Всем привет! Вы очень просили меня опубликовать уроки по рисованию акварелью, а я долго думала где бы найти подходящий материал, ведь тема эта не нова, и в интернете уже куча различной информации, поэтому я решила не выдумывать, а воспользоваться материалами зарубежных авторов. Эта статья первая, но далеко не последняя. Надеюсь, она вам понравится и будет полезна!
Автор статьи — Lindsey Bugbee.
Эта статья охватывает основы, которые вам нужно знать для начала работы с акварелью. Однако, если вы продолжаете чесать затылок после прочтения,то, пожалуйста, не стесняйтесь задавать вопросы в комментариях! Я с удовольствием вам отвечу!
Прежде чем я начала писать эту статью, я решила провести небольшое исследование в интернете по живописи акварелью для начинающих. Таким образом, рассуждала я, я бы не упустила ни одного момента, и написала бы лучший пост. Но Боже правой.. Я рисую акварелью всю свою жизнь, и информация, которую я нашла на Google ошеломила меня. После трех слишком больших ошеломляющих статей, я вскинула руки и решила, что я покажу вам, как я, лично, работаю с акварелью — и прилагательное на мой акварельный подход “простой”.
Во-первых, я хочу рассказать о материалах и инструментах, которые вам потребуются. Конечно, наиболее очевидным инструментом будет набор акварели.
Я предпочитаю набор от Greenleaf & Blueberry. Он немного дороговат, но я от него в восторге! Однако, если вы только начинаете, не нужно вкладывать деньги в дорогие наборы.
Совет от web-paint.ru:
Отправляйтесь в ближайший художественный магазин и купите художественный набор акварельных красок, подходящий вам по цене, главное чтобы он был не детский 😉
Если вы живете в глубинке, где такой товар найти сложно, то можно заказать набор через интернет-магазин. Чтобы вы могли ориентироваться по стоимости, скидываю примеры наборов, которые в нашей стране легко найти:
Неплохой набор — Краски акварельные художественные 24 цвета «Сонет» стоят около 500 р.
Бюджетный вариант — Краски акварельные художественные «Студия» 12 цветов стоят около 400 р.
Отличный вариант — Краски акварельные художественные 16 цветов»ЛЕНИНГРАД» стоят около 1200р.
Какой бы набор вы не выбрали, первое, что вы должны сделать, после того, как купили и принесли его домой, это создать цветовую палитру. Возьмите листок акварельной бумаги и вырежьте по форме вашего набора, чтобы палитру можно было хранить в этой же коробочке. Это очень удобно: палитра всегда под рукой, а цвета можно расположить также, как в коробке для наглядности. Вдохновитесь на создание собственной цветовой палитры погуглив различные примеры.
Настало время поговорить о кистях.
У каждого художника свой набор кистей; поскольку я пишу о своем личном стиле акварельной живописи, я расскажу о своей коллекции. Мне нравятся мелкие детали, поэтому у меня в наборе крошечные кисточки:
Winsor & Newton Cotman серии 111 круглый Размер 0000
Robert Simmons S85 Размер 5/0
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 0
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 000*
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 3*
*По некоторым причинам, я не могу найти ссылки на эти две кисти, но я приобрела все перечисленные выше кисти в местном магазине. Вам не придется покупать точно такие же кисти, как я перечислила, пары небольших кисточек должно хватить!
Совет от web-paint:
Для начала будет достаточно трех кистей:
Самой популярной в рисовании акварелью является беличья кисть №6. Беличьи кисти лучше всех набирают воду и дольше ее отдают. Они позволяют рисовать очень плавно, без неравномерных полос краски и размытых пятен. Эти достоинства особенно ценятся при работе лессировками. При этом беличий хвостик хорошо сохраняет форму, не распушается, благодаря своей тонкости способен создавать чёткий контур.
Также желательно приобрести колонковую кисть. Круглые кисти из колонка легко образуют хороший острый кончик и очень хороши для выполнения контуров, тонкой проработки деталей в акварельной живописи.
