Конь в жизни русского крестьянина – это и показатель его состоятельности, и верный помощник, и самое желанное приобретение. И, конечно, такой герой крестьянской жизни не мог не отображаться в народном творчестве. Знаменитая городецкая роспись, кони которой легко отличимы от лошадей других промыслов, тоже поет гимн главному помощнику крестьянина.
Легко узнаваемый образ, традиционно черный конь был острохарактерным и по цвету, и по форме. Написанный в два этапа, он и сегодня является одним из центральных элементов обучения городецкой росписи. Научиться его рисовать можно с помощью поэтапной техники, или же с использованием шаблонов. В данном материале вы узнаете, что символизировал конь в городецком промысле, какие традиции лежат в основе его изображения, и как новичку научиться рисовать коня по-городецки.
Если говорить о самых красивых элементах промысла, то это, вне сомнений, будет городецкая лошадка.
Умение нарисовать ее – это уже виртуозное владение кистью, выдерживание канона. Ни один профессиональный городецкий мастер не мог признаваться таковым, пока не покажет искусный рисунок с конем в центре изображения.
Многие века художники обращались к образу коня. Он считался символом света, возрождения солнечного тепла, самой жизни. Конь был добрым и верным помощником пахаря, без которого на селе прожить было почти невозможно. Оттого такое почитание животного, стремление изобразить его как сильного, благородного и красивого героя; существо даже наделялось некоторыми сказочными, мистическими чертами.
По характеру изображения конь в городецкой росписи всегда величав, всегда торжественен. Художники рисуют не усталое от тяжкого труда животного, а сказочную Сивку-Бурку, под которой земля горит, которая гордо бьет копытом о землю. У скакуна изящные тонкие ноги, на нем богатая упряжка, а пышный его хвост струится водопадом. Не животное, а картинка!
Изображались городецкие кони часто по бокам от большого дерева, могла окружать лошадок и цветочная гирлянда.
Мастера с большой любовью, терпеливо и тщательно украшали героя, стремясь изобразить его максимально эстетично, ярко, филигранно.
Традиционно в городецкой росписи лошадь черная. Этот канон обращен еще к тем временам, когда местные прялки украшала не роспись, а резьба. Вырезанный из черного (или, как его называли, мореного) дуба конь врезался в светлое прялочное донце. А так как работа эта была физически тяжелой, умельцы принялись закрашивать лошадку на прялке черным цветом, так и дешевле было. Так конь и остался строго черным: и на расписных деревянных досках, и на других изделиях городецкого промысла.
Тот конь, что изображается с помощью трафаретов, настоящими мастерами не признавался. Но если вы новичок в изобразительном искусстве и пытаетесь постичь основы городецкой росписи, то можете попробовать два способа изображения коня – поэтапное рисование по Коновалову и Соколовой, а также рисование по шаблону. Первый способ более ценный, но и более сложный.
В следующем видео показывается способ рисования городецкого коня.
Учиться рисовать нужно на плотной акварельной бумаге. Сначала художник тренирует руку на бумаге, делает множество повторений, и только потом переносит изображение на дерево. Для работы по рисованию лошади поэтапно в стиле городецкой росписи вам понадобятся: акварельная бумага, черная краска, краска другого яркого цвета, белая краска и беличьи кисти разных размеров.
В нем будут просматриваться изогнутая шея и грудная клетка лошади.
Сегодня можно рисовать и белых, и красных лошадей. Можно рисовать и пару лошадей, которым доводится счастливо пастись на цветочном лугу. Но каноничный конь черный, потому учиться писать главного городецкого героя лучше традиционным путем.
Если вы следуете традициям городецкой росписи, рисуете коней, которые пасутся на лугу, может возникнуть проблема с симметрией изображения. Например, один конь получается хорошо, а вот другой, который должен стать зеркальным отображением первого, никак не получается. В такой ситуации и приходят на помощь декоративные шаблоны. Нужно нарисовать коня на плотной бумаге, вырезать его, перевернуть и приложить к поверхности, которая будет расписываться.
Так, с помощью шаблона, удается создать безукоризненные симметричные городецкие композиции. Шаблоны применяются и в детском творчестве. Ребенок в силу возраста еще не способен повторить точно городецкого коня, шаблоны и трафареты упрощают эту задачу.
У маленького художника есть силуэт, и ему остается только красиво его расписать.
Если хочется утилитарных вещей, то можно всей семьей, к примеру, с помощью шаблонов расписать лошадку-качалку. Приобрести деревянную игрушку, которая пока ничем не украшена, и самостоятельно ее расписать. Получится красивая и символичная вещь: маленькая игровая лошадка с изображением сказочного городецкого коня.
Раскраска городецкой лошадки для детейВ магазинах творчества могут продаваться наборы с трафаретами, шаблонами и прописями в стиле разных народных промыслов. Если удастся найти такое пособие, это будет ценным приобретением для освоения традиционной росписи.
Городецкий конь – выразительный, изящный, сказочный. Так и хочется, чтобы его изображение выходило точь-в-точь таким, как на работах профессионалов. С помощью мастер-классов, пособий, шаблонов это желание может успешно реализоваться.
Вконтакте
Google+
Одноклассники
Элементы росписи, трафареты, шаблоны, раскраска, рисункиГородецкая роспись применима для украшения изделий из древесины. Однако начинающему художнику, желающему создавать подобные узоры и элементы росписи, можно использовать в качестве полотна обычную бумагу.
Городецкая роспись зародилась в XVIII-XIX века в Нижегородской области. Здесь было много талантливых резчиков по дереву, изделия которых украшали быт и домашнюю утварь крестьян. В этой же области славились ярмарки с деревянными изделиями.
Согласно истории, ранее в каждой деревне праздновали день Ивана-Купалы и помимо массовых гуляний и разжигания костров, искали необычный цветок папоротника. Он рос в лесу и цвел только 1 ночь в году – на Ивана-Купала. Жители не знали, какой он на самом деле и поэтому наделяли его индивидуальным оттенком.
Позже нижегородские мастера украшали изделия из дерева удивительными цветами папоротника. У одних они были ярко-красные, у других – солнечными, а у некоторых черными.
Их называли купавами с листьями папоротника. Считалось, что такой символ принесет в дом благосостояние и счастье.
Также в те времена в каждом доме была разборная прялка. После работы на ней, донце, на котором крепился гребень, вешали на стену. Чтобы он привлекал к себе внимание его стали украшать росписью. Когда же ткани подешевели, прялки были спрятаны, а мастера резчики кроме донышек стали украшать диковинными изображениями и другую утварь, включая посуду, мебель, детские игрушки.
Истинные мастера говорят, что самым важным в их творчестве является состояние души. Оно должно быть чистым, просветленным. Необходимо полностью сосредоточиться на художественной работе, которая предстоит в ближайшие несколько мин.
Современный же человек, привыкший к быстрому ритму жизни, даже при максимальном желании не может на короткое время отрешиться от обыденных мирских забот и проблем, как это делали умелые иконописцы, жившие несколько столетий тому назад.
Однако сосредотачиваться на творчестве нужно учиться.
Начинать стоит с организации рабочего места, обращая внимание на следующие аспекты:
| Аспект | Описание |
| Стол | Городецкие мастера от хохломских и богородских отличаются тем, что во время своей работы они могут сидеть за обычными столами. Рабочая поверхность необязательно должна располагаться на уровне колен сидящего. У хохломских и богородских мастеров столы должны быть длинными, а городецкие художники работают на обыкновенных по длине столах. Начинающих творцам рекомендуется позаботиться о том, чтобы стол был шире, желательно, c подножкой |
| Стул | Стул, на котором будет сидеть художник, должен стоять так, чтобы лучи света были с левой стороны |
| Освещение | Лучше отдавать предпочтение естественному освещению. Для этого можно расположиться возле окна, за которым сияет солнце. Если же такой возможности нет, можно воспользоваться осветительным прибором. Лампа должна быть яркой и расположена так, чтобы полотно, на котором планируется вести роспись, было равномерно освещено.Все участки этого полотна должны получать примерно одинаковое количество света. Только в этом случае свет, излучаемый прибором, будет приближен к естественному освещению |
| Комната | Одно из главных условий – рабочее помещение должно хорошо проветриваться. Несоблюдение этого требования может привести к проявлению аллергической реакции в результате длительного взаимодействия с красками, лаками, растворителями и прочими, не очень полезными для здоровья химическими веществами |
Специалисты рекомендуют, чтобы избежать чрезмерного напряжения в процессе, сразу привыкнуть к рабочей позе.
Для этого художнику необходимо:
Иногда художник держит руки на весу: левой поддерживает деревянное изделие, а правой ведет непосредственно саму роспись. Иногда предплечья мастера опираются на поверхность стола. Такое происходит, например, когда ведется роспись плоской тарелки.
Перед началом работы необходимо грамотно расположить на поверхности стола весь инвентарь, который планируется использовать. Если этого не сделать, то во время работы начнется суета. По этой причине настоящие мастера соблюдают строго заведенный порядок в размещении на столе красок и инструментов росписи.
А именно:
В роли последней выступает широкая пластина из стекла или пластика. Главное условие – ее поверхность должна легко очищаться;Для начинающего мастера основными инструментами станут кисточки, бумага и краски.
Бумага потребуется белая. Можно взять лист из школьного альбома.
Городецкие мастера элементы росписи выполняют масляными красками, поэтому можно последовать их примеру. Однако начинающему художнику роспись рекомендуется воспользоваться гуашью. Это может быть комплект для школьников.
Черную, белую, алую, вишневую и ярко-голубую используют чистыми, а желтую, темно-зеленую и красную – для получения новых цветов. Если правильно смешать их, получится гамма, похожая на городецкую.
Для работы также потребуется киноварь. Это материал, который имеет ярко-красный цвет. Он дорогой, поэтому многие начинающие художники поначалу обходятся без него.
Однако без киновари не удастся сделать хорошую роспись.
Художник, работающий с гуашью, должен помнить: перед тем, как приступать к нанесению 2-го слоя, необходимо дождаться, когда ранее нанесенный слой полностью высохнет. Если этого не сделать, то изображение приобретет белесый оттенок.
Мастера применяют различные кисти для нанесения краски на деревянное изделие. Точное их количество и размеры зависят от того, какие приемы будут использоваться, а также от масштаба работы. Над созданием одного шедевра художники могут трудиться несколько суток.
Все кисти должны располагаться на специальных деревянных подставках.
