Возможность проявлять себя в творчестве дети получают, начиная с малого возраста. Дошкольное образование позволяет реализовать способности ребенка и в изобразительном искусстве. Преподаватели применяют в работе различные методы рисования, иногда и нетрадиционные. К одной из таких техник относится граттаж.
Граттаж – техника рисования для детей, основой которой является использование острого приспособления для выцарапывания картинки на бумаге темного цвета. Полученные композиции получаются контрастными. Название методики имеет французское происхождение: в переводе gratter звучит как «царапать» или «скрести». Специалисты еще также называют технику воскографией.
Данное направление искусства было популярно в первой половине XX столетия. В России оно получило название граттография. Техникой пользовались художники, создававшие необычные и фантастические полотна.
Одним из первых в 1922 г. применил технику художник М. Добужинский, когда взялся за оформление книги Федора Достоевского «Белые ночи». Литовский график Д. Тарабильдене в той же технике иллюстрировал издание «100 народных баллад».
Сегодня живописцы редко применяют в работе граттаж. Есть только несколько специалистов, которые владеют ей в совершенстве. Например, американская художница Кристина Пенеску создает на полотнах изображения животных, которые выглядят реалистично.
В детском саду дошкольников легко заинтересовать необычной техникой рисования. Она по силам детям с 3-4 лет, однако, специалисты рекомендуют начинать заниматься с детьми средних возрастных групп. Методика предполагает наличие определенной силы и развитой мелкой моторики рук.
Для ребенка такая композиция связана с волшебством. Они с восторгом смотрят на то, как после процарапывания из темной поверхности начинают показываться изображение причудливых орнаментов.
Граттаж – техника рисования для детей, способствующая формированию и развитию творческих навыков.
Постоянные занятия быстро приносят результаты:
Главной особенностью начального этапа занятий в этой технике является уверенная работа острым предметом для рисования.
Преподаватели вначале дают ребятам привыкнуть к такой работе, используя трафареты и специальные шаблоны, которые позволяют четко проводить лини.
Если же движения будут смазаны, ошибку будет трудно исправить, а лишние штрихи и линии уже не стереть. Обводя изображение, дети тренируют твердость кисти и когда у них начнут получаться правильные образы, которые заранее задуманы, можно переходить на следующий уровень.
Старшие дети могут добавлять в трафаретный рисунок оригинальные черты. Например, в рисунке с птицами уместна будет ветка или туча. В средних группах детского сада всю подготовку материалов к уроку делает преподаватель. Однако дети старшего возраста уже опытны, чтобы помогать ему в этом.
Подготовка бумажной основы, на которой будет делаться рисунок, требует усидчивости и внимания. Текстура покрытия должна быть плотной и покрывать весь лист без промежутков. Последовательность действий потребует не отвлекаться на другие занятия, что малышам очень трудно дается.
Во время самого процесса рисования преподаватель должен следить за действиями учеников и напоминать им о соблюдении осторожности. Ведь в их руках острый предмет, которым можно пораниться самому или нанести травму соседям.
Создание рисунков в технике граттаж требует определенных усилий, собранности и желания. Перед такими занятиями лучше предварительно провести разминку пальцев рук и позволить выплеснутся лишней энергии, чтобы ребенок мог дольше сидеть на месте.
Граттаж – техника рисования для детей, требующая для творческого процесса подготовки:
| Материал | Описание |
| Плотная бумага | Лист бумаги будет основой рисунка, которая должна выдерживать сильное давление, не прорываясь под нажимом острого инструмента. Подойдет любой картон, независимо от его цвета. |
| Свечи или мелки из воска, тушь или плотная гуашь | Они необходимы, чтобы создать покрытие основы. Приветствуются все темные тона, в идеале – выбрать черный цвет. |
| Моющее средство и клей ПВА | Например, жидкое мыло или шампунь. Их нужно влить в гуашь или тушь, чтобы усилит плотность структуры состава. |
| Большая кисть или губка | Необходимы для нанесения красящего вещества на основу. |
| Острый стикер | Вместо него можно взять зубочистку. Они требуются, чтобы выцарапать изображение. |
| Белая натуральная ткань | Она помогает аккуратно убирать следы работы после окончания. |
Если занятия проходят в студии, то лучше в качестве подставки использовать мольберты. Они не позволят каплям краски задержаться на листе, все лишнее будет скатываться вниз, а рисунок останется чистым.
При решении заниматься созданием произведений в технике граттаж, рекомендуется использовать следующие варианты:
Можно брать не один, а несколько разноцветных мелков и стараясь распределить цвет полосами, не делая пропусков. Текстура должна получиться однородной;Один из популярных вариантов использование восковой свечи для обработки листов. Это простой способ создать хорошую основу для рисунка. При работе нужно следить, чтобы на поверхности не оставалось пробелов.
Существует несколько способов натирания:
Как только внутри не станут образовываться капли, можно осторожно брать их кистью и наносить на картон.Профессиональные художники выбирают вместо свечей:
Это сложно для начинающих, но знать о таких возможностях интересно. После остывания воска, накладывается слой гуаши. Он должен быть достаточно толстым. Работать проще широкой кистью, следя, чтобы не было промежутков между рядами.
Профессионалы советуют перед нанесением добавить в гуашь жидкое мыло, клей ПВА или другое моющее средство. Добавки избавят художника от появления липких пятен на руках при процарапывании. Такая подготовка позволит получить четкие и тонкие линии рисунка.
При оформлении фона цветной гуашью можно использовать несколько оттенков. Когда краска высохнет, для страховки бумагу необходимо покрыть воском. Цвет фона выбирается согласно тому, какая картина создается. Например, морской пейзаж можно закрасить синим, черным и желтоватым сегментами.
Они будут говорить, что море сильно волнуется.
После высыхания красящего пигмента основа заново покрывается гуашью, но уже черного цвета. Процесс рисования происходит как обычно.
Интересен способ закрашивания основы при помощи восковых карандашей. Можно выбрать цветные или однотонные карандаши.
Их наносят так, как хочется художнику:
Такой фон задаст настроение будущего произведения. Данный процесс в отличие от описанных выше способов требует намного меньше времени и усилий. С таким заданием могут справиться даже дети младшего возраста.
Главное следить, чтобы не было пробелов, затем лист покрывается слоем темной гуаши.
При работе с гуашью можно использовать следующую рекомендацию: чтобы краска не скатывалась с воскового покрытия, ее предлагается обработать тальком. Он обезжирит поверхность, и краска будет легче распределяться.
Для этого порошкообразное вещество тонким слоем насыпается на лист и затем едва уловимыми движениями ватного диска распределяется по поверхности равномерно.
Чтобы закрыть воск, рекомендуется использовать гуашь или акриловую краску. Самым популярным является гуашь. В тушь и гуашь обязательно следует добавить немного мыльного средства или шампуня. Это позволит предотвратить скатывание с обработанной жирным воском поверхности и равномерно распределить слой.
Возможны следующие варианты:
| Материал для работы | Описание |
| Тушь | Ее использование предполагает, что она будет плохо держаться на восковой поверхности и поэтому нужно постараться сделать несколько слоев. Это позволит создать равномерный слой. В конце лучше распределить незастывшие остатки красящего вещества при помощи губки или тампона. |
| Гуашь | Красящее вещество наносится методом нанесения пятен. Это позволит усилить сцепление слоев, но картина останется не слишком устойчивой к воздействию внешних факторов. |
| Акриловая краска | Такая техника создания полотен в стиле граттаж имеет особенности. Материала при застывании на поверхности закрывает ее тонкой пленкой. Для четкого процарапывания нужно прилагать большие усилия, иначе линии получатся неравномерными, и картина будет смазана. |
Детям для освоения техники рисования граттаж можно предложить интересные темы. Они позволят фантазировать и будут способствовать раскрытию эмоций в картине.
