Нарисуй картину на тему звучащая природа: Нарисуй картинку на тему "Звучащая природа"

10.11.1982| alexxlab| 0 Comment

Нарисуй картину на тему звучащая природа: Нарисуй картинку на тему “Звучащая природа”

Содержание

ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ. ИСТОКИ. МУЗЫКА И ПРИРОДА

Конспект урока по музыке в 5 классе по теме: ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ. ИСТОКИ. МУЗЫКА И ПРИРОДА

Цели урока: привести учащихся к пониманию того, что является первоисточником музыки; углубить уровень понимания многообразного взаимодействия музыки с природой.

Материалы к уроку: портрет композитора Е. Крылатова, слуховая наглядность: муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина, песня «Где музыка берёт начало?», «Звуки природы».

Ход урока:

1. Организационный этап

Встало солнце рано – рано:

Добрый день!

Плещут волны океана:

Добрый день!

Поднимается пшеница,

И звенят задорно птицы:

Эй, ребята – малышата,

Добрый день!

Улыбаются озёра:

Добрый день!

С высоты кивают горы:

Добрый день!

И в твоё окошко ветер

Постучится на рассвете:

Просыпайся, поднимайся!

Добрый день!

Над родною стороною

Добрый день.

И с тобою и со мною

Добрый день.

А страна у нас такая

Нету ей конца и края!

Мы ей тоже дружно скажем:

Добрый день!

Добрый день вам, добрый день

В мире музыки, фантазии и песен,

Добрым будь, смелым будь,

И с искусством в волшебный путь.

Приветствие. Проверка готовности уч-ся к уроку.

Учитель: Добрый день, ребята. Я рада приветствовать вас на очередном уроке музыки. Сегодня на нашем уроке присутствуют гости, поприветствуем гостей аплодисментами как мое «Дружное ЭХО».

У: Здравствуйте уважаемые гости, доброе утро ребята, улыбнитесь друг другу, посмотрите на доброжелательные лица учителей. Тему урока узнаете через несколько минут.

Чарующий рассвет, неясные тона…
Вот облака раскрасило огнём!
И, робкая, как птица, тишина
Вдруг упорхнула…Где ей место днём?
Струится кверху золото огня,
Прорвался луч! И, между туч, в оконце,
Торжественно открыв начало дня,
Из океана величаво всходит солнце!

Учитель: Восход солнца ознаменовал начало нового дня. И это здорово! Ведь сегодня мы с вами встретились здесь. Давайте улыбнёмся новому дню, друг – другу.

Ребята, какие виды искусства помогли мне сегодня воссоздать прекрасную картину утра?

Ученики: Музыка, литература, живопись

Учитель: А как вы считаете, эти виды искусства могут друг без друга обойтись?

Можем ли мы их назвать друзьями?

О связи каких видов искусства мы говорили на последних уроках?

Ученики: Музыка и живопись.

Учитель: Ребята, а кто из вас является поклонником музыки, живописи?

Ученики: ……

Учитель: Я очень рада, что вы цените прекрасное!

Ребята, а что нужно делать, если хочешь увидеть больше картин или услышать прекрасной музыки?

Ученики: Посещать концерты, музеи, или путешествовать!

Учитель: А вы любите путешествовать? Разрешите пригласить вас в путешествие! Закрыли глаза…

Здравствуйте ребята.

Урок начинается с песни «Где музыка берёт начало?», Е. Крылатова, слова Ю. Энтина.

Где музыка берёт начало,
Где ноту первую берёт?
В горах мне эхо отвечало,
В горах мне эхо отвечало
Её торжественный восход,
Её торжественный восход.

Где музыка берёт начало,
Где тот живительный исток?

В лесах мне птица прокричала,
В лесах мне птица прокричала
Начало музыкальных строк,
Начало музыкальных строк.

Где музыка берёт начало,
Где муза песни рождена?
В морях у старого причала,
В морях у старого причала, –
Мне так ответила волна,
Мне так ответила волна.

Где музыка берёт начало,
В каком краю её рассвет?
В краю, где детство отзвучало,
В краю, где детство отзвучало,
В краю, где ты оставил след,
В краю, где ты оставил след.

В краю, где ты оставил след,- Прочитайте эпиграф к уроку. Как вы его понимаете?

Запись на доске:

«Все, что звучит в природе и есть музыка». И Гердер

2. Актуализация опорных знаний.

– Ребята, мы не зря начали урок с этой удивительно красивой и содержательной песни. Наш разговор сегодня пойдёт о том, откуда приходит музыка, каковы её истоки, где берёт она свое начало.

1. Музыкальный эксперимент

– Представьте себе, что вы оказались на далёком-далёком острове, где живет племя дикарей, которое оторвано от всего культурного человечества, и не пользуется знаниями и достижениями остальных людей, а вам хочется рассказать о музыкальном чуде, при помощи, к примеру, магнитофона. Но у магнитофона, к сожалению, села батарейка, а подключиться, сами понимаете, не к чему.

Я предлагаю вам разделиться на две команды: команда «дикарей» (большая по численности), команда «музыковедов» (5 человек). Команда «музыковедов» должна любым способом объяснить команде «дикарей», что такое музыка.

Выслушиваются различные версии, рассматриваются различные действия учащихся до тех пор, пока не получен нужный результат.

– Итак, используя слова, жесты, мимику ребята изо всех сил пытались объяснить жителям этого острова, что же такое музыка, но всё было тщетно до тех пор, пока Ваня (представитель команды «музыковедов») не запел свою любимую песню… и в глазах «дикарей» появился интерес, они притихли и стали слушать. Ваня показал зрителям самое главное, что есть в музыке,- «поющий» звук, музыкальный звук. Именно из него и «делают» музыку, только его специально для этого обрабатывают.

Конечно же, музыка – это не только звук, но и многое другое, о чём мы обязательно с вами поговорим, но без музыкального «поющего» звука не может быть музыки. Именно звук – её главное начало. Задумывались ли вы когда-нибудь о том, что звук – это одно из самых ярких проявлений жизни? А оказывается, что у каждого звука есть свое «лицо», и мы, даже ничего не видя, с закрытыми глазами, лишь по звуку, можем угадать, что происходит вокруг.

Учитель включает записи звуков природы.

– Перечислите, какие бывают звуки.

(Шелест, скрип, шипение, скрежет, треск, шорох, шуршание, топот, гул, грохот, жужжание, журчание, свист, крик, щёлканье, щебет, лай, кудахтанье и т. д.)

Все эти звуки действительно нам знакомы с детства, мало того, мы можем даже в абсолютной тишине внутренним слухом услышать любое из перечисленных звуков как бы наяву. Попробуем?

Сосредоточьтесь, включите ваше слуховое воображение, закройте глаза и постарайтесь услышать внутренним слухом, как…

• хлопают крыльями вспугнутые птицы

• как трещит сухая обламываемая ветка

• как чавкает грязь под ногами

• как скрипит дверь, рассохшаяся старая половица и снег под тяжестью чьих-то шагов.

Какие они разные, эти скрипы, правда? Какой вывод мы можем с вами сделать? (Окружающие нас звуки не похожи друг на друга, все они очень разные – высокие и низкие, тихие и громкие, звонкие и глухие, каждый звук имеет свой источник, свой образ.)

Теперь вы убедились, что звук оживает в вашем воображении.

И вы можете не только слышать воображаемый звук, но также видеть нарисованные им «звуковые картины» – и луговую траву, в которой стрекочет кузнечик, и облака, проплывающие над шумящими где-то в вышине соснами, и тяжёлую, мокрую, липкую грязь, из которой едва удаётся вытащить ногу.

2. Древние люди и музыка

– Давайте немного углубимся в историю. Вы, наверное, знаете, что у большинства народов есть легенды, рассказывающие о происхождении музыки, о богах и героях, открывших её людям, такое совпадение неудивительно.

С какими бы звуками природы ни сталкивался человек в древности, их возникновение он приписывал сверхъестественным силам. Ему казалось, что звуки издают некие существа, таинственные и невидимые. Например, как повествует немецкий эпос, не гром, а злой дух Тор, рассердившись на людей, посылает на землю свои раскаты-проклятья. В журчащих водах реки или водопада сидит ласковый и нежный Нек и поёт русалкам свою размеренную песню; а в глубине шумящего леса смеётся Пан или рычит Рюбецаль.

В древности человек на каждом шагу встречался с музыкой природы – пением птиц, рёвом животных, раскатами грома, журчанием ручья, шумом деревьев, звуками морского прибоя. Окружённый этими разнообразными звуками, он, конечно же, пытался подражать им. Таким образом, общение человека с природой было одним из главных источников, из которых возникла сознательно создаваемая музыка.

3. Работа с учебником

– А сейчас мы с вами обратимся к учебникам, откройте страницу 7, всмотритесь внимательно в репродукцию картины Александра Александровича Осмёркина «Вётлы у пруда» и попробуйте «услышать» то, что здесь изображено. (Здесь можно услышать шум ветра, который кроется в верхушках деревьев, тихое журчание речушки, некоторую таинственности. Общее звучание картины несколько мрачноватое.)

А. А. Осмеркин. «Ветлы у пруда»

Перелистываем страницу. Что вы можете «услышать» в картине Архипа Ивановича Куинджи «Берёзовая роща»? (Общее звучание картины светлое, солнечное, чистое. Можно услышать пение соловья, стрёкот кузнечика…)

А. И. Куинджи. «Берёзовая роща»

Что вы можете сказать о следующих картинах? (Мы видим перед собой картину Константина Фёдоровича Юона «Купола и ласточки». Здесь можно услышать колокольный звон, хлопанье крыльев огромного количества ласточек, кружащих над городом, голоса выходящих после утренней службы людей. Общее звучание картины имеет оттенок радости и чистоты …

К. Ф. Юон. «Купола и ласточки»

На следующей странице мы видим картину Ивана Константиновича Айвазовского «Чёрное море». Море действительно почти чёрное, потому что изображён шторм. На небе тёмные тучи, и мы как будто слышим раскаты грома, гул разбушевавшегося моря…)

И. К. Айвазовский. «Чёрное море»

Посмотрите внимательно на репродукцию картины «Джоконда» Леонардо да Винчи: её загадочный взгляд действительно не оставляет равнодушным ни одного человека на протяжении многих столетий.

Леонардо да Винчи. «Джоконда»

4. Вокально-хоровая работа

– Угадайте музыкальную загадку (учитель наигрывает мелодию припева песни «Продавец зонтиков», разучиваемую на предыдущем уроке). Исполняется первый куплет песни и разучивается второй и третий.

Город этот выдумал один художник
Люди в нем не знали, что такое дождик.
Ничего не ведали они об этом,
Вот какие люди жили в городе том.
Лишь один чудак в белый плащ одетый,
Продавал там зонтики зимой и летом,
И казалось людям очень странным это,
И смеялись люди в городе том.

Господа — пода, купите зонтик,
Синий зонтик, красный зонтик,
Белый зонтик, желтый зонтик,
Может пригодиться вам.

Домики там были все из пластилина,
Из пустых коробочек автомобили,
И не опасаясь никакой ангины.
Маленькие люди жили в городе том.
Маленькие были у людей заботы,
Шли они в театр и в кино с работы,
Вечером в подъезде целовался кто-то,
И смеялись люди в городе том.

Маленькое небо как-то раз промокло,
В маленьких окошках задрожали стекла,
И огромный дождь пошел стучать по крышам,
И схватили насморк люди в городе том.
Вспомнили тут люди о торговце старом,
Бросились искать его по всем базарам,
Но исчез торговец со своим товаром.
И осталась только песенка его.

Господа — пода, купите зонтик,
Синий зонтик, красный зонтик,
с медной ручкой фиолетовый зонтик,
Может пригодиться вам.

5. Беседа о музыкальных инструментах

– Мы сегодня говорим с вами о том, что музыка – это искусство звуков, неудивительно, что основными жителями в стране Музыки являются музыкальные инструменты, которых существует огромное количество. Как вы думаете, чем отличаются одни инструменты от других? Откройте учебники на странице 10. (Музыкальные инструменты отличаются формой, разными способами извлечения звука, а самое главное – окраской звука (тембром). )

– Попробуйте сказать, за что же мы любим музыку? (Заслушиваются ответы учащихся.)

Итог урока

– Мы любим музыку за красоту, которую она вносит в нашу жизнь, за то, что слышим в ней чувства человека и его мысли, мечты и поступки, слышим всё, чем живут не только отдельные люди, но и целые народы, всё человечество.

Как вы думаете, только ли музыка способна на это? Разве не то же творчество рождает шедевры литературы, изобразительного искусства, например: Парфенон, «Мона Лиза», «Война и мир» Льва Николаевича Толстого.

Первоистоки всех искусств едины. Всюду, в любом произведении искусства, будь то поэма, музыкальная пьеса или полотно живописца, мы чувствуем дыхание жизни, познаем различные ее грани. Жизнь открывается нам через изображение, через слово, через мелодию. Каждое из этих открытий бывает по-настоящему волнующим, заставляет думать, сопереживать, плакать, смеяться.

Никакая наука не способна вызвать в человеке такого эмоционально отклика, ничто так полно и ярко не может выразить человеческие переживания, как искусство, которое открывает нам жизнь через слово, изображение, мелодию.

Прочитайте слова из последнего абзаца на странице 11. Выскажите своё мнение.

Искусство присутствует в мире как мудрый наставник; оно рассказывает человеку о нем самом, о его слабостях и величии, оно учит ценить себя и других людей; оно хранит память об ушедших временах.

Заслушиваются ответы учащихся.

Вопросы и задания:

1. Есть ли у тебя свой собственный звуковой мир?

2. Какие звуки природы ты мог бы назвать? Подумай, как звучит природа утром и вечером, днём и ночью. Какими звуками могут выражаться времена года?

3. Назови музыкальные произведения, связанные с темой природы.

4. Нарисуй в «Дневнике музыкальных наблюдений» картинку на тему «Звучащая природа».

Вселенная Искусства: Музыка 5 класс 1

¾ Человек соприкасается с искусством каждый день, порой об этом не задумываясь. С самого рождения и на протяжении всей жизни люди погружены в искусство. Нет ни одного народа, независимо от степени его развития и цивилизованности, в жизнь которого искусство бы не вошло. Более того, возникновение, развитие и существование искусства разных народов обладает удивительным сходством, что свидетельствует о его общечеловеческих законах.

Вся жизнь человека, как всего живого, состоит из противоречий и контрастов: рождение и смерть, добро и зло, радость и горе, любовь и вражда, свет и тьма.

Стремления человека всегда сводятся к продлению и укреплению того, что составляет лучшие стороны жизни. Для этого возникли религии, наука и искусство. Искусство в окружающей человека действительности – это радость, утешение, поддержка.

Совершенно верно.

А музыку к этой песне написал замечательный композитор, известный своей необыкновенной поэтичностью.

Микаэл Леонидович Таривердиев.

2. Ветреным вечером
Смолкнут крики птиц.
Звёздный замечу я
Свет из-под ресниц,
Тихо навстречу мне } 2 раза
Выйдет доверчивый
Маленький принц.

3. Самое главное —
Сказку не спугнуть,
Миру бескрайнему
Окна распахнуть.
Мчится мой парусник } 3 раза
В сказочный путь.

4. Где же вы, где же вы,
Счастья острова?
Где побережие
Света и добра?
Там, где с надеждами } 2 раза
Самые нежные
Бродят слова.

В детстве оставлены
Давние друзья.
Жизнь — это плаванье
В дальние края.
Песни прощальные,
Гавани дальние, —
В жизни у каждого
Сказка своя.

Кто тебя выдумал,
Звёздная страна?!
Снится мне издавна,
Снится мне она.
Выйду я из дому,
Выйду я из дому —
Прямо за пристанью

Бьётся волна.

Чтобы научиться творить хотя бы в одной области данных государств, человек тратит на обучение многие и многие годы, овладевает разными знаниями для того, чтобы постичь эту сложную науку.

Ян Вермеер. Художник в мастерской. Фрагмент.

В. Серов. Портрет Ф. И. Шаляпина.

Стихотворный текст способен придать музыке новое звучание. Он обогащает её смыслом, оттенками чувств, красочностью тембров. Но не каждое стихотворение может стать основой музыкального произведения: оно должно быть по-особенному мелодичным и ритмичным, должно состоять из благозвучных слов, которые легко поются.

В. Тропинин. Портрет А. С. Пушкина.

Творчество композитора превращает стихотворение в музыкальное произведение. Так поэзия становится частью музыки. Её интонации, ритмы, рифмы подчиняются законам музыки. Некоторые слова, не совсем подходящие по звучанию или неудобные для пения, заменяются другими.

Кроме того, произведение всегда предназначается для определённого голоса — сопрано, тенора, баритона или баса. Это придаёт ему тембровую неповторимость, не предусмотренную в стихотворении.

Талантливая музыка часто как бы заново открывает известное стихотворение.

Я помню чудное мгновенье:

Передо мной явилась ты,

Как мимолётное виденье,

Как гений чистой красоты.

Гениальные строки А. Пушкина учили наизусть и современники великого поэта, и их потомки. Оно посвящено Анне Керн, которой поэт искренне восхищался.

Это стихотворение — пример возвышенного и благородного отношения к женщине, преклонения перед красотой и поэзией человеческих отношений. Оно получило гениальное воплощение в музыке М. Глинки. Так возник бессмертный романс «Я помню чудное мгновенье…».

Сохранив прекрасный образ стихотворения, размер пушкинского стиха, Глинка придал ему широкое мелодическое дыхание, подчеркнул переломы в настроении, внёс живое биение пульса в фортепианное сопровождение — и сумел стать равным великому мастеру стиха.

М. Глинка

Нотный пример 4

Портрет А. Керн.

А случается и так, что музыкальное произведение возрождает к жизни поэтическое, которое, не прикоснись к нему великий композитор, давно было бы забыто. Такое «чудо прикосновения» происходило с творчеством многих поэтов, чьи скромные произведения составляли как бы «второй план» литературы.

Мало кто знаком с поэзией Нестора Кукольника, однако все знают стремительную «Попутную песню», нежно-задумчивого «Жаворонка» М. Глинки, написанные на его стихи. Простодушные стихотворения Вильгельма Мюллера вряд ли надолго удержали внимание читателя. Однако гений Ф. Шуберта открыл в них столько нежности и трагичности, что циклы «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь» стали подлинными вершинами вокальной музыки.

Песня «В путь» Ф. Шуберта открывает цикл «Прекрасная мельничиха». Мы ярко ощущаем и приподнятое настроение героя, который, отправляясь в странствие, поёт свою жизнерадостную песню, и вращение мельничного жернова, подчинённого непрерывному движению стремительной воды.

Герой отправляется в путь; большинство своих песен он будет петь «на ходу». И всё, что встретит он в своём нелёгком путешествии — любовь, надежду, восторг, разочарование, — он будет переживать как бы в ритме своего собственного шага — то упруго-стремительного, то горестно-тяжёлого.

В движенье мельник жизнь ведёт,

В движенье,

Плохой тот мельник должен быть,

Кто век свой дома хочет жить,

Всё дома!

Вода примером служит нам,

Примером!

Ничем она не дорожит

И дальше, дальше всё бежит,

Всё дальше!

Колёса тоже не стоят,

Колёса!

Стучат, кружатся и шумят,

С водою в путь они хотят,

С водою.

Вертятся, пляшут жернова,

Вертятся.

Кажись, бы им и не под стать,

Да ведь нельзя ж от всех отстать,

Нельзя же!

Движенье — счастие моё,

Движенье!

Прости, хозяин дорогой,

Я в путь иду вслед за водой,

Далёко!

Ф. Шуберт

Нотный пример 5

Вопросы

1.Каким должно быть стихотворение, чтобы оно зазвучало в музыке?

2.Считаешь ли ты музыку М. Глинки созвучной стихотворению А. Пушкина «Я помню чудное мгновенье…»? Объясни свой ответ.

3.Что в характере песни Ф. Шуберта «В путь» кажется тебе самым главным? Что, по-твоему, больше передаёт этот характер — стихи или музыка?

§ 6. «Стань музыкою, слово!»

При всём могуществе своих возможностей музыка во все времена училась у поэзии. Если внимательно вслушаться в звучание музыкального произведения, то можно различить фразы и предложения, восклицания и вздохи. А ведь всё это является принадлежностью человеческой речи!

Вспомните начало Сороковой симфонии В. А. Моцарта.

В. А. Моцарт

Нотный пример 6

В. А. Моцарт. Симфония № 40. I часть.

Фрагмент

Условные обозначения:

— мотив;

— фраза;

— предложение.

Подобно стихотворению в этом музыкальном высказывании всё рифмуется, всё соразмерно — и интонации (мотивы), и фразы, и предложения. Кажется, что эта музыка — бесконечное движение, стремление вперёд. Однако в этом движении различимы и паузы, и остановки. В ней как будто слышны интонации взволнованной речи человека, которому необходимы передышки, чтобы взять дыхание.

