Игра – наиболее доступный ребенку, интересный способ переработки, выражения эмоций, впечатлений (А.В.Запорожец, А.Н.Леонтьев, А.Р.Лурия, Д.Б.Эльконин и др.). Театрализованная игра – одно из эффективных средств социализации дошкольника в процессе осмысления им нравственного подтекста литературного произведения, участия в игре, создающей благоприятные условия для развития чувства партнерства, освоения способов позитивного взаимодействия. В ходе совершенствования диалогов и монологов, освоения выразительности речи наиболее эффективно происходит речевое развитие ребенка. В театрализованной игре дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы эмоционального выражения, самореализуются, самовыражаются, знакомятся с окружающим миром через образы, краски, звуки, которые способствуют развитию психических процессов, качеств и свойств личности – воображения, самостоятельности, инициативности, эмоциональной отзывчивости.
В психолого-педагогической литературе отсутствует обобщенное определение театрализованной игры. Л.С.Выготский детское театральное творчество рассматривает как драматизацию, Е.Л.Трусова применяет как синонимы понятия «театрализованная игра», «театрально-игровая деятельность и творчество» и «игра-драматизация», В.Н.Всеволдовский-Генгросс – драматические игры, которые характеризуются «наличием художественного образа и драматического действия». Большинство исследователей приходят к выводу о том, что театрализованные игры наиболее близки к искусству и часто называют их «творческими» (М.А.Васильева, С.А. Козлова, Д.Б.Эльконин и др.).
Игры-драматизации «представляют собой намеренное произвольное воспроизведение определенного сюжета в соответствии с заданным образцом — сценарием игры» (О.А.Карабанова). В отличие от театральной постановки театрализованная игра не требует обязательного присутствия зрителя, участия профессиональных актеров, в ней иногда достаточно внешнего подражания.
И.Г.Вечканова понимает театрализованную игру как деятельность по моделированию биосоциальных отношений, внешне подчиненную сюжету-сценарию в обозначенных временных и пространственных характеристиках; деятельность, в которой принятие образа овеществлено (переодеванием или куклой) и выражается различными символическими средствами (мимикой и пантомимой, графикой, речью, пением и т. п.).
Театрализованная игра близка и к сюжетной игре, и к игре с правилами (Л.С.Выготский, Н.Я.Михайленко, Д.Б.Эльконин). Исследователи (П.И.Пидкасистый, Ж.С.Хайдаров и др.) выделяют семь различных форм игровой деятельности: индивидуальную, одиночную, парную, групповую, коллективную, массовую и планетарную. Театрализованная игра как сюжетная по существу является групповой, но может быть индивидуальной.
Театрализованная игра — это действия в заданной художественным произведением или заранее оговоренной сюжетом реальности, т.е. она может носить репродуктивный характер. Причем роль требует большего, чем в сюжетно-ролевых, подчинения сюжету, почти правилу, отражающему фиксированную автором логику отношений и взаимодействий объектов окружающего мира, но не исключает творчества (И.
Г.Вечканова).
В театрализованной игре нет отношений состязания (если они не заложены в сценарии) в отличие от игры с правилами.
Вместе с тем театрализованная игра сохраняет все структурные компоненты сюжетно-ролевой игры, выделенные Д. Б. Элькониным: роль (определяющий компонент), игровые действия, игровое употребление предметов, реальные отношения.
В театрализованных играх игровое действие и игровой предмет, костюм или кукла, имеют большее значение, так как облегчают принятие ребенком роли, определяющей выбор игровых действий. Игровое действие может носить разный характер. В режиссерской игре ребенок одновременно «актер», исполняющий последовательно роли каждого персонажа, и «режиссер», управляющий поворотами сюжета «сверху».
«Роль» обозначает человека или животного, для которого характерны типичные проявления; игровой образ, скорее, сам результат изображения конкретного человека в конкретной игре и в определенное время.
Характерными особенностями театрализованной игры являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей (Л.
В.Артемова, Л.В.Ворошина, Л.С.Фурмина и др.). Театрализованные игры представляют собой «рубежный» вид деятельности, связанный с литературным и художественным творчеством (А.Н.Леонтьев), в которой происходит перенос акцента с процесса игры на ее результат. Это разновидность художественной деятельности, состоящей из трех этапов: восприятия, исполнения и творчества (Н.А.Ветлугина).
В театрализованной игре образ героя, его основные черты, действия, переживания определены содержанием произведения. Творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа. Для этого надо понять, каков персонаж, почему так поступает, представить себе его состояние, чувства, уметь анализировать и оценивать поступки. Это во многом зависит от опыта ребенка: чем разнообразнее его впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способность мыслить.
Подготовленность к театрализованной игре можно определить как уровень общекультурного развития, на основе которого облегчается понимание художественного произведения, возникает эмоциональный отклик на него, происходит овладение художественными средствами передачи образа (С.
А.Козлова, Т.А.Куликова).
В самой природе театрализованной игры (показ спектакля) заложены ее связи с сюжетно-ролевой игрой (игра в театр), что дает возможность объединить детей общей идеей, переживаниями, сплотить на основе интересной деятельности, позволяющей каждому проявить активность, индивидуальность, творчество.
Чем старше становятся дети, чем выше уровень развития, тем ценнее театрализованная игра (педагогически направленная) для становления самодеятельных форм поведения, где появляется возможность самим намечать сюжет или организовывать игры с правилами, находить партнеров, выбирать средства для реализации своих замыслов (Д.В. Менджерицкая).
Театрализованные игры дошкольников нельзя назвать искусством в полном смысле слова, но они приближаются к нему. Б.М.Теплов видел в них переход от игры к драматическому искусству, но в зачаточной форме. При разыгрывании спектакля в деятельности детей и настоящих артистов много общего. Детей также волнуют впечатления, реакция зрителей, они думают о воздействии на людей, их заботит результат (как изобразили).
Привлекая внимание родителей к этим играм, подчеркивая успехи ребенка, можно способствовать возрождению семейной традиции устройства домашнего театра. Репетиции, изготовление костюмов, декораций, билетов-приглашений для родственников сплачивают членов семьи, наполняют жизнь содержательной деятельностью, радостными ожиданиями. Целесообразно посоветовать родителям использовать опыт артистической и театральной деятельности ребенка, приобретенный им в дошкольном учреждении. Это повышает уровень самоуважения ребенка, он чувствует свою значимость в семье, эрудицию (Козлова С.А., Куликова Т.А.).
Вопросы:
1. Дайте понятие «театрализованная игра дошкольников».
2. Что включает в себя понятие «подготовленность к театрализованной игре».
Литература
1. Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2005.-№4.
2. Васильева Н.Н., Новоторцева Н.В. Развивающие игры для дошкольников. – Ярославль, 1996.
3. Всеволдовский-Генгросс В.Н. Игры народов СССР. – М.; Л., 1933.
4. Ерофеева Т.И., Зверева О.Л. Игра-драматизация //Воспитание детей в игре.-М., 1994.
5. Карабанова О.А. Игра в коррекции психического развития ребенка.-М.: Российское педагогическое агентство, 1997.
6. Козлова С.А., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика. – М.: Академия, 2000.
7. Неменова Т. Развитие творческих проявлений детей в процессе театрализованных игр // Дошкольное воспитание. – 1989. – №1.
org/Person”>Калинина Наталья Владимировна, воспитательизучение проблемы диалогического общения детей младшего возраста формирование диалогической речи с помощью театрализованной деятельности.
(справка о публикации находится на 2 листе в файле со свидетельством)
Формирование диалогической речи детей дошкольного возраста в театрализованной деятельности
В психолого-педагогической литературе отсутствует обобщенное определение театрализованной деятельности. Л.С.Выготский детское театральное творчество рассматривает как драматизацию, Е.Л.Трусова применяет как синонимы понятия «театрализованная игра», «театрально-игровая деятельность и творчество» и «игра-драматизация», В.Н.Всеволдовский-Генгросс – драматические игры, которые характеризуются «наличием художественного образа и драматического действия». Большинство исследователей приходят к выводу о том, что театрализованные игры наиболее близки к искусству и часто называют их «творческими» (М.А.Васильева, С.
Характерными особенностями театрализованной деятельности являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей (Л.В.Артемова, Л.В. Ворошина, Л.С. Фурмина и др.).
Самостоятельная театрализованная деятельность детей старшего дошкольного возраста организуется в театрализованных играх.Они пользуются у детей неизменной любовью. Результаты анализа различных точек зрения позволяют рассматривать театрализованную игру как деятельность, подчиненную сюжету-сценарию и протекающую в обозначенных временных и пространственных границах. В театрализованной игре принятие образа овеществлено (переодеванием или куклой) и выражается с помощью различных символических средств (мимики, пантомимы, пластики, речи, пения и т.п.).
Игра детей дошкольного возраста с теряет своего психологического значения как желаемая деятельность и продолжает развивать психические функции ребенка, прежде всегонавыки общения (диалогическая речь) в театрализованных играх.
Последовательность формирования театрализованных игр соответствует историческому развитию разных видов сценического искусства. Поэтому самостоятельная театрализованная деятельность дошкольников приближается к ролевой игре как ведущей деятельности детей этого возраста и как предпосылке индивидуального сценического действия.
Основные направления развития театрализованной игры состоят в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя;от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.
Театрализованную игру (особенно игру-драматизацию) характеризует перенос акцента с процесса игры на ее результат, интересный не только участникам, но и зрителям. Ее можно рассматривать как разновидность художественной деятельности, а значит, развитие театрализованной деятельности целесообразно осуществлять в контексте художественной деятельности.
По определению Л. В. Артемовой, театрализованные игры – это игры, содержание которых построено на литературной или фольклорной основе, с обязательным наличием зрителей .
И.Г.Вечканова понимает театрализованную игру как деятельность по моделированию биосоциальных отношений, внешне подчиненную сюжету-сценарию в обозначенных временных и пространственных характеристиках; деятельность, в которой принятие образа овеществлено (переодеванием или куклой) и выражается различными символическими средствами (мимикой и пантомимой, графикой, речью, пением и т. п.) .
Театрализованная игра — это действия в заданной художественным произведением или заранее оговоренной сюжетом реальности, т.
е. она может носить репродуктивный характер. Причем роль требует большего, чем в сюжетно-ролевых, подчинения сюжету, почти правилу, отражающему фиксированную автором логику отношений и взаимодействий объектов окружающего мира, но не исключает творчества (И.Г.Вечканова).
Театрализованные игры можно разделить на две основные группы: драматизации и режиссерские (по Л.В.Артемовой) .
В играх-драматизацияхребенок, исполняя роль в качестве «артиста», самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств вербальной и невербальной выразительности. Видами драматизации являются игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей; ролевые диалоги на основе текста; инсценировки произведений; постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям; игры-импровизации с разыгрыванием сюжета (или нескольких сюжетов) без предварительной подготовки.
Ю.А. Вакуленко отмечает, что игра-драматизация- является благодатным полем для закрепления и формирования диалогических умений.
Ролевые диалоги в игре-драматизации являются показателем не только развития диалога детей, но и показателем развития самой игры-драматизации. Чем богаче, разнообразнее диалог в игре, тем выше уровень игрового творчества детей. Развивая игровое взаимодействие детей в игре (ролевые диалоги), педагог не только целенаправленно обогащает игру детей, но и формирует все стороны диалога. И наоборот, развивая у детей умения пользоваться всеми функциональными видами диалогических реплик и соблюдать существующие правила поведения в диалоге, воспитатель содействует развитию игры-драматизации .
Театрализованные игры в дошкольном возрасте, так или иначе, основаны на разыгрывании сказок – способом познания мира ребенком. Русская народная сказка радует детей своим оптимизмом, добротой, любовью ко всему живому, мудрой ясностью в понимании жизни, сочувствием слабому, лукавством и юмором при этом формируется опыт социальных навыков поведения, а любимые герои становятся образцами для подражания (Е.А.
Антипина).
Народная педагогика знает много подвижных игр, которые строятся как игра-драматизация по готовому сюжету и включают в себя разнообразные диалоги персонажей. Это такие игры, как «Гуси-лебеди», «Краски», «Где мы были – мы не скажем, а что делали – покажем», «Садовник» и др. Народные игры используют разные способы налаживания диалогического общения детей со сверстниками :
Творческой игрой детей, в которой они активно упражняются в диалоге, являются игры-инсценировки. Игры-инсценировки – это свободный пересказ литературных произведений по ролям. Организации таких игр предшествует этап ознакомления с произведением, его.возможно, неоднократный пересказ по ролям под руководством воспитателя, а затем прямое и косвенное содействие возникновению таких игр по инициативе детей. Ценность таких игр состоит в том, что в них сочетаются репродуктивные реплики, заимствованные из текста произведения, и проективные, «придуманные» и оформленные ребенком самостоятельно. Ценность игр-инсценировок и в том, что дети черпают формы разнообразных реплик из литературного образца, подражая которым они их присваивают, вкладывают их в свой активный речевой багаж .
Режиссерские игры – разновидность игр-инсценировок по мотивам литературных произведений. В этих играх ребенок может «озвучить» роли нескольких персонажей один или с товарищем. Передвигая фигурки настольного кукольного театра (или действуя другими видами кукол), дети разыгрывают спектакли, упражняясь в воспроизведении литературных диалогов или сочиняя свои «пьески». Педагог может руководить усвоением той или иной стороны диалога через подбор литературных произведений, при помощи подсказок, советов. А если дети не возражают против «зрителей» своих режиссерских игр, то воспитатель, проявляя внимание и заинтересованность, стимулирует детей к речевому творчеству .
В режиссерской игре«артистами являются игрушки или их заместители, а ребенок, организуя деятельность как «сценарист и режиссер», управляет «артистами». «Озвучивая» героев и комментируя сюжет, он использует разные средства вербальной выразительности. Виды режиссерских игр определяются в соответствии с разнообразием театров, используемых в детском саду: настольный, плоскостной и объемный, кукольный (бибабо, пальчиковый, марионеток) и т.
д.