Городецкая роспись (элементы росписи выполняются без макета) потребует для работы наличия 3-х художественных кистей:
После работы каждую кисть нужно тщательно вымыть и высушить.
Желающие развиваться в городецкой росписи, должны знать следующие факты об этом искусства:
Ранее мастера любили запечатлевать быков, кошек, львов, коней. Часто использовались сюжетные элементы в росписи, картины народных гуляний;В городецкой росписи существуют 3 основные типы композиции:
| Вид росписи | Описание |
| Цветочная | Это может быть:
|
| Сюжетная | Это один из самых сложных типов, в виду изображения множества мелких деталей и персонажей. Это могут быть сюжеты застолий, гуляний, празднеств, событий современной жизни |
| С животными или птицами | Обычно это цветочные мотивы с изображенной птицей или конем. Для них характерна симметрия или асимметрия |
Одна из особенностей городецкой росписи в том, что рисование ведется без макета. Рисующий плавно ведет кисть по дереву или бумаге. Существует множество различных приемов, использующихся в этой росписи.
Это могут быть:
Схема работы следующая:
Городецкая роспись (элементы росписи в выполнении доступны для детей) ребенком может быть выполнена в следующие этапы:
Проще будет перенести готовую композицию с бумаги на деревянное изделие, чем сразу намечать размер на дереве.Детям, которые только начинают рисовать вообще и создавать городецкие узоры в частности, рекомендуется выбирать что-нибудь проще. Можно, например, нарисовать солнышко.
Для этого:
Детям, которым предстоит отправиться в 1-й класс, можно выбирать узоры среднего уровня. Они не должны быть слишком сложными, иначе юному художнику станет слишком скучно, и работа, поначалу обещающая много интересного, будет заброшена.
Сначала следует познакомить ребенка с этой техникой рисования, на что не потребуется много времени, после – выбрать простой орнамент и изобразить, например, цветок. Благодаря данной росписи ребенок сможет сам сделать, например, закладку для книги.
Рисунки можно выполнять на бумаге или на деревянных дощечках. Также можно украсить городецкой росписью неглубокие тарелки, изготовленные из древесины.
Для этого необходимо:
Городецкая роспись (элементы росписи доступны на начальном этапе для дошкольников) может быть в виде бутонов с листочками. Для этого лучше использовать круглую основу, затонированную под древесину.
Этапы рисования следующие:
Городецкая роспись (элементы росписи в виде цветов самые распространенные) цветов может быть изображена в следующие этапы:
В городецкой росписи часто фигурирует конь.
На рисунке показано пошаговое создание коня в городецкой росписи.
Вот как можно выполнить этот элемент:
Городецкая роспись – один из самых древних художественных промыслов России. Благодаря этим цветочным трафаретам можно создавать красивые узоры и орнаменты.
Часто элементы этой росписи используется для создания прекрасных цветов, гордо выставившего напоказ свой великолепный хвост павлина, других птиц.
Такая работа подарит художнику множество положительных эмоций. Главное, творить с душой. В таком случае даже у новичка может получиться истинный шедевр.
Как рисовать цветок Купавку:
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов. Эти цветочные трафареты картинки-раскраски позволяют создавать невероятно красивые узоры и орнаменты. Благодаря декоративному рисованию можно создать цветы, павлина, лошадку, птицу, розана, петушка и многое другое.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов
Содержание материала
Начало городецкая роспись берёт отрезных прялок. Из дерева вырезались различные фигурки и вставлялись в углубления по соответствующей форме. Позже мастера стали красить деревянные фигурки, постепенно добавляя больше новых цветов.
В 19 веке у мастеров получались красивые деревянные фигуры зелёных, красных, синих и других окрасов. Ими украшали дома, дворы. Фигурки радовали глаз, их любили делать, ими восхищались дети. Петух росписью получался очень красивый.
Что могли украшать городецкие прялки?
Обычно, роспись была символичной. Ценились жанровые рисунки. Например, на доске изображался купец и его конь или петушок. Элементы такой росписи сохранились и в наши дни.
Цветочным мотивам в данном ремесле отдавалось особое предпочтение. Также рисовались животные, например, львы или быки.
Любимые фонами в городецкой росписи для мастеров 19 века были синий, зелёный, словом, яркие и многоцветные. Реже использовался чёрный фон.
Как ведётся роспись? И тогда и сейчас работу поэтапно расписывают кистью. Поэтапное ремесло не предусматривает рисование по готовому макету. Удар кисти по доске должен быть плотным и сильным. Вся работа мастера довольно кропотлива, но, в то же время, и быстра. По характеру приёма работа несложная.
Для детей в саду, подготовительной группы и дошкольников есть масса способов начать с несложных схем городецкой росписи, распечатать которые можно в интернете, например, изобразить её на асфальте.
Для такой росписи необходимы специальные краски. Их называют «темперу». Делаются темперу-краски из сухих порошков либо из их аналогов. Альтернативой таким краскам может стать обычная гуашь, в которую добавили клей ПВА. Если выбор мастера пал на гуашь, то он должен знать, что при городецкой росписи перед промазыванием второго слоя рисунка, нужно дождаться полного высыхания первого слоя, иначе работа будет иметь белёсый оттенок.
Все кисти должны быть сухими, иначе после работы они испортятся.
Спецификой городецкой росписи является рисование без макета, то есть, художник плавно ведёт кисть по поверхности. Какие могут быть художественные приёмы при росписи? Их много, например:
Для такой росписи необходимы специальные краски
На какой поверхности выполняется городецкая роспись? Обычно за основу берётся дерево. При желании можно создать на нём цветной фон, раскрасив поверхность в красный, жёлтый или другой цвет.
Схема работы следующая:
Ребенку будет проще рисовать простые элементы
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи, ведь если ребёнок не сможет справиться с ней, то ему будет скучно. Для начала можно провести знакомство с данной техникой рисования, записать конспект. Презентация не займет много времени, зато ребенок будет знать все азы. Можно остановить свой выбор на простом орнаменте и нарисовать красивый цветок. Благодаря такой городец росписи можно создать закладку для книги. Это увлекательное занятие, аппликцация всегда быстро заинтересовывала детей.
Способ рисования:
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи
Завершает работу лаковое покрытие поверхности.
Мастер-класс:
цветок может быть как сложным, так и легким – выбирать мастеру
Городецкая роспись сможет подарить массу положительных эмоций своему творцу. Главное – рисовать с душой, ведь тогда даже начинающий умелец сможет создать настоящий шедевр.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов. Эти цветочные трафареты картинки-раскраски позволяют создавать невероятно красивые узоры и орнаменты. Благодаря декоративному рисованию можно создать цветы, павлина, лошадку, птицу, розана, петушка и многое другое.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов
Начало городецкая роспись берёт отрезных прялок. Из дерева вырезались различные фигурки и вставлялись в углубления по соответствующей форме. Позже мастера стали красить деревянные фигурки, постепенно добавляя больше новых цветов.
В 19 веке у мастеров получались красивые деревянные фигуры зелёных, красных, синих и других окрасов. Ими украшали дома, дворы. Фигурки радовали глаз, их любили делать, ими восхищались дети. Петух росписью получался очень красивый.
Что могли украшать городецкие прялки?
Обычно, роспись была символичной. Ценились жанровые рисунки. Например, на доске изображался купец и его конь или петушок. Элементы такой росписи сохранились и в наши дни.
Цветочным мотивам в данном ремесле отдавалось особое предпочтение. Также рисовались животные, например, львы или быки.
Любимые фонами в городецкой росписи для мастеров 19 века были синий, зелёный, словом, яркие и многоцветные. Реже использовался чёрный фон.
Как ведётся роспись? И тогда и сейчас работу поэтапно расписывают кистью. Поэтапное ремесло не предусматривает рисование по готовому макету. Удар кисти по доске должен быть плотным и сильным. Вся работа мастера довольно кропотлива, но, в то же время, и быстра. По характеру приёма работа несложная.
Для детей в саду, подготовительной группы и дошкольников есть масса способов начать с несложных схем городецкой росписи, распечатать которые можно в интернете, например, изобразить её на асфальте.
Для такой росписи необходимы специальные краски. Их называют «темперу». Делаются темперу-краски из сухих порошков либо из их аналогов. Альтернативой таким краскам может стать обычная гуашь, в которую добавили клей ПВА. Если выбор мастера пал на гуашь, то он должен знать, что при городецкой росписи перед промазыванием второго слоя рисунка, нужно дождаться полного высыхания первого слоя, иначе работа будет иметь белёсый оттенок.
Все кисти должны быть сухими, иначе после работы они испортятся.
Спецификой городецкой росписи является рисование без макета, то есть, художник плавно ведёт кисть по поверхности. Какие могут быть художественные приёмы при росписи? Их много, например:
Для такой росписи необходимы специальные краски
На какой поверхности выполняется городецкая роспись? Обычно за основу берётся дерево. При желании можно создать на нём цветной фон, раскрасив поверхность в красный, жёлтый или другой цвет.
Схема работы следующая:
Ребенку будет проще рисовать простые элементы
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи, ведь если ребёнок не сможет справиться с ней, то ему будет скучно. Для начала можно провести знакомство с данной техникой рисования, записать конспект. Презентация не займет много времени, зато ребенок будет знать все азы. Можно остановить свой выбор на простом орнаменте и нарисовать красивый цветок. Благодаря такой городец росписи можно создать закладку для книги. Это увлекательное занятие, аппликцация всегда быстро заинтересовывала детей.
Способ рисования:
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи
Завершает работу лаковое покрытие поверхности.
Мастер-класс:
цветок может быть как сложным, так и легким – выбирать мастеру
Городецкая роспись сможет подарить массу положительных эмоций своему творцу. Главное – рисовать с душой, ведь тогда даже начинающий умелец сможет создать настоящий шедевр.
Надежда Ковальчук
Здравствуйте, уважаемые друзья и гости любимого сайта!
Городецкая роспись – это один из традиционных декоративных промыслов и стоит в ряду самых высоких достижений народного искусства России.
Ох, Россия, ты Россия,
Славы не убавилось,
Городцом ты, Городцом
На весь мир прославилась.
Сегодня вашему вниманию предлагаю мастер-класс «Образцы поэтапного выполнения росписи цветов из городецких узоров»
Описание: мастер-класс будет интересен старшим дошкольникам, воспитателям и родителям. Дети 6-7 лет смогут выполнить работу с помощью взрослых, а дети постарше – самостоятельно.
Назначение: освоить поэтапное рисование городецких цветов для составления композиции городецкой росписи по украшению посуды или составлению букета.