Такая прерывистость музыкальной речи, её деление на фразы и предложения берут начало в те далёкие времена, когда слово и музыка ещё не были отделены друг от друга. Человек трудился — и пел, грустил — и пел, танцевал и пел одновременно. Так что слово, музыка и танец возникали из одного источника, одной стихии.

И сейчас ещё в музыке, не связанной со словом, порой слышны интонации и ритмы ушедших времён — тех времён, когда слово и музыка были слиты воедино.

Мелодии, имеющие песенное происхождение, встречаются у многих композиторов. Иногда сами песни становятся темами музыкальных произведений. Например, в финале Четвёртой симфонии П. Чайковского используется русская народная песня «Во поле берёза стояла», а во второй части Концерта № 3 для фортепиано с оркестром Д. Кабалевского приводится его собственная песня «Наш край».

Однако народная музыкальная культура не является единственным источником воздействия на творчество композиторов. Вся история музыки говорит о том, что были и другие источники такого воздействия. «Стань музыкою, слово!» — эта строка из стихотворения Н. Заболоцкого отражает извечное стремление композиторов запечатлеть в музыкальных звуках всё богатство человеческой речи, соединить слово и звук в неразрывное целое.

Вопросы

1.Как ты понимаешь смысл слов Н. Заболоцкого «Стань музыкою, слово!»?

2.Почему музыка Сороковой симфонии Моцарта так похожа на стихи? Объясни свой ответ.

3.Как характер веснянки повлиял на музыку Первого фортепианного концерта П. Чайковского?

§ 7. Музыка «дружит» не только с поэзией

Песни, романсы, оперы на протяжении многих веков были для музыкантов подлинной школой композиторского мастерства. Они учили искать вдохновение в поэзии, чутко вслушиваться в каждый стих, чтобы передать в музыке все движения чувств, все оттенки смысла, не всегда доступные словесному выражению.

Иногда это приводило к подлинным художественным открытиям. Одно из таких открытий — цикл «Детская» великого русского композитора М. Мусоргского. Это произведение необыкновенно по силе музыкальной выразительности.

Семь небольших пьес заключают в себе целый мир детских чувств и настроений, размышлений и проказ. «Моя музыка должна быть художественным воспроизведением человеческой речи во всех тончайших изгибах её… Вот идеал, к которому я стремлюсь», — писал Мусоргский.

Рассмотрим лишь одну из песен цикла. Она написана, как и вся «Детская», на стихи самого композитора.

М. Мусоргский

Нотный пример 9

Приведём полный текст этого произведения.

Ай, ай, ай, ай, мама,

Милая мама!

Побежала я за зонтиком, мама,

Очень ведь жарко,

Шарила в комоде и в столе

Искала — нет, как нарочно!

Я второпях к окну подбежала,

Может быть, зонтик там позабыла…

Вдруг вижу: на окне-то кот наш Матрос,

Забравшись на клетку, скребёт!

Снегирь дрожит, забился в угол, пищит.

Зло меня взяло!

Э, брат, до птичек ты лаком!

Нет! Постой, попался!

Вишь ты, кот!

Как ни в чём не бывало, стою я,

Смотрю в сторонку,

Только глазом одним подмечаю —

Странно что-то!

Кот спокойно в глаза мне смотрит,

А сам уж лапу в клетку заносит,

Только что думал схватить снегиря…

А я его хлоп!

Мама! Какая твёрдая клетка,

Пальцам так больно, мама, мама!

Вот в самых кончиках, вот тут,

Так ноет, ноет так…

Нет! Каков кот-то, мама, а?

Посмотрите, как тонко передаётся интонация детской речи. Девочка рассказывает о происшествии: кот Матрос забрался на клетку со снегирём, чтобы схватить птицу, а девочка ему помешала.

Из простого сюжета композитор создал целую сценку, в которой музыка убедительно передаёт и волнение ребёнка, и его оживлённую речь, и страх за снегиря, и гнев, и умную наблюдательность.

Обратите внимание на текст песни: он не похож на обычное стихотворение. В нём нет привычных куплетов, нет и равномерного чередования рифмованных строк. Здесь всё направлено на создание точного и убедительного образа. Поэтому так естественна речь девочки: мелодия точно передаёт все её обороты — восклицания, вопросы, торопливую скороговорку. В музыке аккомпанемента слышно, как кот скребёт клетку, как пищит испуганный снегирь.

На этом примере мы видим, что музыке доступна не только поэзия. Она способна на выразительное воплощение самого необычного текста.

Сейчас трудно назвать литературный жанр, который музыка не пыталась бы перевести на свой язык. Элегии и оды, баллады и гимны — всё это, помимо песен и романсов, зазвучало в музыке.

Так литература даёт жизнь многим жанрам музыкального искусства:

— вокальные жанры: песня, романс, кантата, оратория;

— сценические жанры: опера, балет, оперетта;

— жанры программной музыки, представляющие собой инструментальные произведения с литературным описанием содержания.

Без влияния слова, вероятно, было бы совсем другим музыкальное произведение, его музыкальная речь, ставшая более выразительной благодаря содружеству с поэзией.

ЛИТЕРАТУРА и МУЗЫКА: их союз навсегда отмечен печатью благородного воздействия друг на друга. Потому что и музыка у литературы, и литература у музыки учились только лучшему.

Вопросы и задания

1.Велико ли воздействие литературы на музыку? Объясни свой ответ на примере любого из пройденных вокальных произведений.

2.Назови жанры музыки, возникшие под влиянием литературы.

3.Как детская речь передаётся в песне М. Мусоргского «Кот Матрос»?

4.В «Дневнике музыкальных наблюдений» запиши стихотворение, которое ты мог бы предложить композитору для создания песни. Попробуй объяснить свой выбор.

Песня

Ты сделай так, чтобы в людях

Хранилась песня твоя.

А. Мачадо

§ 8. Песня — верный спутник человека

На свете немало песен, и написано о них немало. И это понятно: ведь песня является верным спутником человека всю его жизнь. Песня убаюкивает ребёнка в колыбели, она рассказывает ему удивительные истории о далёких странах, о зверях и птицах, она учит его читать и считать, смеяться и плакать, любить и дружить.

Годы ученья, годы труда, будни и праздники, сражения и победы — всё оставляет свои песни. Если попытаться собрать воедино все песни, когда-либо созданные людьми, то получилась бы огромная песенная летопись всей истории человечества.

Что же такое песня? Почему так велика её роль в жизни человека?

Писатель Юрий Нагибин в своей «Книге детства» вспоминает:

«Я рано узнал прелесть песни, мне пела мама.

Шумом полны бульвары,

Ходят, смеются пары… —

звучало по утрам в залитой солнцем комнате. Мама вытирала пыль с вещей, отдавая солнцу их лакированные глади. А я был во власти бульваров, полных светлой радости, шумящих молодыми голосами и весенней листвой.

И может всё случиться!

Я не знал, пела ли мама ещё, я просто больше ничего не слышал. Сердце обмирало и замыкалось в своей тайне: что-то случится в моей жизни, непременно случится, грозное, счастливое, до стыда сладкое, о чём я и думать не смел».

Как же велика сила песни, если даже незамысловатая песенка порой способна увлечь фантазию человека в бескрайние дали, заставить задуматься о своём будущем, может быть, пока неопределённом, но непременно ярком и значительном.

Так под воздействием песни человек впервые ощущает свою силу, способность к полёту, к возвышенному состоянию души.

А вот ещё одно воспоминание о песне — теперь уже совсем другое. Оно взято из повести Виктора Астафьева «Последний поклон».

Автор описывает, как ещё мальчиком он с бабушкой ходил на рассвете за земляникой и как встретило их то далёкое туманное утро.

«Мы пробили головами устоявшийся в распадке туман и побрели по нему, как по мягкой, податливой воде, выбредали из него медленно и бесшумно…

Над моей головой встрепенулась птичка… и пропела звонким, чистым голосом, как будто она и не спала, будто всё время была начеку: «Тить-тить-ти-ти-рри-и…»

— Что это, баба? — спросил я шёпотом.

— Это зорькина песня.

— Как?

— Зорькина песня. Птичка зорька утро встречает, всех птиц об этом оповещает.

И правда, на голос зорьки (так в наших краях называют зорянку) ответило сразу несколько голосов — и пошло, пошло! С неба, с сосен, с берёз — отовсюду сыпались на нас искры и такие же яркие, неуловимые, смешавшиеся в единый хор птичьи голоса. Их было много, и были они один звонче другого, и всё-таки зорькина песня, песня народившегося утра, слышалась громче, яснее других…

— Зорька поёт! Зорька поёт! — закричал я и запрыгал неизвестно отчего.

— Зорька поёт, значит, утро идёт, — сказала бабушка, и мы поспешили навстречу этому утру и солнцу…

В росистой траве загорались от солнца красные огоньки земляники. Я наклонился, взял пальцами чуть шершавую, ещё только с одного бока опалённую ягодку и осторожно опустил её в бокал. Руки мои запахли лесом, травой и этой яркой зарёю, разметавшейся по всему небу.

А птицы всё так же громко и многоголосо славили утро и солнце, и зорькина песня, песня пробуждающегося дня, вливалась в моё сердце и звучала, звучала, звучала…

Да и по сей день неумолчно звучит».

О чём она, эта зорькина песня? Почему она звучит вечно, не умолкая?

Может быть, потому, что это песня детства, песня родного дома, лучше которого нет и не будет?

Сколько таких песен — добрых, тихих и светлых — написано об ушедших днях детства, о первых рассветах, первых дорогах, о родном доме, о Родине…

Нотный пример 10

1.С чего начинается Родина?
С картинки в твоём букваре.
С хороших и верных товарищей,
Живущих в соседнем дворе.
А, может, она начинается
С той песни, что пела нам мать,
С того, что в любых испытаниях
у нас никому не отнять.
2.С чего начинается Родина?

С заветной скамьи у ворот,

С той самой берёзки, что во поле,

Под ветром склоняясь, растёт,

А может, она начинается

С весенней запевки скворца

И с этой дороги просёлочной,

Которой не видно конца.

3.С чего начинается Родина?

С окошек, горящих вдали,

Со старой отцовской будёновки,

Что где-то в шкафу мы нашли.

А может, она начинается

Со стука вагонных колёс

И с клятвы, которую в юности

Ты ей в своём сердце принёс.

С чего начинается Родина?

Хорошая песня — это целый мир: иногда она трогает душу сильнее, чем самое серьёзное и сложное сочинение. Ведь даже в совсем небольшом музыкальном сочинении, каким является песня, можно так много сказать о жизни, о людях, о добрых чувствах.

Вопросы и задания

1.Какую роль играет песня в жизни человека?

2.Сравни два приведённых фрагмента из воспоминаний Ю. Нагибина и В. Астафьева. О каких песнях они писали? Можно ли сказать, что между этими песнями есть что-то общее?

3.Как понимается слово Родина в песне В. Баснера «С чего начинается Родина?»?

Варианты ответов можно обсудить в ходе коллективной беседы.

§ 9. Мир русской песни
Музыкальный материал урока:
Ø В. Баснер, стихи М. Матусовского. С чего начинается Родина? (слушание и пение).

Ø Ах ты, степь широкая… Русская народная песня, обработка Т. Триодина (слушание)

Ø Вечерний звон. Стихи И. Козлова, обработка Н. Иванова (слушание).

РНП “Во поле берёза стояла”.

– Просто сказать о песне, что это музыкальный жанр или жанр вокальной музыки – значит сказать всё и ничего.
Песня – душа народа. Песня – это верный и вечный, живой и чуткий спутник человека.

В каких бы условиях не находились люди, в песне они всегда свободны и искренни.

Помимо воли людей песни выражают их характеры и настроения, вкусы и жизненные ценности, темперамент и интеллект, возраст и социальный статус, время и место их пребывания на земле.

Особое место в искусстве занимает русская песня. Сегодня мы будем говорить о русской песне.

Русская песня всегда отражала окружающую жизнь, природу России, её пейзажи. Мир русской песни — это поля и степи, дубы и берёзы, весь просторный русский пейзаж.

Как кому на свете

Дышится, живётся —

Такова и песня

У него поётся…

Жизнь даёт для песни

Образы и звуки:

Даст ли она радость,

Даст ли скорбь и муки,

Даст ли день роскошный,

Тьму ли без рассвета —

То и отразится

В песне у поэта —

так писал о песне русский поэт XIX века Иван Суриков. Наверное, то же можно сказать и о песне народной.

«Во поле береза стояла»

Русская народная хороводная песня

1.Во поле береза стояла,
Во поле кудрявая стояла,
Люли, люли стояла. (2 р.)
2.Некому березу заломати,
Некому кудряву заломати,
Люли, люли, заломати. (2 р.)
3.Как пойду я в лес, погуляю,
Белую березу заломаю.
Люли, люли, заломаю. (2 р.)
4.Срежу с березы три пруточка,
Сделаю себе я три гудочка.
Люли, люли, три гудочка. (2 р.)…

И. Шишкин. Среди долины ровныя.

В. Поленов. Монастырь над рекой

Народная песня ярко и полно отражала природу и быт, чувства и переживания людей прошлого, рассказывала об их праздниках и буднях.

Нотный пример 11

1. Ах ты, степь широкая,

Степь раздольная,

Широко ты, матушка,

Протянулася!

2. Ой, да не степной орёл

Подымается,

То донской казак

Разгуляется!

3. Не летай, орёл,

Низко ко земле,

Не гуляй, казак,

Близко к берегу!

Мелодия песни «Ах ты, степь широкая…» нетороплива и величава. Русский пейзаж, облик бескрайней широкой степи — излюбленная тема народного песенного искусства, выражающая через образ природы характер и силу русского народа.

Иногда народные песни основывались на авторских стихотворениях, близких по характеру словам народных песен. Одно из таких стихотворений — «Вечерний звон» — стало основой известной песни.

Его автор — И. Козлов.

“Вечерний звон, вечерний звон!

Как много дум наводит он

О юных днях в краю родном,

Где я любил, где отчий дом,

И как я, с ним навек простясь,

Там слушал звон в последний раз”.

Нотный пример 12

И. Левитан. Вечерний звон.

«Вечерний звон» И. Козлова, вероятно, близок музыкантам своим поэтическим образом, своей изначальной музыкальностью. Облик деревянной Руси с её церквами, колокольным звоном до́рог и близок русской душе. Вечерний звон был частью родного края, он навевал воспоминания о юных днях, мечтах, надеждах.

Всмотритесь и вслушайтесь в картину И. Левитана «Вечерний звон», в которой слиты воедино облик родины и звон сельского колокола. Может быть, вы почувствуете душу старой России с её любовью к Богу, давшую миру такую богатую культуру колокольного звона.

ВЫВОД:

*** Песни пришли к нам сквозь «дым столетий». Их создавал весь народ. И рождались они для определенных «житейских» целей. Были песни трудовые, помогающие в работе – бурлацкие, покосные, жатвенные;

существовали песни обрядовые, звучащие на праздниках, – свадебные, масленичные, колядки;

есть песни игровые; исторические, лирические и т. д. Веками переходя из поколения в поколение, оттачивались напевы, шлифовался текст. И лучшие из народных песен радуют нас величайшей художественной ценностью, нерасторжимым сплавом текста и мелодии. В них живут вечная мудрость и красота.

Вопросы

1.Какие стороны жизни отражала русская народная песня?

2.Есть ли общее в песнях «Ах ты, степь широкая…» и «Вечерний звон»? В чём оно проявляется?

3.Какие народные песни твоего края тебе известны? О чём они?

§ 10. Песни народов мира

Музыкальный материал урока: Ø “Косил Ясь конюшину” белорусская народная песня (слушание). Ø “Роспрягайте, хлопцы, коней” украинская народная песня (слушание), исполнение КАРАОКЕ Дополнительный материал:

Ø Портреты художников.

Свои собственные песни есть у каждого народа. Может быть, ничто другое так ярко не выражает его характер и обычаи, как родная песня. Слушая весёлые и задумчивые мелодии, родившиеся в разных уголках земли, мы становимся ближе к другим народам, учимся любить и уважать их песни, искусство, природу.

Народные песни всегда привлекали композиторов разных стран. Как у русских композиторов Глинки, Мусоргского, Чайковского мы находим раздолье и очарование родного края, обычаи и характеры людей, так же находим мы всё это в музыке Шуберта, Малера, Грига.

Композиторы и поэты разных стран нередко ездили по деревням и сёлам, собирая по крупицам народные песни, народную поэзию. Записанные ими песни затем аранжировались, из них составлялись сборники.

Один из наиболее известных сборников — «Волшебный рог мальчика», кладезь немецкой народной поэзии, созданный в начале XIX века.

Музыкальные средства могут и без слов сказать о музыке очень многое. В том, что их составляет, — в мелодии, ритме, динамике — содержится огромная эмоциональная выразительность. Такая способность музыки проявила себя в жанре песни без слов.

Песня без слов

Ни слова… И только мельканье

Бегущих по клавишам рук,

Невидимых струн рокотанье,

За звуком взлетающий звук.

То чудом рождённые трели,

То лепет ручья поутру,

То голос поющей свирели,

То птиц щебетанье в бору.

То ветра порыв. То суровый

Грозы нарастающий звук.

И рушится ливень. И снова —

В ромашках сверкающий луг.

Ушло, отшумело ненастье,

И слышно, как бьются сердца…

И всё это — песня о счастье,

Которой не будет конца.

Стихотворение Николая Брауна «Песня без слов» передаёт то многообразие чувств и состояний, которое способна выразить музыка.

Ф. Мендельсон

Немецкий композитор Ф. Мендельсон создал фортепианный цикл «Песни без слов». В нём представлены разные пьесы. Каждая из них выражает какое-нибудь настроение — то торжественный гимн, то нежный напев, то бурный порыв.

Послушайте одну из пьес этого замечательного цикла — Песню без слов № 14. Её музыка необыкновенно мелодична, певуча, отличается широким дыханием. Её так и хочется запеть. А ведь это чисто инструментальное произведение. Наверное, благодаря такой певучей мелодии эта пьеса и получила своё название «Песня без слов».
Памятник песне – В одном из самых музыкальных городов мира – Вене – есть памятник: над неиссякающей струёй воды стоит человек с волынкой в руках. Это памятник песне. Для начала давайте разберёмся, что же такое волынка. – Волынка – духовой музыкальный инструмент, очень своеобразный. У разных народов волынка имеет различные названия. В Польше её называют «коза», по внешнему виду инструмента, так как это надутый воздухам продолговатый мешок, подобный телу козы, из которого словно ноги торчат длинные трубки. Инструмент этот сложный. Манипулируя трубками. Вдувая в волынку воздух, музыкант умудряется одновременно извлекать тянущиеся низкие и подвижные звуки. На волынке играют обычно на открытом воздухе. Так как звук её сильный, пронзительный. Ею сопровождают исполнение народных танцев. Издавна знали его у нас в России под названием дуды. Дудой, или козой назывался он на Украине, в Белоруссии; в Грузии – это ствири; в Армении – паркабзук и т. д.
Ну, а теперь о памятнике, посвящённом песне, нам поведают ваши одноклассники.

ПАМЯТНИК ПЕСНЕ В ВЕНЕ
Первый учащийся. Давным-давно жил в вене весельчак, который был известен благодаря своим песням. Многие из которых сочинял прямо на ходу… он был своего рода символом радости и веселья. Но однажды в страну пришла страшная болезнь – чума, которая уносила жизни людей, так что вымирали целые улицы и даже города. Приуныли жители Вены. И только Августин по-прежнему появлялся то там, то здесь со своим немудрёным инструментом, и повсюду задорно звучала волынка, словно бросая вызов смерти. Он подбадривал горожан, а они смотрели на него с удивлением: неужели он не боится смерти? Как-то раз усталый Августин, возвращаясь домой ночью, забрёл на окраину города. Он долго блуждал в темноте, совершенно выбился из сил и мечтал только о том, чтобы немного поспать, засыпая прямо на ходу от усталости. Проплёлся Августин по каким-то оврагам и колдобинам и вдруг, споткнувшись, свалился в яму. «Яма – так яма, – подумал он. – Чем не место для сна, главное – ветер не дует». И проспал Августин в ней мирно и тихо до самого утра. Второй учащийся. А утром он вдруг обнаружил, что попал на кладбище и провёл ночь в общей могиле для бедняков, сражённых болезнью. Августин выбрался из ямы, стряхнул с волынки землю и направился в город. А по дороге он сочинил песню, в которой говорилось о том, что сегодня ночью он повстречался со Смертью и победил её. Он пел эту песню повсюду, и жители гибнущего города с восторгом и надеждой слушали его, веря, что песня может спасти человека от гибели. Вместе с Августином эту песню запела вся Вена. И в конце концов страшная болезнь отступила перед жизнелюбивыми венцами, поющими наперекор смерти. С жизнерадостными и сильными людьми ей и впрямь справиться труднее, чем с людьми слабовольными. А Августин с тех пор стал народным любимцем и героем. Стоит на площади памятник Августину и звучит по сей день веселая песенка-вальс «Ах, мой милый Августин». Но, конечно, лучший памятник песне – она сама, её звучание сегодня и всегда.

