Жили-были старик со старухой.
Вот и просит старик:
— Испеки мне, старая, колобок.
— Да из чего испечь-то? Муки нет.
— Эх, старуха. По амбару помети, по сусечкам поскреби — вот и наберётся.
Старушка так и сделала: намела, наскребла горсти две муки, замесила тесто на сметане, скатала колобок, изжарила его в масле и положила на окно простынуть.
Надоело колобку лежать — он и покатился с окна на лавку, с лавки на пол — да к двери, прыг через порог, в сени, из сеней на крыльцо, с крыльца на двор, а там и за ворота, дальше и дальше.
Катится колобок по дороге, а навстречу ему заяц:
— Колобок, колобок! Я тебя съем!
— Нет, не ешь меня, косой, а лучше послушай, какую я тебе песенку спою.
Заяц уши поднял, а колобок запел:
— Я колобок, колобок,
По амбару метён,
По сусечкам скребён,
На сметане мешён,
В печку сажён,
На окошке стужён.
Я от дедушки ушёл,
Я от бабушки ушёл,
От тебя, зайца,
Не хитро уйти.
И покатился колобок дальше — только его заяц и видел.
Катится колобок по тропинке в лесу, а навстречу ему серый волк:
— Колобок, колобок! Я тебя съем!
— Не ешь меня, серый волк: я тебе песенку спою. И колобок запел:
— Я колобок, колобок,
По амбару метён,
По сусечкам скребён,
На сметане мешён,
В печку сажён,
На окошке стужён.
Я от дедушки ушёл,
Я от бабушки ушёл,
Я от зайца ушёл,
От тебя, волка,
Не хитро уйти.
И покатился колобок дальше — только его волк и видел.
Катится колобок по лесу, а навстречу ему медведь идёт, хворост ломает, кусты к земле гнёт.
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Ну где тебе, косолапому, съесть меня! Послушай лучше мою песенку.
Колобок запел, а Миша и уши развесил:
— Я колобок, колобок,
По амбару метён,
По сусечкам скребён,
На сметане мешён,
В печку сажён,
На окошке стужён.
Я от дедушки ушёл,
Я от бабушки ушёл,
Я от зайца ушёл,
Я от волка ушёл,
От тебя, медведь,
Полгоря уйти.
И покатился колобок — медведь только вслед ему посмотрел.
Катится колобок, а навстречу ему лиса: — Здравствуй, колобок! Какой ты пригоженький, румяненький!
Колобок рад, что его похвалили, и запел свою песенку, а лиса слушает да всё ближе подкрадывается:
— Я колобок, колобок,
По амбару метён,
По сусечкам скребён,
На сметане мешён,
В печку сажён,
На окошке стужён.
Я от дедушки ушёл,
Я от бабушки ушёл,
Я от зайца ушёл,
Я от волка ушёл,
От тебя, лиса,
Не хитро уйти.
— Славная песенка! — сказала лиса. — Да то беда, голубчик, что стара я стала — плохо слышу. Сядь ко мне на мордочку да пропой ещё разочек.
Колобок обрадовался, что его песенку похвалили, прыгнул лисе на морду и запел:
— Я колобок, колобок.
..
А лиса его — гам! — и съела.
Воспоминание из детства… Помню, смотрела представления теневого театра по телевизору. А вот видела ли в живую? По-моему, нет… Жалко, конечно. Исправляем ситуацию 🙂
Жили-были старик со старухой.
Вот и говорит старик старухе:
— Поди-ка, старуха, по коробу поскреби, по амбару помети, не наскребешь ли муки на колобок.
Взяла старуха крылышко, по коробу поскребла, по амбару помела и наскребла муки горсти две.
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не ешь меня, заяц, я тебе песенку спою:
И покатился по дороге — только заяц его и видел!
Катится колобок, навстречу ему волк:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
И покатился по дороге — только волк его и видел!
Катится колобок, навстречу ему медведь:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Где тебе, косолапому, съесть меня!
Я колобок, колобок,
Я по коробу скребен,
По амбару метен,
На сметане мешон
В печку сажен,
На окошке стужон.
Я от дедушки ушел,
Я от бабушки ушел,
Я от зайца ушел,
Я от волка ушел,
От тебя, медведь, подавно уйду!
И опять покатился — только медведь его и видел!
Катится колобок, навстречу ему лиса:
— Колобок, колобок, куда катишься?
— Качусь по дорожке.
А лиса говорит:
— Ах, песенка хороша, да слышу я плохо. Колобок, колобок, сядь ко — мне на носок да спой еще разок, погромче.
Колобок прыг лисе на нос и запел погромче ту же песенку:
Я колобок, колобок…
язык, а лиса его — ам! — и съела.
При подготовке использовала книгу “Театр теней своими руками” Илларионовой (вот она на Озоне и Лабиринте), очень советую.
Но вы думаете, что только я показываю сказки? Нет 🙂
Маленькие детские ручки 🙂
Театр теней «Колобок» — это набор фигурок для сказки, направленные на развитие малышей с трёх лет. Появление силуэта на экране вызывает неподдельный интерес у детей, а взрослые, зная про тень все, не перестают удивляться этому явлению. Театр теней это разновидность кукольного театра, только управлять нужно плоскими фигурками.
Набор включает в себя шесть персонажей и колобка. Все куклы выполнены из фанеры и имеют внизу ручку, чтобы держать фигурки во время представления. Вместе с ребёнком безликие, деревянные игрушки можно вручную разрисовать и применять для сказок в кукольном театре.
Во время спектакля дети развивают моторику рук, ведь не так просто заставить персонажей правдоподобно двигаться.
Мы осуществляем доставку товара во все регионы РФ, в т. ч. Республику Крым, Беларусь и Казахстан.
1. Доставка в регионы РФ, Казахстана, Беларуси.
8-800-700-92-77)
2. Доставка по г. Москва и Московской области
3. Доставка в Республику Крым
ТЕЛЕФОН ГОРЯЧЕЙ ЛИНИИ (БЕСПЛАТНО со всех телефонов России: 8-800-700-92-77
МОСКОВСКИЙ НОМЕР +7-499-346-89-96
e-mail: [email protected]г. Москва: офис-склад
– Телефон гор.: +7 (499) 346 89 96
– Телефон моб.: +7 (968) 921-89-89
– Адрес: г. Москва, шоссе Энтузиастов, 19, офис 302 (ст. м. Авиамоторная (5 мин. пешком)
– e-mail: moskow@dou-shkola.
ru
г. Санкт-Петербург: магазин -склад продажи и выдачи товаров с 10.00 до 21.00 (ежедневно)
– Телефон гор: +7 (812) 244-91-79
– Адрес: г. Санкт-Петербург, ул. Гороховая, 49 (метро “Спасская”, “Садовая”, “Сенная”)
– e-mail: [email protected]
г. Белгород: офис-производство
– Телефон гор: +7 (4722) 40 23 27
– Телефон: +7 (909) 208-10-97 (для СМС с текстом “Заказ” – мы перезвоним Вам!)
– Юридический адрес: г. Белгород ул.Есенина, 8. ОФис 1/ЦРО.
– Адрес производства: г. Белгород ул. Волчанская, 159
– e-mail: [email protected]
Республика Крым, г. Симферополь: филиал
– Телефон: +7 (978) 857-14-12
– Адрес: Крым, г. Симферополь, ул. Поповкина, 25
– Менеджер по работе с клиентами: Вербицкая Наталья Михайловна
– e-mail: [email protected]
Сценарий «Колобок» (Теневой театр)
Цели и задачи:
Формировать у детей интерес к театрально-игровой деятельности.
Использовать в свободной и совместной деятельности детей знакомые виды театра, познакомить с новым видом театра (теневой).
Совершенствовать умения детей передавать знакомые эмоциональные состояния, используя игры-импровизации.
Продолжать развитие диалогической и монологической речи, опираясь на имеющийся у детей опыт, разнообразить интонационную выразительность, обращать особое внимание на дикцию детей.
Пополнять словарь детей лексикой связанной с искусством театра (кулисы, репетиция, осветитель, художник-декоратор, режиссер, гример).
Методы и приемы обучения:
Чтение русской народной сказки “Колобок”.
Знакомство с теневым театром и приемами кукловождения.
Заучивание песен, стихов, потешек, чистоговорок.
Изготовление эскизов декораций для теневого театра.
Ход СКАЗКИ:
Ведущий
Сказки любят все на свете,
Любят взрослые и дети!
Сказки учат нас добру
И прилежному труду.
Говорят, как надо жить,
Чтобы всем вокруг дружить!
Когда приходит к нам зима,
Неся мороз и стужу,
Гостей мы приглашаем к нам
И дарим мы им сказку.
А называется сказка «Колобок».
(выступление)
Жили-были старик со старухой. Надумали они как-то испечь колобок. Старик старухе и говорит:
— Поди-ка, старуха, по коробу поскреби, по сусеку помети, не наскребешь ли муки на колобок.
Старуха так и сделала: по коробу поскребла, по сусеку помела и наскребла муки горсти две. Замесила тесто, скатала колобок, испекла и положило на окошко стынуть. Скучно стало колобку на окне лежать, он взял да и покатился — с окна на лавку, с лавки на травку, с травки на дорожку — и дальше по дорожке.
Катится колобок, а навстречу ему заяц:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не ешь меня, заяц, я тебе песенку спою: я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, от тебя, зайца, не хитро уйти!