Цель: учить детей, воспитателей и родителей поэтапному выполнению росписи городецких цветов.
Задачи:
Закрепить три основных этапа в рисовании 5-ти видов городецких цветов: бутон, купавка, розан, ромашка и роза;
Развивать чувство композиции и цвета;
Воспитывать интерес и уважение к народному творчеству городецких мастеров.
Материалы: кисточки тонкие и толстые, краски гуашь – красная и розовая, синяя и голубая, оранжевая, черная и белая, целые листы и половинки бумаги размером А3.
Цветы являются непременной частью любой городецкой работы.
Городецкая роспись символична. Цветы в ней – символ здоровья и процветания в делах.
Цветы городецкой росписи:
Бутон
Ромашка
Розан
Купавка
Роза
Городецкие мастера любят цвет и оттенок, а поэтому используют красную (вишневую) и розовую краску, синюю и голубую, а также коричневую, черную и белую для оживки.
Выполнение цветов в технике городецкой росписи делятся на три этапа.
I этап росписи – Подмалевок – Это цветной кружочек, который будет служить основой любого городецкого цветка.
II этап росписи – Теневка – наведение лепестков. Когда мы нарисовали кружки разных необходимых нам цветов (подмалевки) даем гуаши время подсохнуть. Затем начинаем прорисовывать лепестки в зависимости от цветов, которые мы хотим изобразить. На розовом подмалевке лепестки можно навести красным цветом, на голубом – синим. Вообще, наведение лепестков выполняется всегда более темной контрастной краской.
III этап росписи – Оживка – украшение цветов точками и штрихами белого цвета. Узор оживляется. Выполняется самой тонкой кистью. Для этого нам понадобятся художественные кисти №2 или №3, а также белая гуашь.
Розан. Поэтапное рисование.
1. Простым карандашом на листе бумаги рисуем круги.
2. С помощью толстой кисти прорисовываем и закрашиваем круг оранжевого цвета.
3. В середине оранжевого круга изображаем маленький красный круг.
4. Сверху и снизу большого круга рисуем по лепестку.
5. Продолжаем рисовать округлые лепестки по краю круга.
6. Делаем оживку. Кончик кисти осторожно обмакиваем в белую гуашь и украшаем розан точками. Первым делом ставим белую точку в центре круга, а потом по кругу.
Городецкая роза. Поэтапное рисование.
1. Рисуем простым карандашом середину (бутон) и лепестки.
2. Закрашиваем середину и лепестки розы красным цветом.
3. Черной краской добавляем сверху круг, дугу,тонкой кистью обводим лепестки розы черной краской. Начинаем наводить дугу вначале лишь слегка прикасаясь к бумаге кончиком кисти, потом делаем сильный нажим на кисть (при этом кисть оставляет широкий плавный след) и завершаем дугу опять тонкой линией.
4-5. Оживка розы:точки, лепестки.
Купавка. Образец поэтапного рисования.
3. Верху большого розового круга маленький красный кружок, далее прорисовываем дугу, а внизу, в центре, красный лепесток.
4. Рисуем красные округлые лепестки к верху с уменьшением.
5. Оживка купавки:точка в центре маленького кружка, дуга и лепестки, точки в красных лепестках.
Ромашка. Образец поэтапного рисования.
1. Рисуем круги простым карандашом.
2. Рисуем и закрашиваем круг розовой краской.
3. В центре розового круга – небольшой красный кружок.
4. Рисуем вверху и внизу симметрично по одному лепестку (способ примакивания.
5. Добавляем лепестки.
6. Оживка белой краской:точка в центре ромашки, точки по кругу, белые лепестки между красными.
Бутон. Образец поэтапного рисования
1. Рисуем небольшой круг голубой краской.
2. Вверху добавляем синий маленький кружок.
3. Тонкой кистью рисуем синюю дугу в форме месяца.
4. Рисуем белые дуги – внизу и вверху.
5. Рисуем в середине бутона синюю дугу.
6. Варианты бутона сеточкой.
Спасибо за внимание!
Публикации по теме:
Новый год не за горами и все мы задумываемся о том, какие презентики для своих родных могут сделать наши дошколята. Вашему вниманию я хочу.
Мастер-класс для родителей старших дошкольников «Калейдоскоп веселых игр с образами животных» Мастер-класс для родителей старших дошкольников Тема: «Калейдоскоп веселых игр с образами животных» Цель: познакомить родителей.
Мастер – класс: «Обогащение активного словаря старших дошкольников через использование словесных игр».
Сейчас все больше появляется разнообразия в творчестве. Вот и решила попробовать с детьми раскрасить камни. Камни – это натуральный природный.
Мастер-класс. Роспись разделочной доски в технике традиционный «Городец».
Автор работы: Кондратьева Алла Алексеевна, учитель начальных классов МБОУ «Золотухинская СОШ» п. Золотухино Курская область.Тема: «Расписная доска в технике традиционный «Городец»
Описание работы: мастер-класс предназначен для детей дошкольного, младшего школьного возраста. Материал будет полезен воспитателям, учителям начальной школы и педагогам дополнительного образования.«Творчество открывает в детской душе те сокровенные уголки, в которых дремлют источники добрых чувств» В.А. Сухомлинский.
Ход работы.
I. Актуализация знаний. Психологический настрой.(Выходят мальчики- скоморохи)
И в Париже, и везде
Хохлома красуется.
(Выходят еще две девочки в костюмах Гжели)
1 девочка: (Гжель)
В Гжели делают посуду –
Сколько радости для глаз!
Подрастают мастерицы,
Может быть, и среди нас.
(Выбегают два мальчика со свистульками)
1 мальчик:
Я куплю себе свистульку,
Буду трели выводить,
Мастеров из славной Дымки
Никогда нам не забыть.
(Выходят две девочки)
Конспект урока
Изобразительное искусство, 4 класс.
Урок № 4. «Конь — символ солнца, плодородия и добра. Декоративная композиция».
Урок посвящён формированию представления о традиционном образе коня в народном творчестве, о емкости фольклорных представлений; навыка кистевой росписи.
Глоссарий: Образ и символ коня; декоративная композиция; городецкая роспись
Цель: сформировать представление о традиционном образе коня в народном творчестве.
Задачи:
продолжить знакомство с городецкой росписью;
научить рисовать коня в технике городецкой росписи.
На уроке мы узнаем городецкой росписью (конь), ее колоритом, особенностью;
научимся рисовать городецкого коня, наносить оживки с помощью кончика кисточки;
сможем освоить этапы росписи изделия.
Обязательная литература:
Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. Изобразительное искусство 4 класс. Учебник для общеобразовательных организаций/ Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. М.: Просвещение, 2018. 208 с.
Дополнительная литература:
Шпикалова Т. Я., Ершова Л. В., Макарова Н. Р. и др. Изобразительное искусство. 4 класс: творческая тетрадь. М.: Просвещение, 2018. 80 с.
Интернет-ресурсы:
• Издательство «Просвещение» www.prosv.ru (раздел «Перспектива» http://old.prosv.ru/umk/perspektiva) (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Google Art Project https://artsandculture.google.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Музеи онлайн http://musei-online.blogspot.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Культура. РФ – портал популяризации культурного наследия России https://www.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Гид по музеям с дополненной реальностью. Проект Министерства культуры РФ https://ar.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
Теоретический материал
Самым изящным и грациозным изображением, конечно же считают городецкого коня. Фигуру коня можно увидеть в разных видах народного творчества : роспись, резьба, лепка, вышивка.
Городецкий конь красивый, гордый, с сильной шеей и тонкими ногами. Его обязательно окружают яркими сказочными цветами. И получается, как будто мчатся кони в каких-то сказочных, весёлых садах. Конь является символом счастья.
Выполняется городецкая роспись на желтой или оранжевой основе. Чаще, это жёлтый, т.к. раньше окрашивали дерево луковой шелухой.
Городецкие мастера по поверхности работают сразу кистью и красками, но мы только учимся, поэтому, конечно же, сначала нарисуем изображение коня простым карандашом. Помните, сильно на карандаш не нажиманием. Центром композиции является конь, а значит он будет крупным и ярким.
Роспись выполняется прямо на деревянной основе или основа грунтуется желтым, красным, черным цветами. Чаще, это жёлтый, т.к. раньше окрашивали дерево луковой шелухой. Поэтому я предлагаю вам работать именно на жёлтой поверхности.
Городецкие мастера по поверхности работают сразу кистью и красками, но мы только учимся, поэтому, конечно же, сначала нарисуем изображение коня простым карандашом.
Кладем лист бумаги в вертикальном положении.
Разделим наш лист по вертикали пополам, а затем по горизонтали. Далее отмечаем линией расположение ног. Откладываем примерно по 2 см.
Начнём!
В верхнем левом прямоугольнике ближе к середине, рисуем круг (4 см). Превращаем его в изогнутую капельку.
Вот с капли-то всё и начинается. Дело в том, что Городецкие мастера каплю считают основным элементом в своей росписи. И мы, именно каплю, и возьмём за основу.
От нижней широкой части проведём линию вправо, приблизительно равную широкой части нашей капли.
На конце линии нарисуем каплю меньшего размера, острым концом вниз.
Изобразим голову лошади – маленькая капля.
Ножки – три меленьких капельки и дужки.
Хвост.
А теперь выполним гриву и сбрую.
– Конь готов. Осталось его раскрасить. Какие цвета красок будем использовать?
Гриву и хвост покроем красным цветом.
Задание №1:
Выберите коня, расписанного городецкой росписью.
Правильный ответ:
Задание №2:
Отгадайте ребус:
Правильный ответ: Конь.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов. Эта цветочная раскраска позволяет создавать невероятно красивые узоры и орнаменты. Благодаря декоративному рисованию можно создать цветы, павлина, лошадку, птицу, розана, петушка и многое другое.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов
Начало городецкая роспись берёт отрезных прялок. Из дерева вырезались различные фигурки и вставлялись в углубления по соответствующей форме. Позже мастера стали красить деревянные фигурки, постепенно добавляя больше новых цветов.
В 19 веке у мастеров получались красивые деревянные фигуры зелёных, красных, синих и других окрасов. Ими украшали дома, дворы. Фигурки радовали глаз, их любили делать, ими восхищались дети. Петух росписью получался очень красивый.
Что могли украшать городецкие прялки?
Обычно, роспись была символичной. Ценились жанровые рисунки. Например, на доске изображался купец и его конь или петушок. Элементы такой росписи сохранились и в наши дни.
