Людвиг ван Бетховен – выходец из музыкальной семьи. В детстве будущего композитора приобщали к игре на музыкальных инструментах, таких как орган, клавесин, скрипка, флейта.
Композитор Кристиан Готлоб Нефе является первым учителем Бетховена. В 12- летнем возрасте Бетховен становится помощником органиста при дворе. Помимо занятий музыки Людвиг занимался изучением языков, чтением таких авторов как Гомер, Плутарх, Шекспир, параллельно пытаясь сочинять музыку.
Бетховен рано лишается матери и берет на себя все расходы семьи.
После переезда в Вену Бетховен берет уроки музыки у таких композиторов как Гайдн, Альбрехтсбергер, Сальери. Гайдн отмечает мрачную манеру исполнения будущего гения музыки, но несмотря на это виртуозную.
В Вене появились известные творения композитора: Лунная соната, и Патетическая соната,
Бетховен теряет слух по причине болезни среднего уха и поселяется в городе Гейлигенштадт.
Людвиг ван Бетховен уходит из жизни от болезни печени в 1827 году. На похороны композитора пришло свыше 20-ти тысяч поклонников творчества композитора.
Людвиг ван Бетховен родился 17 декабря 1770 года в Бонне. Мальчику было суждено появиться на свет в музыкальной семье. Его отец был тенором, а дед руководителем хоровой капеллы. Иоганн Бетховен возлагал на сына большие надежды и хотел развить в нем выдающиеся музыкальные способности. Методы воспитания были весьма жестокими, и Людвигу приходилось заниматься ночи напролет. Несмотря на то что в короткие сроки Иоганну не удалось сделать из сына второго Моцарта, одаренного мальчика заметил композитор Кристиан Нефе, который внес большой вклад как в его музыкальное, так и в личностное развитие. Из-за тяжелого финансового положения, Бетховен очень рано стал работать.
Поворотным моментом в биографии Людвига стала его поездка в Вену в 1787 году, где ему удалось встретиться с Моцартом. «Однажды о нем заговорит весь мир!», – таким было резюме великого композитора после прослушивания импровизаций Бетховена. Юноша мечтал продолжить обучение у своего кумира, но из-за тяжелой болезни матери был вынужден вернуться в Бонн. С тех пор ему пришлось взять опеку над младшими братьями, а вопрос нехватки денег встал еще острее. В этот период Людвиг находит поддержку в семье аристократов Бройнингов. Круг его знакомств расширяется, юноша оказывается в университетской среде. Он активно работает над музыкальными произведениями крупной формы, такими как сонаты и кантаты, а также пишет песни для любительского исполнения, среди которых «Сурок», «Свободный человек», «Жертвенная песня».
В 1792 году Бетховен переезжает жить в Вену. Там он берет уроки у Й.Гайдана, а позднее переходит к А.
Сальери. Тогда же он становится известен как пианист-виртуоз. Среди поклонников Людвига появляется множество влиятельных людей, однако композитор запомнился современникам как человек гордый и независимый. Он говорил: «Тем, чем являюсь я, я обязан самому себе». В «венский» период 1792 – 1802 гг. Бетховеном были написаны 3 концерта и несколько десятков сонат для фортепиано, произведения для скрипки и виолончели, оратория «Христос на Масличной горе» и увертюра к балету «Творения Прометея». Тогда же была создана Соната №8 или «Патетическая», а также Соната №14, более известная как «Лунная». Первая часть произведения, которое Бетховен посвятил своей возлюбленной, бравшей у него уроки музыки, получило название «Лунная соната» от критика Л. Рельштаба уже после смерти композитора.
Начало XIX века Бетховен встречает симфониями. В 1800 году он окончил работу над Первой симфонией, а в 1802 году была написана Вторая. Тогда же наступает тяжелейший период в жизни композитора. Признаки развивающейся глухоты усиливаются и приводят Людвига в состояние глубочайшего душевного кризиса.
В 1802 году Бетховен пишет «Гейлигенштадтское завещание», в котором обращается к людям и делится своими переживаниями. Несмотря ни на что композитор в очередной раз сумел найти выход из тяжелейшей ситуации, научился творить со своим тяжелым недугом, хотя подчеркивал, что был очень близок к самоубийству.
Период 1802-1812 гг. – время расцвета в карьере Бетховена. Победа над собой и события Французской революции находят отражение в Третьей симфонии, названной «Героической», Симфонии №5, и «Аппассионате». Светом и гармонией наполнены Четвертая и «Пасторальная» симфонии. К Венскому конгрессу композитором были написаны кантаты «Битва при Виттории» и «Счастливое мгновение», принесшие ему ошеломительный успех.
Бетховен был новатором и искателем. В 1814 году впервые увидела свет его первая и единственная опера «Фиделио», а год спустя он создал первый вокальный цикл под названием «К далекой возлюбленной». А судьба тем временем продолжает бросать ему вызовы. После смерти брата Людвиг забирает к себе на воспитание племянника.
Юноша оказался азартным игроком и даже предпринял попытку суицида. Переживания за племянника серьезно подорвали здоровье Людвига.
Тем временем усиливалась глухота композитора. Для повседневного общения Людвиг завел «разговорные тетради», а для создания музыки ему приходилось улавливать вибрацию инструмента с помощью деревянной палочки:один кончик Бетховен держал в зубах, а другой прикладывал к инструменту. Судьба испытывала гения и забирала у него самое дорогое – возможность творить. Но Бетховен вновь побеждает обстоятельства и открывает новый этап в своем творчестве, который стал эпилогом. В период с 1817 по 1826 год композитор пишет фуги, 5 сонат и столько же квартетов. В 1823 году Бетховен завершил работу над «Торжественной мессой», к которой относился с особым трепетом. Прозвучавшая в 1824 году Симфония №9 вызвала настоящий восторг у слушателей. Зал стоя приветствовал композитора, но он маэстро смог лишь увидеть овации, когда одна из певиц повернула его к сцене.
В 1826 году Людвиг ван Бетховен заболел пневмонией.
Состояние осложнялось болями в желудке и другими сопутствующими заболеваниями, с которыми ему так и не удалось справиться. Бетховен скончался в Вене 26 марта 1827 года. Считается, что смерть композитора наступила в результате отравления препаратом, содержащим свинец. Проститься с гением пришли более 20 тыс. человек.
Людвиг ван Бетховен писал свои самые знаменитые произведения в наиболее сложные периоды жизни. Ученые установили, что ритм произведения композитора – это частота его сердечных сокращений. Великий гений отдал свое сердце и жизнь музыке, чтобы она смогла проникнуть в наши сердца.
Наверное, нет ни одного человека в мире, который бы не слышал имя величайшего во все времена композитора, последнего из представителей «венской классической школы», Людвига ван Бетховена.
Бетховен – один из самых талантливейших деятелей в истории музыки. Он писал музыку на всех жанрах, в том числе оперные произведения и хоровые сочинения. Симфонии Бетховена пользуются популярностью до сих пор: многие музыканты записывают кавер версии в различных стилях.
Детство.
Точно не известно, когда Людвиг появился на свет. Скорее это случилось 16 декабря 1770 года, так как точно известно, его крестины выпали на 17 декабря того же года. Отец Людвига хотел сделать из сына талантливым музыкантом. Первым серьезным учителем маленького Бетховина стал Кристиан Готлоб Неф, который сразу увидел в мальчике музыкальный талант и стал знакомить его с произведениями Моцарта, Баха и Генделя. В 12 лет Бетховен стал автором своего первого произведения, вариаций на тему марша Дресслера.
Будучи семнадцатилетним юношей, Людвиг впервые посетил Вену, где импровизация была прослушана Моцартом и оценена им по достоинству. В том же возрасте Бетховен теряют мать, она умирает. Людвигу пришлось взять главенство семьи и ответственность за младших братьев на себя.
Расцвет карьеры.
В 1789 году Бетховен решает ехать в Вену и учиться у Гайдна. Вскоре благодаря произведениям Людвига, композитор получает первую славу.
Последние годы.
В начале 19 века Бетховен писал с особым энтузиазмом. В 1802-1812 года были созданы Девятая симфония и Торжественная месса. В те годы Бетховен пользовался популярностью и всеобщим признанием, однако вследствие попечительства за племянника, которое взял на себя композитор, он незамедлительно состарился. Весной 1827 года Людвиг скончался от болезни печени.
Несмотря на то, что композитор прожил относительно не долго, он признан величайшим музыкантом всех времен. Память о нем жива и сейчас и будет жить всегда. Музыка композитора великолепна.
Для детей. 5 класс, 7, 6, 3, 4 класс.
Биография по датам и интересные факты. Самое главное.
Оливер Кромвель – величайший английский революционер и демократ, защитник пуритан, ярый общественно-политический деятель Англии, Шотландии и Ирландии.
Виктор Васнецов родился 15 мая 1848 года в семье приходского священника. Родившийся в глубинке Вятской губернии в селе Лопьял Виктор мог бы тоже стать священником и окончил духовную семинарию
Гучков Александр – известный политический деятель, активный гражданин с ярко выраженной гражданской позицией, человек с большой буквы, активный реформатор в политических вопросах
Владимир Одоевский происходил из древнего и знатного рода. С одной стороны, он был в родстве и с русскими царями, и с самим Львом Толстым, а с другой, мать его – крепостная крестьянка.
27 января 1756 года появился на свет Вольфганг Амадей Моцарт . Он родился в прекрасном городе Зальцбург. Талант к музыке у мальчика появился еще будучи маленьким.
Людвиг ван Бетховен
Людвиг ван Бетховен – это величайшее явление в мировой музыкальной культуре, композитор ещё при жизни ставший легендой.
Он был настолько невероятно талантливым и целеустремлённым, что, даже потеряв слух, продолжал создавать свои, не имеющие равных, гениальные шедевры. Выдающийся маэстро стоял на пороге Романтизма в западноевропейской музыке и был непосредственным основателем новой эры, пришедшей на смену исчерпавшего себя Классицизма. В детстве выучившись музыке на клавесине с его характерным кружевным звучанием, Бетховен впоследствии популяризировал фортепиано, создав 5 концертов, 38 сонат, около 60 пьес и несколько десятков других произведений для этого музыкального инструмента.
Краткую биографию Людвига ван Бетховена и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Бетховена
В австрийском (а ныне немецком) городе Бонне 16 декабря 1770 года в семье тенора придворной капеллы Иоганна ван Бетховена появился на свет третий в роду Людвиг, после своего деда (баса, а затем придворного капельмейстера) и старшего брата.
Сам факт рождения в семье потомственных певцов предопределил судьбу мальчика.
Первым учителем музыки Людвига стал его отец, мечтавший сделать из сына второго Моцарта. Четырехлетний малыш занимался на клавесине по 6 часов в день, а если отец приказывал, то еще и ночью. Столь уникальных способностей, как у нашумевшего своей виртуозной игрой Вольфганга Моцарта, у Людвига не проявилось, но незаурядный талант к музыке определенно был.
Семья Бетховенов была небогата, а после смерти деда и вовсе обнищала. В 14 лет юный Людвиг был вынужден бросить школу и помогать отцу в содержании семьи, работая помощником органиста в придворной капелле.
До этого мальчик учился в школе, где немецкий язык и арифметика были на втором плане после латыни и музыки. Уже в юности Бетховен свободно читал и переводил Плутарха и Гомера, но умножение и правописание так и остались для него тайной за семью печатями.
Когда в 1787 году мать Людвига умерла, а отец запил больше прежнего, ответственный и дисциплинированный юноша взял на себя содержание младших братьев.
Он устроился на должность альтиста в придворном оркестре, благодаря чему познакомился с разнообразием мира оперы.
В 21 год – в 1791 г. – Людвиг ван Бетховен переезжает в Вену в поисках хорошего учителя, где и проводит всю свою жизнь. Некоторое время молодой человек занимался с Гайдном. Но Йозеф опасался, как бы не схлопотать проблем из-за вольнодумного и резкого в выражениях ученика. А Людвиг, в свою очередь, чувствовал, что Гайдн – не тот человек, который может его чему-нибудь научить. В конечном итоге обучением Бетховена занялся Сальери.
Ранний венский период творчества молодого композитора биографически тесно связан с именами австрийского придворного князя Лихновского, русского вельможи Разумовского, чешского дворянина Лобковица: они покровительствовали Бетховену, поддерживали материально, их имена значились на титульных страницах рукописей композитора. Вместе с тем, Бетховен очень дорожил чувством собственного достоинства и никогда не позволял своим знатным покровителям попыток указать на его низкое происхождение.
В 1790-е годы Бетховен сочиняет в основном камерную и фортепьянную музыку, а в 1800-х начал писать свои первые симфонии, создал единственную ораторию («Христос на Масличной горе»).
Когда к 1811 году маэстро полностью потерял слух, он стал редко выходить из дома. Публичная игра на фортепьяно была основным источником доходов виртуоза, а также он постоянно давал уроки музыки представителям аристократии. С потерей слуха для Бетховена наступили тяжелые времена. После провальной попытки в 1811 году исполнить собственный Концерт для фортепьяно № 5 («Император») он больше ни разу не появлялся на публике до того случая, когда в паре с дирижером Михаэлем Умлауфом руководил оркестром во время премьеры Симфонии № 9 в 1824 году.
Но глухота не воспрепятствовала сочинению музыки. Бетховен пользовался специальной палочкой, прикрепленной одним концом к передней панели фортепьяно. Зажимая другой конец палочки зубами, он «чувствовал» издаваемый инструментом звук благодаря передающейся по палочке вибрации.
Именно на последнюю декаду жизни композитора приходится написание самых великолепных произведений, которыми и по сей день не устают восхищаться слушатели: Струнный квартет, оп. 131; «Торжественная месса»; «Великая фуга», оп. 133 и, безусловно, Девятая симфония.
Интересные факты о Бетховене
Когда родители вручили Бетховену его свидетельство о крещении, он отказался верить указанной там дате, полагая, что документ принадлежал его старшему брату, тоже Людвигу, который умер в младенчестве.
Более того, день и ночь его мучил непрекращающийся звон в ушах, связанный со спецификой его заболевания.
Тогда одна из хористок взяла дотоле стоявшего лицом к оркестру Бетховена за руку и повернула к залу, чтобы он мог видеть тот восторг, который его творение вызвало у публики.
131 Бетховен особенно любил, называя его своим самым совершенным произведением. Когда Шуберта, лежащего на смертном одре, спросили о его последнем желании, тот попросил сыграть ему квартет до-минор. Это было 14 ноября 1828 г., за пять дней до смерти.
Любовь в жизни Бетховена
К своему несчастью, Бетховен влюблялся в женщин, принадлежавших к иному сословию, чем он.
На то время классовая принадлежность была серьезным аргументом для решения вопросов о женитьбе. С юной графиней Джулией Гвиччарди он познакомился в 1801 году благодаря семье Брунсвиков, где он давал уроки игры на фортепьяно Джозефине Брунсвик. Однако по вышеупомянутым причинам о браке не могло быть и речи.
После смерти мужа Джозефины Брунсвик в 1804 году Людвиг попытал удачу в отношениях с молодой вдовой. Он написал возлюбленной 15 страстных писем, та отвечала ему взаимностью, но вскоре по требованию семьи прервала с Бетховеном всякую связь. В случае брака с неаристократом графиня была бы лишена возможности общаться с детьми и заниматься их воспитанием.
После того, как в 1810 г. Джозефина снова вышла замуж за некоего барона вон Штекельберга, Бетховен безуспешно сделал предложение своему близкому другу баронессе Терезе Мальфатти (родной сестре Джозефины Брунсвик). Безуспешно, потому что и эта избранница была из высшего сословия, чем ее поклонник. Очевидно, именно Терезе посвящена багатель (небольшая музыкальная пьеса) «К Элизе».
Разговорные тетради Бетховена
Биография Бетховена гласит что, будучи неслышащим, композитор компенсировал свой недостаток с помощью так называемых разговорных тетрадей. Туда во время беседы друзья записывали для него свои реплики. Разговорными тетрадями композитор пользовался приблизительно последние десять лет, а до того его выручала слуховая трубка, которая хранится теперь в Музее Бетховена в Бонне.
Разговорные тетради стали драгоценным документом, из которого мы узнаём содержание дискуссий композитора, можем почерпнуть сведения о его мировоззрении, о видении самого композитора, как должно исполняться то или иное его произведение. Из 400 разговорных тетрадей 264 были уничтожены, а остальные подвержены купюрам и правке после смерти композитора его личным секретарем Антоном Шиндлером. Будучи также первым биографом композитора, Шиндлер, во-первых, спасал свою и его репутацию, так как те резко негативные оценочные выражения в адрес монарха, которые Бетховен себе позволял, могли стать причиной гонений и запретов со стороны власти.
А во-вторых, больше чем секретарь желал идеализировать образ маэстро в глазах потомков.
Штрихи к творческому портрету
Музыка Людвига ван Бетховена в фильмах
Поскольку музыка композитора отличается в целом мрачным стилем, фильмы, в которых использованы его произведения в качестве саундтреков, в большинстве своем содержат инфернальные мотивы.
|
Отрывки из музыкальных произведений |
Названия фильмов |
|
Струнный квартет № 13 |
Неудержимые 3 (2014) |
|
Патетическая соната |
Уолл Стритт: Деньги не спят (2010) Уильям Тёрнер (2014) Шафер напрокат (2015) |
|
«Ода к радости» |
Напряги извилины (2008) Джон Уик (2014) Дедушка легкого поведения (2016) |
|
«К Элизе» |
Одноклассники 2 (2013) Пока я не исчезну (2014) Прогулка (2015) Сёстры (2015) |
|
Симфония № 3 |
Хичкок (2012) Миссия невыполнима: Племя изгоев (2015) |
|
Симфония № 7 |
Откровения (2011) Хоррор (2015) Люди Икс: Апокалипсис (2016) Танцовщица (2016) |
|
«Лунная соната» |
Из Лондона в Брайтон (2006) Защитник (2012) Офис (2014) Любовь без обязательств (2015) Последний охотник на ведьм (2015) |
|
Соната для фортепьяно соль-минор |
Дневник памяти (2004) |
|
Струнный квартет № 14 |
Дежурный папа (2003) Прощальный квартет (2012) После бури (2016) |
|
Симфония № 9 |
Эквилибриум (2002) Суррогаты (2009) Ленинград (2009) Ледниковый период 4: Континентальный дрейф (2012) |
|
«Фиделио» |
Онегин (1999) |
|
Увертюра «Эгмонт» |
Поздний цветок (2016) Линкольн (2012) |
Фильмы о Людвиге ван Бетховене
По биографии Бетховена снято так много документальных и художественных фильмов, что мы решили упомянуть лишь о самых известных из них.
