Евгения Кириллова
1. Средствами художественного слова показать детям, как прекрасна природа в летнее время года.
2. Развивать у детей эмоциональное восприятие окружающего мира, формировать реалистические представления о природе.
3. Учить отражать впечатления и наблюдения в художественно-творческой деятельности.
4. Учить детей умению подбирать и отражать цветовую гамму, характерную для летнего сезона.
5. Поощрять инициативу и самостоятельность детей в построении композиции работы и внесения дополнений в рисунок по теме работы.
Альбомный лист
Восковые мелки
Простой карандаш
разучивание стихов о лете, рассматривание иллюстраций о лете, коллективный просмотр мультфильма «Дед Мороз и лето» режиссера В. Караваева, экскурсия в лес (на поляну, луг).
1. Организационная часть.
Педагог начинает занятие с чтения стихотворения Л. Корчагиной «Лето»:
Если дует ветер теплый, хоть и с севера,
Если луг – в ромашках и комочках клевера,
Бабочки и пчелы над цветами кружатся,
И осколком неба голубеет лужица,
И ребячья кожица словно шоколадка…
Если от клубники заалела грядка –
Верная примета: наступило….
Дети. Лето.
Педагог . Вы правы, лето – это прекрасное, щедрое время года. Совсем недавно мы с вами познакомились с одним персонажем, который не знал, что такое лето. Я вам напомню эту историю. На далеком холодном Севере жил Дед Мороз. Когда наступала зима, он отправлялся в путь, чтобы успеть помочь природе накрыться пушистым снегом, заморозить реки, украсить узором окна домов. С пользой проводил время Дед Мороз в холодный сезон. А особенно он любил новогодние праздники – вот где было много веселья, шума и радости. Вместе с малышами водил хороводы, пел, плясал, играл, а потом вручал подарки, которые с любовью готовил для каждого ребенка. Однажды во время новогоднего праздника кто-то из детей спросил Деда Мороза: «А ты приедешь к нам летом?» Деду Морозу стало любопытно, а что это такое – лето? Дети были удивлены, что такой старый дед никогда не слышал, а тем более не видел лето, и они спели ему песенку о лете.
(Звучит аудиозапись песни «Песенка о лете» Ю. Энтина на музыку Е. Крылатова)
Педагог. С тех пор Дед Мороз потерял покой, уж очень ему хотелось увидеть лето своими глазами. И решил он прийти к детишкам в гости не зимой, а летом. И отправился в путь. Что с ним произошло?
Дети . Ему стало очень плохо на жаре, и он стал таять.
Педагог . Верно. Деду Морозу плохо, когда очень тепло, ему нужен холод. Тогда дети придумали, как помочь своему любимому Морозу. Они посадили его в ящик для мороженого. И в нем стали его возить в разные места: в лес, на лужок, речку, чтобы Дед Мороз наконец-то узнал, что такое лето. А потом Дед Мороз вернулся к себе на Север, чтобы уже прийти к детям только зимой. Ребята, как вы себе представляете образ лета, его портрет?
Ответы детей: В пестром сарафане, с венком на голове из цветов, румяное, веселое, с веснушками, босоногое.
Педагог. А как вы думаете, где живет лето, куда оно уходит, когда наступает зима?
Предположения детей.
Педагог предлагает детям послушать рассказ Б. Сергуненкова «Куда лето прячется?»
Когда-то на земле не было зимы, а было одно лето. Что это была за прекрасная пора: земля была мягкой, как пух, вода в речке теплой, деревья росли круглый год, листья не сбрасывали и были вечно зелены!
Так продолжалось до тех пор, пока однажды зима не обиделась.
Что же это такое, – говорит, – все лето и лето, пора и совесть знать.
Стала зима лето теснить, а куда лету деваться? Бросилось лето в землю, а мороз землю сковал. Кинулось в реку – река льдом покрылась.
Погибаю, – говорит, – некуда мне деться. Убьет меня зима.
Тут говорят лету почки на деревьях:
Иди к нам, мы тебя спрячем.
Лето и спряталось в почки деревьев, укрылось от холодной зимы.
Ушла зима. Засветило солнце, зажурчали ручьи. Почки на деревьях набухли и раскрылись. А как только они раскрылись – вырвалось, выкатилось лето на волю. Пришло лето на землю….
Педагог. Люди радуются и говорят: «Лето пришло».
Сегодня мы с вами будем рисовать лето. Как вы думаете, краски какого цвета вы будете использовать? Какого цвета наше лето?
Дети. Лето разноцветное.
Физкультминутка «Какого цвета лето?»
Лето… Лето… Лето…
Какого оно цвета?
Ну-ка скажи, ну-ка опиши!
Хлопки в ладоши.
Нежно-зеленого, как в траве кузнечик.
Желтого, желтого, как песок у речек.
Голубое, синее, самое красивое.
Вот какое лето!
Прыжки на месте.
Лето… Лето… Лето…
Еще какого цвета?
Ну-ка скажи, ну-ка опиши!
Хлопки в ладоши.
Яркого, жаркого, как лихая пляска!
Звездного, звездного, как ночная сказка!
Светлое, зарничное, сладко-земляничное.
Вот какое лето!
Приседания.
Лето… Лето… Лето…
Еще какого цвета?
Ну-ка скажи, ну-ка опиши!
Хлопки в ладоши.
2. Практическая часть.
Педагог предлагает нарисовать рисунки и подарить их потом Деду Морозу.
3. Итог занятия.
При рассматривании готовых работ педагог обращает внимание на цветовое решение, сочетание оттенков, создание композиции, соблюдение пропорций.
А вот какие работы у нас получились.
Как поэтапно нарисовать летний пейзаж? Если вы задались этим вопросом, то, скорее всего, за вашим окном уже лето, а о холодных длинных ночах вы и не вспоминаете.
Сегодня мы будем учиться рисовать, приступим!
1 этап
Пейзаж у нас будет достаточно стандартным, состоять он будет из кусочка дома, деревьев и узкой тропинки.
Начнем с дома. Легким нажатием на карандаш намечаем здание с линиями перспективы, уходящими в даль за горизонт.
2 этап
По законам перспективы намечаем окна и их рамы. Обратите внимание, мы изображаем на бумаге лишь небольшой кусочек здания, поэтому верхнее окно видно не полностью.
3 этап
Теперь пришло время тропинки и деревьев. Рисуем три дерева, о том как работать с деревьями вы можете почитать . Также изображаем извилистую тропинку, уходящую в центр горизонта.
4 этап
Продолжаем детализировать растительность нашего летнего пейзажа. Рисуем больше деревьев и небрежными штрихами изображаем их листву.
Старайтесь нажимать на карандаш не слишком сильно, потому что вам, возможно, придется перерисовывать что-то или вы будете в дальнейшем закрашивать рисунок акварелью или гуашью.
5 этап
Переносим на бумагу важнейшие атрибуты лета. А именно, кота и цветы. На переднем плане, прямо на тропинке, изображаем кота. На этом шаге не обязательно делать его слишком детализированным, достаточно набросать основу.
Рядом сажаем цветы, опять же, не нужно рисовать их слишком подробно. Пока что нам это не надо.
6 этап
Итак, пришло время стереть все линии, нарисованные карандашом и обвести их ручкой. У здания нужно изобразить рельеф досок, прорабатываем кору и листву.
На переднем плане работаем над травой, кошкой и цветочками. Также, не забудьте про траву на заднем плане. Чем дальше от нас участок земли, тем меньше там должно быть травы — это закон мультиков:)
Уже на этом шаге наш пейзаж выглядит весьма впечатляюще, а ведь мы его еще даже не начали раскрашивать!
Разумеется, от элементов, которые вам не нравятся вы можете избавиться. Например, не обязательно изображать цветы или деревья. Экспериментируйте и придумывайте что-нибудь своё 🙂
7 этап
Красим почти всю траву и дорожку. Участок за домом получится чуть темнее, чем остальные участки рисунка, так как туда падает меньше света.
Правая часть стволов будет темнее левой, ибо источник свет, то есть солнце, будет находится слева.
Дорабатываем всю травку и стволы. Также, оттенками потемнее изобразите тень на дорожке падающую от деревьев. Ну и не забудьте про пушистое животное…
Озеленяем листву и начинаем работать над фоном. Макушку за горизонтом необходимо окрасить в немного другой оттенок зеленого, это придаст рисунку более выразительный эффект.
Небо у нас, соответственно, голубое, чем ближе к горизонту, тем светлее.
Наконец-то красим дом и цветочки и наш рисунок готов!
Также, есть еще и иные варианты рисования летних пейзажей:
Как нарисовать лето: идеи, художественные техники, пошаговые инструкции и картинки для срисовывания.
Лето — это время, когда можно на время позабыть об учебниках, и наконец-то заняться тем, о чём мечтает душа: вдоволь набегаться и нагуляться с друзьями, накупаться в пруду, увидеться с родными, понежиться под ласковым солнышком. Детские рисунки на тему лета очень разные, но от всех них веет теплом и добротой.
На картинах изображающих лето можно увидеть деревья и кусты в буйной зелени. Давайте попробуем разобраться, как их нарисовать. Чтобы сделать такой рисунок понадобится гуашь и черный карандаш. Кроме того для этой картины используется сразу три разных техники рисования, поэтому выполнив эту работу дети и взрослые смогут усовершенствовать свои навыки в изобразительном искусстве.
На картинке есть лиственное дерево, береза и кусты, мы будем рисовать лето поэтапно и покажем, как нарисовать каждый элемент.
Сначала нужно нарисовать толстый ствол дерева толстой кисточкой, а затем постепенно дорисовать отходящие от него ветви тоненькой кистью.
Когда ствол высохнет, обмакните кисточку в зеленую краску и дорисуйте листья. Сделать это не сложно: просто прикасайтесь кистью к листу бумаги и немного надавливайте.
Попробуем нарисовать березу в технике нанесения гуаши на мокрую бумагу:
1. Обмакните кисточку в воду, а затем намочите то место на листе, где будет рисунок
2. Возьмите зеленую гуашь и нарисуйте ею контур кроны дерева
3. Когда рисунок высохнет, возьмите белую гуашь и нарисуйте ею ствол
4. Подождите, пока белая гуашь тоже высохнет. После этого возьмите черный карандаш или фломастер обведите ствол дерева и нарисуйте полоски
5. Чтобы береза выглядела более естественно, возьмите темно-зеленую краску и нарисуйте точки-листики
6. Возьмите черный карандаш или фломастер и обведите крону нарисованной березы волнистой линией
Из берез, нарисованных в такой технике, можно сделать целую рощу. Экспериментируйте с цветами, сделайте крону темной, а отдельные листочки светлыми, используйте градиентное окрашивание, при котором одни части кроны будут темнее, другие — светлее.
Чтобы сделать этот рисунок, мы используем уже третью технику, а именно — рисование при помощи губки. Итак, для начала нужно карандашом произвольно нарисовать контур куста. А после этого закрасить его светло-зеленой краской при помощи кисточки.
Когда первый слой краски высохнет, нужно взять губку, обмакнуть её в темно-зеленую краску и легкими касаниями нанести второй слой краски.
Когда гуашь, нанесенная губкой, высохнет, возьмите коричневую краску и дорисуйте вначале ствол, а затем и тонкие ветки.
Если дорисовать кисточкой мелкие листочки, то кустарник будет казаться более пышным и объемным.
Очень многие дети на летних каникулах едут в гости к родственникам в село. Поэтому на рисунках «Как я провел лето», то и дело появляются такие деревенские домики.
Чтобы создать такой рисунок придется немало потрудиться: нужно будет делать разметку с помощью линейки и прорисовать фактуры камня и дерева. Для работы будут нужны:
С ними сделать эту работу будет легко! Начнем с рисования дома. Как это сделать показано на картинке ниже.
Строить рисунок по этой схеме очень легко, можно заметить, что первая картинка состоит исключительно из простых геометрических фигур, прямоугольников и равнобедренных треугольников. На второй картинке появляются дополнительные линии. На третьей уже есть и округлые детали. А на последнем, четвертом, изображении уже есть и фактура камня.
Как рисовать строительные материалы, показано на рисунке выше: всего для этой работы нам понадобится две фактуры: фактура камня и фактура дерева. Когда все мелкие детали прорисованы, можно начать раскрашивать домик карандашами.
Но не забудьте, что на нашей итоговой картинке есть ещё и забор. И он закрывает собой часть дома. Поэтому перед тем, как брать в руки цветные карандаши, создаем очертания изгороди.
Вначале рисуются только тонкие штрихи, которые намечают, где будут доски, а потом вокруг них строятся прямоугольники, — так легче заранее предугадать, как в итоге будет выглядеть забор. Добавляем другие детали пейзажа: деревья, речку, дорожку, мостик. В итоге, не раскрашенным, наш рисунок будет выглядеть так:
Загород летом удается поехать не всем, поэтому на рисунках по теме «Как я провел лето» иногда присутствуют и городские высотки. Мы расскажем, как нарисовать и их. Начинать рисовать многоэтажку проще всего с геометрических фигур. Обратите внимание, что если вы хотите изобразить не только фасад дома, а и одну из его боковых стен, то прямоугольники будут неправильными. Это хорошо видно на первом рисунке.
На четвертом рисунке показано, как рисовать окна разной формы. Если вы определились с выбором, переносите их на фасад своего нарисованного дома, и рисунок можно будет разукрашивать красками или карандашами.
Море — ещё одно из традиционных мест летнего отдыха. А чтобы нарисовать морской пейзаж смогли малыши и те, кто совсем не умеют рисовать, мы предлагаем простую схему.
В завершенном виде рисунок будет выглядеть так:
Лето иногда изображают в образе девочки, которая идет по зеленым лугам. Фоном для такого рисунка сможет стать любой летний пейзаж изображающий природу. А пошаговую инструкцию, как нарисовать девочку, можно найти или .Возле девочки символизирующей лето иногда рисуют и животных: щенка или лесных зверят. Рисунок «Летом у ручья»
Если вы хотите нарисовать лето фломастерами, вам подойдет такой рисунок, как на картинке ниже.