Последняя кисть, которая вам понадобиться в начале пути — это плоская широкая кисть для заливок. Она используются в основном для нанесения полос однородного тона по всей рабочей поверхности. Ими создают ровную и однородную тональную заливку.
Бумага также очень важна!
Я, как правило, использую Strathmore 300 серии холодного прессования, потому что она доступна локально. Акварель требует специальной бумаги из-за ее впитывающей способности. Акварельная бумага, по сути, позволяет краске находиться на верхней части бумаги, пока она не высохнет. Если рисовать, скажем, на бумаге для принтера, акварель будет расползаться по листку, потому что такая бумага обладает хорошей впитывающей способностью. Также вы можете купить бумагу горячего прессования, которая имеет более гладкую текстуру, чем холодного.
Совет от web-paint:
Бумагу для акварели также можно купить в ближайшем канцелярском магазине или заказать по интернету. Для начала будет достаточно размера А4 и А3. Бумага для акварели должна быть плотностью не менее 200 г/м2.
Папка для акварели Palazzo «Настя», 10 листов, формат А4 — 129 р.
Папка для акварели Palazzo «Равновесие мира», 10 листов, формат А3 — 173 р.
Бумага для акварели «Альт», профессиональная, формат А3, 20 листов — 301 р.Поделитесь в комментариях какой бумагой вы пользуетесь?
Наконец, вам понадобится чистая вода и ткань (я использую старую обеденную салфетку) или бумажное полотенце для промокания кисти.
Любое посуда подойдет, я использую старую кружку.
Самое замечательное в живописи акварелью — это то, что вы имеете полный контроль над прозрачностью краски. Понаблюдайте, как один цвет может меняться в зависимости от соотношения воды и краски на кисти!
Картинка слева показывает как выглядит мазок, когда много воды и немного краски. На иллюстрации посередине более равное соотношение воды и краски. На правой картинке больше краски, чем воды.
Вы можете подумать: “Это все хорошо, но как я могу контролировать это соотношение воды/краски?” Прежде, чем вы сделаете что-нибудь, нанесите каплю или две воды непосредственно на кювет, которые вы планируете использовать. Это позволит увлажнить краску и сделает ее готовой к работе. Затем, вы можете сделать одну из двух вещей:
1. Использовать палитру
Вы можете взять палитру и смешать на ней три различных оттенка одного цвета. Для первого цвета, используйте кисть, чтобы нанести около восьми капель воды в углубление. Затем, опустите еще мокрую кисть в уже смоченную акварель, и перенесите цвет на палитру.
Во второе углубление нанесите примерно пять капель воды. Снова, опустите еще мокрую кисть в акварель и перенесите цвет в воду. Обязательно взбалтывайте кистью так, чтобы вся краска сошла с нее! Если этот новый цвет очень похож на ваш первый, добавьте больше краски.
Для самого темного оттенка, вы просто будете работать напрямую краской из кювета, оттенок должен быть очень насыщенным.
2. Работаем напрямую от акварельного набора
Вы можете использовать концентрацию воды на кисти, чтобы контролировать оттенок краски. Если вы хотите очень светлый оттенок, хорошо смочите кисть водой и прикоснитесь кончиком кисти к краске. Если при переносе на бумагу вы обнаружите, что концентрация краски слишком высока, окуните кисть в воду снова, и нанесите эту воду прямо в краску на бумаге. Цвет станет прозрачнее! Для средних тонов, вы по-прежнему будете наносить акварель на влажную кисть, но уже используя больше краски. Для темных тонов, я промокаю кисть салфеткой (она все равно будет влажной, но не насыщенной), а затем беру краску прямо из набора.
Причина того, что мы изучили прозрачность — это смешивание и наложение цветов. С помощью различных оттенков одного цвета вы можете сделать любой образ реальным. Я собираюсь показать вам, как превратить круг в шар с помощью смешивания и прозрачности акварели:
1. Для начала нарисуйте круг самого светлого оттенка.