Старший дошкольный возраст – период расцвета режиссерской игры, которая становится полноценной совместной деятельностью. Содержанием игр являются фантастические сюжеты, в которых реальность переплетается с событиями из мультфильмов, книг. Предметно-игровая среда для режиссерских игр конструируется на основе полифункционального игрового материала (карта-макет игрового пространства). Его использование помогает ребенку придумывать и разыгрывать события, составляющие сюжетную канву, представить сюжетную ситуацию еще до ее разыгрывания, а затем конкретизировать в процессе режиссерской игры, наполнив ее игровыми событиями. Близость структуры игрового и сказочного сюжета дает возможность использовать литературную сказку как основу для развития сюжетосложения.
Опыт работы по развитию диалогического общения детей с ОНР III уровнясо сверстниками говорит о том, что на разных возрастных этапах первостепенное значение приобретает та или иная задача, и в зависимости от этого педагог отбирает содержание, форму, метод обучения.
М.М. Алексеева указывает, что в дошкольном возрасте можно применять театрализованную игру в различных режимных моментах .
Л.Ф. Спирова отмечает, что игровая деятельность как ведущая в дошкольном возрасте может служить одним из эффективных путей развития диалогической речи детей с тяжелыми нарушениями речи. Эта деятельность должна быть специально организована с учетом своеобразия психической деятельности детей и их потенциальных возможностей .
Современные исследования физиологов показали большое значение театрализованной игры как деятельности, удовлетворяющей биологические, духовные и социальные потребности развивающейся личности ребенка. Такие игры с успехом могут применяться не только в СДОУ, но и в повседневной жизни ребенка, обещая обеспечить развитие диалогической речи в эмоционально привлекательной для дошкольников форме .
В дошкольном возрасте дети , согласно утверждению А.К. Марковой, с большим желанием относятся к игре, чем совместной деятельности с взрослым, что свидетельствует о низкой потребности в общении с окружающими людьми.
Слабое развитие потребностей социального характера приводит к тому, что и с приходом в школу дети с большими трудностями овладевают средствами речевого общения даже в тех случаях, когда у них имеется достаточный словарный запас и удовлетворительное понимание обращенной речи.
Заслуживает внимания и тот факт, что дети дошкольного возраста, поступив в 1 класс школы 5 вида, обнаруживают неумение пользоваться своей речью; они молча действуют с предметами и игрушками, крайне редко обращаются к сверстникам и взрослым.
Для большинства детей дошкольного возраста с ОНР III уровня по наблюдению О.С. Павловой характерна внеситуативно-познавательная форма общения, остальные дети прибегают к еще более элементарной – ситуативно-деловой форме . Ни у одного из них не наблюдалась внеситуативно-личностная форма общения, которая является характерной для нормально развивающихся детей того же возраста.
Исследования Л.Ф. Спировой показали, что развитие речи у данной категории детей осуществляется, прежде всего, в русле ведущей деятельности, поскольку именно в ходе овладения ею у ребенка возникает потребность в активном использовании слов, фраз, новых речевых оборотов .
Большинство детей с нарушениями речи предпочитает играть в одиночку. В тех случаях, когда дети с тяжелыми нарушениями речи играют вдвоем, их действия часто носят несогласованный характер. Сюжетно-ролевую игру дошкольников с тяжелыми нарушениями речи можно определить скорее как игру «рядом», чем как совместную деятельность. Общение по поводу игры наблюдается в единичных случаях.
У дошкольников с ОНР III уровняможно выделить следующие особенности диалогической речи в игровой деятельности:
Игровые упражнения в диалоге могут быть классифицированы по степени самостоятельности в производстве диалогических высказываний как упражнения на основе литературного текста и упражнения в импровизации самостоятельных диалогов. Упражнения в диалоге на основе литературных текстов различаются как заученные литературные диалоги и как литературные диалоги в свободной передаче.
По мнению Г.М. Ляминой , литературные произведения дают детям наилучшие образцы диалогического взаимодействия.
Заученные литературные диалоги, передаваемые детьми в инсценировании стихов (чтение стихов по ролям), в театрализованных представлениях формируют в их сознании образ «участника» диалога, обобщают формы диалогических реплик и правил ведения диалога. Народная педагогика создала множество потешек, песенок, игр, построенных именно в форме диалогов .
Таким образом, одним из средств формирования диалогической речи дошкольников является театрализованная деятельность. В процессе ее организации у дошкольников развиваются организаторские умения и навыки, совершенствуются формы, виды и средства общения, складываются и осознаются непосредственные взаимоотношения детей друг с другом, приобретаются коммуникативные умения и навыки.
Конспект занятия для работы с детьми средней группы.
Эта сфера для средних дошкольников ещё новая и практически неизведанная. Тем важнее именно сейчас заложить правильные представления о театре, его предназначении, о правилах поведения в нём.
И, конечно, попытаться пробудить у детей интерес к театральной деятельности, который, возможно, впоследствии перерастёт в большое увлечение, а кому-то из них поможет открыть в себе артистические способности.
Цель . Познакомить детей с понятием «театр» и его предназначением. Вызвать интерес к театральной деятельности. Развивать у детей выразительность интонации, мимики движений, воспитывать желание использовать в игровой деятельности элементы театра.
Тип занятия : интегрированное.
Образовательные области : «Познание», «Коммуникация», «Социализация».
Структура занятия
1. Вызов – актуализация субъектного опыта (в первой части дети вспоминают всё, что знают о театре).
2. Осмысление и размышление – систематизация и обобщение знаний (в театрализованной части, в части ознакомления с правилами поведения в театре).
3. Рефлексия – осознание себя в деятельности, обобщение чувств, ощущений. Материалы: маски (грустная и весёлая), фото театров города, колокольчик, пустая ваза для бусинок, касса, билеты.
Предварительная работа : чтение сказок, игры в театральном уголке, поход в театры, инсценировки сказок.
Воспитатель . Дети, вы слышите этот звук? Это сигнал, что нам пора отправляться в путешествие. Давайте поразмышляем, где люди могут отдохнуть, например, в выходные дни, после тяжёлой, трудовой рабочей недели? (Ответы детей .)
Воспитатель . Сегодня мне хотелось бы с вами побеседовать вот о чём. (Показывает фотографии театров .) Вам знакомы эти красивые здания? Что это? (Ответы детей .) Это театры. А зачем люди ходят в театр? (Ответы детей .)
Воспитатель . Как вы догадались, мы будем путешествовать по театру. Вы знаете, что вход туда возможен по билетам, которые покупают в кассе театра. Сегодня я буду кассиром и раздам всем билеты. Также мы будем наполнять пустую вазу знаниями о театре. Для этого у вас на столах стоят чашечки с бусинками, а у меня на столе – пустая чаша. И по мере того, как будут пополняться ваши знания, вы будете наполнять бусинками пустую чашу.
Воспитатель . Что ж, вижу, что все готовы. Тогда отправляемся. (Дети становятся в паровозик. Звучит музыка .)
Воспитатель . Мы приехали в первую комнату театра. Здесь нужно рассказать, что же вы знаете о театре? (Дети рассказывают, что они знают о театре, при этом за каждый правильный ответ заполняют бусинками пустую чашу на столе воспитателя .)
Воспитатель . Молодцы! Ну что, тогда отправляемся дальше? (Дети снова становятся в паровозик, который едет под музыку .)
Воспитатель . Скажите, а хорошо ли вы знаете сказки? (Ответы детей .) Сейчас как раз и проверим это в комнате «Сказочная», куда мы с вами приехали.
Лечит маленьких детей,
Лечит птичек и зверей.
Сквозь очки свои глядит
Добрый доктор…(Айболит .)
Где и когда приключилось такое,
Мышка разбила яйцо золотое.
Дед горевал. И печалилась баба.
Только кудахтала… (Курочка ряба .)
Кто-то за кого-то хватился цепко:
– Ох, никак не вытянуть!
– Ох, засела крепко!
Но ещё помощники скоро прибегут.
Победит упрямицу дружный общий труд!
Кто засел так крепко? Может, это… (Репка .)
Перед волком не дрожал,
От медведя убежал,
А лисице на зубок
Всё ж попался…(Колобок .)
Воспитатель . Молодцы, знаете вы сказки. Тогда поехали дальше путешествовать! (Паровозик под музыку едет дальше .)
Воспитатель . А эта комната называется «Настроение». (Дети присаживаются на ковёр .)
Воспитатель . Предлагаю поиграть. Артисты должны уметь выражать своим лицом разное настроение. Давайте и мы попробуем, а поможет нам в этом кубик.
Ход игры : дети получают кубик, на котором изображено разное настроение.
Правила простые : бросивший кубик показывает то настроение, которое ему выпало. (После игры следует физкультминутка .)
Воспитатель . Вот мы репку посадили (Наклоняются .)
И водой её полили. (Имитируют движения .)
А теперь её потянем (Имитируют движения .)
И из репы кашу сварим. (Имитируют движения .)
И будем от репки здоровые и крепкие. (Показывают силу .)
Воспитатель . А теперь займите свои места в нашем поезде. Отправляемся! Театр – это общественное место. В нём нужно вести себя культурно. Поэтому мы приехали в комнату под названием «Культурная». Вы знаете о правилах поведения в театре? (Ответы детей .)
Воспитатель . Дети, а у нас сегодня есть ещё один гость! Я хочу вас познакомить с Карлсоном. Он очень любит ходить в театр и хочет рассказать вам о правилах поведения в театре. (Воспитатель говорит от имени Карлсона .)
Если ты пришёл в театр,
Себя культурно там веди:
Не кричи и не шуми,
Спокойно ты везде ходи.
К гардеробу подойди,
Вежливо ты попроси
Пальто у тебя принять.
И не забудь номерок с собою взять.
Когда с родными собираешься в театр,
Ты чистый выбирай всегда наряд.
Тебе и самому будет приятно,
И зритель рядом тоже будет рад.
Когда артисты будут выступать,
Показывать им сказку не мешай.
Ты хлопай им за выступление,
И подари букет цветов весенних.
В перерыве, который называется антракт,
Не поступай ты вот так:
Зрителей при выходе локтями не толкай,
В буфете не кричи: «Дай мне, дай!».
В зале, где артисты выступают,
Не жуют, фантики от конфет на пол не бросают.
Сказку запомнить стараются,
А после друзьям рассказать её пытаются.
Воспитатель . Дети, мы приехали в последнюю комнату нашего театра. Давайте в конце нашего путешествия попробуем подобрать пару сказочным героям. И если вы все персонажи подберёте верно, то мы сможем прочитать слово, которое охарактеризует нашу деятельность на этом занятии.
Воспитатель . Ребята, вам понравилось наше путешествие? (Ответы детей .) Тогда давайте соберём с вами маску-настроение нашего путешествия! У меня есть разные части маски, собрав которые, мы узнаем наше настроение. (Дети собирают .)
Воспитатель . Какая у нас чудесная маска! Дети, вы большие умнички! Спасибо вам за наше путешествие! Давайте возьмёмся за руки и попрощаемся:
Все мы дружные ребята.
Мы – ребята-дошколята.
Никого не обижаем.
Как заботиться, мы знаем.
Никого в беде не бросим.
Не отнимем, а попросим.
Пусть всё будет хорошо,
Будет радостно, светло!
Юлия Нетылько, воспитатель МБДОУ «Детский сад № 60», г. Белгород
Театрализованная деятельность в средней группе является полезным увлечением для любого ребёнка. Каждое театральное представление чему-то учит его, открывает что-то новое о мире, о котором малыш знает ещё так мало.
Средняя группа идеально подходит для постановок сказок. Находясь в детском саду или начальной школе, дети ещё не знают обо всех превратностях и сложностях этого мира, и то, что настоящие жизненные сюжеты строятся не на сценариях сказок, их не волнует.
Поэтому занятие по театрализованной деятельности в средней группе может принести пользу как для детей, так и для театра. Более того, подобная деятельность учит детей не только «надевать» на себя образ какого-либо персонажа. Также она прививает умение не бояться сцены и без страха смотреть в глаза зрителей. Несмотря на возраст, нервничают дети не меньше взрослых актёров, беспокоясь за судьбу своего спектакля.
Занятия по театрализованной деятельности в средней группе проводятся, как правило, два-три раза в неделю. Некоторая часть времени уходит на то, чтобы подготовить детей, дождаться, пока в них появится необходимая серьёзность. На многие занятия дети идут, чтобы пообщаться друг с другом, повеселиться, обсудить что-то новое. Театр же учит их тому, что в какой-то момент приходит время остановиться и заняться делом.
Чтобы стать хорошим актёром, нужна концентрация, которой у детей нет до определённого возраста. В каком-то смысле подобная деятельность учит их дисциплине так же, как и спортивные секции.
Но занятия по театрализованной деятельности в средней группе не должны превышать часа для детей из детского сада, и максимум двух — для учеников начальной школы. В противном случае это станет утомительным для ребёнка.
Самой популярной темой для представлений, поставленных средней группой, являются сказки. Они устраиваются по любому поводу: Новый год, сжигание чучела на Масленицу, День защиты детей и многие другие. Театрализованная деятельность в средней группе по сказкам предполагает, что кто-то становится Дедом Морозом, кто-то — Снегурочкой. А кто-то берет на себя и другие роли.
Планирование театрализованной деятельности в средней группе согласуется с режиссёром, который и будет ставить сказку. Это может быть часть большого представления, организованного старшей группой, а может быть отдельным представлением только для детей. Подготовка к празднику начинается заранее. Сценарий пишется за несколько месяцев, даже за полгода до необходимой даты.
Организация театрализованной деятельности в средней группе — трудоёмкий процесс, занимающий силы не только детей, но и воспитателей-режиссёров.
Подобная активность наряду с развитием мелкой моторики, прогулками и играми на воздухе считается полезным способом занять время детей. Среди встречается, например, театрализованная деятельность в средней группе. Сценарии сказок находят в различных книгах или специализированных изданиях.
В некоторых случаях режиссёр может самостоятельно придумать сказку, включив в неё детали, которые вызовут интерес у детей и родителей. Не стоит бояться экспериментировать, ведь театрализованная деятельность в средней группе — именно тот процесс, с которым можно импровизировать, менять практически всё и находить новые решения.
Конечно, это забота режиссёра, но помогать в написании или редактировании могут и дети. Чаще всего именно им принадлежат интересные идеи, которые эффектно смотрятся на сцене. Дети смотрят на мир с иной стороны, уже недоступной взрослому.