Популярными в этой тематике являются:
Это может быть «Лес покрытый снегом», «Опадение листвы осенью в парке», «Распускающиеся листья под окном». Лучше всего у детей получаются снежинки. Для зимы предлагается использовать не закрашенные листы. Осенняя тематика требует ярких красок: желтый или багряный станут идеальным вариантом;
Воскография прекрасно сочетается с различными техниками, например, с аппликацией.
Использовать можно не только элементы, вырезанные из бумаги, но и:
Все это поможет создать интересную композицию. Например, делая зиму, можно выполнить сугробы из ваты, небо, украшается звездами из кристаллов сваровски. Рисунки к таким произведениям лучше делать по шаблону.
Граттаж – техника рисования для детей, выполняющаяся в следующей последовательности:
Например, альбомный или акварельный лист, картон.
Если это будут ветви, то рисуют их линии. К линиям ветвей можно добавить листки, бабочек, сидящих на них, или птиц.Композицию можно выполнить:
Черно-белые композиции смотрятся издалека как гравюры. Это необычно и очень красиво. Поэтому не нужно бояться экспериментировать, создавая картины в этой техники.
Можно даже рисовать, не используя эскизы. Это позволит получить необычное и сюрреалистичное произведение.
Угольно-черный фон многими воспринимается как безграничный космос, поэтому на нем часто рисуются картины на космические темы. Чтобы небо было более глубоким и загадочным, к черному тону основы можно добавить немного фиолетового или темно-красного оттенка.
Чтобы переходы были плавнее, а краски глубже, рекомендуется выбирать масляные краски и растушевывать их, размывая фон. Такое решение будет несложным для маленьких художников, которым понравится, рисуя, думать об внеземных цивилизациях и инопланетянах.
На этой композиции основное место отводится ветвям, которые крупными завитками спускаются к низу. Основа используется цветная с поперечными полосами. По мере продвижения вверх холодные цвета уступают место теплым, будто их согрело солнце. Переходы достаточно четкие.
Основа состоит из хаотичных цветных пятен.
Тонкие линии деталей позволяют создать еле-заметные переливы цвета. Для изображения павлина двигаться нужно строго по нанесенным линиям и тогда из черноты появится роскошный хвост, голова и тело птицы. После этого можно доделывать мелкие детали рисунка.
Техника рисования граттаж относится к древним. Картины создаются путем выцарапывания на плотном листе бумаги черного цвета. Это интересное искусство, которому дети с удовольствием учатся и развивают индивидуальные творческие способности.
Как научиться рисовать граттаж:
<<< Рисование
<<< Нетрадиционные техники рисования
Граттаж.
Давайте сегодня поиграем в “цап-царапки” или по научному – нарисуем картину в технике “граттаж”.
Слово “граттаж” произошло от французского gratter – скрести, царапать, поэтому другое название техники – техника царапанья.
Вам потребуется:
План работы:
Особенно эффектно в технике граттаж смотрятся картины на тему космоса.
Флорентийский рельеф
Граттаж — техника царапаньяКруглая картина – тондо
Леонардо да Винчи
Мраморная бумага
Нетрадиционные техники рисования
Сусальное золото в живописи
Развитие воображения
Игры на развитие памяти
Обучение математике
Развитие внимания у дошкльников
Подготовка к школе
Обучение чтению
Развитие речи у детей
Видео – Букварь на YouTube
Новейший онлайн букварь
На чтение 4 мин Просмотров 1.
8к. Опубликовано Обновлено
Граттаж для детей: поделка-гравюра своими руками. Расскажем о технике выполнения граттаж поэтапно, работы и рисунки в этой технике: граттаж салют, пейзаж, космос.
Граттаж — один из видов графики, основанный на выполнении быстрого силуэтного эскиза путем процарапывания. Нестандартная техника рисования интересна всем детям независимо от возраста. Разница лишь в том, что малышам мы должны помочь подготовить исходный материал, а старшие могут сделать все самостоятельно, так как техника выполнения граттаж для детей достаточно проста.
Слово граттаж происходит от французского Gratter — скрести, царапать. Это известный способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью. Другое название техники — воскография, иногда ее также называют царапкой.
Все шаги подготовки листа к работе интересны и полезны тем, что воспитывают у ребенка чувство последовательности, внимания, усидчивости. Рисование же на подготовленном темном листе – вообще похоже на волшебство: ребенок будет с удивлением наблюдать, как на черном фоне проступают яркие, контрастные линии и штрихи.
Именно поэтому самые популярные мотивы в технике граттаж для детей — те, что всегда выполняются на темном фоне: космос, ракета, ночной пейзаж, праздничный салют.
Готовые наборы для граттажа производители называют скретч-картами и гравюрами.
Граттаж причисляют к гравюре, т.к. изображение получается нанесением штрихов без помощи красок, хотя вернее будет назвать эту технику имитацией гравюры.
Самый простой граттаж своими руками можно сделать на обычном цветном картоне. А экономный и разноцветный вариант — граттаж на цветном картоне, например, яркие коробки, тетрадные или журнальные обложки и т.
д.
Вам понадобится: любой цветной картон, черная гуашевая или акриловая краска, жидкость для мытья посуды, стаканчик для смешивания, свеча палочка для процарапывания рисунка.
Возьмите любую палочку с острым концом, например, деревянную шпажку. Если украсить палочку лентой васи и деревянной бусинкой, инструмент становится действительно шикарной палочкой для процарапывания гравюры.
Можно найти другое царапающее устройство.
Даже сухой маркер хорошо работает.
Праздничный салют — цветные всполохи на угольно-черном небе — идеальная тема для творческой работы в технике граттаж.
Также эффектно смотрятся ночные пейзажи.
Животные, насекомые и рыбки, да практически любой мотив выглядят красиво в этой технике.
Когда вам (или вашим детям) надоест процарапывать простые пейзажи и салюты на прямоугольниках, попробуйте вырезать формы и украшать их в технике граттаж.
Распечатайте фотографию на бумаге, нанесите ее воском и покройте краской для гравюр. Таким образом вы можете сделать удивительные поздравительные открытки и обрадовать своих родителей, бабушек и дедушек или друзей таким подарком.
Экспериментируйте с цветом: помимо черного, хорошо смотрятся золотые и серебряные оттенки.
Распечатайте красивый шаблон и наложите его поверх подготовленного листа для граттаж. Обведите все линии карандашом, следуя всем контурным линиям. Важно давить достаточно сильно, тогда ажурный рисунок проявится на листе.
муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«ливенская детская художественная школа»
Конспект урока на тему
Автор: Филатова Татьяна Петровна
преподаватель
г.Ливны
2011г.
Пояснительная записка
Использование нетрадиционных художественных техник является эффективным средством для создания выразительности образов, т.
е. для проявления и развития детской одарённости в рисовании.
Опыт работы свидетельствует: рисование необычным материалами и оригинальными техниками позволяет детям ощутить незабываемые положительные эмоции. Эмоции, как известно – это процесс и результат практической деятельности, прежде всего художественного творчества. Нам взрослым, необходимо развивать в ребёнке чувство красоты, фантазию и воображение. Именно от этого зависит, какой – богатой или бедной будет его духовная жизнь. Поэтому на занятиях с детьми я использую не только традиционные, но и нетрадиционные методы рисования.