Летом в саду и на огороде очень много дел.
Наверное, самые интересные рисунки с темой «Как я провел лето» создают сами дети, поэтому доверьте это дело им.
Все мы любим лето – пора отдыха, каникул, игр, приключений и купаний. Лично я просто обожаю лето по целой куче причин, и поэтому предлагаю вам нарисовать это время года вместе со мной поэтапно карандашом.
Итак, с чем у вас ассоциируется лето? Лично у меня – с чистым небом, солнцем, зеленью и домиком в деревне. Давайте попробуем нарисовать такой беззаботный пейзаж, который отлично подойдет для иллюстрации к вашему рассказу про каникулы и лето.
Сначала разделим наш лист линией, обозначив горизонт. Рисуйте простым карандашом, чтобы иногда можно было стирать все лишние линии.
В верхней части листа рисуем солнышко и облачка. Можно нарисовать совсем уж облачное небо, а можно чистое.
Добавляем пару стволов деревьев.
Ну и, конечно, какое лето без сочной, яркой листвы? Рисуем пышные кроны деревьев.
Общий пейзаж готов, теперь самое время нарисовать домик поодаль от деревьев. Кстати, в следующих уроках я хочу показать, как рисовать дома. Итак, рисуем основу домика из двух прямоугольников.
Добавляем к прямоугольникам крышу. Не забывайте попутно убирать все лишние линии, чтобы они вас не отвлекали.
На крышу добавим еще один элемент и трубу.
Дорисуем двери и окна.
Отобразить на палитре лето с его настроением – дело не такое простое, как кажется на первый взгляд. Однако если последовательно, штрих за штрихом, постепенно переносить элементы, то процесс окажется несложным.
Попробуйте изобразить этакий весёлый пейзаж, который прекрасно подойдёт к вашему повествованию о лете и каникулах.
Нюансы и тонкости того, как нарисовать лето, мы постараемся вам подробно изложить. Сначала окунитесь в гамму переживаний и ощущений этой поры года. Это замечательное и яркое время года насыщено разными красками и событиями. Многим из вас, наверное, хотелось бы очутиться на солнечной поляне, пропитанной благоуханием различных цветов.
Вы готовы приступить к работе? Чтобы полноценно понять, как нарисовать лето – эту прекрасную пору года – стоит познакомиться с творениями живописцев прошлых эпох и современных мастеров. Учиться рисовать проще всего карандашами.
После приобретения навыков можно смело переходить на использование красок и гуаши.
Этап 1. Возьмите лист белой бумаги и поделите его на три части, используя обычный карандаш, нанесите тоненькие горизонтальные линии.
Этап 2. В центре переднего плана расположите раскидистое большое дерево, его крона может выходить за пределы изображения. Сотрите ластиком лишние линии, которые попадают на рисунок дерева.
Этап 3. Нарисуйте горы чуть выше контура горизонта. Изобразите на заднем плане несколько деревьев, хвойных, лиственных, а также кустики или стог сена. Нарисуйте тропинку, которая ведёт от линии горизонта.
Этап 4. По всему переднему плану изобразите небольшие растения: цветы, траву, кустарники.
Этап 5. Основа эскиза пейзажа практически готова. Теперь необходимо перейти к его разукрашиванию цветными карандашами. Будет неплохо, если у вас получится подготовить карандаши самых разнообразных оттенков и цветов. Это вам поможет сделать рисунок более красочным и ярким.
Этап 6. Возьмите карандаши разных оттенков голубого и синего цвета и заштрихуйте небо. Штрихи могут быть не сплошными. Таким способом вы добьётесь наибольшей реалистичности рисунка.
Этап 7. Для раскрашивания гор применяйте различные оттенки зелёного. Штрихи желательно наносить горизонтально. Сначала в одном направлении, а затем в другом. По желанию можно немного растушевать ваше произведение при помощи кусочка салфетки или ватного спонжа.
Этап 8. Применяя этот принцип, придайте лёгкий тоннаж переднему и заднему плану рисунка, используя зелёный карандаш.
Этап 9. Раскрасьте элементы заднего плана подходящими цветами.
Этап 10. Ветки кустарника и дерево раскрасьте коричневым цветом. Зелёным карандашом с помощью круговых движений создайте эффект зелени.
Этот способ лёгок, и он поясняет, как нарисовать лето, для детей. 10 лет – это возраст познания мира и проявления большого потенциала творчества и безграничной фантазии.
1. Вначале разделите ваш лист ровной линией, обозначив ею горизонт.
2. В верхней части листка нарисуйте солнце и облака. Можете нарисовать как чистое небо, так и облачное.
В итоге у вас должно получиться нарисованное лето. Осталось вооружиться красками и карандашами для придания яркости и сочности рисунку.
Перед тем как приступить к работе, вам нужно подготовить следующие материалы:
● Чистый альбомный лист бумаги или белый картон.
● Обычный простой карандаш.
● Стиральная резинка.
● Фломастеры, краски.
● Цветные карандаши разных оттенков.
Достаньте карандаш и листок бумаги и принимайтесь за рисование.
Любой рисунок – это результат вашего настроения и стремления. Если ваше творение не столь удачно, не расстраивайтесь, продолжайте пробовать снова. Свой первый рисунок не выкидывайте. Возможно, пройдёт время и вы случайно его найдёте среди запылившихся бумаг. И только тогда вы сможете оценить то, что в него вложено.
Как нарисовать лето: идеи, художественные техники, пошаговые инструкции и картинки для срисовывания.
Лето — это время, когда можно на время позабыть об учебниках, и наконец-то заняться тем, о чём мечтает душа: вдоволь набегаться и нагуляться с друзьями, накупаться в пруду, увидеться с родными, понежиться под ласковым солнышком. Детские рисунки на тему лета очень разные, но от всех них веет теплом и добротой.
На картинах изображающих лето можно увидеть деревья и кусты в буйной зелени. Давайте попробуем разобраться, как их нарисовать. Чтобы сделать такой рисунок понадобится гуашь и черный карандаш. Кроме того для этой картины используется сразу три разных техники рисования, поэтому выполнив эту работу дети и взрослые смогут усовершенствовать свои навыки в изобразительном искусстве.
На картинке есть лиственное дерево, береза и кусты, мы будем рисовать лето поэтапно и покажем, как нарисовать каждый элемент.
Сначала нужно нарисовать толстый ствол дерева толстой кисточкой, а затем постепенно дорисовать отходящие от него ветви тоненькой кистью.
Когда ствол высохнет, обмакните кисточку в зеленую краску и дорисуйте листья. Сделать это не сложно: просто прикасайтесь кистью к листу бумаги и немного надавливайте.
Попробуем нарисовать березу в технике нанесения гуаши на мокрую бумагу:
1. Обмакните кисточку в воду, а затем намочите то место на листе, где будет рисунок
2. Возьмите зеленую гуашь и нарисуйте ею контур кроны дерева
3. Когда рисунок высохнет, возьмите белую гуашь и нарисуйте ею ствол
4. Подождите, пока белая гуашь тоже высохнет. После этого возьмите черный карандаш или фломастер обведите ствол дерева и нарисуйте полоски
5. Чтобы береза выглядела более естественно, возьмите темно-зеленую краску и нарисуйте точки-листики
6. Возьмите черный карандаш или фломастер и обведите крону нарисованной березы волнистой линией
Из берез, нарисованных в такой технике, можно сделать целую рощу. Экспериментируйте с цветами, сделайте крону темной, а отдельные листочки светлыми, используйте градиентное окрашивание, при котором одни части кроны будут темнее, другие — светлее.
Чтобы сделать этот рисунок, мы используем уже третью технику, а именно — рисование при помощи губки. Итак, для начала нужно карандашом произвольно нарисовать контур куста. А после этого закрасить его светло-зеленой краской при помощи кисточки.
Когда первый слой краски высохнет, нужно взять губку, обмакнуть её в темно-зеленую краску и легкими касаниями нанести второй слой краски.
Когда гуашь, нанесенная губкой, высохнет, возьмите коричневую краску и дорисуйте вначале ствол, а затем и тонкие ветки.
Если дорисовать кисточкой мелкие листочки, то кустарник будет казаться более пышным и объемным.
Очень многие дети на летних каникулах едут в гости к родственникам в село. Поэтому на рисунках «Как я провел лето», то и дело появляются такие деревенские домики.
Чтобы создать такой рисунок придется немало потрудиться: нужно будет делать разметку с помощью линейки и прорисовать фактуры камня и дерева. Для работы будут нужны:
С ними сделать эту работу будет легко! Начнем с рисования дома. Как это сделать показано на картинке ниже.
Строить рисунок по этой схеме очень легко, можно заметить, что первая картинка состоит исключительно из простых геометрических фигур, прямоугольников и равнобедренных треугольников. На второй картинке появляются дополнительные линии. На третьей уже есть и округлые детали. А на последнем, четвертом, изображении уже есть и фактура камня.
Как рисовать строительные материалы, показано на рисунке выше: всего для этой работы нам понадобится две фактуры: фактура камня и фактура дерева. Когда все мелкие детали прорисованы, можно начать раскрашивать домик карандашами.
Но не забудьте, что на нашей итоговой картинке есть ещё и забор. И он закрывает собой часть дома. Поэтому перед тем, как брать в руки цветные карандаши, создаем очертания изгороди.
Вначале рисуются только тонкие штрихи, которые намечают, где будут доски, а потом вокруг них строятся прямоугольники, — так легче заранее предугадать, как в итоге будет выглядеть забор. Добавляем другие детали пейзажа: деревья, речку, дорожку, мостик. В итоге, не раскрашенным, наш рисунок будет выглядеть так:
Загород летом удается поехать не всем, поэтому на рисунках по теме «Как я провел лето» иногда присутствуют и городские высотки. Мы расскажем, как нарисовать и их. Начинать рисовать многоэтажку проще всего с геометрических фигур. Обратите внимание, что если вы хотите изобразить не только фасад дома, а и одну из его боковых стен, то прямоугольники будут неправильными. Это хорошо видно на первом рисунке.
На четвертом рисунке показано, как рисовать окна разной формы. Если вы определились с выбором, переносите их на фасад своего нарисованного дома, и рисунок можно будет разукрашивать красками или карандашами.
Море — ещё одно из традиционных мест летнего отдыха. А чтобы нарисовать морской пейзаж смогли малыши и те, кто совсем не умеют рисовать, мы предлагаем простую схему.
В завершенном виде рисунок будет выглядеть так:
Лето иногда изображают в образе девочки, которая идет по зеленым лугам. Фоном для такого рисунка сможет стать любой летний пейзаж изображающий природу. А пошаговую инструкцию, как нарисовать девочку, можно найти или .Возле девочки символизирующей лето иногда рисуют и животных: щенка или лесных зверят. Рисунок «Летом у ручья»
Если вы хотите нарисовать лето фломастерами, вам подойдет такой рисунок, как на картинке ниже.
Летом в саду и на огороде очень много дел.
Наверное, самые интересные рисунки с темой «Как я провел лето» создают сами дети, поэтому доверьте это дело им.
Лето – это одно из самых ярких и прекрасных времен года. Ведь именно в этот период расцветают самые ароматные цветы, появляются плоды и грибы. Чтобы понять, как нарисовать лето, стоит ознакомиться с творениями современных мастеров и живописцев прошлых веков. Также научиться рисовать лето карандашом либо красками помогут высококачественные фотографии, сделанные самостоятельно или найденные на страницах журналов и книг.
Перед тем как нарисовать лето надо подготовить:
1). Бумагу;
2). Карандаши, имеющие разные оттенки;
3). Обычный карандаш;
4). Ластик;
5). Линер (лучше черного цвета).
Лето – это одно из самых удивительных, красивых и долгожданных времен года. Это солнце, жаркая пора с длинными днями и короткими тёплыми ночами. Лето – это горячий песок и ласковая волна на берегу моря, хорошее настроение и незабываемые впечатления. Лето для каждого из нас свое. И у каждого оно разное! Кто побывал этим летом на южном берегу Крыма, тот сразу представил такую картину: море, горы и сосны причудливой формы, растущие по склонам гор до морского берега.
Давайте вместе с детьми попробуем нарисовать рисунок на тему «Лето» — воспоминание о лете, опираясь на пошаговую инструкцию изображения морского пейзажа.
Мастер-класс проводит Вера Парфентьева, учитель технологии, руководитель кружка для дошкольников, читательница «Родной тропинки». Статья проиллюстрирована рисунками маленьких воспитанников Веры.
Шаг 1. Линия горизонта.
Проводим прямую линию простым карандашом в нижней части листа (таким образом, знакомим малышей с приемами работы по линейке). Это линия горизонта. Дети узнают новое понятие: линия горизонта – это воображаемая линия, где небо кажется соприкасающимся с землёй или с водой. В данном случае — с морем.
Шаг 2. Солнце.
Рисуем солнце, уходящее за линию горизонта.
Шаг 3. Рисуем гору на дальнем плане .
Проводим произвольную кривую линию от линии горизонта – это гора на дальнем плане.
Шаг 4. Рисуем вторую гору.
Рисуем кривую линию для горы, выступающей вперед.
Шаг 5. Рисуем берег.
На переднем плане рисуем берег.
В другом варианте — можно сделать композицию рисунка «наоборот», в зеркальном отражении.
Шаг 6. Рисуем сосну.
На склоне горы рисуем сосну, склонившуюся над морем под действием ветров. Сосны в Крыму причудливой формы, невысокие, с кривыми стволами, но крепко держащиеся своими корнями за каменистый грунт. Если Вы были в другом месте — нарисуйте характерные для данной местности деревья.
Шаг 7. Делаем наш рисунок на тему «Лето» цветным.