И покатился колобок дальше — только заяц его и видел!
Катится колобок, а навстречу ему волк:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не ешь меня, волк, я тебе песенку спою: я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, я от зайца ушел, а от тебя, волк, не трудно уйти!
И покатился колобок дальше!
Катится колобок, а навстречу ему медведь:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не съешь, медведь! Я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, я от зайца ушел, я волка ушел и от тебя, медведь, легко уйду! Медведь только его и видел.
Катится колобок дальше, а навстречу ему хитрая лиса:
— Здравствуй, колобок! Какой ты румяный, хороший!
Колобок обрадовался, что его хвалят и запел свою песенку. А лиса и говорит:
— Какая славная песня, только стара я стала, плохо слышу, сядь ко мне на нос да спой еще разок.
Прыгнул он лисе на нос и запел: я колобок, по коробу скребен, по…
А лиса его — ам! И съела!
Ведущий
Сказку нашу мы кончаем,
Что же нам ещё сказать?
Разрешите на прощанье
Вам здоровья пожелать!
Наши гости дорогие,
Приходите снова к нам,
Рады мы всегда гостям!
Пришло время расставания,
Говорим вам:
Все: До свидания!
А сейчас, артисты, выходите, Гостям нашим поклонитесь! (Поклон)Вот и окончилось представление, Дети все сегодня выступали, Мастерство, талант, умение Друг другу и всем вам показали. Артисты, зрители – все были хороши, Похлопаем друг другу от души!
А. 11МБОУ “ООШ№4”
Мамяшева Г.В. 11МБОУ “ООШ№4”
Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке “Файлы работы” в формате PDF
Введение
2019 год был годом театра. На протяжении уже 6 лет я обучаюсь в музыкальной школе №3 на театральном отделении. И это здорово! Театр-это тайна, это магия и чудо!
А теневой театр- самый древний и поэтический. Само название – «Театр теней» таит в себе загадку, притягивает к себе магией недосказанного.
Мерцают свечи, тихо гаснет день,
Театр теней готовит представление:
Прочь занавес, на сцене Леди-Тень
Чарует нас внезапным появлением…
Театр теней по-прежнему привлекает внимание. И это в век телевидения и компьютеров!
Я увидела театр теней по телевизору и очень заинтересовалась им.
При разговоре с руководителем театрального отделения музыкальной школы №3, режиссёром- постановщиком, Скрябиной Надеждой Владимировной, выяснилось, что у нас в городе нет театра теней.
«А почему бы не создать проект о теневом театре?»- подумала я. Это же так познавательно и интересно! И началась моя увлекательная работа!
Цель проекта: создание настольного театра теней по мотивам русской народной сказки «Колобок».
Задачи:
1. Изучить теоретический материал по теме проектной работы.
2. Изучить возможности и способы создания настольного театра теней.
3. Создать ширму и теневых героев сказки «Колобок».
4. Инсценировать русскую народную сказку «Колобок», использованием теневых героев.
Продукты проекта:
1. Настольный театра теней.
2. Спектакль театра теней по мотивам сказки «Колобок».
1.Теоретическая часть
1.1.Что такое театр?
Театр– род искусства, специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актёра перед публикой.
Театр– это один из видов искусства, в котором образное отражение жизни достигается средствами cценического представления. [1]
1.2. Виды театров
1.Кукольный театр.
Театр кукол — одна из разновидностей кукольного вида искусства, в который входят мультипликационное и не мультипликационное анимационное киноискусство, кукольное искусство эстрады и художественные кукольные программы телевидения.
2.
Настольный театр .
Настольный театр — это макет с декорациями и небольшими фигурками, которые кто-либо передвигает в этом макете. Такой театр рассчитан на совсем небольшую аудиторию. Для сцены необходим ящик, одна сторона которого открывается, в ней размещаются кулисы и занавес. Пространство над ящиком и с его боков завешивается тканью. Декорации подвешены на проволоках и могут меняться сверху. Действующие лица удобнее всего перемещать по сцене с помощью длинной палочки, которую передвигают по полу ящика. Такой театр обычно очень интересен детям с ярко выраженными наклонностями к моделированию и конструированию мелких предметов.
3.Теневой театр.
Актерами теневого театра может быть что угодно. Между источником света и экраном могут располагаться и играть куклы, вырезанные из бумаги, руки, фигурки пальчикового театра и сами актеры – люди.
Силуэтные картинки или силуэты могут быть сделаны из обыкновенной бумаги, кальки или картона, из кожи, из дерева.
Иногда из фанеры или металла. Такие силуэты выполнять сложнее, за то они прослужат дольше. Я чаще всего фигурки делаю из картона. Силуэты можно сделать цветными, если при их изготовлении использовать цветную, прозрачную пленку. Лучше если у фигурок будут двигающиеся головы, конечности. В деталях нужно проделать проколы, вдеть отрезок проволоки в оболочке и закрутить по спирали.
4. Музыкальный театр .
Музыкальные театры предлагают зрителям спектакли, основой которых являются пение и танцы. Здесь обычно показывают мюзиклы и оперетты. Такие представления отличаются яркой и запоминающейся подачей, призванной развлекать.
5. Уличный театр .
Уличный театр на то и уличный, что действие его происходит на открытом воздухе. Главный момент в таких представлениях – импровизация. Такие представления часто подвергаются вмешательству зрителей, потому что между ними и актёрами нет чёткой границы.
Из-за этого представления уличного театра часто носят экспериментальный характер.
6. Театр Оперы и Балета .
В театрах оперы и балета идут только представления этих жанров и концерты классической музыки. Архитектура таких театров специально на них и рассчитана. Самыми известными в России являются Большой театр в Москве и Мариинский театр в Петербурге.
7. Театр одного актёра .
Вполне говорящее название – в таких постановках действиетльно участвует только один человек. Иногда спектакль проходит, как монолог одного героя, а иногда актёру приходится перевоплощаться в разных персонажей
8. Подводный театр .
В подводном театре сочетаются подводное плавание и…балет. Идея такого вида искусства зародилась в России. Длительность спектаклей – всего 40 минут. Актёры задерживают дыхание на 3-4 минуты, а всплывают за воздухом в тех частях бассейна, которые не видны зрителям.
[7]
1.3 История возникновения театра теней
Самые первые театры теней предстали перед взором еще во II тысячелетии до н. э. И только спустя тысячелетия импровизированные спектакли стали показывать по всему миру. В Европе они стали популярными лишь к XVIII веку, тогда даже Гёте, на своём дне рождении устраивал представления с “теневыми показами”.
Она есть у каждого из нас, но мы часто её не замечаем. Всё куда-то спешим и торопимся, а она, как преданная подруга, неотрывно следует за нами. Наверное, вы уже догадались о чём это я, о тени. Люди давным-давно старались её «приручить» и театры теней в этом достигли успеха, им удалось создать атмосферу, в которой «молчаливые создания» правят балом!
Самые первые театры теней предстали перед взором еще во II тысячелетии до н. э. И только спустя тысячелетия импровизированные спектакли стали показывать по всему миру.
В Европе они стали популярными лишь к XVIII веку, тогда даже Гёте, на своём дне рождении устраивал представления с “теневыми показами”. [3]
Тени, поистине волшебные создания, и ими можно научиться управлять. Они способны оживать в умелых руках артистов — кукольников. В каждой стране театры теней чем-то отличаются друг от друга. Где-то воспроизводят мифологические сюжеты, где-то фольклорные или эпические. В Китае, например, предпочитают исторические сцены, в Индии – религиозные, тогда как в Турции обращают внимание на сатиру и комедийные жанры.
В Поднебесной всё началось благодаря усердию и фантазиям одного придворного художника, который пытался как-то развеселить своего императора после внезапной кончины его супруги. Он решил нарисовать силуэт его умершей жены на бумаге, вырезал его и поместил ту фигуру за полупрозрачной тканью. После чего пригласил императора и стал показывать мини-представление, перемещая куклу за ширмой и создавая иллюзию живого человека.
Подобные представления многим пришлись по вкусу и театр теней очень быстро стал распространяться по всем провинциям Китая. Правда, первые упоминания о них возникли лишь во время правления династии Сун. В те годы теневые кукловоды уже начали образовывать собственные гильдии и путешествовать со своими мини-спектаклями по стране.
Такие представления получили название «Люй Пи-ин» (фигурки из ослиной кожи), потому что кукол-марионеток изображали на рисовой бумаге и предохраняли от повреждений с помощью плотной кожи. А для управления этими самодельными куклами использовали бамбуковые палочки. Силуэт в театре теней показывал весь характер марионетки, а форма глаз и головы устанавливалась традицией страны и отвечала определённому амплуа. [5]
Многие искусствоведы полагают, что первоначальный театр теней возник ещё в Индонезии. Тот древнейший яванский театр — ваянг пурво, явился предтечей китайского театра.
Он представлял собой обрядовый ритуал вызывания предков. А само слово «тени» в его названии означало «тени умерших людей», которые будто бы пробуждались для общения с потомками. [2]
1.4 Театры теней в России
1.Московский театр теней.