  ПАМЯТНИК САРАТОВСКОЙ ЧАСТУШКЕ В г. САРАТОВЕ.
– Огромное песенное богатство объединяется термином «фольклор» – народное творчество. Этот термин пришёл к нам из староанглийского языка. Быть может, потому, что относится он не только к музыке. Англ. «folk» – народ; «lore» – учение.  Вместе эти слова – folklore, что переводится как «народная мудрость». Именно так, уважительно и даже возвышенно, принято во всём мире называть устное народное творчество, музыкальное и литературное. Название это глубоко справедливо. В самом деле: в произведениях устного народного творчества воплотились народный опыт, традиции, мировоззрение, то есть действительно передана народная мудрость, но проявление души народа. Нельзя спутать русскую песню с грузинской, как нельзя спутать неаполитанский напев с шотландским наигрышем. Потому что каждая из них – порождение всей жизни народа, его истории и быта.
Слушая весёлые и задумчивые мелодии, родившиеся в разных уголках земли, мы становимся ближе к другим народам, учимся любить и уважать их песни, искусство, природу.

Народные песни так привлекали композиторов разных стран потому, что они полны любви к своей Родине. Возьмём, к примеру, русских композиторов. В их музыке мы слышим всю красоту и раздолье родного края, это относится и к музыке композиторов других стран. Сюжеты и герои, поэтические и музыкальные интонации – всё несёт печать глубокой национальной самобытности.

Вопросы

1.Почему композиторы разных стран нередко используют народные песни в своих произведениях?

2.Какие народные песни других стран, помимо изученных, ты знаешь? О чём в них поётся? При подготовке ответа можешь применить поиск музыки через сеть Интернет.

3.Как ты считаешь, почему “Песня без слов” всё-таки называется песней?

Что не выскажешь словами,

Звуком на душу навей.

А. Фет

§ 11. Романса трепетные звуки
«Люблю я слушать, в негу погружаясь, Романов пылких вздохи огневые». (С. Данилов)

Музыкальный материал урока:
Ø М. Глинка, стихи Н. Кукольника. Жаворонок (слушание и пение). Ø С. Рахманинов, стихи И. Бунина. Ночь печальна (слушание). Дополнительный материал:
Портреты композиторов, фотографии исполнителей.

Один из самых тонких, поэтических жанров — романс воплотил в себе огромный мир музыкальных образов. В романсе выражают себя и счастье, и одиночество; в нём звучит и народная речь, и сказочные повествования. Он уносит нас в страну фантастического Востока, завораживает испанскими ритмами, открывает галерею изящных античных образов.

Как и песня, романс относится к жанрам вокальной миниатюры, однако его отличает более изысканный поэтический и музыкальный образ. Кроме того, романс — это обязательно сольное произведение с инструментальным сопровождением. Песня же может исполняться и хором, и без аккомпанемента.

Романс возник в начале XIX века. В нём отражаются личные интересы человека с его радостями и страданиями, его внутренним миром, полным разнообразных чувств.

Для композиторов романс стал тем жанром, в котором они могли выразить новые образы, картины, настроения. В романсе зазвучали песни птиц и биение человеческого сердца, плеск воды и шелест дубрав.

Эти образы составляют важную часть вокальной музыки русских композиторов — Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова.

Огромное влияние на развитие романса оказала русская поэзия. Воспетые ею русские просторы, картины природы, времена года, любовь с её радостями и страданиями — всё звучит в романсе, всё оказывается близким исканиям музыкантов.

И. Левитан. Цветущие яблони. Фрагмент

И. Левитан. Весна. Большая вода

Но точно так же мы можем сказать, что эти темы пронизывают всё искусство: разве в живописи не находим мы те же образы? Гремит колокольчик, мчится тройка, разливаются весенние воды, зацветает сирень… Каждый из этих образов по-своему отражён во всём русском искусстве.

Внимание и любовь к окружающему миру — эта идея стала одной из главных в русском музыкальном искусстве.

И. Грабарь. Февральская лазурь

Послушайте и попробуйте напеть начальные фразы романса М. Глинки «Жаворонок». Сколько в нём проникновенной сердечности, сколько нежной грусти и задушевной теплоты!

Нотный пример 17

§2. Истоки. Древний союз – презентация онлайн
§2. ИСТОКИ
ДРЕВНИЙ СОЮЗ
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ
Письменно ответить на вопросы:
1. Как музыка связана с окружающей жизнью? Что является ее истоками?
2. Какие звуки природы ты мог бы назвать? Подумай, как звучит природа
утром и вечером, днем и ночью. Какими звуками могут выражаться
времена года?
3. Зарисуй музыкальные инструменты со слайда №8 и соотнеси с партиями
из сказки «Петя и Волк»
4. Нарисуй картинку на тему «Звучащая природа»
Критерии оценивания работ:
1,2,3 вопросы – оценка «5»;
2,3 вопросы – оценка «4»;
4 вопрос – оценка «3»
ОТКУДА БЕРЕТСЯ МУЗЫКА?
Наверное, для каждого человека музыка возникает из звуков его
ранних лет. Голос матери, щебетание птиц за окном, шум дождя..
Все это образует свой звуковой мир, такой же милый и
единственный, как уголок родной земли.
Музыка рождается там, где живут звуки. Умение вслушиваться в
звуки и тишину – это умение постигать музыкальность мира,
развивать в себе чуткий слух ко всему, что является по-настоящему
прекрасным.
Мы чувствуем, что окружающие нас звучания не похожи друг на
друга, что все они очень разные – высокие и низкие, тихие и
громкие, звонкие и глухие. Каждый звук имеет свой источник, свой
образ: море гудит не так, как река, а берёзовая роща шумит
иначе, чем еловый лес.
Почему так происходит? Не потому ли, что прозрачность
березового леса и звуки рождает прозрачные, светлые, а ели,
сомкнутые плотной, сумрачной цепью, могут петь только глухо и
низко?
А. Осмёркин. Вётлы у пруда
И. Айвазовский. Черное море
А. Куинджи. Берёзовая роща
И. Шишкин. В лесу графини Мордвиновой
Музыка, выражая звуковое богатство мира, создала множество различных инструментов –
певучую скрипку и нежную свирель, пронзительную трубу и хрипловатый фагот, звонкую
гармошку и величественный орган.
Каждый музыкальный инструмент с его неповторимым звучанием возник не сам по себе, а
как отклик на многообразные звуки мира.
Так, мы видим, что музыка тысячами незримых нитей связана с окружающей жизнью, что
она воспринимает ее будни, праздники, времена года, характеры и облик людей, даже цвета
и запахи. Музыка воплощает всё это в звучании своих мелодий, ритмов, гармоний, которые
потрясают нас именно потому, что несут в себе огромный заряд человеческих чувств, идей и
надежд.
Давайте рассмотрим взаимосвязь музыкальных инструментов и звуков окружающей нас
жизни на примере симфонической сказки «Петя и Волк».
ФЛЕЙТА
ВАЛТОРНА
ГАБОЙ
СКРИПКА
КЛАРНЕТ
ЛИТАВРЫ
ФАГОТ
БАРАБАНЫ
Но только ли музыка способна на создание шедевров?
Разве не та же творческая сила рождает шедевры литературы и изобразительного
искусства, например:
Парфенон. Афины. Греция
К каким видам искусства
относятся эти работы?
Леонардо Да Винчи.
Мона Лиза
А.С. Пушкин. Руслан и Людмила
Истоки всех искусств едины. Всюду, в любом произведении искусства, будь то
поэма, музыкальное произведение или полотно живописца, мы чувствуем дыхание
жизни, познаём различные её грани. Жизнь открывается нам через изображение,
через слово, через мелодию.
Никакая наука не способна вызвать в человеке такой внутренний отклик, ничто не
выражает так ярко и полно его душу, как искусство.
Искусство присутствует в мире как мудрый наставник; оно рассказывает человеку
о нём самом, о его слабостях и величии, оно учит ценить себя и других людей; оно
хранит память об ушедших временах.
КОНЕЦ УРОКА

«Музыка и изобразительное искусство. «Музыкальные пейзажи»

Цель урока: воспитание чувства любви к окружающей природе.

Задачи урока:
повторить понятие “пейзаж”;

совершенствоватьречевые умения;

закрепить представление об описании;

подготовиться к описанию музыкального пейзажа;

учиться излагать свои наблюдения как в устной, так и в письменной речи;

расширить лексический запас слов.

Оборудование: аудиозапись “Времена года. Зима” А. Вивальди; рисунки учащихся; отрывки из текстов; плакаты с понятиями “пейзаж”, “сравнение”, “эпитет”, “метафора” и т.д.; памятка ” Работа в малой группе”.

Ход урока

Оргмомент. Приветствие.

Добрый день, мои юные друзья!

Слово учителя. В это зимнее морозное утро мы совершим экскурсию в тайны природы, соприкоснемся с миром прекрасного.

На фоне музыки Чайковского ученица читает наизусть стихотворение Н. Рыленкова “Все в тающей дымке”.

Беседа с классом: ребята, как вы думаете, почему поэт говорит, что русскую природу “мало увидеть,/Здесь нужно всмотреться”, “Здесь мало услышать,/Здесь вслушаться нужно”?

(Русская природа сама по себе неброская, неяркая, не поражает взгляд чем-то неожиданным, необычным)

Учитель: все краски и звуки как бы приглушены, но в них таится скрытая могучая сила, которую может почувствовать только чуткое сердце:

Сообщение темы и задачи урока.

Сегодня на уроке мы будем учиться всматриваться и вслушиваться в природу. Нам предстоит подготовиться к описанию пейзажа, но не просто пейзажа, а музыкального.

Тема сегодняшнего урока так и называется ” Описание природы. Музыкальный пейзаж“. (Запись темы на доске.)

Актуализация знаний учащихся.

Ребята, обратите внимание на выставку рисунков, выполненных вами. Они наивны, но искренни. На них природа такая, какой вы ее видите.

А здесь (на доске) картины известного художника-пейзажиста Валентина Александровича Серова.

Ребята, а кто такой пейзажист? Найдите лексическое значение в толковом словаре (словари в каждой группе).

Запись в тетрадь: пейзажист- это художник, рисующий пейзажи.

А что же такое пейзаж?

Пейзаж-это рисунок, изображающий виды природы, а также описание природы в литературном произведении.

Обратите внимание на правописание это слова. (Объяснение)

Какие виды пейзажей вам знакомы? Посмотрите на репродукции картин, подберите эпитеты и запишите их в тетрадь.

Работа в группах. (Запись: зимний, сельский, городской и т.д.)

Новая тема

Ребята, сейчас мы пройдемся по залам музея с юным искусствоведом (Ф.И) и послушаем о творчестве художника-пейзажиста В.А.Серова (Индивидуальное домашнее задание)

Пейзажный жанр в отечественном искусстве удерживает популярность длительное время. Одним из наиболее ярких проявлений в русском изобразительном искусстве стало творчество художника В. А. Серова.

В.А. Серов родился 7 января 1865 года в Петербурге в семье известного композитора А.Н. Серова. Интерес к рисованию у него проявился очень рано. Еще ребенком он любил изображать животных, а особенно лошадей. В пейзаже “Зима” (1898г.) мотив внезапно появляющейся из-за сарая лошади с санями и седоком выражает естественность непосредственно схваченного момента.

В этюде ” Зима в Абрамцево” (1886 г.) он использует чистые светлые краски, синие тени на белом снегу, на фоне которых отчетливо видны коричневые силуэты деревьев и церковка на втором плане.

Работа в группах: каждой группе предложен отрывок из стихотворений А.С. Пушкина:

1 группа-“Зимний вечер”

2 группа – “Бесы”

3 группа – “Зимнее утро”

Задание для групп:
найдите в отрывках изобразительно-выразительные средства, с помощью которых автор описывает природу.

запишите в тетрадь опорные слова, которые помогут вам в описании музыкального пейзажа

Проверка выполнения задания (каждая группа дает ответ).

Что объединяет эти отрывки? (Время года)

Каким настроением проникнут каждый отрывок? (Природа, которую наблюдает поэт, разнообразн,необычна: это и темная вьюжная ночь, это и красочный зимний лес, и пустынная печальная дорога.)

Учитель: все эти картины природы наполняют душу ощущением покоя, радости, а может и тревоги, тоски. И неудивительно, что ощущения просятся быть отображёнными в слове, красках, и, конечно же, в мелодии.

Подготовка к слушанию музыки.

Сообщение о композиторе. (Индивидуальное домашнее задание).

Великий итальянский композитор А. Вивальди страстно любил природу и выразил эту любовь в музыке. Им создано замечательное музыкальное произведение ” Времена года”.

Казалось бы, Италия так далеко от нас, и климат там другой, и природа несколько иная, но если внимательно вслушаться в музыку, созданную композитором, то мы без труда узнаём в ней нашу северную природу.

А сейчас мы прослушаем один из фрагментов великого композитора и попытаемся словесно нарисовать картину, возникшую в вашем воображении.

Прослушивание записи.

Беседа о музыкальных впечатления,

Что вы представили себе, слушая музыку? (Обсуждение в группах).

1 группа – сказочный лес, ветерок, появилась позёмка и т.д.

2 группа _ незнакомый лес, снег, снежинки и т.д.

3 группа – тропинка в лесу, хрупкие снежинки и т.д.

А какие образы возникли в вашем воображении? (Вьюга, метель, пурга, позёмка).

Задание: запишите эти слова в порядке их последовательности.

Запись на доске: вьюга – снежная буря.

Метель – сильный ветер со снегом.

Позёмка – метель без снегопада, поднимающая снег с поверхности земли.

Пурга – сильная вьюга, снежная буря.

Подберите метафоры к данным образам.

Запись в тетрадях: поднялась метель, закрутилась позёмка и т.д.

Каким чувством наполнен музыкальный пейзаж?

(Ответы: тревогой, ожиданием, силой, торжеством разбушевавшейся стихии и т.д.).

Отбор языкового материала. Работа в группах.

Звуки: тревожные, неясные и т.д.

Музыка: притягивает, завораживает, нарастает, взрывается и т.д.

Настроение: светлая радость, печаль, восторг и т.д.

Оркестр: громко, во всю мощь и т.д.

Скрипки: трепетно, нежно, запели и т.д.

Написание сочинения-миниатюры.

Обсуждение в группах возможного начала текста.

Чтение сочинений.

1 группа – звучат первые звуки музыки, и я мысленно переношусь в сказочный лес:

2 группа – когда я слышу музыку:

3 группа – зазвучала музыка, и её чарующие звуки перенесли меня в незнакомый лес:

Обобщающее слово учителя.

Ребята, каждый из вас услышал в музыке А.Вивальди что-то своё: одни – несчастную снежинку, другие – мощь разбушевавшейся стихии, третьи – что-то своё. И каждый из вас прав. Ведь живопись, поэзия, музыка – это искусство, которое обращается к самым потаённым уголкам человеческой души. Они восхищаются красотой и величием русской природы.

Подведение итогов урока.

Домашнее задание: написать сочинение – миниатюру.

И в заключение урока давайте ещё раз окунёмся в этот волшебный мир звуков – музыку Антонио Вивальди.

Музыкальный пейзаж.

Интегрированный урок музыки и изобразительного искусства 6 класс.

Пшеничная Татьяна Николаевна
учитель изобразительного искусства,
и черчения,

Трифонова Ирина Анатольевна,

учитель музыки
ГУ «Средняя школа№1»
Акмолинская обл., г.Кокшетау

Цель: Формировать у учащихся осознание взаимосвязи музыкального и изобразительного искусства.

Задачи:

образовательная: формировать навыки осознанного восприятия искусства;

закрепить знания о средствах музыки и изобразительного искусства;

воспитательная: воспитывать любовь к искусству, творчеству;

развивающая: развивать «внутреннее» зрение, воображение, художественное мышление; побуждать детей к творческому самовыражению в изображении природы;

развитие художественно-творческих способностей обучающихся, фантазии, воображения;

Тип: интегрированный урок.

Вид: комбинированный урок.

Форма работы: фронтальная, индивидуальная.

Методы: объяснительно-иллюстративный (беседа, инструктаж), частично поисковый, демонстрационный, репродуктивный.

Межпредметная связь: музыка, изобразительное искусство.

Оборудование и наглядность: мультимедийное оборудование (компьютер, интерактивная доска/экран, проектор) электронный конспект урока «Музыкальный пейзаж».

Инструменты и материалы: для учителя – проектор, музыкальный центр; для учащихся – гуашь, альбом для рисования, кисти, палитра, простой карандаш, ластик, акварель, стаканчик-непроливайка, кисти, салфетка.

Предварительная работа: обработка и дополнение материала к уроку; подбор иллюстративного материала; разработка и оформление электронной презентации к уроку; разработка карточек для тренировки зрительной памяти.

Звуковой ряд: П.И. Чайковский «Декабрь», «Святки» пьеса для фортепиано из альбома «Времена года». А. Вивальди «Зима» из цикла «Времена года». Песня В. Ударцев «Дождик – художник». Песня «Гимн музыке».

Зрительный ряд: А. Саврасов «Зимний пейзаж». А Васнецов «Зимнее утро». Образцы рисунков учащихся.

Ожидаемый результат: учащиеся осознают взаимосвязь музыкального и изобразительного искусства.

Структура урока: 1. Организационный этап. 2. Вводная беседа. 3. Исполнение песни. 4. Беседа. 5. Групповая работа. 6. Выполнение творческой работы. 7. Просмотр и анализ работ учащихся. 8. Подведение итогов урока. 9. Инструктаж по выполнению домашнего задания.

Ход урока:

1. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к уроку.

2. Учитель музыки: Сегодня у нас с вами урок необычный. Сегодня на уроке мы с вами поговорим о музыкальных картинах, картинах природы. Поэтому тема нашего урока так и называется «Музыкальный пейзаж».

(Слайд.На интерактивной доске высказывание)

Учитель ИЗО:

Человек неразрывно связан с природой, он часть её. И наслаждение природой, стремление найти в ней созвучие своим чувствам, своим идеалам, всегда было источником творчества писателей, художников, композиторов. Творческий процесс одинаков при создании живописного, музыкального или литературного образа. Художественный образ создается лишь тогда, когда реальный объект эмоционально воздействует на художника, когда творец включает свой «внутренний слух», пытается перенести свои внутренние ощущения, эмоциональную оценку на язык красок, звуков, слов. В. Окуджава очень ёмко выразил суть творческого процесса

Учитель музыки: Каждый пишет, что он слышит.
Каждый слышит, как он дышит.
Как он дышит, так и пишет,
Не стараясь угодить…

Учитель ИЗО: Загадаю загадку, а вы ее отгадайте

У меня есть карандаш,

Разноцветная гуашь,

Акварель, палитра, кисть

И бумаги плотный лист,

А еще – мольберт-треножник,

Потому что я … художник

Учитель музыки: Ребята, у нас в репертуаре есть песня «Дождик – художник». Давайте споем.

3. Исполнение песни: «Дождик – художник» В. Ударцева всем классом.

4. Беседа.

Учитель ИЗО: В каком жанре изображают дождь?

Конечно, чаще всего дождь изображают в пейзажах.

Давайте вспомним что такое пейзаж?

Действительно пейзаж (от фр. Paysage, от pays – страна, местность) – жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа.

(Выбрать пейзаж из репродукций на слайде).

А теперь посмотрим работы известных художников пейзажистов.

(Идут слайды с пейзажем известных художников).

Природа всегда является для нас загадкой. Чем таинственней явления природы, тем больше внимание привлекает оно к себе, заставляет задуматься. Одним из таких загадочных явлений является смена времён года.

Учитель музыки: В музыке к теме «Времён года» обращались многие композиторы. Так известный итальянский композитор и скрипач Антонио Вивальди (портрет композитора) , сочинил известный цикл «Времена года», состоящий из четырёх концертов «Зима», «Весна», «Лето» и «Осень».

Пётр Ильич Чайковский – русский композитор (портрет композитора на доске) также сочинил фортепианный цикл «Времена года», куда вошло 12 небольших пьес, и каждая пьеса имеет у композитора своё название.

1) А у какого австрийского композитора, с которым мы не так давно с вами знакомились на уроке, есть произведение с таким же названием «Времена года»?

У Йозефа Гайдна – австрийского композитора.

Сейчас прозвучат отрывки из произведений Антонио Вивальди и Петра Ильича Чайковского. Прослушайте внимательно музыку и ответьте на вопрос:

2) Какое время года композиторы изобразили в своих произведениях? (Звучат отрывки из произведений композиторов.)