Ну а теперь самое интересное: взять акварельные или гуашевые краски красно-оранжевого цвета и раскрасить солнце. Кисточку лучше всего держать вертикально и рисовать «тычками» кончиком кисти.
Темно-коричневой краской закрасить гору на дальнем плане (рисунки Саши 7 лет и Насти 6,5 лет). Рисование «тычками» дает возможность выразить рельефность горы.
Закрасить ближнюю гору краской светло-коричневого цвета. Здесь большая площадь рисунка, поэтому удобнее кисть держать с наклоном, прижимая её к листу полным ворсом.
Добавить зеленый цвет, постепенно смешивая его с еще не просохшей коричневой краской.
Рисуем летнее море.
Этот пункт лучше выполнить на пункт раньше, т.к. гора перекрывает море. Дети немного поспешили. Голубой краской закрасить участок моря. Движение кисти горизонтально в одном направлении, слева направо. Линию вдоль горизонта желательно провести безотрывно. Остальные линии можно вести кистью плавными волнистыми. Не допускайте движение кисти туда-обратно, не отрывая кисть от листа. Затем под заходящим солнцем на воде сделать кончиком кисточки несколько штрихов и размыть их. Таким образом получается отражение на воде уходящего за горизонт солнца.
Рисуем сосну. Кисть держать вертикально. Вначале «тычками» пройти по контуру кроны сосны, а затем заполнить внутреннее пространство, кое — где оставляя просветы.
Рисуем берег (способом, описанным выше — кисть держим с наклоном, прижимая её к листу бумаги полным ворсом.
Рисуем линии на стволе и ветвях сосны.
При рисовании линий на стволе и ветках сосны рука всегда должна оставаться справа от них, наклоняя кисть вертикально в туже сторону, касаясь бумаги только кончиком. Кисть ведется по ворсу. Рука остается навесу, не опираясь на лист, чтобы не смазать рисунок.
Белой краской слегка оттеняем крону и ствол сосны.
Вот что получится (рисунок Насти, шесть с половиной лет)
Рисуем маки.
По желанию рисуем маки. На траве зубочисткой ставим точки. Это цветы маков. Говорят, красные маки цветут там, где прошли ожесточенные бои во время Великой Отечественной войны.
Творческое задание для детей:
В этом уроке мы рассмотрим, как красиво нарисовать лето красками гуашью поэтапно. Нарисуем яркий солнечный день.
На эту зарисовку затратилось очень мало времени. Работала на формате А4, то есть, простой альбомный лист. Пространство листа поделила примерно на три части. Две верхние будет небо, а на нижней нарисуем землю.
Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.
Приблизительно на середине горизонтально расположенного листа начнем рисовать стволы деревьев. Если в вашем наборе нет коричневой краски, то ее можно легко получить, смешав красную и зеленую краску. Добавляя больше того или другого цвета, можно добиться разных необходимых оттенков. Можно добавить совсем немного синего, чтобы получить более темный, почти черный, цвет.
Кору дерева не будем прорисовывать реалистично, достаточно в общем разделить дерево на отдельные ветви. К коричневому можно добавить желтый и зеленый цвет. не дожидаясь, пока гуашь высохнет.
Нарисуем ветки и белые блики на стволе.
Точно так же нарисуем второе дерево.
Листву нарисуем сначала общей массой, потом будем выделять детали. Для нее я использовала зеленую, желтую, немного синей для более реалистичного цвета. Рисовала большой кистью. В некоторых местах наносила гуашь почти сухой кистью.
Определила тонкой кистью места расположения деревьев второго плана. Листву делала кистью и методом набрызгивания. Я брызгала жесткой кистью, но можно использовать для этого и старую зубную щетку. Это зависит от удобства использования. Брызгала на деревьях первого плана сначала темно-зеленой гуашью, немного желтой и белой.
В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.
На правой стороне нарисовала дальний лес, смешивая синюю, белую и желтую краску. Обратите внимание, что край листвы ближнего дерева должен быть светло-желтым. Это создаст эффект контражурного освещения.
Чтобы блики света в просветах листвы были яркими, нанесем сначала в нужных местах желтые пятна, а потом поставим в середину белой гуашью маленькую точку.
Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.
Но перед тем, как рисовать землю, нарисуем дальний лес с другой, правой, стороны. Смешаем также белую, синюю, желтую гуашь. Более темной краской нарисуем еле различимые стволы деревьев и побрызгаем немного белой гуашью.
Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.
Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.
Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.
Автор: Марина Терешкова
Лето – это одно из самых ярких и прекрасных времен года. Ведь именно в этот период расцветают самые ароматные цветы, появляются плоды и грибы. Чтобы понять, как нарисовать лето, стоит ознакомиться с творениями современных мастеров и живописцев прошлых веков. Также научиться рисовать лето карандашом либо красками помогут высококачественные фотографии, сделанные самостоятельно или найденные на страницах журналов и книг.
Перед тем как нарисовать лето надо подготовить:
1). Бумагу;
2). Карандаши, имеющие разные оттенки;
3). Обычный карандаш;
4). Ластик;
5). Линер (лучше черного цвета).
Мы ответили на самые популярные вопросы – проверьте, может быть, ответили и на ваш?
Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».
Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
Если у вас есть идея для трансляции, но нет технической возможности ее провести, предлагаем заполнить электронную форму заявки в рамках национального проекта «Культура»: . Если событие запланировано в период с 1 сентября по 31 декабря 2019 года, заявку можно подать с 16 марта по 1 июня 2019 года (включительно). Выбор мероприятий, которые получат поддержку, осуществляет экспертная комиссия Министерства культуры РФ.
Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: . Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с . После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».
Помогите ребенку нарисовать его лето: речку, море, луг или домик в деревне. Научитесь нарисовать девочку, которая символизирует лето.
Лето – благодатная пора, время каникул, которое дети проводят, гуляя на улицах и парках, отдыхая на море или у реки, находясь в близости с природой в деревне у бабушки и дедушки. В сентябре, по возвращению в школу, им есть что рассказать. Иногда эмоций бывает так много, что хочется творить – нарисовать картину на тему «Лето».
Что же такое лето в понимании ребенка? Что он может изобразить на своем рисунке?
Лето – это яркое, жаркое солнце, зеленые деревья, цветущие цветы, бабочки и пчелы. Ребенок может нарисовать луг или полянку – летнюю природу.
Детский рисунок «Лето».
Если ребенок проводит летние каникулы в городе, он может изобразить детскую площадку с горками и качелями, детей, играющих в песочнице, катающихся не велосипедах, роликах и самокатах.
Детский рисунок «Лето на детской площадке».
Еще одна популярная тема детских рисунков о лете – берег реки. Ребенок рисует песок, камыши, бегущую воду, небо и солнце, птиц на небе и, конечно же, себя и свою семью, купающихся и загорающих.
Детский рисунок «Летом на речке».
Ребенок летом ездил в гости к бабушке и дедушке, живущим в деревне? Он нарисует их домик, огород, дружелюбную собаку во дворе и домашних животных: пасущихся на лугу коз, коров и лошадей, гусей и кур, бегающих во дворе, свинку с поросятами, кушающими из корыта.
Детский рисунок «Лето в деревне».
Летний отдых на море для ребенка очень разнообразный. Он нарисует то, что впечатлило его больше всего: дельфинов, парусники и корабли, лунную дорожку на морской глади, людей, отдыхающих на пляже и купающихся в море.
Детский рисунок «Летом на море».
Лето — цветущий луг.
На рисунке на тему «Лето» ребенок рисует освещенную солнцем поляну с травкой, цветами и зеленеющими деревьями. На этой полянке он может изобразить и себя.
Летний луг: шаг 1.
Летний луг: шаг 2.
Летний луг.
Способы рисования травы.
Нарисовать можно летние цветы, например, ромашки и васильки.
Василек пошагово.
Ромашка пошагово.
Теперь ребенок переходит к рисованию себя, например, девочки, собирающей летние цветы.
Девочка на лугу: шаг 1.
Девочка на лугу: шаг 2.
Девочка на лугу: шаг 3.
Девочка на лугу: шаг 4.
Девочка на лугу: шаг 5.
Девочка на лугу.
Пусть ребенок оживит рисунок – дополнит его изображениями насекомых: бабочек и божьих коровок.
Дополнение к пейзажу «Лето»: божья коровка поэтапно.
Дополнение к пейзажу «Лето»: бабочка поэтапно.
На рисунке на тему «Лето» ребенок часто рисует домик в деревне.
Лето в деревне карандашом: шаг 1.
Лето в деревне карандашом: шаг 2.
Лето в деревне карандашом: шаг 3.
Лето в деревне карандашом: шаг 4.
Лето в деревне карандашом: шаг 5.
Лето в деревне карандашом: шаг 6.
Лето в деревне карандашом: шаг 7.
Лето в деревне карандашом: шаг 8.
Лето в деревне карандашом: шаг 9.
Лето в деревне карандашом: шаг 10.
Лето в деревне карандашом.
Также можно добавить на рисунок животных – собаку в будке, кошку на заборе или даже щиплющую травку козу.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собачья будка.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собака.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: кот, сидящий на заборе.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: коза.
Летний пейзаж для многих детей ассоциируется с морем, пляжем и песочными замками.
Самый простой вариант рисунка «Летние каникулы на море» — изображение водной глади, берега, плывущего по воде парусника и летающих в небе чаек.
Море летом.
Также можно нарисовать экзотический пляж с пальмами.
Пляж: шаг 1.
Пляж: шаг 2.
Пляж: шаг 3.
Рисунок карандашом «Пляж».
Очень по-летнему выглядит рисунок с детьми, строящими на берегу моря песочные замки.
Дети на пляже летом: шаг 1.
Дети на пляже летом: шаг 2.
Дети на пляже летом.
Красоту природы летом можно передать, нарисовав берег реки. На нем так весело всей семьей устраивать пикники!
Берег реки летом карандашом: шаг 1.
Берег реки летом карандашом: шаг 2.
Берег реки летом карандашом: шаг 3.
Берег реки летом карандашом.
На переднем плане такого рисунка можно изобразить сцену пикника – девочку, сидящую на плетеной корзине, подстилку, костер.
Сначала рисуют контуры фигуры девочки, под ее бедрами – прямоугольник, который позже превратиться в корзину.
Девочка на пикнике: наброски.
Девочка на пикнике: детализация рисунка.
Костер рисуют по следующей схеме.
Костер поэтапно.
Лето: пикник на природе.
Девочка, символизирующая лето, солнце и тепло, как правило, изображается в легком сарафане, с распущенными, развивающими ветром волосами, в окружении зелени и цветов.
Можно изобразить лето в женском подобии в виде маленькой девочки, девочки-подростка или молодой девушки.
Нарисовать девочку –Лето можно по схеме, как на рисунке ниже.
Для срисовывания: лето на речке.
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать лето карандашом поэтапно. Показаны все этапы и техника рисования карандашом лета. В данном уроке присутствует видео и картинки с него в последовательном порядке, так же будет все разъяснено. Если у вас интернет позволяет, то посмотрите обязательно видео, там показан весь ход рисования, как нужно держать карандаш и какие движения совершать им. Если вы смотрите с мобильного, то сразу переходите к изображениям — поэтапному рисованию лета. как нарисовать деревню летом.
Это будет небольшой рисунок, возьмите плотных лист бумаги, также подойдет альбомный лист для рисования. Вы можете, чтоб были четкие края разметить карандашом размер рисунка, автор же отделил бумажным скотчем. Первым делом нарисуйте горизонт — это горизонтальная прямая по середине листа, потом приступаем к рисованию дома.
Нарисуйте вдали гору и справа неровными и узловатыми кривыми силуэт дерева и зелени. Около дома нарисуйте проселочную дорогу, в самом доме окна. Линии не должны быть жирными — это набросок. Чтоб посмотреть увеличенное изображение, щелкните на картинке.
Слева нарисуйте силуэты деревьев, забор.
Возьмите карандаш, как вы обычно держите и нарисуйте веточки, они темнее листвы, потом таким же методом рисуем второе выглядывающее дерево на краю крыши.
Расположите вспомогательный лист бумаги на ребро дома и сделайте штриховку светлым тоном части до силуэта кустов слева. Растушуйте.
Методом завитушек(методом кудряшек) изобразите плотные кусты слева.
Нарисуйте траву около дома.
Закрасьте окна и двери сельского дома, сделайте жирными колья забора, нарисуйте ветки сухого дерева в центре картины(можете сделать его живым, нарисовать ву), потом приступайте к рисованию листвы деревьев справа.
Слева, где только что рисовали листву, нарисуйте ветки дерева между ними. Нарисуйте траву с края проселочной дороги справа, а также немного травы справа и растушуйте. Наставьте точки на дороге, показывая ее неровность.
Вот готовый рисунок лета.
Если вы вышли за край, вы можете взять линейку и приложить ее к краю рисунка и пройтись стеркой. Тогда края рисунка будут тоже ровными.
Рисование на тему Лето для младших школьников
Дети очень людят рисовать!Лето – это весело Мартыненко Наталья
Бабочки летают,
Соловьи поют.
Голуби гуляют
И из лужи пьют.
Нет, не все конечно,
Но мне все равно,
Наступило лето!
Я люблю его!
Бабочек в сачок буду я ловить!
Голубей с рук буду я кормить!
Это лето, мама, выпусти меня!
Будем мы по парку вместе гулять!
Все равно мне, мама,
Если даже “Нет”
Главное – мы рядом!
Больше счастья нет!
(Автор Себила Джабрагимова)
Цейзер Ева
Поделись статьей:
Похожие статьи
Нарисовать картинку о летнем отдыхе – такое домашнее задание получают учащиеся начальных классов от учителя рисования. Задача несложная, но зачатую впечатлений так много, что маленький художник сам не может определиться, что нужно изобразить. Помогите ему припомнить самое яркое событие летних каникул – это и будет сюжетом рисунка.