Творчество Бетховена охватывает немало музыкальных жанров и использует разнообразные сочетания музыкальных инструментов. Для симфонического оркестра он написал 9 симфоний и более дюжины других произведений. Бетховен сочинил 7 инструментальных концертов. Его перу принадлежит одна опера («Фиделио») и один балет («Творения Прометея»). Фортепьянная музыка Бетховена богата и разнообразна в плане форм: это сонаты, миниатюры и другие сочинения.
Перу Бетховена принадлежит также значительное количество произведений ансамблевой музыки. Кроме 16 струнных квартетов он написал 5 струнных квинтетов, 7 фортепьянных трио, 5 струнных трио и более десятка работ для различных комбинаций духовых инструментов.
Бетховен, по утверждению Антона Шиндлера, пользовался собственным темпоритмом и, считаясь большинством музыковедов последним Венским классиком, умудрился нарушить немало канонов классического стиля в музыке.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Бетховене
Людвиг ван Бетховен (1770 — 1827) — немецкий композитор и пианист, представитель «венской классической школы».
Родился в семье заурядного музыканта в Бонне. Пьяница-отец, обнаружив у сына талант, начал обучать его игре на фортепиано. Жестоко расправляясь с ним при малейших неудачах, он чуть было не отбил у мальчика вкус к музыке. К счастью, необыкновенно одаренным ребенком вскоре заинтересовались другие боннские музыканты. В 1792 году после смерти отца, его посылают в Вену, где он учится композиция у Гайдна и Сальери. В этот период ему значительно помогли венские аристократы-меценаты — Вальдштейн, Лихновский, Лобковиц, Эстергази, которым он впоследствии посвящал свои произведения. В 1795 году Бетховен с триумфом входит в музыкальную жизнь как пианист-виртуоз и композитор. Год спустя он отправляется в Прагу, Дрезден, Будапешт и Берлин. Это было самое далекое путешествие Бетховена, который до конца своей жизни, никогда больше не покидал Вену.
С 1798 года у Бетховена появляются признаки ослабления слуха, вскоре перешедшие в полную глухоту. Композитор вынужден был отказаться от публичных выступлений в качестве пианиста и дирижера. Собственные же произведения он создает, опираясь на музыкальное воображение и высокий уровень музыкальной культуры и знаний.
В 1809 году Бетховену предложили должность придворного дирижера вестфальского королевства в Касселе, но в это же время австрийский император назначил ему пожизненную пенсию, и Бетховен остался в Вене. Однако беспомощный в практических делах композитор, несмотря на пенсию, был обречен на жизнь, полную материальных трудностей. Моральные страдания, связанные с глухотой, еще более ухудшали состояние его здоровья. Умер он от водянки и был похоронен при большом стечении народа. Бетховен был человеком бурного темперамента, часто впадавшим в крайности. Свою третью симфонию, названную “Героической”, он вначале посвятил Наполеону Бонапарту, но когда тот объявил себя императором, Бетховен снял посвящение. Он ненавидел тиранию, презирал аристократию и в то же время посвящал свои произведения русскому царю. В последние годы жизни глухота сильно повлияла на характер композитора, он все больше сторонился людей.
Форма произведений Бетховена строго классическая. Вместе с Моцартом и Гайдном он входит в тройку “венских классиков”. Но в более поздний период в его творчестве неоднократны отступления от классической формы, например, он ввел хор в финал своей Девятой симфонии.
На момент публикации все ссылки были в рабочем состоянии, если Вы по каким-то причинам не можете ознакомиться с краткой биографией Людвига ван Бетховена, просьба сообщить об этом администрации сайта.
Статья рассказывает о краткой биографии Бетховена. Людвиг ван Бетховен – знаменитый немецкий композитор, пианист и дирижер, один из великих венских классиков. Его творчество оказало огромное влияние на все развитие мировой музыки.
Первый этап краткой биографии Людвига ван Бетховена
Бетховен родился в 1770 г. Музыке начал обучаться у своего отца и у органиста Нефе, которого вскоре начал с успехом замещать. В возрасте 12-и лет Бетховен издает свое первые музыкальные сочинения. В 17 лет знакомится с Моцартом, который отмечает наличие огромного таланта у молодого композитора и пианиста. В 1789 г. Бетховен поступает в Боннский университет. Но стремление к музыке берет верх в душе молодого человека. В 1792 г. он переезжает в Вену, которая считалась музыкальной столицей Европы того времени.
В Вене учителями Бетховена были Альбрехтсбергер, Шенк, Сальери. Он находит влиятельных покровителей из среды аристократии Вены. Перед Бетховеном открывается блестящая карьера салонного пианиста. Исполнение музыки в богатых салонах того времени считалось очень почетным и прибыльным занятием. Талантливый человек приобретал влияние и авторитет в высшем свете.
С 1795 по 1802 гг. Бетховеном было написано 20 сонат (среди них “Лунная соната”), 3 фортепианных концерта, 2 симфонии и многие другие музыкальные сочинения. Современники отмечали богатство воображения молодого композитора, масштабность его произведений и стремление к преодолению классических музыкальных схем.
Второй (средний) этап биографии Бетховена
Важным этапом в жизни Бетховена явилась начавшаяся проявляться у него глухота. Более того, болезнь развивалась и композитор мог полностью потерять слух. Для человека, всю свою жизнь посвятившему музыке, это был непоправимы удар. Бетховен впадает в душевный и творческий кризис.
К 1803 г. композитор сумел оправиться от сурового удара судьбы и с новыми силами принялся за творческую деятельность. В его музыке начинают проявляться \героические мотивы. Этим духом проникнуты: Третья симфония, Пятая симфония, “Крейцерова соната”, увертюра”Эгмонт” и другие произведения.
В целом для всего творчества Бетховена этого периода характерны интенсивность развития, масштабность, яркие музыкальные контрасты.
К середине своего музыкального и творческого пути Людвиг ван Бетховен, несмотря на практически полную глухоту, становится самым известным мировым композитором. В 1808 г. состоялся его последний публичный концерт, как пианиста. Болезнь не дала ему возможности для дальнейших выступлений. В это время Бетховену предлагают чин придворного капельмейстера в Германии. Однако, композитор предпочел не предавать город, где добился всемирной славы. До конца жизни он прожил в Вене.
1813-1815 гг. Бетховен практически ничего не добавил в копилку мировой музыки. Он вновь испытывает кризис, связанный с полной потерей слуха. К личной драме добавляются семейные проблемы (судебный процесс с вдовой брата по вопросу об опеке племянника).
Третий (поздний) этап биографии Бетховена
До смерти Бетховен написал еще 16-й масштабных музыкальных произведений (среди них Торжественная месса, Девятая симфония и другие).
Для его сочинений этого периода еще более характерна яркость контрастов. Безусловно, огромную роль играла глухота композитора. Его произведения отмечены чисто техническими трудностями исполнения (на что жаловались музыканты). Бетховен проявляет склонность к очень сложным музыкальным формам, очень низким и высоким регистрам.
Сам Бетховен считал Торжественную мессу своим лучшим творением и достижением. Девятая симфония стала одним из образцов для романтической эпохи. В ней впервые были объединены ораториальный и симфонический жанры.
Последние годы Бетховена отмечены всемирной славой. На международный масштаб его творчества указывает, например, тот факт, что Торжественная месса была написана им по заказу из Англии, а впервые прозвучала в России.
Людвиг ван Бетховен скончался в 1827 г. На его похороны собралось около 10 тыс. человек.
Бетховен является не только величайшим композитором, но и сильной личностью. Даже глухота не стала препятствием на его творческом пути. Произведения Бетховена продолжают восхищать любителей музыки во всем мире.
Людвиг ван Бетховен
Людвиг ван Бетховен. Точная дата появления на свет Людвига ван Бетховена неизвестна, но, предположительным числом рождения считается 16 декабря 1770 года. Такое предположение выдвинуто исходя из точной даты его крещения – 17 декабря. Неизменной родиной для Людвига стал город Бонн.
Семья Бетховена относилась к высокообразованным и музыкальным людям. Именно там, еще с малых лет Людвига учили играть на органе, флейте, скрипке и клавесине.
Первый серьезный опыт в музыкальном образовании Людвиг ван Бетховен получил от композитора Кристиана Готлоб Нефе.
Первая работа в музыкальном искусстве датируется 1782 годом, когда юному Бетховену было всего 12 лет. Тогда он начал карьеру как помощник органиста при дворе. Однако, одной работой деятельность Бетховена ограничить нельзя, кроме нее, он занимался изучением нескольких языков и пытался писать музыкальные произведения.
Бетховен очень любит проводить время за книгой. Его любимыми авторами были греческие представители, такие, как, Плутарх и Гомер, а также более современные Шекспир, Гете и Шиллер.
1787 год становится для Людвига и всей его семьи трагичным. Умирает мать, и Бетховен обязывается забрать на себя все материальные обязанности. В этом же году, он начинает работать, играя в оркестре, параллельно совмещая с учебой и университетскими лекциями.
На родине, Бетховен случайно встречается с великим композитором Йозефом Гайдном, где и просит у того, взять уроки искусства. Но, для того, что бы учиться музыки у Гайдна Бетховен вынужден переехать в Вену. Даже будучи еще неизвестным, великий Моцарт, прослушивая музыкальные импровизации Людвига Бетховена, говорит, что он еще успеет заставить весь мир говорить про себя. Проведя несколько занятий, Гайдн отправляет Бетховена на образование к Иоганну Альбрехтсбергеру. Следующим, кто передал Бетховену мастерство, был Антонио Сальери.
Все, кто знал творчество Бетховена, отмечали, что его музыкальные импровизации были наполнены мрачностью, тоской и странностью. Однако же, именно они и непревзойденная игра на рояле принесли Бетховену былую славу. Находясь в Вене и вдохновляясь ее природой, Бетховен пишет Лунную сонату и Патетичесную сонату. Все музыкальные произведения значительно отличаются от классических приемов игры клавесинов.
Людвиг ван Бетховен всегда был как открытая книга для друзей, в то же время, оставаясь грубым и самолюбивым на людях.
Последующие года жизни Бетховена наполнены болезнью. Сильно заболев, Людвиг получает осложнение на ухо – тинит.
Сильно мучаясь, Бетховен решает уединиться в Гейлигенштадте, где начинает работать над Героической симфонией. Часто и плодотворно работая и постоянно уставая, Бетховен полностью теряет слух, отдаляется от людей и общества, и остается одиноким. Но, даже потеряв слух Людвиг не заставил себя оставить любимое искусство.
Последнее десятилетие жизни, до 1812 года, для Бетховена стали настоящим открытием. Именно в этот период времени он начинает творить с особо сильным желанием, создавая небезызвестные произведения – Девятую симфонию, а также Торжественную мессу.
Биографические сведения этого временного периода были для Людвига наполнены особой популярностью, славой и призванием. Несмотря на то, что политика власти стояла на достаточно строгой позиции по отношению ко всем творцам великого искусства, Людвига Бетховена никто не решался задеть.
Но, к сожалению, чрезмерные переживания Бетховена, взявшего на попечительство племянника, слишком быстро состарили музыканта.
Так, 26 марта в 1827 году, Людвиг Бетховен уходит из жизни по причине сильной болезни печени.
Пьеса-багатель «К Элизе» – одно из самых известных произведений Людвига ван Бетховена. Все начинающие музыканты обязательно разучивают его, осваивая игру на фортепиано. Несмотря на популярность пьесы, история ее создания остается настоящей загадкой, равно как загадкой остается и ее адресат.
Людвиг ван Бетховен с детства проявлял талант к музыке, его первыми учителями стал отец Иоганн, служивший тенором в придворной капелле, и композитор Кристиан Готлоб Нефе. Ключевую роль в становлении таланта Людвига сыграл также его дед, занимавший должность капельмейстера. Именно он первым заметил тягу внука к музыке и настоял на необходимости дать мальчику образование.
В 21 год Людвиг отправляется в Вену, чтобы брать уроки у прославленного австрийского композитора Йозефа Гайдна, тот с одобрением отзывается о своем ученике. Бетховен быстро осваивает мастерство игры на фортепиано и охотно импровизирует. Интуитивно он находит новые пути, технику игры, комбинации, которые определят развитие музыки в XVIII веке.
К 30 годам у Людвига стал резко ухудшаться слух. Для музыканта такой диагноз был хуже смерти, ведь под угрозой оказалась возможность заниматься музыкой. Как мог он старался скрывать недуг от окружающих, но постепенно замыкался в себе и становился нелюдим. Несмотря на то, что с годами Бетховен совершенно оглох, он все так же продолжал писать музыку, многие его самые известные произведения созданы на закате жизни.
Исследователи, которые работают с архивами Людвига Бетховена, отмечают, что у композитора был совершенно неразборчивый почерк, очевидцы отмечали, что и с произношением у него возникали сложности. Все это дало основание предполагать, что, возможно, великий композитор страдал дислексией (плохое овладение навыками письма и чтения при общей способности к обучению). Именно из-за нечеткого почерка произведение, известное сегодня как пьеса «К Элизе», было опубликовано именно под таким названием.
Стоит отметить, что пьеса-багатель была опубликована спустя 40 лет после смерти композитора, ее обнаружил музыкант Людвиг Ноль. Интересно, что рукопись была случайно найдена в 1865 году, опубликована в 1867 году, но вскоре бесследно утеряна. На сегодняшний день сохранилась только копия Ноля, где находится оригинал – неизвестно. Следовательно, та информация, которой мы располагаем сегодня, – это то, как смог расшифровать записи Бетховена Ноль. Почти наверняка оригинал прочесть было довольно сложно, поэтому Ноль уделил основное внимание тому, чтобы правильно перенести ноты. Вряд ли для него принципиально важным было сохранить правильность наименования адресата.
Учитывая, что посвящение пьесы «К Элизе», долгие годы считалось, что ее адресат – Елизавета Алексеевна, жена российского императора Александра I.
Однако исследователь Макс Унгер выразил несогласие с этим утверждением. По его мнению, логично предположить, что адресатом могла быть Тереза Малфатти, ученица Бетховена и его близкий друг. Известно, что великий композитор был влюблен в Терезу и даже делал ей предложение руки и сердца в 1810 году (именно этим годом предположительно датировалась рукопись пьесы). Однако Тереза ответила отказом.
Есть и третья версия, согласно которой пьеса могла быть написана для певицы Элизабет Рёкель и подарена ей на прощанье перед ее отъездом из Вены. Однако доподлинно известно, что рукопись находилось в распоряжении Терезы Малфатти, и в случае, если адресатом все же была Рёкель, не представляется возможным объяснить это обстоятельство.
Людвиг Бетховен прожил сложную жизнь, никогда не был женат, не имел детей. В наследство человечеству он оставил свои музыкальные шедевры и вошел в историю, как гениальный композитор, который не слышал ни звука
Людвиг ван Бетховен – гениальный композитор, который не слышал ни звука
Людвиг ван Бетховен – великий немецкий композитор.
Людвиг ван Бетховен, около 1783 г.
Когда будущему композитору было три года, то из-за шалостей и непослушания отец запирал его в комнате с клавесином. Однако Бетховен не колотил инструмент в знак протеста, а усаживался за него и с увлечением импровизировал двумя руками. Однажды отец заметил это и решил, что маленький Людвиг может стать вторым Моцартом. После этого последовали усердные занятия по игре на скрипке и клавесине.
Портрет Людвига ван Бетховена. Christian Horneman, 1809.
Из-за сложившейся тяжелой ситуации в семье (отец страдал алкоголизмом) Людвигу ван Бетховену пришлось бросить школу и пойти работать. Именно этот факт связывают с его неумением складывать и умножать числа. Многие современники посмеивались за это над композитором. Но Бетховена никак нельзя было назвать неучем. Он читал всевозможную литературу, любил Шиллера и Гете, знал несколько языков. Возможно, у гения был просто гуманитарный склад ума.
Бетховен за работой. Carl Schloesser, около 1890 г.
Людвиг ван Бетховен быстро достигает славы и признания. Несмотря на его растрепанный и угрюмый внешний вид, несносный характер, современники не могли не отмечать его таланта. Но в 1796 году с Бетховеном случается самое страшное, что только может приключится с композитором – он слышит звон в ушах и начинает глохнуть. У него развивается воспаление внутреннего уха – тинит. Врачи связывают эту болезнь с привычкой Бетховеном окунать голову в ледяную воду каждый раз, как он садился за сочинительство. По настоянию лекарей композитор переезжает в тихий городок Хайлигенштадте, но ему от этого лучше не становится.
Именно тогда появляются самые гениальные произведения композитора. Сам Бетховен назовет этот период «героическим» в своем творчестве. В 1824 году была исполнена его знаменитая Девятая симфония. Восхищенная публика долго аплодировала композитору, но он стоял, отвернувшись, и ничего не слышал. Тогда одна из артисток повернула Бетховена к зрителям, и тогда он увидел, как они махали ему руками, платками, шляпами. Толпа настолько долго приветствовала композитора, что стоящие рядом полицейские стали унимать зрителей, т. к. столь бурные овации можно было демонстрировать только императору.
Бетховен сочинял, даже будучи оглохнувшим.
Пребывая в своей глухоте, Бетховен, тем не менее, был в курсе всех политических и музыкальных событий. Когда к нему приходили друзья, то общение проходило при помощи «разговорных тетрадей». Собеседники писали вопросы, а композитор отвечал на них устно или письменно. Все музыкальные произведения Бетховен оценивал, читая их партитуры (нотные записи).
В день кончины композитора, 26 марта, на улице разыгралась небывалая буря со снегом и молниями. Ослабевший композитор вдруг приподнялся со своей постели, погрозил кулаком небесам и умер.
Гений Бетховена был настолько велик, что его произведения до сих пор считаются самыми исполняемыми среди классики.