Верно, прозвучал концерт «Зима» из цикла «Времена года» Антонио Вивальди в исполнении струнного оркестра и пьеса декабрь под названием «Святки» из цикла «Времена года» П. И. Чайковского.

3) В исполнении, какого инструмента прозвучал концерт?

Фортепиано.

4) Что такое святки? (Информацию о святках готовит один из учеников класса.)

Ученик: Святками называется двенадцатидневный период между праздником Рождества Христова и праздником Крещения Господнего. До сегодняшнего дня сохранилось много традиций весёлого празднования: колядки, игры, походы в гости. (слайд святки)

5) Как бы вы охарактеризовали эти два музыкальных произведения, посвящённых зиме? Подумайте над тем, что зима бывает разной.

6) Какая зима была в музыке Антонио Вивальди? Охарактеризуйте её прилагательными, а у П. И. Чайковского?

7) Вы обратили внимание на то, что в пьесе «Святки» звучал ритм какого танца?

Учитель ИЗО: Скажите, ребята, а можно ли увидеть музыку? Какие образы вы увидели слушая музыку? (Дети отвечают – зима, снег, вьюга, ветер и т.д)

5. Групповая работа.

Учитель музыки: 1 задание: «Вопрос – ответ» по музыке и изобразительному искусству от учителей. 2 вопроса для команды.

Учитель ИЗО: В рукописях какого художника эпохи Ренессанса найдены наброски проектов вертолета, парашюта и субмарины? (Леонардо да Винчи)

Учитель музыки: Русский композитор, который сочинил балеты: «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро»? (Чайковский).

Учитель ИЗО: Как называется жанр изобразительного искусства, когда художники рисуют животных (анималистический жанр)

Учитель музыки: Музыкальный спектакль, в котором герои поют? (Опера).

Учитель ИЗО: Теория гласит, что смесь красного, зеленого и синего цветов будет черной, однако реальные красители поглощают и отражают свет по-разному. Какой же цвет получится на практике? (Серый)

Учитель музыки: Этого австрийского композитора называют «королём вальса», кто он? (Штраус)

2 задание «Это интересно» (учащиеся рассказывают заранее приготовленные интересные факты из мира музыки и изобразительного искусства )

Ученик: Миланская консерватория носит имя Джузеппе Верди, хотя в 1833 году отказала ему в зачислении. Юному Верди было сказано, что он на 4 года старше обычного возраста принимаемых, не является гражданином Ломбардо-Венецианского королевства и лишён музыкального таланта.

Ученик: Бельгийский мастер Адольф Сакс, который изобрёл саксофон, изначально назвал его совсем по другому – мундштучный офиклеид. Только через два года его друг композитор Берлиоз назвал новый инструмент в журнальной статье саксофоном, и это название прижилось гораздо охотнее.

Ученик: Считается, что Пабло Пикассо самый известный художник в мире. Его картины имеют огромную стоимость, но в ранние годы своей жизни в Париже Пикассо был настолько беден, что иногда был вынужден топить своими картинами вместо дров. Полное имя Пикассо состоит из 23 слов:Пабло-Диего-Хосе-Франсиско-де-Паула-Хуан-Непомусено-Мария-де-лос-Ремедиос- Киприано-де-ла-Сантисима-Тринидад-Мартир-Патрисио-Клито-Руиз-и-Пикассо.

Ученик: Леонардо да Винчи мог рисовать одной рукой, и одновременно писать другой. Леонардо да Винчи был суровым вегетарианцем, и никогда не пил коровье молоко, так как считал это воровством. Он также был защитником прав животных, покупал птиц в клетках только для того, что бы выпустить их на волю.

6. Выполнение творческой работы.

3адание: «Рисуем – изображаем». Рисуем зимний пейзаж в технике «Набрызг»

7. Просмотр и анализ работ учащихся.

Учитель музыки: Ребята, а вы знаете, что многие классические произведения звучат в современной обработке. Вашему вниманию мы хотим предоставить очень красивый видеоролик.

Может, вы узнаете знакомую музыку, которая будет сейчас в этом видеоролике звучать.

(На доске идёт показ видеоролика).

Обратите внимание на красивый зимний пейзаж, который окружает музыкантов.

Итак, какую знакомую музыку вы услышали в этом видеоролике? (Холодная сердцем)

Идёт обсуждение видеоролика.

8. Итог урока.

Учитель музыки: Ребята, что интересного и привлекательного было в данной теме?

Учитель ИЗО: Что нового узнали? О чем хотели бы узнать еще больше? (Учащиеся выказывают собственное мнение по изучаемой теме, делятся своими впечатлениями).

9. Инструктаж по выполнению домашнего задания. Нарисовать музыкальный пейзаж.

Хочется закончить наш урок замечательной позитивной песней «Гимн музыке» (исполнение песни: «Гимн музыке» всем классом.)

Спасибо за работу. Урок окончен.

Музыка и природа

«На музыкальном языке живописать – значит звуками будить в нашем сердце те или иные воспоминания, а в нашем уме те или иные образы» (О.Бальзак).

Трудно назвать композитора, который не отразил бы в музыке своё восхищение образами природы. Шум дождя, птичье пение, переливы искрящихся на солнце водных струй… Все эти звуки природы вдохновляли композиторов к созданию музыкальных произведений.

Послушай, музыка вокруг…

Она во всём – в самой природе.

И для бесчисленных мелодий

Она сама рождает звук.

Ей служат ветер, плеск волны,

Раскаты грома, звук капели,

Птиц несмолкаемые трели

Среди зелёной тишины.

И дятла дробь, и поездов гудки,

Чуть слышные в дремоте,

И ливень – песенкой без слов

Всё на одной весёлой ноте…

(М. Ивенсен)

Музыка часто вызывает в нашем воображении разные картины природы. Природа и искусство неразделимы одно от другого, потому что природа с детства и навсегда входит в жизнь каждого человека.

Если вчитываясь в книги, вглядываясь в картины, вслушиваясь в музыку, мы будем обращать внимание в них на всё, что связано с природой, мы, может быть, даже удивимся тому, как часто и глубоко проникает природа в искусство, как тесно они связаны друг с другом. Вот почему у любого человека любовь к искусству и любовь к природе – очень близкие и родственные чувства.

Человек неразрывно связан с природой, он часть ее. И наслаждение природой, стремление найти в ней созвучие своим чувствам, своим идеалам, всегда было источником творчества писателей, композиторов, художников.

Музыканты, художники и поэты всегда стремились передать удивительную красоту мира в своих произведениях. На полотнах художников природа никогда не выглядит мёртвой и молчаливой. Вглядываясь в живописный пейзаж, мы обязательно услышим навеянные живой природой звуки.

Природные явления, музыкальные зарисовки растительного и животного мира предстают в инструментальных и фортепианных произведениях, вокальных и хоровых сочинениях, а иногда даже в виде программных циклов.

Картины смены времён года, шелест листвы, птичьи голоса, плеск волн, журчание ручья, грозовые раскаты – всё это можно передать в музыке. Многие знаменитые композиторы умели делать это блестяще: их музыкальные произведения о природе стали классикой музыкального пейзажа.

Какой океан звуков окружает нас! Пение птиц и шелест деревьев, шум ветра и шорох дождя, раскаты грома, рокот волн. Услышать музыку в природе, вслушаться в музыку дождя, ветра, шороха листьев, морского прибоя, определить, громкая она, быстрая или едва слышная, струящаяся.

Все эти звуковые явления природы музыка может изобразить, а мы, слушатели, представлять. Каким образом музыка «изображает звуки природы»?

Композиторы используют свои музыкальные средства выразительности, которые помогают ярко изобразить образ или действие. Их сравнивают с красками художников. «Краски музыки» – это

мелодия (музыкальная мысль),

темп (скорость звучания),

лад (мажор, минор, пентатоника и др. – настроение музыки)

высота звука (регистр),

динамика (громкость звука),

ритм (чередование различных длительностей),

гармония (последовательность аккордов).

Если композиторы имеют свои музыкальные краски, то их произведения можно назвать музыкальными картинами. Что такое музыкальная картина? Музыкальная картина – это произведение, которое очень ярко и доступно передаёт впечатление композитора от картин природы, событий, явлений.

Живописная музыка – это красочная, яркая, богатая, насыщенная музыкальными голосами – тембрами, выразительная музыка. Слушая её, легко представить определенную картину. Это изобразительная музыка, где передана удивительная красота мира с помощью музыкальных средств выразительности.

В изобразительном искусстве есть жанр живописи, изображающей картины природы – пейзаж. В музыке тоже есть пейзажи, за которыми мы будем наблюдать. Музыкальный пейзаж – это «пейзаж настроения», в котором выразительность интонаций сливается с изобразительными подробностями музыкального языка. Большую изобразительную роль в музыке играют гармония и тембры музыкальных инструментов.

Одна из самых ярких и величественных музыкальных картин создана Бетховеном. В четвертой части своей симфонии («Пасторальной») композитор звуками «нарисовал» картину летней грозы. (Эта часть так и называется «Гроза»). Слушая могучие звуки усиливающегося ливня, частые раскаты грома, вой ветра, изображенные в музыке, мы представляем себе летнюю грозу.

Мастерски использует оркестр для создания таинственного пейзажа русский композитор А.К. Лядов. Лядов писал: «Дайте мне сказку, дракона, русалку, лешего, дайте чего нет, только тогда я счастлив». Своей музыкальной сказке «Кикимора» композитор предпослал литературный текст, заимствованный из народных сказок. «Живет, растет Кикимора у кудесника в каменных горах. От утра до вечера тешит Кикимору кот-Баюн, говорит сказки заморские. С вечера до бела света качают Кикимору во хрустальной колыбельке. Вырастает Кикимора. Зло на уме держит она на весь люд честной». Когда читаешь эти строки, воображение начинает рисовать и сумрачный пейзаж «у кудесника в каменных горах», и пушистого кота-Баюна, и мерцание в лунных лучах «хрустальной колыбельки».

Низкий регистр духовых инструментов и виолончели с контрабасами композитор использует для изображения каменных гор, потонувших в ночном мраке, а прозрачный, светлый высокий звук флейт, скрипок – для изображения «хрустальной колыбельки» и мерцание ночных звезд. Сказочность тридевятого царства изображена виолончелью и контрабасом, тревожный рокот литавр создает атмосферу тайны, ведут в загадочную страну. Неожиданно в эту музыку врывается короткая, ядовитая колкая тема Кикиморы. Затем в высоком прозрачном регистре возникают волшебные, небесные звуки челесты и флейты, как звон «хрустальной колыбельки». Вся звучность оркестра словно высветляется. Музыка будто возносит нас из мрака каменных гор к прозрачному небу с холодным загадочным мерцанием далеких звезд.

Музыкальный пейзаж «Волшебного озера» напоминает акварель. Те же легкие прозрачные краски. Музыка дышит тишиной и покоем. О пейзаже, изображенном в пьесе, Лядов рассказывал: «Вот как было у меня с озером. Знал я одно такое – ну, простое, лесное русское озеро и в своей незаметности и тишине особенно красивое. Надо было почувствовать, сколько жизней и сколько изменений красок, светотеней, воздуха происходило в непрестанно изменчивой тиши и в кажущейся неподвижности!». И в музыке слышны звучащая лесная тишина и плеск потаённого озера.

Творческую фантазию композитора Римского-Корсакова пробудила «Сказка о царе Салтане» Пушкина. В ней есть такие необыкновенные эпизоды, что «ни в сказке сказать, ни пером описать!». И только музыке оказалось под силу воссоздать чудесный мир пушкинской сказки. Композитор эти чудеса описал в звуковых картинах симфонической картины «Три чуда». Мы живо представим себе волшебный город Леденец с теремами и садами, а в нем – Белку, что «при всех золотой грызет орех», прекрасную Царевну-Лебедь и могучих богатырей. Как будто по-настоящему слышим и видим перед собой картину моря – спокойного и бурно вздымающегося, ярко-синего и мрачно-серого. Нужно обратить внимание на авторское определение – «картина». Оно заимствовано из изобразительного искусства – живописи.

Подражание звукам и голосам природы – самый распространенный прием изобразительности в музыке. Один из самых излюбленных приемов – подражание голосам птиц. Остроумное «трио» соловья, кукушки и перепела мы слышим в «Сцене у ручья» – 2 части Пасторальной симфонии Бетховена. Птичьи голоса звучат в пьесах для клавесина «Перекличка птиц», «Кукушка», в фортепьянной пьесе «Песня жаворонка» из цикла П. И. Чайковского «Времена года», в прологе оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» и во многих других произедениях.

Другой прием существует для изображения не звуков, а движений людей, птиц, зверей. Рисуя в музыке птичку, кошку, утку и других персонажей, С.С.Прокофьев («Петя и волк») изобразил их характерные движения, повадки, да так искусно, что можно воочию представить себе каждого из них в движении: летящую птичку, крадущуюся кошку, прыгающего волка. Здесь основными изобразительными средствами стали ритм и темп.

Ведь движения любого живого существа происходят в определенном ритме и темпе, и они очень точно могут быть отражены в музыке. Кроме того, характер движений бывает разный: плавные, летящие, скользящие или, наоборот, резкие, неуклюжие. Музыкальный язык чутко откликается и на это.

Изображение природы в искусстве никогда не было простым копированием. Как бы ни прекрасны были леса, луга, как бы ни манила художников стихия моря, как бы ни очаровывала душу лунная ночь – все эти образы, будучи запечатлёнными на холсте, в стихах или звуках, вызывали сложные чувства, переживания, настроения. Природа в искусстве одухотворена, она печальна или радостна, задумчива или величава, она такова, какой видит её человек.

Пейзаж в инструментальной музыке

Слушая инструментальные сочинения современных европейских композиторов, порой почти зрительно ощущаешь запечатленные в них картины природы. Это, конечно, свидетельствует о невероятном таланте автора музыки. Зачастую в основе изображения пейзажа в музыке лежит звукопись. Звукопись связана с имитацией различных звуков – пения птиц («Пасторальная симфония» Бетховена, «Снегурочка» Римского-Корсакова),

раскатов грома («Фантастическая симфония» Берлиоза), звона колоколов («Борис Годунов» Мусоргского). А еще есть ассоциативная связь музыки со всевозможными явлениями в природе. К примеру, просвещенному слушателю не нужно объяснять, что в симфонической картине Мусоргского

«Рассвет на Москве-реке» отображается восход солнца, а в симфонической сюите Римского-Корсакова «Шехерезада» целые фрагменты посвящены изображению моря.

Сложнее воспринять картину, когда автор ставит перед собой более абстрактную цель. Тогда в качестве путеводителя в кругу ассоциаций выступают заглавия или словесные ремарки авторов. К примеру, у Листа есть этюды под названием «Вечерние гармонии» и «Метель», а у Дебюсси – пьесы «Лунный свет» и «Холмы Анакапри».

Музыкальное искусство всегда оперировало выразительными средствами, свойственными своей эпохе. Образы окружающего мира, которые казались представителям различных стилей достойным объектом искусства, выбирались, исходя из художественных вкусов своего времени.

Одним из самых известных шедевров музыки барокко можно считать цикл из 4 инструментальных концертов «Времена года» Антонио Вивальди (1678-1741). Автор выступает здесь не только как великий имитатор природных явлений (в концерте «Лето» есть картина грозы), он демонстрирует миру и свое лирическое восприятие природы.

В эпоху классицизма роль пейзажа более чем скромна. Однако такие великие пантеисты, как Йозеф Гайдн (1732-1809), сумели и в этом стиле прекрасно изображать восходы и закаты: образы медленных частей его сонат и симфоний погружают слушателя в атмосферу одухотворенного созерцания. Вершиной же классицизма в изображении природы, его признанным шедевром считается «Пасторальная симфония» Бетховена (1770-1827).

Романтики впервые проводят параллели между переживаниями личности и состоянием окружающей среды. Изображение явлений природы служит великолепным фоном, на котором высвечиваются переживания гордого и независимого героя. Самые наглядные примеры музыкального романтизма можно найти в фортепианном творчестве Листа и в симфонических полотнах Берлиоза. На русской почве одним из тех, кому в романтической манере удавалось блистательно передать картины природы, был Римский-Корсаков. Его симфонические зарисовки моря по силе воздействия сродни разве что великолепным полотнам Айвазовского.

Во второй половине XIX века появляется новый стиль живописи и музыки – «импрессионизм». Создателями его музыкального «словаря» становятся композиторы новой французской школы – Клод Дебюсси (1862-1918) и Морис Равель (1875-1937). Хорошо известны высказывания К. Дебюсси, характеризующие основные моменты его мироощущения: «Я сделал религию из таинственной природы… Только музыканты имеют привилегию охвата поэзии ночи и дня, земли и неба, воссоздания атмосферы и ритма величественного трепета природы».

К этому же направлению относятся и многие фортепианные пьесы Равеля, в том числе «Игра воды». Именно в творчестве Равеля фортепиано становится инструментом, «которому подвластны изображения бабочек в ночной мгле, пение птиц в знойном оцепенении летнего дня, безбрежные волны океана, предрассветное небо, в котором плывут звуки колоколов» (так выдающаяся пианистка XX века Журдан-Моран пишет о его цикле пьес под названием «Зеркала»).

Музыка и живопись

Примеры взаимосвязи звука и цвета многочисленны как в музыке, так и в живописи. Так, В. Кандинский (1866–1944) соотносил с определенным цветом тот или иной музыкальный тембр, а известный живописец М. Сарьян (1880–1972) писал: «Если ты проводишь черту, то она должна звучать, как струна скрипки: или печально, или радостно. А если она не звучит – это мертвая линия. И цвет то же самое, и все в искусстве так».

Выдающиеся русские композиторы Н. Римский-Корсаков и А. Скрябин также обладали так называемым «цветным слухом». Каждая тональность представлялась им окрашенной в определенный цвет и в связи с этим имела тот или иной эмоциональный колорит. «Цветной слух» присущ и творческим индивидуальностям многих современных композиторов. К примеру, Э. Денисову (1929–1996) – некоторые его сочинения вдохновлены переливами цвета, игрой света в воздухе и на воде.

Особенно ясно параллели между музыкальными опусами и живописными работами просматриваются во французском и русском искусствах. Искусствоведы пристально изучают взаимосвязь между живописью рококо и творчеством клависинистов XVIII века, между романтическими образами Э. Делакруа и Г. Берлиоза, между полотнами импрессионистов и сочинениями К. Дебюсси. На русской почве они регулярно подчеркивают параллели между полотнами В. Сурикова и народными драмами М. Мусоргского, находят аналогию в изображении природы у П. Чайковского и И. Левитана, сказочных персонажей у Н. Римского-Корсакова и В. Васнецова, символических образов у А. Скрябина и М. Врубеля.

Между тем о подлинном сплаве художественного и музыкального видения мира можно говорить, только познакомившись с творчеством М. Чюрлениса (1875-1911) – выдающегося литовского художника и композитора. Наиболее известные его картины «Сонаты» (состоящие из полотен Allegro, Andante, Scherzo, Finale) и «Прелюдии и фуги» несут на себе отпечаток музыкального восприятия автором окружающей действительности. Из музыкального наследия М. Чюрлениса, в котором живописное начало проявляется наиболее оригинально, выделяются его симфонические поэмы («В лесу», «Море») и фортепианные пьесы.

Среди музыкальных произведений, рожденных под впечатлением от всевозможных картин и скульптур, особый интерес у исполнителей вызывают: «Обручение» по картине Рафаэля и «Мыслитель» по скульптуре Микеланджело Ф. Листа, а также «Картинки с выставки», созданные М. Мусоргским под впечатлением рисунков В. Гартмана.

©2015-2019 сайт
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Дата создания страницы: 2017-10-25

Ольга Чернодуб
«Музыкальные пейзажи». Музыкальное занятие в подготовительной группе

Тематическое музыкальное занятие

“Музыкальные пейзажи”
подготовительная группа.

Доминирующая образовательная область : художественно- эстетическое развитие. Согласно ФГОС ДО.

Вид деятельности детей : Игровая, коммуникативная, познавательная, музыкально-художественная, двигательная.

Методы и приемы : Наглядные (наглядно-слуховой и наглядно-зрительный, словесные (пояснения, краткие указания, поэтическое слово, беседа, вопросы, практические (игры, упражнения).

Организация среды для проведения занятия : фортепиано, музыкальный центр, ноутбук и монитор, презентация, мольберт и мелки, портрет композитора Э. Грига, музыкальные инструменты: колокольчики, треугольник, металлофоны, свистульки, атрибуты для танцевальной импровизации: крылья бабочек, ленты, цветы.

