Творческое наследие Фета открывает новый этап в развитии поэзии русского романтизма. В основе поэтики лежит особая философия, в которой нашла отражение тесная связь человека с природой. Именно пейзажная лирика, прославившая поэта, стала венцом творчества Афанасия Фета. Ниже можете ознакомиться с анализом стихотворения «Осень»
Как грустны сумрачные дни
Беззвучной осени и хладной!
Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови
Золотолиственных уборов
Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль,
Лишь вызывающее слышно,
И, замирающей так пышно,
Ей ничего уже не жаль.
8 октября 1883
Вариант 1
Осень привлекала многих поэтов своей неоднозначностью. Есть , Лермонтова, Пушкина, Бальмонта.
Определить ее конкретное настроение невозможно. Она вызывает грусть и уныние в дождливый серый день, но может и зажечь самые яркие чувства при виде ярко-желтой листвы под лучами искрящегося солнца. Возможно, поэтому художники слова стремились высказать свое мнение по поводу этого прекрасного времени года.
Стихотворение «Осень» создано Афанасием Фетом в 1883 году. Кстати, до этого года был почти 20-летний перерыв в творчестве, когда поэт практически ничего не писал. Теперь же Фету почти 63. Неурядицы по признанию его дворянином, служебные разборки и прочие жизненные трудности остались позади.
Стихотворения мастера поэтического слова становятся наполненными философскими размышлениями о единстве человека и природы, о вечности. С 1883 по 1891 годы поэтом написано больше трехсот стихотворений, вошедших в сборник «Вечерние огни». «Осень» – одно из них.
Поэтическое творение Фета состоит из трех четверостиший, каждое из которых имеет свое настроение. Эпитеты первой строфы «грустны», «сумрачные», «беззвучной», «хладной», «безотрадной» идут практически друг за другом.
В них чувствуется тоскливое настроение, создается впечатление тишины и одиночества.
Осенние дни во второй строфе наполняются теплом и светом. Подтверждают это метафоры «золотолиственных узоров», «горящих взоров», «знойных прихотей любви». Осень словно оживает, наполняясь оптимизмом, удивительной красотой и завораживающим очарованием. Читатель чувствует, что поэт любуется окружающей его природой.
Третье четверостишие дышит умиротворенностью, спокойствием. Эпитет «стыдливая» навевает печальное настроение. Ритм стихотворения замедляется, как угасает сама пышно замирающая осень.
Стихотворение Фета наполнено чувствами и эмоциями. Одухотворенная природа в стихотворении поэта тесно переплетается с человеческой судьбой. Она также сложна и неповторима.
Зрелое философское поэтическое произведение Афанасия Фета – это размышление об изменчивости природы, непосредственно связанной с жизнью, чувствами и настроениями человека.
Вариант 2
Осень часто дарила покой в сердце творческих личностей.
Но для умиротворения у есть более веские причины. Ему на момент написания стихотворения «Осень», а это 1883 год, уже шестьдесят три года. Он добился в своей, полной невзгод и лишений жизни, многого.
Сейчас он уже зрел, имеет авторитет и вес в обществе. Наступила та пора, когда он может вздохнуть свободно, и наслаждаться жизнью. И данное произведение вторит этому настроению. Оно пропитано тоской и грустью момента, когда человек учится жить по-новому, переосмысливая ценности жизни.
Природа, которая всегда притягивала взгляд поэта, сейчас вдруг стала «хладной». И этот лейтмотив беззвучный и безотрадный просится в душу. Поэт томности высказываний первой строфы вдруг противопоставляет иное настроение, более романтичное, где есть место «взорам» и «прихотям любви». Настроение этих осенних дней необычайно бодрит автора, он даже «золотистые уборы» этой поры года окрашивает в кровь.
Третья же строфа наполнена мелодии. Осень для поэта уже «стыдливая печаль». Данные строки пафосные, пышные.
Осень вдруг снова перерождается, она «молчит». И даже те звуки, которые слышны, они «вызывающи».
Для передачи того настроения, которому сейчас подвластен лирический герой, автор использует некоторые оригинальные приемы. Например, эмоциональные эпитеты: «сумрачные», «безотрадные», «беззвучные». Стоящий в тексте оксюморон «безотрадная истома» передают полутона эмоционального надрыва поэта. Метафоры стихотворения: «знойные прихоти», «горящие взоры», рождают ассоциации, а олицетворение осени с воспламененным возлюбленным, придает силы и страсти произведению.
Спокойный ритм размышлений, о метаморфозах увядающей осени, поддерживаются автором четырехстопным ямбом и охватной рифмовкой, где выделяется в смысловой нагрузке заключительное слово.
Вариант 3
Афанасий Фет известен проникновенной тонкой лирикой, в которой отражено глубинное понимание и чуткое ощущение природы. Такой дар позволял поэту рисовать яркими фразами окружающий мир и сопоставлять его с личными переживаниями.
Великий подмечал малейшие оттенки в природе и находил им отклик в собственном настроении. Похожее смешение природного волнения и личных эмоций происходит и в этом замечательном стихотворении. Поэт размышляет об осени, как грустной поре, завершающей пик великолепия красок, цветения, благоухания.
Поэт находит отголосок чувства утраты и завершения лучших моментов в своей собственной судьбе, ведь в пору написания стихотворения ему было уже за пятьдесят. Все самое лучшее осталось позади, а впереди зима, пора замирания всего живого в природе и стылой памяти в душе.
И все же осень дарит и прекрасные минуты. Поэт с радостью подмечает и золото осеннего убранства, и ожидание «горящих взоров», и таинство великого молчания. Все еще возможно. Еще ярки краски и живы помыслы, еще может произойти много загадочного и грандиозного.
Отождествляя себя, природу и любого другого человека, Афанасий Фет не ждет успокоения и тихого созерцания. Природа еще готова к переменам, свершениям, она так же величественна и сильна, а ее «стыдливая печаль» прикрывает вызывающие помыслы и надежды.
И пусть уже нет шанса на вспышку, возрождение, опадают листья, вянет зеленый покров. Близится закат поры осенней и завершающий этап человеческой жизни. Грустное сожаление об ушедшем чувствуется и в прекрасной осени, но она старается не показывать это.
Поэт тонко ощущает это зыбкое состояние, перенося в него и свои переживания, он призывает ни о чем не жалеть, как не сожалеет об этом природа. Показав всю силу и красоту, она затихает в новой особой поре, величественной и мудрой.
Все проходит, как бы подытоживает поэт. Не спасает даже последний яркий всплеск, ведь он так же обречен перед грядущей зимой. Так природа своим особым состоянием передала трепетное волнение автора и вместе с тем успокоила своей философской великой правдой.
Вариант 1
Творчество А. Фета в основном связано с чувством восторга перед природой. Резким отличием является стихотворение «Осень», написанное в 1883 г. Поэт в это время был уже в преклонном возрасте, поэтому воспринимал жизнь как медленное угасание.
В прошлом остались любовные увлечения, поражения и победы. Фет добился благополучия и известности. Лучшие годы уже были позади, оставалось спокойно воспринимать старость, подводить итоговую черту под своей жизнью.
Первая строфа стихотворения проникнута ощущениями тоски и печали. Холодная и равнодушная осень невероятно грустна. Хмурые осенние дни неспособны вызвать радость в сердце. То же самое чувствует человек в старости.
Его ощущения притупились, ничто не вызывает в нем счастья. Он уже давно расстался со всеми надеждами и мечтами и ничего не ждет от будущего. Фет всегда славился тонким восприятием и описанием природных звуков. Но в этом случае поражает использованный им эпитет – «беззвучная».
Во второй строфе Фет все же признает, что и осенью бывают прекрасные дни, которые можно сравнить с поздней человеческой любовью. Красота в этот период уже увядающая, но в этом и заключается ее ценность. Последние теплые дни, как и вспышка страсти, позволяют человеку еще раз ощутить полноту своей жизни.
Третья строфа подводит к окончательному заключению. Кратковременное возрождение чувств уже не может обмануть человека. Все равно последним его ощущением будет «стыдливая печаль». Возникает единственный звук в стихотворении, произведенный «вызывающим». Неопределенность этого понятия означает, по сути, холодное равнодушие автора, которому, как и печали, «ничего уже не жаль».
Размер стихотворения – четырехстопный ямб. Он идеально подходит для описания печального размышления на закате дней. Эмоциональность постепенно нарастает, но в третьей строфе автор переходит на умеренный ритм.
Первая и вторая построены на контрасте применяемых эпитетов («сумрачные», «безотрадной» — «золотолиственных», «знойных»). Автор широко использует олицетворения («дни… просятся», «молчит… печаль»).
В стихотворении нет четкой сюжетной линии, оно представляет собой отдельные отрывки впечатлений и чувств. Автор словно бы предлагает читателю самому представить недостающие детали. Старость предоставит каждому человеку бездну времени для такого анализа.
Вариант 2
Стихотворение «Осень» было создано в 1883 году, когда поэту было почти шестьдесят три года. Позади остались перипетии с признанием дворянства, усилия по сохранению литературных связей, служебные интриги. В этом возрасте приходит покой и переосмысление своего жизненного пути. Этим философским настроением проникнуто всё стихотворение «Осень».
Оно состоит из трёх строф, и каждой присуща своя тональность. В первой почти подряд произносятся эпитеты «грустны». «сумрачные». «беззвучной». «хладной». «безотрадной». Они рождают тоскливое настроение, а восклицание только усиливает безнадёжность уныния.
«Безотрадная истома» — оксюморон из рода тех, что так присущи творчеству Фета, они очень тонко отображают малейшие эмоциональные оттенки. Истома как наслаждение от собственной неизбывной тоски, от унылой осени знакома почти каждому. Но долго оставаться в этом состоянии невозможно, поэтому вторая строфа становится закономерным переходом к иному настроению.
Слова «золотолиственных уборов». «горящих взоров». «знойных прихотей» навевают ассоциации с теплом, роскошью, чувственностью. В этих строчках прослеживается необычная метафора и олицетворение: осень, словно оживший человек и воспламенённый любовник, ищет в «крови золотолиственных уборов» отклика своей страсти, ищет «горящих взоров и прихотей любви». Осень — золотая листва — любовь соединяются в единое устремление к жизни и чувственности. Какой контраст с первой строфой!
А третья, заключительная часть стихотворения, написана как бы от лица наблюдателя, невольно подсмотревшего эти осенние метаморфозы. «Молчит стыдливая печаль, лишь вызывающее слышно». — отмечает лирический герой. Слово «вызывающее». употреблённое в среднем роде, невольно связывается со словом «действие». Оно происходит в осенней природе, оно откровенно.
Оно взывает к жизни! А печаль «замирает так пышно». и ей «ничего уже не жаль». Эти слова рождают ассоциацию с проводами в последний путь: в нём сочетаются грусть, пышность и равнодушие того, кто уходит, ко всем мирским горестям.
Итак, олицетворение осени не повторяется, но раздваивается: деятельное любовное устремление во второй строфе и молчаливая, равнодушная печаль в третьей. И эти же два настроения владеют и лирическим героем, когда он рассказывает о картине увядания природы.
Стихотворение написано четырёхстопным ямбом с безударной третьей стопой. Такой ритмический рисунок очень подходит для передачи размышлений и отстранённо-печального состояния души. А драматизм произведению придаёт охватная рифмовка, выделяющая заключительное слово каждой строфы, которое несёт основную смысловую нагрузку.
Стихотворение-размышление, философское принятие изменчивости природы, настроения и человеческих чувств — вот что заключает в себе «Осень» Фета, зрелое и жизненное произведение.
Вариант 1
Афанасий Фет умел очень тонко чувствовать окружающий мир и передавать его красоту в своих стихах. Более того, его собственное настроение нередко менялось от того, что он видел во время прогулок или же из окна родового поместья.
Но бывало и так, что ощущения поэта оказывались созвучными тому, что происходит в природе. И тогда рождались стихи наподобие «Осени», которая была написана в 1883 году.
«Как грустны сумрачные дни беззвучной осени и хладной», — отмечает поэт в первых строчках своего стихотворения проводя тем самым параллель между сменой сезонов года и собственной жизнью. Ведь к тому моменту, когда было написано это стихотворение, Фет уже разменял шестой десяток и уже ничего не ждал лот этой жизни. Он сумел вернуть себе утраченное наследство и титулы, удачно женился на девушке из состоятельной семьи, но вдруг осознал, что для настоящего счастья этого крайне мало.
В его жизни не было самого главного – любви, найти которую поэт уже и не рассчитывал. Именно этим обстоятельством и объясняется тот пессимизм, который Фет вкладывает в данное произведение и задает ему определенный тон. Осенние дни поэт сравнивает с безотрадной истомой, которая одолевает каждого, кто доходит до определенной черты и понимает, что за ней осталось все самое лучшее и светлое, что было в его жизни.
Вместе с тем, Фет с удовольствием вспоминает и радостные мгновения, которые ассоциируются у него с золотой осенью, теплой и приветливой. Она «ищет взоров и знойных прихотей любви», символизируя период зрелости чувств и отношений. Но этот этап в жизни поэта был достаточно кратким и оставил горькое послевкусие, связанное с трагической гибелью возлюбленной.
Поэтому осень для Фета, скорее, является символом увядания и подготовки к переходу в иной мир. Неудивительно, что пышность и буйство красок, золото опадающей листвы и теплоту последних солнечных дней автор воспринимает, как последний подарок природы, щедрый и довольно жестокий. Ведь, по мнению Фета, «ей ничего уже не жаль», и финал будет неизбежным – еще немного, и весь мир окутает белое снежное покрывало, под которым останутся чувства, мысли и желания.
Это вынуждает поэта очень остро чувствовать не только яркую красоту осени, но и собственную старость, понимая, что в его жизни уже не случится ничего восхитительного, романтичного и заслуживающего внимания.
Того, ради чего стоило бы начать все заново или же хотя бы попробовать почувствовать себя счастливым.
Вариант 2
В стихотворении «Осень» явно прослеживается параллель между описанием природы и жизнью самого автора. Написано стихотворение в 1883 году, когда Фет уже чувствовал приближение старости. Сожаление об уходящей молодости, переживания о наступлении нового этапа жизни, душевные воспоминания о событиях жизни прошедшей — всё это проявляется в тексте стихотворения.
Отличительными чертами пейзажных зарисовок поэта являются образность, конкретные описания деталей, наличие в произведениях средств художественной выразительности: эпитетов, метафор, сравнений. Стихотворение «Осень» можно условно разделить на три части — три строфы, в каждой есть своя тема и скрыт глубокий смысл. Это деление помогает понять мысли лирического героя, его настроение. Становится возможным увидеть, как меняется душевное состояние героя под влиянием изменений в окружающей действительности.
Образ осени меняется на протяжении всего повествования. В начале стихотворения она представляет собой довольно безрадостную картину: «грустны сумрачные дни», «беззвучной осени и хладной», «истомой безотрадной К нам в душу просятся они!» Эпитеты «грустный», «сумрачный», «беззвучный», «безотрадный» создают образ увядающей природы. Вокруг уже не осталось ярких красок, переливов солнца; не слышно пения птиц и звучания воды — всё покрыто сумраком и печалью. Поэт мастерски создает ощущение грусти, которое наполняют душу лирического героя.
Вторая строфа отличается от первой своей смысловой нагрузкой — на первый план выходят более радостные образы. Употребление метафор «горящие взоры», «золотолиственные уборы», «знойные прихоти любви» меняет образ грустной осенней природы на более жизнерадостную и теплую картину. Природа, а вслед за ней и лирический герой, словно погружается в воспоминания о приятных мгновениях, ведь не всегда осень означает упадок. Ранняя осень раскрашена яркими красками, она живет и наполняет людей вдохновением.
В третьей строфе лирический герой показан умиротворенным, согласным с неизбежным наступлением осени и зимы впоследствии. Всё вокруг замирает в ожидании смены времен года. Печаль, наполнившая душу лирического героя, наконец, перестала терзать беспокойную душу, и так же замерла в ожидании. Осень замирает «пышно» и она ни о чем не жалеет — вот то состояние, в котором находится природа и лирический герой. Фет, оглядываясь на прожитые годы, грустит. Но его грусть, хоть и неизбежная, но торжественная.
В лирике Афанасия Афанасьевича Фета природа становится не просто предметом описания, а отображением загадочной и неизведанной русской души. Параллельно с изменениями времен года или погоды меняется и настроение лирического героя Фета. В более ранних произведениях поэта читатель видит гармоничное сосуществование человека и природы. Человек в поэзии Фета всегда стремился постичь то неизведанное, что таится в окружающем его мире.
Стихотворения позднего периода творчества раскрывают Фета, как поэта чувствующего не только воодушевление, но и грусть по увядающей природе и уходящим годам.
Умение поэта увидеть прекрасное в серых тоскливых образах природы и запечатлеть эти образы в своих произведениях, сделало Афанасия Фета великим русским поэтом.
Стихотворение «Осень» было создано в 1883 году, когда поэту было почти шестьдесят три года. Позади остались перипетии с признанием дворянства, усилия по сохранению литературных связей, служебные интриги… В этом возрасте приходит покой и переосмысление своего жизненного пути. Этим философским настроением проникнуто всё стихотворение «Осень».
Оно состоит из трёх строф, и каждой присуща своя тональность. В первой почти подряд произносятся эпитеты «грустны», «сумрачные», «беззвучной», «хладной», «безотрадной». Они рождают тоскливое настроение, а восклицание только усиливает безнадёжность уныния. «Безотрадная истома» — оксюморон из рода тех, что так присущи творчеству Фета, они очень тонко отображают малейшие эмоциональные оттенки.
Истома как наслаждение от собственной неизбывной тоски, от унылой осени знакома почти каждому… Но долго оставаться в этом состоянии невозможно, поэтому вторая строфа становится закономерным переходом к иному настроению.
Слова «золотолиственных уборов», «горящих взоров», «знойных прихотей» навевают ассоциации с теплом, роскошью, чувственностью. В этих строчках прослеживается необычная метафора и олицетворение: осень, словно оживший человек и воспламенённый любовник, ищет в «крови золотолиственных уборов» отклика своей страсти, ищет «горящих взоров и прихотей любви». Осень — золотая листва — любовь соединяются в единое устремление к жизни и чувственности. Какой контраст с первой строфой!
А третья, заключительная часть стихотворения, написана как бы от лица наблюдателя, невольно подсмотревшего эти осенние метаморфозы. «Молчит стыдливая печаль, лишь вызывающее слышно», — отмечает лирический герой. Слово «вызывающее», употреблённое в среднем роде, невольно связывается со словом «действие»
.
Оно происходит в осенней природе, оно откровенно… Оно взывает к жизни! А печаль «замирает так пышно», и ей «ничего уже не жаль»… Эти слова рождают ассоциацию с проводами в последний путь: в нём сочетаются грусть, пышность и равнодушие того, кто уходит, ко всем мирским горестям.
Итак, олицетворение осени не повторяется, но раздваивается: деятельное любовное устремление во второй строфе и молчаливая, равнодушная печаль в третьей. И эти же два настроения владеют и лирическим героем, когда он рассказывает о картине увядания природы.
Стихотворение написано четырёхстопным ямбом с безударной третьей стопой. Такой ритмический рисунок очень подходит для передачи размышлений и отстранённо-печального состояния души. А драматизм произведению придаёт охватная рифмовка, выделяющая заключительное слово каждой строфы, которое несёт основную смысловую нагрузку.
Стихотворение-размышление, философское принятие изменчивости природы, настроения и человеческих чувств — вот что заключает в себе «Осень» Фета, зрелое и жизненное произведение.
По писателю: Фет Афанасий Афанасьевич
Сайт «Мама может все!» собрал самые лучшие стихи Афанасия Фета про осень.
Афанасий Афанасьевич Фет часть своих произведений посветил такому замечательному времени года, как осень. Это время года вдохновляет всех поэтов на написания своих стихов.
***
Какая холодная осень
Какая холодная осень!
Надень свою шаль и капот;
Смотри: из-за дремлющих сосен
Как будто пожар восстает.
Сияние северной ночи
Я помню всегда близ тебя,
И светят фосфорные очи,
Да только не греют меня.
***
Осень
Как грустны сумрачные дни
Беззвучной осени и хладной!
Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови
Золотолиственных уборов
Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль,
Лишь вызывающее слышно,
И, замирающей так пышно,
Ей ничего уже не жаль.
***
Осенью
Когда сквозная паутина
Разносит нити ясных дней
И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова
Дыханья близкого зимы,
А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
***
Задрожали листы, облетая
Задрожали листы, облетая,
Тучи неба закрыли красу,
С поля буря ворвавшися злая
Рвет и мечет и воет в лесу.
Только ты, моя милая птичка,
В теплом гнездышке еле видна,
Светлогруда, легка, невеличка,
Не запугана бурей одна.
И грохочет громов перекличка,
И шумящая мгла так черна…
Только ты, моя милая птичка,
В теплом гнездышке еле видна.
***
Осенняя роза
Осыпал лес свои вершины,
Сад обнажил свое чело,
Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица-роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
***
Ласточки пропали
Ласточки пропали,
А вчера зарёй
Всё грачи летали
Да, как сеть, мелькали
Вон над той горой.
С вечера все спится,
На дворе темно.
Лист сухой валится,
Ночью ветер злится
Да стучит в окно.
Лучше б снег да вьюгу
Встретить грудью рад!
Словно как с испугу
Раскричавшись, к югу
Журавли летят.
Выйдешь — поневоле
Тяжело — хоть плачь!
Смотришь — через поле
Перекати-поле
Прыгает, как мяч.
Предлагаем вам красивые осенние стихи А.Фета. Каждый из нас с детских лет хорошо знает стихи Фета про осень
, а кто-то читает их своим детям и внукам. Эти стихотворения входят в школьную программу для разных классов.
Короткие Фета помогают не только развить речь и память, но и познакомиться с красивым временем года осень.
Осень – Афанасий Фет
Как грустны сумрачные дни
Беззвучной осени и хладной!
Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови
Золотолиственных уборов
Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль,
Лишь вызывающее слышно,
И, замирающей так пышно,
Осенью – Афанасий Фет
Когда сквозная паутина
Разносит нити ясных дней
И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова
Дыханья близкого зимы,
А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
Какая холодная осень!
Надень свою шаль и капот;
Смотри: из-за дремлющих сосен
Как будто пожар восстает.
Сияние северной ночи
Я помню всегда близ тебя,
И светят фосфорные очи,
Да только не греют меня.
Опять осенний блеск денницы – Афанасий Фет
Опять осенний блеск денницы
Дрожит обманчивым огнем,
И уговор заводят птицы
Умчаться стаей за теплом.
И болью сладостно-суровой
Так радо сердце вновь заныть,
И в ночь краснеет лист кленовый,
Что, жизнь любя, не в силах жить.