Эти летние каникулы вы провели с ребенком на море? Смело готовьте картинку на морские мотивы.
Лист бумаги визуально поделите на две части: верх – небо, низ – море. Набросайте плывущие по небосводу облака, кричащих чаек, невысокие волны, бьющиеся о борт парусника. На первом плане – фигура ребенка. Вот он стоит, радостно раскинув руки, как будто хочет обнять эту безграничную синеву. Эскиз делайте карандашом, затем применяйте акварель, а контуры обведите фломастерами. Рисунок попроще – сине-зеленое море, желтый песочек на берегу и вдалеке силуэты проплывающих дельфинов.
Отличный вариант, так как есть где проявить фантазию. Скорее всего, вы не только купались, загорали, ходили за ягодами и грибами, но и помогали бабушке по хозяйству – пололи и поливали грядки, носили воду из колодца, кормили домашних животных. Так изобразите это – получится поучительный рисунок по летней тематике. Пусть ребенок нарисует себя в центре картины, вокруг цветы, порхающих над ними бабочек, сзади, ближе к линии горизонта – маленький домик с крылечком, трубой, открытыми окошками. Прибавьте к этому котенка, который трется о ноги веселой гостьи, стаю птичек, кружащихся в вышине – и зарисовка готова.
Лес – увлекательная тема для живописи, ведь выезжая на дачу, вы наверняка ходите с ребенком в близлежащий перелесок. А там – столетние деревья, уходящие макушками ввысь, муравейники под разлапистыми елками, шустрая белка, перескакивающая с ветки на ветку и ярко-оранжевое солнце, выглядывающее из-за колючей зелени сосен – все это рисуется просто и под силу даже первокласснику.
Если ребенок отдыхал в детском летнем лагере, ему тоже есть что вспомнить, а значит и зарисовать. Как правило, детям нравится в таких лагерях – они участвуют в эстафетах, творческих конкурсах, ходят в однодневные походы, ищут клады, воюют в ночных зарницах. А в остальное время – бегают, играют, общаются со сверстниками. Чем не подходящий сюжет для картины?
В силу обстоятельств, ваш ребенок все лето провел в городе, но вы ходили с ним в зоопарк, ездили на природу, ловили пескарей в лесном озере, смотрели удивительных птиц в парке воробьев, кормили зверей на страусиной ферме. Воспроизведите на бумаге запомнившееся путешествие, и задание будет выполнено.
Вариантов картинок на летнюю тематику много, что рисовать – по возможности, пусть решает ребенок, вам останется только помочь с техникой исполнения и прорисовкой сложных деталей.
Уроки рисования для младших школьников
Мастер-класс по рисованию. «На цветочном лугу. Божья коровка»
Природа нашей планеты – это наше богатство, которое мы должны ценить. Наша задача – сохранить все разнообразие и богатство природы. Будем же восхищаться нашей природой как песней! Станем же ей другом и будем беречь ее!
Ведь охранять природу, беречь ее – значит любить родную Землю.
Беззаботного лета
Золотая пора,
Праздник солнца и света
Радость дарит с утра.
Ничего нет прекрасней
В роще пения птиц,
Желтоглазых ромашек
Белоснежных ресниц.
Васильков ярко-синих
В изумрудной траве
И сиреневой дымке
Над рекой на заре.
Спелых ягод малины
Сладкий сок на губах
Как июля примета
В подмосковных лесах. (И.Бутримова)
Как хорошо летом на зеленом, заливном лугу! Среди буйных трав, пестреют яркие душистые цветы. Над ними порхают нарядные бабочки, пчелы и шмели.
Среди волшебного пространства
Я затеряюсь от души!
Здесь столько красоты, здесь царство
Чудесной сказочной мечты!
Весь луг пестрит и ароматом дышит,
Поют здесь пчёлы и шмели,
А бабочки в круженье высшем
В восторге ищут те цветы,
Что дарят им нектар сладчайший! –
Как упоительно всё тут! –
Полёт души здесь высочайший! –
Его ведь счастием зовут! (Н.Клубничкина «На цветочном лугу»)
Сегодня первое занятие . Сюжет нашего рисунка вы узнаете из стишка-загадки:
Я безобидная букашка-
ни муравей, ни таракашка!
Я не мычу и не бодаюсь,
хотя коровкой называюсь!
Вместо рожек усики,
на спинке, словно бусинки,
чёрные горошины,
словно кем-то брошены.
Я божья коровка,
сижу на ромашке!
Нас очень много,
мы все, как двойняшки!
Уносят меня
к полевому цветочку
красные крылышки
в чёрную точку! (Н.Илева «Божья коровка»)
Правильно, мы будем учиться рисовать божью коровку на ромашке. Испокон веков ромашка является символом русской природы. У древнего славянского народа она считалась одним из 7 священных растений – орешник, ромашка, дуб, хмель, плакун, верба и омела.
Происходит название ромашка от латинского слова, означающего в переводе на русский язык «римская». В медицинской литературе средних веков ее называли «Романовым цветком». В Древнем Египте ромашка посвящалась богу солнца Ра. А греческое название переводится как «белый цветок».
Для работы нам понадобятся: альбомный лист, цветные восковые карандаши, кисточка (белка или пони № 2), стаканчик для воды, акварель.
Рисовать будем «по-сырому». Для этого необходимо увлажнить нужный участок и ввести туда краску. Акварель сама начнет расплываться по воде в произвольном порядке, а добавление дополнительного оттенка создаст неповторимый рисунок. Главное не перемешивать краску, а дать ей самостоятельно растекаться. Восковой карандаш будет удерживать воду и краску на нужном нам участке рисунка.
Рисунок лето может стать итоговой точкой прошедших летних каникул и сезона семейных путешествий.
Он позволяет восстановить в памяти все наиболее значимые события наполненных солнечным светом дней и сохранить их для будущего, перенеся на бумажный лист.
Для того, чтобы деткам было легче выплеснуть свои воспоминания на пространство белого листа, их нужно соответствующим образом настроить, открыть канал к источнику воображения и творчества. Поэтому прежде, чем приступить непосредственно к процессу рисования, мы проводим целенаправленную беседу, во время которой ищем ответы на вспомогательные вопросы:
Плавно направив малышей на размышления о предстоящей работе, даем им несколько базовых идей для начала творческого процесса.
Детский рисунок лето – это всегда радужные краски, положительная энергия и пронзающая искренность.
Такая картина станет не просто украшением комнаты, она будет наполнять окружающее пространство своим позитивом, привлекать внимание к себе и создавать в доме благожелательную атмосферу.
Как нарисовать лето: идеи, художественные техники, пошаговые инструкции и картинки для срисовывания.
Лето — это время, когда можно на время позабыть об учебниках, и наконец-то заняться тем, о чём мечтает душа: вдоволь набегаться и нагуляться с друзьями, накупаться в пруду, увидеться с родными, понежиться под ласковым солнышком. Детские рисунки на тему лета очень разные, но от всех них веет теплом и добротой.
На картинах изображающих лето можно увидеть деревья и кусты в буйной зелени. Давайте попробуем разобраться, как их нарисовать. Чтобы сделать такой рисунок понадобится гуашь и черный карандаш. Кроме того для этой картины используется сразу три разных техники рисования, поэтому выполнив эту работу дети и взрослые смогут усовершенствовать свои навыки в изобразительном искусстве.
На картинке есть лиственное дерево, береза и кусты, мы будем рисовать лето поэтапно и покажем, как нарисовать каждый элемент.
Сначала нужно нарисовать толстый ствол дерева толстой кисточкой, а затем постепенно дорисовать отходящие от него ветви тоненькой кистью.
Когда ствол высохнет, обмакните кисточку в зеленую краску и дорисуйте листья. Сделать это не сложно: просто прикасайтесь кистью к листу бумаги и немного надавливайте.
Попробуем нарисовать березу в технике нанесения гуаши на мокрую бумагу:
1. Обмакните кисточку в воду, а затем намочите то место на листе, где будет рисунок
2. Возьмите зеленую гуашь и нарисуйте ею контур кроны дерева
3. Когда рисунок высохнет, возьмите белую гуашь и нарисуйте ею ствол
4. Подождите, пока белая гуашь тоже высохнет. После этого возьмите черный карандаш или фломастер обведите ствол дерева и нарисуйте полоски
5. Чтобы береза выглядела более естественно, возьмите темно-зеленую краску и нарисуйте точки-листики
6. Возьмите черный карандаш или фломастер и обведите крону нарисованной березы волнистой линией
Из берез, нарисованных в такой технике, можно сделать целую рощу. Экспериментируйте с цветами, сделайте крону темной, а отдельные листочки светлыми, используйте градиентное окрашивание, при котором одни части кроны будут темнее, другие — светлее.
Чтобы сделать этот рисунок, мы используем уже третью технику, а именно — рисование при помощи губки. Итак, для начала нужно карандашом произвольно нарисовать контур куста. А после этого закрасить его светло-зеленой краской при помощи кисточки.
Когда первый слой краски высохнет, нужно взять губку, обмакнуть её в темно-зеленую краску и легкими касаниями нанести второй слой краски.
Когда гуашь, нанесенная губкой, высохнет, возьмите коричневую краску и дорисуйте вначале ствол, а затем и тонкие ветки.
Если дорисовать кисточкой мелкие листочки, то кустарник будет казаться более пышным и объемным.
Очень многие дети на летних каникулах едут в гости к родственникам в село. Поэтому на рисунках «Как я провел лето», то и дело появляются такие деревенские домики.
Чтобы создать такой рисунок придется немало потрудиться: нужно будет делать разметку с помощью линейки и прорисовать фактуры камня и дерева. Для работы будут нужны:
С ними сделать эту работу будет легко! Начнем с рисования дома. Как это сделать показано на картинке ниже.
Строить рисунок по этой схеме очень легко, можно заметить, что первая картинка состоит исключительно из простых геометрических фигур, прямоугольников и равнобедренных треугольников. На второй картинке появляются дополнительные линии. На третьей уже есть и округлые детали. А на последнем, четвертом, изображении уже есть и фактура камня.
Как рисовать строительные материалы, показано на рисунке выше: всего для этой работы нам понадобится две фактуры: фактура камня и фактура дерева. Когда все мелкие детали прорисованы, можно начать раскрашивать домик карандашами.
Но не забудьте, что на нашей итоговой картинке есть ещё и забор. И он закрывает собой часть дома. Поэтому перед тем, как брать в руки цветные карандаши, создаем очертания изгороди.
Вначале рисуются только тонкие штрихи, которые намечают, где будут доски, а потом вокруг них строятся прямоугольники, — так легче заранее предугадать, как в итоге будет выглядеть забор. Добавляем другие детали пейзажа: деревья, речку, дорожку, мостик. В итоге, не раскрашенным, наш рисунок будет выглядеть так:
Загород летом удается поехать не всем, поэтому на рисунках по теме «Как я провел лето» иногда присутствуют и городские высотки. Мы расскажем, как нарисовать и их. Начинать рисовать многоэтажку проще всего с геометрических фигур. Обратите внимание, что если вы хотите изобразить не только фасад дома, а и одну из его боковых стен, то прямоугольники будут неправильными. Это хорошо видно на первом рисунке.
На четвертом рисунке показано, как рисовать окна разной формы. Если вы определились с выбором, переносите их на фасад своего нарисованного дома, и рисунок можно будет разукрашивать красками или карандашами.
Море — ещё одно из традиционных мест летнего отдыха. А чтобы нарисовать морской пейзаж смогли малыши и те, кто совсем не умеют рисовать, мы предлагаем простую схему.
В завершенном виде рисунок будет выглядеть так:
Лето иногда изображают в образе девочки, которая идет по зеленым лугам. Фоном для такого рисунка сможет стать любой летний пейзаж изображающий природу. А пошаговую инструкцию, как нарисовать девочку, можно найти или .Возле девочки символизирующей лето иногда рисуют и животных: щенка или лесных зверят. Рисунок «Летом у ручья»
Если вы хотите нарисовать лето фломастерами, вам подойдет такой рисунок, как на картинке ниже.
Летом в саду и на огороде очень много дел.
Наверное, самые интересные рисунки с темой «Как я провел лето» создают сами дети, поэтому доверьте это дело им.
Лето – это одно из самых ярких и прекрасных времен года. Ведь именно в этот период расцветают самые ароматные цветы, появляются плоды и грибы. Чтобы понять, как нарисовать лето, стоит ознакомиться с творениями современных мастеров и живописцев прошлых веков. Также научиться рисовать лето карандашом либо красками помогут высококачественные фотографии, сделанные самостоятельно или найденные на страницах журналов и книг.
Перед тем как нарисовать лето надо подготовить:
1). Бумагу;
2). Карандаши, имеющие разные оттенки;
3). Обычный карандаш;
4). Ластик;
5). Линер (лучше черного цвета).
Все мы любим лето – пора отдыха, каникул, игр, приключений и купаний. Лично я просто обожаю лето по целой куче причин, и поэтому предлагаю вам нарисовать это время года вместе со мной поэтапно карандашом.
Итак, с чем у вас ассоциируется лето? Лично у меня – с чистым небом, солнцем, зеленью и домиком в деревне. Давайте попробуем нарисовать такой беззаботный пейзаж, который отлично подойдет для иллюстрации к вашему рассказу про каникулы и лето.
Сначала разделим наш лист линией, обозначив горизонт. Рисуйте простым карандашом, чтобы иногда можно было стирать все лишние линии.
В верхней части листа рисуем солнышко и облачка. Можно нарисовать совсем уж облачное небо, а можно чистое.
Добавляем пару стволов деревьев.
Ну и, конечно, какое лето без сочной, яркой листвы? Рисуем пышные кроны деревьев.
Общий пейзаж готов, теперь самое время нарисовать домик поодаль от деревьев. Кстати, в следующих уроках я хочу показать, как рисовать дома. Итак, рисуем основу домика из двух прямоугольников.