Предварительная работа : знакомство с понятием пейзаж: рассматривание репродукций картин И. Шишкина, И. Левитана, А. Саврасова, В. Поленова и других; чтение стихотворений И. Бунина, А. Фета, А. Пушкина; обобщение знаний по окружающему миру и экологии; знакомство с понятием «музыкальный пейзаж», слушание музыкальных произведений С. Раханинова «Весенние воды», Э. Григ «Утро», А. Вивальди «Весна»; разучивание пальчиковой игры с пением «Улитка», песни Е. Фроловой «Весенняя», ознакомление с музыкой для танцевальной импровизации Г. Гладкова «Добрая фея».

Цель : Создание условий для развития музыкальной отзывчивости и творческого воображения детей. Формирование положительного отношения к природе.

Задачи :

Побуждать детей определять творческий образ и замысел композитора, художника;

Вызвать желание участвовать в музыкально- творческом процессе;

Обеспечить развитие вокальных навыков и звуковысотного слуха, используя технологию кластерного пения;

Способствовать формированию музыкально- ритмических способностей детей, навыков ориентировки в пространстве

Психоэмоциональная разгрузка детей

Повышение уровня речевого развития

Конспект

1. Вводная часть. Введение в тему.

Звучит музыка Г. Гладков «О картинах», дети с воспитателем заходят в зал, становятся в круг.

Здравствуйте, друзья, я рада вас видеть. Сегодня к нам пришли гости. Давайте вместе поздороваемся и улыбнемся друг другу.

Валеологическая песня – распевка “Приветствие” .

В центр зала положить желтый обруч («солнце»)

Ребята, посмотрите, какое яркое солнышко появилось в нашем зале.

Психогимнастика «Зарядка для солнышка».

Солнышко утром проснулось и засветило все жарче. А чего ему не хватает? (лучиков). Я попрошу …. сконструировать солнышко

Дети выкладывают.

Мотивация деятельности.

Ребята, такой замечательный денек! Я хочу пригласить вас отправиться на прогулку в мастерскую художника. Согласны?

А что там можно увидеть?

С кем можно встретиться?

Давайте пойдем вокруг солнышка друг за другом, а как мы будем идти (медленно или быстро) нам подскажет музыка.

Ходьба с переходом на бег.

А теперь пойдем парами. Каждая пара станет около лучика. Найдите себе любой лучик. Мальчики будут стоять ближе к солнышку, охранять наших красивых девочек от горячих солнечных лучей.

Танцевальное упражнение «Дружные пары»

1 ч. Идут под музыку до следующего лучика и останавливаются, делая пружинку. (прошу напомнить пару детей)

2ч – боковой галоп парами. (прошу напомнить 2 пару детей)

Так хочется поиграть и с этим лучиком, и с тем. Давайте будем подходить к лучику и здороваться пружинкой.

(Воспитатель надевает шарф и берет)

Вот мы и пришли. Посмотрите, нас встречает Художник. Здравствуй, Художник. Мы пришли к тебе в гости и хотели бы посмотреть твои картины!

Художник: Здравствуйте, ребята. Я вам очень рад. К сожалению не все мои работы завершены. Я нарисовал весенние пейзажи, а вот названия к ним придумать не успел.

Ребята, может быть, мы с вами поможем?

Художник: Ну, что ж, проходите, присаживайтесь.

Слушание.

Давайте рассмотрим первый пейзаж. (слайд) «Ручей»

Что изображено на нем?

Как можно назвать этот пейзаж? (предложить художнику выбрать лучший вариант)

Композиторы тоже сочиняли музыкальные пейзажи. Как вы думаете, о чем рассказывали эти музыкальные произведения?

Актуализация ранее приобретенных знаний

Игра «Если бы вы были композиторами». Вопросы:

Какую музыку сочинили вы, глядя на этот пейзаж?

Какое у нее было бы настроение?

Она была бы медленная или быстрая?

Ее бы исполняли певцы или музыкальные инструменты? Какие?

Сообщение новых знаний.

Давайте послушаем музыкальное произведение, которое написал композитор Э. Григ и назвал его «Ручеек». Послушайте внимательно и скажите, как рассказывает музыка и какой музыкальный инструмент ее исполняет?

Анализ средств музыкальной выразительности (характер, темп, динамика)

Игра «Копилка» (взволнованная, стремительная, проворная, бурлящая, тревожная)

Посмотрите, как бежит ручей? По ровной дорожке или поворачивает, извивается?

Пожалуйста, нарисуй, как бежит ручеек (моделирование на мольберте).

Ребята, давайте, превратимся в веселый ручеек и придумаем ему танец.

Я под снегом долго спал,

От молчания устал.

Я проснулся и помчался,

и с Весною повстречался:

(В. Ланцетти)

Коммуникативная музыкально-ритмическая игра «Ручеек». Создание поисковой ситуации.

Игровой массаж «Ручеек»

Самостоятельная деятельность по закреплению знаний.

Посмотрите, кто еще появился на нашем пейзаже? (показ Пальчиковая кукла «Улитка»)

Пальчиковая игра с пением «Улитка» (ребенок – показ)

Ребенок показывает пальчиковую игру.

Ребята, а вы любите пускать кораблик в ручейках?

Кластерное пение «Кораблик»

Давайте рассмотрим еще один пейзаж. (слайд) Как можно его назвать? Ребята, чего здесь не хватает? (красок) Какие краски вы бы использовали? Раскрасить нам его поможет песенка.

Посмотрите и угадайте, какая песенка нам поможет?

Мнемотаблица.

Можно ли назвать эту песню музыкальным пейзажем? Какие слова встречаются в песне, которые говорят о природе?

Какое настроение должно быть у песни?

Давайте возьмем инструменты и наполним этот прекрасный весенний пейзаж красками, звуками и посмотрим, что у нас получится.

Песня с игрой на детских музыкальных инструментах

Е. Фролова «Весенняя»

Художник: Спасибо, ребята, вы мне очень помогли. Теперь все смогут любоваться чудесными пейзажами.

Скажи Художник, у тебя остались еще пейзажи?

Только этот…

Ребята, здесь что то не так! Я не могу понять! Здесь лишь пустая рамка! А давайте сами создадим свой весенний пейзаж, который будет называться «На весенней поляне»! Что на нем будет изображено? (цветы, радуга, бабочки, птицы)

Танцевальная импровизация с предметами.

Анализ и самоанализ деятельности детей.

Наша встреча пошла к концу.

Ребята, вам понравилось в мастерской художника?

Вам было интересно? И мне.

Какой вам пейзаж запомнился больше всего?

Я прощаюсь с вами.

Дальнейшая разработка темы.

Воспитатель: А я приглашаю вас в свою студию нарисовать весенние пейзажи.

Рисование под музыку.

Публикации по теме:
Доминантное музыкальное занятие по слушанию музыки в подготовительной группе «Петя и волк» Задачи: предоставлять возможность для актуализации знаний о симфонической музы-ке; обогатить представление о тембрах инструментов симфонического.

Интегрированное музыкальное занятие в подготовительной группе «Белая книга зимы» Цель: Привлечь внимание к красоте зимних звуков природы. Развивать тембровый слух, чувство ритма, воображение, ассоциативное мышление,.

Цель: Продолжение знакомства детей с пейзажной живописью. Задачи: Образовательные: Совершенствование навыка рассматривания картины, формирование.

Конспект НОД “Африканские пейзажи”.Рисование в подготовительной к школе группе. Программные задачи: Продолжать учить детей создавать фон.

Наука, 1987. — Литературные памятники

%PDF-1.6 % 1 0 obj > endobj 6 0 obj /Author /Creator >> endobj 2 0 obj > /Font > >> /Fields [] >> endobj 3 0 obj > stream
Сады. — Л.: Наука, 1987. — Литературные памятники

https://imwerden.de

Делиль, Жак
application/pdf endstream endobj 4 0 obj > endobj 5 0 obj > endobj 7 0 obj > endobj 8 0 obj > endobj 9 0 obj > endobj 10 0 obj 1204 endobj 11 0 obj > endobj 12 0 obj > endobj 13 0 obj > endobj 14 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 15 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 16 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 17 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 18 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 19 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 20 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 21 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 22 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 23 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 24 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 25 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 26 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 27 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 28 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 29 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 30 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 31 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 32 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 33 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 34 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 35 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 36 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 37 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 38 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 39 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 40 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 41 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 42 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 43 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 44 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 45 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 46 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 47 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 48 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 49 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 50 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 51 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 52 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 53 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 54 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 55 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 56 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 57 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 58 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 59 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 60 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 61 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 62 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 63 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 64 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 65 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 66 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 67 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 68 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 69 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 70 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 71 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 72 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 73 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 74 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 75 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 76 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 77 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 78 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 79 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 80 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 81 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 82 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 83 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 84 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 85 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 86 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 87 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 88 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 89 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 90 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 91 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 92 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 93 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 94 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 95 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 96 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 97 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 98 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 99 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 100 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 101 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 102 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 103 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 104 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 105 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 106 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 107 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 108 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 109 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 110 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 111 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 112 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 113 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 114 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 115 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 116 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 117 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 118 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 119 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 120 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 121 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 122 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 123 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 124 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 125 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 126 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 127 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 128 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 129 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 130 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 131 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 132 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 133 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 134 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 135 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 136 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 137 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 138 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 139 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 140 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 141 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 142 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 143 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 144 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 145 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 146 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 147 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 148 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 149 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 150 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 151 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 152 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 153 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 154 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 155 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 156 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 157 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 158 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 159 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 160 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 161 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 162 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 163 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 164 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 165 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 166 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 167 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 168 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 169 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 170 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 171 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 172 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 173 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 174 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 175 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 176 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 177 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 178 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 179 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 180 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 181 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 182 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 183 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 184 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 185 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 186 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 187 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 188 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 189 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 190 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 191 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 192 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 193 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 194 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 195 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 196 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 197 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 198 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 199 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 200 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 201 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 202 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 203 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 204 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 205 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 206 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 207 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 208 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 209 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 210 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 211 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 212 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 213 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 214 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 215 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 216 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 217 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 218 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 219 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 220 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 221 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 222 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 223 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 224 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 225 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 226 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 227 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 228 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 229 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 230 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 231 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 232 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 233 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 234 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 235 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 236 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 237 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 238 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 239 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 240 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 241 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 242 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 243 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 244 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 245 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 246 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 247 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 248 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 249 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 250 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 251 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 252 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 253 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 254 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 255 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 256 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 257 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 258 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 259 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 260 0 obj > >> /Type /Page >> endobj 261 0 obj > stream x+TT

тем природы (инструменты композитора)
темы природы (инструменты композитора)
ИНСТРУМЕНТЫ КОМПОЗИАТОРА: Композиторы и природа

Мысли о связях художника с природой
Вдохновение природы

Композиторы веками находились под влиянием природы и вдохновлялись ею. Вы можете присоединиться к ним, сделав свой собственная музыкальная связь с природой. Используйте любую из представленных ниже моделей при разработке музыкально-природного проекта. (Для получения дополнительной информации см. ОЦЕНКИ, ЗАПИСИ, ЧТЕНИЯ)

Скарлати: Времена года

Гайдн, Моцарт, Бетховен: использование принципа Sturm und Drang.

Бетховен, в частности, писал эпизоды, вдохновленные штормом, во многих своих произведениях, наиболее примечателен в его Сонате для фортепиано (Аппассионата) и Шестой симфонии (Пастораль).

Особенно привлекались художники романтического направления (музыка, литература, изобразительное искусство). природе и силам природы.

Дебюсси использовал оркестр как звуковой холст, чтобы описать свои впечатления от облака, море и ночь. Он изобразил чувственность природы в Послеполуденный отдых фавна.

Равель использует объединенные силы оркестра и хора, чтобы описать рассвет в Дафис и Хлоя.

Респиги исследовал несколько тем природы в своих «Римских соснах».

Арнольд Шенберг: У озера (фарбен) из пяти пьес для оркестра

Бела Барток: В тумане (от Микрокосмоса)

Джон Кейдж: Воображаемый пейзаж

Джордж Крамб: Призрачный пейзаж, Голос кита (Vox Balaenea), Черные ангелы (особенно электрические насекомые). Голос кита разделен на длинные части, названные в честь геологических эпох и вдохновленные песней Горбатый кит.Некоторые звуки инструмента имитируют пение кита, другие символизируют протекание макровремени в глубины океана.

Priscilla McLean: Dance of Dawn (электронная музыка)

Джон Грейсон: Звуковая скульптура (эссе), включая среды музыкальной скульптуры, которые вы можете построить.

Р. Мюррей Шаффер: Soundscapes, World Soundscape Project (разработан для изучения и выявления тенденций в мужском отношение к его звуковой среде.

Избранные публикации проекта Soundscape
Книга шума

Океанос (девяностоминутная лента, посвященная символике океана)
Полин Оливерос: Звуковая медитация.Включены звуки биоэкологии. Пример текста: «Прогуляйтесь ночью. Иди так бесшумно, чтобы ступни твоих ног превратились в уши ».

Оливер Мессиан: От каньонов к звездам (включая песни птиц, впечатления от Каньонлендс, использование геофона и ветряной машины), многие из его композиций созданы благодаря его увлечению птичьими песнями, особенно Oiseaux Exotique, Oiseaux Fantastique и Chronochromie.

Пусто: тринадцать способов взглянуть на дрозда

Карел Хуса: Апофеоз этой Земли (ектения о разрушении Земли)

Природа темы

времена года, настроения дня, настроения года, рассвет, закат

облака, грозы, штормовые ветры, настроение неба и погоды, бури, ураганы, штормовые системы, торнадо

горы, холмы, холмы, холмы, бесплодные земли, каньонленды.

смотровые площадки, широкие пейзажи, равнины, долины, укромные уголки.

настроения и силы воды в море, реках, озерах.

дождь, снег, туман, туман

ритмы человеческого тела

ритмы естественного процесса

аналоги по музыкальному составу естественному процессу. Пусть закономерная последовательность событий подсказывает музыкальную структуру и драматический образ произведения.

хаос и чуткий хаос. Вдохновляйтесь фрактальными узорами, которые встречаются в природе в растениях, на берегах, снежинках и т. Д. облачные образования, наземные образования, кристаллы и так далее.

звуки природы: птицы, ветер, прибой, водопады, штормы

Подходы к тематике природы

Звуковые ландшафты

Используйте звуковые эффекты, звуковые массы и звуковые события, чтобы «нарисовать» картину перспективы, силы или событие в природе.

Отпечатки

Используйте цвета, мелодию, ритм, гармонию и текстуру инструмента и голоса, чтобы описать чувственное воздействие отдельных сторон природы.

Строительный

Пусть естественная последовательность событий или структура события подсказывают музыкальную структуру или драматический образ произведения.

Выражения

Используйте цвета, мелодию, ритм, гармонию и текстуру инструмента и голоса для описания своего внутренние переживания по поводу отдельных аспектов природы. Например, есть ощущение гнетущая тишина и дурные предчувствия, предшествующие летним штормам. Далее следует растущее возбуждение и опасения по мере приближения и развития бури. Один испытывает трепет, ликование или страх во время шторма. Когда шторм умирает прочь, и небо чистое, человек чувствует облегчение, возвращается уверенность или радость.

Слова и музыка

Используйте стихи или прозу на темы природы для сочинения сольного голоса, песни с аккомпанементом, припева без аккомпанемента и т. Д. в сопровождении хора. Посмотрите Стивена Спендера, Роберта Фроста, Вордсворта, Карла Сэндберга и других поэтов или писателей. кого особенно тянет к природе.

Напишите свой собственный текст (прозу или стихи) и положите его на музыку.

Сотрудничайте с поэтом или писателем.

Оценка видео

Напишите партитуру для видеопродукции о природе или экологическом сознании.Используйте временной код включенный секвенсор, такой как Master Tracks Pro (Passport Designs) или Studio Vision Pro (Opcode Systems) для синхронизации музыки с видео-действием и видеокадрами. Вдохновляйтесь предмет и его последовательность событий.

Как вариант, написать оценку к предложенному видео о природе. В этом случае создайте раскадровку и тайминги и синхронизировать счет с этими материалами.

Совместно с аниматором над проектом по экологическому просвещению.

Комбинированное искусство (мультимедиа)

Музыка хорошо сочетается с танцами, постановкой и графикой. Например, местная танцевальная труппа однажды предложил сотрудничать с композитором для создания сольного концерта, основанного на идеях чувствительного хаоса (паттерны турбулентности под влиянием условия окружающей среды).

Также композитор может вдохновляться работами художников (например, Картины на выставке). Например, местный композитор и художник из Каньонлендс когда-то работали над творческий вечер / художественная выставка «Пейзажи.В композицию «Пейзажи» вошли размышления об искусстве и природе. из дневника артиста, а также вокальные тексты, написанные композитором. Вторая часть, песня для сопрано и гитара, была основана на адаптации молитвы коренных американцев «Я иду в красоте». Он был исполнен среди произведений художника. на открытии выставки. Напишите партитуру для танцевального концерта или художественного шоу, которое имеет характер или тема экологической осведомленности.
[ОЦЕНКИ, ЗАПИСИ, ЧТЕНИЯ] [КОМПОЗИТОРСКИЕ ИНСТРУМЕНТЫ] [СОСТАВ] [ГАРМОНИЯ III} [МОЙ ДОМ]

Слышали ли вы о звуковом искусстве? 9 звуковых художников, которых нужно знать | Искусство на продажу

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г.Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в данном документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта.Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»). Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и возможность его использования при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, кроме случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), является нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищен патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран.За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, выгружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта в целом или частично, для каких-либо общественных или коммерческих целей без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что вы не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав.С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

Если вам станет известно, что этот материал появляется на этом сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без предварительного уведомления прекратить, изменить, приостановить или прекратить работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменить эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;

Выдача себя за другое лицо;

Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы любой городской, региональный, национальный или международный закон или постановление или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;

Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;

Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не являетесь их владельцем или не имеете разрешения владельца;

Размещение материалов, нарушающих любые другие права на интеллектуальную собственность, неприкосновенность частной жизни или публичность;

Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;

Попытки каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.

Злоупотребление привилегией «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение себя под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.

Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение является ценным на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может повлечь за собой гражданскую или уголовную ответственность.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;

Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;

Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, в том числе, без ограничений, посредством отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузки, «наводнения», «почтовой бомбардировки» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или

Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и мы оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, который содержит ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставлять Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, вызывающим ненависть, расовым или этническим оскорблением, или поощрять поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, повлечет за собой гражданскую ответственность, нарушит любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставлять Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на контент, который вы публикуете; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из множества источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и цену Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений и не дает никаких гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект.Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами с использованием аукционов Artspace. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все заявки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена к выигравшей цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки для заявок на некоторые лоты аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги в Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, для которых установлена Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому событию в реальном времени (это будет указано на странице аукциона, и заявитель будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, и будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Увеличение ставок

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующая минимальная ставка». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (что будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, будет продолжать отслеживать ваши ставки лично. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, отвечающими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или завершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут считаться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары, и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, относящуюся к товарам, предлагаемым продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны осуществить отгрузку сразу после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет единоличную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подпадают ли товары под какие-либо экспортные или импортные эмбарго.