Осенняя роза – Афанасий Фет
Осыпал лес свои вершины,
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
Пожалуй, не найдётся человека, которому не был бы знаком один из величайших поэтов 19 века – Золотого века русской литературы – А.А. Фет. Творивший практически на границе веков, заставший смену поколений, изменения в общественном строе и укладе жизни русского человека, он сумел захватить в своей лирике всё самое прекрасное, тонкое и искреннее, что предложила ему эпоха – и даже предвосхитить импрессионистические начала, которые будут свойственны поэзии символистов; в 20 веке фетовская традиция получит особое развитие и преломление в лирике Б.
Мудрейший, Фет в кажущейся простоте своих строк умеет потрясающе чувственно, откровенно и искренне описать собственные переживания, вылить самые сокровенные эмоции на бумагу. Он, покорённый гармонией природы и человеком, как порождением прекрасного Космоса, обожествляет жизнь во всех её проявлениях – именно поэтому его лирике свойственно радостное, мажорное настроение, которое поэт пронесёт через всю жизнь и которое сохранит даже в поздних стихотворениях, написанными, по признанию самого классика, через боль и горести.
Поздние стихотворения Афанасия Афанасьевича наполнены смирением к приближающему уходу из жизни; поэт не думает о смерти как о неизбежной трагедии, наоборот, он принимает её как друга, как нечто, способное приблизить его к Богу. И даже таким философским произведениям, в которых поднимаются сложнейшие вопросы смысла бытия, свойственна пейзажность. Одним из таких поздних произведений Афанасия Афанасьевича становится «Осенняя роза» – пожалуй, одно из самых сложных стихотворений в плане трактовки.
Некоторые исследователи связывают его написание с характерным для творчества автора пантеизмом, поиском и запечатлением гармонии природы. Однако, пожалуй, более точной будет версия иных литературоведов, считающих, что за образами погибающей осени и «царицы-розы» стоят мотивы изображения загробной жизни и даже стремления к ней; за розой же символично скрывается образ погибшей возлюбленной Фета, единственной музой в жизни поэта. Получается, что в «Осенней розе», помимо философской, поднимается и любовная тематика – эта удивительная смысловая наполненность текста делает произведение шедевром поэзии «чистого искусства».
Элегия «Осенняя роза» (впрочем, иногда жанр этого стихотворения определяют как любовное послание к безвременно ушедшей Марии Лазич) состоит всего из трёх катренов, представляющих собой бессюжетную, на первый взгляд, пейзажную зарисовку. В ней Фет отмечает, как среди увядающей природы сильный и прекрасный розовый бутон сохраняет свою прелесть, пережив все невзгоды.
Лирический герой, наслаждающийся цветком, находит в себе силы вспомнить о весне жизни, о прекраснейших годах.
Несмотря на кажущуюся простоту, стихотворение сложно в своем смысловом, эмоциональном посыле. Классик, находящийся на пороге смерти, остро нуждается в прекрасном, в том, что позволит наслаждаться уходящим временем без горестей, без страданий. Прекрасная роза становится символом воспоминаний, приносящих умиротворение пылкой душе поэта. Таким воспоминанием для него становятся мысли о Марии Лазич, в смерти которой классик будет винить себя до последнего дня жизни. Он даже совершит несколько попыток самоубийства, стремясь как можно скорее воссоединиться с возлюбленной – именно в контексте биографии Фета и появляется гипотеза литературоведов о том, что в «Осенней розе» Афанасий Афанасьевич описывает своё желание приблизить встречу с погибшей Лазич.
Неспроста Фет выбирает в качестве аллегорического переложения именно розу – вечно свежую, прекрасную и, к сожалению, хрупкую.
Царица цветов лишь «дыханьем» и «очертаньем» «весною веет» на лирического героя. В этих строках явственно чувствуется невозможность прикоснуться к розе, физически ощутить её прелесть – и герою приходится довольствоваться лишь едва уловимыми эфирами.
Несмотря на то, что стихотворение состоит всего из 12 строк, А. Фет сумел в лирической простоте создать невероятно яркие, притягательные образы. Основным приёмом, на котором строится вся образность «Осенней розы», является олицетворение. У классика оживают и сентябрь, и ветер, и, конечно же, роза. Кроме того, поэт противопоставляет умирающую природу прекрасной царице цветов, подчёркивая её гармоничность. При этом элегия не богата эпитетами, метафорами и прочими средствами. Вместо вычурности Фет прибегает к использованию звукописи: аллитерация встречается почти в каждой строке, например, в двух последних.
Благодаря тому, что произведение написано четырёхстопным ямбом с перекрёстной рифмовкой, создаётся его особое интонационное звучание, чуть замедленное и певучее.
«Осенняя роза» – пожалуй, самое удивительное и чувственное стихотворение А.А. Фета, в котором поднимаются темы жизни и смерти, любви и её значения в жизни человека. При этом сложнейшие философские категории осмысляются автором через его наблюдение за картинами природы.
Грандиозный лирик Афанасий Фет! Лирика сродни музыке, музыка живёт внутри самого человеческого слова. Лирика Фета – гармоничная, чуткая, словно сложена из кубиков чистого горного хрусталя.
«Осенью»
Когда сквозная паутина
Разносит нити ясных дней
И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова
Дыханья близкого зимы,
А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
Осень – излюбленное время года поэтов. Осенью и белый день начинает походить на сумерки; настоящего рассвета, когда солнце поднимается над небосклоном и озаряет землю яркими, золотистыми лучами, как будто бы уже и не бывает. Даже в полдень точно ещё не настоящий день.
«Осень»
Как грустны сумрачные дни
Беззвучной осени и хладной!
Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови
Золотолиственных уборов
Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль,
Лишь вызывающее слышно,
И, замирающей так пышно,
Ей ничего уже не жаль.
Осень…Мелкий дождик сеет, как сквозь сито, облепляя лицо какой-то мокрой пылью. Туман висит над городом, точно покрывалом, закутывает ближние дома. Так будет и завтра, и через неделю, и никто не ждёт, чтобы погода прояснилась, и выглянуло солнце. Все терпят постоянные потёмки и непреходящую сырость, поджидая первых морозов, когда небо станет яснее, и земля окрепнет.
«Какая холодная осень»
Какая холодная осень!
Надень свою шаль и капот;
Смотри: из-за дремлющих сосен
Как будто пожар восстает.
Сияние северной ночи
Я помню всегда близ тебя,
И светят фосфорные очи,
Да только не греют меня.
В иные дни над городом висит сырая мгла, и воздух кажется тяжелее от промозглых испарений. Туман бывает серый или рыжий, он нависнет над городом так густо, что уже не видно другую сторону улицы. А в те дни, когда нет ни дождя, ни тумана, над собою можно видеть только однообразное серое небо…
«Ласточки пропали»
Ласточки пропали,
А вчера зарей
Всё грачи летали
Да как сеть мелькали
Вон над той горой.
С вечера всё спится,
На дворе темно.
Лист сухой валится,
Ночью ветер злится
Да стучит в окно.
Лучше б снег да вьюгу
Встретить грудью рад!
Словно как с испугу
Раскричавшись, к югу
Журавли летят.
Выйдешь — поневоле
Тяжело — хоть плачь!
Смотришь через поле
Перекати-поле
Прыгает как мяч.
Но ранняя осень бывает чудо как хороша. В первой или во второй половине сентября деревья радуют нас яркими красками, леса получают необыкновенный, чрезвычайно нарядный вид.
«Задрожали листы, облетая»
Задрожали листы, облетая,
Тучи неба закрыли красу,
С поля буря ворвавшися злая
Рвет и мечет и воет в лесу.
Только ты, моя милая птичка,
В теплом гнездышке еле видна,
Светлогруда, легка, невеличка,
Не запугана бурей одна.
И грохочет громов перекличка,
И шумящая мгла так черна…
Только ты, моя милая птичка,
В теплом гнездышке еле видна.
Там, где много смешанных древесных пород, где кроме берёзы, ольхи и осины растут дуб, клён, ясень, там картина осеннего леса кажется волшебной.
«Опять осенний блеск денницы»
Опять осенний блеск денницы
Дрожит обманчивым огнем,
И уговор заводят птицы
Умчаться стаей за теплом.
И болью сладостно-суровой
Так радо сердце вновь заныть,
И в ночь краснеет лист кленовый,
Что, жизнь любя, не в силах жить.
«Осенняя роза»
Осыпал лес свои вершины,
Сад обнажил свое чело,
Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
«Тополь»
Сады молчат. Унылыми глазами
С унынием в душе гляжу вокруг;
Последний лист разметан под ногами,
Последний лучезарный день потух.
Лишь ты один над мертвыми степями
Таишь, мой тополь, смертный свой недуг
И, трепеща по-прежнему листами,
О вешних днях лепечешь мне как друг.
Пускай мрачней, мрачнее дни за днями
И осени тлетворный веет дух;
С подъятыми ты к небесам ветвями
Стоишь один и помнишь теплый юг.
«Устало всё кругом: устал и цвет небес»
Устало всё кругом: устал и цвет небес,
И ветер, и река, и месяц, что родился,
И ночь, и в зелени потусклой спящий лес,
И желтый тот листок, что наконец свалился.
Лепечет лишь фонтан средь дальней темноты,
О жизни говоря незримой, но знакомой…
О ночь осенняя, как всемогуща ты
Отказом от борьбы и смертною истомой!
…Еще темнее мрак жизни вседневной,
Как после яркой осенней зарницы,
И только в небе, как зов задушевный,
Сверкают звезд золотые ресницы…
…Зари осенней след в мерцаньи этом есть:
Над кровлей, кажется, и садом,
Не в силах улететь, и не решаясь сесть,
Грачи кружатся темным стадом…
Читать стих «Осенняя роза» Фета Афанасия Афанасиевича следует между строк, ведь за образами природы автор умело скрыл свои личные переживания.
Произведение было написано под впечатлением от смерти любимой, Марии Лазич. Известно, что Фет не женился на ней из-за финансового неравенства, но потом всю жизнь страдал от этого и посвящал девушке стихи. К ним относится и «Осенняя роза».
Описывая гибель природы от осеннего дыхания, поэт намекает на свое душевное состояние после смерти возлюбленной. Образ розы – это олицетворение Марии, которая осталась в сердце автора и это согревает его. Текст стихотворения Фета «Осенняя роза» построен на одушевлении природы, что свойственно для литературы XIX века.
Учить стихи на уроках литературы в старших классах следует в связи с мотивами их написания. На сайте вы можете прочитать произведение полностью онлайн или скачать его по ссылке.
Осыпал лес свои вершины,
Сад обнажил свое чело,
Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица-роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
Опять осенний блеск денницы
Дрожит обманчивым огнем,
И уговор заводят птицы
Умчаться стаей за теплом.
И болью сладостно-суровой
Так радо сердце вновь заныть,
И в ночь краснеет лист кленовый,
Что, жизнь любя, не в силах жить.
А.Фет
Когда сквозная паутина
Разносит нити ясных дней
И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова
Дыханья близкого зимы,
А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
А.Фет
***
Какая холодная осень!
Надень свою шаль и капот;
Смотри: из-за дремлющих сосен
Как будто пожар восстает.
Сияние северной ночи
Я помню всегда близ тебя,
И светят фосфорные очи,
Да только не греют меня.
А.Фет
Устало всё кругом: устал и цвет небес
,
И ветер, и река, и месяц, что родился,
И ночь, и в зелени потусклой спящий лес,
И желтый тот листок, что наконец свалился.
Лепечет лишь фонтан средь дальней темноты,
О жизни говоря незримой, но знакомой…
О ночь осенняя, как всемогуща ты
Отказом от борьбы и смертною истомой!
За вздохом утренним мороза,
Румянец уст приотворя,
Как странно улыбнулась роза
В день быстролетный сентября!
Перед порхающей синицей
В давно безлиственных кустах
Как дерзко выступать царицей
С приветом вешним на устах.
Расцвесть в надежде неуклонной —
С холодной разлучась грядой,
Прильнуть последней, опьяненной
К груди хозяйки молодой!
А.Фет
Вот и летние дни убавляются.
Где же лета лучи золотые?
Только серые брови сдвигаются,
Только зыблются кудри седые.
Нынче утром, судьбиною горькою
Истомленный, вздохнул я немножко:
Рано-рано румяною зорькою
На мгновенье зарделось окошко.
Но опять это небо ненастное
Безотрадно нависло над нами, —
Знать, опять, мое солнышко красное,
Залилось ты, вставая, слезами!
А.
Фет
Осыпал лес свои вершины,
Сад обнажил свое чело,
Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица-роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
А.Фет
Как грустны сумрачные дни
Беззвучной осени и хладной!
Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови
Золотолиственных уборов
Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль,
Лишь вызывающее слышно,
И, замирающей так пышно,
Ей ничего уже не жаль.
А.Фет
Сады молчат. Унылыми глазами
С унынием в душе гляжу вокруг;
Последний лист разметан под ногами.
Последний лучезарный день потух.
Лишь ты один над мертвыми степями
Таишь, мой тополь, смертный свой недуг
И, трепеща по-прежнему листами,
О вешних днях лепечешь мне как друг.
Пускай мрачней, мрачнее дни за днями
И осени тлетворный веет дух;
С подъятыми ты к небесам ветвями
Стоишь один и помнишь тёплый юг.
А.Фет
Ласточки пропали,
А вчера зарей
Всё грачи летали
Да, как сеть, мелькали
Вон над той горой.
С вечера все спится,
На дворе темно.
Лист сухой валится,
Ночью ветер злится
Да стучит в окно.
Лучше б снег да вьюгу
Встретить грудью рад!
Словно как с испугу
Раскричавшись, к югу
Журавли летят.
Выйдешь — поневоле
Тяжело — хоть плачь!
Смотришь — через поле
Перекати-поле
Прыгает, как мяч.
А.Фет
Непогода — осень — куришь,
Куришь — все как будто мало.
Хоть читал бы — только чтенье
Подвигается так вяло.
Серый день ползет лениво,
И болтают нестерпимо
На стене часы стенные
Языком неутомимо.
Сердце стынет понемногу,
И у жаркого камина
Лезет в голову больную
Все такая чертовщина!
Над дымящимся стаканом
Остывающего чаю,
Слава богу, понемногу,
Будто вечер, засыпаю…
Вконтакте
Одноклассники
Google+
Плещеева и А.Фета об осени.
Используемый учебно-методический комплект: Школа России
Учебный предмет (дисциплина) литературное чтение
Класс 2 В
Дата проведения 30.09.16
Тема урока: Стихи А.Плещеева и А.Фета об осени.
Цель урока:
1-ая линия развития: первичные навыки работы с информацией.
2-ая линия развития: техника чтения, приёмы понимания и анализа текста.
Планируемые достижения:
Предметные:
Знания:
Умения:
Объяснять выбор автором заглавия, его смысл; выбирать заголовок произведения из предложенных.
Вести диалог с автором по ходу чтения текста: видеть прямые и скрытые авторские вопросы, прогнозировать ответы, проверять себя по тексту.
Формулировать главную мысль
Метапредметные:
Регулятивные:
самостоятельно формулировать тему и цели урока;
составлять план решения учебной проблемы совместно с учителем;
работать по плану, сверяя свои действия с целью, корректировать свою деятельность
в диалоге с учителем вырабатывать критерии оценки и определять степень успешности своей работы и работы других в соответствии с этими критериями
Познавательные:
вычитывать все виды текстовой информации: фактуальную, подтекстовую, концептуальную;
пользоваться разными видами чтения: изучающим, просмотровым, ознакомительным
осуществлять анализ и синтез
строить рассуждения
Коммуникативные:
оформлять свои мысли в устной и письменной форме с учётом речевой ситуации;
адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач; владеть монологической и диалогической формами речи.
высказывать и обосновывать свою точку зрения;
слушать и слышать других, пытаться принимать иную точку зрения, быть готовым корректировать свою точку зрения;
договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности;
задавать вопросы.
Личностные:
эмоциональность; умение осознавать и определять свои эмоции;
эмпатия – умение осознавать и определять эмоции других людей; сочувствовать другим людям, сопереживать;
– любовь и уважение к Отечеству, его языку, культуре, истории
интерес к чтению, к ведению диалога с автором текста; потребность в чтении;
Межпредметные связи: Окружающий мир, изобразительное искусство.
Ресурсы:
– для учителя: учебник
– для ученика: учебник
Ход урока :
I. Самоопределение к деятельности (организационный момент).Регулятивные:
– планирование учебного сотрудничества
Личностные:
– мотивация учебной дея-ти
– Здравствуйте, дети.
– Садитесь
– Меня зову, Елена Алексеевна и я сегодня проведу у вас урок литературного чтения.
1 мин
II. Актуализация знаний.
Личностные результаты
1.эмоциональность; умение осознавать и определять свои эмоции;
Регулятивные УУД
1.самостоятельно формулировать тему и цели урока;
Коммуникативные УУД
1.оформлять свои мысли в устной и письменной форме с учётом речевой ситуации;
3.высказывать и обосновывать свою точку зрения;
Познавательные:
1.
строить рассуждения
– Отгадайте загадку и скажите, о каком времени года идет речь? представленную на экране.
Утром мы во двор идём-
Листья сыплются дождём,
Под ногами шелестят
И летят, летят, летят….
Мы с вами продолжим знакомиться со стихами посвященными осени.
– Осени
5 мин
III. Постановка учебной задачи. Первичное закреплание.
Личностные результаты
1.эмоциональность; умение осознавать и определять свои эмоции;
2.интерес к чтению, к ведению диалога с автором текста; потребность в чтении
3. любовь и уважение к Отечеству, его языку, культуре, истории
Регулятивные УУД
1.работать по плану, сверяя свои действия с целью, корректировать свою деятельность
2.
самостоятельно формулировать тему и цели урока;
3.составлять план решения учебной проблемы совместно с учителем;
4.в диалоге с учителем вырабатывать критерии оценки и определять степень успешности своей работы и работы других в соответствии с этими критериями.
Коммуникативные УУД
1.оформлять свои мысли в устной и письменной форме с учётом речевой ситуации;
2.адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач; владеть монологической и диалогической формами речи.
3.высказывать и обосновывать свою точку зрения;
4.слушать и слышать других, пытаться принимать иную точку зрения, быть готовым корректировать свою точку зрения;
Познавательные:
1.
строить рассуждения
2.вычитывать все виды текстовой информации
3.осуществлять анализ и синтез
– Откроем учебник на стр. 70. Чьё стихотворение на этой странице?
– Совершенно верно, вот портрет Алексея Николаевича Плещеева. Рассмотрите портрет писателя. Что вы можете, сказать об этом человеке глядя, на его портрет?
Алексей Николаевич Плещеев (1825 – 1893) – замечательный русский поэт, писатель, переводчик. Алексей Николаевич Плещеев родился 1825 года почти два века тому назад, в Костроме, в семье чиновника. Алеша провел детство в Нижнем Новгороде, учился в Петербурге, в школе гвардейских подпрапорщиков – это было военное училище, оно готовило офицеров для Русской армии, затем ушёл, – в университете, на восточном факультете. В 19 лет выступил с первыми стихами в журнале “Современнике”, в 21 год напечатал отдельный сборник стихотворений, этот сборник его прославил. В 47 лет он переехал из Москвы в Петербург, заняв должность секретаря журнала “Отечественные записки”.
Алексей Плещеев умер в 68 лет. Похоронен в Москве у Новодевичьего монастыря.
Своим современникам (тот, кто живёт в одно время с кем-либо), писавшим для детей, он говорил так: «Помните, что маленькие читатели – будущие строители жизни русской. Научите их любить добро, родину, помнить свой долг перед народом».
-Что имел , ввиду писатель?
Что вы запомнили биографии Плещеева?
– Послушайте, стихотворении и в конце ответьте на вопрос. О чем говориться в этом стихотворении?
– Ребята, а как вы понимаете слово ОЗИМЬ?
-Где можно найти лексическое значение этого слова?
Озимь – осенние посевы однолетних злаков, прорастающих осенью и зимующих под снегом (это сажают под зиму, под снег, что-либо например чеснок).
– Какое настроение у тебя создают картины природы, описанные поэтом?
– Как мы прочитаем это стихотворение: в быстром темпе, с радостью, с грустью, нетерпеливо
– А сейчас прочитайте каждый это стихотворение выразительно.
– Молодцы закончили, сейчас несколько человек по пробуют выразительно прочитать это стихотворение.
– А. Плещеева
– Ответы детей
– Высказывания детей.
– Слушают стих. Размышляют ,анализируют.
– Затруднение детей
В толковом словаре.
– Наступила осень, птицу улетают, дождик моросит.
– с грустью
Чтение стихотворения.
Выразительное чтение стихотворения .
17 мин
IV. Включение нового знания в систему знаний и повторение.
Личностные результаты
1.эмоциональность; умение осознавать и определять свои эмоции;
2.интерес к чтению, к ведению диалога с автором текста; потребность в чтении
3. любовь и уважение к Отечеству, его языку, культуре, истории
Регулятивные УУД
1.работать по плану, сверяя свои действия с целью, корректировать свою деятельность
2.
самостоятельно формулировать тему и цели урока;
3.составлять план решения учебной проблемы совместно с учителем;
4.в диалоге с учителем вырабатывать критерии оценки и определять степень успешности своей работы и работы других в соответствии с этими критериями.
Коммуникативные УУД
1.оформлять свои мысли в устной и письменной форме с учётом речевой ситуации;
2.адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач; владеть монологической и диалогической формами речи.
3.высказывать и обосновывать свою точку зрения;
4.слушать и слышать других, пытаться принимать иную точку зрения, быть готовым корректировать свою точку зрения;
Познавательные:
1.
строить рассуждения
2.вычитывать все виды текстовой информации
3.осуществлять анализ и синтез
4. задавать вопросы.
– А сейчас встаньте из-за парт и сделаем с вами физминутку.
– Посмотрите на стр 71- ой. Чьё стихотворение представлено на этой странице?
– Совершенно верно, вот портрет Афанасия Фета. Рассмотрите портрет писателя. Что вы можете, сказать об этом человеке глядя, на его портрет?
Великий русский поэт и переводчик Афанасий Афанасьевич Фет родился 1820-ого года в Орловской губернии. Фет был современником Плещеева. Писать стихотворения Афанасий Фет начал очень рано. В 17 лет он закончил обучении в эстонском пансионе и поступил в Московский университет на философский факультет. Все эти годы Фет очень сильно увлекался литературой, много читал и писал. В 20 лет были опубликованы первые стихотворения Фета. С этого момента во многих сборниках и журналах стали постоянно печататься его произведения.
Долгие годы поэт старался вернуть себе титул дворянина. Для этого он несколько лет прослужил унтер-офицером, а в 33года отправился на службу в полк гвардейцев. В 38 лет Афанасий Фет ушёл в отставку. Титул дворянина ему так и не вернули, и он решает стать помещиков. Для этого он покупает землю и начинает заниматься хозяйством. В 53 года Фет наконец-то удостаивается дворянского титула. 72года Афанасий Афанасьевич Фет умирает в Москве.
-Что вы запомнили из биографии Фета?
– Послушайте стихотворение и ответьте на вопрос. О чём это стихотворение?
– По каким признакам вы узнали, что в стихотворении изображена осень??
– Как мы прочитаем это стихотворение: в быстром темпе, с радостью, с грустью?