Цветочным мотивам в данном ремесле отдавалось особое предпочтение. Также рисовались животные, например, львы или быки.
Любимые фонами в городецкой росписи для мастеров 19 века были синий, зелёный, словом, яркие и многоцветные. Реже использовался чёрный фон.
Как ведётся роспись? И тогда и сейчас работу поэтапно расписывают кистью. Поэтапное ремесло не предусматривает рисование по готовому макету. Удар кисти по доске должен быть плотным и сильным. Вся работа мастера довольно кропотлива, но, в то же время, и быстра. По характеру приёма работа несложная.
Для детей и дошкольников есть масса способов начать с несложных схем городецкой росписи, например, изобразить её на асфальте.
Для такой росписи необходимы специальные краски.
Их называют «темперу». Делаются темперу-краски из сухих порошков либо из их аналогов. Альтернативой таким краскам может стать обычная гуашь, в которую добавили клей ПВА. Если выбор мастера пал на гуашь, то он должен знать, что при городецкой росписи перед промазыванием второго слоя рисунка, нужно дождаться полного высыхания первого слоя, иначе работа будет иметь белёсый оттенок.
Все кисти должны быть сухими, иначе после работы они испортятся.
Спецификой городецкой росписи является рисование без макета, то есть, художник плавно ведёт кисть по поверхности. Какие могут быть художественные приёмы при росписи? Их много, например:
Для такой росписи необходимы специальные краски
На какой поверхности выполняется городецкая роспись? Обычно за основу берётся дерево. При желании можно создать на нём цветной фон, раскрасив поверхность в красный, жёлтый или другой цвет.
Схема работы следующая:
Настоящие мастера городецкой росписи, в первую очередь, обращают внимание на постановку руки во время работы. Кисть держать требуется только вертикально, чтобы она без препятствий могла вращаться между пальцев (большим, указательным и средним). При правильной постановке все элементы росписи даются без особых усилий.
Выполняется работа по росписи в два этапа:
Для подмалевка используют большие кисти, заполняют сразу всю фигуру. Например, всех коней целиком покрываются черной краской, кроме сбруи. Выполнение такого приема доступно даже для пятилетнего ребенка. Главное в нем — это размазать краски ровным и тонким слоем, чтобы не оставалось просветов.
Оживка — прием, с помощью которого набросок рисунка превращается в картину. При этом кисти используют тонкие (художественные). Работают только с черной и белой краской, в отличии от подмалевка, где приемлем любой цвет. Обмакивают только кончик, и все детали выполняются аккуратно.
Оживкой наносят различные точки и завитки, которые помогают оживить картину. Но у них есть строгие правила исполнения. Например, наносить можно только дуги, точки, штрихи и капельки. Главное касаться только окончанием кисти работы, чтобы мазки получались ровными и красивыми.
Абсолютно все элементы городецкой росписи наносятся без предварительного эскиза карандашом. Именно поэтому каждая работа получается индивидуальной.
Ребенку будет проще рисовать простые элементы
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи, ведь если ребёнок не сможет справиться с ней, то ему будет скучно. Можно остановить свой выбор на простом орнаменте и нарисовать красивый цветок.
Способ рисования:
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи
Завершает работу лаковое покрытие поверхности.
Чтобы картины получились особенно хорошо, рассмотрим поэтапное рисование городецкой росписи на примере цветов. Они считаются символом здоровья.
Чтобы достаточно хорошо овладеть техникой городецкой росписи, достаточно научиться рисовать четыре цветка. Выполняется работа в три этапа, в отличие от остальных элементов:
Пока вы учитесь, а так же если работу выполняют малыши, можно использовать карандаш в технике рисования «городецкая роспись». Поэтапное рисование для детей, да и для взрослых, будет выглядеть следующим образом:
Когда вы научились рисовать элементы отдельно, переходим к изготовлению цветка:
Изображение цветов — это основа стиля «Городецкая роспись». Поэтапное рисование в детском саду таких узоров принесет детям много радости и научит их аккуратности, так как все надо выполнять без эскиза, а дуги и оживки делать с особой точностью.
Мастер-класс:
цветок может быть как сложным, так и легким – выбирать мастеру
Городецкая роспись сможет подарить массу положительных эмоций своему творцу. Главное – рисовать с душой, ведь тогда даже начинающий умелец сможет создать настоящий шедевр.
Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В 1936 основана артель (с 1960 фабрика «Городецкая роспись»), изготовляющая сувениры; мастера — Д. И. Крюков, А. Е. Коновалов, И. А. Мазин.
Особенности
В нижегородских росписях можно различить два типа — павловские и городецкие росписи, которыми украшали сундуки, дуги, сани, детскую мебель, донца для прялок и многие мелкие предметы обихода. Городецкий стиль отличается прежде всего содержательностью. В росписях основное впечатление дают жанровые сцены. Все эти изображения условны по характеру, очень вольны и декоративны по форме, а иногда граничат с шаржем. Это — быт крестьянства, купечества, пышный парад костюмов.
Значительное место занимают цветочные мотивы — пышные «розаны», писанные широко и декоративно. По выражению А. В. Бакушинского мастер стал подлинным живописцем. Об этом же говорит и В. С. Воронов, писавший, что «нижегородская манера представляет нам наиболее чистый вариант подлинного живописного искусства, преодолевшего рамки графического пленения и основанного исключительно на элементах живописи…»
Рядом с жанровыми реалистическими мотивами в городецких росписях живут и идеализированные, декоративные образы птиц и животных. Встречаются экзотические львы и барсы. Особенно часто изображение горячего, сильного коня или петуха в гордой, воинственной позе. Чаще всего это парные изображения, геральдически обращенные друг к другу.
Городецкие мотивы — сцены городской жизни
Панно. «Мой любимый Городец». Колесникова
Панно»Улица купеческая»Колесникова
Панно»Гуляй слобода» Колесникова
Панно»Городец хлебосольный» Колесникова
Городецкий мастер росписи любит цветы. Они всюду разбросаны на поле росписей веселыми гирляндами и букетами. Там, где позволяет сюжет, мастер охотно пользуется мотивом пышного занавеса, подхваченного шнуром с кистями. Декоративность мотивов подчеркивается декоративностью цвета и приемов.
Любимые фоны — ярко-зеленый или напряженный красный, глубокий синий, иногда черный, на котором особенно сочно расплескивается многоцветие Городецкого колорита. В характеристике сюжета разбелённые тона дают богатые оттенки цветовых переходов. Роспись ведется кистью, без предварительного рисунка, свободным и сочным ударом. Он очень разнообразен — от широкого мазка до тончайшей линии и виртуозного штриха. Работа мастера быстра и экономна. Поэтому она очень обобщена, проста по приемам, свободна в движении кисти. Характерны городецкие цветочные росписи, многокрасочные и выразительные работы мастеров А. Е. Коновалова и Д. И. Крюкова.
История городецкой росписи
Роспись, которая ныне называется городецкой, родилась в Поволжье, в деревнях, расположенных на берегах чистой и светлой речки Узоры. В селениях Косково, Курцево, Хлебаиха, Репино, Савино, Боярское и др. В XVIII в. возникает центр производства прядильных донец и игрушек. Свои изделия крестьяне отвозили продавать на ярмарку в село Городец. Поэтому роспись, выполненная на этих изделиях, получила название Городецкая.
Толковый словарь русского языка В.И. Даля объясняет, что слово «донце» означает «дощечку, на которую садится у нас пряха, втыкая в нее гребень». Окончив работу, она вынимала гребень, а донце вешала на стену, и оно украшало избу. Поэтому народные умельцы уделяли особое внимание украшению досок резьбой и росписью.
Прялка была верной спутницей на протяжении всей жизни крестьянки. Часто служила подарком: жених дарил ее невесте, отец — дочери, муж — жене. Поэтому донце выбиралось нарядное, красочное, всем на радость и удивление. Прялка передавалась по наследству, ее берегли и хранили.
Для украшения досок мастера пользовались своеобразной техникой — инкрустацией, очень редко встречающейся в народном искусстве. Фигуры вырезали из дерева другой породы и вставляли в соответствующие по форме углубления. Эти вставки, сделанные из темного мореного дуба, рельефно выделялись на светлой поверхности донца. Располагая древесиной двух оттенков и пользуясь самым простым инструментом, народные умельцы превращали донце в произведение искусства. Известным мастером инкрустированных донец с подкраской был Л. В. Мельников.
В дальнейшем мастера стали применять еще и подкраску донец. Яркое сочетание желтого фона с темным дубом, добавление синего, зеленого, красного цветов делало его нарядным и красочным.
Со второй половины XIX в. сложная и трудоемкая техника инкрустации заменилась скобчатой резьбой с подкраской, а затем стала преобладать живописная манера украшения.
Сюжетами старинной Городецкой росписи были изображения птиц, цветов, всадников на конях, барышень и кавалеров, сцен из народной жизни.
В наши дни традиции старых мастеров стремятся возродить и обогатить народные умельцы, работающие на фабрике художественных изделий «Городецкая роспись» в г. Городце. Среди них есть лауреаты премии им. И.Е. Репина. Это Л.Ф. Беспалова, Ф.Н. Касатова, А.Е. Коновалов, Л.А. Кубаткина, Т.М. Рукина, А.В. Соколова.
Марина Белова..Бочата.Дерево, городецкая роспись.
Марина Белова.Поставецы.Бочата.Дерево, городецкая роспись.
Поднос М.М. Белова. Дерево, городецкая роспись.2005г.
Комплект карточек. Наглядные пособия для начальной школы.
Всем большой привет! Сегодня у нас на повестке дня – искусство. Сохранилась ли у вас дома какая-нибудь расписная деревянная мисочка или ложечка в ярких золотисто-красных цветах? А может вам достался в наследство радостный в узорах конь-качалка? Тогда, возможно, вы уже знаете, что такое городецкая роспись.
Ну а ежели у вас пока немного скудное представление о городецких мастерах, то предлагаю познакомиться с их интересным творчеством поближе.
План урока:
Светлана Космачева
Техника «рисование капельки» как одного из основных элементов городецкой росписи
Для осуществления задач эстетического воспитания дошкольников мы обращаемся к замечательным образцам русского прикладного искусства. Декоративно-прикладное искусство обогащает творческие стремления детей преобразовывать мир, развивает в детях нестандартность мышления, свободу, раскрепощенность, индивидуальность, умение всматриваться и наблюдать, а также видеть в реальных предметах декоративно-прикладного искусства новизну и элементы сказочности. В процессе создания предметов декоративно-прикладного искусства у детей закрепляются знания эталонов формы и цвета, формируются четкие и достаточно полные представления о предметах декоративно-прикладного искусства в жизни.