Московский Детский театр теней, безусловно, является одним из уникальнейших и удивительнейших театров России. Мало того, что его спектакли выполнены с помощью приемов, которые использовались свыше 2 теневого театра тесно связана с эпосами и мифами этих народов. Естественно, что Московский театр теней выбрал для своего творчества другое направление, чтобы сделать свои спектакли интересными современному зрителю. [1]
Театр теней «Moonlight» – это оригинальные спектакли, в которых фигуры и образы, появляющиеся на экране, создаются с помощью человеческих тел, причудливо сплетенных за ним. Это уникальный жанр, включающий в себя хореографию, пантомиму, актерское мастерство и чувство юмора.
Зрители Театра теней Moonlight становятся свидетелями волшебства, которое совершается буквально на их глазах. [4]
3. Театр теней в Новосибирске.
«Театр Теней» для детей г. Новосибирск, предлагает выездные театрально-теневые представления для детей дошкольного и младшего школьного возраста. [6]
[Приложение 1]
Практическая часть
Изготовление настольного театра теней по мотивам русской народной сказки «Колобок»
Для настольного театра теней мы использовали следующие материалы и инструменты:
Картонная коробка.
Плотный картон.
Обои.
Распечатанные на бумаге силуэты героев сказки «Колобок».
Деревянные шпажки.
Ножницы.
Скотч.
Клей-карандаш.
Клей Момент.
Таблица 1
Этапы изготовления настольного театра теней
|
№ п/п |
Наименование этапа |
Описание этапа |
|
1 |
Подготовительный этап |
Подбор и подготовка всех необходимых материалов и инструментов. Скачивание с сети Интернета изображений героев. Набор в Microsoft Word текстового материала для оформления ширмы. |
|
2 |
Основной этап |
Изготовление героев сказки. Распечатывание силуэтов- теней героев сказки. Вырезание героев. Приклеивание силуэтов на картон. Приклеивание готовых изображений к деревянным шпажкам, при помощи скотча. Изготовление ширмы Распечатывание текстового материала. Вырезание букв текстового материала. Вырезание из картонной коробки формы ширмы. Обклеивание обоими заготовки ширмы. Оформление лицевой стороны ширмы: приклеивание текстового материала и силуэтов деревьев. |
|
3 |
Заключительный этап. |
Детальная проработка. |
[Приложение 2]
Спектакль театра теней по мотивам сказки «Колобок»
Для демонстрирования изготовленного настольного театра теней решено в ближайшее время поставить спектакль по мотивам сказки «Колобок». Помощниками для постановки спектакля будут мои одноклассницы: я- бабка, лиса; Дистанова Екатерин- колобок; Попова Вероника- заяц, медведь; Ширина Елена- волк, дед.
Аудитория зрителей- 1 «А» класс МБОУ «ООШ№4».
Подражая голосом и интонацией голоса, мы передадим характер героев сказки.
Заключение
Целью моего проекта было создание и представление настольного театра теней по мотивам русской народной сказки «Колобок». Цель- достигнута, поставленные задачи- решены:
Изучены теоретический материал по теме проектной работы.
Изучены возможности и способы создания настольного театра теней.
Создали теневой театр сказки «Колобок».
Инсценировали русскую народную сказку «Колобок», использованием теневых героев.
Большое внимание уделялось выбору материала и инструментов. От правильного подбора зависел успех моего проекта.
С экономической точки зрения мой проект имеет выгоду, так как себестоимость моего изделия получилась минимальной, так как финансовые затраты потребовались лишь только на клей Момент, а другие материалы уже имелись дома.
Мой проект имеет также практическую значимость, может использоваться:
На уроках литературного чтения.
В психологии- при сказкотерапии.
В качестве семейного досуга.
Это моя первая проектная работа в направлении театра.
В дальнейшем я планирую разработать настольные театры теней по другим литературным произведениям.
Список литературы
И.А. Лыкова, В.А Шипунова «Теневой театр вчера и сегодня», издательство «Цветной мир», 2012г.
С.В. Игнатова, И.В. Илларионова «Теневой театр своими руками», издательство «Айрис-Пресс», 2008г.
И.С. Скрипник «Искусство светотени. Театр теней», издательство «АСТ», 2005г.
Г.В. Генов «Теневой театр для самых маленьких», издательство «Учпедгиз», 1981г.
http://studio-molino.ru
https://ru.wikipedia.org/wiki/Театр_теней
https://www.livemaster.ru/topic/2524293-indonezijskij-kukolnyj-teatr-tenej-vayang
Приложение 1
Театры теней в России
Московский театр теней
Театр теней Moonlight | Санкт-Петербург
Театр теней в Новосибирске
Приложение 2
Создание настольного театра теней
Просмотров работы: 36
Конспект занятия по театрализованной деятельности (теневой театр) во 2 младшей группе.
Русская народная сказка «Колобок».
Воспитатель: Иванова А.А.
Русская народная сказка «Колобок»
(театр теней).
Цели и задачи:
побуждать детей эмоционально и активно воспринимать сказку;
формировать у детей интерес к театрально-игровой деятельности;
использовать в свободной и совместной деятельности детей знакомые виды театра, познакомить с новым видом театра (теневой);
учить находить выразительные средства в мимике, жестах, интонациях;
Методы и приемы обучения:
Чтение русской народной сказки “Колобок”.
Знакомство с теневым театром и приемами кукловождения.
Заучивание песен, стихов, потешек, чистоговорок.
Изготовление эскизов декораций для теневого театра.
ХОД СКАЗКИ:
Ведущий:
Сказки любят все на свете,
Любят взрослые и дети!
Сказки учат нас добру
И прилежному труду.
Говорят, как надо жить,
Чтобы всем вокруг дружить!
Когда приходит к нам зима,
Неся мороз и стужу,
Гостей мы приглашаем к нам
И дарим мы им сказку.
А называется сказка «Колобок».
(выступление)
Жили-были старик со старухой. Надумали они как-то испечь колобок. Старик старухе и говорит:
— Поди-ка, старуха, по коробу поскреби, по сусеку помети, не наскребешь ли муки на колобок.
Старуха так и сделала: по коробу поскребла, по сусеку помела и наскребла муки горсти две. Замесила тесто, скатала колобок, испекла и положила на окошко стынуть. Скучно стало колобку на окне лежать, он взял да и покатился — с окна на лавку, с лавки на травку, с травки на дорожку — и дальше по дорожке.
Катится колобок, а навстречу ему заяц:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не ешь меня, заяц, я тебе песенку спою: я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, от тебя, зайца, не хитро уйти!
И покатился колобок дальше — только заяц его и видел!
Катится колобок, а навстречу ему волк:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не ешь меня, волк, я тебе песенку спою: я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, я от зайца ушел, а от тебя, волк, не трудно уйти!
И покатился колобок дальше!
Катится колобок, а навстречу ему медведь:
— Колобок, колобок, я тебя съем!
— Не съешь, медведь! Я колобок, по коробу скребен, по сусеку метен, я от дедушки ушел, я от бабушки ушел, я от зайца ушел, я волка ушел и от тебя, медведь, легко уйду! Медведь только его и видел.
Катится колобок дальше, а навстречу ему хитрая лиса:
— Здравствуй, колобок! Какой ты румяный, хороший!
Колобок обрадовался, что его хвалят и запел свою песенку. А лиса и говорит:
— Какая славная песня, только стара я стала, плохо слышу, сядь ко мне на нос да спой еще разок.
Прыгнул он лисе на нос и запел: я колобок, по коробу скребен…
А лиса его — ам! И съела!
Ведущий:
Сказку нашу мы кончаем,
Что же нам ещё сказать?
Разрешите на прощанье
Вам здоровья пожелать!
Наши гости дорогие,
Приходите снова к нам,
Рады мы всегда гостям!
Пришло время расставания,
Говорим вам: До свидания!
Деревянный Теневой театр “Колобок” – это вид искусства, в котором представление показывается с помощью плоских фигур и полупрозрачного экрана. Подносите персонажей к перегородке и иллюстрируйте сказку движениями героев.
При всей своей простоте исполнения данный театр выглядит завораживающе, тени оживают на полотне и рассказывают увлекательную историю.
Поставьте удивительный спектакль вместе с ребёнком: распределите роли, соберите зрителей и поднимайте занавес.
Такие интересные занятия помогут приобщить кроху к миру искусства, совершенствовать его творческие способности и абстрактное мышление. Ширма станет целым полем для фантазии малыша, с помощью которого он сможет придумывать свои сценарии для игр.
В набор входит:
– сборная ширма — 30 × 21 см;
– фигурки-персонажи;
Театр теневой “Колобок” – для того, чтобы посмотреть интересное представление, необязательно отправляться в театр. Театр теней для детей можно устроить у себя дома! С готовой ширмой и фигурками для театра подготовка к представлению займет у вас минимум времени. Просто установите точечный источник света (фонарь, настольную лампу) за ширмой в темной комнате и начинайте представление! В наборе содержатся фигурки всех персонажей, необходимых для демонстрации сказки “Колобок” и ширма.
Театр теней развивает у детей фантазию, речь, умение активно строить диалог, способность творчески относиться к любому делу, побуждает стойкий интерес к театрализованной деятельности.
Как играть?
Подносите
персонажей к перегородке и иллюстрируйте сказку движениями героев.
Разыгрывать сценки из знаменитой сказки “Колобок” может как один
человек, так и несколько. Таким образом, дети могут устроить настоящее
теневое представление для родителей и друзей.
Вы можете вместе с ребенком раскрасить персонажей гуашью или акриловыми красками и использовать фигурки не только для теневых представлений. Разыграйте сказочный сюжет или придумайте новую историю с теми же героями!