– Найдите строчки, в которых изображаются картины, живописно рисующие осеннее замирание природы.
– А сейчас прочитайте каждый это стихотворение выразительно.
– какие строчки стихотворения передают радость ожидания зимы?
Как их нужно прочитать?
– Молодцы, сейчас несколько человек пробуют выразительно прочитать это стихотворение.
– Выполняют движения
– А.Фета
– Рассуждения детей.
– Слушают стих.
– Ласточки улетели, на улице темно, журавли улетают.
– с грустью
-на дворе темно, листья опадают, журавли улетают и ласточки пропали.
Чтение стихотворения.
– Лучше снег да вьюгу встретить грудью рад!
– с радостью
Выразительное чтение стихотворения.
17 мин
V.. Рефлексия деятельности (итог урока).
Адекватное понимание своей успешности и не успешности
– Самооценка
–– С кем мы с вами познакомились?
– А.Фет, А. Плещеев
5 мин
Домашнее задание
1. выразительное чтение стр 70-71
Чтение по цепочке.
Дата «___»_______20___
Подпись методиста
___________________/ ФИО
Дата «___»_______20___ Подпись учителя ___________________/ ФИО
А. Фет) Будучи уже пожилым мужчиной, а именно в возрасте 63 лет, Афанасий Фет написал стихотворение «Осень» в 1883 году. За его плечами остались тяготы с признанием дворянства, сердечные интриги, взлеты и падения. Настало время спокойствия, счастья и славы. Пришло долгожданное умиротворение, автор был готов к переосмыслению жизни. Именно этим настроением пропитано данное произведение.
В 1877 году Фет купил большое поместье в Курской губернии и жил там безвыездно. Он стал поношенным помещиком: объезжал свои владения, занимался хозяйством, управлял делами имения. Одиночество и духовный голод породили в его душе меланхолию. Старость он воспринимал как медленное и бесцельное угасание, поэтому так стремился занять свою жизнь новым делом, но оно его не удовлетворяло. В последние годы его единственным утешением оставалось творчество. Он систематизировал ранние работы и выпустил единые сборники, затем работал над автобиографической книгой, но это не спасло его от тоски.
Сохранились упоминания его биографа о том, что сердечному приступу в 1892 году предшествовала попытка суицида.
Стихотворение «Осень» написано четырехстопным ямбом. Этот размер идеально подходит для того, чтобы описать печальные и грустные размышления, которые приходят на закате дней. Эмоциональный ритм в стихотворении постепенно нарастает, но в последней строфе переходит в умеренный ритм.
Перед нами лирическое стихотворение и пейзажная лирика. Направление творчества Фета — «чистое искусство». Такие авторы освещали в своем творчестве только мир красоты и человеческого чувства. Их интересовали лишь изящные стороны жизни, а не социальные проблемы.
Ель рукавом мне тропинку завесила. Ветер. В лесу одному Шумно, и жутко, и грустно, и весело, — Я ничего не пойму.
Ветер. Кругом всё гудет и колышется, Листья кружатся у ног, Чу, там вдали неожиданно слышится Тонко взывающий рог.
Сладостен зов мне глашатая медного! Мертвые что мне листы!
Кажется, издали странника бедного Нежно приветствуешь ты.
Произведение «Осень» можно разделить на три части.
Творческое наследие Фета открывает новый этап в развитии поэзии русского романтизма. В основе поэтики лежит особая философия, в которой нашла отражение тесная связь человека с природой. Именно пейзажная лирика, прославившая поэта, стала венцом творчества Афанасия Фета.
В стихотворении «Осень» явно прослеживается параллель между описанием природы и жизнью самого автора. Написано стихотворение в 1883 году, когда Фет уже чувствовал приближение старости. Сожаление об уходящей молодости, переживания о наступлении нового этапа жизни, душевные воспоминания о событиях жизни прошедшей — всё это проявляется в тексте стихотворения.
Отличительными чертами пейзажных зарисовок поэта являются образность, конкретные описания деталей, наличие в произведениях средств художественной выразительности: эпитетов, метафор, сравнений. Стихотворение «Осень» можно условно разделить на три части — три строфы, в каждой есть своя тема и скрыт глубокий смысл. Это деление помогает понять мысли лирического героя, его настроение. Становится возможным увидеть, как меняется душевное состояние героя под влиянием изменений в окружающей действительности.
Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у наших авторов. Напишем в течение дня!
Связаться с нами:
Образ осени меняется на протяжении всего повествования.
В начале стихотворения она представляет собой довольно безрадостную картину: «грустны сумрачные дни», «беззвучной осени и хладной», «истомой безотрадной К нам в душу просятся они!» Эпитеты «грустный», «сумрачный», «беззвучный», «безотрадный» создают образ увядающей природы. Вокруг уже не осталось ярких красок, переливов солнца; не слышно пения птиц и звучания воды — всё покрыто сумраком и печалью. Поэт мастерски создает ощущение грусти, которое наполняют душу лирического героя.
Вторая строфа отличается от первой своей смысловой нагрузкой — на первый план выходят более радостные образы. Употребление метафор «горящие взоры», «золотолиственные уборы», «знойные прихоти любви» меняет образ грустной осенней природы на более жизнерадостную и теплую картину. Природа, а вслед за ней и лирический герой, словно погружается в воспоминания о приятных мгновениях, ведь не всегда осень означает упадок. Ранняя осень раскрашена яркими красками, она живет и наполняет людей вдохновением.
В третьей строфе лирический герой показан умиротворенным, согласным с неизбежным наступлением осени и зимы впоследствии.
Всё вокруг замирает в ожидании смены времен года. Печаль, наполнившая душу лирического героя, наконец, перестала терзать беспокойную душу, и так же замерла в ожидании. Осень замирает «пышно» и она ни о чем не жалеет — вот то состояние, в котором находится природа и лирический герой. Фет, оглядываясь на прожитые годы, грустит. Но его грусть, хоть и неизбежная, но торжественная.
В лирике Афанасия Афанасьевича Фета природа становится не просто предметом описания, а отображением загадочной и неизведанной русской души. Параллельно с изменениями времен года или погоды меняется и настроение лирического героя Фета. В более ранних произведениях поэта читатель видит гармоничное сосуществование человека и природы. Человек в поэзии Фета всегда стремился постичь то неизведанное, что таится в окружающем его мире.
Стихотворения позднего периода творчества раскрывают Фета, как поэта чувствующего не только воодушевление, но и грусть по увядающей природе и уходящим годам. Умение поэта увидеть прекрасное в серых тоскливых образах природы и запечатлеть эти образы в своих произведениях, сделало Афанасия Фета великим русским поэтом.
Образ осени в лирике Фета приобретает особое значение, ведь он ассоциируется с автобиографией поэта: увядание отражает старость. Осень запечатлена не только в пейзаже за окном, но и в душе человека. Она безотрадна и печальна, но бывают дни, когда проступает былая жажда жизни, и осень неистовствует в страсти, потому что чувствует, что умирает, и терять ей нечего.
Лирический герой описывает состояние своей души, хоть прямых указаний в тексте на это нет. Он наделяет время года человеческими чертами: осень стареет вместе с человеком, хотя времени года не свойственны страсть или печаль. Все это проекция души самого автора.
Грандиозный лирик Афанасий Фет! Лирика сродни музыке, музыка живёт внутри самого человеческого слова. Лирика Фета – гармоничная, чуткая, словно сложена из кубиков чистого горного хрусталя.
«Осенью» Когда сквозная паутина Разносит нити ясных дней И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова Дыханья близкого зимы, А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
Осень – излюбленное время года поэтов. Осенью и белый день начинает походить на сумерки; настоящего рассвета, когда солнце поднимается над небосклоном и озаряет землю яркими, золотистыми лучами, как будто бы уже и не бывает. Даже в полдень точно ещё не настоящий день.
«Осень» Как грустны сумрачные дни Беззвучной осени и хладной! Какой истомой безотрадной
К нам в душу просятся они!
Но есть и дни, когда в крови Золотолиственных уборов Горящих осень ищет взоров
И знойных прихотей любви.
Молчит стыдливая печаль, Лишь вызывающее слышно, И, замирающей так пышно,
Ей ничего уже не жаль.
Осень…Мелкий дождик сеет, как сквозь сито, облепляя лицо какой-то мокрой пылью. Туман висит над городом, точно покрывалом, закутывает ближние дома. Так будет и завтра, и через неделю, и никто не ждёт, чтобы погода прояснилась, и выглянуло солнце. Все терпят постоянные потёмки и непреходящую сырость, поджидая первых морозов, когда небо станет яснее, и земля окрепнет.
«Какая холодная осень» Какая холодная осень! Надень свою шаль и капот; Смотри: из-за дремлющих сосен
Как будто пожар восстает.
Сияние северной ночи Я помню всегда близ тебя, И светят фосфорные очи,
Да только не греют меня.
В иные дни над городом висит сырая мгла, и воздух кажется тяжелее от промозглых испарений. Туман бывает серый или рыжий, он нависнет над городом так густо, что уже не видно другую сторону улицы. А в те дни, когда нет ни дождя, ни тумана, над собою можно видеть только однообразное серое небо…
«Ласточки пропали» Ласточки пропали, А вчера зарей Всё грачи летали Да как сеть мелькали
Вон над той горой.
С вечера всё спится, На дворе темно. Лист сухой валится, Ночью ветер злится
Да стучит в окно.
Лучше б снег да вьюгу Встретить грудью рад! Словно как с испугу Раскричавшись, к югу
Журавли летят.
Выйдешь — поневоле Тяжело — хоть плачь! Смотришь через поле Перекати-поле
Прыгает как мяч.
Но ранняя осень бывает чудо как хороша. В первой или во второй половине сентября деревья радуют нас яркими красками, леса получают необыкновенный, чрезвычайно нарядный вид.
«Задрожали листы, облетая» Задрожали листы, облетая, Тучи неба закрыли красу, С поля буря ворвавшися злая
Рвет и мечет и воет в лесу.
Только ты, моя милая птичка, В теплом гнездышке еле видна, Светлогруда, легка, невеличка,
Не запугана бурей одна.
И грохочет громов перекличка, И шумящая мгла так черна… Только ты, моя милая птичка,
В теплом гнездышке еле видна.
Там, где много смешанных древесных пород, где кроме берёзы, ольхи и осины растут дуб, клён, ясень, там картина осеннего леса кажется волшебной.
«Опять осенний блеск денницы» Опять осенний блеск денницы Дрожит обманчивым огнем, И уговор заводят птицы
Умчаться стаей за теплом.
И болью сладостно-суровой Так радо сердце вновь заныть, И в ночь краснеет лист кленовый,
Что, жизнь любя, не в силах жить.
«Осенняя роза» Осыпал лес свои вершины, Сад обнажил свое чело, Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза Между погибшими одна, Лишь ты одна, царица роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям И злобе гаснущего дня Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.
«Тополь» Сады молчат. Унылыми глазами С унынием в душе гляжу вокруг; Последний лист разметан под ногами,
Последний лучезарный день потух.
Лишь ты один над мертвыми степями Таишь, мой тополь, смертный свой недуг И, трепеща по-прежнему листами,
О вешних днях лепечешь мне как друг.
Пускай мрачней, мрачнее дни за днями И осени тлетворный веет дух; С подъятыми ты к небесам ветвями
Стоишь один и помнишь теплый юг.
«Устало всё кругом: устал и цвет небес» Устало всё кругом: устал и цвет небес, И ветер, и река, и месяц, что родился, И ночь, и в зелени потусклой спящий лес,
И желтый тот листок, что наконец свалился.
Лепечет лишь фонтан средь дальней темноты, О жизни говоря незримой, но знакомой… О ночь осенняя, как всемогуща ты
Отказом от борьбы и смертною истомой!
…Еще темнее мрак жизни вседневной, Как после яркой осенней зарницы, И только в небе, как зов задушевный,
Сверкают звезд золотые ресницы…
…Зари осенней след в мерцаньи этом есть: Над кровлей, кажется, и садом, Не в силах улететь, и не решаясь сесть,
Грачи кружатся темным стадом…
Тематика стихотворения «Осень» не удивит знатока поэзии Фета, она традиционна для его творчества:
Четко выделенной проблемы в произведении нет. Стихотворение представляет собой строки впечатлений и чувств. Автор словно бы предлагает читателю самому собрать воедино весь паззл.
Люблю я приют ваш печальный, И вечер деревни глухой, И за летом благовест дальный, И кровлю, и крест золотой.
Люблю я немятого луга К окну подползающий пар, И тесного, тихого круга Не раз долитой самовар.
Люблю я на тех посиделках Старушки чепец и очки; Люблю на окне на тарелках Овса золотые злачки;
На столике близко к окошку Корзину с узорным чулком, И по полу резвую кошку В прыжках за проворным клубком;
И милой, застенчивой внучки Красивый девичий наряд, Движение бледненькой ручки И робко опущенный взгляд;
Прощанье смолкающих пташек И месяца бледный восход, Дрожанье фарфоровых чашек И речи замедленный ход;
И собственной выдумки сказки, Прохлады вечерней струю И вас, любопытные глазки, Живую награду мою!
Смысл произведения «Осень» заключается в том, что даже перед смертью природа, как и все живое, ищет последнего поцелуя, последнего вздоха любви.
Осень предстает томной и знойной красавицей, которая наслаждается последними лучами чувства перед неизбежным увяданием.
Любовь есть жизнь — именно в этом изречении отражается главная мысль стихотворения «Осень». Печаль увядания молчит, когда в осени говорит жажда любви и готовность отдаться последнему порыву, ведь «ничего уже не жаль».
Осень Афанасий Фет связывал с печальным временем года, и тем самым через его стихотворения создавался облик осени, как постепенно увядающей красоты природы, в строках стихотворений об Осени автора высказывается сожаление через эмоциональное настроение, выраженное и отраженное в необратимых переменах, и переходе от лета к зиме. Яркими красками Афанасий Фет рисует осеннюю увядающую красоту природы показывает какие происходят безрадостные изменения и только в редких исключениях в некоторых стихах поэта улавливается незначительное восхищение Осенью, её отдельным элементам.
Осень воспринимается Афанасием Фетом в образе утомительного и медленного погружения в предстоящий сон, т. е. достаточно затянувший этап перехода к зиме, который поэт желал бы ускорить.
В каждом стихотворении Афанасия Фета, посвященного Осени, чувствуется безысходность и некое разочарование переменами в природе, но всё же в стихотворении “Осенняя роза” присутствует надежда на лучшее даже в ходе изменений происходящих в природе:
“Осенняя роза”
“Осыпал лес свои вершины,
Сад обнажил свое чело,
Дохнул сентябрь, и георгины
Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза
Между погибшими одна,
Лишь ты одна, царица-роза,
Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям
И злобе гаснущего дня
Ты очертаньем и дыханьем
Весною веешь на меня.”
Афанасий Фет в стихотворении “Опять осенний блеск денницы” стремится прочувствовать каждое мгновение Осени, и передать эмоционально каждое происходящее изменение в природе, пропустив через своё сердце:
“Опять осенний блеск денницы”
“Опять осенний блеск денницы
Дрожит обманчивым огнем,
И уговор заводят птицы
Умчаться стаей за теплом.
И болью сладостно-суровой
Так радо сердце вновь заныть,
И в ночь краснеет лист кленовый,
Что, жизнь любя, не в силах жить.”
Список стихотворений Афанасия Фета, посвященных Осени:
1) “Осень”;
2) “Ласточки пропали”;
3) “Какая холодная осень”;
4) “Задрожали листы, облетая”;
5) “Сентябрьская роза”;
6) “Непогода, осень, куришь”;
7) “Осенью”;
8) “Опять осенний блеск денницы”;
9) “Осенняя роза”.
Разбор стихотворения фета осенняя роза
1. История создания . Поэма «Осенняя роза» (1886) относится к позднему периоду творчества А. А. Фета. Считается, что он посвящен единственной настоящей любви поэта – М. Лазич.
2. Жанр произведения – Элегия.
3.
Основная тема Стихотворения – восхищение поэтом перед “осенней розой”. Этот образ символизирует любовь девушки, которая смогла принести Фету настоящее счастье. В юности поэт отверг М. Лазич, так как у нее не было наследства. Через некоторое время возлюбленный трагически погиб. Фет очень тяжело переживал смерть Лазича. Даже женившись на богатой невесте, он постоянно вспоминал о ее прежней любви. Фет чувствовал себя виноватым в смерти Лазича. С годами это чувство только усиливается.
В стихотворении нашли отражение болезненные переживания поэта.Осенний пейзаж определенно символизирует старость автора. Убитые морозами цветы – чувства поэта, которые уже не покидали перед лицом близкой смерти. На фоне всеобъемлющей смерти резко выделяется королева цветов — «Королева Роза». Любовь к Лазичу продолжает жить в сердце поэта, согревая и освещая его скорбный путь.
В последние годы жизни Феца, Фет все больше отгораживался от окружающего мира, терял к нему интерес.Жизнь без Лазича казалась ему мучительной пыткой («жестокое испытание»).
Поэт предпочел отказаться от воспоминаний и надежд на встречу с возлюбленной в другом мире («Весенняя Вечь на мне»).
4. Состав . Стихотворение последовательное. Он состоит из трех строф.
5. Размер произведения – Четырехжильный батат с перекрестной рифмой.
6. Выразительные средства . Одним из основных средств художественной выразительности в поэме является антитеза: «Королева Роза» противопоставляется «Испытанию и злу».Это противопоставление подкрепляется эпитетами: «Блауте и Пышн» — «жестокий», «гасящий». Не менее значительны проступки: «Сатал лес», «Сад выставил», «Весна была». Благодаря им пейзаж «оживает», и сама собой напрашивается аналогия с жизненной драмой поэта.
7. Основная мысль Работает. Фет понимал, что прожитых лет не вернуть, роковых ошибок не исправить. Он воспринимает свою «осень». Единственная радость в старости поэта — вечное чувство безграничной любви к М.Лазич. Фет действительно верил, что сможет встретиться после смерти с возлюбленной и попросить у нее прощения.
Он даже совершил несколько попыток самоубийства, чтобы ускорить свидание с «осенней розой».
Вся жизнь поэта Афанасия Фета наполнена загадочными событиями. До сегодняшнего дня не выяснена точная дата его рождения, нет точных данных о его родном отце. Но еще более загадочной кажется картина любовных отношений Феты и Марии Лазич.
Мария была сестрой девушки Елены, к которой Фет, будучи молодым солдатом, проникся чувствами.Та, как замужняя женщина, любящая своего супруга, отказала Афанасии. Вскоре он переключил свое внимание на сестру Елену-Марию. Но Мария отвергла его ухаживания, сказав, что он собирается жениться на другой. На самом деле Фет безумно нравился Марии, она знала его еще в стихах, которые время от времени перечитывала, никаких планов на ближайшее замужество у нее не было, Мария очень обиделась, что поэт не обратил на нее внимания и начал заботиться только во время отказа сестры. Общение молодых людей не прекращалось.Фет со временем понял, что влюблен в Марию, но так и не открыл своих чувств.
Вскоре Мария умерла страшной смертью — заживо сгорела в доме. Фет всю жизнь не мог простить себе, что не успел поговорить с Марией и открыть свои чувства. Исследователи считают, что вся любовная лирика Феты посвящена Марии Лазич.
Уже после смерти поэта в его письменном столе было найдено несколько пронзительных стихотворений, посвященных Лазичу, о которых не знала даже законная супруга поэта.Последние стихи Фета пронизаны горечью утраты, весь ужас которой он осознал лишь много лет спустя. Именно в момент осознания того, что его жизнь подходит к концу, поэт понял, что настоящая взаимная любовь не может заменить никакие материальные ценности. Однако почти никто не знал, что он чувствовался в эти мгновения, поэтому далеко не все видят аллегорию, к которой поэт прибегал в этих стихах.
В 1886 году Фет пишет поэму «Осенняя роза». В нем он воссоздает картину сада после сильных морозов: георгина погибла, сад буквально обнажился и только Роза сохранила всю свою красоту.
Под розой поэт понимает свою далекую возлюбленную Марию Лазич.
Он помнит ее красоту, не желая мириться с мыслью, что девушек уже нет в живых. Мария как бы незримо присутствует рядом с Фетом.
В этом стихотворении автор как бы кричит о том, что все мы должны ценить тех людей, которые любят нас и которых любим мы. Жизнь непредсказуема, и мы не знаем, что будет завтра, поэтому не стоит скрывать своих истинных чувств, не нужны бессмысленные глупые ссоры, нужно наслаждаться моментами единения и взаимопонимания.
Великий русский поэт А.Фет написал довольно много произведений на тему природы. Через описание Природы он выражал свои мысли и чувства. Безответная любовь поэта к Марии Лазич оставила глубокий след в его памяти, поэтому тоска по этой женщине прослеживается во многих его лирических произведениях.
Прочитав стихотворение А.Фета “Осенняя роза”, сразу впадаю в продолжительность грустной поздней осени. Осень для феты – время отъезда и прощания, и даже время, когда можно смело отправляться в размышления.Но вроде Н.
Прохладно, осень пуста.
Вот почему, читая это стихотворение, невольно поймал себя на мысли, что вне осени ничего нет, только вечность и пустота. Но единственный проблеск надежды – это роза, которая не хочет прощаться с теплом, поэтому от него «веет весной».
Название стихотворения полностью отражает его сюжет.
В начале произведения Фета с помощью поэтического приема олицетворение рисует осеннее время («сентябрь» и так далее).Автор грустит в ярких красках, которые с наступлением осени улетели и почти исчезли, их смыли проливные дожди.
Но чуть позже во всей красе
Перед читателем предстает роза, символизирующая жизнь, способная напомнить автору о тех теплых солнечных днях. Она приносит будущую весну. Так осуществляется резкая смена картин.
Фетр возносит розу на высокий пьедестал, призывая ее к королеве, единственной и неповторимой.
Итак, наконец, допускается лирический конфликт, который имеет место в этом стихотворении.Именно пышная роза радует поэта яркими весенними красками.
Только она одна помогает ему не впасть в осеннюю Хандру. С другой стороны, все испытания, когда день подходит к концу, это роза, которая делает будущее весной и дает надежду на будущее.
Довольно часто А.ФЕТ в своих стихах использует картины природы для выражения своих глубоких переживаний. Природа в его произведениях играет одну из главных ролей, иногда помогая разрешить лирический конфликт героя.
Пожалуй, нет человека, который не был бы знаком с одним из величайших поэтов 19 века – золотого века русской литературы – А.А. Фет. Работавший почти на рубеже веков, уловивший смену поколений, перемены в общественной строгости и тексте жизни русского человека, он сумел уловить в своей лирике то самое прекрасное, тонкое и искреннее, что предлагалось ему эпохи — и даже предвосхищать импрессионистические принципы, которые будут характерны для символистской поэзии; В ХХ веке фетовская традиция получит особое развитие и преломление в лирике Б. Пастернака, который, как и его учитель, сумеет «уловить миг и превратить его в вечность.