Но для того, чтобы знакомить детей с разными видами русского прикладного искусства, мы должен иметь представления об истории возникновения, особенностях росписи, иметь подборку практического материала, а также по возможности, уметь владеть элементарными основами техники выполнения этих изделий.
1. Немного из истории и особенностей Городецкой росписи.
Есть на Волге в Нижегородской области старинный город – Городец. Он принадлежит к числу древнейших русских городов–крепостей. Городец — родина самых разнообразных промыслов. Городецкая роспись как таковая возникает примерно в середине ХIХ века, когда происходит переход от инкрустирования донец (широкая часть прялки, служившая сиденьем)
к их
росписи. Тогда же и возникла традиция подписывать на работах пословицы и поговорки (что характерно и для лубка)
или указывать их авторство.
Городец славился резьбой по дереву («глухая»
домовая резьба, изготовлением инкрустированных мореным дубом донец
(дощечка, на которую садится пряха)
прялок,
городецкой росписью, резными пряничными досками.
Господствующий цвет городецких росписей или ярко-желтый хром или киноварь. Они обычно являются доминантой колорита, фоном всей росписи в целом; синий, зеленый и иногда «разбеленные»
тона
(розовый, голубой)
используются для написания узора, черный и белый – для проработки деталей. Яркая, лаконичная
городецкая роспись: жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры, выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.
Особенности городецкой росписи – чистые, яркие краски, чёткий контур, белые штрихи, создающие условный объём и живописность. Городецкие мастера изображают не только растительный орнамент, сказочных персонажей, но и жанровые сценки. В начале двадцатого века промысел возродился. С 1938 года работает артель, с 1960 года работает фабрика “Городецкая роспись“.
Городецкая роспись неизменно погружает нас в сказку, поэтому многие предметы интерьера для детей и по сей день украшают этой росписью. Шкафчики, стулья, кроватки украшают яркими сказочными цветами – розанами и купавками. Атмосфера росписи погружает нас в созерцание прекрасных сказочных садов или даже царств, где мчаться волшебные кони, летают чудесные птицы, живут прекрасные дамы и кавалеры.
Основным элементом любой народной росписи является орнамент, который формируется из ряда своеобразных мазочков, эти мазочки встречаются в любом виде народной росписи и называться они так-же могут по разному: прижимками, ляпочками, капельками. В Городецкой росписи капелька универсальна: она может быть мелким, второстепенным элементом: припиской, отделкой, оживкой, а может быть и самостоятельным элементом росписи.
История одного из самых высоких достижений народного творчества — городецкой росписи – началась в 19 веке. Жили на двух берегах реки Волга крестьяне в сёлах с названиями Курцево, Савино, Косково и других, которые делали прялки с резьбой и продавали их на ярмарках.
А резьбу эту они разукрашивали, чтобы их творения были ярче.
Позднее декоративный рисунок и вовсе вытеснил с прялок резьбу по дереву, а такое расписное художество стали звать «нижегородской росписью», а самих мастеров «курцевскими красильщиками».
Это интересно! Далеко не всем известно, что становление резьбы по дереву в Городце обязано Петру I, который каждый корабль просил украсить деревянной резьбой, показывая русскую мощь и талант русского народа. Когда в 18 веке строительство переехало поближе к берегам морей, русские мастера нашли другое применение своему таланту – стали делать из дерева ложки и миски, чашки и прялки.
Считается, что расцвела городецкая роспись с появлением в деревне Курцево в 1870 году иконописца из Городца по фамилии Огуречников, которого пригласили оживить роспись курцевской церкви. Именно он научил местных мастеров накладывать краски слоями, оживлять картинку белилами и придавать рисунку выразительность.
Начиная роспись с прялок, курцевские мастера потихоньку стали оттачивать своё приобретённое мастерство на посуде, лукошках, игрушках для детей, коробах. В домах появились ни на что не похожие пышные букеты, вороные кони, диковинные птицы. На дереве «пили чай» и «устраивали гулянья».
Лишь в 30-х годах XX века появилось название этого рисования по дереву, которое сегодня мы знаем и слышим – «городецкая роспись», и всё благодаря тому, что в близлежащем городке Городец продавалась такая украшенная бытовая утварь, и работали мастерские.
Коль на досочке девица
Иль удалый молодец,
Чудо-конь и чудо-птица, —
Значит, это Городец!
Конь — это воплощение красоты Городецкой росписи и безошибочной точности руки мастера. Какого бы конька не писал Городчанин, в основе всегда лежала виртуозная работа кистью без предварительного рисунка.
Умение по-настоящему написать коня — это своего рода экзамен на звание профессионального Городецкого мастера. Никогда не признают местным художником ремесленника, который пытается изобразить коня с помощью трафарета. Тот, кто видел, как по традиции пишется Городецкий конь, долго вспоминает об этом необыкновенном действе. Этим умением гордился «последний из могикан» старого Городецкого промысла А.Е. Коновалов и только самым лучшим показывал эти приемы. Система приемов Коновалова (приемы очерчивания коня по силуэту и последующей заливки контура цветом) более соответствует стилистике именно кистевой росписи, сложившейся в Городце.
Кистью, насыщенной черной краской, пишется мазок, подобный тому, каким пишут шейку и грудь птицы. К этому мазку приписывается еще один, образующий вместе с первым изогнутую каплевидную форму, в которой уже угадывается изогнутая шея и грудь коня. К передней части туловища коня приписывают очертание седла. От задней линии седла пишется круп коня. К изогнутой шее приписывают небольшую округлую продолговатую головку. К голове коня приписывают острые треугольные ушки. К туловищу дописывают верхние части ног, при этом передняя по традиции пишется поднятой. К верхним частям ног приписывают их нижние части от колена до копыта. При этом Городецкий художник никогда не стремится к анатомической правильности, создавая обобщенный, но вместе с тем достаточно убедительный образ. Тщательно выполняют копытца коня, иногда похожие на черные остроконечные листики. Следующая стадия работы — изображение хвоста. Пышный струящийся хвост выполняется свободными плавными движениями кисти.
После окончания работы над силуэтом коня закрашивают ярким нарядным цветом седло, пишут уздечку. Завершающей стадией работы, как всегда в Городце, становится белильная разживка. Белилами пишут круглый глаз коня, параллельными тонкими штрихами обозначают его гриву, украшают хвост, мелкими мазочками оттеняют копытца. Чем больше любит художник своего конька, тем изысканней и нарядней украшает он его сбрую. Сохраняя традиционные кистевые приемы написания коня, современные художники внесли большое разнообразие в его цветовое решение. Это уже не только вороные, но и белые, каурые и кони самых разных мастей, хорошо вписывающиеся в общий радостный строй росписи.
Городецкие звери
В Городецкой росписи в сравнении с бесчисленным разнообразием птиц образов животных не очень много: это кони, кошки, собачки, реже -фантастические львы. Но каждый из этих образов по-своему притягателен и имеет свою особую историю. Наиболее любимым персонажем можно сказать, символом Городецкого искусства еще в старину стал конь. Это были кони офицеров и казаков, кони в манеже и кони, запряженные в кареты и тарантасы. Традиции написания коня восходят еще к первым произведениям легендарных братьев Мельниковых. Постепенно образ коня становился все более сказочным, именно таким он и дошел до наших дней. Написать настоящего Городецкого коня непросто, но еще сложнее изобразить парную упряжку или тройку. Городецкие мастера делают это поистине виртуозно. Не менее традиционными персонажами Городецкой росписи являются коты и кошки. Можно вспомнить тех монументальных «котищ с усищами», которых так любил писать И.А. Мазин. Однако со временем эти образы изменились. Сейчас пишут котов более подробно, детально.
Из повседневной жизни Городца перешли в роспись и маленькие собачки с острыми ушками и лихо загнутыми хвостами. Когда-то, еще в эпоху резных донец, они непременно бежали за каретами или, встав на задние лапки, лаяли на птиц в сценах охоты. И сегодня художники с удовольствием пишут их в жанровых композициях и сказочных сюжетах.
Если кони, коты и собачки связаны с повседневным бытом, то никогда не обитавшие в Поволжье львы, несомненно, заимствованы мастерами росписи из искусства резчиков по дереву. Будучи на протяжении XIX века одним из самых распространенных персонажей домовой резьбы, львы лишь благодаря мастерам росписи не остались в далеком прошлом. Сегодня львы — непременные герои многих сказочных композиций, удивительные персонажи — воплощение доброты народного искусства России, в котором даже заморский свирепый зверь не вызывает никаких других чувств, кроме удивления и симпатии.
Городецкие львы интересны еще и с точки зрения того, как мастер росписи трактует с помощью кисти свой первоисточник — изображение льва в технике знаменитой «корабельной рези» Поволжья.
Спутать городецкое мастерство с другим трудно, ведь именно эта роспись изобилует яркими гирляндами и пышными букетами. Только здесь вы увидите всю помпезность сюжетов вместе с искренностью простого народа.
Стоит только взглянуть на расписанные в городецком стиле предметы, и вы тут же очутитесь:
Помимо расписанного быта крестьян и купцов городецкие мастера могли изображать мистических животных. Но какая бы тема в рисовании не присутствовала, она всегда украшалась гирляндами из цветов.
С самого начала городецкая роспись наносилась яичными красками в виде больших пятен, без контуров. Мастера могли делать мазки в свободной форме, обводя потом элементы чёрной или белой линией. Любимые оттенки фонов:
Сегодня мастера на фабриках пользуются масляными красками, что даёт им большее разнообразие колорита, но особенности мотивов городецкой росписи сохранились. Прежней осталась и технология росписи по дереву.
Жёлтый вечер, чёрный конь,
И купавки, как огонь,
Птицы смотрят из ларца –
Это роспись Городца!
Мастерская Крюковых. Мочесник. Конец XIX — начало XX вв. СПГИХМЗ. На изготовлении мочесников с несложной росписью, изображающей парочки, коней, птиц, цветы, специализировалась небольшая семейная мастерская потомственных городецких мастеров Крюковых. Роспись мочесников, изображенных на этих страницах, различается только небольшими деталями.
Технология росписи по дереву у городецких мастеров своя. Первоначально художники при помощи карандаша тонкой линией накидывают будущий рисунок, намечая расположение его элементов, их размеры. Деревянная основа может быть покрыта заранее грунтовой краской одного из оттенков – красного, жёлтого или чёрного. Профессионалы не тратят время на набросок, а рисуют сразу красками.