Для проведения урока была выбрана форма – мастер-класс.
Данная форма способствует заинтересованности, положительной эмоциональной настроенности, что в свою очередь активизирует деятельность участвующих, развивает познавательные способности.
Урок проводится в виде мастер-класса с использованием мультимедийного проектора.
Такой мастер-класс экономит время, а учащиеся, работающие самостоятельно, получают возможность проверить свои знания, и научиться использовать нетрадиционные техники в работе. Тем самым осуществляется самоконтроль, внутренняя обратная связь – важнейший фактор самоуправления процесса обучения.
Использование на уроках разнообразных художественных материалов в значительной мере обогащает возможности детей, повышает их интерес к урокам и способствует развитию фантазии, художественного вкуса, творчества, творческих способностей.
Конспект урока на тему «Подводный мир глазами детей»
Цель: развитие творческих способностей через нетрадиционные приемы рисования.
Задачи:
1.Знакомство учащихся с одним из видов графики – граттаж. (Выполнение рисунка путем процарапывания)
2.Раскрытие творческого потенциала через нетрадиционные приемы рисования.
3.
Создание творческой атмосферы.
4.Развитие фантазии, воображения.
5.Воспитание аккуратности в выполнении работы.
Возраст воспитанников: от 6 лет.
Средства выразительности: линия, цвет, фактура.
Материал:
Альбомный лист или картон, акварель, вода, кисть, растопленный воск (свеча), чёрная тушь или гуашь, деревянная заострённая палочка, ручка, толстая игла или спица, жидкое мыло, тряпочка. Образцы работ, выполненные в технике граттаж, иллюстрации морских обитателей.
Продолжительность: 2 урока
Содержание
1 урок
На первом уроке дети выполняют предварительную работу и знакомятся с техникой граттаж.
Предварительная работа:
Все шаги подготовки листа к работе – интересны тем, что воспитывают у ребенка чувство последовательности, внимания, усидчивости.
Рисование же на выделанном уже листе – вообще похоже на волшебство: ребенок будет с удивлением наблюдать, как на графитово-черном фоне проступают яркие, контрастные линии и штрихи. Наряду с проявлением творческой, художественной мысли, можно сказать, что ребенок ставит эксперимент, практически познает законы физики, понимает значение слоев. Но не стоит забывать – что маленький ребенок не может долго усидеть на месте – поэтому занятие лучше разбить на два этапа – подготовку исходного материала и собственно, рисование.
Предварительная работа и сам процесс выполнения работы демонстрируется преподавателем.
1. Нам понадобится плотный картон – попробуйте разные варианты, я использую глянцевый, но обычный белый картон для детского творчества тоже подойдёт, можно использовать плотную бумагу).
2. Бумагу нужно закрепить с помощью клейкой ленты на листе фанеры или натянуть лист на планшет.
3.
Лист бумаги или картона необходимо покрасить разноцветной акварелью (если граттаж цветной).
4.Покрашенный просохший лист широкой кистью покрыть тонким слоем растопленного воска или натереть свечкой. Грунтовка может быть различной: некоторые вместо воска используют мел, белую глину, яичный желток.
5. После застывания воска, лист покрасить чёрной тушью или гуашью. Если вместо туши покрывать гуашью, то в краску нужно добавить жидкое моющее средство, чтобы краска покрывала воск и не скатывалась. Для данной работы гуашь не очень подходящий материал. Она смазывается и пачкает руки. Тушь приходится накладывать в несколько слоёв, просушивая каждый, так как она растекается на воске и вначале ложится неравномерно.
6.Процарапывать рисунок с помощью заострённой деревянной палочки, спицы, толстой иглы или ручки, снимая слои чёрной краски и воска.
Натягиваем лист на планшет
Красим лист разноцветной акварелью
Покрашенный просохший лист натераем свечкой.
Лист красим чёрной тушью или гуашью.
Знакомство с техникой граттаж.
Педагог:
В ИЗО немало разных техник,
Я, как учитель, знаю их.
И цель передо мной такая-
Тому, что знаю, научить других.
Вам о граттаже расскажу я,
Он вызывает интерес
У школьников любого класса,
Ведь каждый хочет в мир чудес
Взяв в руки ручку, зубочистку
И лист бумаги непростой,
Ты словно фокусник – царапкой
Рисунок сможешь сделать свой.
Здесь равнодушием не пахнет,
Простор для творчества такой,
Что иногда не веришь даже,
Что это сделано тобой.
Итак, граттаж.
Вам поподробней
О нем сейчас я расскажу
И чтобы быть не голословной,
Как это делать – покажу.
(Стихотворение Мокроусовой О.А.)
Сегодня я познакомлю вас с одним из самых простых видов графики. Что такое техника граттаж? Буквальный перевод этого слова – «царапанье» (от французского глагола gratter – царапать). Эту технику ещё называют “граффито”, а изюминка работы состоит в том, что рисунок процарапывается на листе.
Граттаж – техника занимательная и необычная.
Рисунки в технике граттаж выполняются острым предметом (пером, специальным резцом, заостренной палочкой и т.д.) на предварительно подготовленной поверхности. Простор для фантазии тут просто огромен: например, можно рисовать пластиковой вилкой: целой – волны на море, отломав «лишние» зубцы – дорогу, рельсы и т.
д. Можно придумать применение и черенку вилки, и одноразовому пластиковому ножу, и даже ложке!
Затем начинается создание рисунка – на картоне заостренным предметом процарапываются линии и штрихи, открывающие цвет основы. Профессиональные художники, работающие в технике граттаж, используют наборы специальных резцов (резаков).
Чаще других граттаж применяли графики начала XX в. В России под названием граттографии подобную технику впервые использовал М.В.Добужинский, создавая свои фантастические, повышенно экспрессивные произведения. Применяет его также литовский график Д.К. Тарабильдене, в частности, он обратился к граттажу при работе над иллюстрациями к книге «Сто народных баллад».
Борис Кустодиев. Портрет художника М.В.Добужинского.
Современные художники тоже используют эту технику. Кристина Пенеси – художник-самоучка. Она экспериментировала с различными техниками и стилями, а недавно перешла к реалистическому изображению дикой природы, которую она любит и очень тонко чувствует.
Она любит живопись, любит изображать диких псов, особенно волков, ведь они занимают особое место в ее сердце и были постоянной темой ее рисунков с детства. Кристина имеет опыт работы в различных техниках, однако предпочитает заниматься царапаньем или, как её ещё называют, техникой граттаж.
Художница предпочитает работать в реалистической манере, потому что красота природы лежит в её крошечных деталях, которые часто упускают из виду многие художники, например, влажная кожа носа или согнутые шерстинки на шкуре животного.
Кристина не посвящает в тонкости своего мастерства, но говорит, что на основе из оргалита, который покрыт белой глиной и поверху тонким слоем туши, царапает острым ножом каждую деталь. Рисунок может состоять из десятков тысяч мелких царапин, расположенных друг над другом. Для достижения реалистичного изображения, она наносит аэрографом тонкие слои туши и царапает снова и снова – это позволяет ей добиться дополнительных оттенков.
2 урок
Ход урока.
Педагог:
Ребята, на первом занятии мы с вами познакомились с техникой граттаж.
Техника граттаж обладает мощными графическими характеристиками. Можно проследить многообразие и непосредственность этого изобразительного средства – от выполнения беглого линейного рисунка до более сложного.
Педагог показывает мастер-класс (Если в классе много человек, использовать можно проектор для просмотра мастер-класса). Желательно, чтобы рисунок, который рисует педагог не совпадал с темой урока, т.к. дети начинают копировать, то что рисует преподаватель. Главное показать технику, а не то, что нужно нарисовать.