Добавляем к прямоугольникам крышу. Не забывайте попутно убирать все лишние линии, чтобы они вас не отвлекали.
На крышу добавим еще один элемент и трубу.
Дорисуем двери и окна.
Помогите ребенку нарисовать его лето: речку, море, луг или домик в деревне. Научитесь нарисовать девочку, которая символизирует лето.
Лето – благодатная пора, время каникул, которое дети проводят, гуляя на улицах и парках, отдыхая на море или у реки, находясь в близости с природой в деревне у бабушки и дедушки. В сентябре, по возвращению в школу, им есть что рассказать. Иногда эмоций бывает так много, что хочется творить – нарисовать картину на тему «Лето».
Что же такое лето в понимании ребенка? Что он может изобразить на своем рисунке?
Лето – это яркое, жаркое солнце, зеленые деревья, цветущие цветы, бабочки и пчелы. Ребенок может нарисовать луг или полянку – летнюю природу.
Детский рисунок «Лето».
Если ребенок проводит летние каникулы в городе, он может изобразить детскую площадку с горками и качелями, детей, играющих в песочнице, катающихся не велосипедах, роликах и самокатах.
Детский рисунок «Лето на детской площадке».
Еще одна популярная тема детских рисунков о лете – берег реки. Ребенок рисует песок, камыши, бегущую воду, небо и солнце, птиц на небе и, конечно же, себя и свою семью, купающихся и загорающих.
Детский рисунок «Летом на речке».
Ребенок летом ездил в гости к бабушке и дедушке, живущим в деревне? Он нарисует их домик, огород, дружелюбную собаку во дворе и домашних животных: пасущихся на лугу коз, коров и лошадей, гусей и кур, бегающих во дворе, свинку с поросятами, кушающими из корыта.
Детский рисунок «Лето в деревне».
Летний отдых на море для ребенка очень разнообразный. Он нарисует то, что впечатлило его больше всего: дельфинов, парусники и корабли, лунную дорожку на морской глади, людей, отдыхающих на пляже и купающихся в море.
Детский рисунок «Летом на море».
Лето — цветущий луг.
На рисунке на тему «Лето» ребенок рисует освещенную солнцем поляну с травкой, цветами и зеленеющими деревьями. На этой полянке он может изобразить и себя.
Летний луг: шаг 1.
Летний луг: шаг 2.
Летний луг.
Способы рисования травы.
Нарисовать можно летние цветы, например, ромашки и васильки.
Василек пошагово.
Ромашка пошагово.
Теперь ребенок переходит к рисованию себя, например, девочки, собирающей летние цветы.
Девочка на лугу: шаг 1.
Девочка на лугу: шаг 2.
Девочка на лугу: шаг 3.
Девочка на лугу: шаг 4.
Девочка на лугу: шаг 5.
Девочка на лугу.
Пусть ребенок оживит рисунок – дополнит его изображениями насекомых: бабочек и божьих коровок.
Дополнение к пейзажу «Лето»: божья коровка поэтапно.
Дополнение к пейзажу «Лето»: бабочка поэтапно.
На рисунке на тему «Лето» ребенок часто рисует домик в деревне.
Лето в деревне карандашом: шаг 1.
Лето в деревне карандашом: шаг 2.
Лето в деревне карандашом: шаг 3.
Лето в деревне карандашом: шаг 4.
Лето в деревне карандашом: шаг 5.
Лето в деревне карандашом: шаг 6.
Лето в деревне карандашом: шаг 7.
Лето в деревне карандашом: шаг 8.
Лето в деревне карандашом: шаг 9.
Лето в деревне карандашом: шаг 10.
Лето в деревне карандашом.
Также можно добавить на рисунок животных – собаку в будке, кошку на заборе или даже щиплющую травку козу.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собачья будка.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собака.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: кот, сидящий на заборе.
Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: коза.
Летний пейзаж для многих детей ассоциируется с морем, пляжем и песочными замками.
Самый простой вариант рисунка «Летние каникулы на море» — изображение водной глади, берега, плывущего по воде парусника и летающих в небе чаек.
Море летом.
Также можно нарисовать экзотический пляж с пальмами.
Пляж: шаг 1.
Пляж: шаг 2.
Пляж: шаг 3.
Рисунок карандашом «Пляж».
Очень по-летнему выглядит рисунок с детьми, строящими на берегу моря песочные замки.
Дети на пляже летом: шаг 1.
Дети на пляже летом: шаг 2.
Дети на пляже летом.
Красоту природы летом можно передать, нарисовав берег реки. На нем так весело всей семьей устраивать пикники!
Берег реки летом карандашом: шаг 1.
Берег реки летом карандашом: шаг 2.
Берег реки летом карандашом: шаг 3.
Берег реки летом карандашом.
На переднем плане такого рисунка можно изобразить сцену пикника – девочку, сидящую на плетеной корзине, подстилку, костер.
Сначала рисуют контуры фигуры девочки, под ее бедрами – прямоугольник, который позже превратиться в корзину.
Девочка на пикнике: наброски.
Девочка на пикнике: детализация рисунка.
Костер рисуют по следующей схеме.
Костер поэтапно.
Лето: пикник на природе.
Девочка, символизирующая лето, солнце и тепло, как правило, изображается в легком сарафане, с распущенными, развивающими ветром волосами, в окружении зелени и цветов.
Можно изобразить лето в женском подобии в виде маленькой девочки, девочки-подростка или молодой девушки.
Нарисовать девочку –Лето можно по схеме, как на рисунке ниже.
Для срисовывания: лето на речке.
Лето… Для каждого это время года связано с чем-то своим. Для одних это море и волейбол на песке, для других – первая влюблённость. Кто-то видит лето прохладным, в сени густых зелёных деревьев, а кто-то – ярким и солнечным.
Как можно нарисовать лето? На этот вопрос можно найти множество ответов. Ведь каждый человек – художник в душе, даже если не обладает профессиональными навыками. Человеческая фантазия безгранична, и чем больше воспоминаний у человека – тем ярче его идеи. В этой статье пойдёт речь о том, как нарисовать лето. Для начинающих художников очень важно узнать последовательность действий для того, чтобы нарисовать хорошую работу. На самом деле единого алгоритма не существует, но, зная несколько полезных советов, можно создать достойную картину.
Самый простой способ изобразить лето – написать пейзаж. Это может быть изображение моря, цветочного поля, городского вида или зелёных гор.
Выберите формат для рисунка и расположение листа. Горизонтальная или вертикальная ориентация – в зависимости от композиции, которую вы хотите нарисовать.
Разделите лист на две неравные части: небо и землю. Небо может быть как меньше, так и больше земли, в зависимости от того, что художник посчитает главным в своём рисунке.
Сразу решите, какая деталь будет главной. В случае с полем это несколько проработанных травинок и цветов на переднем плане; если это море – самые близкие к художнику волны. Если перед вами стоит задача изобразить небо – стоит «выписать», то есть детально нарисовать, уточнить несколько облаков. Задний план обычно рисуется размытым, нечётким, однако по очертаниям должны угадываться формы предметов.
Если вы работаете цветом (гуашь, масло, акварель, акрил) – это называется живописный пейзаж. В такой технике следует равномерно наносить цвета и их оттенки на разные части работы, не оставляя пустых мест.
Не забывайте смешивать краски на палитре. Это может быть пластмассовая палитра или кусок бумаги. Главное – не пишите чистыми цветами «из банки».
Графический пейзаж – это другая, не менее интересная техника. Работа карандашами разной мягкости, ручками, лайнерами и т. д. — ещё один способ того, как нарисовать лето. Классический пример графического пейзажа – любая работа Шишкина. Графика не требует особых правил, главное – аккуратность в исполнении деталей.
Самый главный совет, касающийся не только графики, но и живописи: в самом начале работы определить, что будет главным, а что – второстепенным. В случае с графикой, не выбрав главное, очень легко перетемнить задний план. После этого подчеркнуть главное будет практически невозможно.
Деревья можно изображать как заштрихованные облачка листьев, тени – тёмными пятнами, а любой предмет на переднем плане всегда можно выделить, сделав более контрастным (чёрным). В отличие от живописи, где оценивается настроение, общее впечатление, в графике важна точная передача формы. Форма стволов деревьев, пней, листьев и веток – все эти на первый взгляд незначительные нюансы создают целостную работу.
Этот вариант того, как нарисовать лето, подходит тем, кто любит изображать людей. Основная идея картины «лето-образ» — изображение кого-то, кто олицетворяет собой представления об этом времени года. Для образа лета обязательно наличие атрибутов: спелых фруктов, непроглядной листвы, ярких цветов или золотых колосьев.
Для образов, как правило, выбирают людей. Лето может олицетворять ребёнок, женщина или мужчина. Изображение лета-образа не исключает написание фигуры в полный рост.
Рассмотрим вариант с портретом. Портрет – как раз для тех, кто хочет знать, как нарисовать лето поэтапно. Карандашом средней мягкости наметьте основные линии. Это голова, шея, облако волос и атрибуты образа. Следите за тем, чтобы композиционно картина выглядела грамотно: не рисуйте человека слишком большим или слишком маленьким на листе. Желательно отступить от верха и низа листа примерно на одинаковые расстояния (снизу можно чуть больше). Если все, что вы задумали, уместилось в бумаге и ещё осталось место – первый шаг пройден.
Начинайте прорабатывать разные части лица тем материалом, который вы выбрали. Если это карандаш – будьте внимательны к контрастам: свет и тень – очень важные моменты в каждом
В конце портрета не забудьте нарисовать фон. Это могут быть поля, море или что-то, связанное с летом.
Абстракция – самая простая и интересная идея того, как нарисовать лето. Детям такой рисунок даётся особенно легко: они эмоциональны и искренни, поэтому не боятся выплёскивать свои чувства на бумагу яркими красками.
Такая работа выполняется любыми материалами, можно даже сделать аппликацию, смешать несколько техник в одном рисунке. Полная свобода художника – это главная
особенность абстрактных произведений. Узоры, беспорядочные линии, цветные пятна, разнообразные текстуры – всё это можно объединить в общее представление о лете.
Изображение натюрмортов – лучший способ узнать всё о форме и цвете для начинающих художников. Натюрморт – это группа предметов, объединённых какой-то общей идеей. Обычно в натюрмортах рисуют вазы, ткани, еду, столовые принадлежности, цветы и другие вещи, которые первыми попадаются под руку. Предметы объединяют по их принадлежности к какой-то сфере: ванный натюрморт, кухонный или садовый (дачный) натюрморт. Однако можно распределять предметы и по временам года.
Летний натюрморт будет выглядеть как прозрачная ваза или стакан с букетом мелких цветов разных цветов и оттенков. Рядом можно положить лёгкую, такую же полупрозрачную ткань и несколько ягод или фруктов. Такая композиция будет выглядеть одновременно легко и красочно.
Лучшие материалы для исполнения такой картины – акварель или масло. В зависимости от техники, можно уточнять разные детали на стакане, букете или прорисовывать едва заметные складки ткани.
Такой рисунок будет незабываемым, если сделать его ярким и сбалансированным по цвету. Сочетания цветов в картинах – тонкая грань между красотой и безграмотностью, которую очень легко перейти. Создавая рисунок, помните об основных правилах сочетания цветов.
Главные контрасты, которые смотрятся выигрышно в работах:
Совмещая эти и их оттенки, можно добиться хороших результатов. Но нельзя добавлять их в рисунок в равном соотношении. Каждый из двух цветов должен присутствовать в меньшем количестве, как бы разбавляя картину.
Не используйте пастельные, т. е. светлые, разбавленные белым тона, они больше подходят для свежей весны. Для летней картины подойдут сочные цвета. Это может быть контраст основных цветов или каких-то нескольких ярких тонов с чёрным. Здесь нужно быть внимательным: в картине не должно быть много тёмных участков, это испортит цветовой баланс.
В этом уроке мы рассмотрим, как красиво нарисовать лето красками гуашью поэтапно. Нарисуем яркий солнечный день.
На эту зарисовку затратилось очень мало времени. Работала на формате А4, то есть, простой альбомный лист. Пространство листа поделила примерно на три части. Две верхние будет небо, а на нижней нарисуем землю.
Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.
Приблизительно на середине горизонтально расположенного листа начнем рисовать стволы деревьев. Если в вашем наборе нет коричневой краски, то ее можно легко получить, смешав красную и зеленую краску. Добавляя больше того или другого цвета, можно добиться разных необходимых оттенков. Можно добавить совсем немного синего, чтобы получить более темный, почти черный, цвет.
Кору дерева не будем прорисовывать реалистично, достаточно в общем разделить дерево на отдельные ветви. К коричневому можно добавить желтый и зеленый цвет. не дожидаясь, пока гуашь высохнет.
Нарисуем ветки и белые блики на стволе.
Точно так же нарисуем второе дерево.
Листву нарисуем сначала общей массой, потом будем выделять детали. Для нее я использовала зеленую, желтую, немного синей для более реалистичного цвета. Рисовала большой кистью. В некоторых местах наносила гуашь почти сухой кистью.
Определила тонкой кистью места расположения деревьев второго плана. Листву делала кистью и методом набрызгивания. Я брызгала жесткой кистью, но можно использовать для этого и старую зубную щетку. Это зависит от удобства использования. Брызгала на деревьях первого плана сначала темно-зеленой гуашью, немного желтой и белой.
В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.
На правой стороне нарисовала дальний лес, смешивая синюю, белую и желтую краску. Обратите внимание, что край листвы ближнего дерева должен быть светло-желтым. Это создаст эффект контражурного освещения.
Чтобы блики света в просветах листвы были яркими, нанесем сначала в нужных местах желтые пятна, а потом поставим в середину белой гуашью маленькую точку.
Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.