Такую игрушку как деревянный театр теней можно использовать не только дома, но и в детском саду. С помощью набора воспитатель с помощью нескольких ребят ставит настоящий спектакль, где каждому начинающему артисту отводится важная роль.
Такие занятия обязательно придутся по душе детям!
МуравейникХамтрамк, Мичиган
Audra Kubat и KOLOBOK Сбор средств сказочных размеров Днем в воскресенье, 9 декабря, в Planet Ant Hall в Хамтрамке появится портал с куклами и музыкой, и на короткое время все могут снова стать фантастическими детьми. рассказывающего события.Это специальное мероприятие, которое является эксклюзивным мероприятием по сбору средств для фонда Chalfonte, включает веселую детскую музыкальную программу народной артистки Одры Кубат, а затем кукольный спектакль «Колобок», представленный Детройтским театром PuppetART. Основанная в 1995 году, PuppetART предлагает репертуар из одиннадцати постановок, основанных на сказках и сказках со всего мира. В представлениях представлены куклы с руками, жезлом, тенью, веревкой или марионетками, все они разработаны с учетом художественных традиций культуры, из которой взят исходный материал.Колобок – это русская версия Колобка. В этой красочной сказке со счастливым концом жирная булочка с клецками, сделанная пожилой парой, у которой нет собственных детей, волшебным образом оживает и убегает от родителей, чтобы исследовать мир. Детская музыкальная программа Одры Кубат основана на ее интерактивных мастер-классах по рассказыванию историй и написанию песен, где дети могут участвовать в создании музыки. «Для ребенка может быть невероятно важно найти свой творческий голос. В тот момент, когда он слышит, как его слова отражаются в песне, вы понимаете, что помогли пробудить в нем чувство выполненного долга и творческого удивления, – говорит Одра.Музыкальная карьера Кубата насчитывает более двух десятилетий и включает преподавание и написание песен для живых выступлений на местном и национальном уровнях. Чтобы узнать больше об Одре Кубат и ее музыке, посетите ее веб-сайт https://www. В прошлом Фонд проводил свое ежегодное мероприятие в театре Bonstelle во время ежегодной праздничной постановки государственного университета Уэйна. «Мы любим Bonstelle и их постановки», – говорит Аарон Тимлин, новый исполнительный директор Foundation. В этом году с помощью некоторых из наших друзей мы решили сделать что-то другое самостоятельно.Я счастлив работать над этим мероприятием для Фонда с людьми и местами, которые я считаю семьей, Одрой, PuppetART и Planet Ant. Все доходы от мероприятия идут на поддержку Chalfonte Foundation, благотворительной организации 501 (c) (3). На протяжении почти 20 лет фонд Chalfonte оказывает поддержку детям с особыми потребностями и их семьям посредством культурных мероприятий, товарищества в детских лагерях, финансовой помощи, консультаций и многого другого. Ежегодно Фонд раздает множество билетов нуждающимся детям и их семьям.Конечно, мы хотели бы получить огромную прибыль для Фонда, но более важно предоставить детям другой опыт в исполнительских искусствах, – говорит основатель Джеймс Л. Стоимость следующая: Взрослые: 30 долларов США.00; Молодежь и дети: 5-18: 15 долларов США; дети до 5 лет: БЕСПЛАТНО; Спонсорство: 60 долларов США (спонсор 4 детей Chalfonte для участия в мероприятии). Planet Ant Hall находится по адресу 2320 Caniff в Хамтрамке, штат Мичиган 48212. Имеется парковка на улице. Мероприятие начнется в 15:00 и продлится примерно полтора часа. |
Театр кукол «Колобок» был создан 13 ноября 1999 года, но его становление началось задолго до этого.
В 1995 году Волгоградский филиал Самарской государственной академии культуры и искусств начал прием по линии «актер театра кукол».
Уже в 1997 году актеры поставили спектакль «Колобок» по пьесе драматурга С. Холодного (Волгоград). Весной 1997 года спектакль «Колобок» принял участие в фестивале молодежи, проходившем в городе Воронеже, и получил множество весьма лестных отзывов критиков.
В 1998 году артисты того же направления и концерта «Все дело в шляпе» приняли участие в конференции мастеров кукол на базе театрального института.
В 1999 г. состоялась премьера спектакля «Все мыши любят сыр» по пьесе Д. Урбана. Весной 1999 года артисты вновь посетили город Воронеж с новым направлением.
В том же году поставили спектакль «Золотой горшок» (Э.Т.А.Гофмана). К Новому году в конце 1999 года прошли премьеры «Сказок Андерсена» и «Страна новогодних елок».
В 2000 году театр кукол был награжден газетой «Интер» в номинации «Творческое открытие сезона».Параллельно они разыграли спектакли «Колобок» и «Золотой горшок». Благодаря спектаклю «Все мыши любят сыр» театр стал лауреатом фестиваля кукольного театра в Волгоградской области.
В конце 2000 года состоялась премьера спектакля «Новогодняя звезда».
В мае 2001 года поставили спектакль «Цирк Пикассо». Осенью 2001 года «Колобок» принял участие в VIII Международном фестивале театров для детей в Югославии в городе Субботица со спектаклем «Колобок» и получил специальный приз жюри.Н.И. Голубева получила приз за успехи в актерской игре.
2002 год был для театра очень продуктивным. В марте артисты театра приняли участие в фестивале «Калейдоскоп премьер», а также в III Региональном фестивале со спектаклем «Цирк Пикассо». В апреле прошла премьера спектакля «Было дело» («Былодело») по пьесе С. Холодного. В сентябре в городе Воронеже театр принял участие в фестивале кукол «Посиделки», где представили спектакли «Цирк Пикассо» и «Золотой горшок».
В начале 2003 года благодаря участию в фестивале «Рождественские каникулы» коллектив театра был удостоен призов за универсальность, за лучшую мужскую роль (Г. Махмудов) и за лучшую женскую роль (О.
Никитина), за сценографию. . В марте того же года поставили спектакль «Подземный человечек» А. Лактуховой.
2004 год тоже был очень продуктивным. В мае театр принял участие в I Международном фестивале театров для детей и юношества «Кида» (Калмыкия, г. Элиста).В сентябре того же года театр получил приз «За дизайн театрального костюма» благодаря спектаклю «Колобок» (Украина, г. Ужгород). В ноябре в Центре творчества работников искусств состоялся спектакль кукольного театра.
В 2005 и 2006 годах театр принимал участие в следующих Международных фестивалях: Фестиваль детских театров «Субботница» в Югославии (май 2005 г.), Фестиваль театров кукол «КУКАРТ-VII» в Санкт-Петербурге (июнь, г. 2005 г.), Фестиваль «Смотрины Рязани» в Рязани (сентябрь 2005 г.), Фестиваль «Театральная замужняя свадьба» в г. Лобня (апрель 2006 г.).
В 2007-2011 годах театр принимал участие в фестивалях: «За синей птицей!» (Нижний Новгород), «Серебряный Осетр» (Волгоград), Международный фестиваль театров кукол и теней (г.
Чанаккале, Турция), «Колобок собирает друзей» (Волгоград), «Серебряный осетр».
В декабре 2011 года театр кукол принял участие в фестивале «Твои планы на Рождество».
До сих пор театр ведет актерскую жизнь. В апреле 2012 года театр принял участие в фестивале-празднике «СвятаБеларускагатэатра« Лялька »», в сентябре театр участвовал в фестивале «Серебряный Осетр» (спектакль «Мартынко»).
С первых дней своего существования и по сей день театр активно участвует в культурной жизни города, ставит спектакли и гастролировал в городах России: Камышине, Котово, Михайловке, Фролово, Светлом Яре, Калач-на-Дону, Городище Волгоградской области, Балаково Саратовской области, Знаменск и Ахтубинск Астраханской области.
Со временем эти спектакли заняли достойное место в репертуаре театра «Колобок».В сентябре 2011 года театр вошел в состав Государственного бюджетного учреждения культуры «Детская филармония Волгоградской области».
18 мая в Городском саду появится настоящий европейский город.
Традиционно мариупольцы отмечают День Европы в мае. В этом году праздник будет масштабным. С 15 до 23 часов самый старый парк города станет эпицентром событий.
Уличные театры пройдут в честь праздника. Богатую программу для мариупольцев подготовили 8 театров. На главной аллее сада будет работать локация с интерактивным театром: актеры с ручными куклами и пантомимы. На стационарной сцене парка будут показаны два детских кукольных спектакля: «Колобок» Творческого объединения «Арлекино». (Мариуполь) и «Однажды в Африке» Театра «Белый Волшебник» (Днепр).
В зеленой зоне зрители смогут ощутить колорит Одессы благодаря спектаклю Народного театра «Однажды в Одессе» «Театромания».Харьковский театр ANIMA представит спектакль «Облачно» – спектакль построен по методике контактной импровизации с использованием анимации, театра теней, кукол, формы и материала. А в 21.00 Львовский академический театр «Воскресение» при свете свечей и ламп покажет интерпретацию чеховской «Чайки».
Здесь будет интерактивная зона для детей, а также киноклуб с анимационными фильмами.
Здесь ждут баталии любителей современного танца, который станет важной молодежной локацией праздника.В программе также выставка старинных автомобилей, фотозоны, шоу мыльных пузырей, выступление фокусника, аниматоров, мимы и фотопушка.