”
Мудрейший, Фет в кажущейся простоте своих рядов умеет потрясающе чувственно, откровенно и искренне описывать собственные переживания, изливать на бумагу самые сокровенные эмоции. Он, покоренный гармонией природы и человека, как порождение прекрасного пространства, соизволяет жизни во всех ее проявлениях — оттого в его лирике заразительно-радостное, мажорное настроение, которое поэт пронесет через всю жизнь и которое спасет даже в более поздних стихах, написанных, по признанию самого классика, сквозь боль и скорбь.
Поздняя поэма Афанасия Афанасьевича наполнена смирением к приближающемуся уходу жизни; Поэт не думает о смерти как о неизбежной трагедии, наоборот, он воспринимает ее как друга, как то, что может привести его к Богу. И даже такие философские произведения, в которых наиболее сложные вопросы смысла бытия свойственны пейзажу. Одним из таких поздних произведений Афанасия Афанасьевича становится “Осенняя роза” – пожалуй, одно из самых сложных в интерпретации стихотворений.
Некоторые исследователи связывают его написание с характерным для творчества автора пантеизмом, поиском и запечатлением гармонии природы. Однако, пожалуй, более точна версия других литературоведов, которые считают, что образы умирающей осени и «царицы роз» являются мотивами озаренной жизни и даже стремления к ней; За розой символически спрятан образ усопшей милой ножки, единственной музы в жизни поэта. Оказывается, в «Осенней розе», помимо философской, поднимается и любовная тематика — эта удивительная смысловая наполненность текста делает произведение шедевром поэзии «чистого искусства».
Элегия «Осенняя роза» (впрочем, иногда жанр этого стихотворения определяют как любовное послание безвременно ушедшей Марии Лазич) состоит из всех трех катренов, представляющих собой непреложный, на первый взгляд, пейзажный этюд. В ней Фет отмечает, как среди увядающей природы крепкий и красивый розовый бутон бережет свое очарование, переживая все невзгоды. Лирический герой, наслаждаясь цветком, находит в себе силы вспомнить о весне жизни, о самых прекрасных годах.
Несмотря на кажущуюся простоту, стихотворение сложное по смыслу, эмоциональной посылке.Классика, находящаяся на пороге смерти, остро нуждается в прекрасном, в чем позволит наслаждаться уходящим временем без печалей, без страданий. Прекрасная роза становится символом воспоминаний, принося поэту умиротворение поэта. Такой памятью для него стали мысли о Марии Лазич, в смерти которой классик будет винить себя до последнего дня жизни. Он даже совершит несколько попыток самоубийства, стремясь поскорее воссоединиться с возлюбленной – именно в контексте жизнеописаний Фета и появляется литературная гипотеза, что Афанасий Афанасьевич фигурирует в “осенней розе” Афанасия Афанасьевича. описывает свое желание приблизить встречу с покойным Лазичем.
Фета выбирает как розу как аллегорическую конвертируемость – вечно свежую, прекрасную и, к сожалению, хрупкую. Царица цветов – лишь “передышка” и “набросок” “по весне” на лирического героя. В этих строках ясно чувствуется невозможность прикоснуться к розе, физически ощутить ее прелесть — и герою приходится довольствоваться лишь едва цепляющим эфиром.
Несмотря на то, что стихотворение состоит всего из 12 строк, А. Фету удалось в лирической легкости создать невероятно яркие, притягательные образы.Главный прием, на котором строится весь образ «осенней розы», — олицетворение. Классика приходит и к сентябрю, и к ветру, и, конечно же, к Розе. Кроме того, поэт противопоставляет умирающей природе прекрасной королевы цветов, подчеркивая ее гармонию. В то же время элегион не богат эпитетами, метафорами и прочими средствами. Вместо шнура фет прибегает к использованию звукового опроса: аллитерация встречается почти в каждом ряду, например, в двух последних.
Благодаря тому, что произведение написано четырехстопным яком с перекрестной рифмовкой, оно создает свое особое интонационное звучание, немного медленное и певучее.
“Осенняя роза” – пожалуй, самое удивительное и чувственное стихотворение А.А. Фета, в которой поднимаются темы жизни и смерти, любви и ее значения в жизни человека. В то же время сложнейшие философские категории постигаются автором через наблюдение за картинами природы.
А. А. Фет написал много стихов о природе, в которых пытался передать свое состояние, мысли и чувства. Афанасий Афанасьевич посетил несчастную любовь (к Марии Лазич) и поэтому, мне кажется, во многих стихах прослеживается тоска по ней тоски.
Читая это стихотворение, на душе какая-то грусть, так как описывается грустная поздняя осень. Осень – время отдыха, время отъезда и прощания, время размышлений. Он наполнен пустотой. Кажется, что кроме осени нет ничего кроме вечности. Но в то же время радует, что единственная роза не хочет отпускать теплое время года, поэтому «веет весной».
В названии стихотворения отражен весь сюжет. Он адресован самому красивому и божественному цветку розы.
Удовлетворил лес своих “вершин,
В саду выставили напоказ своего мужчину.
В начале стихотворения автор показывает самую настоящую осень через олицетворение: сад выставлен, гонял сентябрь.
Во-первых, Фет выражает большое сожаление, ведь с наступлением осени исчезают яркие краски, начинаются затяжные проливные дожди, сырость и грязь. Тоска. Но тут он словно не случайно заметил великолепное творение розы:
Но в Данцинг Фросте
Между мертвым,
Только ты одна, Королева Роза,
Блаутовский и великолепный.
И тут он понимает, что жизнь продолжается, что цветок будет напоминать ему о солнечных днях и уносить в будущее, ближе к весне. Таким образом, в стихотворении происходит смена картин.
Поэт возводит розу на пьедестал, зовет ее царицей, считает единственной и неповторимой:
Только ты одна, Королева Роза,
Блаутовский и великолепный.
Так лирический конфликт находит свое разрешение.Поэту помогает не великолепная роза в осенний Хандра: зовется жестоким испытанием и злым днем ты выходишь из очертания и дышишь весной, которую хочешь есть.
Пожалуй, нет человека, который бы не знал одного из величайших поэтов 19 века – золотого века русской литературы – А.А. Фет. Созданный чуть ли не на рубеже веков, уловивший смену поколений, перемены в общественном строе и образе жизни русского человека, он сумел запечатлеть в своей лирике все самое прекрасное, тонкое и искреннее, что предлагала ему эпоха – и даже предвосхищать импрессионистические принципы, которые будут характерны для поэзии символистов; в 20 веке фетовская традиция получит особое развитие и преломление в лирике Б.Пастернака, который, как и его учитель, сможет «схватить миг и превратить его в вечность».
Мудрейший, Фет, в кажущейся простоте своих строк умеет удивительно чувственно, откровенно и искренне описать собственные переживания, излить на бумаге самые сокровенные эмоции. Он, покоренный гармонией природы и человека, как произведение прекрасного Космоса, обожествляет жизнь во всех ее проявлениях, – поэтому его лирике свойственно радостное, мажорное настроение, которое поэт пронесет через всю жизнь и которое сохранится и в более поздних стихах, написанных, по словам самого классика, через боль и скорбь.
Поздние стихи Афанасия Афанасьевича наполнены смирением перед приближающимся уходом из жизни; поэт не мыслит смерть как неизбежную трагедию, напротив, он принимает ее как друга, как нечто, способное приблизить его к Богу. И даже столь философским произведениям, в которых поднимаются сложнейшие вопросы смысла бытия, пейзажу присущ. Одним из таких поздних произведений Афанасия Афанасьевича становится «Осенняя роза » – пожалуй, одно из самых сложных в интерпретации стихотворений.
Некоторые исследователи связывают его написание с характерным пантеизмом творчества автора, поиском и запечатлением гармонии природы. Однако, пожалуй, более верна версия других литературоведов, считающих, что за образами умирающей осени и «царицы-розы» стоят мотивы изображения загробного мира и даже стремления к нему; за розой символически скрыт образ покойного возлюбленного Фета, единственной музы в жизни поэта. Оказывается, в «Осенней розе», помимо философской, поднимается и любовная тема — эта удивительная смысловая наполненность текста делает произведение шедевром «чисто художественной» поэзии.
Элегия «Осенняя роза» (впрочем, иногда жанр этого стихотворения определяют как любовное письмо к безвременно ушедшей Марии Лазич) состоит всего из трех четверостиший, являющихся, на первый взгляд, бессюжетной пейзажной зарисовкой. В ней Фет отмечает, как среди увядающей природы крепкий и красивый бутон розы сохраняет свое очарование, пережив все невзгоды. Лирический герой, наслаждаясь цветком, находит в себе силы вспомнить весну жизни, самые прекрасные годы.
Несмотря на кажущуюся простоту, стихотворение сложно по своему смысловому, эмоциональному посылу.Классик, находящийся на пороге смерти, остро нуждается в красоте, в том, что позволит ему наслаждаться уходящим временем без печали, без страданий. Прекрасная роза становится символом воспоминаний, приносящих покой пылкой душе поэта. Такой памятью для него становятся мысли о Марии Лазич, в смерти которой классик будет винить себя до последнего дня жизни. Он даже совершит несколько попыток самоубийства, пытаясь поскорее воссоединиться с возлюбленной – именно в контексте биографии Фета появляется гипотеза литературоведов о том, что в «Осенней розе» Афанасий Афанасьевич описывает свое желание приблизить встречу с покойным Лазичем поближе.
Не зря Фет выбирает в качестве аллегорической композиции розу – всегда свежую, прекрасную и, к сожалению, хрупкую. Царица цветов лишь «дышит» и «намечает» «дуновения весны» на лирического героя… В этих строках отчетливо ощущается невозможность прикоснуться к розе, физически ощутить ее прелесть – и герою приходится довольствоваться только тонкие эфиры.
Несмотря на то, что стихотворение состоит всего из 12 строк, А. Фету удалось в лирической простоте создать невероятно яркие, притягательные образы.Основной прием, на котором строится вся образность «Осенней розы», — персонификация. Классика оживает вместе с сентябрем, ветром и, конечно же, розой. Кроме того, умирающую природу поэт противопоставляет прекрасной королеве цветов, подчеркивая ее гармонию. В то же время элегия не богата эпитетами, метафорами и другими средствами. Вместо вычурности Фет прибегает к использованию звукового письма: аллитерация встречается почти в каждой строке, например, в двух последних.
Благодаря тому, что произведение написано четырехстопным ямбом с перекрестной рифмовкой, создается его особое интонационное звучание, слегка замедленное и мелодичное.
«Осенняя роза» — пожалуй, самое удивительное и чувственное стихотворение А.А. Фета, поднимающая темы жизни и смерти, любви и ее значения в жизни человека. В то же время сложнейшие философские категории постигаются автором через наблюдение за картинами природы.
У большинства людей осень ассоциируется с периодом умирания на природе.Да и поэты не уделяли слишком много внимания этому времени года. Гораздо чаще в русской поэзии появлялись стихи о весне или лете – тех временах года, когда в природе царит возрождение и благоденствие.
Пожалуй, один Александр Сергеевич Пушкин считал осень «печальной порой, глаза с прелестью» … Только он был приятным «Прощай краса» и «Природа буйная увядание» … И лето было как раз не слишком желательно, ведь всем известны строки поэта о том, что он любил бы красное лето, “Если бы не зной, да пыль, комары и мухи” .
В стихотворении Афанасий Афанасьевич Фет описал позднюю осень, потому что “Осыпал лес на вершинах своих” , а “Сад обнажил лоб” .
.. Использование олицетворений здесь очень трогательно, как будто мы сталкиваемся с абсолютно анимированными персонажами, которые прощаются со своими зрителями, как настоящие актеры, снимая перед ними шляпы.
Потом на сцену выходит новый актер: “Октябрь умер” … И вдруг – обезличенность: “Георгины сожжены дыханием ночи” …Как будто автор не может поверить, что Октябрь способен на такую жестокость. И все же холодное дыхание осени вызывает соответствующее настроение: тоску по ушедшему лету, грусть от долгих осенних вечеров, наполненных предвкушением далекой весны.
На первый взгляд неожиданным оказывается противопоставление во втором четверостишии: “Но в дуновении мороза…” только одна роза “Душистая и великолепная” .
Действительно, по меньшей мере странно видеть живую розу среди мертвых цветов.Перед глазами предстает яркая картина: ледяные, почерневшие от «дуновения мороза» последние цветы осени – георгины, и яркая, наверняка, красная, как огонь в темноте, роза.
Автор называет ее королевой. И герой, застывший, восхищённый, обращается к ней уважительно, как к человеку высшей крови: «Королева роз» .
Что ж, вполне традиционно считать розу королевой цветов. Однако у Фета она действительно заслуживает высокого звания, потому что роза «Между мёртвыми»… благоухающий и великолепный” … Разве это не чудо? Поэтому герой, потерявший надежду на счастье, вновь обретает ее. Он как бы расправляет плечи и вместе с розой противостоит “Жестокому мытарства и назло умирающему дню” .
И снова вступает в силу традиционный для поэзии Фета параллелизм: для розы “Умирающий день” – осенняя ночь. Но для героя предсмертный день означает наступление старости. Это довольно распространенная аналогия в русской поэзии.А уж “Жестоких испытаний” в жизни самого Афанасия Афанасьевича было немало.
Параллелизм последних строк тоже очевиден: роза, которая “Очертания и дыхание весны” дует, означает, что герой еще чувствует себя молодым, так как весна – пора юности и цветения.
В конце разбора просто необходимо вспомнить, какое огромное значение Фет придавал концовке, считая, что она должна быть такой, чтобы к ней нельзя было добавить ни одного слова.Это окончание стихотворения «Осенняя роза». Последнее четверостишие опять построено на параллелизме героя и розы: несмотря на все невзгоды ( «Жестокие испытания» ) и приближающуюся старость ( «Злоба уходящего дня» ) роза своей красотой ( “Контур” ) и аромат ( Дыхание ) напоминает ему о вечной молодости и красоте. Иными словами, герой уже мужчина средних лет, но в «Злобстве предсмертного дня» , т.е.в угасании собственная жизнь, тем не менее, остается восприимчивой ко всему хорошему и прекрасному. В этом смысл концовки.
“Осенняя роза” Афанасий Фет
Лес закрыл свои вершины,
Сад обнажил чело
Сентябрь умер, и георгины
Дыхание ночи жгло.Но в дуновении мороза
Один из мертвых
Только ты одна, королева-роза,
Душистая и великолепная.![]()
Несмотря на жестокие испытания
И злобу уходящего дня
Ты очертания и дыхание
Весною ты дуешь на меня.
Личные переживания, связанные с трагической гибелью Марии Лазич, оставили глубокий след в творчестве Афанасия Фета. Чувство угнетения и угрызений совести не могли скрасить ни вполне благополучная женитьба поэта, ни финансовое благополучие, к которому он стремился всю жизнь. После смерти Фета среди его рабочих бумаг нашли рукопись со стихами, посвященными его возлюбленной, о существовании которых никто не подозревал.Даже законная жена поэта не предполагала, что его пограничное состояние на грани безумия связано с преждевременной смертью девушки, в которую Фет искренне влюбился много лет назад, но не решился связать с ней свою судьбу из-за меркантильности. интересы.
Те немногие стихи, которые Фет издал в последние годы жизни, также были омрачены горечью утраты, глубину и тяжесть которой поэт осознал лишь годы спустя.
Он понял, что нет ничего ценнее любви, которую нельзя заменить деньгами, роскошью и положением в обществе.Однако, не зная, что чувствует поэт, мало кто мог предположить, что аллегории, к которым он часто прибегал в своем творчестве, имеют прямое отношение к образу Марии Лазич. Это легко проследить в произведении под названием «Осенняя роза», которое было написано в 1886 году. Автор рассказывает, как резко изменилась погода, и однажды ночью ударил мороз, который преобразил весь сад, превратив его в мертвую пустыню. Погибли столь любимые Фетом георгины, которые были «сожжены дыханием ночи».Однако одинокая «королева-роза» под воздействием смертельного холода не только выжила, но и зацвела, став «душистой и пышной». Нетрудно догадаться, что в этом дивном цветке поэт видел прообраз своей возлюбленной, ушедшей из жизни, но в то же время продолжающей присутствовать не только в сердце, но и в повседневной жизни Фета, подарив ему надежду на до скорой встречи… «Ты веешь мне своим очертанием и дыханием весны», — отмечает поэт, имея в виду не только благоухающую розу, но и усопшую Марию Лазич.
Однако он не хочет мириться с ее смертью и читает, что девушка незримо присутствует где-то рядом. … Это значит, что он еще может вернуть утраченное счастье и возродить старые чувства «несмотря на жестокие испытания». Стоит отметить, что подобные иллюзии очень пагубно сказались на душевном состоянии поэта, который несколько раз пытался покончить жизнь самоубийством, надеясь таким образом ускорить встречу с возлюбленной, перед которой он чувствовал себя виноватым за несбывшиеся надежды.
Анализ стихотворения Фета “Осенняя роза”
1. История создания … Поэма «Осенняя роза» (1886) относится к позднему периоду творчества А. А. Фета. Считается, что она посвящена единственной настоящей любви поэта – М. Лазич.
2. Жанр произведения – элегия.
3. Основная тема стихотворений – восхищение поэта “осенней розой”. Этот образ символизирует любовь к девушке, которая смогла принести Фету настоящее счастье.
В юности поэт отверг М. Лазич, так как у нее не было наследства. Через некоторое время возлюбленный трагически погиб. Фет был очень расстроен смертью Лазича. Даже когда он женился на богатой невесте, он постоянно вспоминал о своей прежней любви. Фет чувствовал себя виноватым в смерти Лазича. С годами это чувство только усиливалось.
В стихотворении нашли отражение болезненные переживания поэта. Осенний пейзаж, безусловно, символизирует старость автора. Цветы, погибшие от мороза, – это чувства поэта, которых уже не осталось перед лицом неминуемой смерти.На фоне всеохватывающей смерти резко выделяется королева цветов — «королева-роза». Любовь к Лазичу продолжает жить в сердце поэта, согревая и освещая его скорбный путь.
В последние годы жизни Фет все больше отгораживался от окружающего мира, теряя к нему интерес. Жизнь без Лазича казалась ему мучительной пыткой («жестокое испытание»). Поэт предпочел отдаться воспоминаниям и надеждам встретить возлюбленную в ином мире («весною ты на меня дуешь»).
4. Композиция … стихи последовательны. Он состоит из трех строф.
5. Размер произведения – четырехстопный ямб с перекрестной рифмовкой.
6. Выразительные средства … Одним из основных средств художественной выразительности в стихотворении является антитеза: «царица-роза» противопоставляется «испытаниям и злобе». Это противопоставление подкрепляется эпитетами: “благоухающий и великолепный” – “жестокий”, “увядающий”. Не меньшее значение имеют олицетворения: «он осыпал лес», «оголил огород», «ты веешь весной.Благодаря им пейзаж «оживает», и напрашивается аналогия с жизненной драмой поэта.
7. Основная идея работ. Фет понимал, что прожитых лет не вернуть, роковых ошибок не исправить. Свою «осень» он принимает смиренно. Единственная радость в старости поэта – вечное чувство безграничной любви к М. Лазичу. Фет действительно верил, что сможет встретиться после смерти со своей возлюбленной и попросить у нее прощения. Он даже предпринял несколько попыток самоубийства, чтобы ускорить свидание с «осенней розой».
“Осенняя роза” Афанасий Фет
Лес закрыл свои вершины,
Сад обнажил чело
Сентябрь мертв и георгины
Дыхание ночи жгло.Но в дуновении мороза
Один из мертвых
Ты одна, королева-роза,
Душистая и великолепная.Несмотря на жестокие испытания
И злобу уходящего дня
Ты очертания и дыхание
Весною ты дуешь на меня.
Личные переживания, связанные с трагической гибелью Марии Лазич, наложили глубокий отпечаток на творчество Афанасия Фета.Чувство угнетения и раскаяния не могли скрасить ни вполне благополучный брак поэта, ни финансовое благополучие, к которому он стремился всю жизнь. После смерти Фета среди его рабочих бумаг нашли рукопись со стихами, посвященными его возлюбленной, о существовании которых никто не подозревал. Даже законная жена поэта не предполагала, что его пограничное состояние на грани безумия связано с безвременной кончиной девушки, в которую Фет искренне влюбился много лет назад, но не решился связать с ней свою судьбу из-за меркантильные интересы.
Немногочисленные стихи, опубликованные Фетом в последние годы жизни, также были омрачены горечью утраты, глубину и тяжесть которой поэт осознал лишь годы спустя. Он понял, что нет ничего ценнее любви, которую не могут заменить деньги, роскошь и положение в обществе. Однако, не догадываясь, что чувствует поэт, мало кто мог предположить, что аллегории, к которым он часто прибегал в своем творчестве, имеют прямое отношение к образу Марии Лазич. Это легко проследить в произведении под названием «Осенняя роза», которое было написано в 1886 году.Автор рассказывает, как резко изменилась погода, и однажды ночью ударил мороз, который преобразил весь сад, превратив его в мертвую пустыню. Погибли столь любимые Фетом георгины, которые были «сожжены дыханием ночи». Однако одинокая «королева-роза» под воздействием смертельного холода не только выжила, но и зацвела, став «душистой и пышной». Нетрудно догадаться, что в этом дивном цветке поэт видел прообраз своей возлюбленной, которая ушла из жизни, но в то же время продолжает присутствовать не только в сердце, но и в повседневной жизни Фета, давая ему надежду на скорая встреча.
«Ты веешь мне формой и дыханием весны», — отмечает поэт, имея в виду не только благоухающую розу, но и усопшую Марию Лазич. Однако он не хочет мириться с ее смертью и читает, что девушка незримо присутствует где-то рядом. … Это значит, что он еще может вернуть утраченное счастье и возродить старые чувства «несмотря на жестокие испытания». Стоит отметить, что такие иллюзии очень пагубно сказались на душевном состоянии поэта, который несколько раз пытался покончить жизнь самоубийством, надеясь таким образом ускорить встречу с возлюбленной, перед которой он чувствовал себя виноватым за разбитую надежды.
Великий русский поэт А. Фет написал в свое время довольно много произведений на тему природы. Через описание природы он выражал свои мысли и чувства. Безответная любовь поэта к Марии Лазич оставила глубокий след в его памяти, поэтому тоска по этой женщине прослеживается во многих его лирических произведениях.
Прочитав стихотворение А. Фета “Осенняя роза”, сразу попадаешь в период грустной поздней осени.
Осень для Фета – время расставаний и прощаний, а также время, когда можно спокойно предаться размышлениям.Но как ни
Круто, осень пуста. Вот почему, читая это стихотворение, невольно ловишь себя на мысли, что вне осени нет ничего, только вечность и пустота. Но единственный проблеск надежды – это роза, которая не хочет прощаться с теплом, потому от него «веет весной».
Название стихотворения полностью отражает его сюжет.
В начале творчества Фета с помощью поэтического приема олицетворение рисует осеннее время (“Умер сентябрь” и т.д.).Автор грустит о ярких красках, которые с наступлением осени потускнели и почти исчезли, их смыло проливными дождями.