Но перед тем, как рисовать землю, нарисуем дальний лес с другой, правой, стороны. Смешаем также белую, синюю, желтую гуашь. Более темной краской нарисуем еле различимые стволы деревьев и побрызгаем немного белой гуашью.
Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.
Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.
Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.
Автор: Марина Терешкова
Как поэтапно нарисовать летний пейзаж? Если вы задались этим вопросом, то, скорее всего, за вашим окном уже лето, а о холодных длинных ночах вы и не вспоминаете.
Сегодня мы будем учиться рисовать, приступим!
1 этап
Пейзаж у нас будет достаточно стандартным, состоять он будет из кусочка дома, деревьев и узкой тропинки.
Начнем с дома. Легким нажатием на карандаш намечаем здание с линиями перспективы, уходящими в даль за горизонт.
2 этап
По законам перспективы намечаем окна и их рамы. Обратите внимание, мы изображаем на бумаге лишь небольшой кусочек здания, поэтому верхнее окно видно не полностью.
3 этап
Теперь пришло время тропинки и деревьев. Рисуем три дерева, о том как работать с деревьями вы можете почитать . Также изображаем извилистую тропинку, уходящую в центр горизонта.
4 этап
Продолжаем детализировать растительность нашего летнего пейзажа. Рисуем больше деревьев и небрежными штрихами изображаем их листву.
Старайтесь нажимать на карандаш не слишком сильно, потому что вам, возможно, придется перерисовывать что-то или вы будете в дальнейшем закрашивать рисунок акварелью или гуашью.
5 этап
Переносим на бумагу важнейшие атрибуты лета. А именно, кота и цветы. На переднем плане, прямо на тропинке, изображаем кота. На этом шаге не обязательно делать его слишком детализированным, достаточно набросать основу.
Рядом сажаем цветы, опять же, не нужно рисовать их слишком подробно. Пока что нам это не надо.
6 этап
Итак, пришло время стереть все линии, нарисованные карандашом и обвести их ручкой. У здания нужно изобразить рельеф досок, прорабатываем кору и листву.
На переднем плане работаем над травой, кошкой и цветочками. Также, не забудьте про траву на заднем плане. Чем дальше от нас участок земли, тем меньше там должно быть травы — это закон мультиков:)
Уже на этом шаге наш пейзаж выглядит весьма впечатляюще, а ведь мы его еще даже не начали раскрашивать!
Разумеется, от элементов, которые вам не нравятся вы можете избавиться. Например, не обязательно изображать цветы или деревья. Экспериментируйте и придумывайте что-нибудь своё 🙂
7 этап
Завершающим этапом является раскрашивание, поэтому найдите цветные карандаши или краски.
Красим почти всю траву и дорожку. Участок за домом получится чуть темнее, чем остальные участки рисунка, так как туда падает меньше света.
Правая часть стволов будет темнее левой, ибо источник свет, то есть солнце, будет находится слева.
Дорабатываем всю травку и стволы. Также, оттенками потемнее изобразите тень на дорожке падающую от деревьев. Ну и не забудьте про пушистое животное…
Озеленяем листву и начинаем работать над фоном. Макушку за горизонтом необходимо окрасить в немного другой оттенок зеленого, это придаст рисунку более выразительный эффект.
Небо у нас, соответственно, голубое, чем ближе к горизонту, тем светлее.
Наконец-то красим дом и цветочки и наш рисунок готов!
Также, есть еще и иные варианты рисования летних пейзажей:
Одно из причудливых особенностей отдыха на море является вовсе не море. Здесь важнее накупить кучу разных безделушек и магнитиков на холодильник. Иначе это не считается за отдых. Ведь пожарить попу на солнце можно где угодно, а приобрести настоящие Крымские ракушки, сделанные во Вьетнаме, можно только в Крыму. Еще свидетельством хорошего отпуска могут быть фотки или, если Вы художник, рисунки. Предвкушая летние каникулы мы с вами можем подготовиться заранее, а узнать как нарисовать пляж карандашом. Пляж – куча искусственно созданной смеси из глины и блестящих камушков для удобства задниц туристов. Встречается также и естественный песок на днищах озер, рек и детских песочницах, однако он не так приятен на ощупь и кишит местными обитателями флоры и фауны.
В цивилизованном же мире пляж это нечто большее, чем вещество. Это место времяпровождения, это культурное заведение. Список интересных дел здесь невелик, в основном сводится к:
TrustNo1
Специально для DayFun.ru
Завершился прием заявок на конкурс “Летние приключения”. Родители и учителя отправляли нам работы юных художников, вдохновленных прошедшими каникулами. Всего мы получили 31 рисунок, среди которых есть впечатления детей, обучающихся в коррекционном интернате №21 для детей с нарушениями речи и опорно-двигательного аппарата. Учащиеся подготовительной группы специализированной школы прислали нам совместно выполненную работу.
– В нашей школе обучаются ребята с нарушениями опорно-двигательного аппарата. Им сложно рисовать, но мы очень старались, поэтому работа у нас коллективная, сборная. Рисунок выполнен карандашами и фломастерами, фон – гуашью,
– написала нам классный руководитель подготовительного класса Ирина Касьянова. В письме также оказались стихи к рисунку “Как я провел лето”.
Пролетело лето,
За окном сентябрь.
Сели мы за парты,
Взялись за «Букварь».
Но о тёплом лете
Думаем мы все.
И вот эти мысли
Рисуем на холсте.
Женя помнит речку,
Рыбалку на заре,
Ну, а Ксюша вспомнила
Клубнику в кузовке.
Игорь помнит дачу,
Травку во дворе,
Тимофей рисует ведёрко на песке.
Яна всей семьёю по озеру плывёт,
Рома в лес с грибами
Друзей скорей зовёт.
Весело ребятам, некогда скучать!!
О чудесном лете приятно вспоминать!!!
Наш портал благодарит всех учителей и родителей, которые помогли своим детям принять участие в нашем конкурсе. С этого дня мы открываем голосование, которое продлится до полудня 30 сентября.
Напомним, что авторы рисунков, занявшие призовые места, получат подарки от спонсора “Летних приключений” – магазина игрушек “38 попугаев”. Для того, кто наберет наибольшее количество читательских голосов, подготовлен приз – игровой набор “Щенячий патруль”. За второе место полагается конструктор с большими деталями, а за третье место участник получит хит продаж – липучку Банчемс.
Кроме того, редакция наградит еще нескольких участников конкурса билетами на выставку оптических иллюзий, которая скоро откроется в Петрозаводске.
Смотрим, как ребята провели теплые деньки, и голосуем за понравившиеся рисунки.
Тайм-менеджмент для художников действительно может помочь вам в достижении ваших творческих целей
«Плохая новость – время летит незаметно. Хорошая новость в том, что вы пилот ».
~ Майкл Альтшулер
Управление временем для художников может быть трудным. В конце концов, сколько времени вам нужно потратить на свое искусство, чтобы добиться желаемых результатов?
Истина такова:
Ответ действительно зависит от целей, которые у вас есть, или от того, куда вы хотите идти со своим искусством, и от того, сколько времени у вас на самом деле есть, чтобы работать над своим искусством.
Попытайтесь выяснить, где вы вписываетесь в следующие два списка. Это придаст смысл остальной части статьи и даст вам представление о том, сколько времени вам следует потратить для достижения своих целей.
Для начала давайте взглянем на некоторые общие цели того, чего вы хотите достичь с помощью своего искусства:
Вторая часть – сколько времени у вас на самом деле нужно, чтобы работать над своим искусством.И именно здесь тайм-менеджмент для художников может оказаться суперэффективным!
Чтобы упростить задачу, посмотрите, где вы подходите к одной из этих трех категорий:
Теперь давайте разберем их по результатам и тому, как вы должны подойти к ним, в зависимости от того, сколько времени у вас есть каждую неделю…
Умение управлять своим временем может помочь вам проявить больше творчества
Вы хотите изменить или начать творческую карьеру
Предложение: На полную ставку.
Причина этого в том, что, в зависимости от ваших навыков, вам нужно будет приложить много усилий, если вы хотите выделиться.
Есть способы, которые могут облегчить получение работы (например, обращение в местные компании вместо попытки переехать). Вы также собираетесь проводить время в сети, создавать свое портфолио и общаться с другими художниками в Интернете, так что все эти составляют .
Полный рабочий день: Это лучшее место для жизни, и вы должны стараться уделять как можно больше времени своему искусству.
Имейте в виду, что у вас не всегда будет роскошь тратить столько времени на работу над своим искусством, поэтому установите себе воображаемые сроки, чтобы вы могли максимально использовать этот период времени, пока можете.
Опасность нахождения в этой позиции заключается в том, что у вас может быть слишком много времени , поэтому вам действительно нужно сосредоточиться.
Если вы достигли этого уровня и действительно серьезно относитесь к творческой карьере, я настоятельно рекомендую нанять тренера, который будет держать вас в курсе и продолжать двигаться вперед.
Неполный рабочий день: Когда ваше время ограничено, все еще вполне реально сделать или изменить карьеру, но вам нужно сосредоточиться. Научитесь говорить вещам «нет», чтобы больше времени уделять своему искусству.
Если у вас возникают трудности с выделением времени, попробуйте работать рано утром или поздно ночью, когда все тихо и вы можете действительно сосредоточиться.
Ограниченное время: Это все еще возможно, но шансы против вас. Если у вас мало времени, но вы все же хотите достичь этой цели, подумайте, какие вещи вы можете сделать в своей жизни приоритетными.В идеале вам нужно перейти как минимум на уровень неполного рабочего дня, где у вас будет 10-40 часов в неделю.
Одна из опасностей ограниченного времени состоит в том, что вы часто будете проводить дни, ничего не рисуя. И даже если у вас есть всего пять минут в день для работы над своим искусством, вам нужно работать над чем-то каждый божий день.
Не позволяйте плотному графику мешать вашей мечте.
И если вы обнаружите, что просто не можете найти много времени для работы над своим искусством, и вы начинаете чувствовать себя плохо из-за отсутствия прогресса… не сдавайтесь!
Потому что небольшое управление временем для художников может серьезно помочь вам здесь.
Все, что вам нужно сделать, это изменить вашу цель на что-то более управляемое.
Например, попробуйте сосредоточиться на только на одном навыке, таком как Рисование фигур, в то время как вы продолжаете работать над тем, чтобы найти больше времени для своего искусства.
Вы хотите завершить большой проект, такой как ваш первый комикс, детская книга, портфолио и т. Д.
Предложение: полный или неполный рабочий день
Причина заключается в следующем: вы хотите иметь возможность набирать обороты в своем проекте.А это означает, что нужно делать все возможное, чтобы каждый божий день принимал меры для его выполнения.
Главное – оставаться сосредоточенным и не отвлекаться на другие проекты, которые кажутся интересными, но в конечном итоге просто задерживают вас в завершении вашего самого важного проекта.
Полный рабочий день: На самом деле полный рабочий день – лучшее место для достижения любой художественной цели, но немногие действительно могут позволить себе такую роскошь. Если это вы, то это ваш шанс по-настоящему извлечь из этого пользу!
Ставьте перед собой цели, к достижению которых нужно стремиться.Например, если вы работали над детской книгой, это можно было бы заканчивать по одной странице в день.
Затем продолжайте работать каждый день, пока не завершите свой проект. Время – палка о двух концах, потому что его слишком много может фактически позволить вам тратить много времени на несущественные вещи.
Вот почему постановка ежедневных и еженедельных целей может помочь вам не сбиться с пути и сосредоточиться на важных вещах.
Неполный рабочий день: У вас еще есть достаточно времени, чтобы действительно завершить здесь какую-то важную работу.Знаете ли вы, что многие авторы посвящают работе над написанием всего два-четыре часа в день? И что они используют этот график, чтобы постоянно писать и издавать книги?
Вы можете сделать то же самое. Просто имейте в виду, что лучше всего приступать к этим творческим проектам с утра. Таким образом, у вас будет доступ к самой творческой энергии, прежде чем она будет израсходована в течение остальной части дня.
Ограниченное время: Будет сложно завершить ваш проект, но все же выполнимо! Это связано с тем, что для творческих личных проектов часто не привязаны какие-либо сроки, кроме тех, которые вы установили.
Что бы вы ни делали, старайтесь придерживаться ежедневного графика, чтобы каждый день добиваться небольшого прогресса.
Продолжая работать над своим проектом, вы можете почувствовать прилив энергии, работая над ним. И тогда вы можете действительно оправдать , потраченное на это больше времени.
Вы можете использовать инструменты тайм-менеджмента, даже если хотите улучшить свое искусство как хобби
Вы просто хотите улучшить свое хобби в искусстве
Предложение: ограниченное время или лучше
Причина в том, что вы должны сосредоточиться на получении удовольствия от того, что вы делаете.
Если вы чувствуете, что заставляете себя уделять больше времени, вам нужно посмотреть, что вы изучаете, и действительно ли вам интересна эта тема.
Просто потому, что вековая мудрость гласит, что вы «должны» что-то изучать, но вы не испытываете к этому никакого увлечения – будьте смелыми и просто работайте над тем, что вас волнует.
Полный рабочий день: Не позволяйте избытку времени мешать вам. Потратьте некоторое время на размышления о том, чего вы действительно хотите достичь с помощью своего хобби.Затем составьте план атаки, чтобы изучить и практиковать самые важные и полезные для вас вещи.
Неполный рабочий день: Если вы находитесь в этой должности, вы можете поставить себе более крупную цель, над которой нужно продолжать работать, например, проекты, которые мы упоминали ранее, например, ваш первый комикс, детская книга или завершение вашего портфолио.
Это поможет вам сосредоточиться и работать над чем-то большим – даже если вы делаете это только для себя и никогда не собираетесь создавать искусство для кого-либо, кроме себя.
Ограниченное время: Вы находитесь в отличном месте, хотя у вас нет много времени для работы над своим искусством. Держите вещи свежими и всегда сосредотачивайтесь на том, что ВЫ хотите делать.