В рамках Дня Европы в парке установят инсталляции, на которых можно будет сфотографироваться. Зрителей старшего поколения ждут ретро-дискотека, тематическая фотозона и мастер-класс по танцам.
Уличные музыканты представят интересную джазовую программу в разных частях Городского сада. Вечером симфонический оркестр исполнит европейскую музыкальную программу.
Гости праздника смогут отведать блюда европейской кухни в фудкорте «Европейский день». Вечер завершится музыкальной программой со световым шоу.
Вход на все мероприятия свободный.
Центр исполнительских искусств Бермана
6600 W.
Maple, West Bloomfield
248-661-1900
theberman.org
11 октября: «Дети Виллесден-лейн» ”
Ноябрь.8: «Грин Голли и ее золотая флейта»
21 ноября: «Эйнштейн!»
22 ноября: «Шоу-бот»
21–31 января: «Волшебник»
7 февраля: «Кролик Питер, вживую!»
Театр Bonstelle
3424 Woodward, Детройт
313-577-2960
theatre.wayne.edu
9-18 октября: «Лисистрата: женский перевод»
13 ноября 22: «Джеймс и гигантский персик»
дек.11-12: «Декабрьский танцевальный концерт»
Городской театр
2301 Вудворд, Детройт
313-471-3464
olympiaentertainment.com
1-31 октября: «Зловещие мертвецы: мюзикл» »
12-15 ноября: « Защита пещерного человека »
20-22 ноября: « Fancy Nancy: Великолепное Рождество »
10-13 декабря: « Рождественский катехизис сестры: Тайна » Золота волхвов »
янв.
14-17: «Girls Night: The Musical»
22-31 января: «Мужчины с Марса, женщины с Венеры Live!»
Детройтский оперный театр
1526 Бродвей, Детройт
313-961-3500
michiganopera.org
25-26 сентября: «Мне нужен мужчина»
17-25 октября: «Джакомо Пуччини: Богема»
14–22 ноября: «Мечислав Вайнберг: Пассажир».
15–27 декабря: «Newsies» (часть серии «Бродвей в Детройте»)
1–3 января: Shen Yun Performing Arts
фев.16-28: «Золушка Роджера и Хаммерштейна» (часть сериала «Бродвей в Детройте»)
16-24 апреля: «Джузеппе Верди: Макбет»
14-22 мая: «Вольфганг Амадей Моцарт: Волшебство» Флейта »
Детройтский общественный театр
Музыкальный центр Макса М. Фишера
3711 Вудворд, Детройт
313-576-5111
30 октября – ноябрь. 22: «Американский герой»
22 января – фев.
20: «От Бродвея до безвестности»
11 марта – 3 апреля: «Секс с незнакомцами»
6 мая – 29 мая: «Детройт 67»
Детройтский театр кукол
25 E .Гранд-Ривер, Детройт
313-961-7777
puppetart.org
3-24 октября: «Черепаший остров»
7-29 ноября: «Жар-птица»
5 декабря. Янв. 31: «Снежная королева»
6–28 февраля: «О, Ананс!»
5–26 марта: «Приключения Моука»
2–30 апреля: «Девушка-журавль»
14–22 мая: «Мечтатели»
9–31 июля: «A Банан для черепахи »
авг.6-20: «Колобок»
Детройтский репертуарный театр
13103 Вудро Вильсон, Детройт
313-868-1347
detroitreptheatre.com
5 ноября – дек. 27: «Херб Зеленый рыцарь»
7 января – 13 марта: «Дворецкий»
24 марта – 15 мая: «Шесть дьявольских псов»
26 мая – 26 июня: «Бездомные» и как мы дошли до этого »
Театр Фишер
3011 W.
Grand Blvd., Детройт
313-872-1000
broadwayindetroit.com
20 октября – ноябрь. 1: «Грязные танцы»
12–15 ноября: «У мамы есть план»
17 ноября – дек. 6: «Мальчики из Джерси»
9–20 марта: «Матильда»
29 марта – 10 апреля: «Если / Тогда».
10–22 мая: «Звуки музыки».
Fox Theater
2211 Woodward, Детройт
313-983-6611
olympia Entertainment.com
11 октября: «Колебания»
17 октября: Джефф Фоксворти и Ларри Кабельщик
23-24 октября: «Джозеф и удивительный разноцветный плащ снов»
окт . 25: Билл Берр
30 октября: «Элвин и бурундуки: живи на сцене!»
8 ноября: «Митч Албом и друзья»
10 ноября – ноябрь. 15: «Доктор. Сьюз ‘Как Гринч украл Рождество! Мюзикл »
ноя.25: «Так ты думаешь, что умеешь танцевать»
28 ноября: «Разрушители легенд: Джейми и Адам на воле»
5-6 декабря: «Рудольф, Красноносый олень: Мюзикл»
12 декабря: «Бродвейские каникулы Нила Берга»
20 декабря: Большой русский Щелкунчик Московского балета
22–27 декабря: «Cirque Dreams Holidaze»
20 января – фев .
7: «Улица Сезам в прямом эфире»
12-13 февраля: 42-я улица
1 апреля: «Свинка Пеппа вживую!»
10 апреля: «Цирк Зива»
15-17 апреля: «Однажды»
20-22 мая: «Красавица и чудовище Диснея»
3 июня – 5 июня: « Riverdance 20 ”
Hilberry Theater
4743 Cass, Detroit
313-577-2972
Hilberry.com
2-17 октября: «Один человек, два хозяина»
30 октября – 5 апреля: «Великий Гэтсби»
4 декабря – дек. 19: «Осмотр Кэрол»
29 января – 12 марта: «Потерянные усилия любви»
26 февраля – 2 апреля: «Клайбурн Парк».
22 апреля – 7 мая: «Блоха в ухе».
Еврейский ансамблевой театр
Театр Аарона Дероя
6600 W. Maple, West Bloomfield
248-788-2900
jettheatre.org
20-31 января: «Убить пересмешника»
24 марта – 17 апреля: «Уроки танцев»
5-29 мая: «Каламазу»
Центр Макомб Исполнительское искусство
44575 Гарфилд, Клинтон Twp.
586-286-2222
macombcenter.com
26 сентября: «Вики Лоуренс и мама: шоу двух женщин»
11 октября: Футурист: Адам Трент
окт.15: «Дракула»
23 октября: «Эйли II»
30 октября: Болливудский оркестр Масала и танцоры: Spirit of India
7 ноября: «Волшебник страны Оз»
8 ноября: «Франк Ферранте. Вечер с Граучо »
14 ноября: Кэти Гриффин
16 ноября: « Мэдлин и Плохая шляпа »
ноя 20: « Танец мюзикла »
29 ноября: «Радостное юбилей: польские гимны, песни и танцы»
Янв.9: «Спящая красавица»
24 января: «Медведи Беренштейна вживую!»
26–28 января: Blue Man Group
30 января: «Бродвейский следующий H! T Musical»
6 февраля: «Лихорадка субботнего вечера»
24 февраля: «Перекресток Лили»
25 февраля: «Сказки о кролике Питере»
28 февраля: Кельтские ночи: Дух свободы
6 марта: «Ромео и Джульетта»
12-13 марта : «Страна нежностей»
17 марта: «За гранью»
23-24 марта: «Паутина Шарлотты»
30 марта: «Ты моя мама?»
16 апреля: Опыт каскадерской собаки Криса Перонди
19-20 апреля: «Бегущий за воздушным змеем»
20–21 апреля: «Где обитают дикие существа»
28 апреля: « Вечер рассказов с гарнизоном Кейлор »
30 апреля: Празднование 25-летия танцевального ансамбля Эйзенхауэра
6-7 мая: « Волшебник страны Оз »
8 мая: Жанна Робертсон
май 14: «Алиса в стране чудес Диснея мл.
”
Matrix Theater Company
2730 Бэгли, Детройт
313-967-0599
matrixtheatre.org
18 сентября – окт. 11: «Ребенок, похожий на Джейка»
20 ноября – дек. 13: «Скорость осени»
26 февраля – 20 марта: «aqua de luna (псалмы для румян)»
Театр Медоу-Брук
207 Уилсон-Холл, Оберн-Хиллз
248- 377-3300
mbtheatre.com
Октябрь.7-ноя. 1: «Клуб исследователей»
13 ноября – дек. 24: «Рождественская песнь»
6 января – янв. 31: «Легенды»
10 февраля – 6 марта: «Атомик»
16 марта – 10 апреля: «Девочки из календаря»
2 апреля: «Ты моя мама»
20 апреля – 15 мая: «Sistas the Musical»
23 апреля: «Любопытный Джордж Live»
7 мая: «Похититель молний»
25 мая – 19 июня: «Forever Plaid»
11 июня: «Гордон Расс: Comedy Magic Show!»
Мюзик-холл Центр исполнительских искусств
350 Мэдисон, Детройт
313-887-8500
мюзикхолл.
org
10 октября: «Двигатели воображения»
11 октября: «Compania Flamenca: Jose Porce»
23 октября: Национальные акробаты Китайской Народной Республики
7 ноября: «Формирующий звук»
14-15 ноября: Искусство танца Шен Вэй
3 января: «Спокойной ночи, Луна и Сбежавший кролик»
22 января: «Momix: Alchemia»
28 февраля: «Лунная мышь: Космическая одиссея»
5-6 марта: Певцы мозаики
12 марта: «Балет Алонзо Кинг Лайнс: Биофония.»