Планирование театрализованной деятельности в средней группе предполагает и активное участие детей.
В данном случае театрализованная деятельность ребёнка становится самостоятельной. Он находится в ожидании не просто праздника, а события, которое может создать сам, своими руками. В такие моменты дети даже не ждут дорогих подарков и того дня, когда наступит праздник. Каждое занятие по театрализованной деятельности в средней группе в студии или кружке они находятся в предвкушении события, которое создают сами, своим талантом.
После того как сценарий готов, распределяются роли. В большинстве случаев, подбирая сценарий, режиссёр знает, кому какие роли достанутся. Но его решение может стать иным со временем, если состав группы поменяется.
Распределение ролей основывается на личностных данных каждого ребёнка. И, конечно, зависит от пола. В остальном же полная свобода.
Если остаются сомнения, режиссер может посмотреть, как дети играют определённые роли. Для этого им даётся текст сценария с нужными словами или этюдное упражнение, чтобы посмотреть, как ребёнок справится с ним.
В театрализованной деятельности важна каждая мелочь: движения ребёнка, слова, интонации, повороты головы — всё это влияет на выбор роли, даже если речь идёт о небольшой сказке на праздник.
После того как роли подобраны, начинаются репетиции.
Чтобы поставить сказку, нужно два месяца — это минимальный срок для средней группы.
Театрализованная деятельность детей в средней группе совмещается ещё и с другими занятиями, поэтому чаще двух-трёх раз в неделю не рекомендуется. Дети начнут уставать, и в конце концов им придётся выбрать, что им важнее.
На репетициях дети пробуют на себе отведённые им роли. Сначала каждое их движение сопровождается чтением сценария или поправками режиссёра, который может увидеть новую идею или изменить постановку, чтобы сделать представление эффектнее. Через две-три недели дети уже знают текст наизусть, помнят, в какой момент спектакля должны выходить на сцену, и где находиться.
Ещё пару недель занимает период доработки спектакля, когда вычищаются все неточности. Постепенно спектакль становится таким, каким и увидят его зрители на сцене.
Время для спектакля выбирается заранее и известно за несколько месяцев. Такая точность необходима, чтобы не только распределить занятия в театрализованной деятельности в средней группе и репетиции, но и чётко организовать работу костюмерной.
Репетиции проходят в обычной одежде по нескольким причинам: дети могут испачкать костюм, испортить, одежда может понадобиться другим актёрам. Но за две недели до спектакля актёры уже должны знать, какие костюмы надевают.
В театре каждый актёр, будь это ребёнок или взрослый человек, следит за своим временем и всем необходимым сам. В специальном помещении — гримерке, которая используется всеми актёрами для переодевания во время спектакля, у каждого актёра есть своя вешалка, где находятся именно его вещи, и ничьи другие.
Никто, кроме родителей, не контролирует посещение, и ребёнок сам решает, нужна ли ему театрализованная деятельность. Средняя группа цель занятий ставит простую – возможность научить ребёнка самостоятельно приходить на интересные ему уроки.
Подобные меры учат детей следить за своим поведением.
Полезными будут, конечно, и совместные занятия со старшей группой. Если театрализованная деятельность проводится в доме культуры, то там есть и старшие — подростки до 18 лет, которые уже достаточно давно посещают занятия в театре.
Спектакли, поставленные с участием и маленьких детей, и подростков становятся интереснее. А средняя группа в этот момент учится мастерству у старших, понимая, что совсем недавно они тоже были такими же.
Конечно, могут возникнуть и конфликты, и разобраться в них — первая задача режиссёра. Может показаться странным, что в маленькой группе детского театра могут появляться какие-то разногласия, но это так. Всегда найдутся темы для споров. Важно не допускать, чтобы они переросли во что-то большее.
Старшую же группу подобная активность учит не зазнаваться, а помогать более молодым «коллегам» разобраться в премудростях театрального искусства. Занятие по театрализованной деятельности в средней группе с привлечением старшей можно спокойно проводить в одном помещении.
Театрализованная деятельность в средней группе по ФГОС предполагают ориентиры и ценности, которыми станет обладать ребёнок. Среди них: самостоятельность, инициативность, активность, умение находить общий язык со сверстниками и даже взрослыми, знания многих правил игры, позитивность, положительное отношение к миру, гармония с самим собой, отсутствие завышенной самооценки, чувство собственного достоинства, уважение к самому себе и другим.
Ребёнок, занимающийся театрализованной деятельностью, обладает фантазией и воображением, а также смекалкой, которая поможет ему решить многие проблемы.
Развитие театральной деятельности в средней группе приветствуется, потому что благодаря подобным занятиям дети приобретают важные навыки. Театрализованная деятельность предпочтительна, потому что похожа на игру, может легко вовлечь детей в совместную активность со сверстниками и взрослыми, проявить себя. Это один из наиболее доступных способов творческой деятельности, от которого ребёнок получит удовольствие и необходимые знания.
Благодаря федеральным государственным образовательным стандартам можно с лёгкостью организовывать и педагогическую работу.
В некоторых случаях, когда театрализованная деятельность в средней группе проходит в детском саду, участие в мероприятии принимают и родители. Они помогают с декорациями или с костюмами для своих детей.
Каждое проходит как игра, учащая детей чему-то новому. Например, понимать эмоциональное значение стихотворений или маленьких пьес, которые разыгрываются как этюды между двумя-тремя детьми. Часто воспитатель, играющий роль режиссёра, обсуждает с детьми их впечатления от прочитанных произведений.
Для подбираются стихотворения, сказки, игры-драматизации на разные темы и специальные этюды. Например, назвать ласково своё имя или имя соседа, подарить подарок, войти в образ понравившегося литературного героя.
Наряду с более простыми упражнениями (заучивание и чтение стихов, считалочек, чтение по ролям) это формирует у детей представление о театральном искусстве. Полезными будут и посещения театра кукол, чтобы ребёнок увидел, какой может быть обычная тряпочная кукла под руководством скрытого от глаз зрителей актёра-кукловода.
Развитие театрализованной деятельности в средней группе в детских садах приветствуется, наряду с созданием других форм активности для детей.
Театрализованная деятельность в средней группе по сказкам заставит не только детей принять участие в представлении, но и родителей, воспитателей.
На «серьёзные» роли, предполагающие наличие взрослого (дед Мороз или Снегурочка, другой значимый взрослый или даже пожилой персонаж), приглашают родителей. Или же работники детского сада сами надевают костюмы.
Большинство родителей хотят видеть своих детей из зрительного зала, поэтому порой они отказываются принять участие в представлении.
Спектакли в детских садах проходят непосредственно с помощью воспитателей. Не стоит ругать детей за то, что на импровизированной сцене они забыли текст. С кем-нибудь такое обязательно случается хотя бы раз в жизни, и если акцентировать на этом внимание, то у ребёнка появятся комплексы и ощущение, что никому не нравится то, чем он занимается.
Чтобы спектакль доставил удовольствие всем, приглашают родителей и родственников в детский сад. Театрализованная деятельность (средняя группа) запомнится окружающим надолго.
Открытые занятия — это инициатива воспитателей. Они придумывают огромное количество интересных игр, которыми можно привлечь внимание детей.
Открытое занятие театрализованной деятельности в средней группе проводится на улице, привлекая внимания взрослых и детей из других групп. Устраиваются игры, направленные на развитие детей. Игры могут быть как групповыми, так и в парах или по несколько человек.
Заранее подбирается сценарий театрализованной деятельности в средней группе на открытых уроках. Это может быть и представление, рассчитанное на несколько групп детей.
Репетиции спектакля на улице или на глазах у других детей также считается открытым уроком, в ходе которого у детей и у воспитателей, исполняющих обязанности режиссёра, могут возникнуть новые идеи относительно сюжета, костюмов или декораций.
Спустя какое-то время, когда дети стали постарше, становятся серьёзнее и уроки. Занятие по театрализованной деятельности в средней группе учит ребёнка действиям с воображаемыми предметами, развивает фантазию, грамотную чистую речь и умение показать мимикой, жестами и интонацией любое событие.
Постепенно занятия становятся всё более захватывающими для детей, познавательными. Задачи театрализованной деятельности в средней группе разнообразны. После нескольких месяцев посещения становится более эмоциональным, раскрепощённым, уверенным в себе и интересным для сверстников.
Театрализованная деятельность в средней группе учит детей ответственности за свои вещи, даёт возможность пообщаться с другими детьми, которые тоже заинтересованы в успехе спектакля, помогает завести новые знакомства, получить незабываемую возможность посмотреть на мир со сцены.
Такое воспоминание есть не у многих, и в тот момент, когда спектакль — плод многочасовых репетиций — подходит к концу, ребёнок понимает, что это ощущение никогда не узнают многие его сверстники. А, возможно, и родители, которые сидят тут же, в зале.
Не стоит недооценивать значимость театрализованной деятельности в средней группе, считая театр чем-то необязательным для ребёнка или даже вредным. Занятия в не только разовьют многие хорошие качества в ребёнке, но также смогут дать необходимые знания, которые не получить на спортивных занятиях или в других секциях.
Если в детском саду или начальной школе есть возможность посещать театральный кружок, на него определено стоит обратить внимание.
На одно или несколько первых занятий можно сходить вместе с ребёнком. Если родителям что-то не понравится в работе театрального кружка, они всегда смогут забрать ребёнка. Это случается редко, но бывает, что работники театральных кружков оказываются недобросовестными по отношению к талантливым детям, пытаясь навязать им собственные убеждения, которые противоречат родительской точке зрения, а порой и здравому смыслу.
Если же родители не заметили ничего подозрительного, ребёнка можно спокойно оставлять в театральной студии. А потом слушать его радостные рассказы о времени, проведённом с пользой в кружке.
Если по каким-то определенным причинам родители считают, что у их ребёнка не возникнет интереса к театру, спектаклям или к актёрской деятельности, то лучше обратить внимание на другие кружки, которые завладеют вниманием ребёнка и будут ему полезны. Однако, не стоит отказываться от идеи, даже не попробовав. Возможно, ребёнок и не захочет посвятить себя актёрскому мастерству, но это будет его собственный выбор.
Главный совет, который дают обычно родителям: не стоит давить на ребёнка. Если в детском саду ещё легко заставить его заниматься чем-то, заинтересовать, то чем взрослее становится чадо, тем быстрее понимает, что нужно ему, а что нет.
Театрализованная деятельность в средней группе захватывает и увлекает множество детей в детском саду, представления проходят достаточно часто, далее это может продолжаться уже и в школе, а, может быть, превратится в дальнейшем в профессиональную деятельность.
Если привести ребёнка на подобное мероприятие, а потом рассказать о том, что в школе проходят занятия театрального кружка, это подействует сильнее, чем если родители силком потащат его туда. Также полезным будут плановые посещения театров классами в виде экскурсий: это разовьёт у ребёнка интерес к театральной деятельности в целом.
Занятия в театре становится осмысленным и по-настоящему полезным, только если все актёры находятся там по доброй воле. Это не тот случай, когда принуждение приносит пользу.
Если ребёнок устаёт или настолько заинтересован в театральных занятиях, что перестаёт выполнять домашнюю работу, и начинает с головой погружаться только в театр, нужно остановить это. Дозированные занятия принесут гораздо больше пользы, чем ежедневные по несколько часов.
Однообразная деятельность быстро наскучит ребёнку и приведёт к усталости и стрессам.
Методический материал:
Этюд по стихотворению А. Бродского «Новичок»
В детский сад пришёл Молчок. Очень робкий новичок. Он сначала был не смел. С нами песенок не пел. А потом, глядим привык: Словно зайка скок да прыг! До чего ж я осмелел. Даже песенку запел! (песенка).
Потешка
Сидит белка на тележке, Продаёт она орешки: Лисичке -сестричке, Заиньке усатому, Мишке толстопятому , Волчонку зубастому, Петушку горластому, Кукареку!
Мини-сценка по стихотворению Л. Корчагиной
Был бы ёж ты хорош, Только в руки не возьмёшь! Нехорош? Ну и что ж! Без иголок я не ёж!
Игра- драматизация «Кошки – мышки!»
Эта ручка – Мышка, Эта ручка – Кошка, «В кошки – мышки поиграть, Можем мы немножко». Мышка лапками скребёт, мышка корочку грызёт. Кошка это слышит, и крадётся к мыши. Мышка, цапнув Кошку, убегает в норку. Кошка всё сидит и ждёт, «Что же Мышка не идёт?».
Сказка «Репка»
Жили были дед, баба, да внучка! Вот раз баба с внучкой пошли кашу варить. А дед решил репку посадить! Дед: Пойду-ка я, посажу репку! Расти, расти, репка, сладкá! Расти, расти, репка, крепкá! Вот и выросла репка, сладкá, крепкá, большая-пребольшая. Дед: Пора репку из земли тянуть! Тянет, потянет, а вытянуть не может! Позвал Дед бабку! Дед: Бабка иди помогать, репку тянуть! Бабка: Иду, иду, сейчас помогу! Бабка за дедку, дедка за репку – Вместе: Тянем, потянем, вытянуть не можем. Позвала Бабка внучку. Бабка: Внучка, беги нам помогать, репку тянуть! Внучка: Бегу, бегу, Вам помогу! Внучка за бабку, Бабка за дедку, дедка за репку – Вместе: Тянем, потянем, вытянуть не можем. Позвала Внучка Жучку. Внучка: Жучка, помоги нам репку тянуть! Жучка: Гав- гав, помогу, уже к вам бегу! Жучка за внучку, Внучка за бабку, Бабка за дедку, дедка за репку – Вместе: Тянем, потянем, вытянуть не можем. Позвала Жучка
Фотоотчет о проведении кукольного театра в средней группе.
Воспитатель Шамина Н.Г. МБДОУ «Детский сад комбинированного вида № 5 «Золотой ключик» п.г.т. Актюбинский Азнакаевского муниципального района РТ.
24 марта 2016 года в средней группе был объявлен «Днем театра» День был посвящен кукольному театру. Малышам поведали об истории этого вида театра, о первых героях и народных кукольных представлениях. Дошколята смогли попробовать себя в качестве артистов – с помощью театра «би – ба – бо» показали сказку «Репка».