В Pencil Kings мы на 100% уверены, что работать над своим искусством должно быть весело! Так что не бойтесь быть глупым, любопытным и креативным 🙂
Есть ли у вас какие-нибудь советы по тайм-менеджменту для художников, которыми вы хотели бы поделиться? Я хотел бы их услышать, поэтому не стесняйтесь оставлять комментарии ниже.
«Мы должны ожидать, что великие инновации преобразят всю технику искусства, тем самым повлияя на само художественное изобретение и, возможно, даже приведя к удивительным изменениям в наше само понятие искусства.”
Поль Валери, Pièces sur L’Art, 1931
Я всю свою жизнь использовал рисование как средство понимания и прояснения моего окружения, синтезируя это понимание и делясь им с другими.
Иногда рисование означало попытку точно воссоздать то, что я вижу вокруг себя, например, создание натюрморта с интересными предметами на столе или портрета члена семьи. Этот опыт дал мне возможность исследовать свой мир более подробно, чем я обычно делаю в повседневной жизни.
В моей повседневной работе рисование также означало брать техническую информацию, такую как сложная физика, связанная с автомобильной аварией, и сводить ее в простой для понимания график, чтобы другие могли понять это лучше; или иллюстрирование статистических данных, таких как переменная температура в центре обработки данных, и превращение огромного списка чисел в понятную визуальную историю.
Рисование также было для меня путешествием и открытием, часто начинающимся без четко определенных целей, позволяя процессу разворачиваться и определять результат, и не всегда рисовать реальность, которая находится передо мной, но создавать новую реальность.Пауль Клее изящно описал этот процесс, когда заявил: «Искусство не воспроизводит видимое; скорее, оно делает видимым» (Chipp, 182). Это последний аспект рисования, который мне всегда нравился больше всего.
Этот режим рисования позволяет мне находить вопросы, которые в противном случае я бы и не подумал задать. Этот процесс всегда приносил мне лучшие идеи, чем просто мозговой штурм или даже письмо.
На протяжении всей своей жизни я менял инструменты, которые использую для рисования, начиная с юного возраста с маркеров, мелков и карандашей, а со временем научился рисовать маслом и акварелью.Живопись – это процесс, который я до сих пор считаю рисованием, только кистью. Во время учебы в бакалавриате я научился печатать на линолеуме, а затем на глубокой печати (офорты, сухая игла и т. Д.). А потом это случилось … лет восемь назад я начал использовать компьютер в качестве инструмента для рисования. Сейчас использую почти исключительно. Только на последнем курсе моей аспирантуры я спросил себя: «Почему?»
Сначала я думал, что использую компьютеры для рисования, потому что это был единственный способ сделать карьеру, занимаясь тем, что я всегда любил больше всего: рисованием.Это был хороший аргумент, поскольку я лично не знаю никого, кто живет за счет рисования без использования компьютера (за исключением друга семьи, который работает полный рабочий день политическим карикатуристом). В этом постоянном переключении инструментов должно было быть что-то еще, поэтому я спросил себя, в каких компьютерах хороши, и составил список из шести ключевых вещей.
Я решил, что компьютеры хороши для иллюстрации пространства и времени, облегчения взаимодействия путем управления вводом и выводом, хранения и представления данных, выполнения и хранения сложных алгоритмов, а также распространения информации среди большой аудитории за небольшую плату или бесплатно.
Когда я подумал об этом списке относительно истории рисования, я резко осознал, что эти вопросы уже давно представляют основной интерес для художников, использующих аналоговые инструменты рисования. Компьютер был не только красивым калькулятором для вычисления чисел, но и естественным продолжением истории рисования.
Например, картина Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» исследует несколько тем из моего списка. В этой картине Дюшан играет с кубистскими алгоритмами деконструкции пространства, превращая фигуру в упрощенную геометрию и отображая ее с нескольких углов.Он выходит за пределы пространства и пытается изобразить время, показывая фигуру в нескольких положениях на одном статическом 2D-холсте, что также предполагает движение. В отличие от более репрезентативных картин, картина Дюшана требовала от пользователя интерпретации или декодирования визуальной системы картины, чтобы увидеть движение фигуры и лучше понять сложное пространство, которое она занимает.
Дюшан также был одним из первых художников, обративших внимание на дистрибуцию в обществе, которое все больше и больше выпускается массово.Его готовые скульптуры, такие как «Фонтан», писсуар на каждый день, побуждали зрителя усомниться в ценности искусства как мастерства и единственных в своем роде артефактов, выполняя концептуальный акт помещения обработанного, серийно производимого объекта в сосуд. галерея.
Чем больше времени я тратил на размышления об истории искусства и истории моего процесса рисования, тем больше я был уверен в том, что возможности компьютера соответствуют историческим целям рисования.
Используя компьютер, я могу создавать и отображать модели трехмерного пространства на двухмерной плоскости, создавать чертежи, которые меняются со временем, превращать данные в чертежи, писать алгоритмы для создания почти бесконечных визуальных итераций моей работы, распределять свою работу для более широкой аудитории и обеспечить большее взаимодействие с этой аудиторией.
Компьютер также дает мне средство для продвижения рисования в новых направлениях, выходящих за рамки его аналогового происхождения. При оцифровке все носители используют общий язык единиц и нулей, что обеспечивает уникальное цифровое перекрестное опыление носителей. Например, теперь я могу делать рисунки с данными, взятыми из звука, или сочинять музыку с данными из видео. Моя диссертация представляет собой серию рассказов, описывающих процесс, лежащий в основе нескольких моих проектов рисования, как цифровых, так и аналоговых. Я попытался запечатлеть открытия, которые я сделал о компьютере, о том, как я использую его в качестве инструмента для рисования, и как он изменил мою работу как художника.
Из своих проектов я понял, что лучше всего привлекать людей на каждом этапе разработки и что такой подход не только эффективнее, но и веселее. Это противоречило моим инстинктам уйти и разрабатывать вещи изолированно, основываясь на теориях взаимодействий. Поделиться процессом было важнее, чем поделиться результатами. По этой причине я решил написать в своей диссертации в первую очередь о своем процессе. Я хотел рассказывать истории, истории успехов и истории неудач в надежде, что другие смогут извлечь уроки из моего опыта так же, как я из их.
В детстве меня всегда интересовали творческие проекты. Я любил раскраски и рисовать мультфильмы. Мне нравилось делать открытки на дни рождения и на Рождество. Если у меня приближался день рождения друга или члена семьи, я всегда старался приготовить поздравительную открытку, чтобы подарить им. Я чувствовал, что создание чего-то для кого-то вручную было особым подарком для человека, и для меня это был способ показать близкому мне человеку, что я забочусь о нем.В детстве никогда не думал о том, чтобы стать художником. Рисование было тем, чем я время от времени занимался как развлечение. В средней школе я думал, что мне может понравиться быть воспитателем детского сада, но я все еще не был уверен в этом. В школе я был очень застенчивым и тихим учеником, и профессия учителя не казалась мне самой легкой карьерой.
Когда вы начали рисовать? А почему вы сделали акцент на фотореалистичных рисунках цветным карандашом и графитом?Когда я заинтересовался фотореалистичными рисунками, пришел мой первый год в средней школе.Накануне летом я записался на занятия, в которые не входил урок рисования. В первый день, когда мне вручили свое расписание, я увидел, что один из факультативов, на который я первоначально подписался, был отменен, и вместо этого меня поместили в класс рисования. Сначала я сомневался в этом, но потом решил, что, поскольку в детстве мне нравилось рисовать, я попробую. Одним из первых заданий было нарисовать графитовый портрет. Я решил попробовать нарисовать своего младшего брата и, к своему удивлению, смог создать портрет, очень похожий на фотографию, на которую я ссылался.Я обнаружил, что у меня гораздо больше навыков, чем я ожидал от себя. Я был так доволен тем, что создал, и мне сразу захотелось продолжать рисовать в этом стиле. В конце концов я попробовал цветные карандаши, и моя любовь к рисованию возросла еще больше после того, как я увидела способы оживить рисунок с помощью ярких цветов. Мне нравилось пытаться уловить каждую деталь, и я старался постоянно совершенствоваться. Рисование стало моей страстью, и я знал, что это то, чем я хочу заниматься всю оставшуюся жизнь.Помещение в класс, на который я не записывалась, стало одним из лучших событий, которые когда-либо случалось со мной.
Какие принадлежности вы используете для создания своего искусства?Для своих цветных карандашных рисунков я использую цветные карандаши Caran d’Ache Luminance, а для своих графитовых рисунков я использую карандаши Caran d’Ache Grafwood. Я использую бумагу Strathmore 500 series bristol, поверхность пластины.
Какие советы или инструменты вы можете дать другим иллюстраторам-самоучкам, которые хотят сделать свою работу более реалистичной?Я считаю, что для художника очень важно иметь установку на рост.Это означает, что упорным трудом и самоотверженностью вы можете продолжать совершенствоваться и развивать свои способности. Человек с установкой на рост не позволяет неудачным попыткам сдерживать их, а вместо этого учится на своих ошибках, чтобы помочь в дальнейшем улучшении. С установкой на рост человек по-прежнему стремится совершенствовать свой талант упорным трудом. Художникам / иллюстраторам важно сохранять решительность и увлеченность своим делом. Не бойтесь бросать вызов себе и не бойтесь делать ошибки.Знайте, что чем больше вы практикуетесь, тем больше вы будете учиться и расти.
Каков твой распорядок дня?Проснувшись и подготовившись к новому дню, я иду в спортзал на тренировку. Помимо рисования, я очень интересуюсь фитнесом, и я чувствую, что упражнения помогают расслабиться и очистить мой разум. Затем я приступаю к работе над нарисованным мной рисунком. Я стараюсь рисовать около 6-7 часов в день с перерывами между ними, например, прогулка, чтение электронных писем или заваривание чая.
Каково это знать, что ваша работа висит в стольких домах на долгие годы?Для меня большая честь, что моя работа висит в домах людей на долгие годы. Это так много значит для меня, что моя работа может приносить людям радость. Благодарность, которую я получил за заказанные портреты и мои оригинальные работы, служит напоминанием о том, почему я люблю то, что делаю, и я так благодарен, что могу продолжить рисовать как карьеру.
Что вы хотите, чтобы ваши подписчики знали о вас?Мои рисунки занимают намного больше времени, чем вы думаете! Хотя мои видеоролики на YouTube могут сделать мои рисунки простыми, время, потраченное на просмотр этих видеороликов, может варьироваться от 40 до более 100 часов.При попытке нарисовать фотореалистичную работу важно проявить терпение.
Как у вас стало так много подписчиков в социальных сетях и как это изменило вашу повседневную жизнь?Социальные сети очень помогли мне в начале моей карьеры. В колледже, в эпоху растущих социальных сетей, я решил поделиться своим длительным процессом в Интернете с помощью покадровых видео на YouTube. Я начал рисовать и снимать портреты людей, знакомых широкой аудитории, включая знаменитостей, спортсменов и общественных деятелей.Мой канал на YouTube начал привлекать широкую аудиторию людей, которым нравилось наблюдать за моим процессом создания фотореалистичного портрета. Вскоре после окончания колледжа у меня было более 1 миллиона подписчиков на YouTube и около 700 000 подписчиков в Facebook. Благодаря этим платформам, которые охватывают людей по всему миру, у меня была возможность выполнять внештатную работу, такую как заказные портреты родственников людей, рисунок НБА для ESPN, портрет домашнего животного в Австралии и ведущий телешоу в Японии.Удивительно, как социальные сети могут помочь художникам охватить такую широкую аудиторию.
Как вы использовали свое искусство в качестве средства личностного роста?Мое искусство было для меня способом продолжать бросать вызов самому себе. Это напоминает мне не позволять неудачам отбрасывать меня назад и что именно на ошибках мы учимся больше всего. Важно сохранять решимость и держать то, чем мы увлечены, рядом с собой, даже в трудные времена.
Что ждет вас как художника дальше?Я продолжу это путешествие и посмотрю, куда меня приведет жизнь.
Обзор
Голландский художник Мауриц К. Эшер (1898-1972) был рисовальщиком, книжным иллюстратором, дизайнером гобеленов и художником-монументалистом, но его основной работой был гравер. Эшер родился в Леувардене, Голландия, в семье инженера-строителя. Большую часть своего детства провел в Арнеме. Стремясь стать архитектором, Эшер поступил в Школу архитектуры и декоративного искусства в Харлеме.Во время учебы там с 1919 по 1922 год, его акцент сместился с архитектуры на рисунок и гравюру при поддержке своего учителя Сэмюэля Джессуруна де Мескита. В 1924 году Эшер женился на Джетте Умикер, и пара поселилась в Риме, чтобы создать семью. Они проживали в Италии до 1935 года, когда растущие политические потрясения вынудили их переехать сначала в Швейцарию, а затем в Бельгию. В 1941 году, когда началась Вторая мировая война и немецкие войска оккупировали Брюссель, Эшер вернулся в Голландию и поселился в Баарне, где жил и работал до незадолго до своей смерти.
Основными предметами раннего искусства Эшера являются Рим и итальянская сельская местность. Живя в Италии с 1922 по 1935 год, он провел весенние и летние месяцы, путешествуя по стране, чтобы делать рисунки. Позже, в своей студии в Риме, Эшер развил их в гравюры. Изображая извилистые дороги итальянской сельской местности, густую архитектуру небольших городков на склоне холмов или детали массивных зданий в Риме, Эшер часто создавал загадочные пространственные эффекты, комбинируя различные – часто противоречащие друг другу – точки обзора, например, глядя вверх и вниз на в то же время.Он часто делал такие эффекты более драматичными, обращаясь со светом, используя яркие контрасты черного и белого.