________________________________________ __________________
Оригинал записи и комментарии на
Людвиг ван Бетховен – это величайшее явление в мировой музыкальной культуре, композитор ещё при жизни ставший легендой. Он был настолько невероятно талантливым и целеустремлённым, что, даже потеряв слух, продолжал создавать свои, не имеющие равных, гениальные шедевры. Выдающийся маэстро стоял на пороге Романтизма в западноевропейской музыке и был непосредственным основателем новой эры, пришедшей на смену исчерпавшего себя Классицизма. В детстве выучившись музыке на клавесине с его характерным кружевным звучанием, Бетховен впоследствии популяризировал фортепиано, создав 5 концертов, 38 сонат, около 60 пьес и несколько десятков других произведений для этого музыкального инструмента.
Краткую биографию Людвига ван Бетховена и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Бетховена
В австрийском (а ныне немецком) городе Бонне 16 декабря 1770 года в семье тенора придворной капеллы Иоганна ван Бетховена появился на свет третий в роду Людвиг, после своего деда (баса, а затем придворного капельмейстера) и старшего брата. Сам факт рождения в семье потомственных певцов предопределил судьбу мальчика.
Первым учителем музыки Людвига стал его отец, мечтавший сделать из сына второго Моцарта. Четырехлетний малыш занимался на клавесине по 6 часов в день, а если отец приказывал, то еще и ночью. Столь уникальных способностей, как у нашумевшего своей виртуозной игрой Вольфганга Моцарта , у Людвига не проявилось, но незаурядный талант к музыке определенно был.
Семья Бетховенов была небогата, а после смерти деда и вовсе обнищала. В 14 лет юный Людвиг был вынужден бросить школу и помогать отцу в содержании семьи, работая помощником органиста в придворной капелле.
До этого мальчик учился в школе, где немецкий язык и арифметика были на втором плане после латыни и музыки. Уже в юности Бетховен свободно читал и переводил Плутарха и Гомера, но умножение и правописание так и остались для него тайной за семью печатями.
Когда в 1787 году мать Людвига умерла, а отец запил больше прежнего, ответственный и дисциплинированный юноша взял на себя содержание младших братьев. Он устроился на должность альтиста в придворном оркестре, благодаря чему познакомился с разнообразием мира оперы.
В 21 год – в 1791 г. – Людвиг ван Бетховен переезжает в Вену в поисках хорошего учителя, где и проводит всю свою жизнь. Некоторое время молодой человек занимался с Гайдном . Но Йозеф опасался, как бы не схлопотать проблем из-за вольнодумного и резкого в выражениях ученика. А Людвиг, в свою очередь, чувствовал, что Гайдн – не тот человек, который может его чему-нибудь научить. В конечном итоге обучением Бетховена занялся Сальери.
Ранний венский период творчества молодого композитора биографически тесно связан с именами австрийского придворного князя Лихновского, русского вельможи Разумовского, чешского дворянина Лобковица: они покровительствовали Бетховену, поддерживали материально, их имена значились на титульных страницах рукописей композитора. Вместе с тем, Бетховен очень дорожил чувством собственного достоинства и никогда не позволял своим знатным покровителям попыток указать на его низкое происхождение.
В 1790-е годы Бетховен сочиняет в основном камерную и фортепьянную музыку, а в 1800-х начал писать свои первые симфонии, создал единственную ораторию («Христос на Масличной горе»).
Когда к 1811 году маэстро полностью потерял слух, он стал редко выходить из дома. Публичная игра на фортепьяно была основным источником доходов виртуоза, а также он постоянно давал уроки музыки представителям аристократии. С потерей слуха для Бетховена наступили тяжелые времена. После провальной попытки в 1811 году исполнить собственный Концерт для фортепьяно № 5 («Император») он больше ни разу не появлялся на публике до того случая, когда в паре с дирижером Михаэлем Умлауфом руководил оркестром во время премьеры Симфонии № 9 в 1824 году.
Но глухота не воспрепятствовала сочинению музыки. Бетховен пользовался специальной палочкой, прикрепленной одним концом к передней панели фортепьяно. Зажимая другой конец палочки зубами, он «чувствовал» издаваемый инструментом звук благодаря передающейся по палочке вибрации.
Именно на последнюю декаду жизни композитора приходится написание самых великолепных произведений, которыми и по сей день не устают восхищаться слушатели: Струнный квартет, оп. 131; «Торжественная месса»; «Великая фуга», оп. 133 и, безусловно, Девятая симфония.
Интересные факты о Бетховене
Любовь в жизни Бетховена
К своему несчастью, Бетховен влюблялся в женщин, принадлежавших к иному сословию, чем он. На то время классовая принадлежность была серьезным аргументом для решения вопросов о женитьбе. С юной графиней Джулией Гвиччарди он познакомился в 1801 году благодаря семье Брунсвиков, где он давал уроки игры на фортепьяно Джозефине Брунсвик. Однако по вышеупомянутым причинам о браке не могло быть и речи.
После смерти мужа Джозефины Брунсвик в 1804 году Людвиг попытал удачу в отношениях с молодой вдовой. Он написал возлюбленной 15 страстных писем, та отвечала ему взаимностью, но вскоре по требованию семьи прервала с Бетховеном всякую связь. В случае брака с неаристократом графиня была бы лишена возможности общаться с детьми и заниматься их воспитанием.
После того, как в 1810 г. Джозефина снова вышла замуж за некоего барона вон Штекельберга, Бетховен безуспешно сделал предложение своему близкому другу баронессе Терезе Мальфатти (родной сестре Джозефины Брунсвик). Безуспешно, потому что и эта избранница была из высшего сословия, чем ее поклонник. Очевидно, именно Терезе посвящена багатель (небольшая музыкальная пьеса) .
Биография Бетховена гласит что, будучи неслышащим, композитор компенсировал свой недостаток с помощью так называемых разговорных тетрадей. Туда во время беседы друзья записывали для него свои реплики. Разговорными тетрадями композитор пользовался приблизительно последние десять лет, а до того его выручала слуховая трубка, которая хранится теперь в Музее Бетховена в Бонне.
Разговорные тетради стали драгоценным документом, из которого мы узнаём содержание дискуссий композитора, можем почерпнуть сведения о его мировоззрении, о видении самого композитора, как должно исполняться то или иное его произведение. Из 400 разговорных тетрадей 264 были уничтожены, а остальные подвержены купюрам и правке после смерти композитора его личным секретарем Антоном Шиндлером. Будучи также первым биографом композитора, Шиндлер, во-первых, спасал свою и его репутацию, так как те резко негативные оценочные выражения в адрес монарха, которые Бетховен себе позволял, могли стать причиной гонений и запретов со стороны власти. А во-вторых, больше чем секретарь желал идеализировать образ маэстро в глазах потомков.
Штрихи к творческому портрету
Поскольку музыка композитора отличается в целом мрачным стилем, фильмы, в которых использованы его произведения в качестве саундтреков, в большинстве своем содержат инфернальные мотивы.
Отрывки из музыкальных произведений | Названия фильмов |
Струнный квартет № 13 | Неудержимые 3 (2014) |
Патетическая соната | Уолл Стритт: Деньги не спят (2010) Уильям Тёрнер (2014) Шафер напрокат (2015) |
«Ода к радости» | Напряги извилины (2008) Джон Уик (2014) Дедушка легкого поведения (2016) |
«К Элизе» | Одноклассники 2 (2013) Пока я не исчезну (2014) Прогулка (2015) Сёстры (2015) |
Симфония № 3 | Хичкок (2012) Миссия невыполнима: Племя изгоев (2015) |
Симфония № 7 | Откровения (2011) Хоррор (2015) Люди Икс: Апокалипсис (2016) Танцовщица (2016) |
«Лунная соната» | Из Лондона в Брайтон (2006) Защитник (2012) Офис (2014) Любовь без обязательств (2015) Последний охотник на ведьм (2015) |
Соната для фортепьяно соль-минор | Дневник памяти (2004) |
Струнный квартет № 14 | Дежурный папа (2003) Прощальный квартет (2012) После бури (2016) |
Симфония № 9 | Эквилибриум (2002) Суррогаты (2009) Ленинград (2009) Ледниковый период 4: Континентальный дрейф (2012) |
«Фиделио» | Онегин (1999) |
Увертюра «Эгмонт» | Поздний цветок (2016) Линкольн (2012) |
По биографии Бетховена снято так много документальных и художественных фильмов, что мы решили упомянуть лишь о самых известных из них.
Творчество Бетховена охватывает немало музыкальных жанров и использует разнообразные сочетания музыкальных инструментов. Для симфонического оркестра он написал 9 симфоний и более дюжины других произведений. Бетховен сочинил 7 инструментальных концертов. Его перу принадлежит одна опера («Фиделио ») и один балет («Творения Прометея»). Фортепьянная музыка Бетховена богата и разнообразна в плане форм: это сонаты, миниатюры и другие сочинения.
Перу Бетховена принадлежит также значительное количество произведений ансамблевой музыки. Кроме 16 струнных квартетов он написал 5 струнных квинтетов, 7 фортепьянных трио, 5 струнных трио и более десятка работ для различных комбинаций духовых инструментов.
Бетховен, по утверждению Антона Шиндлера, пользовался собственным темпоритмом и, считаясь большинством музыковедов последним Венским классиком, умудрился нарушить немало канонов классического стиля в музыке.
Видео: смотреть фильм о Бетховене
Бетховен родился предположительно 16 декабря (точно известна только дата его его крещения – 17 декабря) 1770 года в городе Бонн в музыкальной семье. С детства его стали обучать игре на органе, клавесине, скрипке, флейте.
Впервые серьезно заниматься с Людвигом стал композитор Кристиан Готлоб Нефе. Уже в 12 лет в биографии Бетховена пополнилась первой работа музыкальной направленности – помощник органиста при дворе. Бетховен изучал несколько языков, пытался сочинять музыку.
После смерти матери в 1787 году он взял на себя материальные обязанности семьи. Людвиг Бетховен стал играть в оркестре, слушать университетские лекции. Случайно столкнувшись в Бонне с Гайдном, Бетховен решает брать у него уроки. Для этого он переезжает в Вену. Уже на этом этапе после прослушивания одной из импровизаций Бетховена, великий Моцарт сказал: «Он всех заставит говорить о себе!». После некоторых попыток Гайдн направляет Бетховена на занятия к Альбрехтсбергеру. Затем учителем и наставником Бетховена стал Антонио Сальери.
Гайдн кратко отметил, что музыка Бетховена была мрачной и странной. Однако в те годы виртуозная игра на пианино приносит Людвигу первую славу. Произведения Бетховена отличаются от классической игры клавесинистов. Там же, в Вене, были написаны знаменитые в будущем сочинения: Лунная соната Бетховена, Патетическая соната.
Грубый, самолюбивый на людях композитор был очень открытым, доброжелательным по отношению к друзьям. Творчество Бетховена следующих лет наполнено новыми произведениями: Первая, Вторая симфонии, «Творение Прометея», «Христос на Масличной горе». Однако дальнейшая жизнь и работа Бетховена были осложнены развитием болезни уха – тинита.
Композитор уединяется в городе Гейлигенштадте. Там он работает над Третьей – Героической симфонией. Полная глухота отделяет Людвига от внешнего мира. Однако даже это событие не может заставить его прекратить сочинять. По мнению критиков, Третья симфония Бетховена полностью раскрывает его величайший талант. Опера «Фиделио» ставится в Вене, Праге, Берлине.
В 1802-1812 годах Бетховен писал сонаты с особым желанием и рвением. Тогда были созданы целые серии произведений для фортепиано, виолончели, знаменитая Девятая симфония, Торжественная месса.
Отметим, что биография Людвига Бетховена тех лет была наполнена славой, популярностью и признанием. Даже власть, не смотря на его откровенные мысли, не смела трогать музыканта. Однако сильные переживания за своего племянника, которого Бетховен взял на попечительство, быстро состарили композитора. А 26 марта 1827 года Бетховен умер от болезни печени.
Многие произведения Людвига ван Бетховена стали классикой не только для взрослого слушателя, а и для детей.
Великому композитору установлено около ста памятников по всему миру.
Людвиг ван Бетховен родился в эпоху великих перемен, главной из которых стала Французская революция. Именно поэтому тема героической борьбы стала основной в творчестве композитора. Борьба за республиканские идеалы, стремление к переменам, лучшему будущему – этими идеями жил Бетховен.
Родился Людвиг ван Бетховен в 1770 году в Бонне (Австрия), где и провел детство. Воспитанием будущего композитора занимались часто сменявшиеся учителя, друзья отца обучали его игре на разных музыкальных инструментах.
Поняв, что сын обладает музыкальным талантом, отец, желая видеть в Бетховене второго Моцарта, начал заставлять мальчика долго и упорно заниматься. Однако надежды не оправдались, Людвиг не оказался вундеркиндом, однако получил хорошие композиционные знания. И благодаря этому в 12 лет было опубликовано его первое произведение: «Фортепианные вариации на тему марша Дресслера».
Бетховен в 11 лет начинает работать в театральном оркестре, не оканчивая школу. До конца своих дней он так и писал с ошибками. Однако композитор много читал и без посторонней помощи выучил французский, итальянский и латынь.
Ранний период жизни Бетховена был не самым продуктивным, за десять лет (1782-1792) было написано всего около пятидесяти произведений.
Понимая, что ему еще многому необходимо научиться, Бетховен переезжает в Вену. Здесь он посещает уроки композиции и выступает в качестве пианиста. Ему покровительствуют многие ценители музыки, однако композитор держит себя с ними холодно и гордо, резко отвечая на обиды.
Этого периода отличаются своей масштабностью, появляются две симфонии, «Христос на Масличной горе» – знаменитая и единственная оратория. Но в это же время дает о себе знать болезнь – глухота. Бетховен понимает, что она неизлечима и быстро прогрессирует. От безнадежности и обреченности композитор углубляется в творчество.
Этот период датируется 1802-1012 годами и характеризуется расцветом таланта Бетховена. Преодолев страдания, причиненные болезнью, он увидел схожесть своей борьбы с борьбой революционеров во Франции. Произведения Бетховена воплотили в себя эти идеи стойкости и непоколебимости духа. Особенно ярко они проявились в «Героической симфонии» (симфония № 3), опере «Фиделио», «Аппассионате» (соната № 23).
Этот период длится с 1812 по 1815 год. В это время в Европе происходят большие перемены, после окончания властвования Наполеона собирается Его проведение способствует усилению реакционно-монархических тенденций.
Вслед за политическими переменами изменяется и культурная ситуация. Литература и музыка отходят от привычного Бетховену героического классицизма. Романтизм начинает захватывать освобожденные позиции. Композитор принимает эти перемены, создает симфоническую фантазию «Битва при Ваттории», кантату «Счастливое мгновенье». Оба творения имеют большой успех у публики.
Однако не все произведения Бетховена этого периода таковы. Отдавая дань новой моде, композитор начинает экспериментировать, искать новые пути и музыкальные приемы. Многие из этих находок были признаны гениальными.
Последние годы жизни Бетховена ознаменовались политическим упадком в Австрии и прогрессирующей болезнью композитора – глухота стала абсолютной. Не имея семьи, погруженный в безмолвие, Бетховен взял на воспитание племянника, но и тот лишь приносил огорчение.
Произведения Бетховена позднего периода разительно отличаются от всего того, что он писал ранее. Романтизм берет верх, а идеи борьбы и противостояния светлого и темного приобретают философский характер.
В 1823 году на свет появляется величайшее творение (как он считал сам) Бетховена – «Торжественная месса», впервые прозвучавшая в Петербурге.
Это произведение стало самым известным творением Бетховена. Однако при жизни композитора багатель № 40 (формальное название) не была широко известна. Рукопись обнаружилась только после смерти композитора. В 1865 г. ее нашел Людвиг Ноль, исследователь творчества Бетховена. Получил он ее из рук некой женщины, которая утверждала, что это подарок. Время написания багатели установить не удалось, так как датирована она была 27 апреля без указания года. В 1867 году произведение опубликовали, но оригинал, к сожалению, был утерян.
Кто такая Элиза, которой посвящена фортепианная миниатюра, доподлинно неизвестно. Существует даже предположение, выдвинутое Максом Унгером (1923 г.), что изначально произведение называлось «К Терезе», а Ноль просто неправильно разобрал почерк Бетховена. Если принять эту версию за истину, то пьеса посвящена ученице композитора – Терезе Мальфатти. Бетховен был влюблен в девушку и даже сделал ей предложение, но получил отказ.
Несмотря на множество прекрасных и чудесных произведений, написанных для фортепиано, Бетховен для многих неразрывно связан именно с этой загадочной и чарующей пьесой.
Как выглядел Бетховен на самом деле? В этом вопросе приходится доверять мастерству художников, которым довелось работать с великим композитором в качестве модели. Здесь приводятся атрибутированные изображения Бетховена, которые были сделаны “с натуры”, и которые можно рассматривать в качестве исторического документа.
Автором этого силуэта является Joseph Neesen, и это первое подтвержденное изображение Бетховена, которое нам доступно. Согласно сообщению его друга Герхарда Вегелера (Franz Gerhard Wegeler), оно было сделано в 1786 году в доме семьи фон Брёйнинг в Бонне (где Бетховен давал уроки музыки и проводил много времени в качестве друга дома) в один их двух вечеров, когда были изготовлены силуэты всех членов семьи.
Самое раннее из атрибутированных живописных изображений Бетховена относится предположительно к 1800 году. Это портрет работы австрийского художника Gandolph Ernst Stainhauser von Treuberg, который был написан вскоре после первого большого успеха композитора в Вене (первая «Академия» в Бургтеатре, 1800 г.). Оригинальный портрет не сохранился, однако он послужил образцом для нескольких гравюр, которые были созданы в Вене и Лейпциге по заказу издателей Бетховена с 1801 по 1805 год.
Миниатюрный портрет на слоновой кости 1803 года работы датского художника Кристиана Хорнемана (Christian Horneman). Бетховен на этом портрете выглядит элегантным светским молодым человеком, одетым и подстриженным по последней моде. Видимо, портрет очень нравился самому композитору, т. к. через год Бетховен подарил его своему боннскому другу Стефану фон Брёйнинг (Stephan von Breuning) в знак примирения. Можно предположить, что художнику удалось прекрасно передать живую экспрессию и пытливый взгляд молодого Бетховена.