Театр – всегда праздник. С ним связаны радость, веселье, яркие впечатления, новые чувства. А как интересно быть не только зрителем, но и участником спектакля! Театр является одной из самых ярких красочных и доступных восприятию дошкольника сфер искусства. Он развивает воображение и фантазию, способствует творческому развитию ребенка и формирует его личностную культуру. Театрализованная деятельность помогает детям раскрепоститься, развивает социально-коммуникативные умения, повышает самооценку, развивает речь, эмоциональную сферу и просто вносит яркое незабываемое разнообразие в повседневную жизнь, обогащая внутренний мир ребенка.
Театр для детей – это волшебная страна, где фантазии становятся реальностью, предметы оживают, а добро всегда побеждает зло. Всё это разновидность игры, которая является неотъемлемой частью жизни дошкольника. Театрализованная деятельность оказывает на ребёнка огромное эмоциональное влияние, пробуждают его воображение, активность. Средний дошкольный возраст – замечательное время для развития творческих талантов. Малыши пятого года жизни с удовольствием примеряют на себя различные роли, проникаясь переживаниями вымышленных героев, при этом раскрепощаясь и постигая природу человеческих взаимоотношений.
Театрализованная деятельность остаётся важным компонентом педагогического процесса в среднем дошкольном звене. Такие занятия чаще всего проводятся в рамках предмета «развитие речи» (например, один раз в три-четыре недели) либо выносятся в кружковую работу.
Занятия по театрализации решают множество задач, способствуя, прежде всего, гармоничному развитию ребёнка.
Образовательные задачи:
Развивающие задачи:
Воспитательные задачи:
Организуя в среднем дошкольном возрасте театрализованную деятельность, воспитатель опирается на определённые приёмы:
Просмотр театральных постановок вызывает у малышей желание разыграть собственный спектакль Первоначальный этап – знакомство со сценарием будущего спектакля Дошкольники сами разыгрывают небольшое представление
Театрализованную деятельность в среднем дошкольном звене можно разграничить на две ключевые группы: игры-драматизации (театр драмы) и режиссёрские игры. В первом случае дошкольники сами становятся действующими лицами спектакля: облачаются в костюмы, играют роли персонажей, передавая их движения и переживания с помощью интонации, мимики и пантомимики.
Разновидностью драматического театра является театр масок, который также имеет место в средней группе. По размерам детской головки педагог изготавливает шапочки-маски. Они могут быть сшитыми или вязаными, также можно использовать картонное изображение, которое фиксируется вокруг головы резиночкой.
С помощью костюмов, масок или шапочек малыши перевоплощаются в сказочных персонажей
В ходе режиссёрской игры ребёнок только создаёт сцену, управляя игрушечным героем – объёмным или плоским. В связи с этим выделяются следующие виды театра:
Персонажи театра бибабо надеваются на руки подобно перчатке Обычную варежку можно трансформировать в сказочного персонажа В конусном театре персонажи представляют из себя бумажные конусы Для настольного театра сценической площадкой является обычный стол Маленькие куколки надеваются на пальчики и с помощью ширмы разыгрывается игровое действие Для создания теневого театра нужны фигурки чёрного цвет и белый экран Плоские персонажи крепятся к фланелеграфу
Спектакли, поставленные малышами, получаются более яркими, интересными, если они проходят под музыкальное сопровождение. Музыкальный руководитель может подыграть ребятам на пианино либо воспитатель подбирает подходящие аудиозаписи. Таким образом, театрализованная деятельность в ДОУ тесно связана с музыкальной.
В развивающей среде средней группы непременно должен быть оформлен уголок театрализации, где представлены самые разные виды театра, декорации и костюмы, шапочки-маски и различный театральный реквизит (билетики, касса, афиши и пр.). С помощью всей этой атрибутики в свободное время малыши могут развивать свои актёрские способности, разыгрывая небольшие спектакли, воображая себя различными персонажами.
В уголке театрализации ребята могут самостоятельно разыгрывать спектакли, используя различных кукол, декорации, костюмы
Чтобы работа по развитию творческих способностей детей средствами театрализованной деятельности была эффективной, необходимо вести её планомерно и систематично, с учётом возрастных, психологических и индивидуальных особенностей малышей.
На занятии театрализованной деятельностью особое значение приобретает индивидуальный подход. Педагог должен создавать такие условия, чтобы у каждого дошкольника появилась возможность раскрыть свои способности. В этих целях используются следующие приёмы:
Некоторым ребятам на занятии театрализацией нужно уделить особое внимание
Театрализованная деятельность в средней группе – само по себе очень увлекательное для детей занятие, тем более, если педагог придумает для него интригующую мотивацию.
Например, воспитатель показывает малышам красивый сундучок – она нашла его по дороге в детский сад. Там находятся персонажи сказки (это может быть «Теремок» или «Колобок», «Курочка Ряба» или «Заюшкина избушка» и др.). Чтобы сундучок открылся, дети должны отгадать загадки.
В красивом сундучке находятся герои сказки
Другой вариант начала занятия – педагог держит в руках клубок ниток. Он не простой, а волшебный, может привести в сказку. Клубочек катится и приводит ребят к игрушечному Лунтику. Он сообщает детям, что они, действительно, оказались в сказке, где разговаривают звери и птицы, а добро всегда побеждает зло.
Любимый мультгерой Лунтик приглашает малышей в сказку
Чтобы заинтересовать детей театрализованной деятельностью, воспитатель может нарядиться в бабушку-сказочницу (Маланью или Арину) и пригласить ребят поиграть с ней. При этом хорошо немного стилизовать групповую комнату под русскую избу – поставить печку, деревянную расписную посуду и пр.
Воспитатель переодевается в бабушку-сказочницу
Ещё один вариант мотивирующего начала занятия, которое наверняка вдохновит детей – предложение превратиться в актёров. Дошкольники очень любят перевоплощаться в представителей той или иной профессии. А быть актёром – это очень интересно, ведь можно почувствовать себя кем угодно: прекрасной принцессой, маленьким щенком, трусливым зайчиком.
Разыгрывание спектакля можно предварить с небольшой беседы о театре. Ребята вспоминают, есть ли у них в городе театры, какие именно (драматические, кукольные), как называются люди, которые там работают. Таким образом, занятие приобретает патриотическую направленность – малыши пополняют знания о своём родном городе.
Самые первые занятия по театрализации должны носить ознакомительный характер («Что такое театр», «Мир театра», «Путешествие в театр» и т. д.). Педагог знакомит ребят с театром, объясняет его внутреннее устройство, показывает фотографии красивых зданий. Дошкольники узнают, что бывают драматические и кукольные театры, знакомятся с профессией актёра.
Ребята узнают, что все здания театром очень красивы и величественны
На последующих занятиях малыши разыгрывают коротенькие сценки, на которых они учатся выражать определённые эмоции посредством интонации, мимики и жестикуляции (например, «Измени голос», «Угадай, кого покажу», «Мимические этюды у зеркала»), выразительно читают стихотворения (например, «Что я умею» Б. Заходера).
Тематика основного блока занятий по театрализации в средней группе связана с русскими народными и литературными сказками. Воспитатель разыгрывает с детьми спектакли по следующим произведениям: «Колобок», «Теремок», «Курочка Ряба», «Заюшкина избушка», «Три медведя», «Колобок – колючий бок» В. Бианки, «Кто сказал «Мяу», «Под грибом» В. Сутеева, «У меня зазвонил телефон» К. Чуковского.
По сказке В. Сутеева «Под грибом» можно поставить и кукольный, и драматический спектакли
Также занятия могут иметь патриотическую направленность («Театры в моём городе») или обучать дошкольников вежливости (разыгрываются различные сценки из жизни, где ребята должны употреблять вежливые слова).
Дети пятого года жизни также могут упражняться в профессии сценариста и режиссёра: придумывать свои сценки из жизни игрушек (например, «Где живут игрушки», «Игрушки пришли в гости к кукле Кате» и пр.).
Театрализация представляет большой материал для проектной деятельности в средней группе. Это могут быть краткосрочные и долгосрочные проекты. Длительность краткосрочного – от одного дня до двух недель, долгосрочного – от двух недель до полугода и даже год.
Пример долгосрочного проекта – «Театр рядом с нами» Воспитателя И. Г. Гимаевой. Он задействует детей, педагогический коллектив и родителей. Родители при этом привлекаются к изготовлению персонажей сказок, выставке рисунков «Мы из сказки», организации фотовыставки «В кукольный театр всей семьёй».
Проблема для решения в ходе реализации проекта: неумение передавать эмоциональный характер героев, недостаточный словарный запас, трудности связной речи.
Воспитателем разработан подробный план проекта, в том числе сценарии открытых мероприятий, продуманы ожидаемые результаты деятельности. В ходе подготовительного этапа педагог создаёт в группе различные виды театра (к этому процессу привлекаются родители и сами дошкольники), читает дошкольникам сказки и рассказы – будущие сценарии спектаклей.
Во время реализации проекта театрализованная деятельность тесно переплетается с художественным творчеством (ребятам предлагаются раскраски на тему сказок, рисование любимых героев), физическим воспитанием (физкультминутки на сказочные темы).
Все занятия по театрализованной деятельности в средней группе строятся по похожей схеме. Вначале педагог погружает дошкольников в тему, создаёт нужный эмоциональный настрой. Затем разыгрывается конкретный этюд или спектакль, где малыши демонстрируют свои творческие способности.
Обязательный этап каждого занятия – эмоциональное заключение. Воспитатель совместно с детьми проводит анализ театрализованной деятельности. Педагог даёт дошкольникам возможность высказать своё мнение, отметить, что каждому из них больше всего понравилось на занятии. Ребята вспоминают, какую сказку они разыграли, какие задания были лёгкими, а какие показались трудными. Таким образом, в ходе анализа воспитателя отмечает моменты, над которыми в дальнейшем нужно поработать, в том числе в индивидуальной деятельности.
Театрализованная деятельность в средней группе включает в себя диагностику, которая проводится дважды в год (как правило, это октябрь и май). Воспитатель обозначает умения и навыки, которые должны приобрести дети к концу учебного года, отмечает, насколько каждый ребёнок обладает ими в начале обучения (октябрь), а затем в конце года (май). На основании полученных данных педагог делает выводы об успешности обучения.
Для оценки уровня детского развития используется трёхбалльная шкала: хорошо, удовлетворительно, неудовлетворительно (некоторые используют пятибалльную систему). Характеристики высокого уровня развития для диагностики:
Видеозаписи детских спектаклей – очень интересное зрелище для педагогов, дошкольников и их родителей.
https://youtube.com/watch?v=K0AT3JgGreE Video can’t be loaded: Занятия по театральной деятельности часть 2 (https://youtube.com/watch?v=K0AT3JgGreE)
https://youtube.com/watch?v=TqT1QxAx0PM Video can’t be loaded: Театрализованная деятельность. Сказка «Курочка Ряба» (https://youtube.com/watch?v=TqT1QxAx0PM)
https://youtube.com/watch?v=XWa5Ta688Uo Video can’t be loaded: «КОШКИН ДОМ»Театрализованное мероприятие родителей для детей средней группы по пожарной безопасности (https://youtube.com/watch?v=XWa5Ta688Uo)
Театрализованная деятельность близка и доступна детям. Ведь она заложена в самой их природе: любую выдумку и впечатление из окружающей обстановки малыш стремится трансформировать в живой образ. Воспитанники средней группы с удовольствием участвуют в спектаклях, любят облачаться в яркие костюмы, управлять куклами, говорить от их имени. Такие действия помогают всестороннему развитию ребёнка, чересчур подвижному и эмоциональному помогают стать более собранным, целеустремлённым, а робкому – наоборот, преодолеть застенчивость и неуверенность в себе.
Игра – один из тех видов детской деятельности, которые используются взрослыми в целях воспитания дошкольников, обучения их различным действиям с предметами, способами и средствами общения.
Теоретические представления о сущности детской игры, развитые в отечественной психологии, в основном сводятся к следующему:
• игра занимает свое место в ряду других воспроизводящих деятельностей, являясь ведущей в дошкольном возрасте. Именно в процессе игры как ведущей деятельности возникают основные психические новообразования данного возраста;
• игра является особой, социальной по происхождению, содержанию и структуре деятельностью;
• развитие игры происходит не спонтанно, а зависит от условий воспитания ребенка, т.е. социальных явлений.
Проблема обучения игре, формирования ее как деятельности, выделялась и была наиболее отчетливо сформулирована в психологических и педагогических исследований детей раннего возраста и аномальных детей.
В результате психологических исследований практическая педагогика оказалась ориентированной на формирование собственно игровой деятельности у детей раннего возраста. Однако, по отношению к детям дошкольного возраста педагогическое руководство игрой сводилось в основном к обогащению конкретного содержания игры, к организации положительных отношений в игре.
Между тем условное игровое действие, формирующиеся в раннем детстве и являющеюся, безусловно, основой более сложной игры дошкольника, еще не обеспечивает перехода к ней. В результате игра крайне однообразна. Часто даже к старшему дошкольному возрасту игровая деятельность детей не достигает своих развитых форм. Это заставляет ставить проблему формирования игровой деятельности более широко – как проблему постепенной передачи детям все более усложняющихся способов игровой деятельности на протяжении всего дошкольного детства.
В связи с этой проблемой встает ряд более частных задач:
1) какие способы игры должны формироваться у ребенка и в какой последовательности;
2) каким по характеру должны быть формирующие воздействия взрослого и при каких условиях они будут наиболее эффективными;
3) какие формы игры будут в наибольшей степени способствовать психическому развитию ребенка на каждом этапе дошкольного возраста.
Подойти к решению этих задач можно, лишь предварительно рассмотрев вопрос о значении игры для развития ребенка. Более четко развивающие функции игры определены в отечественной психологии и педагогике.
Существенным для понимания развивающего значения игры представляются соображения, высказанные Л.А. Венгером, подчеркнувшим необходимость четкого определения специфического влияния игры на развитие ребенка. Венгер исходит из того, что каждая конкретная деятельность требует определенных специфических для неѐ способностей и создает условия для их развития.
Обучение и развитие творчества происходит в единстве и взаимодействии. Это убедительно доказала Е.А. Флерина: «…спад может наступить из-за отсутствия обучения или из-за плохого обучения; при правильном же руководстве и обучении творчество детей достигает относительно высокого уровня».