Поверхность черного цвета характеризуется полуматовым блеском; она, к сожалению, оставляет жировые и другие вещества с поверхности пальцев. Поэтому необходимо защитить поверхность «нерабочих» участков чистым листом бумаги.
Поверхность картона должна быть абсолютно сухой перед началом работы, поскольку влажный картон будет крошиться и разрушаться в процессе снятия краски, и вы не сможете создать ясную, отчетливую линию. Обязательно предусмотрите плоское расположение листа картона, так как при сгибании он может переламываться, образовывать трещины и т.д.. Перед тем, как приступить к работе не спешите, подумайте, что же вы нарисуете, ведь стереть и нарисовать заново здесь уже нельзя. Вы сначала попробуйте сделать набросок вашей работы. Рисунок лучше выбирать с большим количеством мелких деталей, тогда будет красиво.
Можно нарисовать контуры – карандашом (аккуратно, не процарапайте краску раньше времени) или перевести через копирку (не пугайтесь, на фоне чёрной гуаши вы получите вполне различимый серый цвет).
Последовательность выполнения работы
Черных Ирина, 8 лет
1.
Выполнение эскиза.
Выполнение эскиза
2. Процарапывание рисунка
Педагог демонстрирует работы, выполненные в технике граттаж.
Корнев Никита,10 лет
«Космический корабль». Граттаж. ЧерныхКирилл,7лет
«Инопланетныйгерой». Граттаж.
Луцай Анна,14 Вотинова Мария,14 лет
Н. А. Заболоцкий, «Завещание»
Граттаж. Театральный костюм. Граттаж.
Обратите внимание, какие выразительные средства чаще всего применяются в этой технике?
( Да, это линия, штрих, пятно, контраст).
Используя технику граттаж, можно создавать необычные, интересные рисунки на разные темы.
А тема нашего сегодняшнего урока «Подводный мир». Мы должны создать рисунок в изученной технике.
Как вы думаете, чем лучше всего можно передать всю красоту и необычность морского дна и его обитателей? (красками, цветными карандашами). Верно. Ваши рисунки должны быть красочными. Мы сегодня будем процарапывать рисунок! Думаю, что этот способ лучше всего сумеет передать всю красоту подводного мира.
Посмотрите, я принесла сегодня фотографии морских обитателей. Сегодня мы отправимся в удивительный мир и совершим таинственное путешествие в подводное царство, где, может быть, встретимся с морским царем Нептуном, его красавицами дочками русалками, а может увидим золотую рыбку.
Давайте посмотрим на форму и окраску морских обитателей, их характерные особенности. Обратите внимание, что в море есть растения – водоросли и они тоже все разные по форме и окраске.
Ну что начнем.
Пока вы обдумываете свою работу, я напоминаю о технике безопасности.
Её нужно соблюдать: работать аккуратно, не уколоться самому и не задеть сидящих.
На столы постелите газеты, чтоб не испачкать их. Для выполнения работы нам потребуется особая аккуратность, точность, внимание.
Когда вы будете рисовать, у вас появятся черные крошки. Их надо аккуратно смахнуть тряпочкой с вашей работы, чтобы потом убрать со стола.
Самостоятельная работа
Требования к рисункам:
композиция рисунка;
оправданное заполнение места;
владение материалами;
аккуратность, нет порезов бумаги, дырок;
завершенность.
Подведение итогов
Педагог:
Вот вы и освоили простейшую графическую технику. Но не торопитесь с ней расставаться.
Почаще возвращайтесь в работе к уже знакомым приемам. С каждым разом усложняются стоящие перед вами задачи — ведь ваше мастерство растет.
В дальнейшем для того, чтобы добиться нужного эффекта, попробуйте соединить несколько техник. Но для этого нужно, чтобы вы почувствовали себя свободнее, увереннее, раскованнее. Граттаж – идеальная техника, чтобы нарисовать ночной город (или любой другой ночной пейзаж), глубокий космос… Впрочем, бабочки, цветы, и даже портреты получаются ничуть не хуже.
Рефлексия:
Понравился ли вам вид графики в технике граттаж?
Насколько трудно/легко было выполнять?
Какая работа вам больше всего понравилась? Почему?
(Просмотр работ, выявление достоинств и недостатков)
Черных Ирина,8 лет Хрякова Анастасия,10 лет Ершова Екатерина,11 лет
«Подводный мир».
Граттаж. «Ныряльщица».Граттаж. «Танец камбалы». Граттаж.
Используемый материал:
http://festival.1september.ru/articles/533240/
http://hmhome.ru/2011/09/27/grattazh-kristiny-penesi/
http://katjushina.rusedu.net/post/1758/18119
http://www.liveinternet.ru
http://www.kengyru.ru/child_i_article/child_i_literature/imagination.htm
http://www.openclass.ru/node/184846
Фото из личного архива.
Рисунки учеников.
Граттаж – способ выполнения рисунка путём процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью.
Другое название техники – воскография. Произведения, выполненные в технике граттажа, отличаются контрастом белых линий рисунка и чёрного фона и похожи на ксилографию или линогравюру.
1. История
Чаще других граттаж применяли графики начала XX в. В России под названием гратто-графии подобную технику впервые использовал М. В. Добужинский в работах 1920-х годов, создавая свои фантастические, повышенно экспрессивные произведения. Его также применяла литовский график Д. К. Тарабильдене, в частности, она обратилась к граттажу при работе над иллюстрациями к книге “Сто народных баллад”.
В наши дни некоторые графики также обращаются к технике граттажа, например немецкий график-иллюстратор Лайн Ховен.
2. Техника
Чтобы облегчить удаление туши с поверхности бумаги или картона, его перед заливкой тушью покрывают слоем воска парафина. Чтобы тушь не собиралась в капли на восковой поверхности её смешивают с мылом мыльным раствором. Иногда бумагу предварительно тонируют красками, что придает последующему рисунку более живой вид.Также иногда вместо воска парафина используется масляная пастель: бумагу картон натирают пастелью до полного закрашивания и покрывают темной краской, после чего процарапывают нужный рисунок.
Экспериментально – исследовательская работа обобщена
Farmer in the SkyГраттаж: шаблоны для граттажа, основа для граттажа, граттаж космос, как сделать граттаж с яйцом, граттаж биология, граттаж купить, рисунки граттаж, граттаж восковыми мелками
Граттаж ВКонтакте. Граттаж развивает детское творчество, художественный вкус, учит ребенка создавать красоту своими руками. С помощью граттажа. Граттаж космос. Граттаж. Техника выполнения Учебно методический кабинет. Кажется, что для создания картин граттаж необходим большой опыт и особый талант. Но корейская студия Lago доказывает обратное. Вам нужно лишь.
21 лучших изображений доски граттаж Граттаж, Рисунки. А зентангл и граттаж? Нет? Самое время начинать! Рисование техниками зентангл и дудлинг сегодня становится все более популярным.
Кроме того. Основа для граттажа. МАСТЕР КЛАСС. ТЕМА Социальная сеть работников. Технику граттаж еще называют цап царапки! Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону,.
Техника рисования Граттаж Мастер класс своими руками. Мастер класс Кольбиной Марины о рисовании в технике граттаж. Граттаж или граттография от фр. Gratter скрести, царапать. 1 В. Космос в технике граттаж Школа № 1080. Замечательная, необычная техника Граттаж будет интересна детям любого возраста. Разница состоит в том, что для детей.