Венского художника-любителя Йозефа Мэлера (Joseph Willibrord Mähler) познакомил с Бетховеном Стефан фон Брёйнинг около 1803 года. Уже через год, в 1804 году, Мэлер написал свой первый портрет композитора – в «академическом» стиле, в саду Аркадии и с лирой в руке. Сейчас портрет хранится в венском музее Pasqualati-Haus. В 19 веке это изображение получило большую известность благодаря литографии Йозефа Крихубера (Josef Kriehuber), созданной на его основе.
Существует две версии этого портрета кисти берлинского художника Исидора Нойгасса (Isidor Neugass). Первая создана по заказу одного из основных покровителей Бетховена князя Карла Лихновкого в 1806 году, вторая была заказана венгерской аристократической семьей Брунсвик, с которой композитор также поддерживал близкие дружеские отношения, предположительно в 1805. Версии различаются в основном цветом одежды, а также одной небольшой деталью: на версии, принадлежавшей семейству Брунсвик, можно видеть ленту для лорнета (которую в литературе часто называют цепочкой для часов), на версии Лихновского она отсутствует. Нойгасс выбрал формат поясного портрета, который был популярен в Вене в это время. Художник несколько «сгладил» черты лица Бетховена (особенно на версии Лихновского), приблизив их к существовавшему на тот момент идеалу.
Карандашный рисунок Людвига Фердинанда Шнорр фон Карольсфельд (Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld), предположительно 1808-1810 год. (Gleichenstein Collection) Под рисунком имеется надпись, автор которой не установлен: “От старого директора Шнорр фон Карольсфельд из Дрездена, в 1808 или 1809 году в альбоме семьи Мальфатти в Мюнхене. Собственность госпожи фон Гляйхенштайн (Frau von Gleichenstein), урожденной Мальфатти во Фрайбурге в Брейсгау (Breisgau)”.
Вероятно, единственным абсолютно объективным изображением Бетховена можно считать прижизненную маску, сделанную в 1812 году скульптором Францем Кляйном (Franz Klein), на которой основаны многие позднейшие скульптурные и живописные изображения. В 1812 году друзья Бетховена, рояльный мастер Андреас Штрайхер и его супруга Нанетт, открыли большой салон по продаже фортепиано, служивший также концертным залом. Они решили украсить его бюстами знаменитых музыкантов, среди которых должен был находиться и бюст Бетховена, причем максимально реалистичный. Скульптуру заказали Францу Кляйну, который до 1805 года занимался изготовлением гипсовых копий по слепкам с оригинала для доктора медицины Франца Галла (Franz Joseph Gall).
В 1814 году венский издатель Доминик Артариа (Dominik Artaria) опубликовал гравюру с изображением Бетховена, исполненную мастером Бласиусом Хёфелем (Blasius Höfel). Эскиз для гравюры был заказан французскому художнику по имени Louis-René Létronne, работавшему в 1805-1817 гг. в Вене. Однако, карандашный рисунок Летронна не устроил Хёфеля, который обратился к Бетховену с просьбой позировать ему снова. Композитор согласился, и Хёфель написал новый портрет, который и послужил в итоге эскизом для гравюры. Рисунок же Летронна также послужил эскизом для, по крайней мере, одного анонимного офорта и сейчас хранится в частной коллекции в Париже.
Гравированный портрет чрезвычайно понравился Бетховену, он разослал копии с персональными посвящениями своим боннским друзьям Герхарду Вегелеру (Gerhard Wegeler), Иоганну Кревельту (Johann Heinrich Crevelt) и Николаусу Зимроку (Nikolaus Simrock). Композитор в этот момент находился в зените славы после премьер своих сочинений, приуроченных к Венскому Конгрессу: кантаты “Der glorreiche Augenblick” Op. 136 и батальной симфонической пьесы “Wellingtons Sieg oder Schlacht bei Vittoria”) Op. 91, а также успешного возрождения “Фиделио”.
Гравюра быстро стала популярна в Вене, и уже в следующем году портрет был перегравирован Карлом Риделем (Karl Traugott Riedel) в Лейпциге. В 1817 году эта гравюра была опубликована в лейпцигской “Allgemeine Musikalische Zeitung” и таким образом получила широкое распространение.
Интересно, что именно это изображение (точнее, вариант Хёфеля) послужило одним из оснований для теории об африканских корнях Бетховена , получившей распространение в Интернете.
Живописный портрет работы неизвестного мастера, написанный, вероятно, с гравюры Хёфеля или рисунка Летронна, хранится в театре La Scala.Российский немец Густав Фомич Гиппиус (Gustav Adolf Hippius) изучал живопись за границей и в 1814-1816 гг. проживал в Вене. Неизвестно, позировал ли ему Бетховен, во всяком случае его карандашный портрет композитора (56×40 cm), датируемый предположительно 1815 годом, не является копией какого-либо из известных изображений. Сейчас рисунок хранится в Beethoven-Haus в Бонне.
Около 1815 года Йозеф Мэлер (Joseph Willibrord Mähler) написал серию портретов современных ему венских композиторов, в которую вошел и портрет Бетховена. Было создано несколько версий этого портрета, одну из которых Мэлер оставил себе и хранил в течение всей жизни.
Портрет кисти Иоганна Геккеля (Johann Christoph Heckel), 1815 год. Сейчас портрет хранится в Библиотеке Конгресса США а Вашингтоне. На сайте музея Beethoven-haus можно также увидеть анонимную копию картины (холст/масло) и литографию А. Хатцфельда (A. Hatzfeld).
Фердинанд Шимон (Ferdinand Schimon) написал несколько портретов музыкантов, среди которых были Шпор (Louis Spohr), Вебер (Carl Maria von Weber) и Бетховен. История этого портрета Бетховена, созданного в 1818 году, известна со слов Антона Шиндлера, который, как он сам пишет, и был инициатором этой работы Шимона. Поскольку Бетховен не любил позировать, Шимон работал над портретом прямо в квартире композитора, когда тот занимался сочинением. Однако, таким образом закончить портрет не удалось, и некоторое время спустя, Бетховен пригласил художника, чтобы тот смог сделать необходимые доработки, в которых особенно нуждались области вокруг глаз. В результате, композитор остался “вполне доволен” портретом, полученным таким замысловатым путем.
В противоположность многим другим, идеализированным изображениям Бетховена, карандашный рисунок Клобера, созданный летом 1818 года в Мёдлинге (Mödling), хорошо передает прямое и непосредственное восприятие внешнего вида композитора (Бетховен не позировал для этого портрета). Согласно воспоминаниям Клобера, сам Бетховен считал, что на этом наброске была удачно схвачена натура, и что особенно хорошо получилась его прическа.
Клобер создал еще два портрета Бетховена, основываясь на этом рисунке. Один из них, холст/масло, сейчас считается утраченным. На нем Бетховен был изображен вместе с племянником Карлом на лоне природы. Однако, сохранился рисунок углем и мелом, созданный несколько лет спустя и изображающий Бетховена в значительно более идеализированном виде. Существовало еще две версии этого рисунка, но они не сохранились.
С 40-е годы 19 века берлинские литографы Theodor Neu и Carl Fischer создали несколько литографий на основе рисунка углем и мелом – под непосредственных наблюдением художника, о чем свидетельствуют надписи на некоторых оттисках. Благодаря широкому распространению этих литографий, которые были скопированы множеством художников 19 столетия, это изображение Бетховена стало особенно популярным. Карандашный же рисунок Клобера не привлекал особенного внимания вплоть до 20 века.
Портрет Бетховена кисти Йозефа Штилера (Joseph Karl Stieler), созданный весной 1820 года является, возможно, самым популярным изображением композитора. Портрет Штилера формировал представление широкой публики и личности и внешности Бетховена на протяжении двух столетий. В глазах последующих поколений, в своем идеализированном изображении художник зафиксировал творческий гений великого композитора. Портрет был заказан супругами Франц и Антония Брентано (Franz и Antonie Brentano), которые были друзьями Бетховена приблизительно с 1810 года. “Разговорные тетради” дают довольно детальное представление о происхождении портрета. Композитор позировал для этого портрета 4 раза – необычно много, поскольку, по словам самого Бетховена, он был не в состоянии долго сидеть неподвижно.
В 1823 году Фердинанд Вальдмюллер (Ferdinand Georg Waldmüller) получил заказ от лейпцигского издательства Breitkopf & Härtel на портрет Бетховена. Как видно из нескольких писем и записей в “разговорных тетрадях”, композитор позировал для этого портрета лишь однажды. Причем, сеанс был прерван раньше времени и продолжения не последовало. Поэтому, предполагается, что Вальдмюллер успел написать только лицо композитора, а одежда и, возможно, часть волос были добавлены позже.
Портрет 1823 года работы Иоганна Стефана Деккера (Johann Stephan Decker). Это последний известный портрет Бетховена, сейчас он хранится в Городском Историческом музее Вены (Hisctorisches Museum der Stadt Wien).
Библиография:
Comini, Alessandra. The changing image of Beethoven: a study in mythmaking. New York: Rizzoli, 1987.
“Ludwig Van Beethoven, Bicentennial Edition 1770-1970”, LOC 70-100925, Deutsche Grammophon Gesellschaft mbH, Hamburg, 1970.
Robert Bory. Ludwig van Beethoven: His Life and His Work in Pictures. Atlantis Books, Zurich, 1960.
http://www.mozartportraits.com/index.php?p=3&CatID=1
This website works best with JavaScript enabled
Реклама
Отец, Иоганн Бетховен был певцом, тенором в придворной капелле. Мать, Мария-Магдалина, была дочерью придворного шеф-повара в Кобленце.
С детства Людвига обучали игре на скрипке, флейте, органе и клавесине.
В 1782 г. мальчиком занялся органист и композитор К.Г. Нефе.
В 12 лет у Бетховена появилась первая музыкальная работа – помощником органиста при дворе.
Людвиг много читал и изучал иностранные языки. Всё изменилось, когда в 1787 г. умерла его мать. Людвигу на тот момент было 17 лет и он взял все обязанности главы семьи на себя. Устроился на работу альтистом в оркестре и начал слушать лекции в университете. Случайно встретившись с Гайдном осенью 1792 г., Бетховен решает учиться у него, для этого переезжает в Вену.
Занятия с Гайдном разочаровали Бетховена. А Гайдн считал, что стиль ученика мрачный. Вскоре у Бетховена появился следующий учитель Антонио Сальери.
В первые годы жизни в Вене Бетховен прославился виртуозной игрой на пианино. Там же он написал Лунную и Патетическую сонаты. Следующими произведениями были “Христос на Масленичной горе”, “Творение Прометея”, Первая и Вторая симфонии.
В 1796 г. Бетховен начинает терять слух из-за воспаления внутреннего уха.
По совету врачей он уезжает в тихий город Хайлигенштадт. Там продолжает терять слух и наступает полная глухота. Но это не помешало ему написать Третью симфонию и назвать её Героической.
С друзьями Бетховен общался с помощью “разговорной тетради”. Частые темы бесед были о законах, постановлениях и власти. Он постоянно критиковал их. Власти об этом знали, но не трогали известного музыканта.
С 1802 – 1812 гг.. Бетховен создал произведения для фортепиано и виолончели, Девятую симфонию и Торжественную мессу.
После смерти младшего брата Людвиг взял на себя заботу о его сыне. Поселял его в лучших пансионах и нанимал учителей музыки, но мальчика не интересовало это, он увлекся азартными играми и влез в долги. Запутавшись в долгах совершил попытку самоубийства, но только оцарапал голову пулей.
Всё это подорвало здоровье Бетховена и 26 марта 1827 г. он умер от болезни печени.
#fc3424 #5835a1 #1975f2 #2fc86b #f_syc9 #eef77 #020614063440
Людвиг ван Бетховен (1770 – 1827) – один из самых уважаемых композиторов классической музыки. Он сыграл решающую роль в переходе от классической музыки к романтической и считается одним из величайших композиторов всех времен.
«Музыка – это… более высокое откровение, чем вся мудрость и философия»
– Бетховен
Бетховен родился 16 декабря 1770 года в Бонне (ныне часть Германии) С ранних лет Бетховен был приобщен к музыке.Его первым учителем был отец, тоже очень строгий. Бетховена часто били за неправильную тренировку. Однажды его мать выразила протест против жестокого избиения отца, но ее тоже избили. Говорят, Бетховен решил стать великим пианистом, чтобы его мать никогда не была избита.
Талант Бетховена как виртуоза фортепиано был признан графом Фердинандом Эрнстом Габриэлем фон Вальдштейном. Он спонсировал молодого Бетховена, и это позволило ему поехать в Вену, где жил Моцарт.Была надежда, что Бетховен сможет учиться у великого Вольфганга Амадея Моцарта, но неясно, встречались ли они когда-либо. Моцарт вскоре должен был умереть, но Бетховен смог провести время с великим композитором Йозефом Гайдном, который многому его научил.
Вместо того, чтобы работать на церковь, Бетховен полагался на частные пожертвования различных благотворителей. Однако, хотя многие любили его музыку, они часто не получали пожертвований, и Бетховен иногда изо всех сил пытался собрать достаточно денег.Он жаловался на то, как обращаются с такими художниками, как он.
«Боритесь со всякой глупостью. А сколько денег тогда нужно потратить заранее! То, как обращаются с артистами, действительно скандально… Поверьте, в такие времена с художниками ничего не поделаешь ». – Бетховен
Его положение осложнилось ранней смертью его матери и тем, что его отец впал в алкоголизм; это привело к тому, что Бетховен стал ответственным за двух своих братьев.
Бетховен Августа Клобера, 1818
Бетховен был широко известен как великий музыкант, хотя его привычки были нетрадиционными для социальных кругов, в которые он жил. Он был неопрятным, неуклюжим и (по общему мнению) уродливым. Все попытки заставить Бетховена вести себя провалились. Однажды Бетховен подошел к эрцгерцогу, заявив, что он не может соблюдать многие правила социального поведения. Эрцгерцог улыбнулся и сказал: «Нам придется принять Бетховена таким, какой он есть.Сам Бетховен очень верил в свои способности, имея в виду придворных князей.
«Есть и всегда будут тысячи князей, а Бетховен только один!»
Музыка Бетховена также была нетрадиционной, он исследовал новые идеи и оставил позади старые условности стиля и формы. Его более свободные и исследовательские музыкальные идеи вызывали отчуждение от его более классических учителей, таких как Гайдн и Сальери.
С 20 лет у Бетховена началось медленное ухудшение слуха, которое в конечном итоге оставило его полностью глухим.
Бетховен однажды сказал:
«Музыка – посредник между духовной и чувственной жизнью».
Бетховен Малера, 1815
Тем не менее, несмотря на свою глухоту и разочарование, которое это его вызвало, Бетховен все еще мог сочинять музыку высочайшего качества. Он все еще мог внутренне слышать самую возвышенную музыку. Тем не менее, его глухота означала, что он изо всех сил пытался выступать с оркестровой поддержкой, так как он часто выпадал из времени. Это вызвало насмешки публики над великим пианистом, причинив много страданий.В результате он больше ушел в свой личный мир композиции. Несмотря на эти более поздние трудности, его произведения, вызывающие наибольшее восхищение, были написаны в эти трудные последние 15 лет. Сюда входили великие произведения Missa Solemnis и Девятая симфония – оба были закончены незадолго до его смерти. Девятая симфония была новаторской в создании хоровой симфонии из разных голосов, поющих отдельные строки для создания общей симфонии. Заключительная часть симфонии (часто называемая «Одой радости») – это символическое музыкальное воплощение всеобщего братства.Это была подходящая кульминация уникального музыкального творчества и жизни Бетховена. Бетховен считал музыку одним из величайших вкладчиков в высшую философию.
Бетховен также был сторонником движения Просвещения, охватившего Европу. Он собирался посвятить большую симфонию Наполеону, который, как считал Бетховен, защищал идеалы Французской республики. Однако, когда стало известно об имперских амбициях Наполеона, Бетховен так сильно выцарапал его имя, что проделал дыру в бумаге.
Бетховен родился и вырос католиком. Его мать была набожной католичкой и стремилась поделиться своими религиозными взглядами со своими детьми. Бетховен считался достаточно нравственным человеком, он рекомендовал добродетели религии окружающим и поощрял своего племянника посещать мессу.
«Порекомендуйте своим детям добродетели, только то, что может сделать их счастливыми, а не золото».
В середине его жизни глухота и боли в животе вызвали у Бетховена нечто вроде духовного кризиса.Он перестал регулярно посещать мессу и обратился к более широкому источнику духовного вдохновения. Одной из его любимых работ была работа лютеранского пастора «« Размышления о делах Бога и Его провидении во всей природе », , в которой восхвалялся« романтический »взгляд на ценность природы. Бетховен также заинтересовался индуистскими религиозными текстами и выразил веру в Высшее Существо на языке, который не был явно католическим. Бетховен написал
«О Боже! – у вас нет тройственного существа и вы независимы от всего, вы – истинный, вечный, благословенный, неизменный свет всего времени и пространства.- Письма Бетховена с пояснительными примечаниями д-ра А.К. Калишера (перевод Дж. С. Шедлока), 1926.
Бетховен никогда официально не покидал католическую церковь, но некоторые отождествляют его с традициями теистов – тех, кто верит в Бога, но не Не следую определенной религии. Другие предполагают, что Бетховен оставался католиком, но он просто переопределил католицизм в более либеральном понимании, чтобы приспособить нынешнее мышление просвещения и свое собственное духовное исследование музыки.Что касается музыки, он сочинял определенную религиозную музыку, такую как Missa Solemnis – великая хоровая симфония. На вопрос, думает ли он, что это произведение предназначено для церкви или концертного зала, Бетховен ответил, что такое различие не так важно.
«Моей главной целью было пробудить и навсегда внушить религиозные чувства не только певцам, но и слушателям». (ссылка)
Знаменитые произведения Бетховена
Симфонии
Масса
Концерты
Смерть Бетховена
Последние несколько месяцев своей жизни Бетховен был прикован к постели из-за болезни. Среди его последних посетителей был молодой композитор Франц Шуберт, глубоко вдохновленный Бетховеном. Бетховен, в свою очередь, выразил большое восхищение произведениями Шуберта и сказал о нем: «У Шуберта моя душа». Сообщается, что последние слова Бетховена были следующими:
«Plaudite, amici, comedia finita est. (Аплодисменты, друзья мои, комедия окончена.) и Ich werde im Himmel hören! (Я услышу на небесах!) »
Он умер 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет. Точная причина смерти неизвестна, но у него было значительное повреждение печени – либо из-за накопления отравления свинцом, либо из-за избытка алкоголя. потребление. Говорят, что на его похороны на улицах Вены выстроились более 20 000 человек. Хотя у Бетховена был непростой характер, и хотя его музыка иногда была слишком призрачной для широкой публики, Бетховена глубоко ценили за его уникальный вклад в музыку.