Artspace не отвечает за подачу материалов на аукционы; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, средний размер, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или погрузочно-разгрузочные работы, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера.Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои в выполнении заявок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей соединения с Интернетом или программным обеспечением для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой подключения к Интернету любого продавца или покупателя или компьютера, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация для пользователя

В процессе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местных законов, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы в отношении передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, товарные знаки которой представлены на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или одобренных нами иным образом. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, за исключением случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в данном документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, относящимися к использованию таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ВОЗМЕЩЕНИЯ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать убытки и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц без каких-либо претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами любого закона, нарушением вами Условий или размещением или передачей данных любого Пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают какие-либо права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» ИЛИ «В КАЧЕСТВЕ ВОЗМОЖНОСТИ». ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАИМЕНОВАНИЯ, НЕДОПУСТИМОСТЬ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ НА ЭТОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМ, БЕЗОПАСНЫМ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, НЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ЯВНО ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО – ПРЕКРАЩЕНИЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСИТСЯ И НЕ УВЕДОМЛЕННО СТОРОНАМ В НАПИСИ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, ЗАГРУЖЕННЫЙ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЙ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, ПРИЧИНЕННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ЗАГРУЗКИ ЛЮБОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ НА ВЫПУСК Artspace, LLC, ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ, ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ РАСХОДЫ СУДОВ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИМ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ, И ЛЮБОМ ПОДОБНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЙ ГОВОРИТ: ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРОЕ, ЕСЛИ ЗНАЕТЕ ЕГО, ДОЛЖНО ВЛИЯТЬ Существенное влияние на его расчет с должником “.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ИСПОЛНИТЕЛИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБЫЕ КОСВЕННЫЕ, ОСОБЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ, ПРИМЕРНЫЕ ИЛИ КАРАТНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ НЕПОСРЕДСТВЕННО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ОЖИДАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТИ ЗАМЕЩЕННЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОЕ ИНДИВИДУАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЯЛИСЬ ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩАЯСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ), ВЫЯВЛЯЮЩИЕСЯ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА, ПРЕВОСХОДЯТ В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ ОТВЕТСТВЕННЫЕ ОФИЦЕРЫ НЕ ДОЛЖНЫ ДИРЕКТОРА, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПРЕЕМНИКОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ДИСТРИБЬЮТОРОВ, ПОСТАВЩИКОВ, ФИЛИАЛОВ ИЛИ ТРЕТЬИХ СТОРОН, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИХ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЖБЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЭТОТ ИЛИ ИНФОРМАЦИЮ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С УТЕЧКОЙ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ ОТ ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, находится в государственных и федеральных судах округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, ее материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск утраты и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и его партнеры стремятся обеспечить полную точность описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если отображаемая цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если указанная цена меньше фактической, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы предмет по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб, возникший в результате таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут направляться по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или по другим вопросам, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае возникновения разногласий относительно личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по своему собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого они сочтут, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявки или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничения ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ ЭКСПЛУАТАЦИИ ИЛИ ПЕРЕДАЧИ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УДАЛЕНИЕ ДОСТУПА ИЛИ НЕСАНКЦИОНИРОВАНИЕ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ В SPCO, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ПРОФИЛЬ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ТРАФИКА В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ ВЗЛОМОМ ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННОГО ИЛИ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ФИЛИАЛЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ОФИЦЕРЫ, ПРОДАВЦЫ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ из ИХ ОТВЕТСТВЕННЫХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ КОМПАНИИ KI , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ КАРАТЕЛЬНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С САЙТА И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАясь, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ЦЕННОСТИ И ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШЕ МЕСТНОЕ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЯ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без применения каких-либо групповых исков, исключительно в арбитражном порядке в соответствии с действующими на тот момент правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и исковой силы настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и исковой силы настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и исковой силы настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (например,g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Как связаться с нами

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует совместных предприятий, партнерств, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов в Условиях предназначены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

Томас Коула Картины, биография, идеи

1840

Путешествие жизни: Молодежь

На этой работе изображен молодой человек, плывущий на лодке по обсаженной деревьями реке к призрачно-белому дворцу в небе; на берегу слева за ним наблюдает ангел-хранитель, защищая его в пути.Это вторая из четырех картин, созданных Коулом в 1842 году, на которых изображены различные этапы аллегорического пути человека по жизни. Остальные три представляют детство, зрелость и старость, с элементами композиции и мотивами, такими как лодка, река и ангел, повторяющиеся повсюду. Четыре этапа человеческой жизни отражены в смене времен года на картинах, где природа служит зеркалом для эмоционального состояния человека, в типичном романтическом стиле.

Путешествие жизни было заказано банкиром Сэмюэлем Уордом и предназначалось для того, чтобы напомнить зрителю о курсе, которым необходимо следовать, чтобы обеспечить себе место отдыха в вечности.Таким образом, эти работы отражают культурные настроения Америки 1840-х годов, когда наступил период интенсивного религиозного возрождения. В то же время «путешествие жизни» можно рассматривать как аллегорию прогресса американской цивилизации, которая в то время находилась на многообещающей, но неопределенной стадии своего роста. Композиционный стиль иллюстрирует подход Коула к объединению суровых пейзажей в американском стиле с мотивами и техниками, заимствованными из европейской пейзажной живописи как в неоклассическом, так и в романтическом стилях.

Картины «Путешествие жизни » были настолько популярны, что стали предметом спора между Коулом, который хотел выставить их на всеобщее обозрение, и его покровителем Сэмюэлем Уордом, который хотел сохранить их для своей частной коллекции, даже отказавшись продать картины художнику. В конце концов, Коул создал вторую версию этой серии, посещая Европу в 1842 году. От себя лично он обратился в епископальную церковь в 1941 году, и эти картины являются лучшим примером религиозно-аллегорической работы, которую он создал во время последние годы его жизни.Их место и значение в его творчестве были резюмированы Уильямом Калленом Брайантом во время его речи на похоронах Коула, когда он описал их как «более простой и менее продуманный дизайн, чем The Course of Empire , но более чисто творческий. серия – прекрасное стихотворение “.

Холст, масло – Институт Мансона-Уильямса-Проктора, Ютика, Нью-Йорк

Как рисовать яркие картинки своими словами

На мгновение я ценю умиротворение.

Лежа на диване во время обеденного перерыва, я слышу воркование голубя. На расстоянии проезжает машина. Яркий солнечный свет освещает комнату, и моя подушка кажется мне удобной.

Через несколько секунд я вхожу в суету стамбульского рынка…

Я вижу женщин в мини-юбках. Я слышу, как водители кричат из окон машины. Я вижу туристов, согнувшихся под тяжестью своих рюкзаков. Я слышу, как щетки для чистки обуви стучат о латунные коробки. И я чувствую запах табака, пота, жареной пищи и запах соленого морского воздуха.

Хорошие писатели приглашают читателей в другой мир

То, что я слышал, нюхал и видел, происходило не в моей комнате. Я читал книгу Элиф Шафак 10 минут и 38 секунд в этом странном мире .

Эта книга напоминает мне о двух основных требованиях хорошего повествования. Во-первых, хороший рассказчик сохраняет хороший темп и использует клиффхэнгеры, чтобы держать нас на крючке, поэтому мы очень хотим узнать, что же будет дальше.

А во-вторых, рассказчик уводит читателей в другой мир.Мы переживаем историю так, как будто мы вместе с главным героем. Хороший рассказчик создает в уме читателя мысленный фильм.

Этот пост посвящен режиссуре мысленных фильмов – полезному навыку для любого типа письма, будь то роман, деловой информационный бюллетень, сообщение в блоге или описание продукта.

Яркие образы создают мысленный фильм

Рассказ Элиф Шафак необычайно яркий.

Несмотря на то, что я никогда не был в Турции, я как будто нахожусь там вместе с Лейлой, главной героиней книги, и ее друзьями.Описание втягивает нас в их историю:

Их дом в Ване был настолько большим, что повсюду разносился даже шепот. Тени танцевали на стенах, словно в пещере. Длинная извилистая деревянная лестница вела из гостиной на площадку второго этажа.

Сенсорные ощущения становятся еще лучше, когда Shafak вводит вкус и запах:

Продавцы очищали соленые огурцы, выжимали свежий соленый сок, жареный нут и кричали друг на друга, в то время как автомобилисты без всякой причины взрывались рожками.Запахи табака, пота, духов, жареной пищи и случайных рефрижераторов – хотя и незаконные – смешивались с соленым морским воздухом.

И:

В последний день ее рождения ее друзья остановились на богатом меню: тушеная баранина с пюре из баклажанов, бёрек со шпинатом и сыром фета, фасоль с острой пастрами, фаршированный зеленый перец и маленькая баночка со свежей икрой. Предположительно, торт был сюрпризом, но Лейла подслушала их обсуждение; стены в квартире были тоньше, чем ломтики пастрами, и после десятилетий тяжелого курения и еще большего пьянства Налан хрипела, когда шептала, ее голос был хриплым, словно наждачная бумага царапала металл.

Сенсорное письмо может перенести читателя в другой мир, потому что мы воспринимаем сенсорные слова так, как если бы на самом деле мы слышим, нюхаем, пробуем на вкус, видим и чувствуем то, что происходит. Исследования показывают, что наш мозг реагирует на запах пота точно так же, как когда мы читаем о запахе пота, слышим хриплый голос или читаем о нем.

В деловом письме мы можем использовать сенсорное письмо, чтобы приглашать читателей в наш мир. Мы можем позволить читателям представить себе работу с нами или позволить им представить, каково это использовать ваш продукт.Это может даже усилить желание читателя работать с нами или использовать наш продукт.

Примеры образов в деловой переписке

Шэрон Тантон – потрясающий рассказчик и тренер по контент-маркетингу. В своем информационном бюллетене ранее на этой неделе она приглашает нас в свой сад:

Я пишу вам из своего сада. Сидя у пруда, я максимально использую последний солнечный день перед тем, как завтра в Великобританию вернется дождь.

На заборе передо мной поет черный дрозд, а у моих ног одеяло из цветов.Все зеленое, поэтому ярко светятся оранжевые ноготки. Они посеяли свеклу, но мне нравится их бодрость, поэтому они могут остаться.

Сенсорное описание Шэрон заставляет нас чувствовать, что мы с ней в саду, и она использует садоводство в качестве метафоры, чтобы обсудить, как контент-маркетинг также требует от вас « сажать больше, чем вам нужно, обращать внимание на то, что процветает, и отдавать много людей, которые вам небезразличны. ”

(Чтобы получить дополнительные советы по контент-маркетингу от Шэрон, подпишитесь на ее информационный бюллетень здесь.)

Изображения также подходят для описания продуктов, позволяя читателям представить себе, каково это использовать ваш продукт или носить вашу одежду.

Копирайтеры в J Peterman, например, делают платье более привлекательным, потому что мы чувствуем, что уже парим в нем, и когда мы его наденем, захочет ли кто-нибудь подержать нас на руках?

Есть определенные ночи в долине Гудзона, когда луна освещает вселенную (…). Ученые говорят, что это просто отражение солнечного света от Луны.В результате получается серебристо-голубой оттенок мягкого шелковистого света. Безмятежный. Муди, но игривая. Темный, но необычайно яркий. В этом есть что-то потустороннее. Мне всегда хотелось запечатлеть этот свет и подержать его в руках.

Платье «Лунный свет» с цветочным рисунком (№ 5601). Легкая (как будто вы парите) и прозрачного шелкового жоржета, облегающего кроя.

Фраза рисование картин со словами часто используется для описания ярких образов. Но самые сильные образы – не только визуальные; он часто обращается к двум или трем различным чувствам.

Как рисовать изображения с помощью 6 чувств

Обычно мы говорим о 5 чувствах:

Зрение: Как что-то выглядит, включая цвет, форму или внешний вид

Звук: Что или кто что делает тип звука, и насколько он громкий или мягкий

Касание: Как вы чувствуете, когда мы касаемся чего-либо, включая его текстуру, температуру, влажность или даже давление воздуха

Запах: Что это за аромат – натуральный или искусственный, сильный или тонкий, приятный или отталкивающий, и что он вам напоминает?

Вкус: Сладкий, кислый, пикантный, соленый или горький, или на вкус как определенный вид фруктов, овощей, специй и т. д.

Кроме того, вы можете использовать движение как шестое чувство. Когда мы используем сильные глаголы для описания движения, читатели воспринимают движение так, как если бы они там были. Вы можете почувствовать, как машина поворачивает. Вы можете почувствовать танцоров, любезно плывущих по танцполу. Описание американских горок может вызвать у вас головокружение.

Упражнение по использованию образов

Вам не нужно превращаться в поэта, чтобы писать яркие образы.

Попробуйте это простое упражнение: выделите 5 минут, чтобы описать сцену, используя как минимум два разных чувства.Вы можете описать, где вы сейчас находитесь, или сцену за последние 24 часа.

Мы попробовали это упражнение на прошлой неделе вместе с 255 участниками в живом Writing Huddle. Чтение сенсорных описаний со всего мира заставило меня почувствовать себя связанным, вдохновленным и униженным. Вот снимок:

Я поднимаю лицо к солнцу и позволяю его теплу поцеловать мое лицо. (Шанти)

Малиновка на дереве запела – яркую песню, наполненную радостью и волнением. (Пол)

Я смотрю на прекрасный свет сквозь редеющие цветы.(Лиз)

Амеланчиер (или Шадбуш) выглядит как облако. Сотни тысяч крошечных белых цветочков балансируют в холодном воздухе. Пахнет ванилью. (Véronique)

Бежевые цвета сменяются мягкими оттенками зеленого. (Джули)

Кошачий хвост касается моей ноги. (Татьяна)

Я почувствовала в воздухе мягкий аромат пыльцы, и мой нос наполнился слизистой слизью. (Джоэл)

Ворона кричит вдалеке, и когда я смотрю вверх, небо становится ярко-синим.(Диана)

Я откусила масляные хлопья своего миндального круассана, когда воспоминания о моей маме растаяли у меня во рту. (Шейла)

Как писатель, образы позволяют вам присутствовать в вашем окружении. Что ты слышишь? Что ты чувствуешь? Что ты видишь? Есть ли что-то, что можно потрогать и пощупать? Или на вкус?

Рассказывая о том, что вы переживаете, вы можете пригласить своих читателей в свой мир. Как будто они с тобой.

Напишите для связи

Как писатели, мы находимся на физическом расстоянии от наших читателей.

Но мы можем привлечь читателей к себе, пригласить их в наши миры и дать им почувствовать, что мы вместе.

Мы можем обнять плечо и прошептать несколько слов поддержки. Мы можем похлопать читателя по спине и отпраздновать маленькое достижение – мы сделали это через другой день.

Мы можем вместе смеяться или вместе плакать.

Или мы можем просто позволить себе быть, слушать пение птиц и позволить жизни течь мимо нас.

Письмо иногда похоже на волшебство.

Еще 8 примеров изображений

1. Пример слуховых образов

Саяка Мурата начинает свою книгу Женщина из круглосуточного магазина с прекрасного примера изображений. Обратите внимание на то, что образы в основном слуховые ( звон, звон, гудки, шорох, ):

Магазин шаговой доступности – это мир звуков. От звонка дверного звонка до голосов телезрителей, рекламирующих новые продукты по кабельной сети магазина, до звонков сотрудников магазина, звуковых сигналов сканера штрих-кода, шороха покупателей, которые собирают и кладут товары. в корзинах и цоканье каблуков по магазину.Все это сливается со звуком магазина, который беспрерывно ласкает мои барабанные перепонки.

Вы тоже чувствуете, что находитесь в супермаркете и слышите все эти звуки?

2. Другой пример слухового образа

В своей книге Красноречие Сардины Билл Франсуа описывает подводный оркестр рыб. Вот пример:

Джек (или Тревалли) и рыба-солнце предпочитают высокие ноты и скрипят зубами, чтобы играть пронзительные мелодии.Морской конек играет на своем собственном ксилофоне, почесывая шею костлявыми выступами на затылке, в то время как сом издает пронзительный звук, щипая свои шипы. Что касается скромного бычка, обитающего в каменных лужах, никому еще не удалось разработать гидродинамический механизм, который позволяет ему петь свои любовные песни, просто выдув воду из жабр.

Вы можете почти услышать все звуки, просто прочитав это?

3. Пример визуального образа

В своей книге Остров пропавших без вести деревьев Элиф Шафак описывает дом, украшенный кем-то, кто любит синий цвет:

Вход был ярко-лазурным, с свисающим сглазом прибиты бусы и подковы.Клетчатые скатерти были темно-синими и белыми, занавески – ярко-сапфировыми, плитки на стенах были украшены аквамариновыми узорами, и даже широкие томные потолочные вентиляторы были такого же оттенка.

Это много синего, правда? Вы можете представить себе эту сцену?

4. Другой пример визуального образа

В своей книге Arctic Dreams Барри Лопес описывает цвета белых медведей:

Самые яркие белые цвета появляются во время весенней линьки, самые чистые из них – это окрасы молодых медвежат. .Под воздействием солнечных лучей волосы приобретают нежную окраску; мягкие желтоватые тона появляются на бедрах, боках и ногах – бледно-лимонный, абрикосовый, кремовый, соломенно-белый. С каждым годом звуки становятся более глубокими по мере того, как животное стареет. При слабом солнечном свете осеннего полудня мех пожилого мужчины может напоминать желтое золото спелой пшеницы.

5. Дополнительные визуальные образы

В своей книге River Kings археолог Кэт Джарман описывает бусину, найденную в могиле викингов:

Сама бусина была тщательно обернута папиросной бумагой в прозрачный полиэтиленовый пакет.Оранжевый цвет граничит с коричневым; он был примерно сантиметр в длину и полсантиметра в ширину, с аккуратно вырезанными гранеными углами и полированной блестящей поверхностью. Не считая нескольких шрамов на одной стороне и немного грязи, все еще застрявшей в просверленном отверстии, бусина была в идеальном состоянии.

И позже она пишет:

Мне показалось, что в этой крошечной бусинке было что-то привлекательное. Гладкий, почти полупрозрачный материал; резко срезанные углы; граненая форма с углами выглядела так идеально и современно.Я не мог не зацикливаться на всех руках, на всех жизнях, с которыми он пересекался более тысячелетия, включая, теперь, мою собственную.

6. Пример мультисенсорного образа

Бенджамин Майерс создает мультисенсорную картину в этом поэтическом предложении из своей книги The Offing :

Сидя сейчас здесь, у открытого окна, глиссандо пения птиц на самый легкий ветерок, который несет с собой аромат последнего надвигающегося лета, я цепляюсь за поэзию, как цепляюсь за жизнь.

Открытое окно – визуальная деталь, – глиссандо пения птиц – слуховое, самый легкий ветерок может быть осязательным или ощущением движения, запах приближающегося лета намекает на обонятельный (связанный с запахом) деталь.

7. Еще один пример мультисенсорных образов

Так начинает свою книгу Робин Уолл Киммерер Плетение сладкой травы :

Протяни руки и позволь мне положить на них пучок свежесорванной сладкой травы, рыхлой и струящейся. , как только что вымытые волосы.Сверху золотисто-зеленые и блестящие стебли окаймлены пурпурными и белыми полосами там, где они встречаются с землей. Поднесите сверток к носу. Найдите аромат медовой ванили над запахом речной воды и чернозема, и вы поймете его научное название: Hierochloe odorata, что означает ароматная святая трава.

Разве это не прекрасное введение в то, как сладкая трава радует ваши чувства?

Этот короткий абзац включает в себя тактильные образы ( сладкая трава кажется распущенной и распущенной, как только что вымытые волосы и глянцевые ), визуальные образы ( золотисто-зеленый, фиолетовый, и белый ) и обонятельные образы ( аромат медовой ванили поверх запаха речной воды и чернозема ).

8. Образный пример движения

Это из книги Найла Уильямса This Is Happiness :

(…) она кружилась по кухне с живостью тех бабочек, которые должны сконденсировать всю жизнь в несколько дней.

Обратите внимание на то, что слово whirl является сильным глаголом, обозначающим быстрое круговое движение. Это ощущение движения усиливается метафорой бабочки.

Книги, упомянутые в этом сообщении:
Ссылки ниже являются партнерскими ссылками Amazon.Если возможно, поддержите свой местный книжный магазин.
Наедине с природой: более 160 лучших слов о природе на английском языке

Вы когда-нибудь мечтали о большом саду, полном фруктов, овощей и цветов?

Чтобы вырастить свой собственный сад, вам нужно посадить семена, регулярно добавлять воду и заботиться о маленьких ростках (детских растениях), пока они превращаются в съедобные (что-то, что вы можете съесть) и декоративные (что-то красивое) взрослые растения. .

Посадка сада и уход за ним во многом похожи на пополнение словарного запаса !

Во-первых, вам нужно найти новые слова из словарных списков; это этап «посадки семян».

Затем вам нужно будет узнать значения слов из вашего списка; это этап «полива».

Кроме того, вам нужно будет выполнить увлекательные упражнения на пополнение словарного запаса. Думайте об этом как об этапе «прорастания», когда ваш словарный запас действительно начинает расти.

Со временем ваш словарный запас английского обязательно расширится, если вы позаботитесь о нем!

Семена, которые мы собираемся посадить сегодня, связаны с природными словами на английском языке .

Многие природные слова в этом списке лучше подходят для изучающих английский язык от среднего до продвинутого , , но есть много слов, которые новички могут выучить и использовать !

Поскольку в этом списке более 160 слов, , независимо от вашего языкового уровня, вы обязательно найдете словарный запас о красивой природе!

Загрузить: Эта запись в блоге доступна в виде удобного портативного PDF-файла. можно взять куда угодно.Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Загрузить)

Лучший способ попрактиковаться в словах природы на английском языке

Долговременная память – это место, где знания и словарный запас остаются надолго. Это означает, что как только слово попадает в вашу долговременную память, вы сможете использовать это слово через неделю, через месяц или даже через год.

В то время как запоминание списков слов может быть быстрым способом выучить природную лексику, простое запоминание не часто приводит к долговременной памяти .

Чтобы переместить слова из кратковременной памяти в долговременную, вы должны придать словам значимость для вас .

При изучении нового слова попробуйте использовать его в полном предложении и запишите это предложение в тетрадь.

Во многих случаях вы можете использовать несколько слов, связанных друг с другом, чтобы помочь вам запомнить их значение.

Например:

Кора на ветви сосны грубая.