Для городецкой росписи используют специальную краску – темперу, которую делают из натуральных или искусственных порошков. Иногда мастера берут в помощники гуашь и добавляют туда клей ПВА. Но какая бы краска ни была, самое главное – её насыщенный цвет, чем и отличается роспись из Городца.
Основа всех элементов рисуется белым цветом, называется это промалёвкой. Затем на светлый тон наносят тонкими мазками детали. Делают это тёмными оттенками, поэтому и называется этот шаг тенёвкой. На последнем этапе рисования при помощи самой тонкой кисточки делают так называемую разживку чёрной краской и оживку белой краской в виде точек и штриховки.
Когда готовая работа полностью высыхает, её покрывают лаком. В общем-то не так и сложно. Хотите попробовать? Тогда почитайте про то, что обычно рисуют городецкие мастера.
Где ковши, кони-качалки
Очень радостных тонов,
Это все труды прекрасных
Городецких мастеров.
У городецкой росписи есть три вида рисунка.
Наиболее простая и поэтому часто используемая. Это может быть одиночный цветочек с листочками или цветочный орнамент в виде букетов, цветочных гирлянд, ромбов, полосок и венков. Букеты чаще рисуются на кухонных досках и столовых блюдах, стаканчиках, мисках и солонках.
Гирлянды встречаются на хлебницах, мебели для детей и сувенирных шкатулках. Ромбами из цветов украшают шкафы и скамейки. Полосы применяются для росписи объёмных предметов, например, для украшения круглой шкатулки, либо в качестве канта в сюжете. Края изделия чаще расписывают венками.
Её часто используют для разрисовки больших изделий — столовых блюд, хлебниц, детской мебели, но иногда такую тему можно увидеть и на обычной ложке. Очень красиво смотрятся такие изображения на чёрном или красном фоне.
Обычно городецкой росписью украшали деревянные изделия. Так как изначально это и был народный промысел рисования по древесине Нижегородского края.
Свое развитие он получил во второй половине 19 века, недалеко от деревни Городец, отсюда и название. Лесов в той местности было много, так что материал выходил дешевым. А из него, в свою очередь, изготавливали детские игрушки, мебель, дома и многое другое. Для украшения деревянных предметов использовали роспись, которая не обходилась без ярких гирлянд из цветов.
Так городецкая роспись постепенно перенеслась почти на все предметы быта людей. А изображения различных сказочных сюжетов и пестрых цветов придавали картинам особенный запоминающийся сюжет.
Сейчас эта техника по-прежнему популярна. Вы с легкостью найдете предметы мебели, особенно детской, украшенные пышными цветами. А так как элементы достаточно крупные, то воспитатели в детских садах стали использовать во время творческих занятий поэтапное рисование городецкой росписи.
русский народный художественный промысел росписи по дереву; существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная Городецкая роспись (праздничные сцены крестьянского, купеческого и городского быта в сочетании с цветочными мотивами), выполненная клеевыми красками свободным мазком с белой и чёрной графической обводкой, украшала преимущественно подставки для прядильного гребня (донца). В 1936 основана артель (с 1960 фабрика «Городецкая роспись»), изготовляющая детскую мебель, декоративные тарелочки, покрытые росписью масляными красками. Мастера — И. А. Мазин, Ф. С. Краснояров, И. К. Лебедев и др.
ГОРОДЕ́ЦКАЯ РО́СПИСЬ, русский народный художественный промысел; существует с сер. 19 в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В 1936 основана артель (с 1960 фабрика «Городецкая роспись»), изготовляющая сувениры; мастера — Д. И. Крюков, А. Е. Коновалов, И. А. Мазин.Городецкие картины, написанные на деревянных досках, считаются одним из лучших национальных художественных промыслов России. Возник в середине 19 века в деревнях, расположенных на реке Узол в окрестностях Городца (Нижегородская губерния), в связи с производством деревянных прялок.
Следует отметить, что история Городца, городка, расположенного на левом берегу Волги, намного древнее, чем история ремесла, названного его именем.Первые поселения на этих местах появились еще в 12 веке. Географическое положение города стимулировало развитие различных ремесел: рядом традиционно проходила знаменитая Макарьевская ярмарка, крупнейшая в России. Среди жителей волжских городов было много кузнецов и ткачей (соседние поля всегда давали хороший урожай льна), но в основном местные мастера любили работать с деревом. Они изготавливали различные изделия из дерева, но наибольшей популярностью пользовались их прялки, которые продавались на местных ярмарках по всей России, даже в самые отдаленные ее уголки.Именно прялки стали первым объектом знаменитой Городецкой росписи.
В отличие от широко распространенного вида прялок, которые вырезались из деревянного монолита, городецкие прялки состояли из двух частей: дна и лезвия. Дно было сделано из широкой доски, суженной к одному концу, в которой было небольшое отверстие, в которое вставлялась ножка клинка. Когда прялка не обрабатывалась, лезвие вынимали из отверстия, а нижнюю доску вешали на стену, став своеобразным украшением.
По мере роста производства этого популярного изделия сложился оригинальный местный стиль оформления нижних досок прялок: сначала из древесины других пород вырезали декоративные фигурки и вставляли в соответствующие углубления. Вставки из темного мореного дуба ярко выделялись на более светлой поверхности нижней доски. Таким образом, используя всего два оттенка дерева и набор простых инструментов, местные мастера превратили поверхность доски в предмет красоты.В середине 19 века инкрустированный декор нижних досок был заменен росписью. Этот процесс начинается с тонирования фона и вырезания орнамента, к которому позже добавляются красочные рисунки. Яркое сочетание желтого, которое красиво выделяется на фоне темного дуба, с вкраплениями синего, зеленого и красного цвета делает доски элегантными и красочными. Самая ранняя нижняя доска, оформленная в такой технике, была изготовлена мастером Лазаром Мельниковым в 1859 году.
Необходимость увеличения производства нижних досок прялок неизбежно привела к упрощению декоративной техники.Со второй половины 19 века трудоемкие техники инкрустации деревянных украшений стали заменяться более легкой резьбой с последующей росписью узоров, а с 70-х годов 19 века городецкие прялки украшались преимущественно только расписными сценами. Благодаря простоте и меньшей трудоемкости окраска вскоре полностью вытеснила инкрустацию. Этот более простой и демократичный прием позволил заняться новыми предметами и овладеть оригинальным свободным стилем, который позволил художникам создавать картины без предварительного очерчивания контуров.Поскольку нижние доски не требовали термической обработки, художники могли использовать полную палитру цветов и оттенков.
При создании росписи орнаментов городецкие мастера использовали те же популярные сюжеты, которые ранее использовали в инкрустации, и такой же обобщенный способ изображения предметов. Позже спектр сюжетов значительно расширился, поскольку художники стали черпать их из лубочных гравюр (популярных принтов с яркими рисунками, выполненными в примитивистском стиле).
Самая большая особенность городской живописи – информативность картин. Самым популярным жанром были сцены из повседневной жизни. Образы носили условный характер, свободные и декоративные по форме, иногда граничащие с карикатурой. На них изображен крестьянский быт, купцы, свадебные сцены с женихами на лошадях, традиционные чаепития, праздничные прогулки, сцены из городской жизни, персонажи народных сказок, батальные сцены, вдохновленные русско-турецкой войной, всадники, экипажи, дамы, солдаты. , собаки, разнообразные сцены романтических прогулок джентльменов и их дам.
Особенно бросается в глаза традиционное изображение вспыльчивой, сильной лошади, олицетворяющей идею красоты как силы и силы, а также петуха в гордой воинственной позе. Наряду с реалистичным изображением людей и животных можно увидеть декоративные изображения птиц и животных. Есть даже экзотические львы и леопарды, обычно изображаемые парами, геральдически обращенными друг к другу. Значительное место занимают цветочные мотивы пышных букетов роз; смело, декоративно расписали различные цветы, разбросанные среди гирлянд и букетов.Везде, где позволял сюжет, городецкие мастера любили использовать мотив пышной занавески, перевязанной шнурком с кисточкой.
Созданный в уникальной технике стиль резных низов городецких прялок характеризовался следующими особенностями. Инкрустированные фигурки лошадей и людей из мореного дуба обогащались разнообразными мотивами – стволами и ветвями деревьев, силуэтами птиц и др. Композиционно поверхность нижней доски была разделена на два-три яруса.Верхний ярус обычно изображал двух всадников по обе стороны цветущего дерева с птицей, сидящей на ветке, и несколькими собаками под ней. Средняя часть была украшена орнаментальной полосой, а нижний ярус использовался для изображения сцен из повседневной жизни. Постепенно появлялись все более своеобразные приемы городецкого стиля – многоступенчатый процесс, близкий к профессиональной живописи. В первую очередь художник затонировал фон (он же послужил грунтовкой). На цветном фоне была сделана первая грубая роспись («подмалевок») большой кистью для выделения основных цветовых пятен, и только после этого художник тонкой кистью аккуратно прорисовал детали.Картина завершена легкими мазками белого и черного цветов, которые объединили разные части в единое гармоничное целое.
Готовую картину обычно обрамляли графическими линиями. В городецких росписях использовано много простых орнаментальных мотивов роз, бутонов, стеблей травы.
Декоративность орнаментов подчеркнута выбором цвета и манеры росписи. Излюбленными цветами фона были ярко-зеленый, насыщенный красный, темно-синий, иногда черный, что особенно красиво контрастировало с сочными вкраплениями разноцветной городецкой палитры.Выбеленные тона добавили обилия насыщенных оттенков. Картины выполнены только кистью, без предварительных рисунков, свободным сочным мазком. Штрихи были довольно разнообразными: от широких мазков до тонких мазков и мастерски выполненных контуров. Художники работали быстро, применяя обобщенные, примитивистские приемы. Каждый мастер использовал свои любимые цвета и их сочетания (краски смешивались с жидким столярным клеем). Хотя городецкие художники были достаточно свободны в выборе индивидуального стиля, они соблюдали общепринятые процедуры выбора профессиональных цветовых сочетаний.В результате готовые изделия демонстрируют гармоничный баланс красочных пятен, мастерски размещенных на поверхности. Расписные городецкие предметы, оставаясь верными традиционному стилю, со временем стали еще красочнее, технически изысканнее и современнее.
Яркая, лаконичная городецкая роспись, выполненная свободным движением кисти и обработанная черно-белыми контурами, декорированные прялки, футляры для рукоделия, деревянные сундуки, предметы мебели, а также различные предметы крестьянского быта – корзины, солонки, деревянные игрушки, а также как ставни, двери и ворота.