Образец цитирования: Pettinger, Tejvan. «Биография Бетховена», Оксфорд, Великобритания. www.biographyonline.net, 28 мая 2008 г. Последнее обновление 1 февраля 2020 г.
Greatest Hits Beethoven at Amazon
Man Revealed: The Man Revealed: The Man Revealed
Man Reavealed: The Man Revealed: The Man Revealed: The Man Revealed: The Man Revealed: The Man Revealed at Amazon
Связанные страницы
Известные классические композиторы – список известных и влиятельных композиторов на протяжении всей истории, включая величайших композиторов, таких как Бах, Моцарт и Шуберт.
Известные немцы Список известных немцев. Включает в себя; Бетховен, Бах, Конрад Аденауэр, Мартин Лютер, Софи Шолль и Ангела Меркель.
Биография Людвига ван Бетховена
Людвиг ван Бетховен – немецкий композитор и пианист.
Имя: Людвиг ван Бетховен
Дата рождения: 17 декабря 1770 г.
Место рождения: Бонн, электорат Кельна (Германия)
Дата смерти: 26 марта 1827 г. (56 лет)
Место смерти: Вена, Австрия
Отец: Иоганн Ван Бетховен
Мать: Мария Магдалена Кеверих
Ранняя жизнь
Немецкий композитор Людвиг ван Бетзедховен 17 декабря 1770 г. родился , Бонн, архиепископство Кельна (Германия).Он был одним из величайших композиторов, когда-либо существовавших в мире. Решающая фигура на переходном этапе между классической и романтической эпохами в классической музыке, он остается одним из самых узнаваемых и влиятельных композиторов. Он был одним из пионеров инструментальной музыки в европейской культуре и сыграл решающую роль в развитии тональной музыки.
Его самые известные сочинения включают 9 симфоний; 5 фортепианных концертов; 1 скрипичный концерт; 32 фортепианные сонаты; 16 струнных квартетов; месса, Missa Solemnis; и опера, Фиделио.Его карьера композитора условно делится на ранний, средний и поздний периоды; «ранний» период обычно длится до 1802 года, «средний» период с 1802 по 1812 год и «поздний» период с 1812 года до его смерти в 1827 году.
Хотя приобретенная глухота не позволила ему активно участвовать в общественной жизни , это никогда не подавляло его творчество. Во время премьеры своего последнего шедевра «Девятая симфония» Бетховену пришлось повернуться, чтобы увидеть аплодисменты публики, поскольку к тому времени он полностью оглох.
Он проявил свои музыкальные таланты в раннем возрасте и обучался у своего отца Иоганна ван Бетховена и композитора и дирижера Кристиана Готлоба Неефе. В возрасте 21 года он переехал в Вену, где начал изучать композицию у Йозефа Гайдна и приобрел репутацию пианиста-виртуоза. Он жил в Вене до самой смерти. К 20 годам его слух начал ухудшаться, и к последнему десятилетию жизни он почти полностью потерял слух. В 1811 году он отказался от дирижирования и публичных выступлений, но продолжал сочинять; многие из его наиболее восхитительных работ относятся к этим последним 15 годам его жизни, широко известным как «поздний» период.
Однако, несмотря на потерю слуха, он вырос как музыкальный колосс, чья слава по-прежнему непревзойденна. Под сильным влиянием Моцарта и Гайдна он обогатил свой стиль эмоциональной силой романтизма. Сложность и обширность его работ выходят далеко за рамки возраста, сбивают с толку его современников и продолжают озадачивать профессионалов и более позднюю публику. Его оперы, симфонии и сонаты до сих пор поют и исполняют во всем мире.
Детство, семья и образование
Людвиг ван Бетховен родился в Бонне, Германия, 16 декабря 1770 года.Хотя об этом нет никаких записей, большинство ученых считают 16 декабря датой его рождения; Одна из причин заключалась в том, что его семья, а также его учитель Иоганн Альбрехтсбергер всегда отмечали его день рождения в этот день. Церковные записи прихода Святого Регия также показывают, что Людвиг ван Бетховен крестился 17 декабря 1770 года. Поскольку в то время детей крестили через день после их рождения, это подтверждает предположение, что он родился 16 декабря 1770 года.
Людвиг был старшим из трех детей Иоганна и Марии Магдалены ван Бетховен.Его отец, музыкант, любивший выпить, научил его игре на фортепиано и скрипке. Молодого Людвига часто вытаскивали из постели посреди ночи и приказывали выступать для собутыльников своего отца, терпя побои, если он протестовал. По мере развития Бетховена стало ясно, что для достижения артистической зрелости ему придется покинуть Бонн и отправиться в крупный музыкальный центр.
Среди его пяти младших братьев и сестер только два брата, Каспер Антон Карл Ван Бетховен и Николас Иоганн Ван Бетховен достигли совершеннолетия.Другой брат, Франц Георг ван Бетховен и две сестры Анна Мария Франциска ван Бетховен и Мария Маргарета Джозефа ван Бетховен умерли в младенчестве.
Первым учителем музыки Людвига был его отец. Позже у него были другие местные учителя: придворный органист Жиль ван ден Иден (ум. 1782), Тобиас Фридрих Пфайффер (друг семьи, проводивший обучение игре на клавиатуре) и Франц Ровантини (родственник, который обучал его игре на скрипке и альте. ). С самого начала его режим обучения, который начался на пятом курсе, был жестким и интенсивным, часто доводя его до слез; с участием страдающего бессонницей Пфайффера, были нерегулярные ночные сеансы, когда молодого Бетховена таскали с его кровати на клавиатуру.Его музыкальный талант проявился еще в юном возрасте. Иоганн, зная об успехах Леопольда Моцарта в этой области (с его сыном Вольфгангом и дочерью Наннерль), попытался продвинуть своего сына как вундеркинда, утверждая, что Бетховену было шесть (ему было семь) на плакатах для его первого публичного выступления в марте. 1778.
Иногда теперь его принимали в латинскую начальную школу под названием Тироциний. Он был средним учеником, плохо разбирался в орфографии и суммах, что привело к убеждению, что он, возможно, страдал легкой дислексией.Он сам сказал: «Музыка приходит ко мне с большей готовностью, чем слова».
В возрасте двенадцати лет Бетховен был многообещающим клавишником и талантливым учеником в составе придворного органиста Кристиана Готтлоба Неефе (1748–1798). Он даже стал церковным органистом, когда Нифе не было в городе. В 1783 году появилось первое опубликованное произведение Бетховена, набор клавишных пьес, а в 1780-х годах он написал отрывки из ряда более поздних произведений. В 1787 году он отправился в Вену, Австрия, по-видимому, в поисках учителя Вольфганга Амадея Моцарта (1756–1791).Он был вынужден вернуться в Бонн, чтобы заботиться о своей больной матери, которая умерла через несколько месяцев. Его отец умер в 1792 году.
Также в 1783 году Бетховен сочинил три фортепианные сонаты под названием «Курфурст», которые он посвятил курфюрсту Максимилиану Фридриху. Впечатленный, курфюрст субсидировал музыкальное образование молодого человека.
Личная жизнь
(Плакат Людвига Ван Бетховена Ричарда Дэя)
Несмотря на многочисленные связи, Людвиг ван Бетховен не смог установить длительные отношения ни с одной женщиной, оставаясь холостяком до самой смерти.Его единственным наследником был племянник Карл.
Его личной жизни мешали классовые проблемы. В конце 1801 года через семью Брунсвик он познакомился с молодой графиней Жюли («Джульетта») Гвиччарди в то время, когда он регулярно давал уроки игры на фортепиано Жозефине Брунсвик. Он упоминает о своей любви к Джули в письме к другу своего детства, Францу Вегелеру, в ноябре 1801 года, но не мог подумать о женитьбе на ней из-за разницы в классе. Позже он посвятил ей свою Сонату № 14, теперь широко известную как Лунная соната.
Отношения Бетховена с Жозефиной Брунсвик углубились после смерти в 1804 году ее первого мужа-аристократа, графа Йозефа Дейма. Он написал Жозефине 15 страстных любовных писем с конца 1804 года по 1809/10 год. Хотя его чувства были явно встречены взаимностью, в 1807 году семья заставила Жозефину покинуть его. После того, как Жозефина вышла замуж за барона фон Штакельберга в 1810 году, Бетховен, возможно, безуспешно сделал предложение Терезе Мальфатти, предполагаемой посвященной «Фюр Элиза»; его статус простого человека, возможно, снова помешал этим планам.
Когда его брат Каспер умер в 1815 году, он оставил Бетховена на попечении Карла вместе со своей женой, женщиной, которую он никогда не любил. После смерти Каспера он вступил в судебную тяжбу, в конечном итоге получив единоличную опеку над своим племянником.
Карьера и работа
К 1784 году алкоголизм отца Бетховена ухудшился до такой степени, что он больше не мог содержать свою семью. Поэтому в четырнадцать лет Бетховен начал свою карьеру, успешно претендуя на должность помощника органиста в придворной капелле, получая скромную зарплату в 150 флоринов.
В 1783 году Бетховен был также назначен исполнителем на континуо Боннской оперы. К 1787 году он достиг такого прогресса, что Максимилиана Франциска, архиепископа-курфюрста с 1784 года, убедили отправить его в Вену для обучения у Моцарта. Визит был прерван, когда спустя короткое время Бетховен получил известие о смерти своей матери. Согласно традиции, Моцарт был очень впечатлен способностью Бетховена к импровизации и сказал некоторым друзьям, что «этот молодой человек сделает себе великое имя в мире»; Однако достоверных сведений о первой поездке Бетховена в Вену не сохранилось.
К 1787 году курфюрст отправил Бетховена в Вену; возможно, чтобы учиться у Моцарта. Но через две недели после его отъезда из дома его мать серьезно заболела, и он вынужден был вернуться домой. Его мать умерла вскоре после этого, и с этим его отец еще больше погрузился в алкоголизм.
Следующие пять лет Бетховен оставался в Бонне. К другим его придворным обязанностям добавлялась игра на альте в театральном оркестре; и хотя архиепископ в то время не оказывал ему никаких особенных знаков внимания, он начал заводить ценные знакомства.Некоторое время назад он познакомился с вдовой канцлера Йозефом фон Бройнингом, и она наняла его учителем музыки для двоих из четырех своих детей. С тех пор дом Бройнингов стал для него вторым домом, гораздо более близким по духу, чем его собственный.
В 1788 году в доме фон Брейнинга Бетховен впервые встретился с графом Фердинандом фон Вальдштейном. Принадлежавший к высшей аристократии Вены, он не только оказал огромное влияние, но и любил музыку. Очень скоро он стал одним из друзей Бетховена на всю жизнь и его финансовым спонсором.
В 1789 году Бетховен получил юридический приказ, по которому половина зарплаты его отца выплачивалась непосредственно ему для содержания семьи. Он также способствовал заработку семьи, играя на альте в придворном оркестре. Это познакомило его с множеством опер, в том числе с тремя операми Моцарта, которые были исполнены при дворе в этот период. Он также подружился с Антоном Райхой, флейтистом и скрипачом примерно его возраста, который приходился племянником дирижеру придворного оркестра Йозефу Райхе.
В 1790 году Бетховен получил свой первый заказ, возможно, по рекомендации Неэфе, написав две императорские кантаты (WoO 87, WoO 88) о смерти императора Священной Римской империи Франца Иосифа II и вступлении на престол Леопольда II.Однако в то время они не исполнялись и оставались утерянными до 1880 года.
С 1790 по 1792 год Бетховен написал значительное количество произведений (ни одно не было опубликовано в то время, и большинство из них сейчас указано как «WoO», сочинения без опусов) число), что продемонстрировало его растущий диапазон и зрелость. Музыковеды определили тему, аналогичную темам его Третьей симфонии, в наборе вариаций, написанных в 1791 году. Вероятно, именно по рекомендации Неефе Бетховен получил свои первые заказы; муниципальные руководители Бонна заказали кантаты по случаю смерти в 1790 году Франца Иосифа II и последующего воцарения Леопольда II императором Священной Римской империи.Две императорские кантаты (WoO 87, WoO 88), которые он записал, никогда не исполнялись в то время, и они оставались утерянными до 1880-х годов. Но они были, согласно Брамсу, отчетливо «насквозь Бетховеном» и как пророческие к трагическому стилю, который отличал его музыку от классической традиции.
В 1792 году Бетховен вернулся в Вену, чтобы учиться у известного композитора Йозефа Гайдна (1732–1809). Однако Бетховен не был полностью удовлетворен преподаванием Гайдна и обратился к менее талантливым музыкантам за дополнительными инструкциями.Бетховен быстро прославился как блестящий исполнитель на клавишных и как одаренный молодой композитор, написав ряд произведений на его счету. В 1795 году появились его первые зрелые опубликованные работы, и его карьера была официально начата.
Нет никаких записей о том, чтобы что-либо проводилось до конца 19 -го века, когда рукописи были заново открыты в Вене и признаны подлинными Иоганнесом Брамсом. Но в 1790 году другой великий композитор увидел их и восхитился ими: в этом году Гайдн, проезжая через Бонн по пути в Лондон, был отмечен избирателем и его музыкальным учреждением; когда ему показали партитуру Бетховена, он был настолько впечатлен ею, что предложил взять Бетховена в ученики, когда он вернется из Лондона.Бетховен принял предложение Гайдна, и осенью 1792 года, когда армии Французской революции штурмовали земли Рейнской области, Бетховен покинул Бонн и никогда не вернулся. Альбом, который он взял с собой (хранится в Beethoven-Haus в Бонне), указывает на широкий круг его знакомых и друзей в Бонне. Самая пророческая из записей, написанная вскоре после смерти Моцарта, гласит:
Дух Моцарта оплакивает смерть своего возлюбленного.С неиссякаемым Гайдном она нашла покой, но не занятие. С помощью неутомимого труда вы получите дух Моцарта из рук Гайдна. (Waldstein)
Бетховен жил в Вене с 1792 года до своей смерти в 1827 году, холост, в кругу друзей, независимо от какого-либо официального положения или частной службы. Он редко путешествовал, разве что летом в сельской местности. В 1796 году он совершил поездку в северную Германию, где в его расписание входило посещение двора короля Пруссии Фридриха Вильгельма, виолончелиста-любителя.Позже Бетховен совершил несколько поездок в Будапешт, Венгрия.
К 1793 году Бетховен приобрел репутацию импровизатора в дворянских салонах, часто играя прелюдии и фуги И.С. Хорошо темперированный клавир Баха. Его друг Николаус Симрок начал публиковать свои сочинения; первый считается набором вариаций (WoO 66). К 1793 году он приобрел в Вене репутацию виртуоза игры на фортепиано, но, по-видимому, воздерживался от публикации произведений, чтобы их публикация в 1795 году имела большее влияние.Его первое публичное выступление в Вене состоялось в марте 1795 года, на концерте, на котором он впервые исполнил один из своих фортепианных концертов. Неизвестно, было ли это Первым или Вторым.
29 марта 1795 года Бетховен дебютировал на публике, возможно, исполнив свой «первый» фортепианный концерт. Вскоре после этого он опубликовал серию из трех фортепианных трио под названием «Opus 1», снискав им большой успех у критиков и коммерческий успех.
Бетховен сочинил свои первые шесть струнных квартетов (соч. 18) между 1798 и 1800 годами (по заказу принца Лобковица и посвященный ему).Они были опубликованы в 1801 году. С премьерами его Первой и Второй симфоний в 1800 и 1803 годах он стал одним из самых важных представителей поколения молодых композиторов после Гайдна и Моцарта. Он также продолжал писать в других формах, создавая широко известные сонаты для фортепиано, такие как «Патетическая» соната (соч. 13), которую Купер описывает как «превосходящую все свои предыдущие сочинения по силе характера, глубине эмоций, уровню эмоций». оригинальность и изобретательность мотивационной и тональной манипуляции.Он также завершил свой септет (соч. 20) в 1799 году, который был одним из самых популярных его произведений при его жизни.
В 1796 году он отправился в северную Германию, посетив, среди прочего, двор короля Пруссии Фридриха Вильгельма в Берлине, возможно, в поисках подходящего места. В этот период он написал соч. 5 Виолончель.
В 1808 году Бетховен получил приглашение стать музыкальным руководителем в Касселе, Германия. Это встревожило нескольких его богатых венских друзей, которые сформировали группу сторонников и согласились гарантировать Бетховену ежегодную зарплату в 1400 флоринов, чтобы он оставался в Вене.Таким образом, он стал одним из первых музыкантов в истории, которые могли жить независимо на свою музыкальную зарплату.
Как и все пианисты конца 18, -го, века, Бетховен вырос на сонатах и учениях Карла Филиппа Эмануэля Баха, главного выразителя «экспрессивной» музыки в то время, когда музыка считалась искусством приятных звуков.
В мае 1799 года он обучал игре на фортепиано дочерей венгерской графини Анны Брунсвик. У него также было несколько других учеников. С 1801 по 1805 год он обучал Фердинанда Риса, который впоследствии стал композитором, а позже написал книгу «Вспомнил Бетховена» об их встречах.Молодой Карл Черни учился у Бетховена с 1801 по 1803 год. Черни сам стал известным учителем музыки, обучая Ференца Листа, и 11 февраля 1812 года дал венскую премьеру Пятого фортепианного концерта Бетховена («Император»).
2 апреля 1800 года он исполнил «Симфонию № 1 до мажор» в Венском Императорском Королевском театре. Хотя позже в жизни ему не очень нравилось это конкретное произведение, оно сделало его одним из самых знаменитых композиторов своего времени.
В его композициях между 1800 и 1802 годами преобладали два крупномасштабных оркестровых произведения, хотя он продолжал создавать другие важные произведения, такие как фортепианная соната Quasi una fantasia, известная как «Лунная соната». Весной 1801 года он завершил балет «Существа Прометея». Произведение получило множество исполнений в 1801 и 1802 годах, и он поспешил опубликовать фортепианную аранжировку, чтобы извлечь выгоду из ее ранней популярности.