Но чуть позже во всей своей красе
Перед читателем предстает роза, символизирующая жизнь, которая способна напомнить автору о тех теплых солнечных днях. Она приближает наступающую весну. Так осуществляется резкая смена картинок в произведении.
Фет возводит розу на высокий пьедестал, называя ее королевой, единственной и неповторимой.
Итак, наконец, разрешен лирический конфликт, имеющий место в этом стихотворении. Именно пышная роза радует поэта яркими весенними красками. Только она одна помогает ему не впасть в осеннюю хандру. Вопреки всем испытаниям, когда день катится к концу, именно роза веет будущей весной и дает надежду на будущее.
Довольно часто А. Фет использует в своих стихах изображения природы для выражения своих глубоких переживаний. Природа играет в его произведениях одну из главных ролей, иногда помогая разрешить лирический конфликт героя.
Пожалуй, нет человека, который бы не знал одного из величайших поэтов 19 века – Золотого века русской литературы – А.А. Фет. Созданный практически на рубеже веков, обнаружив смену поколений, перемены в общественном строе и быте русского человека, он сумел запечатлеть в своей лирике все самое прекрасное, тонкое и искреннее, что предлагала ему эпоха. – и даже предвосхищать импрессионистические начала, которые будут характерны для поэзии символистов; в 20 веке фетовская традиция получит особое развитие и преломление в лирике Б.
Пастернака, который, как и его учитель, сможет «схватить миг и превратить его в вечность».
Мудрейший, Фет, в кажущейся простоте своих строк умеет удивительно чувственно, откровенно и искренне описать собственные переживания, излить на бумаге самые сокровенные эмоции. Он, покоренный гармонией природы и человека, как произведение прекрасного Космоса, обожествляет жизнь во всех ее проявлениях, – поэтому его лирике свойственно радостное, мажорное настроение, которое поэт пронесет через всю жизнь и которое сохранится и в более поздних стихах, написанных, по словам самого классика, через боль и скорбь.
Поздние стихи Афанасия Афанасьевича наполнены смирением перед приближающимся уходом из жизни; поэт не мыслит смерть как неизбежную трагедию, напротив, он принимает ее как друга, как нечто, способное приблизить его к Богу. И даже таким философским произведениям, в которых поднимаются сложнейшие вопросы смысла жизни, свойственен пейзаж. Одним из таких поздних произведений Афанасия Афанасьевича является «Осенняя роза» — пожалуй, одно из самых сложных в интерпретации стихотворений.
Некоторые исследователи связывают его написание с характерным для творчества автора пантеизмом, поиском и уловлением гармонии природы. Однако, пожалуй, более верна версия других литературоведов, считающих, что за образами умирающей осени и «царицы-розы» стоят мотивы изображения загробного мира и даже стремления к нему; за розой символически скрыт образ покойной возлюбленной Фета, единственной музы в жизни поэта. Получается, что в «Осенней розе», помимо философской, поднимается тема любви — это удивительное смысловое наполнение текста делает произведение шедевром поэтического «чистого искусства».
Элегия «Осенняя роза» (впрочем, иногда жанр этого стихотворения определяют как любовное письмо к безвременно ушедшей Марии Лазич) состоит всего из трех четверостиший, являющихся, на первый взгляд, бессюжетной пейзажной зарисовкой. В ней Фет отмечает, как среди увядающей природы крепкий и красивый бутон розы сохраняет свое очарование, пережив все невзгоды. Лирический герой, наслаждаясь цветком, находит в себе силы вспомнить весну жизни, самые прекрасные годы.
Несмотря на кажущуюся простоту, стихотворение сложно по своему смысловому, эмоциональному посылу.Классик, находящийся на пороге смерти, остро нуждается в красоте, в том, что позволит ему наслаждаться уходящим временем без печали, без страданий. Прекрасная роза становится символом воспоминаний, приносящих покой пылкой душе поэта. Такой памятью для него становится мысль о Марии Лазич, в смерти которой классик будет винить себя до последнего дня своей жизни. Он даже совершит несколько попыток самоубийства, стремясь поскорее воссоединиться с возлюбленной – именно в контексте биографии Фета появляется гипотеза литературоведов о том, что в «Осенней розе» Афанасий Афанасьевич описывает свое желание приблизить встречу с умерший Лазич поближе.
Не зря Фет выбирает в качестве аллегорической композиции розу – всегда свежую, прекрасную и, к сожалению, хрупкую. Царица цветов только «дышит» и «намечает» «дует весной» на лирического героя. В этих строках отчетливо ощущается невозможность прикоснуться к розе, физически ощутить ее очарование — и герою приходится довольствоваться лишь тонкими эфирами.
Несмотря на то, что стихотворение состоит всего из 12 строк, А.Фет сумел в лирической простоте создать невероятно яркие, притягательные образы.Основной прием, на котором строится вся образность «Осенней розы», — персонификация. Классика оживает вместе с сентябрем, ветром и, конечно же, розой. Кроме того, умирающую природу поэт противопоставляет прекрасной королеве цветов, подчеркивая ее гармонию. В то же время элегия не богата эпитетами, метафорами и другими средствами. Вместо вычурности Фет прибегает к звуковому письму: аллитерация встречается почти в каждой строке, например, в двух последних.
Благодаря тому, что произведение написано четырехстопным ямбом с перекрестной рифмовкой, создается его особое интонационное звучание, слегка замедленное и мелодичное.
«Осенняя роза» — пожалуй, самое удивительное и чувственное стихотворение А.А. Фета, в котором поднимаются темы жизни и смерти, любви и ее значения в жизни человека. В то же время сложнейшие философские категории постигаются автором через наблюдение за картинами природы.
Афанасий Афанасьевич Фет
За вздох утреннего мороза,
Краснея губами,
Как странно улыбнулась роза
В день постного сентября!
Перед трепещущей синицей
В длинных безлистных кустах
Как дерзко быть королевой
С весенним приветом на устах.
Цветок в непоколебимой надежде –
С холодным гребнем разлуки,
Прильнуть последним, опьяненный
К груди юной госпожи!
«Сад весь в цвету», наполненный голосами птиц, жужжанием насекомых и ароматом растений, является важной составляющей художественного пространства сельской усадьбы. Среди частых деталей топоса фетовского сада выделяются изображения цветов. «Безгрешно чистые» дети природы уподобляются весне и юной женской красоте.Они связаны с подъемом и вдохновением, с ощущением счастья, которое метафорически характеризуется как «цветущее сердце». Созерцание георгинов, именуемых «живыми одалисками», или первого ландыша, драгоценного «дара весны», помогает герою окунуться в идеальный мир природы.
Среди цветочного великолепия фета высший статус принадлежит образу розы, которой присвоены титулы богини и королевы. В стихотворении 1890 года садовая королева не теряет своего великолепия, успешно выдерживая первые осенние холода.
Ведущий образ произведения создан по принципам антропоморфизма: роза наделена способностью «странно улыбаться», действовать «смело», упрямо мечтать. Портрет персонажа, в котором герой обращает внимание на румяные губы, скорее напоминает женский облик, чем образ цветка. Аналогичный художественный прием применен и к другой природной детали – изморози. Его персонификация организована с помощью лексемы «вздох», обычно используемой для описания живых существ.
В чем дерзость розы? Центральное и заключительное четверостишия посвящены объяснению этого определения: таинственное притягательное цветение на фоне всеобщего увядания интерпретируется лирическим субъектом как смелый поступок, величественный жест поистине царственной особы. Среди безжизненных, безлистных кустов особенно выразительно смотрится пышный и яркий бутон.
Поэма состоит из впечатлений героя от необычного зрелища. Напоминая о весне и «непоколебимой» неугасающей надежде, образ розы служит образцом жизненной силы и символом подлинной веры.
О цветении в период общего увядания упоминается в произведении «Осенняя роза», вышедшем за четыре года до анализируемого текста. Схожи и эмоции лирического героя, встретившего благоухающее растение «между мертвыми» братьями: преклонение перед мужеством, стойкость перед «жестоким испытанием» временем. Образ царицы сада символизирует жизнеутверждающее начало и служит источником утешения, облегчая осеннюю грусть лирического Я.
Афанасий Афанасьевич ФЕТ – еще один русский поэт с тяжелой судьбой.Великий композитор Петр Чайковский называл его музыкантом за легкость, красочность и лиризм его строк.
А. А. Фет любила природу, умела видеть ее красоту. Эту красоту он пытался передать читателям своих стихов.
Как было сказано выше, Фетья А.А. – поэт с непростой судьбой. ФЕТ был сыном помещика А. Н. Шеншина. Но в связи с тем, что поэт родился за несколько месяцев до женитьбы его родителей был А.Шеншин и Шарлотта ФЭТ – духовные авторитеты считали, что маленький Афанасий не может быть наследником Шеншина. Ему дали фамилию матери и лишили права наследования.
Лишенный благородных положений А. А. ФЕТ всю жизнь пытался вернуть. Сначала он пытался заслужить дворянский чин военной карьерой, но вскоре поэт вышел в отставку. Затем он решил заняться сельскохозяйственной деятельностью. ФЕТ женился и купил небольшое имение в Мценском уезде.Там он прожил около 17 лет, и там же нашел приказ о возвращении титула дворянина.
Литературная деятельность А.ФЕТ тоже не была простой. Можно сказать, что его стихи были «не того возраста». Литературу увенчали прозаики, имевшие средства публиковать свои произведения. А.Фет опубликовал свои стихи в печати, но их просто не заметили.
Тем не менее, в 1840 г. был создан первый сборник стихов А. ФЕТ – “Лирический Пантеон”.Чуть позже цикл «Снег» и «Ночи».
Стихи о красоте природы, объединенные в 4 значительных цикла. Каждый цикл, определенное время года. Так, в стихотворении о природе А. Ф.Э.Т. представлены циклы «Весна», «Лето», «Осень», «Снег».
Поэма “Весенний дождь” относится к циклу “Весна”. Если говорить о жанре, то произведение можно отнести к какому-то пейзажному этюду, на фоне которого мыслит лирический герой.
Одной из особенностей А.ФЕТа как поэта является его фотографичность: почти каждое стихотворение – это картина, которую можно воплотить на холсте. Итак, стихотворение «Весенний дождь» (ВЭТ). Анализ стихотворения показывает, что мы видим следующую картину: солнечные светлые сумерки, легкий туман у леса. Особую роль играют запахи – запах липы и меда. Необязательно анализировать стихотворение фета «Весенний дождь», чтобы почувствовать себя свидетелем этого чуда природы.
Поэт смотрит на природу, вглядываясь в каждый элемент, делая ее анализ.Стихи ФЭТа — «Весенний дождь» и многие другие — представляют удивительную красоту, увиденную в обычных, банальных на первый взгляд явлениях.
Очень важный мотив света, пронизывающий все струны. Свет виден в начале стихотворения («Свет перед окном…») и в конце леса в «золотой пыли».
Это смысловой анализ стихотворения Фета “Весенний дождь”. Обратите внимание на характеристики слога и рифмы.
Анализ стихотворения с литературной стороны заключается в следующем.Во-первых, обратите внимание на размер стиха (он определяется расстановкой ударений в словах). В стихотворении ударение чередуется, начиная с безударного слога, а в начале 3-й строки оно передается. Стихотворение было написано четырехтомным пятистопным с перриам (пропущенными ударениями).
Во-вторых, обратите внимание на наличие наречий «до сих пор» и «один».
Это важно, если делать анализ стихотворения фета «Весенний дождь». 5 класс включает это стихотворение в учебную программу.Наречия указывают на скорое приближение дождя.
В-третьих, внимание должно быть сосредоточено на визуальных средствах. Продолжим анализ стихотворения Фета «Весенний дождь»: эпитет – неотъемлемая часть любого стихотворения. Перед нами лес в «золотой пыли», т.е. освещенный солнцем, «сладкий мед», «свежие листья».
Автор не преминул воспользоваться и воплощением. Это образ Воробья, который купается в песке.
В-четвертых, обратите внимание на рифму. Она крест (первая строка рифмуется с третьей, а вторая с четвертой).Характер падающего ударения на последний слог используется в рифмовках и мужских (2 и 4 строки каждой строфы), и женских (1 и 3 строки каждой строфы).
А. ФЕТ был гениальным романтиком, несмотря на тяготы жизни, которые ему пришлось пережить. Ему удалось сохранить в себе бережное и внимательное отношение к миру.
Мир как красота
«Чистое искусство» — ряд эстетических концепций в разных странах, претендующих на личную выгоду, использование художественного творчества, независимость искусства от политики.(Взял во Франции в 30-е гг. Сих в. В России в 50-60-е гг. в поэзии получили развитие 2 направления: гражданское (Н.А. Некрасов) и «чистое искусство» (А.А. Фет, и А. Майков, Я.П. Полонский, Л. А. Мей и др.). Теоретики «чистого искусства» — Фет, А. К. Толстой, А. В. Дружинин — утверждали, что гражданское искусство есть нереальное искусство, что поэта должны привлекать вечные темы (Бог, красота, любовь), искусство не должно быть подчиненным временным, преходящим целям, оно само есть цель.
Фет сознательно отстаивал концепцию «чистого искусства».«Красота — это средство поэзии». «Красота, на Фета, это природа, любовь и песня» (хорошо). Для «чистого искусства» характерны уход от социальных тем, погружение в совершенный мир вечной красоты, наслаждение природой, стремление к гармонии, пластичности и яркости в изображении природы, портретные зарисовки, передающие сложное романтическое психологическое состояние человека.
лирический герой, интимно-личностная направленность лирики.
Поэзия Феты традиционно считается романтической.
Фет стремится показать многообразные связи течи и природы, в нем показаны целые циклы природы: «Весна», «Лето», «Осень», «Снег», «Море», «Вечер и ночь».Сливаясь вместе, они образуют символический ландшафт. Природа одушевлена, как одушевляет своими чувствами поэт. Фет стремится слиться с природой, увидеть ее прекрасную душу.
Особенностью эстетического идеала Фета является возвышение эстетического идеала. Красота, в представлении лирического героя его стихов, есть идеальная сущность мира, и признаки ее он находит в природе, искусстве, женской внешности.
Для поэзии «чистого искусства» характерна импрессионистическая манера изображения действительности.
Именно в импрессионизме заложено представление о красоте как о реально существующей стихии мира. Для импрессионизма характерна передача первого чистого впечатления от вещей отрывочными, моментально закрепленными мазками.
Отсюда и поэтизация момента в лирике Феты.
Новаторство лирики Фета в том, что он умел передавать процесс с помощью имен. Называя ту или иную вещь, поэт вызывает у читателя не непосредственное представление о ней, а те ассоциации, которые могут быть с ней связаны.
Поэзия “чистого искусства” – поэзия, внушающая определенное настроение. По степени воздействия на человека поэзия уподобляется музыке.
Фет лечил чувства мгновенными, ускользающими. В его стихах наблюдается: связь звуковых, обонятельных, тактильных ощущений.
Основные мотивы: любовь, память, поток счастья, вселенская гармония.
Жанры: лирическая миниатюра, пейзажная зарисовка, психологический пейзаж, исповедь.
А.К. Толстой.Творчество поэта.
Алексей Константинович Толстой (24 августа 1817, СПб. – 28 сентября 1875) – русский писатель, поэт, драматург, член-корреспондент Петербургской АН (1873).
Создатель романсов, сатирических поэм, исторического романа «Князь Серебряный» (1863), драматической трилогии «Смерть Иоанна Грозного» (1866), «Царь Федор Иоаннович» (1868) и «Царь Борис» (1870).
Автор пенетной лирики, с ярко выраженным музыкальным началом, психологического романа в стихах («Дело шумного бала, случайно…”, “тогда была ранняя весна”).
В 1898 г. спектаклем А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» открылся Московский Художественный театр.
Пуа
Грешник (1858)
Джон Дамаскин (1859)
Алхимик (1867)
Портрет (1874 г.)
Дракон (1875)
Памятник в усадьбе Красный Рог
Драматургия
Фантазия (1850; первая сцена Александринского театра в 1851)
Дон Жуан (1862)
Смерть Иоанна Грозного (1866; первая постановка в Александринском театре в 1867).Трагедия декретирована в 1991 году.
Царь Федор Иоаннович (1868 г.; первая сцена в 1898 г. в Театре Литературно-художественного общества)
Царь Борис (1870; первая сцена 1881 в Московском театре им. Бренко)
Проза
Принц Сильвер (1862)
Гуль (1841)
Семья Вурдалак (1839)
Встреча через триста лет (1839)
Вольф Песилья (1843)
Публиистика
Эскиз постановки на место действия трагедии “Гибель Иоанна Грозного” (1866)
Эскиз постановки на место действия трагедии “Царь Федор Иоаннович” (1868 г.
)
Афанасий Афанасьевич Фет – один из замечательных русских поэтов, талантливый лирик, творчество которого обогатило нашу поэзию воплощением природы, любви и красоты.В его стихах поэтическое мастерство проявляется в передаче интимно-эмоционального содержания. В этом смысле его манера близка к импрессионизму. Поэта упрекали в безотказности, а его стихи приводили в пример «чистого искусства». Действительно, Фет считал, что искусство не может быть зависимо от общественной жизни, что «художнику дорога лишь одна сторона предметов, их красота». Только песне нужна красота, красота и песни не нужны. Великолепные пейзажные зарисовки поэта, любовная лирика бесспорно являются шедеврами мировой поэзии.Что касается «чистого искусства», то стихи Фета могут служить образцом того, насколько творческая жизнь поэта может отличаться от его реального существования.
Незаконнорожденный сын помещика Шеншина, он соблюдал право носить эту фамилию, хотя поэтическую славу уже приобрел как Фет. В реальной, обыденной жизни он сам был помещиком, строгим декретным хозяином; Он сам вникал во все мелочи хозяйственных забот и любил это делать.
Как это не сочетается с привычной внешностью поэта! В стихах нет ничего, кроме как в воскресе.Повседневная жизнь не находит в них прямого отражения. Хотя как точные картины сельской природы!
Это и “Грустная березка у моего окна”, и “Пушистая верба”, которая “по кругу расползлась”, и еще овраги полны снега, еще тыква воза на замерзшем пути. А. Фет — один из немногих поэтов, чьи поэтические образы так конкретны и зримы. По нескольким рядам его стиха отчетливо можно представить картину, изображенную поэтом, как будто поздний летний вечер или майская ночь встают перед его глазами во всем своем великолепии.Поэта особенно интересуют мимолетные впечатления, пограничные моменты состояния природы, такие как вечерняя или утренняя заря. Эти неуловимые мгновения Фета умеет не только поймать, но и задержать, навеки запечатлеть в поэтической строке: ветер. Вокруг все ходит и колышки, листья кружатся у ног.
Чу, там вдалеке неожиданно услышал тонко названный рог. Очень часто впечатление момента, течения усиливается наличием в пейзажном наброске какого-то звука, неясного, но очень осязаемого.
Феты почти нет в стихах тишины, даже ночь переполнена ржавчиной, звуками; Кажется, даже молчание о чем-то незалатанном говорит: какой вечер!
И ручей так рвется. Как слышна гэри-ная ночь.
Месяц над светом с высоты Нивы. А в овраге блеск воды, тень да верба. Даже этот «блеск воды» хочется услышать как «плеск», как будто тень IV поставлена в ручей. Внимание к звуковой стороне делает стихи феты потрясающе музыкальными.Строки его стихов передают музыку природы и в то же время создают какую-то свою: шепот, робкую беду, Трелли, Серебряный, Серебряный и Колянный ручей, эти видимые и слышащие образы никогда не интересуют Фету сами по себе, но только навеяно, так как они создают то же неуловимое, но настроение, передающееся читателю. Это настроение, а не чувство, потому что какое, например, чувство в этих строчках: только на свете и есть тот тенистый дремлющий кленовый шатер.
Только в мире и есть тот лучезарный детский задумчивый взор.Только в мире и существует эта ароматная милая головка джиги.
Только в мире и существует этот чистый левый ходовой образец. Для создания настроения, даже самого прекрасного его оттенка, у Фету есть несколько точно точных частей: тоска, и не знаю, помоги, сундук свежести ищет вышестоящего, окна заложены, спи со мной, и в над садом льется всю ночь соловей льется. Любая картина возбуждает в душе сотни переживаний. Откуда Тоска, почему?
Неизвестно, да и неважно.Но она есть, и она знакома любому человеку. Несмотря на легкость, воздушность, стихи феты очень сильно действуют на читателя на пути, который проложил поэт. Часто читатель и сам не замечает, как оказался в плену этих рифм, и вот уже думает о том, что волнует автора, полного его переживаний. Месяц зеркала плывет над лазурной пустыней, травы степные туалеты вечером, речь ряби, сердце опять суеверно, длинные тени ушли в лощину.Незаметен переход автора к философскому обобщению: в этой ночи, как и в желаниях, все невозможно, в одних воздушных устремлениях вырастают крылья…
Безотказны ли стихи? Хотя начинались они как простое описание пейзажа.
Часто Фет как бы маскирует глубину мысли Соседства мимолетным наброском, подчеркивая и то, и другое: на стог сена ночь Я лег южный лик Конвида, и хор сиял, живой и дружный, растекаясь кругом, трепетал…и с забоем и растерянно взираю в меру глубины, в которой каждое мгновение я тотчас безвозвратно для тона. Простые метафоры феты, тем не менее, очень оригинальны. Его стихи легко запоминаются. Кажется, вы бы еще сказали, если бы я успел, но Фет это сделал раньше.
За внешней простотой скрывается особая глубина, которая позволяет знакомым с детства стихам каждый раз перечитывать с новым интересом. Красивые стихи фета о любви.
Поэт создал, несомненно, любовную лирику нового типа.В этом он был прямым предшественником таких поэтов, как Александр Блок. В отличие от остальных поэтов, Фет изображает любовь только как светлое и прекрасное чувство. Его любовные стихи лишены трагичности. Его любовь связана с жизнерадостным восприятием мира.. Она раскрывает смысл жизни мужчины. Любовь – это не роковая схватка, а единение двух сердец.
Фет передает первое проявление любви, и зрелое осознание чувства: светлая ночь, ночные тени, тени без конца, ряд волшебных перемен милого лица, в дымчатом пуховике Пурпурные розы, галопа янтарь, и лобзии, и слезы , и рассвет, рассвет! «Жар любви», — сказал однажды поэт; Эти слова выражают его понимание человеческих отношений.Слияние красоты чувства и красоты природы – знаменательная черта поэзии Фета: не я, друг мой, а Бог богат, в Говоря, жизнь свою успокаивает и умножает, и тот из твоих выражает свои глаза, не может пересказать поэт. Лирика Фета богата и многозначительна, в ней много оригинальных сравнений и сравнений, много новых определений и эпитетов: «Живые сны», «Травы неясного запаха». Своеобразны его метафоры и персонификация: «Экспресс-осенняя ночь с ледяными слезами»; «А в сердце, узник, птица будет томиться суровой песней.Стихи Фета положили на музыку многие русские композиторы: Варламов, Чайковский, Роман-Корсаков, Исна.