2 апреля: « Танец: 313 к 213 »
10 апреля: « Большой дружелюбный великан »
1 мая: « Русский национальный балет: Спящая красавица »
1 мая: «Русский национальный балет: Дон Кихот»
22 мая: «Снежная королева» (предоставлено PuppetArt)
18 июня: Комплексы современного танца
Перформанс Сетевой театр
120 Э.
Гурон, Энн Беседка
734-663-0681
пнтеатр.org
1 октября – ноябрь. 1: «Кто боится Вирджинии Вульф?»
24 ноября – дек. 17: «Почему не я? История Сэмми Дэвиса-младшего »
27 ноября – дек. 20: «Диккенс: песня из капеллы»
14 января – фев. 14: «Созвездия»
10 марта – 10 апреля: «Принцип Отелла»
5 мая – 5 июня: «Летний ретрит»
23 июня – 24 июля: «Целлюлоза»
Театр «Планета муравьев»
2357 Канифф, Хамтрамк
313-365-4948
планетант.com
25 сентября – окт. 17: «Сеанс 13»
25 ноября – дек. 19: «Тень Орсона»
12 февраля – 5 марта: «Пришельцы»
18 марта – 9 апреля: «Шоу планета муравьев»
6-28 мая: «Рыбный ужин» : Уже достаточно »
3–25 июня: « Наедине с друзьями »
Театр Purple Rose
137 Park, Chelsea
734-433-7673
purplerosetheatre.
org
17 сентября – дек. 19: «Сеанс кастинга»
21 января – 26 марта: «Странная пара»
14 апреля – 28 мая: «Бреши в летописи окаменелостей»
16 июня – сен. 3: «Утро в семь»
Театр Puzzle Piece
460 Hilton, Ferndale
puzzlestage.org
9-25 октября: «Мальчик, который плакал»
The Ringwald Theater
22742 Woodward, Ferndale
248-545-5545
theringwald.com
2–26 октября: «Кит»
13 ноября – дек. 7: «Трамвай« Желание »»
17–21 декабря: «Дневники SantaLand и поздравления с сезоном»
8 января – фев. 1: «Я съем тебя напоследок»
19 февраля – 14 марта: «Мистер Бернс »
1-25 апреля: « Повешенный »
13 мая – 13 июня: « Верески: мюзикл »
Театр« Переломный момент »
361 E.Кэди, Нортвилл
248-347-0003
tippingpointtheatre.
org
сент. 17 окт. 25: «Четверка»
19 ноября – дек. 20: «Каламазу»
28 января – фев. 28: «Странная пара»
31 марта – 8 мая »« Третье округление »
2–26 июня: « Стелла и ты »
21 июля – авг. 21: «Американский Wee-Pie»
Театр двух муз
Barnes & Noble
6800 Орчард-Лейк, Вест-Блумфилд
248-850-9919
twomusestheatre.org
11–27 сентября: «Всегда подружка невесты»
6–22 ноября: «Свет на площади»
22–24 января: Фестиваль женских игр
фев 26-28: «В лес младший».
1-17 апреля: «Как я научился водить машину»
3-19 июня: «Я люблю тебя, ты идеален, теперь изменись»
Village Theater в Черри-Хилл
50400 Cherry Hill, Canton
734-394-5300
cantonvillagetheater.org
18–27 сентября: «Производители»
13–22 ноября: «Почти, штат Мэн»
10–13 декабря: «Рождественская сказка»
17-20 декабря: «Рождественское представление в Центральном городе»
26 декабря: «Праздничное волшебное шоу Аарона Радаца 2015»
9 января: «StageLab24»
26-27 февраля: «Выставка танцевальной команды PCEP»
15-24 апреля: «Ребята и куклы»
12-15 мая: «Зачарованная спящая красавица»
14-17 июля: «Music Man Jr.»
Theater Nova
416 W. Huron, Ann Arbor
26 сентября: « Эта девушка смеется, эта девушка плачет, эта девушка ничего не делает »
1-25 октября: « Яркий Half Life »
24 октября: « Седна »
27 ноября – дек. 20: «Почти британское Рождество»
– Составлено Брендель Хайтауэр
Более 200 представлений и около 150 концертов во время Московской Масленицы ( или Предпостная или Масленичная неделя) .Они пройдут с 1 по 10 марта на 15 площадках: площадь Революции, Тверская площадь, Профсоюзная, Городецкая, Ярцевская, Новопестная, улицы Хачатуряна и Митинская, бульвары Дмитрия Донского и Ореховый, площади Славы и Юности, а также Зеленограда. на Сиреневом бульваре в Троицке. Людей пригласят присоединиться к акции во время гастролей на Манежной площади и по дороге на площадь Революции. В программе костюмированные шоу, ансамбли народной музыки и интерактивные выступления с участием любимых сказочных персонажей.
Сказка Пушкина в формате фэнтезиСпектакль « Руслан и Людмила» «, » в постановке независимого театра «Трикстер» будет показан на Профсоюзной улице с 18:00 1 марта. Сказка представляет собой современную интерпретацию оригинала Александра Пушкина, вдохновленную русскими былинами. Это превратилось в фантастический боевик, в котором представлены сражения на теневом экране, летающие русалки, огромная голова рыцаря и живое пение. Театр «Сосферас» представит зрелищное шоу «Путь, которое Фёкла зовет весной ».Первое цирковое представление состоится на Ореховом бульваре 2 марта в 17:00.
Проходящие по Тверской площади смогут не только посмотреть спектакли, но и принять в них участие. Трижды в день в 13, 14 и 15 часов актеры будут приглашать зрителей на интерактивные постановки по мотивам русских сказок. Актеры, исполняющие роли Аленушки, Марьи Моревны, Финиста, отважного Сокола и других персонажей, вовлекут прохожих в праздничное веселье. Кроме того, в Гостином павильоне пройдут традиционные русские кукольные спектакли.
Играем с колобкомВ программе фестиваля также постановки проекта «Золотая маска в городе ». Их представят пять театров кукол из Подмосковья, Санкт-Петербурга, Карелии, Екатеринбурга и Пензы. Для Московской масленичной недели они выбрали спектакли по мотивам русских сказок, как народных, так и литературных. Всего они дадут 23 спектакля.
Театр «Кукольный формат» из Санкт-Петербурга представит спектакль « Аленький цветочек» «Аленький цветочек» «» – нестандартную интерпретацию известной истории «Красавица и чудовище».Шоу будет показано на площади Революции 1 марта в 17:00 и 2 марта на Профсоюзной улице в 16:00 и 18:00.
Театр «Петрушкина Слобода» из Мытищ подготовил для детей сказку « Горшок-Теремок» из цикла «Рассказы о старинных ремеслах». Веселый рассказчик подробно остановится не только на азах гончарного дела, но и «оживит» свои глиняные фигурки. Премьера состоится на Ярцевской улице 2 марта в 18:00.
Екатеринбургский театр кукол представит спектакль «Колобок» и игру «».Мать-Земля, Лучезарное Солнце и Яркая Луна будут рассказчиками. Первое шоу начнется на площади Революции 4 марта в 18:00.
Чаепитие в Петровской слободе покажет Театр кукол Республики Карелия. Этот интерактивный спектакль на открытом воздухе должен заинтересовать людей любого возраста. Он состоится на площади Славы в 17:00 7 марта, на Митинской улице в 16:00 и 18:00 8 марта и на улице Хачатуряна в 16:00 и 18:00 10 марта.
Однажды в сказке «» – очередной спектакль лауреата премии «Золотая маска» – театра «Дом кукол» из Пензы.Это юмористическая версия народной сказки «Маша и Медведь». Он начнется на площади Революции 2 марта в 16:00.
Казачьи песниМузыкальная программа Недели Московской масленицы включает выступления десятков ансамблей народной песни. Посетители фестиваля услышат выступления Государственного академического русского фольклорного ансамбля Людмилы Зыкиной «Россия» и ансамбля Doodkee Project, играющего на народных духовых инструментах под аккомпанемент ди-джея.
Ансамбль игривых аккордеонистов и казачья группа «Живая Русь» также выступят на фестивале.
Концерт Людмилы Зыкиной Народный ансамбль «Россия» состоится на Городецкой улице в 17:00 1 марта, после чего выступит ансамбль народной музыки « Петровские гуслицы », начало в 18:00. Мишель Группа «» представит свою программу «Танцы с весной» на Ярцевской улице в 16.00 10 марта (заключительный день фестиваля). Народный ансамбль «Чибатуха» также выступит на Ярцевской улице в 17:00, а ансамбль казачьей песни « Свободные люди » – в 18:00.
Московская масленичная неделя пройдет с 1 по 10 марта. Для москвичей и гостей столицы будут предложены спектакли и концерты под открытым небом, творческие занятия, игры и многое другое на 15 площадках. В прошлом году Московскую масленичную неделю посетило более 4 750 000 человек. Они купили более 250 000 блинов и посетили около 3 000 мероприятий.
Столичный мир культуры, развлечений и содержательного досуга очень разнообразен, ворота его владений гостеприимно открыты для взрослых и детей, предлагая обширный репертуар на любой вкус и настроение публики.Несомненно, юным ценителям искусства детский театр будет особенно интересен. В Москве их очень много, поэтому, планируя посещение костюма с ребенком, лучше хорошо подготовиться, чтобы не было неприятностей с очередями и отсутствием билетов.