Чтобы продвинуться дальше в своей практике, попробуйте прогуляться на природе. Во время прогулки составляйте предложения и описания того, что вы видите.

Например:

Есть кустов и пещера у водопада .

А еще лучше запишите эти предложения или возьмите с собой диктофон! Это отличный способ использовать природные слова и записывать описания, которые вы создаете, для повторного просмотра позже.

Теперь, когда вы готовы создать и расширить свой словарный запас английского языка, давайте взглянем на более 160 самых популярных слов о природе в английском языке.

Описание природы

Помимо настоящих названий растений и ландшафтов, важно уметь точно описывать эти существительные (людей, места или предметы).

Описание природы не только углубляет ваше понимание и память об этих словах природы, но также позволяет нарисовать картинку для слушателя, если вы забыли конкретное слово природы.

Например, если вы забыли слово flower на английском языке, вы можете использовать его описание, чтобы помочь кому-то понять вас.

Они красивы, когда цветут, а летом растут в саду.

Очевидно, вы могли бы использовать цвет для описания слов природы, но, поскольку вы, вероятно, уже знаете английские слова, обозначающие цвета, мы потратим здесь ваше время более разумно.

Описание цветов, растений и деревьев

Выучите следующие 17 прилагательных (слов, описывающих существительные) и их значения, чтобы с легкостью описывать цветы, растения и деревья.

Пышный – хорошо выросшие растения и цветы

Травяной – используется для описания лугов и полей с большим количеством травы или зеленых растений

Цветочный – используется для описания садов или ландшафтов, в которых много травы цветов

Vivid – что-то яркое или красочное

Abloom – используется для описания цветов или групп цветов

Vibrant – что-то яркое и привлекающее внимание

Dense – используется для описания растений, которые растут близко друг к другу и которые трудно увидеть из-за их толщины. много разных растений

Scarce – используется для описания ландшафта с очень небольшим количеством растений

Dry 90 541 – без воды

Без воды – без растений

Мертвые – используются для описания растений, которые больше не живут

Перенасыщенные – используются для описания растений, у которых было слишком много воды или дождя

Затопленные – используется для описания ландшафтов, покрытых водой из-за разлива рек или озер

Цветение – используется для описания того, когда цветы впервые появляются на растениях

Бутонирование – используется для описания первой стадии цветения

Описание ландшафтов и геологические особенности

Следующие 12 прилагательных могут использоваться для описания ландшафтов и геологических особенностей (природных явлений, не являющихся растениями или животными).

Холмистый – ландшафт с множеством холмов

Горный – ландшафт с множеством гор

Волнистый – используется для описания воды с бурными водами

Rolling 70 -904 используется для описания ландшафта с множеством холмов, которые напоминают (выглядят как) океанские волны

Stormy – описывают много дождя, молний, грома и ветра

Misty – пейзаж с легкая дымка дождя в воздухе; океаны и водопады часто образуют туман

Холодный – очень холодный

Пустынный – голый ландшафт, где растет мало растений

Нетронутый – ландшафт, не измененный людьми

Безупречный – пышный пейзаж, который кажется нетронутым или «идеальным для изображения»

Тропический – теплый пейзаж с джунглями и пальмами; часто встречается на островах около экватора

Засушливые – сухой ландшафт с очень небольшим количеством дождя

Описание погодных условий

Следующие 18 прилагательных можно использовать для описания погодных условий на английском языке.

Солнечный – много солнечного света

Влажно – много влаги в воздухе

душно – так жарко, что неудобно
мрачно и пасмурная погода

Дождь – много непрерывных (продолжающихся) дождя

Сухая – почти нет дождя

Облачно – небо в основном покрыто облаками

Туманно – используется для описания ландшафта с большим количеством тумана (легкое облако на уровне земли)

ясно – без облаков или дождя

четкое – описывает прохладную температуру

прохладно – слегка холодно или прохладно

ветрено – много ветра

ветрено – as аналогично значению ветреный , но ветер менее сильный, чем ветер

Мокрый – пейзаж после сильного дождя

Ярмарка – погода ясная и теплая 09
905 Мягкий – приятный или не слишком теплый

Тихий – без ветра

Пасмурно – В небе много облаков, но почти нет дождя

Если вы хотите потренироваться немного из этого словаря и выучить гораздо больше, вам следует ознакомиться с интерактивным и захватывающим английским контентом FluentU.

FluentU берет реальные видео – например, музыкальные видеоклипы, трейлеры к фильмам, новости и вдохновляющие выступления – и превращает их в индивидуальные уроки изучения языка.

В отличие от традиционных сайтов для изучения языков, FluentU использует естественный подход, который поможет вам со временем усвоить английский язык и культуру. Вы выучите английский так, как на нем говорят в реальной жизни.

На FluentU есть разнообразный интересный контент, включая популярные ток-шоу, документальные фильмы о природе и забавные рекламные ролики, как вы можете видеть здесь:

На FluentU очень легко смотреть видео на английском языке.Есть интерактивных подписей. Это означает, что вы можете нажать на любое слово, чтобы увидеть изображение, определение и полезные примеры.

Например, если вы нажмете на слово «поиск», вы увидите следующее:

Выучите весь словарный запас из любого видео с помощью викторин. Проведите пальцем влево или вправо, чтобы просмотреть другие примеры слова, которое вы изучаете.

Самое приятное то, что FluentU отслеживает словарный запас, который вы изучаете, и дает вам дополнительную практику со сложными словами.Он даже напоминает вам, когда пора сделать отзыв! Каждый учащийся получает по-настоящему персонализированных впечатлений, , даже если они учатся по одному и тому же видео.

Вы можете начать использовать веб-сайт FluentU на своем компьютере или планшете или, что еще лучше, загрузив приложение из магазинов iTunes или Google Play.

Разговор о типах растений и их частях

Теперь, когда мы научились описывать природу, давайте узнаем о вещах, которые мы можем найти в природе, и о том, как больше о них говорить!

Маленькие и тонкие растения

Куст – растение, растущее близко к земле; он широко расширяется и имеет листья

Кустарник – другое слово для куста

Живая изгородь – похожа на куст , но часто обрезана до прямоугольной формы; они часто окружают дома или используются для создания границ или ограждений.

Трава – растение, широко растущее на полях и лугах; часто встречается на приусадебных газонах.

Мох – мягкое растение, растущее на камнях и деревьях; похоже на зеленый ковер

Гриб – гриб, растущий в темных местах; некоторые можно есть, а другие ядовиты

Травы – различные растения, которые используются для придания вкуса пище (базилик, кинза, мята, и т. д. .) или как лекарство или чай

Папоротник – древнее (очень старое) растение с листьями, похожими на перья

Камыш – растение, похожее на высокую траву и растущее на болотах и болотах

Бамбук – растение, которое выглядит как длинные стебли дерева и растет в тропических местах

Плющ – растение с пятиконечными листьями, которое растет близко к земле и карабкается по деревьям и строениям

Ядовитый плющ – тип плюща, который вызывает сильный зуд и сыпь при прикосновении

Основные части растений

Семена – какие растения вырастают из

Корень – часть растения остается под землей и впитывает воду

Стебель – Часть растения, которая растет вверх и держит цветок вверх

Стебель – другое слово для стебель

Лист – зеленая часть растения, которая поглощает солнечный свет

Лепесток – разноцветные части цветка

Бутон – первая стадия роста растения, что ‘ Все цветы и цветы

Шип – Колючая и острая часть стебля цветка или растения

Ветка – Часть дерева, вырастающая из ствола

Ветка – небольшая ветка

Кора – внешняя оболочка дерева

Симпатичные и обычные цветы

Нарцисс – цветок с маленькими желтыми лепестками

9 роза – 9 цветы с шипами и ярко-красными лепестками; он ассоциируется с романтикой и любовью

Одуванчик – сорняк с желтыми цветами

Дейзи – цветок с белыми лепестками вокруг желтой вершины

Лилия – среднего размера цветок, лепестки которого могут быть всех цветов

Тюльпан – распространен во многих садах и известен в Голландии; они могут быть разных цветов и связаны с Пасхой

Подсолнечник – большой цветок с ярко-желтыми лепестками и коричневой вершиной

Теперь, когда вы знаете все основы, попробуйте попрактиковаться в словарном запасе растений!

Типичные высокие деревья

Два общих типа деревьев: лиственные и вечнозеленые .

Лиственные деревья сбрасывают (избавляются) от листьев в определенное время года (обычно осенью / осенью), а вечнозеленые деревья сохраняют листья в течение всего года.

Однако не все деревья попадают в эти две категории, как вы увидите в этом коротком списке. На самом деле на нашей планете существует более 60 000 видов деревьев!

Пальма – (ни листопадные, ни вечнозеленые) тропическое дерево с пальмами и иногда кокосами (большие, похожие на перья листья)

Кактус – (ни лиственный, ни вечнозеленый) растет в пустыне с шипами или чертополох (заостренные, острые колючки)

Клен – лиственное дерево с трехконечными листьями

Дуб – лиственное дерево с желудями

Береза  – лиственное дерево с тонкой белой корой

Ива – большое лиственное дерево с тонкими листьями и ветвями, похожими на занавес

Тополь – листопадное дерево среднего размера с каплевидными листьями

Сосна – вечнозеленое дерево с иголкой -подобные листья и шишки

Садовые инструменты, используемые для ухода за растениями

Если вы хотите заботиться о своих растениях, вы должны Мне нужны садовые инструменты.

Садовник – Тот, кто ухаживает за садом

Цветочный горшок – Контейнер, в котором растут один или несколько цветов

Овощной сад – Сад, в котором специально выращивают овощи

Сорняки – растение в саду, которое нежелательно

Сорняк – (глагол действия) для сбора и удаления сорняков в саду

Лопата – Инструмент, используемый для рытья земли

Ведро – цилиндрический (круглый) контейнер для воды

лейка – контейнер, специально используемый для полива растений

ножницы – инструмент, используемый для разрезания или обрезки растений

Грабли – Инструмент, используемый для сбора обрезанных растений или опавших листьев с земли

Мотыга 9 0541 – однолезвийный инструмент, используемый для выкапывания сорняков

Sow – (глагол действия) для посадки семян

Mow – (глагол действия) для стрижки травы, часто с помощью газонокосилки

Газонокосилка – машина, используемая для стрижки газона; это может быть газовый двигатель или толкаемый вручную

Тачка – одноколесная тележка для перевозки садовых материалов

Сарай – небольшой навес во дворе, где хранятся садовые материалы или другие открытые объекты и инструменты

Красивые пейзажи

На нашей планете столько красивых пейзажей!

Залив – , где море изгибается внутрь, образуя водоем с побережьем с трех сторон

Озеро – небольшой водоем внутри материка; озера часто пресные

Море – большой водоем с соленой водой; на самом деле в мире около 50 морей

Океан – более крупный водоем с соленой водой; есть пять океанов: Атлантический, Тихий, Индийский, Арктический и Южный

Река – Текущий поток воды

Крик – Тонкая река

Водопад – , когда вода падает с от более высокой точки (например, обрыва) до более низкой точки

Каньон – засушливая и каменистая долина, окруженная скалами

Ледник – Большой ледяной покров вокруг полярных регионов Земли

Луг – Большое поле с травами и цветами

Лес – Пейзаж с густыми растениями и деревьями

Гора – Большое возвышение на Земле; горы часто скалистые, покрытые снегом или вулканические

Холм – небольшое возвышение на Земле

Равнина – плоское пространство земли; равнины часто покрыты травой

Болото – участок земли, который регулярно затапливается и остается насыщенным

остров – участок земли, окруженный водой со всех сторон

полуостров – простор земли, окруженной водой с трех сторон

Саванна – засушливое поле в тропической зоне; их много в Африке

Долина – участок земли между горами или холмами

Пустыня – сухой ландшафт, часто покрытый песком или камнями; здесь мало растений

Тундра – сухой ландшафт в холодном климате

Утес – крутое горное образование; они обычны вдоль побережья

Пещера – туннель или камера под землей

Пляж – песчаный участок земли возле водоемов

Поле – участок земли, где травы и другие растения обычны

Не забывайте попрактиковаться в ландшафтной лексике!

Древние геологические особенности

Слово геология – существительное, обозначающее изучение Земли и ее физических процессов.

В этом словарном списке также есть слова, которые описывают важные события, которые влияют на деятельность человека и вызваны Землей.

Коренная порода – большие пространства плоских горных пород

Осадочная порода – горная порода, перемещаемая водой или ветром

Магматическая горная порода – горная порода, образованная непосредственно из лавы или магмы 09 Порода – осадочные или магматические породы, измененные сильной жарой

Кратер – большое круглое отверстие или углубление в Земле; обычно образуется вулканом

Эрозия –, когда вода или воздух отрывается от скалы

Ископаемое – старые останки растения или животного, которые умерли давным-давно

Драгоценный камень – драгоценный камень, который часто используется для изготовления украшений

Гейзер –, когда горячая вода бьет из-под земли

Горячий источник – бассейн, в котором вода нагревается подземными земными процессами

Минерал – твердый материал, созданный Землей

Сейсмическая активность – Движение плит Земли, созданное естественными процессами

Землетрясение – Когда сейсмические плиты сдвигаются, заставляя Землю сотрясаться и раскалываться

Вулкан – гора, образованная извержениями и лавой

Магма – горячая жидкость un der Earth

Лава –, когда магма выходит на поверхность из-под земли

Извержение –, когда лава или магма извергается с Земли на вершине вулкана

Цунами – гигантская волна вызвано подводным землетрясением

Ископаемое топливо – природное топливо, сжигаемое людьми для работы таких вещей, как автомобили, самолеты и электричество

Словарь изменения климата

Изменение климата – существительное, описывающее глобальные погодные условия и температуры, которые изменились из-за воздействия этой деятельности человека.

Атмосфера – слоев газов в небе, окружающих Землю

Озон – слой кислорода над Землей, который защищает нас от солнца

Углекислый газ – что мы выдыхаем, когда дышим; мы также создаем это путем сжигания ископаемого топлива

Выбросы – они образуются, когда мы сжигаем ископаемое топливо; они обычно выходят из автомобилей, электростанций и заводов

Экосистемы – сообщество растений и животных, выживание которых зависит друг от друга

Среда обитания – Место, где живет животное

Вымирание – , когда все представители вида животных умирают

Парниковый эффект – когда выбросы застревают под атмосферой Земли и нагревают планету

Загрязняющее вещество – то, что загрязняет или повреждает Землю

Невозобновляемый ресурс – ресурс, который можно использовать только один раз; примером может быть природный газ

Возобновляемые ресурсы – ресурс, который можно использовать снова и снова; примером может быть ветер

Уголь – древнее растительное вещество теперь в горной форме, которое можно сжигать в качестве топлива

Нефть – жидкость, найденная на Земле, которая может быть сожжена в качестве топлива

Солнечная Энергия – форма энергии, использующая солнечные лучи

энергия ветра – форма энергии, использующая ветер

засуха – когда ландшафт остается сухим в течение длительного периода времени

Ice Caps – другое слово для обозначения ледников в полярных регионах Земли

Хотя некоторые из этих слов довольно сложны, попрактиковаться в лексике изменения климата важно, если вы хотите узнать о текущих событиях, связанных с окружающей средой.

А если вы готовы принять вызов, попробуйте вместе попрактиковать все природные слова!

Вау!

Ваш английский словарный запас природных слов превратился в довольно красивый сад!

Позаботьтесь о семенах, которые вы только что посадили, и наблюдайте, как процветает ваш словарный запас о природе!

Загрузить: Эта запись в блоге доступна в виде удобного портативного PDF-файла. можно взять куда угодно. Щелкните здесь, чтобы получить копию. (Загрузить)

И еще кое-что…
Если вам нравится изучать английский язык с помощью веселых, аутентичных средств массовой информации, вам понравится FluentU. FluentU использует естественный метод обучения, который поможет вам со временем усвоить английский язык и культуру. Вы выучите английский так, как на нем говорят реальные люди.

FluentU упрощает обучение с использованием реальных видео носителей языка с помощью интерактивных транскриптов. Нажмите на любое слово, чтобы найти его прямо сейчас. В каждом определении есть примеры, которые помогут вам понять, как используется это слово. Если вы видите интересное слово, которого не знаете, вы можете добавить его в список словаря.
Выучите весь словарный запас из любого видео с помощью игр и викторин. FluentU поможет вам быстро учиться с помощью полезных вопросов и множества примеров.

Лучше всего то, что FluentU отслеживает словарный запас, который вы изучаете, и рекомендует вам примеры и видео на основе уже выученных вами слов. Каждый учащийся получает по-настоящему индивидуальный опыт, даже если он изучает одно и то же видео.
Начните использовать FluentU на веб-сайте со своего компьютера или планшета или, что еще лучше, загрузите приложение FluentU.

Если вам понравился этот пост, что-то мне подсказывает, что вы полюбите FluentU, лучший способ выучить английский с помощью реальных видео.

Испытайте погружение в английский онлайн!

Изображение Дориана Грея

Резюме и анализ Глава 1

Сводка

Картина Дориана Грея открывается в лондонской студии художника Бэзила Холлуорда.С ним, полулежа и куря сигарету, идет лорд Генри «Гарри» Уоттон. Василий заканчивает писать портрет «необычайной красоты юноши». Лорд Генри хвалит портрет как лучшую работу Бэзила и настаивает на том, чтобы его показали в подходящей галерее. К удивлению лорда Генри, Бэзил заявляет, что нигде не покажет: «Я слишком много вложил в это».

Бэзил пытается сохранить в секрете личность персонажа картины от лорда Генри, а затем случайно раскрывает, что красивого молодого человека зовут Дориан Грей.Бэзил признает, что предпочитает держать любимых людей при себе, даже не называя их имен другим, потому что чувствует, что может потерять их часть. Фактически, он «полюбил секретность». Даже когда он отправляется в путешествие, он сохраняет в тайне пункт назначения, и это открытие становится важным позже в истории. Лорд Генри отвечает, что понимает, но его больше интересует причина, по которой Бэзил не выставил портрет.

Василий отвечает, что любая картина, написанная с истинным чувством, раскрывает больше художника, чем предмета.Он опасается, что картина раскроет тайну его души.

Бэзил объясняет, как он встретил Дориана в доме леди Брэндон. Он почувствовал ужас, впервые увидев Дориана, потому что он почувствовал, что личность молодого человека была настолько сильной, что могла поглотить его. Что еще более важно, Дориан вдохновляет Василия на свежий подход к искусству, позволяя ему создавать лучшие работы в своей профессиональной жизни. Поскольку Бэзил опасается, что публика обнаружит его личное и художественное идолопоклонство Грею, он не будет выставлять портрет.Вторя основному постулату эстетизма, он предлагает художнику создавать прекрасные работы ради самих себя; искусство не должно означать что-либо. Он отвергает художников и критиков, которые рассматривают искусство как средство выражения биографии, и отказывается думать о своей работе подобным образом.

Когда лорд Генри выражает свое желание встретиться с Греем, Бэзил объясняет, что хочет спрятать Дориана и картину, чтобы ни Дориан, ни мир никогда не узнали о его «любопытном художественном идолопоклонстве».”Лорд Генри предполагает, что чувство Бэзила может пройти и что он в конечном итоге станет равнодушным к Дориану, но Бэзил не согласен.

В этот момент входит дворецкий, объявляя о прибытии Дориана, и лорд Генри смеется, что они должны встретиться сейчас. Перед тем, как войти в студию, где ждет Дориан, Бэзил просит лорда Генри не влиять и не отнимать у человека, который вдохновляет его как художника.

Анализ

Глава 1 знакомит с двумя главными персонажами книги, и читатель многое узнает о них.Василий – художник явно независимых средств. Он скрытный, и Уайльд даже упоминает, что Бэзил исчез без предупреждения в прошлом. Вдобавок характерный взмах его головы, который «заставлял его друзей смеяться над ним в Оксфорде», характеризует Бэзила как человека, которого считают странным, но милым парнем.

Хотя Бэзил утверждает, что он независим, Дориан мгновенно одолевает его, встретив его, и он сразу же становится зависимым от Дориана как от его музы, духа, искусства и жизни.Влечение Бэзила к Дориану кажется как профессиональным, так и личным. Дориан вдохновляет Василия на новое видение искусства, сочетая греческое совершенство с романтической страстью. Однако в этом влечении скрывается что-то более личное. Бэзил также ревнивый человек, желающий уберечь Дориана от лорда Генри, чтобы он мог держать Дориана в одиночестве.

Другой главный герой, представленный в главе 1, – лорд Генри Уоттон, очень умный, уверенный в себе человек, умеющий манипулировать. Он декадентски курит сигареты с запахом опиума и властен независимо от того, где он находится и с кем общается.Он очень критичен и любит глубокие мысли. Как и сам Уайльд, лорд Генри часто говорит афоризмами. Во время разговора с Бэзилом лорд Генри срывает с травы маргаритку, чтобы исследовать ее, а затем разрывает ромашку, что символизирует его роль на протяжении всего романа как манипулятора и разрушителя красоты для собственного развлечения.