В работах педагогов – психологов анализируется значение игры для морально – нравственного развития ребенка, прежде всего роль самого содержания игры, посредством которого происходит овладение ребенком нормами и правилами взаимоотношений между людьми.
Детей объединяют в игре общая цель, общие интересы и переживания, совместные усилия при достижении цели, творческие поиски, а на развитие дружбы между детьми существенное влияние оказывает длительная по своему характеру творческая игра.
Совместная игра создает условия для возникновения “детского общества” и реальных отношений в нем между детьми. Психологи усматривают основное воспитательное значение игры именно в наличии у детей качеств “общественности” т.е. качеств, позволяющих успешно взаимодействовать с другими.
Уже имеющиеся представления о развивающем значении развернутой формы игровой деятельности нуждаются в дополнении данными о том, как влияет игра на развитие ребенка на каждом возрастном этапе. Пока наука не располагает такими конкретными данными. Поэтому следует рассмотреть игровую деятельность с точки зрения последовательного усложнения еѐ строения и проследить возможности и особенности овладения ею детьми на различных возрастных этапах.
Решение этого вопроса требует смыкания психологии и педагогики. В новом типе исследования – психолого-педагогическом, где особенности развития игровой деятельности ребенка изучаются в процессе еѐ активного формирования. В психологических исследованиях отечественных педагогов-психологов развитие детской игры рассматривалось с точки зрения динамики мотивации и изменения психологического содержания деятельности.
Первый этап развития игры связан с овладением ребенком специфическими функциями предметов, недоступных ему в его практической деятельности – практическая игра.
Второй этап развития игры связан с овладением отношениями между людьми, опосредствующими отношение к предмету – ролевая игра.
Третий этап – выделением скрытых в этих отношениях задач и правил человеческих действий и отношений – игры с правилами – и сдвигом мотива с процесса деятельности на еѐ результат – игра-драматизация и игра- фантазирование.
Детские игры чрезвычайно многообразны по содержанию, характеру организации, поэтому точная классификация их затруднена.
Среди творческих игр особенной любовью детей пользуются игры в “театр”, драматизации, сюжетами которых служат хорошо известные сказки, рассказы, театральные представления.
Участвуя в театрализованных играх, дети знакомятся с окружающим миром через образы, краски, звуки. Театрально-игровая деятельность обогащает детей новыми впечатлениями, знаниями, умениями, развивает интерес к литературе, активизирует словарь, способствует нравственно-этическому воспитанию каждого ребенка.
Разнообразны виды театрализованных игр, которые условно делятся, в зависимости от художественного оформления на:
– театрализованные игры;
– игры с настольным театром;
– фланелеграф;
– теневой театр;
– театр Петрушки;
– игры с марионетками.
Классифицируя разнообразные формы театрализованных игр. Участие в театрализованных играх, ребенок входит в образ, перевоплощается в него, живет его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества . Это объясняется двумя основными моментами: во – первых, драма, основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личным переживанием.
В драматической форме осуществляется целостный круг воображения, в котором образ, созданный из элементов действительности, воплощает и реализует снова в действительность, хотя бы и условную. Таким образом, стремление к действию, к воплощению, к реализации, которое заложено в самом процессе воображения, именно в театрализации находит полное осуществление.
Другой причиной близости драматической формы для ребенка является связь всякой драматизации с игрой. Драматизация ближе, чем всякий другой вид творчества, непосредственно связана с игрой, этим корнем всякого детского творчества, и поэтому наиболее синкретична, т. е. содержит в себе элементы самых различных видов творчества.
В этом и заключается наибольшая ценность детской театральной постановки. Эта театральная постановка дает повод и материал для самых разнообразных видов детского творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал. Это словесное творчество детей, нужное и понятное самим детям. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей. Дети рисуют, лепят, шьют, и все эти занятия приобретают смысл и цель как часть общего, волнующего детей замысла. И, наконец, сама игра, состоящая в представлении действующих лиц, завершает всю эту работу и дает ей полное и окончательное выражение.
Игра-драматизация позволяет решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических знаний физического совершенства.
Разнообразие тематики , средств изображения , эмоциональности игр дают возможность использовать их в целях всестороннего развития личности . Характерное для игры драматизации образное, яркое изображение социальной действительности, явлений природы знакомит детей с окружающим миром во всем его многообразии. А умело поставленные вопросы при подготовке к игре побуждают их думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. Это способствует совершенствованию умственного развития и тесно связанному с ним совершенствованию речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая сторона речи. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется .
Художественная выразительность образов, иногда комичность персонажей усиливают впечатление от их высказываний, поступков, событий, в которых они участвуют.
Особенно ярко в театрализованных играх проявляется детское творчество. Творчество детей в этих играх направлено на создание игровой ситуации, на более эмоциональное воплощение взятой на себя роли. Развитие творческого воображения проявляются в том, что дошкольники объединяют в игре разные события, вводят новые, недавние, которые произвели на них впечатления, иногда включают в изображение реальной жизни эпизоды из сказок.
В театрализованных играх действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики. Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших.
В создании игрового образа особенно велика роль слова. Оно помогает ребенку выявить свои мысли и чувства, понять переживания партнеров, согласовывать с ними свои действия. Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда готовы прийти к нему на помощь .
Тематика и содержание театрализованный игры, как правило, имеют нравственную направленность, которая заключена в каждой сказке, литературном произведении и должна найти место в импровизированных постановках. Это дружба, отзывчивость, доброта, честность, смелость. Ребенок начинает отождествлять себя с полюбившимся образом. Способность к такой идентификации позволяет через образы игры-драматизации оказывать влияние на детей.
Самостоятельное разыгрывание роли детьми позволяет формировать опыт нравственного поведения, умение поступать в соответствии с нравственными нормами. Таково влияние на дошкольников как положительных, так и отрицательных образов.
Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети в большинстве случаев хотят подражать добрым, честным персонажам. А одобрение взрослым достойных поступков создает у них удовлетворение, которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением.
Большое и разнообразное влияние театрализованной игры на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства, так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость.
Воспитательные возможности театрализованной игры усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей.
Содержание
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ.
1.1 Проблема театрализованной деятельности в дошкольной педагогике.
1.2 Значение театрализованных игр во всестороннем развитии дошкольников.
1.3 Характеристика театрализованных игр.
1.4 Классификация театрализованных игр.
1.5 Театрализованные игры как художественная деятельность.
1.6 Педагогическое руководство театрализованными играми детей младшего дошкольного возраста.
1.7 Анализ программ по руководству театрализованными играми детей младшего дошкольного возраста.
ГЛАВА 2. ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ РАЗВИТИЯ ТЕАТРАЛЬНО-ИГРОВОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ У ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА.
2.1 Особенности игр-драматизаций у младшего дошкольного возраста.
2.2 Содержание и методы работы.
2.3 Организация предметно-развивающей среды
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА
ПРИЛОЖЕНИЕ
Введение
Для современного этапа развития системы дошкольного образования характерны поиск и разработка новых технологий обучения и воспитания детей. При этом в качестве приоритетного используется деятельностный подход к личности ребенка. Одним из видов детской деятельности, широко используемой в процессе воспитания и всестороннего развития детей является театрализованная, которая в полной мере позволяет реализовывать принципы природосообразности и культуросообразности воспитания.Театрализованная игра – одна из самых демократичных, доступных для детей видов деятельности, она позволяет решать актуальные проблемы педагогики и психологии, связанные с художественным и нравственным воспитанием, развитием коммуникативных качеств личности, развитием памяти, воображением, мышлением, фантазии, инициативности и т.д.
Занятия театрализованной деятельностью не только знакомят детей с миром прекрасного, но и пробуждают в них способность к состраданию, сопереживанию, активизируют мышление, воображение, а главное – помогают психологической адаптации ребенка в коллективе. Театрализованные игры представляют собой разыгрывание в лицах литературных произведений (сказки, рассказы, специально написанные инсценировки).
Вместе с тем ныне в дошкольных учреждениях развивающий потенциал театрализованной игры используется недостаточно, что можно объяснить наличием двух противоречащих друг другу тенденций в способах ее организации.
Согласно первой тенденции (назовем ее условно обучение), театрализованные игры применяются главным образом в качестве некоего “зрелища” на праздниках. Стремление добиться хороших результатов заставляет педагогов заучивать с детьми не только тексты, но и интонации и движения в ходе неоправданно большого числа индивидуальных и коллективных репетиций. Ребенка обуча
Консультация для воспитателей «Интеграция театрализованной деятельности в ДОУ» Театрализованная деятельность в детском саду организационно может пронизывать все режимные моменты включаться во все занятия, в совместную деятельность детей и взрослых в свободное время, осуществляться в самостоятельной деятельности детей. Театрализованная деятельность может быть органично включена в работу различных студий и кружков; продукты театрализованной деятельности (инсценировки, драматизации, спектакли, концерты и др.) могут вноситься в содержание праздников и развлечений.
Скачать презентацию Театрализованная игра на занятиях. Во время занятий педагог включает театрализованную игру как игровой прием и форму обучения детей. В занятие вводятся персонажи, которые помогают детям усвоить те или иные знания, умения и навыки. Игровые приемы, используемые на занятиях, позволяют более доступно объяснить детям тот или иной материал; привлекают своей ненавязчивостью, отсутствием жесткой регламентации деятельности, излишней сухости в изложении материала. Так, на занятие по математике в гости приходит петрушка, который не умеет считать, и дети объясняют ему правила математики; на занятиях по ознакомлению с окружающим миром смешной Карлсон с удовольствием постигает вместе с детьми секреты ухода за растениями, а куклы–зверята разыгрывают представление на тему, почему надо беречь все живое. Игровая форма проведения занятий способствует раскрепощению ребенка, созданию атмосферы свободы и игры. Вместе с тем игра, используемая на занятиях, является по большой своей части дидактической, то есть обучающей игрой, и не может заменить самостоятельную игру детей в плане того воспитательного и развивающего эффекта, который она дает. Поэтому исследователи считают недопустимым стирание граней между самостоятельной и обучающей игрой: для каждой из них определено свое место и значение в жизни и деятельности ребенка. Свободная совместная деятельность детей и взрослых. Это совместная деятельность на прогулке, вне занятий. Сюда включаются игровые ситуации прогулок, организация игр в игровых комнатах. Чтение художественной литературы с последующим обыгрыванием сюжетных эпизодов вне занятий в течение дня, игры-рисования на свободную тему, строительные игры с драматизацией. Все указанные виды игровой деятельности влияют на самостоятельную игру детей, являются толчком для творческой мысли, идеи, требующей воплощения. Театрализованная игра в самостоятельной деятельности детей. Известно, что самостоятельная игра дошкольников возникает под воздействием впечатлений, полученных из окружающей среды. Следовательно, для возникновения и развития полноценной игровой деятельности необходимо питать впечатления детей. На самостоятельную игру дошкольников в детском саду влияют два существительных фактора: регламентированные занятия взрослых с детьми и свободная деятельность детей и взрослых. Влияние регламентированных занятий проявляется в отражении самостоятельной деятельности детей того содержания, материала, которые используются в процессе обучения детей. Это могут быть рассказы, истории, сказки, которые заинтересовали детей настолько, что им захотелось воплотить их в самостоятельной игре. Дети могут увлечься какими-либо опытами, производимыми на занятии, действиями механизмов и т.д. В свободной совместной деятельности детей и взрослых наибольшее впечатление оказывают на детей спектакли (кукольные, драматические) в исполнении взрослых и старших детей. Детям хочется еще раз пережить заинтересовавшие их сюжеты, поэтому они обыгрывают их в своей игре, заново проходя по сюжетным линиям, по-своему преобразуя, варьируя и выстраивая их. Дети повторяют историю о колобке, распределяют роли в игре в теремок, строго соблюдая правила очередности появления того или иного персонажа. Если самостоятельная игра имеет высокий уровень развития, то дети в ней придумывают к ранее уже известным героям, новых. Большое впечатление на детей оказывают праздники и развлечения. Яркие впечатления, бурные чувства и переживания толкают детей как немедленное, так и отсроченное во времени воплощение в игре увиденного. Дети обыгрывают прозвучавшие на празднике песни, поставленные сценки, проведенные игры. В самостоятельных детских играх отражаются персонажи и сюжеты, взволновавшие детей. Так, дети часто играют в Снегурочку и Деда Мороза, создавая в игровой комнате заново мир новогоднего праздника. Они повторяют сюжеты, разыгранные взрослыми на Троицу, на улице плетут венки, обмениваются ими. Яркие сюжеты, игры, хороводы, усвоенные в совместной свободной деятельности детей и взрослых, в играх-занятиях, также способствуют возникновению самостоятельной театрализованной игры детей. Дошкольники с удовольствием повторяют знакомые игры в самостоятельной деятельности, растет их количество в игровом репертуаре, появляется возможность их выбора, что разнообразит саму игровую деятельность. На прогулке предоставляются большие возможности для игрового развития детей. Здесь инициатива детей не сковывается регламентирующей обстановкой. Детям предоставлены свобода передвижения, пространство для игр, возможность пользоваться атрибутикой и элементами костюмов. Воспитатель может заинтересовать детей неожиданной игровой ситуацией (волк подглядывает за зайцем из-за куста; кукла Машенька съезжает с горки на саночках; на полянке расположился игрушечный зоопарк), драматизацией эпизодов знакомой сказки. Все это оказывает эмоциональное воздействие на детей и переносится затем в самостоятельные игры. Большое внимание на детей оказывает не все увиденное и услышанное в стенах детского сада и за его пределами. В самостоятельную игру детей переносится только то, что взволновало их воображение яркими, захватывающими образами, заставило испытать сильные чувства. Пробудило интерес. Дало пищу для размышлений. Немаловажное значение имеет умение педагогического коллектива обратить внимание родителей к проблемам их собственных детей. Для этого необходимо привлекать родителей для подготовки и проведения праздников, развлечений, игр. В процессе целенаправленной работы родители проникнуться заботой о собственных детях и будут внимательно относиться к детской игре как к насущной потребности ребенка, стараться организовывать игры дома. Вышесказанное позволяет сделать вывод о том, что самостоятельная творческая игра может развиваться, если:
|
Автор bbbpress
13 июня 2014 г. Драмы РазогретьТип: Разминка
Цель: Интересный способ научить учащихся комфортно общаться друг с другом и за пределами своей оболочки.