Приглашаем деток от 6 лет на мастер класс, где мы будем создавать картины в необычной технике граттаж. Рисунок в технике граттаж Детский космический центр.
В переводе с французского языка граттаж означает скрести, царапать. Вместо привычного карандаша или кисти, рабочим. Афенченко Виктория Сергеевна Граттаж. Слово граттаж произошло от французского слова gratter скрести, царапать. Действительно рисунок не пишется, а создается путем. Новые работы в технике Граттаж Страна Мастеров. Слово граттаж произошло от французского gratter – скрести, царапать, поэтому другое название этого метода – техника царапанья или.
Продолжительность: 2:58. Обои флизелиновые AS и Палитра Граттаж серые 1.06 м 70219. Граттаж одна из простых и эффектных графических техник, которая доступна даже детям. Граттаж: мастер классы. Пять способов выполнения рисунков в. Граттаж от франц. Gratter скрести, царапать это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона,.
Рисование в технике граттаж любят все дети: яркими цветами восковых мелков закрашиваем основу, затем покрываем всё черной. Мастер класс Граттаж провели в рамках фестиваля Огни. Граттаж одна из графических техник рисования. В переводе с французского языка граттаж означает скрести, царапать. В этой. Nebulous Stars. Граттаж. Шепот звезд. Nebulous Stars 5868481 в. Граттаж от франц. gratter – царапать – метод создания изображения, при котором его контуры процарапываются на бумаге, предварительно.
Граттаж от франц. Gratter скрести, царапать это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги. Набор для творчества Nebulous Stars Граттаж Шепот звезд. Граттаж, или воскография – увлекательный прием графики от фр. gratter – скрести, царапать – способ выполнения рисунка путём процарапывания. Коллекция: каталог обоев Граттаж фабрика AS и Палитра Фото. Рисунки по технике Граттаж.
Граттаж способ выполнения рисунка путём процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью. Техника граттаж В гостях у Ляли. 25.02.2017 ✪ ГРАТТАЖ. Граттаж для детей. Рисуем картину в технике граттаж. DIY Дела.
02.01.2020 Просмотрите доску Граттаж пользователя olar в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы Граттаж, Рисунки, Техники рисования. Волшебный граттаж Новости Фонда Благотворительный. Эту технику рисования иногда еще называют по простому цап царапки, а если дать более строгое определение, то граттаж – способ выполнения. Граттаж презентация к уроку по изобразительному искусству. Граттаж это древняя техника нанесения рисунка методом процарапывания заостренным инструментом. Открой для себя красочную галактику в.
Граттаж от фр. gratter скрести, царапать способ выполнения Заходите на сайт, чтобы посмотреть все значения. 116 лучших изображений доски Граттаж в 2020 г Граттаж. Граттаж необычная техника рисования. Даже не рисования, а процарапывания элементов рисунка. Как правило, граттаж. Наше рисование в технике граттаж Творчество с детьми. Граттаж. Давайте сегодня поиграем в цап царапки или по научному нарисуем картину в технике граттаж. Слово граттаж произошло от французского.
Информация о правописании слова граттаж и его грамматических формах. Правильное ударение в слове граттаж на сайте Текстология.ру. Мастер класс от КЦ Внуково поможет научиться рисовать в. Другое название техники граттаж воскография. Выполненные в ней произведения отличаются контрастом белых линий рисунка и.
Рисование в технике Граттаж. Воспитателям детских садов. Граттаж. Совсем недавно я открыла для себя интересное направление в искусстве, а именно нетрадиционную технику рисования – граттаж. Граттаж. Зеленоградские художники освоили технику граттаж Новости. Знакомим детей с необычной, волшебной техникой рисования ГРАТТАЖ. Показать волшебство детям просто!. Граттаж Главный портал МПГУ. Нетрадиционные техники рисования в ДОУ Граттаж для детей старшего дошкольного возраста Автор: Суханова Наталья Ивановна, воспитатель.
Готовим лист под рисунок в технике граттаж Открытка на 23 в технике граттаж Для техники граттаж потребуется: лист плотной бумаги. Значение слова ГРАТТАЖ. Что такое ГРАТТАЖ?. Данный способ работы хорошо известен профессионалам. Чаще других граттаж применяли графики начала XX в. В России под названием граттографии. ГРАТТАЖ. Граттаж для детей. Рисуем картину в технике граттаж.
Граттаж интересная техника, в которой профессиональный художник может выполнить серьезную работу. Но в то же время, эта техника также.
Мастер-класс граттаж
Процарапал кот Василий удивительный Граттаж, что такое он придумал, посмотри скорей у нас.
или
Что общего у Кота Василия и техники Граттаж? (царапанье)
Необычное рисование — это новый способ создать картину, используя смешанные техники рисования, материалов и фантазию. Один из нестандартных способов изо — Граттаж – основан на принципе процарапывания черного верхнего слоя, обнажая нижний — цветной. Картины получаются в графичном исполнении, где черный цвет контрастирует с цветным слоем и это придает ощущения света и ночи.
Основной материал, который используется — это масляная пастель и черная гуашь. Графические приемы в Граттаже состоят из линий различной толщины, пятен, точек процарапанные палочками, мастихинами, стеками. Такой способ рисования будет интересен и детям и взрослым т.к. в нем собраны яркие, широкие цветовые пятна и утонченные линии, сплетающиеся в узоры.
В Граттаже сочетается цветовая экспрессия, смелость нанесения первого слоя масляной пастели и тонкая требующая внимание проработка композиции по черному фону. Для детей эта техника будет наиболее привлекательна т.к. в ней присутствует элемент волшебства, а что там получится, если снять (процарапать) черный слой! Ребенок открывает и познает мир и сам творит свой.
Работы в технике Граттаж могут использоваться для декорирования интерьера, для кого то — это станет способом самовыражения и дальнейшего развития в сфере дизайна и искусства.
Техника Граттажа формирует у детей навыки сочетания цвета и знакомит с таким материалом, как масляная пастель с ее характеристиками и особенностями в работе.
МК Граттаж еще одна возможность пошалить для детей поцарапать, потыкать, стереть, соскоблить, ну и конечно для них будет неожиданностью, что можно рисовать обычной палочкой или стеком без красок. Для детей Сам процесс создания Граттажа необычный, сначала закрашивается цветными мелками фон, а потом, вдруг, все это прячется под слой черной краски, но самое интересное оказывается впереди – выскабливание рисунка. Детишки с таким усердием и азартом выводят линии и освобождают цвета, складывая все это в свой авторский рисунок. У ребенка формируется представление , что такое графика и как линии могут складываться в узор.
5 февраля в детском саду №15 «Елочка» состоялось открытое занятие художественно-эстетического цикла «Деревянное зодчество Карелии» в рамках музейно-педагогической программы «Здравствуй, музей!», по которой Музей изобразительных искусств Карелии работает с детскими садами Петрозаводска.
Перед занятием Наталья Душевина, заместитель заведующей по методической работе, поделилась с педагогами: «По музейно-педагогической программе «Здравствуй, музей!» занятие не всегда идет отдельно от воспитательно-образовательного процесса, мы включаем его в комплексное тематическое планирование.
Берется тема по познавательному, художественно-эстетическому развитию и туда вплетается тема ознакомления с искусством. Например, тема «Вода»: мы знакомим со свойствами воды, рисуем воду, знакомим с известными художниками-маринистами. Тема этой недели — «Достопримечательности Карелии», она прекрасно вписалась в раздел программы «Русичи», которая расчитана на детей подготовительной группы. Мы рассматривали альбомы о достопримечательностях Карелии, читали книги, легенды, сказки, рисовали, смотрели видеофильмы, слушали музыку — колокольный звон, создавали презентации. В целом, собрали все части воедино, получилось интересное интегрированное заключительное занятие по теме «Деревянное зодчество Карелии», куда вплетено и знакомство с особенностями архитектурного стиля деревянного зодчества русского севера и знакомство с замечательной нестандартной техникой рисования — граттаж».