На рубеже веков завершился период, который обычно называют первым периодом Бетховена, хотя некоторые успешно продлевают его до лета 1802 года, когда он написал «Хейльгенштадтский Завет»; в этот период его искусство оставалось в основном в рамках техники и идей XVIII века.Большинство его опубликованных работ в то время написано для фортепиано, отдельно или с другими инструментами, за исключением Струнного трио ми-бемоль мажор, Opus 3; Три струнных трио, Opus 9; Шесть струнных квартетов, Opus 18; и Первая симфония. Бетховен медленно и методично расширял свой диапазон, но он все еще оставался композитором-фортепьяно по преимуществу.
Весной 1802 года Бетховен завершил свою «Вторую симфонию»; но его премьера состоялась почти год спустя, в апреле 1803 года, что принесло ему огромную прибыль.Также с 1802 года его брат Каспер начал управлять своими финансовыми делами, заключая более выгодные сделки от своих издателей.
Сообщается, что Бетховен датировал потерю слуха приступом, который он перенес в 1798 году, вызванным гневом, вызванным прерыванием его работы, упал, он встал и обнаружил, что он глухой. Его слух восстановился лишь частично, а во время его постепенного ухудшения ему мешала тяжелая форма шума в ушах. Еще в 1801 году он писал друзьям, описывая свои симптомы и трудности, которые они вызывали как в профессиональной, так и в социальной среде (хотя, вероятно, некоторые из его близких друзей уже знали о проблемах).
Несмотря на растущую глухоту, он начал издавать удивительно большой объем музыки. С 1803 по 1812 год он написал пять наборов фортепианных вариаций, семь фортепианных сонат, шесть симфоний, четыре сольных концерта, четыре увертюры, четыре трио, пять струнных квартетов, шесть струнных сонат, два секстета, одну оперу и 72 песни.
В 1815 году он оставил надежду выступить публично как пианист. После 1818 года он больше не мог вести беседы с посетителями, которые были вынуждены общаться с ним письменно.Вторая проблема возникла, когда он стал опекуном Карла после смерти своего брата в 1815 году. Его племянник, Карл, оказался нестабильным и постоянным источником беспокойства для уже обеспокоенного человека.
В 1808 году Бетховен получил приглашение на пост директора Касселя. Чтобы держать его в Вене, его богатые покровители обещали ему ежегодную зарплату в размере 1400 флоринов. Таким образом, он стал первым музыкантом, который освободился от тяжелой работы и полностью сосредоточился на сочинении музыки. Этот период между 1803 и 1812 годами известен как его «средний» или «героический» период.Самыми популярными среди его произведений этого периода были «Лунная соната», скрипичная соната «Крейцерова», его опера «Фиделио» и его симфонии, которых насчитывается от трех до восьми.
Со временем его потеря слуха стала серьезной: в конце премьеры Девятой симфонии в 1824 году ему пришлось повернуться, чтобы увидеть бурные аплодисменты публики, потому что он не мог слышать ни ее, ни оркестр. Его потеря слуха не помешала ему сочинять музыку, но игра на концертах становилась прибыльным источником дохода.После неудачной попытки в 1811 году исполнить свой собственный фортепианный концерт № 5 («Император»), премьера которого состоялась его учеником Карлом Черни, он никогда больше не выступал публично, пока не поставил премьерное исполнение Девятой симфонии в 1824 году. в котором он давал реплики дирижеру Майклу Умлауфу.
В 1819 году Бетховен начал работу над «Вариациями Диабелли» и «Миссой солемнис». К сожалению, из-за плохого состояния здоровья и судебных дел он не смог завершить последнюю упомянутую работу до 1823 года.Между тем, в 1822 году Лондонская филармония поручила ему написать симфонию. Комиссия подтолкнула его к завершению «Девятой симфонии». Сначала он был исполнен 7 мая 1824 года в театре Кернтнерторте под аплодисменты «Missa Solemnis», а затем снова 24 мая 1824 года. Это был его последний публичный концерт.
Глухота и вспыльчивость Бетховена способствовали его репутации неприятной личности. Но надежные отчеты и внимательное чтение писем Бетховена показывают, что он могущественный и застенчивый человек, полностью вовлеченный в свою творческую работу, но также внимательный к ее практической стороне, и тот, кто иногда готов меняться, чтобы соответствовать текущим требованиям.Например, он написал несколько произведений по заказу, такие как его кантата (повествовательная поэма на музыку) для Венского конгресса 1814 года.
В 1822 году петербургский князь Николай Голицын поручил ему написать три струнных квартета. . В 1824 году, после завершения «Девятой симфонии», Бетховен обратился к ней, создав серию струнных квартетов, вместе известных как «Late Quarters». Это была его последняя крупная работа.
Глухота Бетховена повлияла на его социальную жизнь и, должно быть, глубоко изменила его личность.В любом случае его развитие как артиста, вероятно, рано или поздно вызвало бы кризис в его отношении к музыкальной и общественной жизни того времени. В свои ранние годы он писал как пианист-композитор для непосредственной и восприимчивой публики; в последние годы он писал для себя.
Награды и награды
(Памятник Бетховену в Бонне, Münsterplatz)
Памятник Бетховену в Бонне был открыт в августе 1845 года в честь его 75 -й -й годовщины.
Статуя Моцарта была открыта в Зальцбурге, Австрия, в 1842 году.
Третий по величине кратер на Меркурии назван в его честь, как и астероид 1815 года Бетховен в главном поясе.
Центр исследований Бетховена Иры Ф. Бриллиант служит музеем, исследовательским центром и местом проведения лекций и представлений, посвященных исключительно этой жизни и творчеству.
В центре Бонна находится дом-музей Бетховена, место его рождения. В этом же городе с 1845 года проходит музыкальный фестиваль Бетховенфест.Изначально фестиваль был нерегулярным, но с 2007 года проводится ежегодно.
Смерть и наследие
Бетховен умер 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет во время грозы. Его друг Ансельм Хюттенбреннер, который присутствовал в то время, сказал, что в момент смерти раздался раскат грома. Вскрытие показало значительное повреждение печени, которое могло быть связано с чрезмерным употреблением алкоголя. Также было выявлено значительное расширение слуховых и других родственных нервов.На его похоронах, состоявшихся 29 марта 1827 года, присутствовало около 10 000 человек. После заупокойной службы в церкви Святой Троицы он был похоронен на кладбище Веринг. В 1888 году его останки были перенесены в Центрльфридхоф.
12 августа 1845 г. в Бонне открыли памятник Бетховену. В городе также есть концертный зал Бетховенхалле, а его родной дом на Боннгассе 20 был превращен в музей.
Его останки были эксгумированы для изучения в 1862 году и перевезены в 1888 году в Венский Центрльфридхоф.В 2012 году его склеп проверили на предмет того, не украли ли его зубы во время серии ограблений могил других известных венских композиторов.
В биографиях Бетховена часто встречается акцент на осведомленности Бетховена о текущих событиях и идеях, особенно о его приверженности идеалам Французской революции (1789–1799; восстание французского среднего класса с целью положить конец абсолютной власти французских королей) и его вера в братство людей, выраженная в его давней цели сочинить версию «Оды радости» Фридриха Шиллера (1759–1805), наконец реализовалась в Девятой симфонии.Также часто упоминается его искренняя любовь к природе и жизни на природе.
Людвига ван Бетховена больше всего помнят за его «Симфонию № 9 ре минор, соч. 125 ’. Сегодня это произведение считается самым известным произведением во всем западном музыкальном каноне. В 2001 году ее оригинальный рукописный рукописный текст был добавлен в список наследия программы Организации Объединенных Наций «Память всемирного наследия».
Никто никогда не слышал ничего подобного последним произведениям Бетховена; они были слишком продвинуты для публики и даже профессиональных музыкантов в течение некоторого времени после его смерти в 1827 году.Бетховен знал об этом. Однако, похоже, он ожидал, что более поздняя аудитория будет лучше понимать и ценить их. Сообщается, что Бетховен сказал посетителю, которого смутили некоторые из его более поздних работ: «Они не для вас, а для более позднего возраста».
Источник информации:
Эй, дети, знакомьтесь, Бетховен
Людвиг ван Бетховен (крещен 16 декабря 1770-1827) Немецкий композитор эпохи классической / романтической эпохи
Людвиг ван Бетховен родился в Бонне, Германия, в 1770 году в семье Иоганна ван Бетховена и Марии Магдалены Кеверих.Хотя точная дата рождения Бетховена неизвестна, его семья праздновала его 16 декабря. Первое музыкальное наставление Людвига дал его отец Иоганн, который, как говорят, был суровым наставником. Позже Иоганн попросил своего друга Тобиаса Пфайффера научить его сына. Кажется, что суровое обращение продолжалось, поскольку Иоганн и его друг иногда приходили домой поздно, чтобы вытащить молодого Людвига из постели, чтобы он тренировался до утра.
Талант Людвига был признан рано, и к 1778 году он учился игре на органе и альте в дополнение к занятиям на фортепиано.Его самым важным учителем в Бонне был придворный органист Кристиан Готтлоб Неефе. Именно Нефе помогла Бетховену издать его первое музыкальное произведение.
В 1787 году молодой Бетховен решил поехать в Вену, надеясь встретиться и изучить композицию у Вольфганга Амадея Моцарта. Неясно, удалось ли ему встретиться или учиться у Моцарта. К двадцати годам Бетховен начал страдать от потери слуха. Однако он продолжал сочинять, дирижировать и выступать даже после полной глухоты.Одна история вспоминает, что после дирижирования его Девятой симфонией ему пришлось повернуться, чтобы увидеть подавляющие аплодисменты публики. Когда он ничего не услышал, он заплакал.
Самыми популярными произведениями Людвига ван Бетховена являются его Пятая симфония, Für Elise для фортепиано соло и его Девятая симфония, в которую входит мелодия Ода радости . Его помнят как важного композитора в переходный период между классической и романтической эпохами в музыке, и он продолжает оставаться одним из самых известных и известных композиторов. влиятельные композиторы всех времен.
Узнайте о Людвиге ван Бетховене из этой презентации театра палочек для мороженого от Академии MakingMusicFun.net. Распечатать Знакомство с Бетховеном | Бесплатное учебное пособие по видео-урокам музыки, чтобы подробно изучить факты.
Посмотрите исполнение Симфонии № 5 Бетховена для оркестра.
Бетховен | Познакомьтесь с фортепианной книгой Composer Series, Vol.1 Рождество Чарли Брауна для легкого фортепиано
Бетховен | Познакомьтесь с фортепианной книгой Composer Series, Vol. 1 Лунная соната для начинающих – Легкие ноты для фортепиано / Уровень 2
Пятые легкие ноты Бетховена для фортепиано / Уровень 2
Пятое издание Бетховена для игры и учиться ™, издание
Нотная ода к радости для легкого фортепиано / Уровень 2
Ода к радости для простого фортепиано – Играйте и Learn ™ Edition
Für Elise Ноты для начинающих Ноты для фортепиано / Учебник для начинающих
Für Elise Ноты для фортепиано для начинающих / Уровень 1
Für Elise Easy Piano Sheet Music / Level 3
Русская народная песня, соч.107, No. 3 Easy Piano Sheet Music / 3 уровень
Русская народная песня, соч. 107, No. 7 Easy Piano Sheet Music / Level 3
Ode to Joy Easy Piano Sheet Music / Level 4
Ode to Joy for Easy / Intermediate Piano – Play and Learn ™ Series
Менуэт in G Ноты для простого фортепиано / Уровень 4
Симфония № 5 до минор (1-й микс) Ноты для простого фортепиано / Уровень 5
Лунная соната Ноты для простого фортепиано / Уровень 5
Лунная соната для простого фортепиано Бетховена – Play and Learn ™
Ecossaise Easy Piano Sheet Music / Level 5
Pathetique Sonata Easy Piano Sheet Music / Level 5
Rage Over a Lost Penny Easy Piano Sheet Music / Level 5
Ода радости | Урок игры на фортепиано для начинающих
Русская народная песня | Легкий урок игры на фортепиано для детей
Für Elise | Урок игры на фортепиано для начинающих для детей
Für Elise | Легкий урок игры на фортепиано для детей
Fifth Easy Guitar Sheet Music (Tab)
Moonlight Sonata Easy Guitar Sheet (Tab)
Turkish March Easy Guitar Solo (Tab)
Für Elise Easy Flute Sheet Music
Ноты Ode to Joy для начинающих для флейты
Für Elise Easy Clarinet Sheet Music
Ode to Joy Beginner Clarinet Sheet Music
Ode to Joy Beginner Knampet Music
Ode to Joy Beginner Trombone Sheet
Ode to Joy Beginner Ноты для скрипки
Ноты для виолончели для начинающих – Ода радости
Ноты для виолончели для начинающих
Бетховен в Bat ™ | Настольная игра «Музыкальный композитор» (цифровая печать)
Знакомьтесь, Бетховен | Бесплатное видеоурок Учебное пособие
Бетховен | Рабочий лист бесплатного поиска слов
Бетховен | Рабочий лист бесплатного кроссворда
Знакомьтесь, рабочий лист композитора
Бетховен | Бесплатная рабочая таблица по умножению и соединению точек
Бетховен | Бесплатная раскраска
Бетховен | Доска объявлений “Композитор месяца”
Людвиг ван Бетховен | Планы уроков музыки в домашней школе известного композитора
Музыка – посредник между духовная и чувственная жизнь.
Он прожил жизнь, полную страданий и трагедия
Он был сыном природы, предназначенным любить и быть любимым
Сила, громовержец, Прометей Музыка
Доска плеч, тело атлетического телосложения, всегда очень взъерошенные черные волосы, меланхолично грустные глаза. шекспировский Король Леер…
Бетховен был мастером-симфонистом – мастер-симфонист в глазах большинства музыкантов и слушателей. Его сочинения для оркестра были революционными в его время; пока он придерживался классических музыкальных форм, его мелодий и оркестровки обладали такой невиданной силой и красотой, что поражали даже самые закоренелые слушатели.
Один из самых известных его мотивов – Тема его 5-й симфонии известна, по его собственным словам, как «Судьба, стучится в дверь.”Похоже, судьба действительно стучалась в дверь на всю жизнь.
С первых лет его жизнь не была счастливой. для него. Видя обширный музыкальный талант молодого Людвига, его отец, любитель музыки, но человек крайне грубый и жестокий, хотел сделать из него следующего Моцарта. Людвигу было всего четыре года, когда его отец начал заставлять его играть на клавесине и скрипке для часов в день, запирая его одного в своей комнате.Но мальчик не пришел ненавижу музыку. Он не был так одарен, как Моцарт, но необычайно талантливый, с раннего возраста обучался игре на фортепиано, органе и скрипке.
Один из его первых инструкторов и самый значительным в его жизни был придворный органист и известный музыкант время, Кристиан Готтлоб Неефе. По его указанию, в возрасте из десяти Бетховен опубликовал свои первые сочинения (Девять вариаций в До минор).«Если я когда-нибудь стану кем-нибудь», – писал Бетховен Неефе 26 октября 1873 г., «Я должен тебе» . *** В тринадцать лет учитель устроил ему оплачиваемую работу в придворном оркестре. где Людвиг получил свои глубокие познания в области инструментовки.
В 17 лет он уехал в Вену с надежда учиться у Моцарта. По некоторым данным Моцарт взял мало обращал на него внимания для других – он был впечатлен Бетховеном импровизационных навыков и сказал: «Посмотрите на этого молодого человека, он еще шуметь в мире “, но из-за смерти матери Бетховен вернулся в Германию.В 1792 году, когда он вернулся, никогда не вернуться на родину на всю оставшуюся жизнь, Моцарт не был живым больше. Но он стал учеником других известных музыкантов: Йозеф Гайдн давал ему уроки композиции, Иоганн Альберхтсбергер – уроки контрапункта и фуги, Сальери обучил его вокалу пишу.
Молодой Бетховен был признан самым выдающийся пианист своего времени, дававший концерты в дома меценатов.Но его непокоренный характер не мог жить в легкомысленная Вена. В 1809 году ему дали жалованье от трех самых богатых дворянам с одним условием – остаться в Австрии и сочинять. Несмотря на свою неприязнь к Вене, Бетховен отвергал позицию придворный музыкант короля Вестфалии и стал первым свободным композитор в истории музыки.
Но судьба уже стучалась в его дверь: его слух постепенно стал слабее.Первые симптомы появились в 1796. В течение нескольких лет он держался в секрете, избегая общества, поэтому чтобы его не заметили. В 1801 году он больше не мог Хиде и в письме к друзьям написал: «Твой Бетховен очень недоволен. Вы должны знать, что лучшая часть меня, мой слух, стал очень слабым, как грустна моя жизнь, я глухой. Был мой профессия была любой другой, все еще можно было бы сносить: но если бы она есть, моя ситуация ужасная »Трагическая грусть была выражена в некоторых его работах этого периода: в Ларго Сонаты для фортепиано in D, opus 10 (1798), в Патетической сонате, соч.13 (1799 г.). это Важно отметить, что раньше был написан только опус 1 его произведения. 1796 год, следующий опус – первые три фортепианные сонаты вышли в марте. 1796. Итак, почти все произведения Бетховена написаны глухим.
К этому добавился еще один вид страдания: его отвергла его самая дорогая любовь, Джульетта Гвиччарди, которой в 1802 году он посвятил свою Сонату для фортепиано c #. *** Через несколько лет он познакомился с Терезой фон Брунсвик – женщиной, игравшей очень значимая роль в его жизни, которую он будет любить до конца его жизнь, и кому он напишет знаменитое письмо, переполнены нежность и любовь – «Бессмертный возлюбленный» (трудно сказать почему они не были женаты.Желательно, чтобы основной причиной была разница в тех социальных положениях).
Бетховен пережил страшный кризис, его глухота приобретала все большее значение, и последние надежды выздоравливая, его здоровье исчезло. Тогда он написал письмо для его братья, Карл и Иоганн, известные как Хайлигенштадт Свидетельство », со следующей направленностью:« Читать и осуществлено после моей смерти ».Он был на грани самоубийства. “Как я чувствовал себя униженным, если кто-то, стоявший рядом со мной, услышал вдалеке звучит флейта, и я ничего не слышу … Если бы не моя музыка, еще немного этого, и я бы закончил свою жизнь … у меня есть так долго был незнаком с радостной трелью. Когда, о Боже, когда Я снова чувствую радость? »Но его могущественная натура не могла сдаться. под тяжестью его страданий: «Мое физическое здоровье улучшается. всегда с ростом моей интеллектуальной силы Да, я могу упасть что моя молодость только начинается… О, если бы я только был свободен от своих глухота я бы обняла мир! Нет покоя! По крайней мере, никто, что я знаю кроме сна; Я буду вести войну против судьбы ».