Процедура:
1. Попросите всех встать в круг.
2. При счете 3 игроки могут выбрать одну из трех вещей (например, камень, ножницы, бумага):
ИНОСТРАНЦЫ: они поднимают пальцы к голове, как антенны, и говорят: «Пи, писк, писк».
ТИГР: они выкидывают руки, как когти, и говорят: «Ура!»
КОРОВА: они кладут руки на живот с высунутыми пальцами (как мультики) и говорят «Муо»
3.На счет 3 каждый может выбрать одно из этих мест.
4. Какая бы из этих вещей ни была в меньшинстве, эти игроки должны покинуть круг (т.е. есть 4 пришельца, 7 тигров и 3 коровы: коровы в меньшинстве и должны покинуть круг)
5. Продолжайте, пока не останутся только 1-2 человека.
ВАРИАНТ:
– Другой подход к игре в этой игре состоит в том, чтобы каждый стал одним и тем же персонажем (без исключения).Очевидно, что для этого потребуется несколько ходов. Пусть учащиеся органично попробуют разобраться.
Есть вопрос или комментарий? Оставьте это ниже!
Нужен детский мюзикл к предстоящему лагерю или учебному году? Ознакомьтесь с нашей отмеченной наградами подборкой здесь.
–
Изображение предоставлено Саймоном Хауденом / FreeDigitalPhotos.net
.
Детские драмы, электронная книга
111 игр из нашего популярного блога в красиво отформатированном формате PDF для печати.
Драматургия играет ключевую роль в интеллектуальном, социальном и эмоциональном развитии маленьких детей. Дети учатся, играя, делая вид и воображая. Когда дети участвуют в драматических действиях, они экспериментируют с различными социальными и эмоциональными ролями, с которыми они столкнутся во взрослом возрасте. Драматические упражнения учат детей делиться, творчески решать проблемы и помогают привить чувство сочувствия, позволяя им «ходить на чужом месте».”
Дети детского сада любят слушать свою любимую историю и часто хотят слышать ее снова и снова. Добавьте поворот во время рассказа, предложив вашим ученикам разыграть свою любимую историю после ее прослушивания. Выберите, чтобы они воспроизвели всю историю или только свою любимую часть. Создайте представление из любимой сказки или детской книги, которой можно поделиться со всем классом или всей школой. Классические истории, такие как «Златовласка и три медведя» и «The Три поросенка »достаточно просты для разыгрывания детских садов.
Пантомима учит детей, как разыграть сказку, не используя слов. Детям разрешается использовать жесты рук, мимику и движения тела только для передачи сюжета. Для практики попросите детей сформировать круг и показать им действие в пантомиме. Например, предложите им разыграть особый подарок, съесть миску с чем-то отвратительным на вкус, вывести на прогулку буйную собаку или обезьяну, поедающую банан.Пока они не станут достаточно уверенными, чтобы выступать перед всем классом, пусть дети будут изображать из себя все одновременно, чтобы никто не стеснялся.
Дети любят притворяться и, естественно, хорошо используют свое воображение. Обозначьте место в классе «Центром переодевания». Возьмите старый сундук или игрушечный сундук и наполните его предметами наряда, такими как короны, полицейские костюмы, униформа медсестры и врача, юбки, модные шляпы, сумки, старые туфли и ботинки, ремни и бижутерию.Полотенца и простыни можно использовать даже в качестве предметов костюма. Заполните другую коробку реквизитом, таким как мечи, стетоскопы, игрушечные инструменты, бинокли и детские куклы. Позвольте детям свободно играть в этом районе и использовать свое воображение для создания пьес, которые будут разыгрывать перед классом.
Это увлекательное занятие требует от детей имитации точных движений партнера. Разделите детей на группы по два человека и попросите их повернуться лицом друг к другу.Учитель решает, какая группа детей будет «А», а какая – «Б». Это может быть так просто, как сказать: «Дети, стоящие перед окном, – это« А », а дети, стоящие перед дверью, -« В ». Как только это установлено, учитель инструктирует детей положить руки ладонями наружу перед их тела, близко к руке партнера, но не касаясь друг друга. Дети должны выглядеть так, как если бы они стояли перед зеркалом. Учитель решает, какая группа, A или B, возглавит первую.Как только она говорит: «Начни», лидер начинает с небольших, медленных и простых движений рукой. Другой ребенок должен делать именно то, что делает его партнер. По мере выполнения упражнения учитель может сказать: «Переключитесь». Это означает, что партнеры меняются местами, и теперь ведомый должен руководить движениями. Когда все сделано правильно, дети должны выглядеть точным зеркальным отражением друг друга. По мере того, как дети становятся более опытными в этой деятельности, движения могут становиться крупнее и расширяться, включая плечи, ноги и голову.Когда дети становятся очень хорошими в этом занятии, переходы между партнерами станут плавными, и учитель не сможет сказать, кто ведет, а кто следует.
Вы учитель начальной или средней школы и ищете новые идеи для преподавания драмы? Эти театральные игры идеально подходят для учеников четвертых классов и выше, и они включают в себя важные образовательные элементы из класса ELA, урока здоровья и многого другого, так что в конечном итоге они дополнят все свое образование! Бонус: они также отлично подходят для традиционного класса.
Сделайте ваш класс шумным! Подпишитесь на Teach Starter и получите доступ к тысячам ресурсов, соответствующих учебной программе, и инструментам цифрового обучения. Начало работы
О, и мы упоминали, что нам удалось развлечь их? Нет, правда, учителя в Teach Starter знают детей… а мы знаем учителей! Мы придумали драматические игры, преподавать которые так же приятно, как и играть.
Концепция этого подхода к драме для детей довольно проста: возьмите одну знакомую игру или задание, тему из раздела, который дети в настоящее время изучают, и превратите ее в урок драмы!
Имея это в виду, вот восемь театральных заданий для детей, которые вы можете сразу добавить в свой репертуар.
Создайте рассказ для всего класса в этом творческом драматическом упражнении, предназначенном для отработки индивидуальной и групповой фокусировки.
При использовании этого в качестве обычного драматического действия вы можете использовать один из виджетов Teach Starter в качестве подсказки для рассказа. В счетчике словарного запаса Word of the Day есть десятки списков слов, из которых вы можете рисовать, виджет Visual Writing Prompts обеспечивает идеальный стимул для рассказа одним словом, а счетчик случайных предложений для начинающих – действительно интересный способ дать толчок воображению ваших учеников!
Слой в контексте:
Свяжите это театральное задание с контентом из модуля, текста или темы, которые в настоящее время изучают ваши ученики.Определите с классом несколько широких «ключевых особенностей», которые должна иметь история всего класса. Например, если учащиеся изучают продукты питания и питание в отделении здравоохранения, вы можете согласиться со следующими аспектами истории:
Важно не вдаваться в подробности при определении ключевых особенностей истории (т.е. вы можете не сформулировать конкретную проблему или конфликт, который должен произойти), так как вы хотите, чтобы ваши ученики могли формировать и направлять историю творчески.
Это задание можно выполнять без контекста для веселого мозгового перерыва в классе, в ходе которого исследуются многие элементы драмы, включая ситуацию, роль, отношения, голос, напряжение и настроение (поскольку учащиеся, скорее всего, создадут повествование, затрагивающее каждый из этих). Или вы можете использовать его как творческий способ закрепить ключевые концепции и понимание учащимися любой темы, которую вы изучаете с классом.
Используйте визуальные подсказки, такие как карточки из соответствующей стены слов, проецируемый аватар определенных персонажей, или создайте несколько пользовательских меток с именами персонажей, словами и местами, которые работают с вашими текущими юнитами.
shutterstock / rawpixel.com
Совместная работа является основополагающим навыком для студентов, изучающих естественные науки и драматургии. Эта веселая игра помогает учащимся развить понимание и понимание групповой работы и является отличным способом познакомить с концепцией «ансамбль» (группа, которая работает вместе для создания).
Поощряйте учеников работать медленно и осторожно, осознавая, как их движения влияют на других участников этого узла. Некоторые узлы легко развязать, а другие требуют много общения и переговоров!
Увеличьте сложность этой игры по созданию ансамбля, попросив учащихся завершить ее в тишине, увеличив количество учащихся в каждой группе или попытавшись развязать узел всего класса!
Моя абсолютная фаворитка, это драматическая игра для детей, которая работает по концепции, аналогичной «Камень, ножницы, бумага».«Это фантастика для исследования роли, голоса, движения, напряжения и сосредоточенности. В «Шазаме!» три персонажа и параметры игры:
Ученики разыгрывают каждого персонажа следующим образом:
Сыграть в «Шазам!» в целом групповая игра, следуя этим направлениям:
Играйте раунд за раундом, сохраняя темп и подсчитывая количество победных раундов каждой команды. Команда, первая из десяти – победители!
Слой в контексте:
Чтобы адаптировать эту игру, возьмите элементы, концепции, персонажей или идеи из любой темы и создайте трех «персонажей» и параметры, которые подходят.
Указание персонажей из знакомого повествования, изученного в классе ELA, побудит учащихся использовать голос и движение для создания роли. Также будут исследованы отношения между персонажами. Сама игра требует как групповой, так и индивидуальной сосредоточенности и создает потрясающее напряжение!
Если на уроках естествознания учащиеся изучают возобновляемые источники энергии, учащиеся могут быть солнцем (стоящим, как звездный прыжок и говорящим «Аааа!»), Солнечной панелью (стоящей неподвижно, как доска и «гудящей») и электричеством (руками протягивается к оппонентам и говорит «зап!»).В этой версии:
Говоря о zap, «Zip, Zap, Zoom» – еще одна замечательная совместная игра, которая учит фокусировке. Студенты «передают энергию» по кругу, используя действия и различные голосовые команды. В традиционной игре ученики встают в круг и направляют энергию по кругу, произнося слова «Zip», «Zap» или «Zoom».
Каждая команда выполняется с действием, проще всего хлопнуть в ладоши и указать на человека, которому посылается энергия.
«Двадцать один» – одна из тех драматических игр, в которых даже самые непоседливые ученики могут сосредоточиться с помощью лазера.
Сидя в кругу, ученики пытаются сосчитать до 21 в случайном порядке, при этом два или более человека не говорят одновременно. Один человек начинает со слов «один», затем другой говорит «два».
Продолжайте подсчет групп, пока не дойдете до двадцати одного. Если несколько человек говорят число одновременно, подсчет начинается заново.
Изменить контент:
Эту игру можно использовать с любым знакомым контентом, имеющим последовательность. Например:
Это упражнение, также известное как «10-секундный объект», позволяет учащимся использовать свое тело для создания стоп-кадров (например, стоп-кадра из реальной жизни), изображающего объект или ситуацию. Используйте это упражнение, чтобы поговорить о том, как мы можем передать смысл с помощью движения.
Вы можете выбрать метод «подсчета очков», который кажется вам подходящим (например, выставление баллов из десяти или выбор одного победителя за раунд), или вы можете вообще не «подсчитывать баллы» и просто использовать упражнение. как упражнение по укреплению уверенности и групповой осведомленности.
Слой в контексте:
«Олимпийские игры по скульптуре тела» можно адаптировать как драматическое действие, связанное с практически любым контентом.Просто создайте список персонажей, ситуаций или предметов, относящихся к знакомой теме. Или, еще лучше, пусть студенты создают списки.
Это упражнение означает, что учащиеся используют движение и пространство для придания драматического значения (они передают ситуацию, роль и отношения через свое застывшее изображение).
shutterstock / Сергей Нивен
Это задание отлично подходит для старшеклассников, использующих как их предварительные знания по теме, так и их воображение.Студенты должны использовать роль, отношения, ситуацию, голос и движения для создания драматического смысла.
Что делает эту игру еще более увлекательной, так это то, что есть только одно правило – эксперт никогда не может перестать говорить, даже если у него кончатся факты задолго до того, как его время истечет. Студенты должны просто продолжать говорить, придумывая что-нибудь по теме, независимо от того, насколько абсурдным или надуманным.
Не вся драма основана на художественной литературе! Это задание – отличный способ изучить, как драматурги (драматурги, актеры, драматурги, режиссеры, декораторы и художники по костюмам) могут играть с идеями, относящимися к «реальной» теме, чтобы создавать художественные, символические, абсурдные, или стилистическое представление этого через драму.
Варианты:
Слой в контексте:
В этом упражнении ваши ученики будут продолжать укреплять уверенность в использовании своего тела (движения) для создания роли и передачи смысла.
Поощряйте учеников двигаться медленно, с целью, чтобы любой, кто наблюдает за парой, не смог бы сказать, кто возглавляет движение, а кто является следующее.
Уровень в контексте:
Добавьте сложности к этому действию, разместив уровни в одном или нескольких элементах контекста. Это превращает «Зеркало, Зеркало» в инструмент для исследования контента из другой ключевой предметной области совершенно другим способом – фантастический способ удовлетворить кинестетические, социальные, вербальные и слуховые ученики.
Вы можете добавить только один из этих контекстных элементов или несколько – каждый из них поможет студентам в создании различных моментов драматического значения.
Определенно существуют более подробные способы изучения теории драматургии в старших классах начальной или средней школы, однако я надеюсь, что эти занятия предоставили вам удобный способ познакомить вас с драматическими навыками и терминологией.
Драматические игры для детей – Открытки для печатиЧтобы вы начали, мы создали набор из 17 карточек с драматическими играми для детей! Просто загрузите и распечатайте карточки, чтобы использовать их, когда вам нужна идея для разминки урока драмы или мозговой перерыв для ваших учеников.
Вы также можете получить больше идей для театральных заданий для учащихся начальной школы в нашем сообщении в блоге «Драматические задания для учащихся K-3». Пусть вас не смущает название – эти театральные задания подходят для учащихся всех возрастов!