Открытое занятие проходило в игровой форме: ребята — туроператоры агентства «Гномики» пригласили в Петрозаводск гостя из Русского музея Санкт-Петербурга — льва Лёвушку, героя программы «Здравствуй, музей!», который сопровождает все занятия ребят по программе на страницах рабочих тетрадей.
Ребята рассказали Лёвушке об острове Кижи — «жемчужине Карелии», познакомили его с особенностями деревянных строений.
В заключительной части занятия дети вместе с педагогом Ольгой Журавлёвой создавали рисунки в технике «граттаж» для рекламного проспекта. На столах лежали заготовленные фоны с силуэтами часовенок, изб, колоколен. Всю предварительную работу по подготовке листов ребята провели сами, что воспитывает чувство последовательности, внимания, усидчивости.
Рисование на подготовленных листах было похоже на волшебство! Все с удивлением наблюдали, как на графитово-черном фоне при помощи острой деревянной палочки проступают яркие, контрастные линии и штрихи.
А Лёвушка получил в подарок от ребят такие замечательные рекламные проспекты о Карелии!
Благодарим педагогов и ребят детского сада №15 «Ёлочка» за прекрасно проведенное занятие, творческий подход и многолетнее сотрудничество!
Грифельная доска – это среда, в которой художник использует доску, покрытую чернилами (обычно черную), и стирает изображение. Полученное изображение состоит из белых линий на черной поверхности.
Вот что вам понадобится для начала:
Грифельная доска – В зависимости от того, где вы живете, вы можете найти их в художественном магазине. Когда я работаю с классом, я покупаю изделия размером 8 x 10 дюймов у Blick.com. Во многих магазинах товаров для искусства (особенно в Интернете) доступны другие типы бумаги для рисования, в том числе бумага с радужными или металлическими цветами под черными чернилами.
Маленькие тренировочные кусочки скретчборда – Если вы раньше не пользовались скретчбордом, вам может потребоваться дополнительная практика, прежде чем начать свое произведение искусства. Я просто беру один из кусочков размером 8 х 10 и разрезаю его.
Стилус для скретчборда или инструмент для скребка – это инструмент, который вы используете для соскабливания пустых чернил.Если вы покупаете набор для скретчинга для ребенка, вы обнаружите, что они часто идут в комплекте с деревянным стилусом для скретчинга. Если только скретчборд, над которым они работают, не очень тонкая бумага, они, как правило, работают не очень хорошо. Здесь находится мой любимый инструмент для студентов.
Карандаш
Бумага для рисования или компьютерная
Светлый мел или пастель
Когда вы используете скретчборд, вы фактически стираете черные чернила, нанесенные на поверхность белой доски.Когда вы только начинаете, часто легче увидеть, что соскребают, если использовать в качестве справочника произведения искусства. Затем, когда вы почувствуете среду, вы можете использовать фотографию или реальный объект.
Для начала выберите одну из картинок ниже. Это простые рисунки, но они помогут вам научиться обращаться с инструментом для царапин.
1. Нарисуйте рисунок на бумаге для чертежа / компьютера карандашом, внося любые изменения на бумаге.
2. Когда вы будете удовлетворены рисунком, перенесите его на лицевую сторону листа бумаги. Чтобы перенести его, возьмите небольшой кусочек светлой пастели или мела и потрите им ОБРАТНУЮ сторону рисунка. ‘
3. Переверните рисунок лицевой стороной вверх и совместите его с лицевой стороной (черной) доски для печати. Крепко держась за бумагу, чтобы она не двигалась, ПРОСЛЕЖИВАЙТЕ свой рисунок. Если вы отодвинете угол, то увидите, что мел переносится на вашу доску.Если бумага двигается по мере того, как вы рисуете, попробуйте снова выровнять ее с той частью, которую вы уже нарисовали. Если это слишком сложно, просто смахните нанесенный мел, нанесите еще мелом обратную сторону рисунка и начните заново. Вы также можете прикрепить скотч к столу с помощью клейкой ленты, а затем наклеить на него рисунок.
4. ПРАКТИЧЕСКОЕ СЦЕПЛЕНИЕ: отложите свою рабочую доску с перенесенным эскизом в сторону и потратьте минуту на то, чтобы попрактиковаться в использовании инструмента для скретчинга, прежде чем работать над вашим настоящим изображением.С помощью небольшого куска скретчборда потренируйтесь рисовать стилусом линии, держа его как карандаш и двигая к себе. Если кажется, что стилус «впивается» в бумагу, держите его мягче. Если вы работаете с младшим учеником, младшим ученикам часто помогает, если вы держите их за руки, когда они держат стилус, и царапаете поверхность вместе. Это может занять некоторое время, но не волнуйтесь! Как только вы научитесь пользоваться стилусом, скретчборд станет очень забавным.
5. Когда вы почувствуете себя комфортно, используя стилус, начните царапать окончательный рисунок, следуя линиям, перенесенным на бумагу мелом или пастелью. Используйте те же типы штрихов, которые вы использовали бы при рисовании пером и чернилами: штриховка, перекрестная штриховка, контурные линии, короткие линии для меха на животных и т. Д. Однако вместо того, чтобы видеть черное на белом, вы будете видеть белый на черном.
6. Нацарапайте подпись, и готово!
Грифельная доска – одно из моих любимых носителей! Вы можете увидеть, как я иллюстрировал книжку с картинками Firefly Night в скретчборде ЗДЕСЬ.
Маленькое зеленое яблоко от Дайаны Ли, 8 x 8 дюймов, техника скретчборда на скретчборде, цвет добавлен чернилами Scratchbord Claybord www.dianalee.com
Ampersand Scratchbord имеет гладкую, абсорбирующую каолиновую глину, равномерно покрытую черными чернилами.С легкостью стирайте черные чернила и получайте четкие белые плавные линии. Скратчборд, изготовленный из древесноволокнистой плиты Ampersand, не рвется, не трескается и не сгибается, как другие бумажные скретчборды, и может быть запечатан спреем-фиксатором для удаления отпечатков пальцев для идеальной презентации без стекла. Для достижения наилучших результатов используйте полную линейку инструментов Ampersand для скретчборда. А для получения максимально яркого цвета используйте чернила Scratchbord-Claybord, чтобы добавить цвет в поцарапанные белые линии.
Начните с рисования объекта прямо на поверхности Scratchbord пастелью, простым белым мелом или графитным карандашом.Вы также можете перенести законченный рисунок, промелив обратную сторону и обведя основные линии ручкой или карандашом или используя графитовую переводную бумагу. Для начала сотрите все линии с вашего рисунка на Scratchbord. Затем поцарапайте направленные линии, чтобы показать объем. Следуя направляющим линиям и повторяя их для заполнения, начните лепить фигуры. Несколько раз пройдитесь по областям, которые должны быть наиболее выделены. Когда рисунок будет завершен, удалите все поцарапанные остатки глиняных чернил и меловую пыль очень мягкой тканью.