Во-первых, необходимо разобраться в предпочтениях. Во-вторых, учитывая предыдущий пункт, выберите конкретное заведение. В-третьих, изучить афишу, скорректировать свое расписание и, желательно, приобрести билеты заранее.
Хотите отучить ребенка от экрана зомби-телевизора, отвлечься от современных гаджетов и приобщиться к искусству? Действенный способ – подарить ребенку зрелища, только не виртуальные, а вполне осязаемые, то есть театральные. Мало кто осмелится возразить, что самый удивительный и захватывающий из существующих театров – это детский театр. В Москве это прекрасная альтернатива киноиндустрии, осталось только разобраться во вкусах.
Присмотритесь, что именно вызывает у вашего ребенка этот фейерверк эмоций: забавные кукольные представления, загадочные силуэты теней или, например, оригинальная музыка? Решительно, затем переходим к деталям.Для самых маленьких зрителей особенно увлекательно скажется атмосфера, которую может создать только детский кукольный театр в Москве. Игрушечные прототипы любимых сказочных героев искренне порадуют и сконцентрируют на себе внимание даже игривых непосед. Неизгладимое впечатление гарантирует посещение Государственного академического центрального театра кукол имени Сергея Владимировича Образцова, где находится прекрасный музей, в который не нужно платить за вход, вы можете свободно туда пойти до спектакля или во время выступления. перерыв.
Замечательные детские спектакли предлагают также: театр «Альбатрос», приглашающий детей от 3 до 12 лет; Московский театр кукол на Спартаковской улице; театр для всей семьи “Самоцветик”, куда можно привести даже полуторагодовалого малыша. Кукольный театр идеален для любителей небольшого скопления публики; а в «Волшебной лампе» перед спектаклями – выступления талантливых писателей. Камерный театр кукол предлагает посетителям небольшой, но уютный зал. Каждый указанный детский театр кукол в Москве по-своему хорош и оригинален, он всегда интересен и интересен представителям любой возрастной категории.
Знаменит и популярен до сих пор давнишний их круг – Российский академический молодежный театр, ранее называвшийся Центральным детским театром. В Москве это первое подобное заведение, кстати, и в стране, возникшее именно для вековой аудитории.Это событие произошло в далеком 21 веке, когда состоялась премьера под руководством Натальи Ильиничны Сац – «Жемчужина Адальмина».
В 1936 году труппа актеров отметила новоселье – ей было выделено здание на Театральной площади, в районе Большого и Малого театров. В середине прошлого века руководство команды поручило Кнебель Марии Осиповне – коратнице К.С. Станиславского, который стал мудрым наставником этого созвездия одаренных последователей великого дела.На сценическом постаменте детского театра, для которого поставили пьесы В. Розов, С. Михалков, Ю. Щекочихин, Г. Полонский, они блистали талантом В. Сперантова, Е. Дворжецкий, И. Нефедов, начали свой творческий путь О. Ефремов, И. Муравьева, О. Анофриев, Г. Сайфулин, Л. Дуров, Я. Арлазоров . В этих стенах демонстрировались прекрасные постановки П. Фоменко, О. Пыжовой, П. Хомского, Г. Товстоногова, С. Яшина.
Получив новое имя в 1992 году, он продолжает признаваться поклонниками как детский театр, в Москве он считается одним из любимых мест семейного досуга, в котором переплетаются традиции и современность, классика и новаторство.Для любителей необычных жанров в столице есть заведения, специализирующиеся на экспериментальных методах. Особенно увлекательным для вашего ребенка будет поездка в единственный на просторах России Детский театр теней. В Москве его ценят за внедрение элементов китайского искусства теневой игры, то есть за постановку синтетических спектаклей, где одновременно используются кукла на экране, трехмерная игрушка на экране и сама игра актера. .Такое сочетание позволяет сделать зрителей активными участниками истории, происходящей на сцене.
Подарки в виде незабываемых впечатлений ребенку или школьнику может преподнести не только специализированный детский театр. В Москве полно заведений для взрослых, не упускающих возможности побаловать самую юную публику. Нужно только правильно сориентироваться в выборе спектакля. И тогда вас непременно порадуют заманчивые предложения от Малого театра, Академического им.В. Маяковского, Государственный академический им. Е. Вахтангова, театр на Малой Бронной или под названием «Сфера».
Детские спектакли в театрах Москвы сложно представить без волшебства Музыки Ее Величества. В театре. Н.И. Репертуар сатса просто восхитительный – хочешь балет, как оперу, а хочешь мюзикл? Вы просто не можете устоять перед «Волшебником Изумрудного города», «Чиполлино» и «Кошачьим домиком».
Самые популярные сказочные сюжеты оживляют знаменитых актеров под музыкальное сопровождение известных композиторов в стенах Детской филармонии.Не менее яркий детский музыкальный театр в Москве – под руководством Геннадия Чихачева, который не экономит на премьерах и ходит по закулисным вещам. Классические оперы вы найдете в театре. Покровского, а для прилежных школьников можно попробовать версию с Большим театром или с Мюзиклом им. Адаптирован к юным зрителям. К.С. Станиславский и В. Немирович-Данченко.Если куклы и тени вам не подошли, посмотрите детский драматический театр.В Москве достаточно таких заведений с оригинальным подходом к воссозданию произведений классической литературы. Среди них – здание русской драмы Et Cetera под руководством А. Калягина, «Театриум» на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой и, конечно же, Московский театр юного зрителя.
Помните, искусство бесценно, потому что оно не только прекрасно, но и велико в своей мудрости. Живые выступления лучших компьютерных игр и странные мультфильмы научат ваших детей различать добро и зло, разделять добро и зло, сопереживать и находить верный выход из разных ситуаций на примере сказочных персонажей.И все это доставит вашему ребенку массу удовольствия и поспособствует развитию эстетического вкуса. Детские мюзиклы в театрах Москвы – шикарная возможность уйти от забот не только для юных зрителей, но и для взрослых.
Памела Аллен – АвторДэвид Аткинс – Хореограф, создатель, режиссерРосс Бальбуциенте – Актер, СоздательЛуиза Баришич – ТанцовщицаМайкл Бересфорд-Пламмер – Режиссер, драматургДэйв Браун – директорХью Колман – ДизайнерЯн Куксли – Начальник производства, начальник производстваБарри Крейтон – Режиссер, драматургДжеймс Каннингем – ТанцовщицаКрейг Дизгалдис – ТанцовщицаСью Фаррелли – РежиссерЛорел Франк – Художник по костюмамМайкл Футчер – директорБелинда Гелерт – композитор, исполнительДжейсон Гленрайт – Художник по светуДэвид Грин – Художник по светуДин Хиллз – дизайнерНелле Ли – Актер, Адаптер, СоздательФрэнк Ллойд – АктерУорик Лонг – ТанцовщицаВиона Ловенталь – ТанцовщицаМайк Макклеллан – музыкант, исполнительДжордж Оруэлл – АвторДжейн Пирани – хореографБрайан Пробетс – АктерАндре Рейно – Художник по светуКерри Саксби – Звукорежиссер, технический директорТимоти Секстон – композиторДэниел Синклер – РежиссерНик Скубидж – Актер, Адаптер, СоздательШерил Сток – хореограф, режиссерРоберт Стрит – АктерЖан-Пьер Воос – директорБернадетт Валонг – Хореограф, танцорБоб Уэтерли – Начальник производстваГай Вебстер – ЗвукорежиссерКэрол Веллман-Келли – ТанцовщицаРон Абель – КлавишникРэйчел Ахерн – хореографКолин Александр – Художник по светуМарк Аллан – Главный электрикПитер Аллен – исполнительРоб Аллен – АктерБен Андерсон – дизайнерДжудит Андерсон – АктерДи Энтони – АдминистраторДрю Энтони – Ассистент продюсера, танцорРобин Арчер – исполнительДэвид Аргу – АктерВиктор Эшелфорд – РежиссерПэм Эйрес – исполнительКайли Болл – хореографТом Баннерман – дизайнерДжим Барбер – Художник по светуСкотт Бартон – ТехникСандра Бейтс – директорФрэнк Л.