Сделайте ваш класс шумным! Подпишитесь на Teach Starter и получите доступ к тысячам ресурсов, соответствующих учебной программе, и инструментам цифрового обучения.Приступайте к работе
Неважно, являетесь ли вы родителем начинающего актера или энтузиастом драмы, надеющимся зажечь сценическую искру в своем ребенке, есть множество классных актерских игр, которые вы можете можно играть дома! Эти интерактивные импровизационные упражнения используются во многих лучших театральных классах и мастер-классах, потому что они действительно полезны для развития ключевых навыков игры в увлекательной игровой форме. Еще одна интересная особенность импровизации для детей заключается в том, что она не требует ничего, кроме времени и творчества, но дает возможность образовательного и личного развития, а также часы драгоценного творческого семейного времени!
Какие игры на актерское мастерство подходят моему ребенку?Лучшие актерские игры – это те, которые нравятся вашему ребенку и которые помогают ему исследовать и расти по-новому.Найти для ребенка подходящие театральные занятия – это приключение. Вот список наших любимых и классических игр для молодых начинающих звезд. В идеале в эти игры следует играть в группе из трех или более человек, но есть несколько, которые вы можете попробовать в парах, если будете только вы и ваш маленький актер. Удачи!
Примечание. Театральные игры, представленные ниже, отсортированы по возрасту и уровню обучения, однако многие из них могут быть адаптированы для разных возрастных групп. Даже простые игры могут быть полезны для детей постарше.
Малыши Танцевальная вечеринка с реквизитом или предметами домашнего обиходаВозрастной диапазон: 2–3
Краткое описание: веселая интерактивная игра с импровизацией движений, в которой дети могут исследовать музыку и концепции движения.
Сложность: новичок
Пошаговая инструкция:
Любой, кто хоть раз проводил время с малышами, знает, что у них есть много лишней энергии! Хороший способ направить эту энергию в интерактивную игру-пантомиму – устроить танцевальную вечеринку с реквизитом (в частности, предметами домашнего обихода).
Эта вечеринка может быть кинестетически творческой, но при этом показывать малышам, как начать двигаться с контролем. Кто знает, это также может помочь детям развить позитивное отношение к уборке!
Разыгрывание рассказаВозрастной диапазон: 2 – 3
Краткое описание: Дети играют разные роли и разыгрывают любимые сказки или сказки.
Уровень сложности: Начинающий
Пошаговая инструкция:
Еще одно структурированное действие, рекомендованное для детей, называется «Разыгрывание сказки». Это поможет малышам начать развивать свои навыки слушания, словарный запас и воображение, а также использовать свою энергию. Выберите любимую историю и поручите каждому ребенку разыграть роль. Вы можете выбрать историю, известную всей вашей группе или семье (для этого подходят сказки), или использовать любимую книжку с картинками.
Дети часто хотят рассказать вам, что они делают, исследуя историю.Но поощряйте вашего молодого актера оставаться в своей роли. «Покажи мне, не говори!» – отличный способ удержать вашего ребенка от того, что он делает, вместо того, чтобы объяснять словами.
Детский сад Clap, Snap, StompВозрастной диапазон: 4–6
Краткое описание: Дети по очереди хлопают, хлопают и топают в устойчивом ритме, что делает их отличной игрой на слух.
Сложность: Начальный
Пошаговая инструкция:
По мере взросления детей интересно пробовать с ними более сложные и интеллектуально сложные театральные игры.Clap, Snap, Stomp – это творческая игра, основанная на представлении, которую удобно использовать, когда дети готовы к новому испытанию. К детскому саду большинство детей уже имели некоторый опыт игры на музыкальных инструментах, пения и хлопания в ладоши. С помощью Clap, Snap, Stomp дети могут действовать как команда и в то же время развивать индивидуальную умственную концентрацию и навыки слушания.
В зависимости от того, как все идет (в частности, насколько успешно студенты чувствуют себя при выполнении и уровень их интереса к этому), вы можете добавлять варианты: после нескольких раундов вы можете провести раунд исключения, и если кто-то сделает ошибку, они должны сесть. Если у вас большая группа учеников, создайте две меньшие группы, которые могут играть одновременно!
Человек-машинаВозрастной диапазон: 4–6
Краткое описание: Участники добавляют свой собственный звук и движение постоянно растущей человеческой машине.
Уровень сложности: Средний
Шаг за шагом:
Человек-машина – давний фаворит, в который играют во многих детских классах по актерскому мастерству и импровизации как дети, так и взрослые всех возрастов. Это особенно хорошо для этой молодой возрастной группы, особенно для более застенчивых и / или менее вербальных детей.
Возрастной диапазон: 6 – 11
Краткое описание: Одна из лучших театральных игр, способствующих повышению осведомленности, в которой один ребенок выходит из комнаты, а остальные молча следуют за лидером. Когда ребенок возвращается в комнату, они наблюдают, кто ведет группу.
Сложность: новичок
Пошаговая инструкция:
Who’s the Leader – еще одна веселая групповая импровизационная игра, которая не требует много диалога и поощряет всех к участию:
Возрастной диапазон: 6–11
Краткое описание: развивающая игра, в которой дети используют слова «zip», «zap» и «zop», чтобы сигнализировать о каждом повороте. по кругу.
Сложность: новичок
Пошаговая инструкция:
Zip, Zap, Zop – еще одна актерская игра, которую можно использовать в качестве разминки или создания команды.Требуется всего три слова, но он движется быстро и может стать довольно интенсивным!
Актерам не нужно выполнять какой-либо приказ, они могут хлопать в ладоши и указывать на любого другого игрока по своему выбору, но они должны следовать шаблону «zip, zap, zop.
Средние классы Реквизит / сцены из шляпыВозрастной диапазон: 8–12
Краткое описание: предложения сцен помещаются в шляпу, выбираются, а в конце сцены «аудитория» Догадывается, что было подсказкой.
Сложность: Средняя
Пошаговая инструкция:
Популярная комедийная импровизационная телешоу «Чья это линия?» Включает в себя множество импровизационных игр, которые актеры использовали на протяжении многих лет. Хотя многие игры предназначены для взрослых актеров и зрителей, многие из них могут быть адаптированы для молодых исполнителей.Один из фаворитов – «Сцены из шляпы».
Обязательно предлагайте примеры, чтобы помочь учащимся понять, что такое подсказка. Эта игра помогает развить навыки аудирования, сосредоточения и письма.
Похожая игра называется «Реквизит», в которой случайные предметы помещаются в шляпу / коробку; актеры рисуют один объект и используют его для построения сцены.
ВопросыВозрастной диапазон: 8–12
Краткое описание: Актерам предлагается разыграть сцену, в которой каждая произнесенная фраза является вопросом, и никакие утверждения не допускаются.
Сложность: средний-продвинутый
Пошаговая инструкция:
Теперь, когда ученики немного подросли, им можно предложить попробовать более сложную импровизацию, которая требует как мышления на ногах, так и мышления перед тем, как говорить. Примером может служить импровизационная игра «Вопросы».
В импровизации обычно не рекомендуется задавать вопросы, но в этой игре вопросы преднамеренно используются для построения истории:
Возрастной диапазон: 12 – 13
Краткое описание: Участники используют звуки и движения, чтобы начать действие по кругу.
Уровень сложности: Начальный-Средний
Пошаговый:
Уш! Это одна из моих любимых игр: это отличная разогревающая игра с импровизацией, ледокол, кастинг и по-настоящему веселая игра, вербальная, кинестетическая и вовлекающая всех. Отлично подходит для учеников младших классов, но также может быть адаптирован для любой возрастной группы.
Возрастной диапазон: 12–13
Краткое описание: Один актер использует строки из сценария, а другой актер использует импровизированные строки для построения сцены.
Сложность: средний уровень
Пошаговая инструкция:
«Кошмар актера» – игра-импровизация, которая не только помогает творчески мыслить, но и развивает навыки грамотности. В нее можно играть всего с двумя учениками или с любым количеством учеников (если у вас есть время дать каждому игроку ход в любой роли):
Возрастной диапазон: 14 – 18
Краткое описание: «Причуды» записываются на листах бумаги и помещаются в шляпу.Каждый актер берет листок бумаги из шляпы и использует его как вдохновение для своего персонажа. После этого зрители видят, знают ли они, какой актер получил каждую причуду.
Сложность: Средняя
Пошаговая инструкция:
Эта игра-импровизация – любимая игра драматических классов, отлично подходит для создания импровизаций для детей и идеально подходит для нескольких (5 или более) игроков. Это очень интересный способ развить ансамблевую химию и вовлечь всех в процесс.
«Party Quirks» может превратиться в длинную импровизационную игру, поэтому не забудьте выделить достаточно времени для «вечеринки», чтобы набрать обороты!
Дублированный фильмВозрастной диапазон: 14–18
Краткое описание: Актеры используют тарабарщину и основы движения для создания «фильма».
Сложность: средний-продвинутый
Пошаговая инструкция:
Дублированный фильм (также известный как «Иностранный фильм») лучше всего работает минимум с четырьмя игроками.
Некоторые театральные игры идеально подходят для разминки, другие – для создания команды, а третьи – для сосредоточения внимания.Вот несколько занятий, которые вы можете попробовать, отсортированные по типу занятий.
РазминкаВозрастной диапазон: 8–18
Краткое описание: Скороговорки используются для разогрева голоса и тела.
Сложность: Средняя
Пошаговая инструкция:
СкороговоркиРазминка необходима для любого урока драмы и хорошего выступления. Многие учителя драматического искусства, которые преподают детям импровизацию, знакомят детей всех возрастов с увлекательными играми по актерскому мастерству, чтобы помочь им сосредоточиться на артикуляции.Отличный способ начать – попросить детей на пару секунд сморщить лица и сделать их как можно меньше. Затем попросите их растянуть выражение лица, чтобы сделать его максимально широким. После быстрого покачивания носом вы готовы крутить эти языки! Вот несколько интересных фаворитов, которые стоит попробовать:
В идеале, вы должны начать с медленного произнесения скороговорок. Когда уверенность в себе возрастет, вы можете попросить ребенка сказать это самостоятельно. При этом вы также должны поощрять вашего малыша использовать его сценический, а не обычный голос, то есть его голос должен разноситься по комнате. В зависимости от возраста ваших детей вы можете подняться на более высокий уровень, назначив эмоции каждой скороговорке; например, вы можете попробовать злые, счастливые, грустные и так далее.Или, что еще лучше, в качестве испытания вы можете попытаться постепенно усиливать эмоции за ход (это хорошо работает, даже если игроков всего двое).
Building Ensembles and Trust История одним словомВозрастной диапазон: 8+
Краткое описание: Актеры создают историю, по одному слову за раз.
Уровень сложности: Начальный-Средний
Пошаговый:
Это отличная игра, которая помогает сосредоточиться и работать в команде.
Возрастной диапазон: 16+ (можно играть с более молодыми группами, если позволяет уровень зрелости)
Краткое описание: Участники проводят друг друга по комнате парами. Один человек с завязанными глазами, другой – проводник.
Сложность: Средний – Продвинутый
Пошаговая инструкция:
Как следует из названия, эта игра посвящена слепому хождению в парах, чтобы завоевать доверие и побудить игроков чувствовать себя комфортнее друг с другом.
Возрастной диапазон: 7+
Краткое описание: Актеры стоят в кругу и по очереди строят одно движение или жест.
Сложность: новичок
Пошаговая инструкция:
Есть много игр про актерское мастерство, которые призваны помочь даже самым застенчивым маленьким актерам вырваться из своей оболочки в считанные секунды. Один из наших любимых – круг преувеличения. В этой игре игроки могут стоять в кругу или лицом друг к другу.Цель игры – постепенно драматизировать жест Первого Игрока.
Возрастной диапазон: 6+
Краткое описание: Актеры отражают движения друг друга для развития навыков осознания.
Сложность: Начальный – Продвинутый
Пошаговая инструкция:
Актерам необходимо осознавать свое тело и уметь передавать сообщение через малейшие движения тела. Эта игра – отличное занятие, которое может помочь как с движениями, так и с общим тимбилдингом. Вы можете играть в нее парами, когда игроки стоят друг напротив друга.
Возрастной диапазон: 6+
Краткое описание: Актеры добавляют в сцену движения и звуки по определенной теме.
Сложность: Начальный-Средний
Пошаговый:
Творческие соки должны постоянно течь на сцене! Эта веселая актерская игра отлично подходит для развития воображения и увеличения спонтанности.
Мы надеемся, что вам понравился наш список игр про актерское мастерство, и надеемся, что он подарит вам часы семейного веселья, изучая новые навыки! Если вы или ваш ребенок хотите научиться действовать дальше, запись на частные уроки актерского мастерства может иметь большое значение. Работа с тренером по актерскому мастерству создает идеальные условия для улучшения актерских сил и улучшения более слабых сфер деятельности – и все это в очень безопасном месте.Попробуйте и помните – получайте удовольствие!
Фото Мишель Клэр Вулно
Меган Л. – писательница и музыкант, живущая в Сан-Диего. Она любит поддерживать независимых артистов и каждый день узнавать больше о музыке. Меган работает в TakeLessons с ноября 2011 года. Google+ Меган Л.Дети любят драматические игры и мероприятия. Однако найти отличные драматические игры для детей может быть непросто. Я люблю преподавать драму маленьких детей, потому что дети всегда рады учебе по драматическому искусству и вовлечены во время занятий.
Я собрал коллекцию из 5 моих любимых занятий и игр и игр, которые мне нравятся больше всего для моих детей, которые я делал много раз на протяжении многих лет.
Они идеально подходят для маленьких детей и служат отличным введением в актерское мастерство и структурированные ролевые игры.
Так дайте волю детскому воображению и наполните комнату творчеством!
Это драматическое задание такое простое, но запоминающееся. Ничего подобного небольшой “драматической магии”, которая могла бы увлечь детей и взволновать их.Обычно я использую это занятие на своем первом уроке драмы каждый год.
Все, что вам нужно, – это блестки, чтобы сыграть в этом драматическом задании. Без присмотра детей вложите блестки в ладонь и плотно закройте, чтобы не выпали блестки.
Начните с того, что спросите детей, знают ли они, что такое драма, или что мы делаем в театральном классе.
Внезапно начните двигать рукой с блестками, совсем немного, но действуйте удивленно, как будто вы не контролируете движение.(Держите блестки скрытыми). Резко остановите движение, но ведите себя немного сбитым с толку из-за того, что произошло.