Чтобы добавить цвета, используйте чернила Scratchbord-Claybord, которые являются водонепроницаемыми и прозрачными. Для достижения наилучших результатов нанесите цвет разбавленными растворами, следуя направленным линиям на рисунке. Чернила других марок могут оставлять тяжелые следы на черной поверхности, и их трудно поцарапать, если их быстро не стереть. Для окончательной доработки нанесите чернила Ampersand Black Repair по краям предмета, чтобы скрыть любые оставшиеся остатки и перекрашивание.Как только весь цвет будет внутри, вернитесь и сотрите блики. Это придаст формам вашего рисунка объем и размер. При необходимости добавьте больше цвета и повторяйте этот процесс, пока не будете полностью удовлетворены результатами.
Хотя отремонтированная поверхность не будет полностью такой же, как поверхность, с которой вы начали, есть несколько способов отремонтировать участки, которые необходимо изменить. Для достижения наилучших результатов используйте чернила Ampersand Black Repair или Sumi India, разбавленные на 1/2 водой, и аккуратно нанесите ватным тампоном или маленькой кистью на ремонтируемый участок.Повторяйте нанесение тонкими слоями, пока не покроете всю область. Аэрограф также можно использовать для больших площадей.
Запечатайте царапины с помощью акрилового фиксатора в виде спрея, такого как Krylon® UV Resistant Clear Coating # 1309 (матовое) или # 1305 (глянцевое). Он растворяет отпечатки пальцев и выравнивает пятна, а также защищает поверхность от грязи и воды. Сначала удалите всю пыль и мусор с поверхности мягкой щеткой или тканью, стараясь не поцарапать поверхность.Распылите 2-3 слоя закрепителя (как указано на баллончике) при низкой влажности, более высоких температурах и в хорошо проветриваемом помещении. Затем вы можете обрамить законченный рисунок Scratchbord без стекла. Примечание. Производство Claybord Fixative было прекращено в 2004 году. Пожалуйста, проявите терпение, пока мы тестируем и разрабатываем новые варианты герметизации.
Чернила
on Scratchboard
Узнайте больше о Scratchboard и
см. демонстрацию процесса рисования Ann
Что такое Грифельная доска?
Грифельная доска – это особый тип поверхности для рисования, состоящий из доски.
основа (бумага или дерево) и толстое покрытие поверхности из специально подготовленной
твердый белый мел или глина.Его изобрели около 100 лет назад, чтобы заменить
утомительная техника
из
гравировка по дереву и металлу для иллюстраций. Чернила нанесены на скретчборд
меловать поверхность кистью или ручкой. Затем чернила можно удалить при желании.
любым острым инструментом, создав белую отметку или линию, выставив белый
поверхность под чернилами. Также доступна черная доска для печати – это
такая же поверхность, но уже полностью покрыта черным
чернила.
Почему Грифельная доска?
Я влюбился (не преувеличиваю) в скретчборд, когда взял
мастер-класс на конференции иллюстраторов.Мастер-класс вела Труди.
Николсон, замечательный иллюстратор и соратник Гильдии
иллюстраторов естествознания (GNSI). Я рисовал пером и тушью много лет,
и получил огромное удовольствие – я
понравилось
соревнование
из
рендеринг объекта с использованием только черно-белого изображения. Проблема с пером и чернилами,
хотя, если чернила на
бумага, она там навсегда. Внести изменения очень сложно. Если
рисунок предназначен для репродукции, исправления могут быть внесены, но они
все еще виден на оригинале.Однако для скретчборда толщина
покрытие допускает множество доработок. Использование доски для рисования
для пера и чернил также допускает большее разнообразие линий и значений, а также
создание более мелких деталей, чем на бумажной поверхности. Например, я могу поцарапать
белый ус на черном участке с тонким лезвием ножа. Пытаюсь нарисовать
что пером и тушью на бумаге потребуется нарисовать черным вокруг белого уса
оставить бумагу проступающей – это очень сложно сделать!
Грифельная доска прекрасная и снисходительная поверхность для работы, позволяющая художник легко вносить изменения и «взаимодействовать» с поверхностью.Рисунки, выполненные пером и тушью на скретчборде тоже очень хорошо воспроизводятся; хотя есть области, которые появляются серый, все действительно черно-белое.
В
Демонстрационные примеры, которые следуют ниже, взяты из части | |
| ШАГ
1 На белой доске для рисования после переноса изображения кистью нанесите черную тушь на все области от среднего до темного в значение.Я предпочитаю использовать белую доску вместо черной, потому что, если бы я использовал черный, мне пришлось бы соскрести предварительно нанесенные чернила подальше от всех областей, которые я хочу быть белыми или светлыми. Там будет очень мало полностью черных областей на готовом рисунке, и почти все мои рисунки имеют чистый белый фон. | |
| ШАГ
2 A B | A B |
ШАГ 3 A | A B |
Примечание о
Мои портреты домашних животных
Если вы видели мои портреты домашних животных, вы заметили, что многие из них
у них есть градуированные серые тона.Для этого я использую технику, похожую на
к описанному выше, но в дополнение к чернилам полной прочности я добавляю смывки
чернил на доску. Чтобы получить смывку, я разбавляю чернила водой.
в разном количестве, чтобы получить 3 или 4 разных оттенка серого. Я рисую в полную силу
нанесите тушь на самые темные части и залейте остальную часть портрета разными
оттенки серого (даже белые области окрашены в очень светло-серый цвет, чтобы
обеспечивают некоторый контраст для царапин в белых тонах).Это дает мне
ценностное исследование / дорожная карта. Затем я работаю над портретом ножом, чтобы
смягчить
а также
смешивать
тона и определите направление меха. Затем я добавлю еще чернил и чернил
при необходимости моет. Оттуда я буду чередовать нож
и смывает чернила / чернила, пока портрет не будет готов.
“Baron” нажмите
здесь, чтобы увидеть больше образцов |
Грифельная доска – это форма прямой гравировки.Панель сначала сплошная черная, а затем художник царапает, чтобы обнажить слой белой глины под черными чернилами. Рабочая поверхность представляет собой трехслойную среду, состоящую из масонитовой панели 1/8 дюйма в качестве опоры (для скретчборда с амперсандом, над которым работает Кэти; опора может быть другой у других марок). Опора покрыта гладким белым После этого следует тонкий слой черных чернил, оставляя сплошную черную панель для начала. Затем художник использует различные инструменты, чтобы выцарапать черными чернилами и раскрыть белую глину внизу.Каждая линия, точка и ямочка создаются вручную, все с линиями и точками, а вариации тона и значения зависят от того, сколько линий нацарапано в определенной области или сколько белой глины видит ваш глаз. При желании на открытые белые участки работы можно добавить цветные чернила или оставить доску черной и белой. Выполнение больших и сложных деталей может занять сотни часов из-за множества слоев крошечных царапин, покрывающих доску.
Есть ли архивная доска для скретчбордов?
Черные чернила, используемые для создания скретчборда с амперсандом (тип доски, над которым я работаю), основаны на угле, и в результате естественных свойств угля они очень устойчивы к выцветанию от естественного солнечного света.Для дополнительной защиты, когда изделие готово, оно также покрывается УФ-стойким спреем, который добавляет дополнительную защиту работе и предотвращает ее легкое повреждение. Работы Кэти также обычно оформляются за музейным стеклом (кроме случаев, когда они отправляются на выставки, где они могут быть за плексиглом для более безопасной транспортировки), которое отфильтровывает 99% вредных ультрафиолетовых лучей. При осторожном обращении вы можете чувствовать себя комфортно, потому что любые купленные вами графические изображения для скретчбордов, созданные Кэти, созданы из лучших материалов.Вы можете покупать с уверенностью, что сможете передать работы Кэти следующим поколениям, и они будут выглядеть так же хорошо в будущем, как и в тот день, когда вы их купили!