После того, как Эшер покинул Италию в 1935 году, его интерес сместился с пейзажа на то, что он описал как «мысленные образы», часто основанные на теоретических предпосылках. Частично это было вызвано вторым посещением в 1936 году дворца Альгамбра XIV века в Гранаде, Испания. Пышная плитка, украшающая мавританскую архитектуру, предложила новые направления в использовании цвета и уплощенном узоре взаимосвязанных форм.Заменив абстрактные узоры мавританской плитки узнаваемыми фигурами, в конце 1930-х годов Эшер разработал «правильное деление плоскости». Эту концепцию художник использовал и при создании гравюр «Метаморфозы». Начиная с 1920-х годов идея «метаморфозы» – одной формы или объекта, превращающегося в нечто совершенно иное – стала одной из любимых тем Эшера. После 1935 года Эшер также все чаще исследовал сложные архитектурные лабиринты с перспективными играми и изображением невозможных пространств.
С 1964 года Национальная галерея искусств сформировала выдающуюся коллекцию произведений Эшера за пределами Голландии благодаря щедрости многих жертвователей, в том числе Корнелиуса Ван С. Рузвельта и Лессинг Дж. Розенвальд, оба из которых знали Эшера. Коллекция галереи включает более 400 работ Эшера: рисунки, иллюстрированные книги, технические материалы и оттиски 330 из 450 гравюр художника.
Рука с отражающей сферой , 1935, литография, собрание Розенвальда Все М.Работы К. Эшера © Кордон Арт-Баарн-Нидерланды. Используется с разрешения. Все права защищены. 1964.8.743
Деннис Андерсон
Гуш, если вы будете рассказывать о коммерческих победах Amazon, чьи щупальца достигают дома почти каждого, или о рыночной стоимости Apple в 2 триллиона долларов, американский дух живет не в корпорациях, а в отдельных лицах.
Что хорошо. На самом деле, отличная вещь. И никогда не больше, чем сейчас, на пороге октября, когда мы сопротивляемся пандемии, которая убивает около 1000 из нас каждый день.
Это правда, что во все более урбанизированном мире самообеспечение часто преклоняет колени перед учреждениями, чье дьявольское дело, вечно соблазнительное, обещает комфорт и безопасность в обмен на посещаемость и подчинение.
Тем не менее, подобно знаменосцам, многие американцы продолжают прокладывать собственные пути.
«Такой проект создавался годами», – сказал на днях Боб Уайт.«И, конечно же, мы начали это задолго до того, как мир оказался в нынешней ситуации с пандемией».
Бородатый и в очках, Уайт выглядит вычурно, но по натуре он унылый. Рабочий человек, его дни начинаются и заканчиваются, смешивая краски и глядя на мольберт, его состояние висит на волоске.
Торговля спортивным искусством, Уайт провел месяцы пандемии, готовясь к публикации того, что он называет «пожизненной» книгой своих работ. Коллекция журнального столика, его 280-страничное послание, опубликованное Stackpole Books, представляет собой кавалькаду вдохновения, рожденного опытом и отточенного размышлениями.
Некоторые из картин книги, отлитые в мягких тонах утреннего света, играют на берегу реки Санта-Крус недалеко от его дома. Другие передают карандашом тихие устремления двух мужчин и собаки, ищущих уток в узкой речной лодке.
Спортивное искусство, в отличие от искусства дикой природы, говорит Уайт, «включает в себя среду, в которой проводятся спортивные мероприятия, и людей, которые там преследуют свои увлечения».
Таким образом, люди занимают видное место в картинах Уайта, будь то «Дождь», картина маслом на холсте одинокого рыболова, окруженного мягким туманом, или «Партнеры», в которых охотник на тетерева и его собака Самодовольно отдыхайте под осенним цветным деревом, наслаждаясь теплым солнечным светом.
«Земля, вода и погода являются главными персонажами на большинстве этих картин, и рыбаки – даже когда они находятся в центре композиции – кажутся погруженными в пейзаж», – замечает автор и гуру рыбной ловли нахлыстом Джон Герах введение в книгу.
Уроженец южного Иллинойса, выросший на охоте и рыбной ловле в изгибах и излучинах Миссисипи, Уайт, 62 года, сейчас живет в Марин на острове Санта-Крус со своей женой Лизой и одним четырехлетним ребенком, дочерью-подростком, все еще дома.
Наверху над гаражом Уайта его студия представляет собой мешанину из книг и рендеров, дров и звонков телефонов, которая предполагает что угодно, только не сборочный конвейер. Именно там он рисует заказы ретриверов и пойнтеров, спортсменов и женщин, которые охотятся на них, а также другие сцены, которые его охотники и рыболовы хотят увековечить.
В его студии на протяжении многих лет он писал статьи для таких журналов, как Gray’s Sporting Journal, Sporting Classics, Gun Dog, Ducks Unlimited и Fly Rod & Reel.
В детстве Уайт восхищался картинами, украшавшими обложки журналов Outdoor Life и Field and Stream, иллюстраторы которых, в том числе Уильям Харден Фостер, Артур Д.Фуллер, Джон Скотт и Уолтер Хаскелл Хинтон, среди прочих, часто изображали разъяренных медведей и другие опасности, которые поджидали людей, отважившихся на выезд.
Вдохновленный, Уайт продал свои первые работы в возрасте 12 лет. Но в колледже он не был уверен, что сможет зарабатывать на жизнь рисованием и рисованием.Поэтому он специализировался на изучении правонарушений и стал консультантом по делам молодежи.
В конце концов, однако, зов дикой природы поманил его, и в 1984 году по прихоти он устроился на летнюю работу руководителем нахлыстовых рыбаков на Аляске.
«Если бы не коронавирус, это было бы моим 36-м летом там», – сказал Уайт, отметив, что теперь его роль во время прогулок по Аляске меньше роли гида, чем группы небольших групп, которые путешествуют. на север в июне, июле, августе и сентябре в поисках обильной форели, лосося и пейзажа.
Направляя свои путеводные дни, Уайт нарисовал картину «Домой с головой», которая включена в его книгу и которая прекрасно передает маслом на холсте речного проводника Аляски, стоящего на корме его лодки с подвесным румпелем в руке, двигающегося в конце дня против течение, возвращаясь в лагерь.
Недавно на берегу Санта-Круа, с удочкой в руке и под зеленым навесом, сигнализирующим о смене времен года, художник, по сути, находился в резиденции.
Изгибаясь и плескаясь, и подвергаясь многочисленным наклонам, речная вода, текущая у ног Уайта, расширялась и сглаживалась перед тем, как миновать дом его детства в Иллинойсе, путь от которого в Миннесоту на протяжении многих лет прокладывался его собственной рукой.
«Делая то, что я делаю, я никогда не смогу уйти на пенсию», – сказал он.
«Хорошая новость в том, что если бы я мог уйти на пенсию, я бы все равно делал то, что делаю сейчас.”
Примечание редактора: «Классическое спортивное искусство Боба Уайта» (Stackpole Books; 67 долларов США) размером 10 на 12 дюймов, с 246 аннотированными изображениями и избранными эссе можно приобрести в Интернете и в книжных магазинах. Подписанные копии (75 долларов США) находятся в bobwhitestudio.com, где также доступно ограниченное издание в 300 книг.
Недавно я принял очень важное решение.Я хочу поделиться с вами тем, что произошло, потому что то, что вы видите здесь, скоро будет совсем другим.
Во-первых, небольшая предыстория. Я взял отпуск на весь август. Это были мои первые летние каникулы за долгое-долгое время, и они были наполнены множеством путешествий. Наша самая большая поездка была в Вашингтон, округ Колумбия.Пока мой муж присутствовал на конференции, у меня был каждый день для себя.
Каждое утро я вставал, занимался йогой и шел в один из бесчисленных музеев, которыми славится Вашингтон.Поскольку я был сам по себе, у меня было достаточно времени подумать, поскольку я день за днем погружался в искусство и красоту.
Однажды утром я достал свой дневник и начал обрабатывать последний год или около того, особенно последние шесть месяцев с тех пор, как вышла моя книга. Я посмотрел, чем занимался и куда мог бы пойти дальше. Вывод, к которому я пришел, был довольно прост: я понял, что действительно хочу стать полноценным артистом.
Этот вывод на самом деле не был решением. Это было скорее утверждение чего-то, что многие люди вокруг меня уже осознали и увидели во мне.Я тоже это видела, но боялась признаться.
Когда я вернулся домой, я сказал нескольким людям – моим ближайшим друзьям, – но я все еще очень боялся. Я боялся, что я недостаточно хороший художник. Я боялся сказать вслух, что мой путь привел меня в это новое место. И я боялся выложить все это на свет, потому что … ну, просто потому, что.
В течение всего сентября я погрузился в ведение художественных журналов (меня даже показал известный блоггер, занимающийся арт-журналами!). Первые пару недель октября я спрашивал себя, как мне двигаться дальше в своей «общественной» жизни.По большей части мне нужно было набраться смелости, чтобы сказать вслух то, что я говорил наедине: Я веду жизнь как художник на полную ставку.
Вот что я решил.
Я уверен, что будут и другие изменения, но это те, которые влияют на то, что вы видите здесь, и на то, что вы можете испытать обо мне на других каналах.
Итак, я выступил как художник. Ух! Если вы хотите увидеть мои недавние работы, подписывайтесь на меня в Instagram.
Сохранить
Материалы: карандаш и, по желанию, цветные карандаши, маркеры или краска, если желателен цвет
Как художники, мы можем использовать свою работу, чтобы размышлять о моменте жизни, чтобы сохранить как напоминание о том, как определенное время повлияло на нас.
Как только вы закончите свои рисунки, не стесняйтесь отправлять их мне по электронной почте на [email protected], и я покажу их в галерее в конце этого поста!
На момент написания этого блогового проекта это была MuseumWeek. MuseumWeek – это всемирный фестиваль культурных учреждений в социальных сетях с определенными темами и хэштегами, представленными для каждого дня программы.Во вторник, 12 мая, будет #CultureInQuarantine, и хотя эта тема особенно поощряет тех, кто дома, творчески воссоздавать музейные коллекции дома, как в нашем конкурсе Life Imitates Art Creative Challenge, мы пользуемся этой возможностью, чтобы показать проект, поощряющий художественное размышление, и во время в это знаменательное время.
Сегодня мы рекомендуем вам попробовать наблюдательный чертеж при создании сцены натюрморта . В наблюдательном рисунке мы продолжаем оглядываться назад и ссылаться на предмет нашего рисунка, чтобы заметить как можно больше деталей, которые можно включить в нашу работу.В Институте Олбани мы работаем над навыками наблюдательного рисования со студентами в рамках нашей партнерской программы музея и школы книжного искусства. Когда я веду с ними занятия, я люблю выражать это так: «Я рисую то, что вижу». Натюрморт рисует вещи, которые не двигаются и обычно не живые (за исключением растений).
Как ваша жизнь и окружение изменились за последнее время? Какие объекты вы чаще всего видите вокруг себя в наши дни?
Эбигейл К.Классный рисунок из 4-го класса начальной школы New Scotland
Когда мы начинаем наши наблюдательные рисунки с учениками, с которыми я работаю в партнерской программе школы книжного искусства, мы сосредотачиваемся на повседневных сценах для учеников и на том, каково это смотреть их глазами. Это называется демонстрацией их точки зрения. В обычное время классная комната была бы повседневным зрелищем, а вместе с ней и флагом классной комнаты. Вместе со студентами мы начинаем с обдумывания символа флага и его формы и сравнения этого символа с тем, как на самом деле выглядит флаг с их места в комнате.На представленной фотографии изображен класс ученика начальной школы New Scotland в городском школьном округе Олбани.
Выберите объект для рисования из угла вашего дома, в котором вы проводите больше всего времени, и потратьте несколько минут, чтобы просто понаблюдать за этим объектом.
Когда мы начинаем рисовать, это может вызывать стресс. Мы часто хотим, чтобы наши рисунки сразу же выглядели идеально, но обычно для этого требуется практика и исправления. Художники часто редактируют и улучшают свою работу так же, как вы можете создавать черновики и редактировать свою работу при выполнении письменного задания.
Вот несколько советов для начала:Бриа К.Классный рисунок из 4-го класса начальной школы New Scotland
Теперь, какие последние дополнения отполировали бы ваш рисунок?
Честер Роуз
Масляная краска на льняной ткани, 1989 г.
Эта картина была присуждена Институтом Олбани призом за выставку художников из региона Могавк-Гудзон в 1990 году.
На двух изображениях вверху страницы проекта блога изображен натюрморт студента, изображающий ее класс, и натюрморт, сделанный профессиональным художником дома.
Не просматривая кураторские примечания к представленной части коллекции Untitled Честера Роуза, вот некоторые из моих интерпретаций / мыслей о показанном доме:
– В этом доме могут быть как взрослые, так и дети, поскольку есть детский резиновый мяч с бабочками на земле в дополнение к инструментам и книгам, которые, кажется, принадлежат взрослым.
– Взрослый может быть в возрасте 40 лет и старше, так как это самый распространенный возраст для использования очков для чтения, как показано в верхней части книги.
– В этом доме есть музыканты, так как скрипка и ее футляр представлены на видном месте, а также трофей, возможно, выигранный за музыкальные достижения.
– Ребенку может быть по крайней мере элементарный возраст, потому что взрослый чувствовал себя комфортно, оставляя бьющийся стакан для питья на выступе стола.
Если вы хотите контролировать, что ваши зрители догадываются о вас и вашем доме на основе ваших произведений искусства, напишите свою собственную подпись, описывающую то, что показано.Подпись может включать описание того, что изображено на картинке, а также объяснение их связи и важности для вас.
Например, я сделаю вид, что Untitled Честера Роуза – это сцена из моего собственного дома и истории, я мог бы написать такую подпись:
Пример подписи:
Укрытие дома
Весной 2020 года мы остались дома с семьей, чтобы помочь предотвратить распространение вируса COVID-19.