Поэт относился к своему творчеству рыцарскому, видя в нем праздник жизни и пир Духа: только тебя, поэта, крылатого слова хватает на лето и скрепляет темную чепуху душ, и пасется запахи.
.. вот уже второй век читатели восхищаются лирическими стихами Фета, изящными и отточенными, передающими мимолетные душевные движения, оттенки красок и света в природе.Они, безусловно, принадлежат к лучшим образцам русской лирики.
100 р. Бонус за первый заказ
Выберите тип работы Тезис Курсовая работа Реферат Магистерская диссертация Отчет по практике Статья Отчет Рецензии Экзамен Монография Решение Задания Бизнес-план Ответы Вопросы Творческая работа Реферат Рисунок Реферат Перевод Презентация Комплект Текст Другое Улучшение уникальности текста Кандидатская диссертация Лабораторная работа Справка on-line
Узнать цену
Красота разлита по вселенной…», — сказал поэт. Природа становится в фете средством выражения лирического чувства восторга, наслаждения.
Создание красивых стихов о любви объясняется не только божественным даром и особым талантом поэта. В случае с фетом он имеет реальную автобиографическую подоплеку. Вдохновением для Феты стала любовь его юности — дочь сербского помещика Мария Лазич.
Любовь их была настолько высока и беспокойна, насколько трагична. Лазич знала, что Фет никогда на ней не женится, тем не менее, ее последними словами были восклицания: “Он не виноват, а я!” Обстоятельства ее смерти не так ясны, как обстоятельства рождения Феты, но есть основания полагать, что это было самоубийство.Сознание косвенной вины и тяжести утраты мучило фета на протяжении всей его жизни, а итогом этого стал двормин, чем-то сродни Дулоемскому и Жуковскому. Современники отмечали холодность, расчетливость и даже некоторую жестокость фета в быту. Но какое противопоставление ему составляет другой мир Фета — мир его лирических переживаний, воплощенных в его стихах. Всю жизнь Жуковский верил в связь с Машей Протасовой в другом мире, жил этими воспоминаниями.Фет тоже погружен в свой мир, ведь только в нем возможно единение с любимым. Фет чувствует и возлюбленный (его «второе Я») неразрывно слит в другом бытии, реально продолжающемся в мире поэзии: «И хоть жизнь мне суждена без тебя, но мы с тобою, нас не разлучить.
.” («Альтер Эго».) Поэт постоянно ощущает духовную близость с возлюбленной. Об этом стихотворении «Ты угнетена, я до сих пор страдаю…», «В тишине и мраке таинственной ночи..Он дает возлюбленной торжественное обещание: «Я несу твой свет по земной жизни: он мой — и с ним двойное существо» («Томстуал-узник и напрасно…»).
Поэт прямо говорит о «двойном бытии», о том, что его земная жизнь поможет ему передать только «бессмертие» любимой, что она жива в его душе. Ведь для поэта образ любимой женщины на протяжении всей его жизни был не только совершенным и долговременным идеалом иного мира, но и нравственным судьей его земной жизни.В стихотворении «Сон», посвященном Марии Лазич, это чувствуется особенно ярко. Поэма имеет автобиографическую основу, в поручике Малла легко узнается сам Фета, а средневековый дом, где он остановился, также имеет свой прототип в Дерпте. Комическое описание «Детского клуба» сменяется неким нравственным аспектом: лейтенант колеблется в своем выборе, а вспоминает совсем другой образ — образ своей смертельно любимой.
Он обращается к ней за советом: «О, что бы вы сказали, кто не смеет называть этих грешных молотильщиками.”
Литературовед в своем исследовании указывает, что эти строки являются словами Вергилии к Данте о том, что «как язычник, он не может сопровождать его на небеса, а Беатриче отдана в спутники». Образ Марии Лазич (а это, несомненно, она) для Феты — нравственный идеал, вся жизнь поэта — стремление к идеалу и надежда на воссоединение.
Но любовная лирика Феты наполнена не только чувством надежды и надежды. Она также глубоко трагична. Чувство любви очень противоречиво, это не только радость, но и мука, страдание.В стихах часто встречаются такие сочетания, как радость – страдание, “блаженство страдания”, “Сладость тайного МУК”. В стихотворении «На заре ты не буде» все наполнено таким двояким смыслом. На первый взгляд перед нами безмятежная картина утреннего сна девушки. Но второе четверостишие сообщает уже о каком-то напряжении и разрушает эту безмятежность: «И подушка у нее горяча, и сон горяч утомительный».
Появление «странных» эпитетов, таких как «скучный сон», указывает не на безмятежность, а на какое-то болезненное состояние, близкое к бреду.Далее объясняется причина такого состояния, стихотворение подходит к кульминации: «Она стала вся бледна, сердце забилось от боли и пригорков». Напряжение нарастает, и вдруг последнее четверостишие совершенно меняет картину, оставляя читателя в недоумении: «Не будь ты такой, не будь, на заре она так сладко спит». Эти строки представляют собой контраст с середины стихотворения и возвращают нас к гармонии первых строк, но уже на новом витке. Призыв «Не будь таким, какой ты есть» звучит почти истерически, как крик душа.Тот же порыв страсти ощущается в стихотворении «Сияла ночь, Луна полна сада…», посвященном Татьяне Берс. Напряжение подчеркивается припевом: «Люблю тебя, обнимаю и плачу по тебе». В этом стихотворении тихая картина ночного сада сменяется и противопоставляется буре в душе поэта: «Рояль весь раскрылся и струны в нем затрепетали, как сердца песни твоей».
«Томитивная и скучная» жизнь противопоставляется «сердцу горящей муки», цель жизни сосредоточена в едином порыве души, даже в нем она сгорает.Для Феты любовь — это огонь, как поэзия — пламя, в котором горит душа. “Это вам не шептать в то время: там человек сгорел!” – восклицает Фет в стихотворении “Когда читаешь тягостные строки…”. Мне кажется, Фет мог бы сказать и о муках любовных переживаний. Но однажды «сгоревший», то есть переживший настоящую любовь, Фет тем не менее не пуст, и он сохранил в памяти свежесть этих чувств, в памяти этих чувств.
Как-то Фета спросили, как он мог писать о любви в годы юности? Он ответил: по памяти.Хорошо говорит, что «Фет обладает исключительно сильной поэтической памятью», и приводит в пример стихотворение «На качелях», толчком к написанию которого послужило воспоминание 40-летней давности (стихотворение написано в 1890 году). «Сорок лет назад я качался на качелях с девушкой, стоящей на доске, и платье ее треснуло от ветра», — пишет Фец в письме к Полонскому.
Такая «звуковая деталь» (хорошая), как «войлочное от ветра» платье, больше всего запомнилась поэту-музыканту. Вся поэзия фета построена на звуках, переливах и звуковых образах.Тургенев говорил о Фете, которая ждет от него стихотворения, последние строчки которого придется передать лишь безмолвным обстрелом губ. Ярким примером является стихотворение «Шепот, робкое дыхание…», которое построено на одних существительных и прилагательных, без единого глагола. Запятые и восклицательный знак также с реалистической конкретностью передают великолепие и напряженность момента. Это стихотворение создает точечный образ, который при близком рассмотрении дает хаос, «ряд волшебных», неуловимых для человеческого глаза «перемен», а вдали — точную картину.Фет, как импрессионист, основывал свою поэзию и в особенности на описании любовных переживаний и воспоминаний, на непосредственной фиксации своих субъективных наблюдений и впечатлений. Утолщение, а не смешение красочных мазков, как на картинах МЭЭ, придает описанию любовных переживаний кульминацию и предельную четкость образа возлюбленного.
Кто она?
«Я знаю твою страсть к волосам», — говорит Григорьев Фету о своем рассказе «Кактус». Эта страсть многократно проявляется в стихах Фетова: «Люблю я твой Долгий «Долгий свет», «Колды руно», «Тяжёлый узел кос», «Пряди пушистых волос» и «Косы с лентой с обеих сторон».Хотя эти описания несколько распространены, тем не менее, создается довольно четкий образ красивой девушки. Немного иначе Фет описывает ее глаза. То это “лучистый глаз”, то “Настоящие глаза, безумные глаза” (по аналогии стихотворение Тютчева “Знал я глаза, об эти глаза”). “Очи твои открыты и бесстрашны”, – пишет Фет, и в этом же стихотворении он говорит о “тонких линиях идеального”. и идеал.Она имеет большую власть над поэтом на протяжении всей его жизни, хотя уже в 1850 году, вскоре после смерти Лазича, Фет пишет: «Мой идеальный мир давно разрушен.Влияние любимой женщины на поэта чувствуется в стихотворении «давно снились крики твоих криков». и наказанием за это были «две капли слезы» и «холодный трепет», который он в «бессонные ночи вечно страдал».
Биографии этих двух поэтов во многом схожи – оба они пережили смерть любимой женщины, и безмерную тоску по потерянной дающей пищу для создания прекрасных любовных стихов.В случае с Фетом этот факт кажется самым странным – как можно кончить девушку, а потом всю жизнь писать о ней возвышенные стихи? Мне кажется, что утрата произвела на Фета глубокое впечатление, что поэт пережил некий катарсис, и результатом этого страдания стала гениальность Фета – он был допущен в высокую сферу поэзии, все его описание любимых переживаний и ощущение трагедии любви настолько сильно на читателе, что сам Тот Фет пережил их, и его творческий гений наслаждается этими переживаниями в поэтической форме.Передать их могла только сила поэзии, следуя поговорке Тютчевского: мысль ложь есть ложь, сам Фет неоднократно говорит о силе поэзии: «Как я богат безумными стихами».
Feta Lyric Lyrics позволяет проникнуть в его общефилософские и, соответственно, эстетические взгляды, как на благо, «при решении в них коренного вопроса об отношении искусства и действительности».
Любовь, как и поэзия, у Фета принадлежит иному, потустороннему миру, который есть дороги и близок Фету.В своих стихах о любви Фет выступил «не как воинствующий проповедник чистых искусств в противовесах шестидесятников, а создал свой и самозащищенный мир» (благо). И этот мир наполнен истинными переживаниями, душевными стремлениями поэта и глубоким чувством надежды, отраженным в любовной лирике поэта.
Философская поэзия Фета
F критиковал Гегеля. Отрицал материализм. Идея Канта брала за основу основу, отрицала бессмертие бытия.Исход – воплощение идеи в реальный мир. Философия как искусство. Любое достижение в итоге разочаровывает => обречено на страдания. Он принял идею о том, что между реальностью и сном нет границы. Одно время F боялся смерти, что отражалось на F-человеке, но не на f-поэте. Она пошла за Шопенгауэром: человек приходит в мир, чтобы страдать, потому что мир — иллюзия. Фета, мы видим мотив преодоления страдания. Идея интуитивного искусства тоже была оч близка Фету.
Дели был близок эстетическим воззрениям шоп-па в 63 года, он дал название сборнику «Вечерние огни»: более 300 стихов, вошедших в 5-й выпуск. Название говорит о закате жизни, о ее вечере. В философских стихах «Герп и мысль» чаще всего на первом плане. Но она есть мысль поэтическая. «Поскольку самая поэзия — воспроизведение не всего предмета, а только его красоты, поэтическая мысль лишь отражение мысли философской и еще раз отражение ее красоты»; В стихах этого раздела, обнаружив сходные мотивы и совпадающие со знаменитым Трудовым трудом Шопенгауэра («Мир, как воля и исполнение»), Кот Фет перевел.Но в поэзии Фета нет и нет философии пессимизма, он преодолел пессимизм в мире прекрасного. Не случайно у литературоведа и неоднозначно истолкованное мировоззрение Фетова: Бухатб Он пишет, что Мажорный звук стиха Фет-Х является пессимистическим мировоззрением. Розенблюм Считает, что стиха безнадежно горького у Фета очень мало, а общий настрой его лирики от восторженно-радостного до подростково-мирного.
Том творчества, оч тонко чувствовал божественное начало дара поэтического.Его поэзия устремляется в мир, в мир. Сквозным мотивом полета становится: «Распиши живого в один весельчак». Процесс творчества как посвящение воли Творца. С этой точки зрения можно говорить о религиозно-философском мировоззрении. Крепость его натуры, та самая «жизненная сила», кошка дала ему силу торжествовать над смертью не только в эстетическом, но и в психологическом плане, может рефлексировать.
40. Книга “Вечерний свет” А.Фета как художественное целое. В книге объединены четыре сборника стихов А.А. Фета (1820–1892), попавшего под пост «Вечерние огни» в конце жизни поэта, в 1883–1891 годах, и с этого времени не переиздававшегося. В дополнение к разделу «Дополнения» вышел пятый номер, который был подготовлен поэтом, но в печати так и не появился. Состав и композиция этого выпуска гипотетически установлены в этом издании. Статья Д.Д. Добро “Мир как красота”, написанная специально для этой книги, впоследствии неоднократно переиздавалась.
Содержит алфавитный указатель произведений А.А. Фета. Этот вариант названия новой коллекции оказался навеки связанным с именем Фета. Имя было многоцельным, многозначным, предметным и символическим одновременно. Это был одновременно и «стиль жизни», но и тот переходный час от дня к ночи, когда радостный всего поэт чувствовал ее «легкость», «освобождение» от дневных, житейских забот. Огонь лежал уединенный человек, «не завесил вечером свои освещенные окна», но бесконечные живые огни природы, космоса горели за каждым «окном» четырех лирических книг.После выхода 1-го выпуска «Вечерних огней» опасения в кратком отзыве написали ему: «Вечерние огни» — чистая поэзия, — в том смысле, что нет примеси прозы ни в образе, ни в звучании. .. Не всякий раз дается чувство поэзии. Фет, точно чужой среди нас, и очень хорошо чувствует, что служит брошенной толпой Божества. «Некоторые широкому читателю того времени стихи Фета были и чужды, и просто неизвестны. Критики либо замалчивали его стихи, либо отзывались о них в пренебрежительном и даже грубо-насмешливом тоне.
Слава фетовских «вечерников» ограничивалась только кругом друзей, а это были Л. Толстой, Вл. Соловьев, страхи, Полонский, Алексей Толстой, Чайковский. Название, несомненно, говорило об вечере жизни, ее закате. А вот «Вечер», «День Феты» был необычным. В стихах, созданных на исходе шестого, седьмого и даже восьмого десятилетия жизни поэта, его творческий дар достиг наивысшего расцвета, сохранив при этом свежесть и юношескую силу. Лирика того или иного поэта объединяет тематические признаки: Вот любовная лирика, вот гражданская, эти поэты о поэте и поэзии, о природе, о родине и т. д.Творчество Фета не поддается такому дроблению. Более того, у Фета есть такая особенность: прожив долгую жизнь, он остался вне своего поступательного движения. Конечно, его поздние стихи отличаются от ранних по пластике, по тонкостям ремесла, но не случайно ему удалось собрать все стихотворения в один сборник «Вечерние огни». Ранние и поздние стихи Фета не могут появляться друг с другом, т.к. мировосприятие остается прежним.
В этом смысле Фет – поэт, не уничтоженный временем, цельный от начала творчества до конца.Приор – любовь – творчество. Вот треугольник, условно ограничивающий и поглощающий все пространство фетовской лирики. В нем природа, упущенная сердцем влюбленного творческого человека. Еще точнее: природа вокруг нас — вместе с тем вместе с ней — природа человеческой души. Вот трюм Феты. Они маленькие, если судить о них тематически. Но они неосмотрительны, если увидеть все сказочное богатство образов и мотивов, наполняющих поэтический мир Фета. Здесь нет ничего прекрасного, и все важно, потому что человек ушел в душу: от розы до зари, от звезды до былины.Многие стихотворения “вечерних огней” характеризуют такие оценки: “Как воздушно!” (Тютчев), «Каждый стих у него с крыльями» (страхи), «голубой» (Толстой Л.) в стихах столько синевы и лазури, так часто встречаются эпитеты: воздушный, крылатый; Глаголы: летать, парить, наслаждаться, мчаться по воздуху, подниматься к жизни. Легко из невстречанного реального мира в мир, созданный искусством, из борьбы со злом — в эстетическое созерцание — все эти черты пассивного романтизма.
Однако в идеальном мире лирики Фета нет ничего мистического потустороннего.Вечный предмет искусства, – считает Фет, – это красота. «Красота разлита по вселенной», — сказал Фет. «Весь мир от красоты // От Великого и до Малого». Нередко в стихах поэт сетует на неполноценность языка как средства общения между людьми, как оружия мысли, а потому материала искусства слова. Во время «вечерних огней» этот мотив получает наиболее отчетливую формулировку. “Как наш язык?” – Хотел и не могу. – // Не передать ни другу, ни врагу, // Что покупает в сундуке прозрачной волной.(1887), «Человеческие такие грубые слова, // Они даже стыдятся их!» — начинает он одно из стихотворений 1989 года. «Бедному» языку людей Фет любит противопоставлять язык красок — их аромат, язык ночи – лунный и звездный – лучи, голос “так ясно говорящий” ночная тишина (“ладан ночь, благодатная ночь”, 1887), зов млечного пути, шепот листвы. Сам поэт говорит на их языке: рассказывает о своей любовной тайне вечерней зари, трепещет в ночи звездами, шепчет ей ключ.
Для передачи всех мельчайших переходов человеческих чувств и мыслей Фет постоянно ищет новые, невиданные изобразительные средства. И производили впечатление необычности и странностей на неискушенных читателей и критиков. Современников поразили такие эпитеты феты, как звенящий сад, тающая скрипка, румяная скромность, мертвые мечты, хрупкие речи. Эпитет Фета не столько характеризует предмет, сколько выражает поэт. Необычные метафоры, созданные поэтом. Такая метафора, как «Сердечная пыль» Феталя в Фете, развернута в стихотворении «Когда ты читаешь тягостные строки…” (1887) в метафорической картине огня сердца поэта – пожара, бушующего в его стихах. Метафорический огонь сравнивается с реальным – но этот реальный огонь дан в метафорическом образе внезапной зари в полуночный мрак. Стихотворение заканчивается вопросом, относящимся, в смысле сравнения, и к настоящему, и к духовному огню: «Ты ничего тогда не шептала: // Там человек сгорел!». В стихах фета теряется грань между прямым и переносным значением слова («жар был руками нежными, жар был звездами очей»).
Для стихотворений фета характерны такие поэтические образы: заря, метель, сумерки, мегро, роза, соловей, ночь, качели, весна, сад, звезды. Ножная картина Word близка к импрессионистическому видению мира. Стихотворение «доставщика» можно было бы проиллюстрировать этюдами о купальниках, столь многочисленными в импрессионистической живописи. Перед нами появляется живая женщина. Она вышла из воды и, «прорвав хрустальную мантию, вдавила в гладь младенческую ножку». Она предстала передо мной на мгновение во всей своей красе, вся дрожащая в объятиях и пугающая.Так уходит холод по утрам лилии самой маленькой лилии. Импрессионисты стремились передать мимолетное, непредсказуемое и невыразимое помимо ощущений, им присущ интерес к неповторимости каждого отдельного мгновения, к тем изменчивым настроениям, которые внезапны восходом и закатом солнца, ночным небом и светом луны. Эти особенности, несомненно, связаны с поэзией фета. Гармонические мгновения его стихов — это именно мгновения. Днём живут дружно, как бабочка в одноименном Фете: «Вот теперь, мелькая, Раскин крылья // и прислонившись.
Для выразительного мужского изображения пейзажа и души человека необходимо было еще одно важное качество. Без него изобразительность не была бы выразительной. Речь идет о мелодичности, о музыкальном даре Феты, об интонационном богатстве его лирики.Кто-то отмечает в Фете живописное начало,стремление передать в слове краски,линии,формы окружающего мира;Другие слышат прежде всего соблюдение его стихов,их музыкальность.Прелесть фета в том,что живопись растворяется в музыке.Значительную роль в возникновении музыкального звучания стихов играет звуковость. Упал садится, и ветер утих летящий, нет и следа от тех огней пронизанных туч; Здесь, на окраине, живой и мягкой, вся эта степь звездная и многолюдная балка. («Солнце садится, и ветер утих». 1883) Образ палящего заката прекрасно создается сочетанием «горячих звуков», «,», «, «ч», подчеркнутых рифмовкой; Полет – нежный, облака – луч.Такое же необыкновенное разнообразие внес Фет в ритмическую и короткую организацию стиха. Трудно найти стихи, написанные в одном размере.
Как грустная свалка буланой осени и холода! Что такое Истома непоправимая нам в душе спрашивают. (“Осень”.1883) Спокойная линия строки помогает создать образ грустного, хмурого осеннего дня. А в стихотворении «В лунном сиянии» (1885) контраст коротких и длинных строк фета создает почти физическое ощущение переливающегося сиянием лунного света, прозрачности и таинственности происходящего.С тобой дикая природа, забродившая с лунным сиянием! Доколе душа тает в темной тишине! К творчеству Феты обращались многие композиторы: Чайковский и Танеев, Роман-Корсаков и Гречанинов, Балакирев и Рахманинов и многие другие. Это также признание особой красоты звучания и мелодии фетовской лирики. Как мы уже отмечали, в стихах фета, в стихах выходит чувство, впечатление; при этом сюжетная линия так и осталась не выясненной. В инвалидности мы найдем во многих стихотворениях стихи.Например, «Я тебе ничего не скажу…» (1885) о нем часто пишут, что, несмотря на звонкость фраз — повторение первой и последней, — поэт в ней как раз и говорит все.
Но это не так. Читатель, конечно, все понимает, но, тем не менее, чувство не названо, нет ни слова об отношении к героине, кроме нежелания ее тревожить. Почему до сих пор на слуху признание? Все дело опять же в колдовской музыкальности феты, нежности интонации и в точности передачи состояния души, которым обладает поэт.«И слышу, как расцветает сердце». Слышу расцветать – значит замечать сокровенную тайну. Значение по умолчанию в этом стихотворении становится важнее слов. Мы замечаем о любовной лирике «вечерних огней», которые автор проводит в настоящем времени, а на самом деле это лишь живая память о прошлом, восстановление его памяти в таком виде, как будто прямо сейчас. Это настоящее время, которое на самом деле длится долго. В шестидесятилетнем возрасте Фет писал: мне не нужно, мне не нужно блестящее счастье, мне не нужны слова и познания от пуканья, оставь и дай поплакать.(1887) Для более поздних стихов Фета характерна философская тематика. Фет говорит о грусти жизни и уходе из нее в мир прекрасного, о скудости человеческих знаний и обычных прозаических слов, о богатстве искусства, преодолевающего время и о скудости искусства в сравнении с природной красотой мира.
. Но все же основной тон поэзии Фета – мажор, а не минор. Жизнь печальна, искусство радостно – такова обычная мысль Феты. Искусство для Феты — единственная крепкая радость жизни, и оно должно быть пропитано чувством радости.
Красота в поэзии А.А. Фета
В личности Афанасия Фета удивительным образом сошлись два абсолютно разных человека: дряблый, сильно натертый, избитый практиками и вдохновенный, неутомимый буквально до последнего вздоха (а он умер в 72 года) певец красота и любовь.