Почему я раньше не слышал о Scratchboard Art?
Хотя скретчборд существует уже много лет, он никогда не пользовался большой популярностью. Многие художники считают его одним из самых сложных из всех средств, так как нельзя взять ластик и исправить ошибку.Это также может занять очень много времени, поскольку каждая линия выполняется вручную, а выполнение более крупных работ может занять сотни часов.
Какие инструменты используются для создания скретчбордов?
Художники по созданию скретчбордов используют самые разные инструменты для создания различных текстур в произведениях искусства. Основным инструментом обычно является стандартный ремесленный нож или скальпель для работы с леской, и он может варьироваться от использования наждачной бумаги, стальной ваты и щеток из стекловолокна для различных других эффектов.Большинство художников тратят на работу много часов, так как все текстуры создаются только с помощью царапин! Для более подробного обсуждения инструментов, которые я использую, ознакомьтесь с моей статьей об инструментах для скретчборда.
Как раскрасить скретчборд?
Грифельную доску можно оставить в виде драматического черно-белого изображения, но его также можно раскрасить после царапин. Поскольку белый слой основан на глине и является абсорбирующим, он подходит для цветных сред, таких как цветные прозрачные чернила, жидкий акрил и акварель.Цвета можно применять так, чтобы они выглядели от нежных до ярких. Кэти использует прозрачные чернила, чтобы добавить красок в свои работы. После нанесения цветного слоя художник может вернуться и заново поцарапать эти области, чтобы создать слои, но после нанесения цвета они никогда не смогут вернуться только к черно-белому. Раскрашивание досок обычно занимает у Кэти примерно в 1,5 раза больше времени, чем на то, чтобы оставить доску черно-белой, поэтому вы можете заметить немного более высокую цену на цветные работы.
Анимированный гиф, показывающий незавершенную работу
“Прерванный напиток”
через GIPHY
(Муах-ха-ха. Вставьте сюда сумасшедший смех мастеров.)
Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за поддержку!
Сегодняшний пост – часть увлекательной совместной серии сборников рассказов . 9 блоггеров, любящих детские поделки, делятся забавными поделками, которые дополняют наши любимые сборники рассказов. Мы с сыном очень любим читать Harold и Purple Crayon Series . Когда я представляю себя Гарольдом, я представляю, как рисую и теряюсь в больших, ОГРОМНЫХ произведениях искусства. Итак, эта гигантская поделка для скретчборда идеальна!Вот как вы можете сделать из гигантскую доску для скретчинга самостоятельно!
2. Приклейте прозрачные протекторы и прозрачную контактную бумагу изолентой.
3. Смешайте краску для скретчборда, смешав краску для рукоделия и средство для посуды в соотношении 2: 1. Так что краски должно быть в 2 раза больше, чем мыла. (Я просто все смотрел на глаз.)
4. Покрасьте прозрачные протекторы и прозрачную контактную бумагу!
5. Дать высохнуть первому слою. Сохраните излишки краски, накрыв ее алюминиевой фольгой. (Моему понадобилось около 4 часов, чтобы высохнуть. Поэтому я нанес первый слой рано вечером, сразу после обеда.)
6. Как только первый слой высохнет, покрасьте второй слой. (Это заняло еще 3-4 часа, но я заснул, прежде чем это было сделано, и к утру все было готово!)
Пара заметок:
Потом мы взяли шампуры и начали рисовать! Чувак, боже, это было ВЕСЕЛО!
Прозрачные протекторы и контактная бумага дали разные результаты. Прозрачные защитные пленки давали более толстые линии, и краска легче снималась. Контактная бумага привела к более тонким линиям. (Я думаю, что краска должна по-разному держаться на обоих типах пластика.)
Помните радужную доску для скретчинга? Вот как это выглядело. Он по-прежнему работал, но, как видите, результаты были не такими драматичными, как черные.
Так что я очень, очень надеюсь, что вам понравится заниматься этим искусством вместе со своими детьми. Это супер просто и так весело делать!
Нажмите или щелкните каждое изображение, чтобы просмотреть увеличенное.
Эти рисунки в настоящее время доступны в галерее Demossa Gallery .
В течение многих лет, долгими тихими вечерами, слушая музыку, смотря телевизор или тихо сидя с семьей или друзьями, я проводил это время с альбомом для рисования на коленях. Несколько лет я работал с silverpoint – древней техникой рисования заостренной палочкой из серебряной проволоки на бумаге со специально созданной поверхностью.С помощью рисунков silverpoint невозможно получить действительно темную линию, поэтому весь рисунок остается неуловимым, немного призрачным. Это красивое завершение, совсем не похожее на более смелую светотень в других моих работах.
Увидев первые рисунки друга на доске, я сразу же был заинтригован. Рисуя травильной иглой или специальным острым наконечником в форме лопатки, чтобы царапать белые линии через подготовленную чернильную поверхность на глиняном грунте, я нашел среду, которая мне очень понравилась. Это дало мне преимущество полного диапазона тональности между темными и светлыми значениями, при этом я все еще использовал инструмент, который казался удобным и совершенно естественным.
На этих рисунках, с помощью серебряной палочки или игольчатого стилуса, я могу перемещать инструмент по поверхности на небольшое расстояние, при этом движение руки фиксируется в одном месте на моем запястье. Он движется короткими параллельными линиями, обычно образующими изогнутую плоскость. В конце каждой серии штрихов я двигаю рукой и продолжаю, медленно, намеренно, наращивая объемы и направления, но без заранее составленного плана того, как рисунок будет проявляться. Я нахожу эту практику захватывающей в своей абстракции, в то время как другие мои методы работы почти всегда образны и детерминированы.
Тем не менее, эти абстракции имеют определенный образец возникновения. Формы почти всегда органические и имитируют процесс создания фракталов на компьютере. Каждая форма становится переменной, которая добавляется и развивается, чтобы стать частью гораздо более сложного целого.
Я назвал первые книги с рисунками silverpoint «Erotic Fractals». Рисунки скретчборда более разнообразны. Я называю их «Органические фракталы».
Кэтрин Джейкоби Июль, 2013 г.
Меня часто спрашивают, позволяет ли создание собственных художественных материалов сэкономить деньги.Честно говоря, иногда это так, а иногда нет, и я считаю этот факт верным для проектов DIY в целом. Но стоимость – не главная причина, по которой мне нравится делать вещи самому; Мне действительно нравится это исследование, и я надеюсь передать это увлечение тем, как устроены вещи, своим детям. Показательный пример, эти забавные скретчборды!
Можно ли купить скретчборд по низкой цене? Конечно! Но делать это очень весело, от раскраски скрытого слоя до его раскрашивания и, наконец, его царапания.Существует два метода изготовления скретчборда: в одном используются чернила India Ink, а в другом – темперная краска + жидкое стиральное средство. Я попробовал оба метода и нашел для каждого преимущества. Вот плюсы и минусы двух методов:India Ink
Плюсы:
Минусы:
«Температурная краска + жидкое моющее средство»
Плюсы:
Минусы:
В итоге оба метода работают, поэтому выберите, какой из них лучше всего подходит для вас! Для этого урока я использовал комбинацию Paint + Detergent.
МатериалыГотово!
Когда карточки готовы, дети могут поцарапать их зубочистками или палочками для еды, чтобы рисовать. Craftwhack реализовал аналогичный проект и предлагает несколько фантастических идей для различных видов скретчеров!
Мне очень нравится, как это получилось! Доска для рисования – беспроигрышный проект, потому что конечный продукт всегда выглядит как маленькое произведение искусства, независимо от уровня навыков ребенка.