Период 70-90-х годов 19 века, связанный с бурным ростом коммерческой деятельности в лесных массивах Поволжья, отмечен созреванием городецкой живописи. По мере развития этого ремесла (к концу XIX века к нему были привлечены люди из десятка деревень) декоративная роспись обогащалась новыми сюжетами.
Пик популярности ремесел пришелся на 90-е годы 19 века, когда выпуск прялок достигал 4000 штук в год, но к началу 20 века ремесло пришло в упадок и в годы Первой мировой войны практически прекратило свое существование.Современное возрождение городецкой росписи связано с именем художника И. Овешкова, открывшего в 1935 году в селе Косково общественную мастерскую, объединившую старых живописцев. Овешков не только взял на себя руководство мастерской, но и организовал курсы повышения квалификации для молодых художников. Под его руководством ассортимент декоративных предметов стал расширяться.
В 1951 году в селе Курцево им была создана художественная мастерская «Стахановец», которую возглавил художник А.Коновалов, потомок известной артистической семьи. В мастерской изготавливалась мебель, украшенная традиционной городецкой росписью. Ассортимент продукции – правда, довольно медленно стал увеличиваться. Знаменитая городецкая лошадь-конек впервые была изготовлена на «Стахановце», были возвращены к жизни давно забытые сюжеты и сюжеты.
В 1960 году мастерская была преобразована в фабрику и переименована в «Городецкие орнаменты». В 1969 году при фабрике была создана экспериментальная художественная лаборатория, которая занималась созданием новых предметов и композиций.Несмотря на тяжелые времена, охватившие экономику России в конце ХХ века, Городецкая роспись сохранилась. Темы менялись со временем, вовлекая новые, менее традиционные, более современные мотивы. В настоящее время городецкая роспись продолжает развиваться, сохраняя при этом старые художественные традиции и стили 19 века. Хотя функциональное применение городецких изделий изменилось, в их орнаменте по-прежнему используются традиционные изображения длинноногих лошадей, всадников, волшебных птиц и цветов.
С 1995 года успешно работает иконописная мастерская; здесь пытаются возродить иконографическую технику 14-15 веков при полном соблюдении православного иконографического канона. Городецкие мастера также стараются сохранить принципы знаменитой городецкой резьбы, которая сегодня используется при изготовлении гербов, резных икон и уникальных произведений искусства.
Соглашение о легком доступе
Следующие объекты содержат неизданный и / или ограниченный контент.
Изображения, помеченные как Загрузки с легким доступом не включены в ваш Премиум доступ или пакет подписки с Getty Images, и вам будет выставлен счет за любые изображения, которые вы используете.
Загрузки с легким доступом позволяют быстро загружать изображения в высоком разрешении без водяных знаков. Если у вас нет письменного соглашения с Getty Images, в котором указано иное, загрузки с легким доступом предназначены для совместных целей и не лицензируются для использования в окончательном проекте.
Ваша учетная запись Easy-Access (EZA) позволяет сотрудникам вашей организации загружать контент для следующих целей:
Он отменяет стандартную составную онлайн-лицензию для неподвижных изображений и видео на веб-сайте Getty Images.Учетная запись EZA не является лицензией. Чтобы завершить проект с использованием материалов, которые вы загрузили из своей учетной записи EZA, вам необходимо получить лицензию. Без лицензии дальнейшее использование невозможно, например:
Поскольку коллекции постоянно обновляются, Getty Images не может гарантировать, что какой-либо конкретный элемент будет доступен до момента лицензирования.Пожалуйста, внимательно ознакомьтесь с любыми ограничениями, сопровождающими Лицензионные материалы на веб-сайте Getty Images, и свяжитесь с вашим представителем Getty Images, если у вас возникнут вопросы по ним. Ваша учетная запись EZA останется на месте в течение года. Представитель Getty Images обсудит с вами продление.
Нажимая кнопку «Загрузить», вы принимаете на себя ответственность за использование неизданного контента (включая получение любых разрешений, необходимых для вашего использования) и соглашаетесь соблюдать любые ограничения.
Городецкая роспись тарелки. Русские народные народные промыслы. Элементы традиционной живописи России. Цветы на черном фоне
Городец бесшовные модели. Цветочный орнамент. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
Иллюстрация с цветами в традиционном русском стиле Городец
Бесшовные фон фольклор.Разноцветные цветы и листья с петухами o
Городецкая роспись цветочным узором
Городецкая роспись бесшовные
Городецкая роспись тарелки. Русские народные народные промыслы. Элементы традиционной живописи России. Цветы на черном фоне
Цветочный узор с двумя птицами в городецком стиле
Городецкая роспись Черный конь и цветочные элементы. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев.Этнический ретро-декор
Городецкая роспись Черный конь и цветочные элементы. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
Народная городецкая роспись бесшовные
Цветочный узор с двумя птицами в городецком стиле
Народная роспись бесшовные с образцом текста
Бесшовный узор в полоску с петухом в русском дымковском стиле. Вектор
Иллюстрация с цветами в традиционном русском стиле Городец
Узор “Городецкая роспись”.Цветочный орнамент. Русские народные народные промыслы. Живопись традиционной культуры в России. Ретро этнический декор розово-ягодный
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Народная роспись конь изолированно, элемент Городецкой народной росписи
Городецкая роспись бесшовные
Цветочный узор с двумя птицами в городецком стиле
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
вектор русский орнамент.фольклорный орнамент с птицей
Народная роспись бесшовные с образцом текста
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Народная роспись бесшовные
Бесшовный фон с птицами
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
цветочных элементов в традиционном русском стиле
Бесшовные векторные шаблон с цветочным русским традиционным этническим орнаментом Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Городецкая роспись бесшовный узор
Шаблон карты с цветочным русским традиционным этническим векторным орнаментом Городец на темном фоне для вашего дизайна
Городец бесшовные модели.Цветочный орнамент. Русский национальный фоль
Бесшовный монохромный узор
Бесшовные бордюры народные. Изолированные красочные цветы и листья на wh
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Цветочный узор с двумя птицами в городецком стиле
Цветочный бесшовный в народном стиле
Календарь 2014, народная русская роспись лошадь с цветами.
Красивый бесшовный узор с петухом и лошадью на русском языке Дымково
Шаблон карты с цветочным русским традиционным этническим векторным орнаментом Городец на темном фоне для вашего дизайна
Городецкая роспись бесшовные модели.Цветочный орнамент. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
Городец бесшовные модели. Цветочный орнамент. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
Шаблон карты с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец с лошадью на темном фоне для вашего дизайна
Набор рисованной цветочный русский традиционный вектор этнический орнамент Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Цветок Городецкая роспись.Русские народные народные промыслы. Элементы традиционной живописи России
Городецкие петухи народная роспись.
Алмазная рамка из цветочного русского традиционного векторного этнического орнамента Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Цветок Городецкая роспись. Русские народные народные промыслы. Элементы традиционной живописи России
Народная роспись бесшовные с образцом текста
Лошадь из цветочного русского традиционного векторного этнического орнамента Городец на желтом фоне для вашего дизайна
Бесшовные фон фольклор.Разноцветные цветы и листья на черном ба
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Городецкая лошадь народная роспись
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Городецкая роспись бесшовные
Народная роспись бесшовные
Городецкая роспись тарелки. Русские народные народные промыслы. Элементы o
Городецкая роспись белого коня и растительных элементов. Русский natio
Городецкая роспись Черный конь и цветочные элементы.Русский natio
Народная роспись бесшовные с образцом текста
Квадратная рамка из цветочных русских традиционных векторных этнического орнамента Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Городецкая роспись желтого коня и растительные элементы. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Поднос в этническом стиле ретро
вектор русский орнамент. фольклорный орнамент с птицей
Квадратная рамка из цветочных русских традиционных векторных этнического орнамента Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Шаблон карты с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец на изолированном темном фоне для вашего дизайна
Квадратная рамка с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец с лошадью на темном фоне для вашего дизайна
Круглая рамка рисованной цветочные русский традиционный вектор этнический орнамент Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
Цветок Городецкая роспись.Русские народные народные промыслы. Элементы традиционной живописи России
Иллюстрация с цветами и лошадьми
Шаблон карты с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец на темном фоне для вашего дизайна
Алмазная рамка с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец на коралловом фоне для вашего дизайна
Квадратная рамка из цветочного русского традиционного векторного этнического орнамента Городец с лошадью на фоне icorall для вашего дизайна
Городецкая роспись набор элементов Цветы и листья.Русские народные народные промыслы. Живопись традиционной культуры в России. Ретро этнический декор розово-ягодный
карта на праздник. Счастливый женский день.
Шаблон карты с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец на темном фоне для вашего дизайна
Городецкая роспись Черный конь и цветочные элементы. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
вектор русский орнамент.фольклорный орнамент с птицей
Народная городецкая роспись бесшовные
Бесшовный фон с птицами
Яркий игрушечный петушок в русском дымковском стиле. Векторная иллюстрация.
Городецкая роспись бесшовные модели. Цветочный орнамент. Русские народные народные промыслы. Традиционная декоративная живопись в России. Текстура цветов и листьев. Этнический ретро-декор
Бесшовный фон с птицами
Городецкая роспись «Красный конь» и цветочные элементы.Русская нация
Городецкая роспись цветной конь набор. Русские народные народные промыслы. Элементы живописи в России
Черный конь Городецкая роспись бесшовные модели. Гражданин России
Круглая рамка с цветочным русским традиционным векторным этническим орнаментом Городец с лошадью на темном фоне для вашего дизайна
Набор цветочных русских традиционных векторных этнических орнаментов Городец с лошадью на фоне пейзажа для вашего дизайна
Набор элементов цветочного русского традиционного векторного этнического орнамента Городец на изолированном белом фоне для вашего дизайна
вектор русский орнамент.фольклорный орнамент с птицей
Бесшовные бордюры народные. Изолированные красочные цветы и листья на bl
условия покупки
Если 3d модель имеет PRO-статусГородецкая роспись – один из старейших художественных промыслов России. Эти трафареты для раскрашивания цветов позволяют создавать невероятно красивые узоры и орнаменты. С помощью декоративной росписи можно создать цветы, павлина, лошадь, птицу, розовое дерево, петушка и многое другое.
Городецкая роспись – один из старейших русских художественных промыслов
Городецкая роспись начинается с отрезных прялок. Различные фигурки были вырезаны из дерева и вставлены в углубления соответствующей формы.Позже мастера стали расписывать деревянные фигурки, постепенно добавляя новые краски.