2. Предположим, что свет находится в правой верхней части, как показано на рисунке. Соответственно, тень будет находиться в левом нижнем углу круга. Чтобы начать рисовать тень, возьмите кистью ваш средний оттенок. Нарисуйте тень так, будто она «обнимает» круг в виде полумесяца, вот так:
3. Вы можете видеть, что сейчас есть определенное разделение между тенью и светлой частью. Чтобы избавиться от этой разницы и создать плавный переход, вам необходимо смешать краски вместе — это простая задача, когда рисуешь акварелью! Чтобы смешать, погрузите кисть в воду для того, чтобы смыть оставшуюся краску с кисти. Высушите кисть, чтобы убедиться, что вся краска ушла, потом намочите щетинки кисти снова водой. Затем, поставьте кисть на разделение между тенью и светлой частью и перетяните средний оттенок с помощью воды, он расплывется. Вскоре, вы не сможете сказать, где заканчивается средний оттенок и свет, а где начинается тень!
4. Теперь пришло время добавить темную тень на нижнюю часть окружности. Пройдитесь темным оттенком вокруг нижней части сферы, как на фото.
5. Смешайте темный оттенок так же, как вы делали со средним оттенок, и вуаля!
6. Вы можете добавить падающую тень, если хотите. Чтобы сделать это, нарисуйте тонкую линию на противоположной стороне от света под сферой, вот так:
Затем, необходимо вытянуть цвет смоченной в воде кистью до исчезновения.
Возможно вам будет проще понять концепцию смешивания/затенения, если вы посмотрите видео:
Если вы хотите больше попрактиковаться в смешивании и придании формы, я бы порекомендовала нарисовать эти фигуры в разных цветах:
Вы могли бы сделать сферу зеленой, кубик синим и т. д. Рисование таких фигур, как эти, помогает понять, как заставить предметы выглядеть объемными. Да, это может быть немного скучновато … но так полезно!
Смешивание акварели
Чтобы смешивать акварель, вам определенно нужна палитра, будь то встроенная в ваш набор или отдельная. Процесс смешивания цветов прост: нужно нанести один цвет на палитру, а затем добавьте еще один цвет. Смешайте их вместе, и вы получите новый цвет!
Если у вас небольшой выбор цветов в наборе, знание смешивания очень пригодится. Есть много источников, в которых рассказывается какие цвета смешать вместе, чтобы достичь желаемого результата.
Если ваш смешанный цвет высыхает в вашей палитре, не волнуйтесь. Вы можете повторно смочить его, и он будет как новенький, независимо от количества времени, которое прошло.
Автор статьи — Lindsey Bugbee.
Перевод web-paint.ru.
www.web-paint.ru
Популярное
Новые материалы
Новогодний гном, является еще одним неотъемлемый символ Нового Года, как Дед Мороз и Снегурочка. …
Зима – волшебное время года, которое вдохновляет многих художников. И в сегодняшнем мастер-классе …
Если вы уже освоили урок рисования новогодней елки, предлагаем научиться рисовать еще и подарки. …
Если вы ищите интересный и несложный сюжет для первых уроков рисования, то этот урок несомненно вам …
Нарисовать мышку абсолютно не сложно. Животное имеет довольно простое строение и однотонный окрас. …
В этом уроке мы расскажем, как нарисовать попугая Ару. Окрас экзотического пернатого может быть …
Все знают, что миллионы лет назад нашу огромную планету населяли доисторические животные – …
Сегодняшний урок мы хотели посвятить праздничной тематике и в преддверии самого мистического …
Наш сегодняшний фото-урок посвятим рисованию популярного мифического существа – дракона. Легенды о …
Любой фрукт или овощ – отличная натура для срисовки, ведь каждый плод имеет не только уникальную …
В сегодняшнем мастер-классе мы расскажем, как пошагово нарисовать касатку акварелью. При этом вам …
В этом уроке мы покажем, как нарисовать таксу акварелью. Процесс рисования состоит всего из девяти …
Одна из самых интересных направлений в живописи – анималистика. Чтобы правильно и быстро нарисовать …
Данный фото-урок мы посвятим рисованию пейзажа главным сюжетом которого будет лавандовое поле. На …
В этом уроке мы покажем, как пошагово нарисовать луну акварелью. Такой сюжет очень простой, потому …