Лирика Фета тематически крайне бедна: красота природы и женская любовь – вот и все сюжеты. Но какая огромная сила достигает Фета в этих узких пределах. Вот стихотворение 1883 года:
Только в мире и есть тенистый
Дремлющий кленовый шатер.Только в мире и есть тот лучезарный
Детский задумчивый взгляд.
Только в мире и есть тот ароматный
Милый головной убор.
Единственный в мире и есть такой чистый
Левый ход пробор.
Философской лирику Фета назвать сложно.
Мир поэта очень узок, но какая прекрасная, полная грация. Грязь жизни, проза и зло жизни не проникали в его поэзию. Прав ли он в этом? Видимо, да, если видеть в поэзии преимущество искусства.Красота и должна быть в ней главным.
Гениальная Фета стихи природы: “Я пришел к тебе с приветом”, “Шепот. Робкое дыхание”, “Какая печаль! Конец аллеи”, “Это утро, эта радость”, “Я жду меня, тот устроена тревога» и многие другие лирические миниатюры. Они разнообразны, уже нет, каждый неповторимый шедевр. Но есть общее: во всех них Фет утверждает единство, тождество жизни природы и жизни человеческой души. И поневоле задумываешься: где исток, откуда берется эта красота? Это небесное существо? Или источник всего этого — сам поэт, его способность видеть, его светлая, открытая душевная красота, ежеминутно готовая отвоевать себе окружающую красоту?
В своей лирике о природе Фет выступает как антиджигист: если для Тургенева Базарова «Природа не храм, а мастерская, и человек в ней рабочий», то для Фета природа — единственный храм, храм и фон прежде всего любви, роскошные декорации для тончайших сюжетных изгибов любовных чувств, а во-вторых, храм для вдохновения, достоинства и молитвенной красоты.
Если для Пушкина было проявлением высшей полноты жизни, то для Фета Любовь – единственное содержание человека, единственная вера. Он утверждает эту мысль в своих стихах с такой силой, что заставляет усомниться, не язычник ли он. Любит он и саму природу – не вместе, а вместо человека (“в камине-невидимке”).
Фета манит неуловимыми, загадочными и вполне ясными ощущениями природы природы, любви, созерцанием прекрасного, которое растворяется в воздухе, но которое тем не менее вполне реально подчиняет душу своей власти.Фет является поэтом сразу, до познания существующих переживаний. Лирика Фета не терпит ветхости, в ней выражается то, что скрыто в душе, в ее отношении к миру. Фет более всего ценил в искусстве именно живую естественность сердец, в которых не безоговорочно, не подозревая, обнаруживалась цельность человека. Поэтому Фет уходит в сферу текучих, бестелесных, движущихся переживаний.
Стремление выразить “невыразимое” через мгновенный лирический порыв, поставить читателю захлестнувшее поэтом настроение – одно из коренных свойств поэзии Фета.
Лирический опыт в этом случае не может быть длительным, и Фет, как правило, творит короткие, в два-три-четыре пятна стихотворения, постигая красоту и увековечивая ее, Фет выходит за границы предметного смысла произведения. словом и необычайно умело управляется в слове, речи, стихе, упрямом богатстве.
Фет раздражает слух, зрение и обоняние, обращая на чувственные, эмоциональные способности человека (“видеть…”, “слышать…”) и предельно активизировать их. Насмешливые краски и звуки («от вершин, скользящих к вершинам./ Ветер ползет к лесу вашишь. / Ты слышишь Ржаньер на долинах? / То стадо мчится рысью”), поэт преодолевает кажущуюся рассеянность. Этим отчасти объясняется явная синхронизация созерцания и его выражения в фете, передающем иллюзию непосредственной достоверности происходящего в наших глазах сейчас. Фет весь в настоящее, он буквально «останавливает мгновение», но вмещает в себя весь мир в его предметном и чувственном богатстве.
Фетовская лирика с ее тайгой к целостному воспроизведению бытия со всем ним немым и многослойным побуждает поэта к слиянию живописного, пластические и музыкальные образы.
Фет ценит звук и краску, пластику и аромат. Но он имитирует не звуки, не мелодии, не ритмы, а музыкальную сущность мира, музыкальное бытие. Тонкими, ненавязчивыми мазками Фета устанавливает родство между природой и человеком. С одной стороны сладость и умиротворение (“Тихо под тенью леса…”), а с другой – тревога (“Я плакала, комар кормит…”, “Как струна, я разбил жука, заливая пихту…”). Наконец, вся картина состоит в том, чтобы воссоздать юность любви («Я хрипло позвал.Тотчас же у ног угла”, “спящие молодые кусты…”). И теперь все видимые и слышимые признаки обобщаются в новом чувственном образе (“О, как пахло весной!..”) и сплетаются с появление возлюбленной: “Это, наверное, ты!”.
Таким образом, А.А.Фет по праву считается одним из самых пронзительных поэтов русской Природы.Многие его произведения как раз и являются описаниями ее волнующей красоты.Какие необычные слова могли бы уметь находить в порядке обычную картину ночи, ручья, трестика, превращенного в состояние души, в настроение, воспоминания, переживания: «Ночь сияет.
Рассвет прощается с землей,
Есть пары на дне долин,
Я смотрю на лес, покрытый немного
И на огни его вершин.
И видим в высоком чистом небе яркий алый отблеск заходящего солнца, переводим взгляд вниз – там тьма земная прорастает легкой мягкой пеленой туманной парной дымки. Контраст света и тьмы, красок и пространств, яркости и приглушенности: «Заря прощается с землей».
Лес… Лес, конечно, лиственный: Есть липы, болота, рябина, береза, осина – все те деревья, чья листва осенью становится яркой. Поэтому бросаются в глаза огоньки его вершин: желтые, алые, коричнево-черные, светящиеся и пылающие в лучах заката.Как незаметно потеют
Лучи – и идут под конец!
С каким-то черным в них купаться
Деревья пышной кроной!
Деревья здесь живые, думающие, чувствующие существа, они прощаются с дневным светом, с летним теплом, с мягкостью и тяжестью листвы. Очень приятно: быть молодым, стройным и сильным, ласкать каждый листок упругих волн ветра, и «с таким Нехо», с удовольствием, с удовольствием купаться в лучах вечерней зари «Великолепная корона».
! Но деревья ведомы, что скоро все кончится, и надо успеть насладиться жизнью: пышностью кроны, пением лесного пуха, зарей, закатами, солнцем и дождями.И всё таинственное, необъятное
Тень их растёт, растёт, как сон:
Как тонка на заре вечерней
Вознесен их светлый эссе!
Взгляд наблюдателя скользнул вверх-вниз: «Небо-Земля», и теперь появилось ощущение глубины и пространства, «тень растет», и картина становится объемной, цельной, живой. А как прекрасны, прелестны и неповторимы нежные, легкие, кружевные очертания переворотов деревьев на светло-голубом экране небес.Словно сий жизнь двойная
И она вдвойне сноп –
И земля чувствует себя родной,
И к небу он просится.
Деревья – удивительные создания. Они накрепко привязаны корнями к одному месту, где пьют соки Земли. Но они могут передвигать ветки, листья, все свое тело в воздушном океане, где живут. Крайне интересно наблюдать за движением высоких деревьев в лесу, когда долго смотришь на них.
Возникает абсолютное ощущение, что они общаются друг с другом, понимают друг друга; Качаются, шуршат, прислушиваются, отвечают, согласно кивают или отрицательно, возмущенно мнутся ветками, как руками.Может они нас видят? Вы можете думать? Чувствовать? влюбиться? Они как мы – рождаются, живут, растут, едят, дышат, размножаются, болеют, умирают, у них есть враги и друзья. Но часто ли мы об этом думаем?
А.А. Фет, несомненно, любил природу, он многое знал о ней, умел замечать и наслаждаться праздником жизни, хотя «ничто человеческое не было одно». Современники характеризовали его как человека практического склада, что не мешало ему улавливать «острые ощущения жизни» и щедро делиться ими со своим читателем.
Удивительно, что в стихотворении “Заря прощается с землей…” Ни слова не сказано ни о времени года, ни о звуках, цветах, запахах, ни о погоде, ни о температуре, но ты видишь все это, ты слышишь Чувствуешь себя так, что ты лично находишься на месте рассказчика. Язык автора настолько прост, понятен и приближен к повседневной речи, что кажется: «Да я и сам вам так легко говорю». Да, это так же, как и все гениальное. Стихотворение не открыло нам чего-то нового или неизвестного; Она стремилась предупредить внимание и воображение читателя (зрителя, слушателя) к тому, что он часто видит, но не замечает, чувствует, но не отдает себе отчета в этих чувствах.
“Стоп, миг, ты в порядке”! Но в то же время Афанасий Афанасьевич не считает его личной заслугой в том, что он может поведать нам о чуде момента: «Поэт смущается, когда ты богат его имагинумом. Не я, мой друг, а Божий мир богатый…”
Список литературы:
“Как Слово наше откликнется…” Избранные лирики русских поэтов. – М.: Правда, 1986.
Коровин В.И. Русская поэзия XIX в. век. – М.: Знание, 1983.
Ревякин А.И. История русской литературы XIX века. Первая половина. – М.: Просвещение, 1981.
Фото предоставлено Ричардом Свирингером, выдающимся редактором BHG Food Editor
Если вы зашли из Pinterest, добро пожаловать! Я рад, что вы нашли время посетить Espresso and Cream, и надеюсь, что вы останетесь здесь ненадолго. Для получения дополнительной информации обо мне и этом сайте перейдите на страницу «Обо мне» вверху.-Мэдисон
Я люблю свою работу. Честно говоря, если бы я этого не сделал, со мной было бы что-то серьезное. Быть окруженным вкусной едой и вдохновлять людей изо дня в день — это благословение в самом прямом смысле этого слова.
Прошлая ночь не стала исключением.
Раз в год редакторы отдела продуктов питания в моей материнской компании собираются вместе, чтобы пообщаться и вкусно поесть. И уже второй раз подряд мы сделали традицией ходить на обед вместо того, чтобы ужинать вне дома.Так как у нас огромная тестовая кухня, то получается хорошо и гораздо интереснее, чем заказывать ресторанное меню.
Когда собираются редакторы продуктов питания, кажется позорным не воспользоваться талантом и творчеством, не так ли?
Рецепт, который я приготовила для нашего обеда, очень легкий и вкусный. На самом деле это версия салата, которая досталась мне от моей мамы-королевы салатов и всего полезного и восхитительного. На самом деле, это один из немногих овощей, которые мои дяди и кузены любят на семейных собраниях.Не просто наслаждаться. Если быть точным, попросите еще.
Я уже с нетерпением жду ужина в честь Дня Благодарения с единственной целью съесть подобный салат. Но, конечно, как и все, что делает моя мама, она будет вкуснее, чем моя.
Салат «Осенний рубленый»
(Рецепт для печати)
Ингредиенты
* от 6 до 8 чашек нарезанного салата романо
* 2 средние груши, нарезанные
* 1 чашка сушеной клюквы
* 1 чашка нарезанных орехов пекан
* 8 толстых нарезанных ломтиков бекона, обжаренных до хрустящей корочки и раскрошенных
* от 4 до 6 унций .сыр фета, раскрошенный
*Заправка для салата с маком (мне нравится T. Marzetti)
*Бальзамический уксус (мне нравится легкий бальзамический уксус Newman’s Own)
Инструкции
*На большом блюде смешайте листья салата, груши, клюкву, орехи пекан, бекон и сыр фета. Щедро сбрызните маковой заправкой, а затем добавьте немного бальзамического уксуса. (По моим оценкам, я использовал примерно чашку заправки: 70 процентов маковой заправки и 30 процентов бальзамической заправки). Если вы предпочитаете, чтобы в салате было больше заправки, не стесняйтесь экспериментировать с комбинацией.
Приятной кулинарии!
Мэдисон
Творчество Афанасия Фета отличает утонченный лиризм, выразительность образов, красота и мелодичный слог. Стихотворение «Ель рукавом дорогу мне прикрыла» было написано в ноябре 1891 года семидесятилетним поэтом за год до смерти. В то же время он удивительно свеж и удивляет непосредственностью душевных переживаний, которые испытывает поэт.
Темой стихотворения, как и большинства лирических миниатюр Фета, является воспроизведение душевного настроения лирического героя через описание природы. Поэт передает свое душевное волнение и смутные предчувствия перемен. При этом настроение автора полностью соответствует тому состоянию, в котором находится окружающая природа. Очутившись в осеннем лесу, застигнутом ураганом, автор пытается понять возникающие в нем эмоциональные порывы.
Поэма разделена на две части. Первая описывает картину природы: осенний лес шумит, гудит и сбрасывает листья под натиском ветра. Также дается описание состояния лирического героя, который ассоциируется с автором: «и шумно, и жутко, и грустно, и весело…» При этом рассказчик уточняет, что не может сообразить, что такое происходящее в его душе, какие эмоции преобладают. Главное здесь — ощущение, что что-то вот-вот произойдет.Возможно, поэт ждет какого-то чуда и его приезд предопределен. Далее по сюжету вторая часть произведения, автор «неожиданно» слышит звук «тонко выкликающих рожков». Какое чудо! Ведь это воспринимается как приветствие «бедному страннику» от нежного друга. И лесная шумная глушь и «мертвая листва для меня» уже не страшны. Звонок глашатая сладок.
В жизни Фета трагически закончилась любовь. Он сам отказался от счастья провести жизнь с любимой, но не богатой женщиной.И вскоре она навсегда покинула этот мир, не оставив ему надежды даже на случайную встречу. Фет всегда помнил о своей возлюбленной, до конца жизни. Не ее ли нежный зов он слышал в бушующем от ветра осеннем лесу? Поэт доверчиво открывает читателю свою душу, просто, без прикрас и самолюбования, рассказывает о смятении в душе и сладкой надежде на встречу с любимым другом, которую подарил прозвучавший сквозь звук зов медного рога. ветра.
Поэма написана в любимом Фетом жанре стихотворной миниатюры. Это набросок, подобный тем, что пишет художник, но в форме литературного произведения. Сходство с произведением живописи придает ей использование ярких образов: «ель с рукавом… покрытая», «вестник меди», «мертвые… листы». Доминирующим способом в работе является ветер. Этим словом начинаются две строфы стиха, и для большего эффекта восприятия оно выделено в однословном предложении.Чередование коротких и длинных строф создает особый порывистый ритм стихотворения, связанный с порывами ветра, спотыкающейся походкой человека и прерывистым от волнения дыханием. Произведение, как и многие работы Фета, очень музыкально. Он таит в себе некую мелодию, которую, кажется, и нужно записать в ноты.
Талант Фета поразителен, он легко и непринужденно умел выражать невесомые, едва улавливаемые душевные движения в стихах. Поражает и изящная легкость, с которой создается одухотворенный образ природы и ощущение гармонии с ней человека.
Урок литературы в 6 классе.
“Ель укрыла мне путь рукавом…”. Анализ стихотворения А.А. Фета
Цели:
Образовательные: Продолжение знакомства с лирическими произведениями А.А. Фета, формирование полноты, осознанности, силы познания; совершенствование речевых навыков, овладение навыками анализа художественного текста.
Проявление: Формирование интереса к предмету, мотивация к дальнейшему изучению поэтических произведений; развитие образного, логического мышления, речи, памяти, внимания, умения обобщать и систематизировать.
Образовательные: Воспитание чувства восхищения красотой родной природы, гордости за свою Родину; культура общения, вера в торжество добрых начал; развитие творческих способностей учащихся.
Оборудование: презентация «Детство А.А. Фета», аудиозапись стихотворения «Ель рукавом дорогу мне укрыла…», иллюстрации учащихся по мотивам А.А. Фета.
В 6 классе учащиеся продолжают знакомство с лирическими произведениями из сокровищницы русского языка литературу и изучить более подробно творчество поэта Афанасия Фета.
Формирование УУД средствами учебного предмета «Литература».
Нормативные документы: определить и сформулировать цель на уроке с помощью учителя, спланировать свои действия в соответствии с поставленной задачей; вносить необходимые коррективы в действие после его завершения на основании оценки выполненного действия и с учетом характера допущенных ошибок.
Когнитивный: развитие навыков чтения, ориентирование в своей системе знаний, умение анализировать предметы, находить ответы на вопросы в тексте, иллюстрациях, преобразовывать информацию из одной формы в другую, составлять ответы на вопросы.
Личный: оценивать усвоенное содержание, формировать вид правильной читательской деятельности (продуктивное чтение), что находит отражение в учебниках и тетрадях по литературе.
Коммуникативный: слушать и понимать речь других, оформлять свои мысли устно, владеть монологической и диалогической речью, быть готовым корректировать свою точку зрения, уметь договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности.
Во время занятий.Организационное время.
Привет от учителя. Вопрос учителя : «Дома ученики выполняли задание по вариантам. Вариант 1 – Подготовьте сообщение о детстве А.А. Фета; Вариант 2 – Расскажите о мастерстве А.А. Фета в создании картин родной природы. Для вариантов 1 и 2 общее задание: ознакомится с анализом лирического произведения, подготовить выразительное чтение стихотворения “”Ель рукавом путь мой укрыла”…». Индивидуальное сообщение: подготовьте сообщение об истории создания стихотворения «Ель рукавом дорогу мою укрыла…». Скажите, пожалуйста, о чем мы сегодня будем говорить на уроке? (Сами учащиеся назовите тему урока.) Записываем в тетрадь по литературе.
Основная часть.
Сообщение студентка о детстве А.А. Фета и его умение создавать картины природы во все времена года.
Афанасий Афанасьевич Фет (Шеншин) родился 29 октября (по новому стилю – 10 ноября) 1820 года. В его документальной биографии многое не совсем точно – дата рождения тоже неточна. Интересно, что сам Фет отметил день рождения 23 ноября.
Родина будущего поэта – Орловская губерния, село Новоселки, недалеко от города Мценска, родовое имение его отца, Афанасия Неофитовича Шеншина.
Афанасий Неофитович многие годы своей жизни, начиная с семнадцати лет, провел на военной службе.Участвовал в войне с Наполеоном. За доблесть, проявленную в боях, награжден орденами. В 1807 г. по болезни вышел в отставку (в чине капитана) и стал служить на гражданском поприще. В 1812 году избран на должность Мценского уездного предводителя дворянства.
Семья Шеншин принадлежала к древним благородным родам. Но отец Фета не был богат. Афанасий Неофитович был в постоянных долгах, в постоянных домашних и семейных заботах. Возможно, этим обстоятельством отчасти объясняется его угрюмость, сдержанность и даже сухость как по отношению к жене, матери Фета, так и по отношению к детям.Мать Фета, урожденная Шарлотта Беккер, по происхождению принадлежавшая к зажиточной немецкой бюргерской семье, была женщиной робкой и покорной. В домашних делах она не принимала решающего участия, но воспитанием сына занималась, в меру своих сил и способностей.
История ее замужества интересна и отчасти загадочна. Шеншин был ее вторым мужем. До 1820 жила в Германии, в Дармштадте, в доме отца. Судя по всему, после развода с первым мужем Иоганном Фетом, имея на руках малолетнюю дочь, она встречалась с 44-летним Афанасием Неофитовичем Шеншиным.Он был в Дармштадте на лечении, познакомился с Шарлоттой Фет и увлекся ею. Кончилось все тем, что он уговорил Шарлотту бежать с ним в Россию, где они поженились. В России очень скоро по приезду Шарлотта Фет, ставшая Шеншиной, родила сына, названного Афанасием Шеншиным, и крестилась по православному обряду.
Детство Фета было и грустным, и радостным. Радостного даже, пожалуй, больше, чем плохого. Многие из первых учителей Фета были недалекими, когда дело касалось книговедения.Но была и другая школа – не книжная школа. Школа естественная, жизненная. Больше всего они учили и воспитывали окружающую природу и яркие впечатления жизни, воспитывали весь уклад крестьянской, сельской жизни. Это, несомненно, важнее грамотности. Больше всего его воспитывало общение с прислугой, простыми людьми, крестьянами. Один из них Илья Афанасьевич. Он служил камердинером у отца Фета. С детьми Илья Афанасьевич вел себя достойно и важно, любил их поучать.Также учителями будущего поэта были жительницы горничные – горничные. Девичья для юного Фета – это последние новости, чарующие легенды и сказки. Горничная Прасковья умела рассказывать сказки.
Первым учителем русской грамоты, по выбору матери, был для Фета отличный повар, но далеко не отличный учитель, человек по имени Афанасий. Афанасий вскоре научил мальчика буквам русского алфавита. Вторым учителем был семинарист Петр Степанович, человек, видимо, способный, который решил научить Фета правилам русской грамматики, но так и не научил его читать.После того, как Фет потерял учителя-семинариста, его отдали на полное попечение старого дворового Филиппа Агафоновича, служившего парикмахером при деде Фета. Будучи сам неграмотным, Филипп Агафонович не мог ничему научить мальчика, не заставляя в то же время упражняться в чтении, предлагая читать молитвы. Когда Фету был уже десятый год, к нему наняли нового преподавателя-семинариста Василия Васильевича. В пользу воспитания и обучения, для возбуждения духа соперничества было решено учить вместе с Фетом сына приказчика Митьку Федорова.В тесном общении с крестьянским сыном Фет обогатился живым знанием жизни. Можно считать, что большая жизнь поэта Фета, как и многих других русских поэтов и прозаиков, началась со знакомства с творчеством А.С. Пушкин. Стихи Пушкина вселили в душу Фета любовь к поэзии. Они зажгли в нем поэтическую лампу, пробудили первые поэтические порывы, заставили ощутить радость высокого, рифмованного, ритмичного слова.
Учитель. Развитие ассоциативного мышления.Вопросы: Когда мы говорим о стихотворении и произносим слово «природа», что мы вспоминаем в первую очередь? Что мы представляем, когда говорим «весна, лето, осень, зима»? Запишите свои ассоциации для каждого времени года в блокнот. Теперь сравним записи. Какие выводы можно сделать?
(Зима, весна, лето и осень в поэзии значат больше, чем времена года. Они приобрели устойчивые образы, связанные с осенней грустью, грустью и, наоборот, с радостью, весельем, связанными с весенним пробуждением жизненных сил.Природа это не просто фон, на котором проходит жизнь человека, это часть его души).
А теперь перейдем непосредственно к работе по анализу стихотворения.
Сообщение ученика: Последний период творчества Афанасия Фета неразрывно связан с именем Марии Лазич, польской красавицы, в которую когда-то был влюблен поэт. Он не хотел связывать свою жизнь с этой девушкой из разоренной семьи и предпочел разорвать с ней отношения, о чем впоследствии горько сожалел.Положение усугублялось тем, что вскоре Мария Лазич погибла при пожаре, и Афанасий Фет винил в ее смерти себя. Если ранние стихи этой поэтессы были пронизаны легкостью бытия и наивным задором, то после смерти Марии Лазич ее образ стал незримо присутствовать практически в каждом произведении этого автора. Не является исключением в этом отношении и стихотворение «Если бы ель рукавом путь мне застилала…», написанное в 1891 году. Он родился после того, как был написан целый цикл покаянных произведений, посвященных возлюбленной.Фет в полной мере вкусил горечь этой утраты и, по свидетельству очевидцев, даже потерял рассудок на почве горя. Однако до самой смерти никто, включая законную жену поэта, не мог разгадать тайну его довольно странного поведения, ведь Фет отказывался публиковать стихи, посвященные Марии Лазич.