Баум – АвторРобина Борода – Адаптер, Режиссер, Автор текстаСэмюэл Беккет – ДраматургДжон Белл – Адаптер, РежиссерМарьян Беллинджер – ТанцовщицаКрис Бендалл – Помощник директораДэвид Беркер – АктерФрэн Беркер – АктерДжо Беркер – АктерЖорж Бизе – композиторДжин Блэк – АктерЛейла Блейк – АктерГрэм Бланделл – директорБетти Боббитт – АктерКлара Боналди – скрипачМайкл Буген – АктерLes Brady – АктерРоберто Браво – пианистМайк Бриджес – дизайнерДэвид Браун – директорРохан Браун – ТанцовщицаДжордж Бруно – басистПамела Бакман – хореографЧаба Будай – ТанцовщицаКрэйг Берджесс – ТанцовщицаКен Берджесс – АктерДжеффри Бернетт – АктерДжон Басвелл – Художник по светуЛарри Баттроуз – ДраматургДонн Бирнс – Художник по светуСильви Кабель – АктерКрисс Кэхилл – АктерДжо-Энн Кэхилл – АктерМикаэла Кэнтуэлл – исполнительНик Каррафа – АктерМел Кэрролл – АктерДженнифер Карселдайн – дизайнерВанко Кавдарски – ДирижерДжами Чене – АктерАдриан Черубин – Начальник производстваМередит Чиппертон – АктерСкотт Чивертон – ТехникДжеймс Кристиансен – баритонРайан Кристофферсен – Музыкальный руководительШармейн Клементс – певицаДебби Клементс – ТанцовщицаДжефф Кобэм – Художник по светуПитер Коллингвуд – директорДэвид Коллинз – Помощник постановщикаГарольд Коллинз – хореографВинс Колозимо – АктерДжон Колвин – РежиссерГрег Коннелл – Тур-менеджерДжастин Коннор – АктерСаймон Кук – ТехникМалькольм К.Кук – РежиссерПитер Кук – дизайнерДэн Крестани – АктерЛуиза Каллен – АктерАнита Карри – АктерЭмон Д’Арси – СценографТруди Далглиш – Художник по светуРоберт Даллас – АктерЭйлин Дарли – исполнительТим Дэшвуд – АктерМадонна Дэвис – АктерДжулия де Платер – Музыкальный руководительГордон Дин – АктерМишель Дьяд – Актер, РежиссерФилипп Дормуа – АктерЛорд Альфред Дуглас – ПереводчикДжон дю Фью – АктерДолорес Данбар – хореографПитер Дункан – директорВики Эдвардс – АктерЛинн Эллис – АктерПитер Инглэнд – СценографДжеральд Инглиш – певицаДжон Инглиш – исполнительДжим Эннис – АктерНик Энрайт – ДраматургКристофер Эссекс – Художник по костюмамДжереми Ферн – Художник по светуНил Фицпатрик – АктерСтив Фрэнсис – композиторРоуз Фрейзер – АктерДженни Гаффни – АктерДуг Галлахер – барабанщикРоберт Гэвин – Музыкальный руководительПэт Джордж – АктерДуг Гилкрист – РежиссерДэн Гоггин – ДраматургКарло Гольдони – ДраматургКэмерон Гудолл – исполнительДжон Гудсон – АктерНеол Госс – РежиссерДжепке Гоудсмит – АктерПол Грабовски – композиторДейл Грант – АктерШон Гертон – дизайнерКристофер Хэмптон – ПереводчикДэрил Хэнли – АктерСью Хили – Хореограф, дизайнерДэвид Генрих – исполнительКеррин Хендерсон – АктерДжуд Хеншолл – АктерДжейми Хенсон – Оператор освещенияБеверли Хилл – дизайнерНоэлен Хилл – Художник по костюмамМарсия Хайнс – исполнительРоджер Ходжман – директорГрег Хорсман – хореографФрэнк Хоус – РежиссерРичард Хаггетт – Актер, драматургГленн Хьюз – Художник по светуАрмондо Херли – АктерНил Иеремия – Художественный руководитель, хореографТони Ингерсент – АктерДженнифер Ирвин – Художник по костюмамРебекка Йоханн – АктерТерри-Энн Джон – ТанцовщицаТим Кей – ТанцовщицаДжефф Келсо – АктерФэй Келтон – АктерПитер Кингстон – директорМередит Кухня – ТанцовщицаЭрта Китт – исполнительНорман Купке – Художник по светуДжон Лэмб – Исполнительный продюсерМакс Ламберт – Создатель, музыкальный руководительФилипп Ламберт – АктерЛайн Ламонт – АктерГэри Лэнг – Хореограф, танцорРичард Лоутон – АктерМишель Ли – АктерСтивен Лидер – АктерДэвид Лис – Художник по светуРон Лис – ТенорДжо Леман – Помощник постановщикаИра Левин – ДраматургМаргарет Ллойд – Помощник постановщикаМарк Лоури – Помощник постановщикаПитер Лукаду-Уэллс – ТанцовщицаМэйбл Лукас – АктерЧариса Линн – АктерГалт МакДермот – композиторИэн МакДауэлл – ТанцовщицаКайли МакДауэлл – АктерТони МакГилл – певицаДжули Макиннес – Исполнитель циркового стиляДжошуа Макинтош – дизайнерДжон МакТернан – АктерКарлин Минахан – АктерПросто Мейер – АктерДеб Мишельмор – АктерМэгги Миллар – АктерСпайк Миллиган – исполнительАлистер Митчелл – АктерМишель Морли – ТанцовщицаУилтон Морли – РежиссерЭннио Морриконе – композиторГеральдин Морроу – АктерПестрый – Гардероб / ХозяйкаШон Маллиган – ТанцовщицаРод Муллинар – АктерБилл Манро – директорБилл Манро – АктерКристин Мурелл – ТанцовщицаШон Мерфи – певицаДэвид Мюррей – Художник по светуРик Нельсон – директорКоста Николас – ТанцовщицаГерда Николсон – АктерМэй Нильсен – АктерМаргарет Нунан – СопраноГэри О’Брайен – Тур-менеджерТим О’Коннор – Музыкальный руководительПол О’Горман – исполнительНатан О’Киф – исполнительГрег Ольбах – музыкантАнри Осински – АктерТим Овертон – АктерАрво Паерт – композиторДэвид Пейдж – композиторЛеони Пейдж – ТанцовщицаРебекка Палмер – дизайнерДэвид Паркер – ТенорКрисси Парротт – хореографЛиндси Партридж – Музыкальный аранжировщик, музыкальный руководительЭйлса Патерсон – Художник-постановщикКристиан Паттерсон – ТанцовщицаДейн Перри – хореографКарл Польке – Исполнитель циркового стиляДаниэль Путье – АктерДжакомо Пуччини – композиторДжеймс Радо – Книга и тексты песенЖером Рагни – Книга и тексты песенДжесси Расмуссен – ТанцовщицаКеннет Рейнер – Художник по светуДон Рид – СаксофонистЯсмина Реза – ДраматургСалли Ричардс – АктерКэтрин езда – ДраматургТревор Райли – АктерДейл Рингленд – Музыкальный руководительФрэнсис Рингс – хореографЛу Гуан Ронг – Исполнитель циркового стиляХосе Росси – перкуссионистНиколас Рутли – концертмейстерРозали Раддок – АктерКэтрин Руттен – АктерПитер Райд – АктерЛарри Зальцман – гитаристИгорь Сас – АктерМайкл Шелл – Художник по свету, постановщикНик Шлипер – Художник по светуМаргарет Шофилд – пианистРоберт Швирц – РежиссерКрейг Скотт – музыкантТерри Серио – АктерСтивен Шиэн – АктерТони Шелдон – АктерХелен Саймондсон – хореографАнтон Смит – АдминистраторБен Снодграсс – Технический директорПан Сок – фотографТаня Соррелл – АктерJoelle Souptes – АктерБабетта Стивенс – АктерШон Стивенс – АктерДэвид Стоун – Помощник постановщикаДжеральдин Стоун – АктерПитер Стоун – писательРоберт Сухас – композиторГаван Свифт – Художник по светуМакс Томас – АктерПенни Томас – АктерБронуин Томпсон – ТанцовщицаНайджел Триффитт – дизайнерМайкл Тригг – Тур-менеджерПитер Тайерс – дизайнерБилли-Джо Ван Дам – исполнительРаймонд ван дер Пласс – АктерЛоретт Ван Хетерен – АктерМари ван Хов – пианистДжун Ван Рой – АктерИрина Вела – композиторКарл Вайн – музыкантСэнди Восс – АктерСтюарт Вагстафф – АктерДаррен Вайд – Заведующий производством, постановщикКейт Уолл – дизайнерРовена Уоллес – АктерМеган Уолш – Вокальный аранжировщикМайк Уолш – Исполнительный продюсерЛи Уоррен – хореографГрэм Уотсон – хореографДжеки Уивер – АктерДжек Вебстер – ТанцовщицаНатали Вейр – хореографЛорен Венк – ТанцовщицаБет Уайтинг – РежиссерДэвид Уитни – АктерЭнн Уиттингем – АктерОскар Уайлд – ДраматургДжеффри Уильямс – АктерШейн Уильямс – АктерПитер Уиллс – ТанцовщицаЛиза Уилсон – ТанцовщицаРобин Уилсон – ТанцовщицаГрэм Уитт – АктерТони Вудхаус – Вокальный аранжировщикРозалинда Вульф – АктерЖан Райт – АктерНатан Райт – ТанцовщицаТони Райт – АктерМорис Йендт – Режиссер, драматургМори Йестон – Музыка и тексты песен |
По пути он встречает других, которые все хотят его съесть, таких как большой сонный медведь и хитрая лиса. Смесь кукол и живых актеров, включая актрису Жаклин Стрез и актера Николая Побуцкого, наряженных в красочные костюмы, Колобак – восторг для всех возрастов.Чтобы узнать больше о мире марионеток, посетите веб-сайт PuppetARTs по адресу https://www.puppetart.org/.
audrakubatmusic.com/
Мейер. Чтобы приобрести билеты на это мероприятие или спонсировать билет в Chalfonte Kid, отправьте чек и конверт с обратным адресом на адрес The Chalfonte Foundation 4600 Woodward Ave STE 308 Detroit MI 48201. Или посетите нашу страницу мероприятия по адресу https://chalfonte.brownpapertickets.com /