Рисовать животных очень интересно, ведь в рисунке нужно передать не только реалистичный окрас и …
Представляем вашему вниманию еще один несложный урок, который смогут освоить художники даже с …
Сегодня мы нарисуем еще одного представителя пернатых – чайку. У многих эта птица ассоциируется с …
У большей части населения различные паучки вызывают чувство отвращения. Но если хорошенько …
Данный фото-урок мы посвятим рисованию одного из милейших животных на планете – хомячка. Мы …
Большую часть уроков мы посвящаем рисованию ботанических иллюстраций, различных животных, еды и …
Нарисовать портрет человека достаточно сложно. Правильно и пропорциональное построение объекта …
В данном уроке мы покажем, как нарисовать часы акварелью. Часы бывают разных форм и размеров. …
onwomen.ru
Рисование – это творческий процесс, позволяющий ребенку выразить на бумаге свои чувства и эмоции, создать иллюстрацию к любимой книге или просто поэкспериментировать. Уроки рисования помогают развить в ребенке следующие качества:
В нашей школе рисование для детей акварелью легко может превратиться в волшебное шоу или целый научный эксперимент. На таких уроках детки смогут поближе ознакомиться с различными формами и фигурами, цветами и их сочетаниями, различными техниками рисования акварелью и особенностям работы с этой краской.
Наши грамотные и опытные педагоги смогут понять и заинтересовать детей любого возраста и с разным видением окружающего мира. Все дети разные — кто-то любит гулять, а кто-то играть в настольные игры, кто-то любит лето, а кто-то зиму, кто-то любит теплые, а кто-то холодные тона, поэтому индивидуальный подход наших педагогов поможет полностью раскрыть талант Вашего ребенка.
Каждый урок будет нести в себе что-то новое: рассказ об особенностях композиций, сочетании и смешивании цветов, работа разными кистями и техниками, отсюда следует, что скучать Ваш ребенок точно не будет. Кроме того, общение с другими детками и параллельное творчество помогут им подружиться и вместе познавать окружающий мир.
Самое большое счастье для ребенка – это сделать своими руками подарок маме, папе или бабушке с дедушкой. После посещения нашей школы у ребенка каждый раз будут появляться идеи для воплощения такого подарка.
Помимо стандартных материалов для рисования (краски, кисти, бумага) для уроков могут потребоваться и другие материалы:
салфетка для создания видимости определенной текстуры;Все эти материалы используются для различных техник создания рисунков акварелью, что поможет развить фантазию ребенка и его образное мышление.
Такая краска имеет главное свое свойство – текучесть, поэтому рисование для детей акварелью позволит подробно изучить это свойство и выстроить взаимосвязь между яркостью полученного цвета и количеством воды, используемой для разбавления краски, что способствует формированию логики у ребенка.
Цветовосприятие у детей, занимающихся рисованием, как известно, лучше, чем даже у большинства взрослых. Наши педагоги обязательно расскажут ребенку, как называются все цвета радуги и их различные комбинации. Уже скоро Вы будете спрашивать у своего ребенка, существует ли разница между аквамариновым и мятным цветами.
При создании рисунков дети легче осознают понятие перспективы и пропорций, поэтому заложенная в детском возрасте способность оценивать расположение предмета в пространстве в дальнейшем поможет ему на уроках геометрии и черчения.
Наилучшее времяпрепровождение детишек – это совместное с родителями творчество. После наших уроков ребенок обязательно захочет похвастаться Вам своими знаниями и умениям и научить Вас чему-нибудь. Не прячьте краски далеко в угол до следующего урока, ребенок обязательно захочет воспользоваться ими дома.
По любым вопросам Вы всегда можете пообщаться с нашими педагогами, которые дадут Вам структурированные и развернутые ответы. Заложите старт в развитие ребенка – выберите для него уроки рисования акварелью в нашей школе!
art-matita.ru