Чтение стихотворения несколькими учениками выразительно.
Использование плана для анализа лирического произведения.
План лирического анализа
Участие в обсуждении.
Определение темы и основной мысли (идеи) лирического произведения.
Повторяем: тема (о чем пишет автор), идея – (для чего, зачем, что он хочет сказать?)
Кто такой лирический герой? Это образ поэта в лирике, один из способов раскрытия авторского сознания. Лирический герой – это художественный «двойник» автора-поэта, вырастающий из текста лирических произведений (цикла, сборника стихов, лирического стихотворения, всей совокупности лирики) как четко очерченная фигура или жизненная роль, как человек, наделенный определенностью индивидуальной судьбы, психологической ясностью внутреннего мира
Тема – полет коршуна в небеса и безмолвное наблюдение за ним со стороны лирического героя, который при всем своем восхищении испытывает чувство грусти, ведь он, в отличие от гордого хищника, не способен вознестись далеко выше земные проблемы.
Идея – это основная мысль, то есть ради которой написан лирический текст. В стихотворении Тютчев делится с читателями своими самыми сокровенными мыслями о том, что быть человеком, царем природы, конечно, хорошо, но внутренней свободы и способности летать (что опять-таки означает свободу) у него нет.
Произведение состоит из трех строф, написанных четверостишием. Поэт использует перекрестную рифму. Дактильная рифма чередуется с мужской, что придает стихотворению особую твердость и эластичность, а также плавность, напевность.
Перед нами произведение о поздней осени, о красоте природы и тех чувствах, впечатлениях, которые вызывает унылая осенняя картина. Самые противоречивые чувства переполняют поэта:
Ель рукавом мне дорогу прикрыла.
Ветер. Один в лесу
Шумно, и жутко, и грустно, и весело, –
Ничего не понимаю.
Произведение написано дактилем, что лучше любого другого размера придает стиху медлительность, плавность, мелодичность и некую величественность.
Духовная жизнь героя, его чувства на первом плане поэмы. А. А. Фет говорит о смятении «бедного странника», потому что «все вокруг гудит и качается…». Что путешественник думает и испытывает? Что привело его сюда такой глубокой и хмурой осенью? Чувство тоски, отчаяния, страха не покидает «странника». Но вот приходит неожиданное спасение:
Чу, вдруг вдалеке слышится
Тонко призывающий рог.
Сладкий зов вестника меди!
Мертвые листья для меня!
Издалека кажется бедным странником
Ты ласково приветствуешь меня.
Изобразительно-выразительные языковые средства:
А.А. Фет использует изобразительно-выразительные средства: эпитеты («вестник меди», «бедный странник»), олицетворения («Ель рукавом дорогу мне укрыла», «мертвые… листья», «ты нежно приветствуйте бедного странника»), с помощью которой он создает мрачную и унылую картину.Звуковой фон стихотворения создается с помощью аллитерации (звукопись согласными звуками) — повторения звонких звуков «р», «л», «н», «м», что позволяет представить грустное и безрадостная осенняя природа с ее ветром, шумом и непогодой.
Для А. А. Фета осень — время угасания. Поэт описывает медленное умирание природы. Когда А.С. Пушкин описывает осеннюю природу, мы слышим радостные нотки. Когда А. А. Фет говорит об этом же времени, у нас возникает тоска.
Образ лирического героя …Лирический герой оказался один в темном лесу. Его окружает царство неприступных могучих деревьев, царство тайн, загадок, пугающих теней и звуков. Герой Фета в смятении. Его привлекает этот неведомый мир в его постоянной изменчивости, непредсказуемости, в постоянной смене состояний и настроений. Его привлекает уникальность и трепетность этих моментов. Теперь все вокруг «гудит и качается».Что будет дальше? Может, через минуту все успокоится и выглянет солнце, примирит природу, принесет мир и покой в душу человека? Но давайте подумаем! Можно ли объяснить смятение героя только одиночеством и темнотой леса, только тревожным состоянием природы? Конечно, нет! Здесь, как и во всех произведениях поэта, перед нами открывается сложный и неповторимый духовный мир человека, с его загадками, тайнами, с его надеждами, ожиданиями, мечтами, с его страстями, чувствами, любовью и сомнением.Именно лирическое волнение самого автора придает глубокий смысл явлениям природы, оживляет их. Мы чувствуем, как тесно слились в единое целое мир природы и мир души человека, как живо и ярко картины и звуки природы отражают тонкие чувства героя, чувства самого автора. «Я ничего не понимаю, — говорит Фет. И эти слова относятся не к тому, что происходит вокруг, не к таинственному завю ветра, не к плотно сомкнутым ветвям ели, преградившим путь лирическому герою.Поэт рассказывает о себе, о тех противоречивых и волнующих чувствах, которые как-то вдруг, в один момент, как бы сами собой проснулись в его душе. Почему такие разные и необъяснимые эмоции переполняли душу поэта? Почему он «жуткий, грустный и веселый» одновременно? Наверное, потому, что он каким-то странным образом предчувствует скорую перемену не только в недоступном темном царстве леса, но и в своей судьбе. Лирический герой живет в постоянном ожидании. Сам автор постоянно живет в ожидании чуда, волшебства, счастья, любви.
Подведение итогов. Что нового вы узнали на уроке? В чем особенность поэтического стиля А.А. Фета в изображении природы? Надеюсь, этот урок не пройдет для вас бесследно, и вы надолго запомните то, о чем мы говорили. Думаю, вам будут интересны и другие стихи о характере А.А. Фет и русские поэты.
Домашнее задание . Подготовить выразительное чтение наизусть А.Стихотворение Фета “Ель рукавом дорогу мне укрыла…”
Отражение. – Оцените, пожалуйста, как вы работали на уроке?
– Что вам понравилось в ваших действиях?
– Что было непонятно, сложно?
Выставление оценок в протоколе.
Афанасий Фет – замечательный русский поэт, основоположник поэтического жанра – лирической миниатюры. Сфера его поэзии ограничена. Его поэзия — «чистая поэзия», в ней нет социальных вопросов действительности, нет гражданских мотивов.Он избрал такой стилистический прием повествования, который позволял скрыть за внешним ходом событий свою душу от читателя. Фета заботит только красота – природа и любовь. Он считает поэзию храмом искусства, а поэта – жрецом этого храма. Эти две темы поэзии Фета тесно связаны друг с другом. Фет считает, что только природа и любовь способны отразить всю красоту и очарование окружающей действительности. Характер, переживания, мысли и чувства лирического героя в поэзии Фета зависят от мироощущения поэта.
Фет стремился передать красоту момента, сиюминутного состояния. Ярким примером тому можно назвать его стихотворение «Ель мне путь рукавом закрыла»:
Ель укрыла мне путь рукавом.
Ветер. Один в лесу
Шумно, и жутко, и грустно, и весело, –
Ничего не понимаю.
Фет создает прекрасный образ, позволяющий читателю увидеть нарисованную картину, восхититься ее неповторимой красотой.В строках стихотворения поэт использует номинативные предложения и предложения с однородными членами. Последние две строки говорят о противоречивых чувствах поэта. Его лирический герой чувствует состояние природы. Стихотворение воздействует на читателя. Из-за обилия шипящих и свистящих звуков слышен шум ветра:
Все гудит и качается,
Листья кружатся у ваших ног.
Невозможно уловить настроение лирического героя. У него смутное чувство: «Я ничего не понимаю.Он пытается раствориться в мире природы, пытается постичь его таинственные глубины, понять «прекрасную душу природы». Но в шуме ветра это смятение рассеивается. Герой слышит «тонкий плач рога», “зов вестника меди” и его настроение сразу меняется – “Сладкий зов мне вестника меди!” и “Мертвые листы мне!”
Фет представляет природу как личность, видит ее прекрасную душу, об этом свидетельствует метафора «Ель рукавом мне дорогу прикрыла.”
В этом стихотворении Фета природа сливается с человеческими эмоциями. Поэт изображает своего героя в момент наибольшего эмоционального напряжения, показывает его душу на фоне прекрасного мгновения природы.
7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Ночь светила. Сад был полон луны. Лежали…”
Стихотворение «Ночь сияла…» — одно из лучших лирических произведений Фета. Более того, это один из лучших образцов русской любовной лирики.Стихотворение посвящено юной, очаровательной девушке, вошедшей в историю не только благодаря поэме Фета, он был одним из реальных прототипов толстовской Наташи Ростовой. Стихотворение Фета не о чувствах Фета к милой Танечке Берс, а о высокой человеческой любви. Как всякая истинная поэзия, поэзия Фета обобщает и возвышает, ведет к всеобщему – к большому человеческому миру. Стихотворение «Ночь сияла…» в восприятии читателя одновременно является воспоминанием. Каждое слово стихотворения говорит читателю о знакомом и близком – и говорит красивыми, словно незнакомыми словами.В лирике Фета незнакомое, уникальное и неповторимое событие ощущается как родное, как близкое тебе, возможно, даже прошлое с тобой. Это чувство — один из секретов того особого, радостного и высокого воздействия, которое стихотворение производит на читателя. В стихотворении две основные темы – любовь и искусство. На эти темы написаны многие стихи Фета, можно даже сказать, что большинство его стихов. В лирической пьесе «Сияла ночь…» эти темы сливаются воедино. Любовь к Фету – самое прекрасное, что есть в жизни человека.И искусство самое прекрасное. Стихотворение о вдвойне прекрасном, о самой полной красоте. Стихотворение написано шестистопным ямбом — одним из любимых размеров поэта. Это помогает создать здесь не только общий музыкальный тон, но и очень гибкий, с живыми переходами и движением, свободной речью, свободным повествованием. Отчасти это связано с паузами, возникающими не на одном постоянном месте, а в разных местах — то тут, то там, как в живой, ярко эмоциональной речи. В результате поэтический рассказ о сильном и живом чувстве сам по себе полон жизни.Эта работа и очень живописна, и очень музыкальна. У Фета одно тесно связано с другим. Музыкальность образа помогает ему быть живописным. Самое начало стихотворения удивляет своей яркой выразительностью и наглядностью, наглядностью. Картина, открывающая лирическую пьесу, чувственна и незабываема. Вы отчетливо видите затемненный отель и сад за его окнами – полный ночной свежести, лунного света и сияния. И вы слышите музыку, тем более удивительную и поражающую наше воображение, что прямо о музыке в первой строфе ничего не сказано.А вот о рояле говорят: «Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали…» За этим образом мы видим не только сам рояль, но и слышим звуки, которые из него исходят. Чудесный образ Фетова воздействует на нас не только прямо, но и косвенно. Поэт рисует предмет и, толкая наше воображение, заставляет нас увидеть и услышать то, что с ним связано. Мы сами это слышали, поэт нам об этом не сказал – и мы благодарны ему за то, что он совершил такое чудо: заставил нас услышать, помог нам без прямых словесных обозначений.Образ Фетовского воздействует на читателя с помощью особого звучания слов. Сочетание слов, сочетания гласных и согласных, аллитерация, внутреннее созвучие придают его стихам особую силу. В стихотворении присутствуют звуковые повторы:
Светила ночь. Сад был полон луны. Лей
Лучи у наших ног…
Стихотворение «Сияла ночь…», как и многие стихотворения Фета, отличается стройностью тона и стройностью композиции.Одно вытекает из другого, следующее продолжает и развивает предыдущее. Растет лирическое повествование: растет чувство. Такое поэтическое сочинение производит особенно сильное впечатление. Стихи точно ускоряются, они внутренне накаляются – и, соответственно, накаляясь, становится сильнее ответное чувство читателя. Стихи с каждым новым словом и новой строфой все больше заражают читателя. Слова в поэме Фета трогательны; движение слов и звуков происходит строго в одном направлении – к лирическому результату:
Чтоб не было обид судьбы и сердца жгучей муки,
И жизни нет конца, и нет другой цели,
Когда ты поверишь в звуки плача
Люблю тебя, обнимаю и плачу над тобой…
Последние четыре строки стиха являются музыкально-эмоциональным и смысловым завершением стихотворения. Это последняя и высшая точка лирического сюжета. И это слава и красоте в жизни, и красоте в искусстве.
Ответ оставил гость
Афанасий Фет – замечательный русский поэт, основоположник поэтического жанра – лирической миниатюры. Сфера его поэзии ограничена. Его поэзия — «чистая поэзия», в ней нет социальных вопросов действительности, нет гражданских мотивов.Он избрал такой стилистический прием повествования, который позволял скрыть за внешним ходом событий свою душу от читателя. Фета заботит только красота – природа и любовь. Он считает поэзию храмом искусства, а поэта – жрецом этого храма. Эти две темы поэзии Фета тесно связаны друг с другом. Фет считает, что только природа и любовь способны отразить всю красоту и очарование окружающей действительности. Характер, переживания, мысли и чувства лирического героя в поэзии Фета зависят от мироощущения поэта.
Фет стремился передать красоту момента, сиюминутного состояния. Ярким примером тому можно назвать его стихотворение «Ель рукавом мне дорогу прикрыла»:
Ель прикрыла мне дорогу рукавом.
Ветер. Один в лесу
Шумно, и жутко, и грустно, и весело, –
Ничего не понимаю.
Фет создает прекрасный образ, позволяющий читателю увидеть нарисованную картину, восхититься ее неповторимой красотой. В строках стихотворения поэт использует номинативные предложения и предложения с однородными членами.Последние две строки говорят о противоречивых чувствах поэта. Его лирический герой чувствует состояние природы. Стихотворение воздействует на читателя. Из-за обилия шипящих и свистящих звуков слышен шум ветра:
Всё гудит и качается,
Листья кружатся у ног.
Невозможно уловить настроение лирического героя. У него смутное ощущение – “ничего не понимаю”. Он пытается раствориться в мире природы, пытается постичь ее таинственные глубины, понять «прекрасную душу природы».Но в шуме ветра эта путаница рассеивается. Герой слышит «тонкий плач рога», «зов медного глашатая» и его настроение тотчас меняется – «Сладко мне зов медного вестника». !” и “Простыни для меня мертвы!”
Фет представляет природу как личность, видит ее прекрасную душу, об этом свидетельствует метафора “Ель рукавом мне путь закрыла”.
В этом стихотворении Фета, природа сливается с человеческими эмоциями.Поэт изображает своего героя в момент наибольшего душевного напряжения, показывает его душу на фоне прекрасного мгновения природы.
Фет, Афанасий Афанасьевич — один из величайших русских поэтов девятнадцатого века. Среди его произведений много лирики. Стихотворение « » также относится к жанру лирики.
Написано в 1891 году и, по мнению многих критиков, принадлежит к циклу стихов о любви поэта к Марии Лазич. Несмотря на то, что сам Фет разорвал отношения с Лазичем, он очень долго сожалел об этом, выражая тоску по утраченной любви в своих стихах.На то, что стихотворение посвящено ей, намекают последние строки.
Поэма написана хореей на четвереньках, что присуще стихам Фета. Многочисленные повторы, чередование полных и неполных предложений, использование междометий и восклицаний создают неповторимый ритм, точно отражающий настроение лирика.
В первом четверостишии Фет описывает одиночество и растерянность, царившие в его сердце. Во втором четверостишии начинается действие, резкое движение, далекие звуки, говорящие о тревоге поэта.В последнем четверостишии поэт предвкушает встречу с возлюбленной, зная, что ее уже нет в живых.
Эти строки можно интерпретировать как предчувствие поэтом собственной смерти, ведь Фет умер через год после написания этого стихотворения, в 1892 году.
Стихотворение «Ель рукавом путь мой укрыла…» Афанасий Афанасьевич Фет написал в преклонных годах в 1891 году. Позднее творчество поэта, как и ранние его произведения, посвящено и пейзажной лирике.Но в этом стихотворении раскрывается и личная трагедия поэта. В юности он был влюблен в Марию Лазич, трагически погибшую после расставания с ним. Фет винит себя в ее смерти, свою любовь к ней он отразил во многих своих стихах.
В стихотворении описываются чувства человека в густом осеннем лесу. Поэт олицетворяет ель, которая «повисла рукавом», преградила путь одинокому путнику. Лирический герой вынужден на мгновение остановиться. Он останавливается и прислушивается к природе.«Ветер» тут же овладевает его чувствами, приводит их в некоторое смятение, смятение, тревогу.
Наш герой начинает дальше осматриваться. От могучего ветра природа приходит в движение, его звук передает слово «жужжание». Но для одинокого человека в лесу создается страшная картина. Сердце останавливается, а мысли уносятся вдаль, в прошлое. И вдруг звук, издаваемый человеком, «вдруг слышится». Этот звук возвращает его в настоящее.В лесу уже не страшно, так как рядом живая душа. Мертвые листья не привлекают внимания; нет в лесу более могущественной, страшной силы.
В последней строфе автор сравнивает себя с «бедным странником», потому что, пройдя всю свою жизнь, он так и не нашел отклика на те чувства, которые испытывал к М. Лазичу. В последней строке он прямо говорит о ее нежности, о желании поскорее воссоединиться с ней на том свете.
Композиция выражена тремя четверостишиями с дактилем разной стопы.Рифмы сквозные, чередуются мужские и женские формы. Первая строфа описывает пейзаж и чувства автора. Во втором описание природы прерывается неожиданным звуком. Третья строфа описывает чувства и мысли автора: «милая», «нежная». Стихотворение начинается с тревожных нот, а заканчивается приятными мыслями о любимом. Художественные средства – метафоры и эпитеты – позволяют наиболее точно почувствовать состояние души поэта, увидеть картину отдельного мгновения.
В своих стихах Фет пишет о простых мгновениях. Но и этот момент составляет целую эпоху в жизни писателя.
Афанасий Фет был замечательным русским поэтом, он основал такой жанр, как лирическая миниатюра. Он ограничивает тематику своих работ, показывая в основном любовь и природу. Главным желанием автора было передать ту красоту мгновений и сиюминутных состояний. К такому примеру можно отнести его произведение «Ель рукавом дорогу мне прикрыла.”
Это произведение было написано Афанасием Фетом в 1891 году. Оно написано четырьмя четверостишиями. Фет использовал перекрестную рифму, это придает особую атмосферу, не только твердость, но и нежность, и напевность. В этом произведении рассказ о времени, когда наступает глубокая осень, о природе и ее чудесах, о тех эмоциях и чувствах, которые возникают при созерцании такой грустной осенней картины. Этими словами автор показывает, что сам наполнен таинственностью и необъяснимостью окружающей среды:
Афанасий Фет пытается показать и прочувствовать то, что описано в строках. То есть, чтобы читатель смог погрузиться в атмосферу природы и представить себе неописуемую красоту того, что происходит вокруг.Образ нежного героя в стихотворении – это его переживания, мысли и чувства, которые описаны в произведении.Его характер часто меняется, так как он зависит от того, как его чувствует поэт.
В этой работе Фета за идею можно взять сочетание природной красоты и человеческих эмоций, это сочетание помогает создавать особые описания и атмосферу происходящего.Большинство стихотворений Фета основано именно на передаче мгновений, на сравнении природы с человеком и описании любви к ней.
Немалую роль в работе художественных приемов играет поэт. Если изучить структуру стихотворения, то можно увидеть, что в первой части нет ни одного эпитета и метафоры, единственное, что использует автор, это олицетворение. В отличие от первой части, скупой на приемы, вторая часть кажется богатой на эпитеты и метафоры.Раскрываются яркие краски описания и раскрывается идея единства человека с природой. Несмотря на живые описания и стремление автора показать все в ярких красках, основным настроением стихотворения можно считать грусть, смешанную с добротой и состраданием к главному герою, желающему сбежать от одиночества и холода.
Весь заключительный период литературного творчества Афанасия Фета связан с одним-единственным человеком – Марией Лазич, которая была польской красавицей, ранее в нее он был влюблен.Но он не хотел связывать с ней свою жизнь из-за своего материального положения, так как мечтал, что женитьба поможет восстановить его доброе имя и имущество, которого он лишился в 16-летнем возрасте. Молодой человек разорвал отношения с девушку-банкрота, но потом серьезно пожалел о собственном выборе, который дался ему совсем не легко. Мария Лазич умерла через некоторое время при довольно трагических обстоятельствах, а сам Афанасий Фет всегда будет винить себя за совершенство.
Если стихи, написанные в его раннем творчестве, были легкими и наивными, то на самом деле в каждой строчке автор восхищался происходящим в окружающем мире.Стихотворение, получившее название «Если бы ель мне путь рукавом застилала…», было создано в 1891 году и не стало исключением. Она появляется после того, как автор уже посвятил любимой целый цикл произведений, а теперь вернулся к описанию пейзажей. Но все описания он пропускает через свою душу, поэтому они теряют свою легкость и становятся грустными и тоскливыми.
За это время Афанасий Фет в полной мере осознал, что такое горечь утраты, и очевидцы утверждают, что на фоне горя он поврежден рассудком, не может правильно сформулировать мысли и описать происходящее, полностью уходит в себя и не может рассказать другим о собственном горе.Никто не мог догадаться о странности поведения поэта, отказавшегося опубликовать стихи, посвященные Марии Лазич, которые будут опубликованы только после его смерти, благодаря жене, которая нашла его записи и дневники.
А вот стихотворение «Если бы ель мне путь рукавом закрыла…» было опубликовано еще до его смерти, оно было опубликовано в сборнике под названием «Вечерние огни».
В самом произведении содержится косвенный намек на чувства к Марии Лазич, но человек, не посвященный в его личные тайны, не сможет найти этот намек.Со стороны может показаться, что Афанасий Фет всерьез увлекся философскими темами, но на самом деле в поэме присутствуют более сокровенные темы, близкие автору.
Здесь, в поэме, Афанасий Фет показывает, что только смерть поможет ему соединиться с единственной возлюбленной, которая ждет его по ту сторону происходящего. Он уверен, что только так, он сможет расстаться с собственными переживаниями, в его душе наступит постоянный покой и счастье, он сможет жить в гармонии с самим собой, поэтому он даже попытается покончить жизнь самоубийством. пару раз, но у него не получится.
6 класс, 10 класс.
Разбор стихотворения Ель рукавом вывесила мне дорожку по плану
Еще совсем молодым Федору Ивановичу пришлось побывать во многих странах за границей, особенно в Германии и Франции. Последние годы своей военной карьеры он отдал Мюнхену
«Исповедь» Александра Пушкина — одно из стихотворений, относящихся к жанру интимной лирики.Она написана в 1826 году и посвящена Александре Осиповой, соседке поэта по имению в Михайловском.
Произведение, написанное в духе акмеизма, выражает видение поэтом собственного творчества. Он рассматривает строительство как метафору создания поэзии.
Это стихотворение имеет глубокий философский смысл, в нем автор размышляет о смысле жизни.