В 19 веке мастера изготавливали красивые деревянные фигурки зеленого, красного, синего и других цветов. Их использовали для украшения домов и дворов. Фигурки радовали глаз, их любили делать, дети ими восхищались. Расписанный петух получился очень красивым.
Чем могли украсить городецкие прялки?
Обычно картина была символической. Жанровые рисунки были оценены по достоинству. Например, на доске были изображены купец и его лошадь или петушок. Элементы такой росписи сохранились до наших дней.
Особое предпочтение в этом ремесле отдавалось цветочным мотивам. Рисовали также животных, например, львов или быков.
Любимыми фонами в городецкой росписи для мастеров XIX века были синий, зеленый, словом, яркие и разноцветные.Реже использовался черный фон.
Как делается покраска? И тогда и сейчас работа расписывается кистью поэтапно. Пошаговая поделка не предполагает рисования по готовому макету. Удар руки по доске должен быть твердым и сильным. Вся работа мастера довольно кропотливая, но в то же время и быстрая. По характеру приема работа не сложная.
Для детей детского сада, подготовительной группы и дошкольников есть много способов начать с простых схем Городецкой росписи, которые можно распечатать в Интернете, например, изобразить на асфальте.
Все щетки должны быть сухими, иначе они испортятся после работы.
Особенность городецкой росписи – рисунок без макета, то есть художник плавно проводит кистью по поверхности. Какие художественные приемы можно использовать для рисования? Их много, например:
Для такой покраски требуются специальные краски.
На какой поверхности выполнена городецкая роспись? Обычно за основу берется дерево. При желании вы можете создать на нем цветной фон, покрасив поверхность в красный, желтый или другой цвет.
Схема работы следующая:
Ребенку будет проще рисовать простые элементы.
В средней и старшей группе в детском саду не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи, потому что если ребенок не справится с этим, то ему будет скучно.Для начала можно познакомиться с этой техникой рисования, написать синопсис. Презентация не займет много времени, но ребенок будет знать все основы. Можно остановить свой выбор на простом орнаменте и нарисовать красивый цветок. Благодаря такому муралу можно создать закладку для книги. Это увлекательное занятие, приложение всегда быстро привлекало интерес детей.
Метод нанесения:
В средней и старшей группе детского сада не нужно выбирать слишком сложные элементы покраски
Лаковое покрытие поверхности завершает работу.
Мастер-класс:
цветок может быть как сложным, так и легким – решать мастеру
Городецкая роспись сможет подарить своему создателю массу положительных эмоций. Главное – писать с душой, ведь тогда даже начинающий мастер сможет создать настоящий шедевр.
Надежда Ковальчук
Здравствуйте дорогие друзья и гости любимого сайта!
Городецкая роспись является одним из традиционных декоративных промыслов и входит в число высших достижений русского народного искусства.
Ой, Россия, ты Россия,
Слава не уменьшилась
Ты город, ты город
Она прославилась на весь мир.
Сегодня предлагаю вашему вниманию мастер-класс «Образцы поэтапного выполнения росписи цветов по городецким узорам»
Описание: Мастер-класс будет интересен старшим дошкольникам, воспитателям и родителям.Дети 6-7 лет смогут выполнять работу с помощью взрослых, а дети постарше – самостоятельно.
Назначение: Освоить пошаговый рисунок Городецких цветов для составления композиции Городецкой росписи для украшения посуды или составления букета.
Задача: Научить детей, воспитателей и родителей поэтапному выполнению росписи Городецких цветов.
Задачи:
Исправить три основных этапа в рисовании 5 видов Городецких цветов: бутон, купавка, роза, ромашка и роза;
Развивайте чувство композиции и цвета;
Воспитывать интерес и уважение к народному творчеству городских мастеров.
Материалы: кисти тонкие и толстые, краски гуашь – красная и розовая, синяя и синяя, оранжевая, черно-белая, целые листы и половинки бумаги формата А3.
Цветы – неотъемлемая часть любой работы в Городце.
Городецкая роспись символична. Цветы в нем – символ здоровья и благополучия в делах.
Цветы Городецкой росписи:
Бутон
ромашка
Росан
Купавка
Роза
Городецкие мастера любят цвет и оттенок , и поэтому используют для оживления красную (вишневую) и розовую, голубую и голубую, а также коричневую, черную и белую краски.
Изготовление цветов в технике Городецкой росписи делится на три этапа.
I этап росписи – Underpainting – Это цветной круг, который послужит основой для любого городецкого цветка.
II этап покраски – Теневка – ведение лепестков. Когда мы нарисовали нужные нам кружочки разного цвета (подмалевок), даем гуаши время высохнуть. Затем мы начинаем рисовать лепестки в зависимости от цветов, которые хотим изобразить.На розовом подмалевке лепестки можно нарисовать красным, на синем – синим. Как правило, направление лепестков всегда выполняется более темной контрастной краской.
III этап росписи – ревитализация – украшение цветов точками и мазками белого цвета. Образец оживает. Осуществляется тончайшей кисточкой. Для этого нам потребуются художественные кисти №2 или №3, а также белая гуашь.
Росан. Пошаговый рисунок.
1.На листе бумаги простым карандашом нарисуйте кружочки.
2. С помощью толстой кисти нарисуйте и закрасьте оранжевый круг.
3. Нарисуйте небольшой красный кружок в середине оранжевого круга.
4. Нарисуйте лепесток вверху и внизу большого круга.
5. Продолжайте рисовать закругленные лепестки по краю круга.
6. Возрождение. Осторожно окуните кончик кисти в белую гуашь и украсьте розовое дерево точками.Первым делом ставим белую точку в центр круга, а затем по кругу.
Городецкая роза. Пошаговый рисунок.
1. Простым карандашом нарисуйте серединку (бутон) и лепестки.
2. Закрасьте середину и лепестки розы красным цветом.
3. Черной краской нарисуйте сверху круг, дугу, тонкой кистью обведите черной краской лепестки роз. Начинаем рисовать дугу сначала, лишь слегка касаясь бумаги кончиком кисти, затем прикладываем сильное давление на кисть (при этом кисть оставляет широкий ровный след) и снова завершаем дугу тонкой линией.
4-5. Оживление розы: точки, лепестки.
Купавка. Пример пошагового рисования.
3. Вверху большого розового круга создайте маленький красный кружок, затем нарисуйте дугу, а внизу, в центре, красный лепесток.
4. Красные закругленные лепестки нарисуйте к верху с убавлением.
5. Анимация заплыва: точка в центре небольшого круга, дуга и лепестки, точки в красных лепестках.
Ромашка.Пример пошагового рисования.
1. Нарисуйте круги простым карандашом.
2. Нарисуйте круг и закрасьте его розовой краской.
3. В центре розового круга находится маленький красный кружок.
4. Нарисуйте по одному лепестку симметрично вверху и внизу (метод склеивания.
5. Добавьте лепестки.
6. Оживление белой краской: точка в центре ромашки, точки в круге, белые лепестки между красными.
Бутон.Пример пошагового чертежа
1. Нарисуйте небольшой круг синей краской.
2. Добавьте маленький синий кружок вверху.
3. Тонкой кистью нарисуйте синюю дугу в форме месяца.
4. Нарисуйте белые дуги внизу и вверху.
5. Посередине бутона нарисуйте синюю дугу.
6. Варианты бутона с сеткой.
Спасибо за внимание!
Публикации по теме:
Новый год не за горами, и мы все думаем, какие презентации наши дошкольники могут сделать для своих близких.Я хочу вашего внимания.
Мастер-класс для родителей старших дошкольников «Калейдоскоп веселых игр с изображениями животных» Мастер-класс для родителей старших дошкольников Тема: «Калейдоскоп веселых игр с изображениями животных» Цель: познакомить родителей.
Мастер-класс: «Пополнение активного словарного запаса старших дошкольников за счет использования словесных игр».
Теперь в творчестве появляется все больше и больше разнообразия. Поэтому я решила попробовать раскрасить камни вместе с детьми.Камни натуральные натуральные.
Мастер-класс. Роспись разделочной доски в традиционной технике “Городец”.
Автор работы: Кондратьева Алла Алексеевна, учитель начальных классов МБОУ «Золотухинская общеобразовательная школа» села Золотухино Курской области.Тема: «Расписная доска в традиционной технике« Городец »
Описание работы: Мастер-класс предназначен для детей дошкольного, младшего школьного возраста. Материал будет полезен воспитателям, учителям начальных классов и педагогам дополнительного образования.«Творчество открывает в детской душе те интимные уголки, где дремлют источники добрых чувств» В.А. Сухомлинский.
Рабочий процесс.
I. Обновление знаний. Психологический настрой.(Выходят скоморохи)
А в Париже и везде
красуется Хохлома.
(Еще две девушки выходят в гжельских костюмах)
1 девушка: (Гжель)
Готовят в Гжели посуду –
Какая радость глазам!
Мастерицы растут,
Может быть, среди нас.
(Выбегают два мальчика со свистком)
1 мальчик:
Куплю себе свисток
выведу трели,
Мастера славного тумана
Мы никогда не забудем.
(Выходят две девушки)
На левом берегу р. Волги , недалеко от Нижний Новгород , Городец , большое село, основанное в XII веке . Территория вдоль Волги была благоприятной для торговли, здесь была Макарьевская, наибольшая Российская ярмарка. Население начало осваивать разные виды ремесел; в самом городе были кузнецы, пряники, красильщики.Зато было много плотников и резчиков по дереву : древесина была богата дешевым сырьем, вся продукция продавалась в самом городке или в «Макарии». Крестьяне всех окрестных деревень занимались этим ремеслом: одни вырезали ложки, другие точили миски и чашки, а третья часть производила инструменты для прядения и ткачества. На территориях, расположенных у Волги, льна вышло , прядили женщины, ткали полотна, поэтому работы у резчиков и художников было много. За короткий период времени живописцы освоили живописи . Хотя изображения в основном плоские, в картине вместо светотеневой обработки использовались переливающиеся оттенки и цвета. Детальность изображения, четкие линии и четкость изображения переданы мастерски. Маленькая посуда или посуда размером (солонки, ящики для детских игрушек ), по правилу , окрашены с узорами растительности, в которых розы, листья, ветки и оперение имеют белый цвет.В декоративных панно их либо две, либо , три различных сцены, или одна картина. Люди изображены в костюмах с элементами одежды прошлого века. |