Примерно до этого года (1802 г.) первая период его творческой деятельности закончился. выпустил 6 струнных квартетов, 10 сонат для фортепиано и 2 симфонии. Он продолжал поддерживать основные Классические традиции формы, но его использование мелодии, ритма и гармонии. расширяет музыкальный словарь других композиторов того времени.
Второй этап мюзикла Бетховена. Частично развитие было вызвано политическими волнениями того периода. Демократические провозглашения Французской революции изменили лицо Европы. Симфония № 3 «Героическая» была написана для около Наполеон Бонапарт. ***
Бетховен глубоко верил в идеалы свобода, равенство и братство для всех людей.Он чувствовал себя равным, если не превосходящим, дворянам, которым он был обязан, и которого он должен был поклониться. Беттина Брентано, видевшая его в в то время, говорит, что «ни один король или император никогда не осознавал своего мощность »
Рассказывают, что он и великий Немецкий поэт Гете шел по улице Императорской семья. “Герцог Рудольф поднял шляпу передо мной, императрица поклонилась я первый », – написал Бетховен на следующий день.« Я позабавился Я наблюдаю за процессией, проходящей мимо Гете.Он остался на придорожный поклон низко, шляпа в руке. Я уговариваю его за это красиво сурово и совсем не пощадил его ». Некоторые после Гоитера сказали: “Бетховен, к сожалению, одержим диким и неотесанным расположение; он не ошибся, находя слово отвратительным, но это не способ сделать его приятным для себя или для других. Мы должен извинить и пожалеть его за его глухоту “, и проигнорировал его полностью.
Большая часть музыки Бетховена этого периода отражает его революционный дух. Это был период, когда при попытке чтобы найти свой стиль, он нарушил правила классической композиции. В словаре Вебстера говорится, что термин «классический» означает основные принципы и характеристики греческого и римского литература и искусство; считается воплощением формальной элегантности, простота, достоинство и правильность стиля ».Второй период Творчество Бетховена нельзя считать чисто классическим. Это было началом его романтизма. E.T.A. Гофман, важный критик и творческий писатель того времени писал: «Музыка Бетховена приводит в движение рычаг страха, трепета, ужаса, страдания и пробуждает как раз то бесконечное желание, которое является сутью Романтизм. Соответственно, он полностью романтический композитор ».
Первые две симфонии, C и D, принадлежат в школу Моцарта и Гайдна. В 1802 году Бетховен сказал: «Я не доволен своей работой до настоящего времени. С сегодняшнего дня я хочу взять новая дорога ». Третья симфония действительно была примером того нового Дорога. Можно отметить некоторые особенности: подключение второй темы с первой, вторая часть необычной формы – похороны марш, необычно длинная третья часть, которая раньше была самой короткой и теперь подняли на уровень других, необычайную важность кода, с введением в него новой темы.В отличительный элемент можно найти: его мелодии намного больше эмоциональный, как у его предшественников. Было очень много музыки. за этот период своей жизни выпустил: 1 оперу, 3 струнных квартета, 2 фортепианные концерты, 5 симфоний, увертюры и музыкальные произведения, многочисленные сонаты для фортепиано.
Примерно в 1816 г., третий период Началась музыка Бетховена. Его глухота стала полной.Бетховен начал сильно пить, вызывая сильное воспаление пищеварительного тракта и повреждение печени, которое в конечном итоге стало причиной его смерти.
После осени 1815 г. он мог только общаться со своими друзьями письменно, к этому времени датирует изменение стиля в его музыке, начиная с Сонаты op.101. Он продолжил более ранние эксперименты, но с новым подходом к развитию мелодические темы.Раньше короткие мотивы из трех или четырех нот были используется по-разному; теперь целые мелодии будут работать, переработаны и разнообразный.
Он также размыл разделительные линии секции внутри движений, развивая, казалось бы, более сложную форму, и оторвался от классических форм, написав сонату в 2 части и струнный квартет в 7 частях.
В то время он написал два самых массовых из его произведений: 9-я симфония (хоровая) и Messa Solemnis.
Симфония № 9 ре минор, его последняя симфоническое произведение, он добавляет сольный квартет и хор. Никогда раньше не было любой композитор добавил голоса к симфонии. Многие должны были последовать Бетховен впереди. В этой последней большой работе он поставил «Ода радости» Шиллера музыке, стихотворение, описывающее вечное братство людей. 7 мая 1824 г., совершенно глухой, он провел эту симфония. Он ничего не слышал, когда публика ему аплодировала, и даже не подозревал, пока не увидел их, хлопающих в ладоши и отказавшись от шляп.
“26 марта венские небеса были раскололся молнией и заревел громом. Это было почти как город раздавал голос скорби. В Бетховене прогремел раскат грома. комната смерти. Когда-либо мятежник, Бетховен слабо поднял дерзкий кулак к небу. Затем он отступил и умер ». стать частью его литературы. Медицинское заключение о Причины его смерти выглядели как список болезней.Это было непросто сказать то, что здорово. Мартин Купер в своей монографии подробно рассказал запись из истории болезни Бетховена: глухота, цирроз печени печень, возможно венерическое заболевание (сифилис?). И в заключение фразу своей работы он написал: «Он никогда особо не думал о нас; возможно, нам следует оставить его в покое »
Последние слова Бетховена были: «Плаудит, amici, commedia finita est »-« Друзья аплодируют, Комедия. окончено”.
Не комедия, а трагедия.
Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта (28 марта 1986 г.). Поп-исполнитель. Известная во всем мире как Леди Гага. Она родилась в Манхэттене, Нью-Йорк, США. Ее мать, Синтия Луиза Биссетт, вице-президент оператора мобильной связи Verizon. Ее отцом был бизнесмен Джозеф Энтони Джерманотта, младший, директор сетевой интернет-компании.
Она выросла в престижном районе Верхний Ист-Сайд на Манхэттене в католической семье. По этой причине родители записали ее в монастырь Святого Сердца, религиозную и элитарную школу. С детства она очень любила музыку, научилась играть на пианино и в тринадцать лет написала свою первую песню. Она была участницей вечеров открытых микрофонов. Ее любимыми певцами были Queen, Майкл Джексон, Мадонна и Дэвид Боуи. По окончании средней школы она поступила в школу искусств Тиш при Нью-Йоркском университете, чтобы изучать музыку.Но учебу она не закончила, она бросила их, чтобы начать музыкальную карьеру.
Она начала с исполнения мелодичных песен на фортепиано в клубах и небольших барах Нью-Йорка . Ее первая постановка была сделана ею с продюсером и композитором RedOne, они назвали его : Boys, Boys Boys. Производство не было успешным. Немного убитая горем, она решила вернуться в дом своих родителей и начала выступать в нью-йоркском клубе в стиле бурлеска, авангарда и танцев.В то время в ее жизни были наркотики и неконтролируемые вечеринки. В 2007 году она начала работать с Lady Starlight, они начали выступать на площадках в центре Нью-Йорка. Они участвовали в американском музыкальном фестивале «Lollapalooza». И снова она сосредоточила свою жизнь на музыке, позже она попросила Sony / ATV выпустить свой сингл. Используя свои писательские навыки, она писала песни для Бритни Спирс. Кроме того, она работала на Interscope, ее роль заключалась в том, чтобы сочинять для New Kids on the Block, Fergie, Akon и Pussycat Dolls.Одновременно Стефани выступала на Нижнем Ист-Сайде с такими кавер-группами, как Mackin Pulsifer и SGBand.
Хотя она безуспешно настаивала на контактах и поисках поддержки в некоторых звукозаписывающих компаниях, ситуация изменилась после встречи с музыкальным продюсером Робом Фусари. Он продвигал ее музыкальную карьеру, благодаря его поддержке они построили прочные рабочие отношения, и это привело к сентиментальным отношениям. Я – это Фусари, которая дала ей свое сценическое имя, Леди Гага, в честь песни Radio Gaga от Queen, одной из любимых групп Стефани.
На известном мероприятии Эйкон, который уже знал Леди Гагу как автора песен, услышал, как она поет, и решил предложить ей контракт со своим звукозаписывающим лейблом Kon Live Distribution. Гага конечно приняла это. Так Леди Гага стала известна как певица. На этом этапе она сотрудничала с Фусари и другими продюсерами, такими как RedOne и Мартин Кирзенбаум.
Юная певица дебютировала со своим альбомом The Fame . Микс электропоп; синти-поп 80-х и танцевальные звуки.Успех был неизбежен, это был один из самых продаваемых альбомов в 2009 году во всем мире, с тиражом более 12 миллионов копий, и он достиг первого места в таких странах, как Великобритания, Канада и Ирландия.
У нее было прекрасное видение, она хотела выпустить не только сингл, но и альбом. Первый альбом Леди Гаги, Just Dance , появился в апреле 2008 года, как раз во время ее расставания с Fusari, и вызвал ажиотаж. Он был номером один в таких странах, как Соединенные Штаты; по оценкам, более 400 000 цифровых загрузок, включая Канаду, Австралию и Великобританию.За эту работу новенький артист впервые был номинирован на премию «Грэмми». В октябре 2009 года она была удостоена награды «Восходящая звезда 2009 года» от журнала Billboard.
В конце того же года Леди Гага выпустила свой второй студийный альбом под названием The Fame Monste r. Позже она представила свой первый сингл Bad Romance на модном мероприятии Александра Маккуина весна / лето 2010. Воздействие не могло быть лучше. Bad Romance был номером один в таких странах, как Великобритания, Канада, Италия, Ирландия, Испания, Перу, Германия, Франция, Швеция, Австрия и Дания, а его рекламный видеоролик восхищался инновационными элементами и отличным качеством изображения. атрибутика, превысила 200 миллионов посещений на YouTube, став самой просматриваемой в истории.
Об альбоме The Fame Monster. Была песня Paparazzi. Видео было бумом. Песни Леди Гаги транслировались на радиостанциях, а артистка фигурировала в известных журналах. Благодаря своей известности она отправилась в свой первый тур: The Fame Ball Tour; у этого тура был замечательный прием, были распроданы стадионы и большие площадки. Позже она была номинирована на премию Грэмми. Видео с ней были непочтительными и давали много поводов для разговоров, они прокатились по телевидению и особенно в Интернете.Платиновая блондинка появляется в Just Dance ; с молнией на щеке, вдохновленной Дэвидом Боуи из Aladdin Sane, еще одной из ее ссылок.
С другой стороны, на Poker Face она воплощает свой самый сексуальный и самый футуристический стиль. Poker Face выиграл три номинации на MTV Video Music Awards 2009, включая лучшее видео года. Его видео можно охарактеризовать как экстравагантные прически, чрезмерный макияж, гардеробы в звездном или космическом стиле или просто пышную, все более изощренную сценографию, хореографию, близкую к порнографии.
Alexis Martinez, CC BY-SA 2.0, через Wikimedia Commons
Ее образ жизни был связан с ее музыкой, она была эксцентричной девушкой и в конце концов сделала взрывные заявления в прессе, она объявила себя гермафродитом . Все эти скандалы делали ее все более популярной, и она была в центре внимания всех взглядов на нее. Следующим ее синглом стал Telephone , сыгранный дуэтом с Бейонсе. Также она исполнила премьеру «Алехандро» и «Танцовщица в темноте». Гага отправилась в свое второе мировое турне The Monster Ball Tour, о котором она официально объявила 15 октября 2009 года.Описанный Гагой как «первая опера в стиле электропоп», тур пройдет на всех пяти континентах. В Испании он закончился двумя единственными концертами, в Барселоне и Мадриде. Билеты были проданы всего за три дня. Billboard объявил, что песня Telephone из альбома The Fame Monster, заняла первое место в чарте Pop Songs, став единственным певцом в истории, который занял шестое место подряд номер один.
В 2010 году распространилась новость о том, что ее бывший парень и продюсер Роб Фусари подал в суд на компанию Rob Fusari Productions, требуя выплаты общего долга в 30 миллионов долларов за то, что она была соавтором и сопродюсером фильма Paparazzi. , Beautiful, Dirty, Rich, Disco Heaven и Retro, Dance, Freak. С другой стороны, Леди Гага была главным героем гала-концерта MTV Video Music Awards, получив восемь наград. Одним словом, «Время» выбрало ее артисткой года.
Born This WayГага начала производство альбома: Born This Way. Смешение электронной музыки, рок-н-ролла и поп-музыки. Он продал более миллиона копий за первую неделю после его выпуска в Соединенных Штатах, возглавив Billboard 200. Кроме того, Born This Way получил три номинации на премию Грэмми .Гага рассталась со своим менеджером Троем Картером в июне 2014 года вместе со своим новым менеджером Бобби Кэмпбеллом, и она присоединилась к Artist Nation. Эта музыкальная звезда заявила в документальном фильме о своей жизни « Five Foot Two », что она страдает фибромиалгией, заболеванием, поражающим мышцы и кости, и что она стоила ей времени вне сцены. Хотя она по-прежнему настроена крайне оптимистично.
Людвиг ван Бетховен – один из немногих реальных кандидатов на звание величайшего композитора человечества.
Даже музыковеды, которые не согласны с этим утверждением, вероятно, имеют Бетховена в своих двух или, что еще хуже, в их тройке.
В то время как Моцарт расширил наше воображение за счет потустороннего таланта, Бетховен олицетворял человеческие качества самоотверженности, трудолюбия и силы воли.
Бетховен был идеальным художником-романтиком и композитором с высочайшим творчеством.
Его произведения произвели революцию в музыкальных традициях его времени.После его времени его композиции оказались бесконечным источником вдохновения и влияния.
Если инопланетяне приземлились на Земле и попросили послушать образец «музыки», вы, вероятно, сыграли бы им последнюю часть Девятой симфонии Бетховена.
Среди других великих произведений композитора – «Патетическая соната», «Септет», «Лунная соната», «Аппассионата», «Фиделио», «Für Elise» и «Missa Solemnis».
Портрет 13-летнего Бетховена
неизвестным
Боннский мастер (ок.1783) предоставлено Википедией
Людвиг ван Бетховен крестился 17 декабря 1770 года в Бонне. Сегодня Бонн находится в Германии. На момент рождения Бетховена город входил в состав Священной Римской империи.
Точная дата рождения Бетховена неизвестна. Ученые считают, что он появился на свет 16 декабря
года.Было принято крестить детей-христиан его эпохи на следующий день после их рождения.Также его семья отметила его день рождения 16 декабря.
Из семи детей, рожденных от родителей Бетховена, выжили только трое – все мальчики. Бетховен был самым старшим из них.
Бетховен проявил музыкальный талант в очень раннем возрасте. Его отец, в традициях отца Моцарта, объявил своего сына вундеркиндом.
В 1783 году Бетховен отметил свое первое опубликованное сочинение – собрание клавишных вариаций.
В следующем году его учитель, Кристиан Готтлоб Неефе, написал в «Музыкальном журнале»: «Если [Бетховен] будет продолжать в том же духе, он, без сомнения, будет новым Моцартом».
В 1784 году Бетховен получил должность органиста при дворе Максимилиана Франца. Это была его первая оплачиваемая работа в музыкальной индустрии – или то, что считалось музыкальной индустрией в конце 18 века.
В 1787 году Бетховен уехал из Бонна в Вену.Он посетил город, чтобы встретиться с Моцартом и стать его учеником. Ученые не уверены, встретились ли два музыкальных гиганта.
Пребывание Бетховена в Вене было недолгим. Он вернулся домой, узнав, что его мать страдает тяжелой болезнью.
Вскоре после этого умерла его мать, а отец еще больше впал в алкоголизм.
Эти события вынудили Бетховена позаботиться о двух своих младших братьях.
Бетховен, возможно, никогда не встречал Моцарта, но он встречался с Йозефом Гайдном.
Вместе с Гайдном Бетховен изучает концепцию контрапункта.
Бетховен хотел, чтобы Гайдн уделял больше внимания, чем он был готов уделить. Поэтому Бетховен обратился к Иоганну Альбрехтсбергеру.
Альбрехтсбергер был увлеченным учителем, но молодой композитор его не впечатлил. Он сказал своему коллеге, что «[Бетховен] ничему не научился и никогда ничего не сделает в приличном стиле».
Портрет Йозефа Карла Стилера, 1820 год
любезно предоставлено Википедией
Моцарт умер в конце 1791 года.Отец Бетховена умер в конце 1792 года.
Несмотря на душевную боль, Бетховен продолжал заниматься музыкой.
В начале 1790-х, живя в Вене, он сосредоточился на исполнении, а не на композиции.
Серьезно издавать сочинения он не стал до 1795 года.
Первая симфония мастера была исполнена 2 апреля 1800 года.
Его Вторая симфония дебютировала три года и три дня спустя.
В это время его пары симфоний было достаточно, чтобы его имя было упомянуто на одном дыхании с Моцартом и Гайдном.
Около 1803 года Бетховен объявил, что недоволен своей работой и желает двигаться в новом, более смелом направлении.
Первым крупным произведением этой новой эры была его Третья симфония, также известная как Eroica. Премьера опуса состоялась в 1805 году.
Его Четвертая симфония впервые была исполнена в 1807 году.Обе его Пятая и Шестая симфонии дебютировали в 1808 году.
Во втором десятилетии XIX века Бетховен боролся с болезнью и смертью своего брата Каспара.
Смерть его брата также втянула Бетховена в длительную судебную тяжбу из-за опеки над своим племянником Карлом. Бетховен наконец получил право единоличной опеки в 1820 году.
Бетховен жестко относился к Карлу. Последний предпринял попытку самоубийства в июле 1826 года.Они помирились, но в последний раз виделись в январе 1827 года.
Самое известное произведение Бетховена, его Девятая симфония, было впервые исполнено 7 мая 1824 года.
Опус был хорошо принят, но был настолько дорог в производстве, что он заработал мало денег.
В середине 1820-х годов здоровье Бетховена снова пошатнулось. Тем не менее, ему все же удавалось сочинять новаторские и сложные произведения в форме струнных квартетов.