Хотя определение картины как персонажа может показаться странным, портрет Дориана Бэзилом играет такую важную роль в книге, что читатель фактически знакомится с картиной, как если бы это был персонаж до встречи с самим Дорианом.Возможно, Уайльд указывает на то, что репутация Дориана как физически красивого человека предшествует ему и важнее для его характера, чем любой другой атрибут. В любом случае присутствие портрета в главе 1 позволяет читателю услышать что-то о Дориане до того, как его персонаж появится в романе. Бэзил подробно рассказывает о Дориане, заявляя, что он очарователен, но также и о том, что «Время от времени, однако, он ужасно легкомыслен и, кажется, получает настоящее удовольствие, причиняя мне боль». Эта характеристика связывает Дориана с лордом Генри как манипулятором и предвещает их близкие отношения позже в истории.

Глава 1 также знакомит с некоторыми из основных тем романа: важность и сила красоты по отношению к интеллекту и душе, а также мимолетная природа красоты. Обсуждая достоинства красоты в отличие от интеллекта, Бэзил заявляет, что существует «фатальность всех физических и интеллектуальных различий, роковые черты, которые, кажется, преследуют на протяжении всей истории неуверенные шаги королей». Заявление Бэзила указывает на то, что физическое и интеллектуальное совершенство часто приводит к падению тех, кто ими обладает.Читатель должен заметить, насколько утверждение Бэзила звучит правдоподобно на протяжении всего романа.

Уайльд утверждал, что лорд Генри представляет его публичный образ, но что автор на самом деле больше похож на Бэзила и жаждет быть больше похожим на Дориана. Хотя читатель всегда должен проявлять осторожность, принимая комментарии Уайльда за чистую монету, он был похож на Бэзила в том, что был творческим художником и в частной жизни, возможно, менее защищен, чем его публичный имидж. Он определенно восхищался молодостью и красотой, которыми обладает Дориан. И все же лорд Генри – персонаж этого романа в стиле Уайлд: яркий, остроумный и властный.

Глоссарий

Персидские седельные сумки огромные кожаные сумки, лежащие на спинах верблюдов за седлом; здесь некоторые из них набиты и расположены вместе, так что человек может отдыхать или откидываться на них.

соцветия лабурнума маленькое раскидистое деревце с золотыми цветами и очень ядовитыми семенами.

длинные занавески из шелка туссор коричневый шелк из Индии, обычно более прочный, но более грубый, чем китайский шелк.

беспорядочная древесная смола В Соединенных Штатах древесную траву называют дикой жимолостью, а иногда и вирджинской лианой.

нота бурдона далекого органа нота бурдона – чрезвычайно низкая, гудящая нота.

the Grosvenor В течение тринадцати лет, с 1877 по 1890 год, галерея Grosvenor была одной из самых престижных галерей Лондона. В период своего расцвета он часто представлял работы эстетического движения, упомянутого в романе Уайльда.

звезды и подвязки отсылка к различным общественным наградам, таким как Орден Подвязки, высший рыцарский орден Англии.

précis Французский, что означает «краткое изложение».

салон по-французски, что означает «гостиная» или «салон»; здесь это означает еженедельное или ежемесячное собрание художников и интеллектуалов.

дрожит вибрирует или дрожит.

enconced поселился надежно или комфортно.

бледный аномально бледный.

жестокий дикий, воинственный.

мотков отрезков нити или пряжи, намотанных в длинные свободные мотки.

томный без энергии и духа.

пролетариат беднейший класс трудящихся.

вдовств богатых вдов.

Академия Королевская академия художеств в Лондоне, основанная в 1768 году. На ее ежегодной выставке, которая проводится каждое лето без перерыва с 1769 года, представлены 1500 лучших картин, скульптур, рисунков и гравюр из представленных на оценку. .

Оксфорд один из двух самых уважаемых британских университетов; другой – Кембридж.

Он нарцисс эгоцентричный человек, который очень любит свою внешность.

Я ходил на развалившуюся коктейльную вечеринку.

Она довела меня до гонорара Здесь имеется в виду частые обеды и вечеринки с титулованным высшим классом.

Ист-Энд Промышленный или рабочий район Лондона, к востоку от банковского и коммерческого района Лондона, именуемый «Сити».«

Полное руководство по написанию заявления художника в 2021 году – ARTDEX

Будь то отдельное произведение искусства или вся ваша работа, заявление художника может внести ясность и контекст для ваших целей и процессов. Хорошее заявление художника может повлиять на то, как аудитория отличает вашу работу. Предоставление информации о выбранных вами средствах или темах, которые вы хотите передать, может дать зрителям более глубокое понимание и понимание ваших творческих замыслов.

В этом полном руководстве по написанию заявления художника мы обсудим важность заявления художника для вашей художественной карьеры и дадим советы по написанию заявления художника. Мы также поделимся примерами замечательных высказываний художников и объясним, что делает их такими сильными.
Фотография Келли Сиккема @kellysikkema | Источник изображения: unsplash.com
Что такое заявление художника?

Проще говоря, заявление художника – это описание вашей работы своими словами.Это объяснение того, почему вы делаете то, что делаете, и как вы создали то, что создали. У вас может быть заявление художника для каждого создаваемого вами произведения искусства. Вы также можете сделать заявление художника, которое представляет всю вашу работу. Заявление художника объясняет ваш творческий процесс, включая ваши мотивации, вдохновение, миссию и методы. Он должен включать ваш выбор средств и использование инструментов и техник.

Хорошо написанное заявление художника может помочь решить проблему в художественном конкурсе, подать заявку на грант художника или обеспечить вам место в желанной программе резидентуры для художников.Думайте о своем выступлении артиста как о подписи в программе вещания, похожей на то, что вы бы включили в сообщение в социальной сети. Заявление художника, как и подпись, направлено на повышение вовлеченности, придавая визуальному изображению желаемый контекст и релевантность. Скорее всего, он появится вместе с вашими работами в галерее, выставке, выставке искусства или в пресс-релизе вашей выставки.

Заявление художника и биография художника

Заявление художника – это не история вашей жизни, манифест или список ваших достижений.Это тоже не биография художника. Биография художника – это краткое изложение важных событий вашей жизни, которые привели к вашей художественной карьере. В отличие от заявления художника, биография исполнителя может быть написана от третьего лица. Он будет включать в себя, когда и где вы родились и где сейчас живете.

Биография художника может рассказать о том, как вы впервые заинтересовались искусством и где учились. В нем можно обсудить ваше образование, степени, формальное художественное образование или программы ученичества, в которых вы участвовали.По сути, биография художника связывает влияние вашей жизненной истории на ваши работы и рассказывает о ваших концепциях, философии, вдохновении и влиянии.

Заявление художника обычно требуется, когда вы присоединяетесь к художественному конкурсу, отправляете свое портфолио в галерею или музей; его также можно использовать в пресс-релизах. С другой стороны, ваша биография художника может быть использована на вашем веб-сайте или в вашем профиле на сайте галереи. Его также можно использовать в статьях, интервью или каталогах выставок.

Поскольку биография художника – это отчет о вашей жизни как художника, она должна оставаться относительно неизменной на протяжении всей вашей художественной карьеры. С другой стороны, утверждения артистов более гибкие и могут меняться в зависимости от цели. Время от времени он может изменяться или дорабатываться, чтобы оставаться актуальным при любых изменениях статуса или развития в вашей работе.

Зачем нужно заявление художника в 2021 году

От веб-сайтов портфолио до галерей художников – профессионалы в области искусства извлекают пользу из заявлений художников по-разному.Подаете ли вы заявку на получение резиденции или художественного коллектива, отправляете ли вы свое портфолио в галерею или участвуете в конкурсе, ваше заявление художника поможет вам выделиться. Лица, принимающие решения, захотят узнать больше о вашем процессе. Когда кто-то познакомится с вами, он может поискать в Интернете, что другие говорят о вашей работе.

Подающие надежды современные художники и исполнители перформанса одинаково используют онлайн-платформы, чтобы охватить больше аудитории и распространить свои художественные идеи.Здесь люди могут впервые увидеть ваши работы и узнать о вас как о талантливом художнике. Таким образом, вы сами того не осознаёте, но ваш личный бренд уже существует в сети, особенно если вы активны в социальных сетях или имеете веб-сайт для своей работы. И хотя люди свободны формировать собственное мнение о вашем искусстве, помните, что вы лучший человек, чтобы представлять и описывать свои работы.

Написание выступления художника – это то, как вы можете контролировать свое повествование. Мы живем в цифровую эпоху, когда большинство вещей, даже искусство, впервые появляются в Интернете.И, к сожалению, вид искусства на экране часто может сделать невозможным определение истинной природы произведения.

Если они увидят ваше искусство в Интернете или фотографию, они захотят узнать ваше средство и методы. Неподвижное изображение произведения искусства перформанса может быть ошибочно принято за фотографию, в то время как изображение скульптуры может выглядеть как картина. Гиперреалистичное произведение искусства может быть настолько точным и детализированным, что считается фотографией реального человека или объекта. А без правильного описания может остаться незамеченным, что вы использовали смешанную технику или использовали совершенно уникальный метод, который отличает вас от других.

Без надлежащего контекста аудитория, будь то онлайн или лично, может просмотреть ваше искусство и запутаться, ввести в заблуждение или часто сделать свои предположения относительно вашего сообщения или намерения, стоящего за вашей работой. И хотя у вас мало контроля над тем, как люди интерпретируют вашу работу, цель вашего выступления художника – рассказать историю своими словами и направить читателей в правильном направлении.
Стеклянные скульптуры Элисон Сигети | Источник изображения: alisonsigethy.com
Составные части заявления художника

Высказывания художников различаются по длине, тону и цели.Однако у всех эффективных артистов есть некоторые общие качества. Они отвечают на вопросы «как», «что» и «почему».

Среда, материалы и методы – Описание среды и материалов, которые вы используете, чтобы ответить на вопрос «как». Как вы создаете свое искусство? Вы используете акрил, масляную краску или уголь? Вы используете металл, дерево, камень или переработанные материалы? Вы фотографируете на старые пленочные фотоаппараты и проявляете их в фотолаборатории? Или, как у всех, цифровой фотоаппарат?

Предмет – Иногда предмет не всегда очевиден.И часто художники предпочитают не навешивать ярлыки на свои работы, чтобы аудитория могла интерпретировать их самостоятельно. Тем не менее, вы можете описать предмет, не говоря об этом напрямую. Вместо этого вы можете ответить на вопрос «что», сказав, что это абстрактная картина, пейзаж или ваша интерпретация повседневного объекта.

Связь между вашей концепцией и материалами – Расскажите о ваших влияниях и о том, как они проявляются в вашей работе. Это ваша возможность отличить свою работу от искусства, похожего на ваше, и ответить на вопрос «почему».«Объясните, почему вы делаете то, что делаете, и чего надеетесь достичь. Какие у тебя намерения? Какое сообщение вы надеетесь передать?

Советы по написанию заявления художника

Чувствуете давление одновременно и художником, и писателем? Связь со своей аудиторией, объясняя свое изобразительное искусство с помощью письменных слов, может быть проблемой. Однако это не обязательно должен быть болезненный процесс. Вот несколько советов, как помочь вашей аудитории понять ваше искусство и понять ваш процесс:

Пишите от первого лица – Хотя некоторые могут утверждать, что от третьего лица звучит более профессионально, цель вашего выступления художника – эффективно передать вашу работу.И лучший способ сделать это – использовать свои собственные слова, активный голос и язык от первого лица для связи с вашей аудиторией. Создавая свое художественное высказывание, представьте, что вы разговариваете с читателем; используйте «я» и «меня». Позвольте читателю увидеть вашу работу вашими глазами. Проблема с письмом от третьего лица в том, что оно может оторвать вас от читателя и создать впечатление, будто кто-то другой описывает ваши мотивы.

Используйте свой голос – Использование голоса отличается от письма от первого лица.Ваш голос относится к вашей писательской личности. Ваш стиль может быть юмористическим, остроумным, техническим или искренним. При написании заявления художника используйте свои уникальные взгляды и опыт. И хотя многие художники вдохновили вас на ваши работы, постарайтесь не копировать слова других людей, чтобы описать искусство, похожее на ваше.

Учитывайте свою аудиторию – Хотя важно оставаться верным своему голосу, разные ситуации требуют разных высказываний артистов. Достаточно простого заявления художника, если оно сопровождает ваши работы на вашем веб-сайте.Однако, если артист говорит о предоставлении возможности, вам может потребоваться немного изменить тон, чтобы больше сосредоточиться на своей цели, замысле и / или технике.

Пишите разные версии – Создавать разные версии высказываний художника – это мудрая художественная практика. Это сэкономит вам время на сокращение и удлинение вашего заявления в зависимости от ситуации. Итак, прежде чем писать свое артистическое выступление, узнайте свою аудиторию.

Поскольку высказывания художника используются для разных целей, они могут различаться по длине.Заявление художника, сопровождающее отдельное произведение, может состоять из нескольких предложений или короткого абзаца. Как правило, в заявлении художника должно быть не более 100-200 слов, потому что более короткие утверждения лучше подходят для средней продолжительности внимания.

С другой стороны, заявление художника, представленное вместе с вашим портфолио на рассмотрение жюри грантового комитета или программы для выпускников, может потребовать подробного описания вашей концепции и процессов. Следовательно, они могут быть длиннее, если предполагаемая цель выступления художника требует более подробного объяснения вашей работы.

Ответьте на правильные вопросы – Эффективное высказывание художника отвечает на вопросы «как», «что» и «почему». Подумайте обо всех вопросах, которые у вас обычно возникают, если вы смотрите на произведение искусства. Возьмите интервью у себя. Что потенциальный покупатель, грантодательская организация или судья художественного конкурса хотели бы знать о вашей работе?

Используйте доступный язык – Чрезмерно технический язык и художественный жаргон могут напугать среднего читателя.И хотя искусствовед или ученый, который может понимать сложные художественные термины, может читать ваше заявление художника, использование вымышленных слов может показаться претенциозным. Вместо этого используйте ясную и доступную лексику, которая просветит вашу аудиторию, а не запутает ее.

Прочтите свое выступление вслух – Когда вы читаете свое выступление артиста вслух, звучит ли оно как вы или кто-то другой? Помните, что ваше артистическое выступление должно звучать естественно, исходя от вас, в конце концов, это ваши слова и ваш голос.

Прочтите свое высказывание художника другому художнику, учителю, наставнику или даже искусствоведу. Иногда лучше узнать мнение объективной третьей стороны, не имеющей формального художественного образования. Попросите их указать на любые несоответствия, грамматические ошибки или запутанные сравнения.

Анри Матисс «Десерт: гармония в красном» (Красная комната), 1908 г. | Источник изображения: henrimatisse.org
Превосходные примеры заявлений художников

Чтобы получить вдохновение, когда пришло время написать о своей работе, прочитайте образцы высказываний художников из надежных источников по искусству, новостей искусства, книг художников, статей по теме и деловых изданий об искусстве.Заявления лучших художников имеют несколько общих элементов. Это короткие личные рассказы, которые дают читателю представление о процессе создания искусства и более глубоком смысле этого искусства. Они также написаны уникальным голосом писателя. Вот некоторые из наших любимых высказываний художников:

Начнем с выступления художника Анри Матисса:

« Я не рисую вещи; Я рисую только различия между вещами … Я рисую не буквально эту таблицу, а эмоции, которые она вызывает во мне.Я мечтаю об искусстве равновесия, чистоты и безмятежности, лишенного тревожных или удручающих тем, – об успокаивающем, успокаивающем воздействии на разум, как о хорошем кресле, которое позволяет расслабиться от физической усталости. ”

– Анри Матисс

Анри Матисс написал это заявление художника для своей картины «Гармония в красном » (1908), которую многие критики и искусствоведы считают шедевром Матисса. Хотя этому заявлению более ста лет, оно показывает, что хорошо написанное заявление художника выдерживает испытание временем и закрепляется в истории искусства.

Вот еще одно высказывание художника, которое нам нравится:

« Выходить на улицу полезно для души. В своих произведениях искусства я пытаюсь привлечь внешность. Хотя я не пытаюсь изобразить настоящие растения или животных, я действительно хочу, чтобы мои творения выглядели так, как будто они могли где-то жить или расти. Жизнь с красивыми объектами, отдающими дань уважения миру природы, напоминает нам о замедлении и помогает нам воссоединиться с природой. ”

– Элисон Сигети

Элисон Сигети – художница, которая делает скульптуры из стекла на экологическую тематику.В своем заявлении художника она прекрасно объясняет, откуда она черпает вдохновение при создании кинетических водных объектов и искусства из стекла, вдохновленного природой.

Вот еще одно убедительное заявление художника от Шарлин Фурман-Шульц:

“ Моя тема – природа, будь то традиционный пейзаж или картина с птицами и цветами. Я использую традиционные материалы, тушь и кисть на рисовой бумаге, чтобы запечатлеть движение и жизнь, заставляя кисть танцевать, а тушь – петь. Все запечатлено в спонтанном танце и движении кисти, когда она встречается с рисовой бумагой.При рисовании тушью и рисовой бумагой нет пути назад и исправления. Эта любовь к спонтанной китайской живописи стала уникальным шагом в моем исследовании более абстрактных техник восточной живописи, таких как «Брызги чернил» или «ПоМо». Эти техники включают в себя заливку цвета и создание изображения из абстрактного с использованием традиционной кисти. На данный момент моя работа варьируется от очень традиционной до абстрактной и их смешения. ”

– Шарлин Фурман-Шульц

Шарлин Фурман-Шульц – художница суми-э, которая начала рисовать китайской кистью в 1989 году.Нам нравится ее художественное высказывание, потому что оно прямо переходит к сути и описывает ее среду, методы и намерения.
Картина Джорджии О’Кифф «Джимсон Уид / Белый цветок № 1» | Источник изображения: telegraph.co.uk
Взгляните на заявление художника Джорджии О’Киф для книги «Джимсон Виид / Белый цветок № 1» (1932):

“ Когда вы берете цветок в руку и по-настоящему смотрите на него, на мгновение это ваш мир. Я хочу подарить этот мир кому-то другому … Никто на самом деле не видит цветок – на самом деле – он такой маленький – у нас нет времени – и чтобы увидеть, нужно время … Я сказал себе – я нарисую то, что вижу – что цветок для меня, но я нарисую его большим, и они будут удивлены, найдя время, чтобы посмотреть на него. ”

– Джорджия О’Кифф

В заявлении художника Джорджии О’Киф акцентируется внимание на предмете произведения – цветке. Она рассказывает о своих мотивах рисовать это.

И напоследок заявление художника от старого мастера:

– Прегомоэротизированное тело формирует как поле моей деятельности, так и основу моей концептуальной таксономии. Мои скульптуры исследуют как поток захватывающих означающих, так и их дополняющие анекдотические образования.Мой выбор каррарского мрамора в качестве материала создает диалектику между протоклассическими концепциями идеализированной формы и более поздним гуманистическим натурализмом. Физическая борьба каждой фигуры одновременно бездействует и имеет прилагательное. ”

– Микеланджело Буонарроти

В этом прекрасном примере выступления художника Микеланджело, один из величайших художников итальянского Возрождения, рассказывает о The Rebellious Slave , мраморной скульптуре 1513 года. Что делает заявление художника Микеланджело таким эффективным, так это то, что оно отвечает на вопрос « как »,« что »и« почему »шедевра скульптуры.

Мятежный раб (слева) и умирающий раб (справа), Микеланджело, 1513 г. | Источник изображения: fotocommunity.de
Заключение

Заявление художника – полезный инструмент для объяснения вашего творческого процесса и позволяет направить повествование в правильном направлении, а не допускать неправильного толкования и путаницы. Хотя вы можете отказаться от написания заявления художника, чтобы ваша визуальная работа могла говорить без словесных сигналов, помните, что заявления художника необходимы, если вы хотите расти как художник и привлечь внимание аудитории, потенциальных покровителей и покупателей.

Вне зависимости от того, находитесь ли вы в Нью-Йорке или Лос-Анджелесе, где-то в Европе или Латинской Америке, подаете ли вы заявку на участие в национальных или международных программах резидентства, или трудолюбивый начинающий художник, нашедший свою нишу в художественном сообществе, заявление художника – ваш билет в искусство Мир.

Добавить комментарий Отменить ответ
Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *
Комментарий *
Имя *

Email *

Сайт

Навигация по записям

Previous post: Картотека во второй младшей группе: Картотека дидактических игр по всем образовательным областям во второй младшей группе детского сада.
Next post: Лепка рябина средняя группа: Конспект занятия по художественно — эстетическому развитию (лепка) в средней группе по теме «Веточка рябины»