Скажите детям, что это, должно быть, немного драматической магии. Продолжайте говорить, но пусть ваша рука несколько раз двигается во время разговора.
Затем попросите детей разжать ладони, вложить в них немного «драматического волшебства» и плотно закрыть их. Дети просто делают вид, что окропляют свои руки магией. (Как будто они добавляют специи во что-то, что они испекли.)
Говорите о том, что такое драма, и случайным образом двигайте рукой, потому что то, что кажется вам неподвластным, и даже немного ведёт вас по комнате.
Когда дети смотрят и обычно смеются, они заинтригованы и тоже часто двигают руками. Наконец, я ловлю себя за руку и прошу детей сделать то же самое.
Пора выпустить на волю драматическое волшебство. Мы все держим наши руки неподвижно и открыты, и мы все взрываем руки на счет до 3… Мои дети в первом ряду немного охвачены «драматической магией»! Волнение их зацепило и взволновало, когда они начали уроки драмы!
Эта следующая драматическая игра для детей – одна из моих любимых! Я использовал это задание в средних классах вплоть до детей в детском саду.Есть два способа выполнить задание, в зависимости от того, сколько времени у вас есть на подготовку.
Все, что вам нужно, это набор предметов!
Один из способов выполнить задание – подготовиться заранее. Я создаю 5 пакетов с 5 объектами для своих 25 студентов. Каждый из объектов в сумке отличается от других в сумке, а другие объекты группируются.
Выбираемые вами объекты могут быть любыми. Если вы соберете их заранее, вы, скорее всего, получите большее разнообразие объектов.
Лучше всего, если вы найдете 5 объектов, которые не соединяются сразу друг с другом. Например, я избегал использования мерных стаканчиков и рукавиц. Их слишком легко можно связать с приготовлением пищи. Лучшим выбором будут мерные чашки и мяч.
Чем больше не связанных между собой объектов, тем сложнее и интереснее будет драма.
Когда у вас будут мешки с предметами, разделите детей на группы. Раздайте каждой группе мешок с предметами. Для каждого ребенка в группе должен быть объект.
Затем детям предлагается подготовить небольшую сценку, включающую каждый из предметов. Каким-то образом дети должны придумать способ естественным образом соединить предметы вместе, чтобы получилась история. Объекты не обязательно должны быть в центре внимания скетча, но каждый объект должен быть в скетче и иметь какой-то смысл.
Дайте группам немного времени на подготовку, а затем представьте свои сценки.
В качестве альтернативы, если у вас мало времени и вы не готовите пакеты заранее, вы также можете просто попросить каждого ребенка выбрать один объект из комнаты, а затем создать группы после выбора объектов.
Интересно видеть, что могут придумать дети!
Драму и танец часто преподают вместе, потому что они связаны с движением и творчеством. Мы провели художественное задание, где каждый ребенок создал веер из бумаги. Им нравилось использовать своих фанатов, поэтому я хотел найти другое занятие, в котором они бы участвовали.
Найдите музыку разных жанров: от быстрой до медленной и тихой, от успокаивающей до громкой и энергичной.Двигайтесь, используя вееры, чтобы следить за ритмом музыки. Детям нравилось использовать опору во время движения.
Это упражнение служит отличной разминкой в театральной постановке, чтобы побудить детей двигать своим телом по-разному, творчески.
Я повторил это действие со старшей группой и купил бумажные вееры оптом (ссылка внизу).
Это бейсбольная бита! Это волшебная палочка! Нет, это лодка! Это отличная драматическая игра, в которой дети могут задействовать свое воображение и притвориться.Я вывел свою группу на улицу для этой детской драмы и просто взял с собой длинную палку!
Часть драмы и актерского мастерства – это притворство. Притворяться кем-то другим и шагать в разные миры и истории.
В этом упражнении я начинаю рассказывать детям историю о моем прапрапрадеде Джеке, когда я держался за палку:
Джек не всегда очень хорошо слушал свою мать, и однажды, когда он пошел на рынок, он купил несколько семян вместо того, что его мать просила его купить.Однако семена были особенными и перенесли Джека в удивительные другие миры. Одно место, которое он посетил, было домом гиганта. Осмотрев дом гиганта, он был замечен гигантом. Джек знал, что ему нужно бежать, но он действительно хотел что-то, чтобы доказать, что он видел гиганта и был в доме гиганта. Не раздумывая, он схватил деревянную ложку великана и побежал. Джек вернул ложку домой, но не успел упасть, и верхушка ложки отломилась. Тем не менее, Джек много лет хранил ручку ложки как особое воспоминание, и теперь она передается из поколения в поколение в моей семье.
Может показаться, что это просто палка, но присмотритесь, ведь это намного больше!
Многие дети узнают историю как часть «Джека и бобового стебля», но также задаются вопросом о происхождении этой истории.
Рассказав историю, я даю детям возможность взять палку и рассказать всем, что для них палка. Каждому ребенку дается возможность поделиться своим представлением о том, какой могла бы быть его палка.
Вы будете впечатлены тем, что они придумывают!
Вы даже можете использовать палочки для мороженого, чтобы дети придумали что-нибудь еще, что такое палочка.
(Обязательно сначала установите некоторые правила о том, как правильно использовать палки для занятия.)
Я купил кучу тканевых салфеток много лет назад и постоянно использую их в классе и дома с детьми. Удивительно все способы использования материала!
Детям так понравилось предыдущее занятие с палками, что я захотел продолжить идею о том, что простой объект может быть бесчисленным множеством других вещей с небольшим воображением.
Дайте небольшой группе детей кусок ткани и позвольте их воображению сказать, что это может быть за ткань. Это может быть накидка супергероя или одеяло для пикника от королевского чая. Это мог быть кусок ткани от любимого одеяла знаменитости.
Я начал с того, что представил ткань как особый плащ, который может делать вещи невидимыми. Чем увлекательнее и детальнее история, тем интереснее и увлекательнее будет публика.
Дети любят слушать рассказы, и это дает им возможность проявить свои творческие идеи.
Я надеюсь, что эти занятия дадут вам несколько идей, которые можно опробовать в своей группе детей. Успешный урок драмы дает много преимуществ, в том числе много улыбок и воспоминаний.
Для вашего удобства этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках, и я могу получить небольшую комиссию бесплатно для вас.
Если вы ищете другие драматические игры для детей и занятия, которыми можно заняться в классе или дома с детьми, ниже приведены некоторые из моих любимых и самых популярных учебных занятий.
От сюжетных пьес с использованием небольшого реквизита и реконструкций сюжета до задач STEM и головоломок с побегами – есть множество вещей, которые могут занять детей и обучить их.
Драматическая игра позволяет детям репетировать или практиковать новые ситуации или события, которые могут их беспокоить. Дети могут самовыражаться, проявлять творческий подход, развивать свое воображение и пробовать новые инструменты во время игры.Драматическая игра может использоваться, чтобы представить новые концепции и укрепить другие. Это отличный способ наладить сотрудничество и общение между детьми, одновременно развивая и развивая языковые навыки, математику, чтение, письмо, социальные навыки, мелкую и крупную моторику.
Рассмотрите другие способы улучшения обучения детей с помощью драматических игр.
Соберите предметы и храните их в помеченных коробках для легкого доступа.Начните здесь, а затем добавьте еще!
Следуйте их примеру
Если никто не участвует в предлагаемой драматической пьесе, измените ее или добавьте к ней. Занятия полезны только тогда, когда дети решают с ними играть.
Предостережения от удушья
Маленькие дети могут подавиться мелкими предметами и игрушками части.Все предметы, предназначенные для детей младше трех лет и любые дети, которые кладут игрушки в рот, должны быть не менее 1¼ дюйма в диаметром от 1 дюйма до 2¼ дюйма в длину. Овальные мячи и игрушки должен быть не менее 1¾ дюйма в диаметре. Игрушки должны соответствовать федеральным малым стандарты на запчасти. Любые игрушки или игры, отмеченные как непригодные для детей. младше трех лет использовать нельзя.
Прочие предметы, представляющие опасность для безопасности, и не должны быть доступным для детей младше трех лет, в том числе: кнопочные батарейки, магниты, полиэтиленовые пакеты, предметы из пенополистирола, монеты, воздушные шары, латексные перчатки и блестки.
Деятельность 16-2
В. Сьюзан Беннет-Армистед
Игра для многих – это многое. Для большинства из нас это самостоятельный выбор, самостоятельное занятие, которым дети занимаются для удовольствия. Фактически, многие лидеры в нашей области, такие как Дэвид Элкинд, Вивиан Пейли и Лилиан Кац, называют игру «детской работой», потому что она предоставляет широкие возможности для изучения таких понятий, как причина и следствие («Если вы попадете в башню из блоки, он упадет.») И временные отношения (« Я поиграю с тобой в переодевание после обеда в выбранное время »). Это также помогает детям понять, как устроен мир («Некоторые вещи плавают, а некоторые тонут»), как ладить с другими («Если вы возьмете грузовик Билли, он будет кричать на вас»), как развлечься. себя («Fingerpaint прекрасно себя чувствует между пальцами ног!»), и как решать проблемы («Fingerpaint действительно сложно оторвать от пальцев ног»).
Но не позволяйте этому определению забыть важный момент: игра должна приносить удовольствие.Ассоциация развития детей определяет игру в своей позиции как «динамичное, активное и конструктивное поведение», которое «необходимо всем детям». Веселье имеет значение. Это то, что заставляет детей интересоваться и возвращаться к ним снова и снова.
В этой статье я сосредоточусь на определенном виде игры: драматическая игра или, как ее иногда называют, притворная игра, имитационная игра и символическая игра, которая обычно включает:
Драматическая игра может помочь вам достичь поставленных целей и развить у ваших детей развивающиеся навыки грамотности.Это позволяет детям экспериментировать с целями грамотности, которые они видели дома, осознавать, что для выполнения различных задач требуются разные тексты, создавать самые разные тексты и разыгрывать истории, которые они слышали. Здесь я обсуждаю каждое из этих преимуществ.
Драматическая игра позволяет детям экспериментировать с целями грамотности, которые они видели дома.
Включая функциональную печать, такую как газеты, личные письма, меню, вывески на полках, купоны и маркированные пищевые контейнеры, в детские игры и давая им бумагу и ручки для письма, мы создаем среду, которая позволяет им взаимодействовать с печатью, как взрослые. делать.Мы даем им возможность воочию увидеть, как мы используем текст в повседневной жизни. Это сильно отличается от того, что происходит в группе, когда мы читаем книги. Исследователи Сьюзан Нойман и Кэтлин Роскос обнаружили, что классные комнаты, богатые функциональной печатью, вдохновляли на драматические игры, ориентированные на грамотность, что привело к появлению у детей большей грамотности.
Драматическая игра позволяет детям понять, что для разных задач требуются разные тексты.
Регулярно и систематически добавляя реквизиты для обучения грамоте в драматические игры, вы помогаете детям осознать, что для разных задач требуются разные тексты.Например, пожарным может понадобиться карта города, чтобы определить местонахождение чрезвычайных ситуаций, а ветеринару нужна записная книжка и брошюры по уходу за домашними животными, чтобы раздать их владельцам пациентов. В ресторане есть меню и блокноты для заказов, но в цветочном магазине есть пакеты с семенами и прайс-листы. Такое знакомство с широким спектром текстов помогает детям различать элементы текста – даже очень маленьким детям. Например, дети склонны форматировать список покупок иначе, чем формат карты.
Драматическая игра позволяет детям создавать самые разные тексты.
Многих из нас привлекают сборники рассказов, потому что на них мы выросли. Однако сегодня для маленьких детей есть гораздо больше возможностей. Предлагая детям познакомиться с широким спектром функциональных текстов, мы поощряем их также создавать разнообразные функциональные тексты. Дети могут сделать дорожные знаки для размещения в блоке, список для использования в продуктовом магазине, квитанцию для покупателя в пиццерии или письмо другу для отправки в почтовое отделение. Когда дети видят в тексте несколько целей, они с большей вероятностью найдут цель, которая для них важна.Короче говоря, знакомя детей с множеством текстов и давая им возможность создавать свои собственные, они с большей вероятностью будут включать текст в свою жизнь, а не только в игру.
Драматическая игра развивает понимание, позволяя детям разыгрывать знакомые истории.
Разыгрывание и / или пересказ истории помогает детям сделать эту историю своей собственной и по-настоящему понять ее. Они получают представление о персонажах, структуре и темах. Например, прочитав версию Three Billy Goats Gruff Пола Галдоне, попытаются побудить детей разыграть эту историю.Взяв на себя разные роли, они поймут, что у персонажей разные личности и мотивации. Они узнают, что история разворачивается определенным образом: сначала по мосту переходит самый маленький козел, затем козел среднего размера, затем самый большой козел и так далее. В процессе маленькие дети получают сложное понимание структуры повествования.
Заключительная мысль
Если все это звучит слишком сложно для дошкольников, помните, что я рекомендую play .Играйте, обогащаясь грамотностью. Игра, обогащенная сообществом. Играйте, обогащаясь артефактами, которые вы предлагаете. Дети естественно интересуются окружающим миром. В отличие от вещей, которым они могут научиться, играя самостоятельно (например, блочные здания опрокидываются, когда они тяжелее сверху, чем снизу), необходимо обучать концепциям, навыкам и пониманию грамотности. Они должны быть , полученные от кого-то еще . Дети не могут выучить названия букв, если им никто не скажет.Они не узнают отношения между звуком и символом, если им не показали буквы и сопутствующие им звуки. Они не смогут узнать, как работают книги, если их никогда не читали. Все это важные предшественники традиционного чтения. В первые годы у нас есть возможность в игровой форме обучать этим концепциям. Мы поддерживаем возникающие навыки и понимание в увлекательной игровой форме, позволяя детям играть с книгами, писать свои собственные истории, создавать свои собственные карты и знаки и, в целом, показывать им ценность взаимодействия с текстом и его создания.Когда придет время для обычного чтения и письма, они будут готовы к тому, что участвовали в вашей программе!
Эта статья является отрывком из материала «Игра по развитию грамотности в дошкольном учреждении: наборов с подсветкой, ящиков для реквизита и других простых в изготовлении инструментов для развития новых навыков чтения и письма с помощью драматической игры».
.