Эти поздние работы не были хорошо встречены его современниками, но теперь считаются шедеврами.
Жизнь Бетховена оборвалась 26 марта 1827 года. Ему было 56 лет.
Композитор покинул эту бренную катушку во время грозы. Свидетели утверждают, что он соскользнул в великое пространство в тот самый момент, когда гром раскололся по небу.
Вскрытие показало, что Бетховен страдает тяжелым поражением печени, вероятно, вызванным пьянством.
Несмотря на эти выводы, существует множество теорий о причине смерти Бетховена. Эти теории включают алкогольный цирроз, инфекционный гепатит, сифилис и болезнь Уиппла.
Одна из наиболее интересных теорий – Бетховен умер от отравления свинцом.
Отравление было не злонамеренным, а результатом назначенного врачом лечения, призванного улучшить его самочувствие.
Бюст Бетховена в Центральном парке, Нью-Йорк 2012
Причина печально известной глухоты Бетховена также имеет множество теорий. Композитор утверждал, что это было результатом припадка, который он перенес в 1798 году.
Другие теории включают аутоиммунное заболевание, вздутие внутреннего уха и тиф.
Некоторые думают, что это было вызвано склонностью композитора окунуть голову в чан с холодной водой. Бетховен сделал это, чтобы не заснуть.
У Бетховена потеря слуха происходила медленно. Это остановило его способность выступать вживую, но не его способность сочинять.
Его последнее концертное выступление состоялось в 1811 году (хотя он помог дирижировать своей Девятой симфонией в 1824 году).
К 1814 году он почти полностью умер. Когда в 1824 году дебютировала его Девятая симфония, он не мог слышать, как публика одаривает его работы аплодисментами.
Бетховен тяжело терял слух. Что еще хуже, он также страдал от шума в ушах. Его борьба с потерей слуха заставила его задуматься о самоубийстве.
Одним из преимуществ его глухоты, если мы можем использовать такой нечувствительный термин, были его разговорники.
Бетховен и его друзья писали на чистых страницах этих книг для эффективного общения.
Хотя многие из 400 сборников разговоров были уничтожены, оставшиеся таблички дают исследователям представление о взглядах Бетховена на музыку, композицию и искусство.
Благодаря фильму 1994 года ниже среднего, «Бессмертная возлюбленная» Бетховена – одна из самых известных сторон его жизни.
В 1812 году Бетховен написал любовное письмо неизвестной женщине, которую назвал «Бессмертной возлюбленной». 10-страничная записка так и не была отправлена.
На протяжении десятилетий ученые обсуждали личность этой женщины. Основными кандидатами являются Антони Брентано, Жозефина Брунсвик, Тереза Брунсвик и Джули Гвиччарди.
Бетховен имел неудачную привычку влюбляться в аристократических женщин. На его чувства часто отвечали взаимностью, но жениться на них для «простого человека» было бы скандально.
Как и следовало ожидать от гения, Бетховен мог быть трудным, капризным и раздражительным. Более того, его не волновали авторитет, этикет или социальный статус.
Он требовал тишины от публики, и, если он этого не понимал, отказывался от концерта.Он отказался выступать на вечеринках и общественных мероприятиях, когда его об этом неофициально попросили.
Несмотря на это, у него был близкий круг преданных друзей, которые глубоко заботились о нем. На его похоронную процессию пришли тысячи человек.
Музыковеды обычно делят музыку Бетховена на три периода. Эти периоды носят «творческие» названия ранний, средний и поздний.
Средний период охватывает период с 1803 по 1814 год. Очевидно, что ему предшествует «ранний» период, а за ним следует «поздний».
Ранний период испытал влияние Моцарта и Гайдна.
Средний период, также известный как героический период, включает симфонии с третьей по восьмую.
Поздний период, отмеченный его Девятой симфонией, характеризуется новаторством и интеллектом.
Изначально Бетховен посвятил свою Третью симфонию Наполеону Бонапарту. Когда он услышал, что Бонапарт объявил себя императором, он вырвал страницу посвящения из рукописи, разорвал ее пополам и бросил на пол.
Хотя эта история сохранилась, была также практическая причина для изменения посвящения.
Работа по заказу принца Иосифа Франца Максимилиана Лобковица.
Конечно, Бетховену не нравились амбиции Бонапарта, но вполне вероятно, что он хотел угодить своему благодетелю и получить деньги.
Доход Бетховена поступал из трех источников: опубликованных сочинений, перформансов и меценатов.
Меценаты сыграли большую роль в жизни Бетховена, особенно в начале его карьеры.
Его самыми важными покровителями были князь Лихновский, князь Лобковиц, Андреас Разумовский и эрцгерцог Рудольф.
В разное время братья Бетховена были бизнес-менеджерами. Оба довольно удачно выступили в роли.
https://www. вверх
Людвиг ван Бетховен считается виртуозом фортепиано и одним из величайших композиторов в истории.Он известен не только музыкантам, играющим на классических инструментах, если вам интересно, здесь вы можете найти самое лучшее дешевое клавишное пианино, но и людям с небольшой или нулевой музыкальной культурой.
Бетховен родился около 16 декабря 1770 года в Бонне, Германия. Несмотря на то, что дата его рождения неизвестна, документы показывают, что композитор крестился 17 декабря. В то время новорожденных крестили в течение первых 24 часов после их рождения.
Позднее Бетховен ошибочно сказал, что родился в 1772 году.Однако документы показывают, что это не так. Причина этого недоразумения может быть связана с привычкой его отца представлять Бетховена намного моложе его.
Семейная жизньЛюдвиг ван Бетховен попал в неблагополучную семью. Его отец, Иоганн ван Бетховен, был придворным певцом, который всю жизнь боролся с алкоголизмом. Его мать, Мария Магдалена ван Бетховен, которую Бетховен назвал своим лучшим другом, была чувствительной женщиной, которую композитор глубоко любил.
Его дед, капельмейстер Людвиг ван Бетховен, главный предмет гордости молодого композитора, был выдающимся музыкантом из Бонна. В семье Бетховенов было семеро детей, но только двое из них дожили до взрослого возраста.
Страсть Бетховена к музыке началась в детстве. Первым его учителем был отец, увидевший в талантливом сыне нового Моцарта. Всего в семь лет в Кельне юный Бетховен дал свое первое публичное выступление. Вскоре музыкант стал учеником Готлоба Неефе, признанного и известного музыканта того времени.
Нефе – это тот, кто научил Бетховена игре на органе и обучил его философии. В 12 лет Бетховен опубликовал 9 вариаций до минор для фортепиано, свое первое произведение. Год спустя, в 1783 году, Неефе написал и опубликовал новостную статью о своем ученике, в которой восхвалял этот талант. В том же году композитор стал исполнителем на континуо Боннской оперы.
В 1784 году по рекомендации Готтлоба Неефе Бетховен был назначен помощником органиста при дворе Максимилиана Франца.На этой должности он мог часто посещать новые социальные круги, где он познакомился с семьей Фон Бройнинг, семьей Райсов, Францем Герхардом Вегелером и скрипачом Карлом Аменда.
Учитывая его престиж и новое финансовое положение, Бетховен стал основной финансовой опорой для своей семьи.
В 1787 году Максимилиан Франциск, брат Иосифа II и архиепископ-курфюрст из Бонна, впечатленный талантом Бетховена, отправил молодого композитора учиться в Вену под руководством Моцарта.Моцарт был впечатлен способностью Бетховена импровизировать и учиться. Однако поездка Бетховена в столицу была прервана из-за смерти его матери.
В следующие пять лет Бетховен оставался в Бонне. Здесь он играл на альте в оркестре театра и продолжал заводить новые знакомства с влиятельными людьми. После встречи с вдовой Йозефа фон Брейнинга Бетховен стал учителем музыки для ее семьи и других богатых учеников. В 1788 году композитор познакомился с Фердинандом фон Вальдштейном, важным деятелем венской аристократии.
Работа с ГайдномПосле смерти Иосифа II в феврале 1790 года Бетховену было предложено сочинить похоронную оду для политического лидера. Он также написал музыкальное произведение для Леопольда II, преемника Иосифа. Хотя произведения никогда не исполнялись публично, их слышал Гайдн.
В 1792 году Гайдн взял Бетховена в ученики. В том же году, когда композитор уехал из Бонна в Вену, войска Французской революции ворвались в провинцию.В Вене композитор учился у Гайдна, Альбрехтсбергера, а затем у Сальери. Его умение и изобретательность сделали его популярной фигурой в городе. В 1795 году Бетховен впервые выступил в Вене в Академии, а затем отправился в тур по Праге, Дрездену, Лейпцигу, Берлину и Будапешту.
В 1801 году Бетховен впервые заговорил о своем страхе оглохнуть. По его словам, его глухота была признаком жестокости жизни. В 1802 году он выразил отвращение к идее жить глухим музыкантом.Чтобы максимально использовать оставшееся у него немного времени, поскольку его слух ухудшился, он сочинил некоторые из наиболее ценных музыкальных произведений из своего репертуара, включая симфонии и сонаты для фортепиано.
В 1809 году, на пике своего творчества, Бетховен решил покинуть Вену по приглашению Жерома Бонапарта. Однако его богатые поклонники, в том числе его подруга графиня Анна Мари Эрдоди, подарили ему ежегодный грант, который предоставил ему необходимые средства, чтобы оставаться в городе, не беспокоясь о его денежных средствах.Благодаря этому гранту Бетховен стал одним из первых независимых композиторов в мире.
В июле 1812 года Беттина Брентано познакомила Бетховена с Гете. Несмотря на то, что они восхищались друг другом, они никогда не стали близкими друзьями. В том же году композитор лишился годовой стипендии, и его финансовая независимость снова оказалась под угрозой.
15 ноября 1815 года скончался единственный выживший брат композитора Каспар Карл. Он оставил жену и 9-летнего сына, за которым Бетховен должен был ухаживать.Отношения между Бетховеном и его большой семьей были напряженными и полными проблем.
В 1826 году композитор заболел. Из-за других болезней, которыми он страдал, он умер в следующем году, 26 марта, в возрасте 56 лет.
Его музыкальные произведенияБудучи плодовитым композитором, на протяжении всей своей жизни Бетховен написал 32 фортепианные сонаты, 9 симфоний, 5 фортепианных концертов, одну оперу и множество камерных произведений. Что делает его композиции столь популярными, так это то, что они воплощают в себе идею исследования и новаторства.По сравнению с произведениями других композиторов его времени, его творения были смелее, громче и волнительнее любого из них.
Работы Бетховена обычно делятся на три периода. Первый период определяется первой написанной им симфонией, но в основном она состоит из камерной музыки. На его стиль сильно повлияли другие известные композиторы, такие как Моцарт и Гайдн.
Его музыкальные композиции этого периода имеют несколько схожих характеристик, включая использование крещендо и проникновение различных техник, которые удерживают аудиторию, таких как ритмическая двусмысленность и использование акцентов.
Второй период отмечен отходом Бетховена от норм традиционной музыки 18 века. Это самый плодовитый период в его творчестве, самый популярный и хвалебный. Теперь его мастерство и изобретательность очевидны, а все его композиции мощны и очень увлекательны.
Последний период творчества свидетельствует об интересе композитора к фольклору. Все его композиции этого периода разделяют одно и то же чувство роста. На протяжении всей своей работы Бетховен обогащает область музыки благодаря тому, что специалисты называют его архитектоническим использованием тональности.
Что делает его работы еще более замечательными, так это то, что последние 10 лет своей жизни Бетховен провел полностью глухим. Однако это не помешало ему сочинять и писать музыку. Его последнее публичное выступление, когда он представил свои творения, было в 1814 году.
Интересные фактыПоскольку он бросил школу в 11 лет, Бетховен так и не научился умножать или делить. Математика была для него трудной на протяжении всей жизни.
Бетховен с детства имел болезненное телосложение. Помимо глухоты, он также страдал ревматизмом, ревматической лихорадкой, гепатитом, циррозом, колитом, кожными заболеваниями и тифом. Считается, что эта глухота была вызвана болезнью, которую он перенес в молодости. В 27 лет он начал слышать постоянное жужжание.
Его отец видел в нем вундеркинд с ранних дней. Поскольку он хотел сделать своего сына новым Моцартом, он бил и заставлял его играть и тренироваться днем и ночью.
При написании Девятой симфонии композитор был вдохновлен «Одой к радости» Шиллера. Говорят, что он хотел облечь стихотворение в музыкальную форму с детства.
Героическая, или Симфония № 3 была написана композитором как ода Наполеону. Несмотря на то, что композитор разочаровался, когда Наполеон назвал себя абсолютным монархом, это произведение стало определяющим произведением для периода немецкого просвещения.
Похороны Бетховена были событием в Вене. На похоронную процессию пришли более 10 000 человек.В знак уважения к его кончине театры в Вене были закрыты 29 марта 1827 года.
Музыка Бетховена фактыБетховен любил играть на скрипке в молодом возрасте, и он часто импровизировал, а не играл ноты из партитуры. Его отец не был большим поклонником этого, так как хотел, чтобы его сын преуспел в музыке, и он часто ссорился с ним, говоря ему, что его импровизации ни к чему не приведут. Оглядываясь назад, мы теперь знаем, насколько он был неправ.
Есть много предположений относительно того, когда молодой композитор впервые начал писать свое первое сочинение на бумаге. Точной информации об этом нет, но единственное произведение датируется 1782 годом и называется «9 вариаций марша Дресслера».
Возможно, что Бетховен начал сочинять намного раньше, чем это, и что он просто не держал свои идеи на бумаге. О Бетховене многое еще неизвестно. Тем не менее, даже в возрасте 12 лет он отличался от других музыкантов, поскольку его музыка была до минор, что трудно играть даже опытному игроку, не говоря уже о 12-летнем.
Один из самых удивительных забавных фактов о Бетховене заключается в том, что его музыка полна шуток. Сегодня люди могут не находить музыку Бетховена забавной, но Симфония № 1 и Симфония № 8, на самом деле, полны остроумных шуток.
Трудно понять музыкальный синтаксис, потому что нам нужно помнить, когда родился Бетховен? Ответ – 1790 год, а это более 200 лет назад. Понятно, что в наши дни люди не могут уловить изюминку в музыке Бетховена, и нет ничего, что могло бы испортить шутку больше, чем необходимость ее объяснять.
Симфония № 9 и «Ода радости» сыграли огромную роль в формировании облика классической музыки, поскольку в то время идея использования хора с певцами не нравилась большинству композиторов. Однако все это окупилось, и обе пьесы по сей день продолжают вдохновлять как композиторов, так и слушателей.
Даже после того, как композитор приобрел известность и стал сам по себе, ему все равно приходилось упорно трудиться, чтобы поддерживать комфортные условия жизни. Однако небольшая группа венских дворян решила поддержать Бетховена годовой зарплатой, чтобы он мог остаться в Вене в качестве постоянного композитора и виртуоза для них.
Бетховен был первым музыкантом, который получил зарплату и сохранил свою независимость, так как ему платили за то, чтобы он сочинял все, и что самое главное, когда он хотел. Это не означало, что он поленился, поскольку на момент смерти его сочинения насчитывали не менее 722 работ.
Удивительные фактыИнтересный факт о Бетховене заключается в том, что даже после того, как он потерял слух, ему все равно удавалось сохранять свой абсолютный слух. Это позволило ему продолжать сочинять в течение многих лет, несмотря на то, что он больше не мог нормально слышать свою музыку.
Ходят слухи, что перед сочинением Бетховен совершил небольшой ритуал, а именно окунул голову в холодную воду. Может быть, это что-то, что, по его мнению, помогло ему с потерей слуха, или просто ритуал на удачу? Никто не знает, и это, скорее всего, останется загадкой.
Потеряв слух, композитор не общался со своими друзьями языком жестов. Вместо этого он носил книги разговоров, в которых его друзья могли писать ответы на его вопросы или вести полноценные беседы.
Никто не знает, когда день рождения Людвига ван Бетховена, несмотря на то, что 17 декабря – наиболее широко используемая дата. Все, что известно наверняка, – это то, что композитор родился в декабре 1770 года, но фактическая дата его рождения продолжает оставаться неизвестной, несмотря на некоторые очень хорошо продуманные теории, высказанные историками.
Романтическая жизнь БетховенаБетховен никогда не был женат, и его романтическая жизнь была немного шаткой, поскольку, хотя он и развил некоторые романтические привязанности, многие из них так и остались несогласованными, в основном из-за его социального происхождения.Был ли Бетховен беден? Он родился в семье с относительно скромным социальным прошлым.
Не имело значения, что ему удалось добиться музыкального успеха, поскольку в то время было трудно избежать стигмы, связанной с рождением в бедной или скромной семье. Это означает, что, несмотря на его частые поиски рожденных женщин, большинство из них были безответными и тщетными.
Одна из самых больших загадок романтической жизни Бетховена – это личность «Бессмертного Возлюбленного». Композитор написал горячее и страстное любовное письмо, ставшее знаменитым, и адресовал его своей «Бессмертной возлюбленной».
Письмо было найдено в потайном ящике ящика после смерти Бетховена в марте 1827 года. В письме было десять страниц, и в нем говорилось о его желании иметь женщину, имя которой осталось неназванным. Большинство историков считают, что письмо так и не было отправлено, но некоторые полагают, что письмо в ящике Бетховена было оригиналом, а копия была доставлена неназванной женщине.
Еще труднее сказать, кому предназначалось письмо, поскольку, хотя для письма есть дата, 6 и 7 июля, год не указан.Из-за этого невозможно было сказать, когда это было написано.
Почти 150 лет спустя, в 1950-х, визуальные подсказки позволили датировать письмо 1812 годом. Тем не менее, личность «Бессмертного Возлюбленного» до сих пор неизвестна, и он остается частью истории Бетховена. Это вызвало множество спекуляций как у историков, так и у фанатов.
Людвиг ван Бетховен, братья и сестрыКак мы упоминали ранее, у Бетховена было семь братьев и сестер, но только двое из них пережили младенчество.Двумя братьями и сестрами были Каспар Антон Карл и Николаус Йохан. Из двух братьев и сестер именно Каспер попытался пойти по стопам Бетховена и написал немного музыкальной композиции.
К сожалению, впечатлить не удалось. Тем не менее, есть некоторые теории, согласно которым части из коллекции Багатель были написаны не Людвигом, а его братом Каспаром.