Раменский муниципальный район
Раменский Центр развития творчества детей и юношества
РЦРТДиЮ
Направленность: художественная
Творческое объединение «Чудесный мир красок»
Программа: Нетрадиционное рисование
для детей 4-5 лет
(второй год обучения)
Методическая разработка занятия
Тема: “Рисуем осеннее дерево”
Педагог дополнительного образования
МОУ ДОД РЦРТДиЮ г.Раменское
Черноморова Елена Ивановна
2015 г.
Методическая разработка занятия
Тема “Рисуем осеннее дерево”
Цель: приобретение детьми дошкольного возраста опыта творческой деятельности через создание художественного образа осеннего дерева
Задачи:
Обучающие:
научить детей рисовать осеннее дерево, через освоение нетрадиционной техники рисования – кляксографию (рисование с помощью пластиковой трубочки),
продолжить формирование навыков рисования листвы приемом вертикального мазка; используя при рисовании листьев, классические цвета осенних листьев – красный, оранжевый и жёлтый.
Развивающие:
развить художественное воображение, расширить представления детей об осеннем празднике цвета, развить мелкую моторику,
способствовать развитию дыхательного аппарата детей.
Воспитательная:
вызывать эмоциональный отклик на красоту окружающего мира, пробудить и укрепить эстетическое отношение к природе.
Методы организации и осуществления обучающей деятельности:
Выбор методов и средств, их сочетание в образовательном процессе учитывают возрастные особенности воспитанников: словесный, наглядный, практический.
Описание нетрадиционной техники рисования «Кляксография с трубочкой» – ребенок набирает на кисточку краску, краска должна быть очень жидкой по консистенции и хорошо набранной на кисточку, делает небольшое пятно (капельку) или какой-либо рисунок.
Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
Оборудование занятия: магнитофон МРЗ, аудио записи с музыкой автор слова и музыка С. Насауленко песня «Осень наступила», аудиозапись Origen – «Andromeda» (музыкальный фон – музыка без слов), магнитная доска для демонстрации учебно-методических наглядных пособий, выполненных педагогом, слайд-шоу «Красота Осени», детские рисунки «Осень в гости к нам пришла», рабочее место: стол и стул для каждого ребёнка. Желательно, в качестве украшения помещения принести и разложить на столах и на полу сухие осенние листья.
Художественный материал: гуашь 9 цветов – «ГАММА», кисти (большая средняя и тонкая), бумага для акварели А4, баночки для воды, трубочки из под сока, влажные салфетки для рук.
Техника безопасности на занятии.
Требования безопасности перед началом занятия
Входить в кабинет спокойно, не торопясь.
Приготовить необходимые материалы и инструменты.
Внимательно выслушать инструктаж по ТБ при выполнении работы.
При слабом зрении надеть очки.
Одеть рабочую одежду – нарукавники, фартук.
Требования безопасности во время занятия
Выполнять все действия только по указанию педагога.
Не делать резких движений во время работы.
Соблюдать порядок на рабочем месте и дисциплину.
Осторожно пользоваться красками и необходимыми на занятие материалами.
Не покидать рабочее место без разрешения педагога.
Требования безопасности в аварийных ситуациях
При плохом самочувствии прекратить занятия и сообщить об этом педагогу.
При возникновении пожара в кабинете, немедленно прекратить занятия,
педагогу с детьми организованно, без паники покинуть помещение эвакуационными путями в безопасное место.
При получении травмы немедленно сообщить о случившемся педагогу.
Требования безопасности по окончании занятия
После окончания работы произведите уборку своего места.
Вымойте лицо и руки с мылом или протрите влажной салфеткой.
Обо всех недостатках, обнаруженных во время работы, сообщите педагогу.
Дидактическая структура занятия.
1 этап. Начало занятия.
Одноминутное «введение», где происходит установление личного контакта педагога с воспитанниками, их взаимное принятие и мотивация на совместную работу; организация рабочих мест.
Педагог в театрализованном наряде «Осени» обращается к детям:
Здравствуйте, ребята, знаете, кто я? Отгадайте загадку. «Пришла без красок и без кисти, а перекрасила все листья…. »
Дети: Осень!
Педагог: Да, я Осень. Прихожу я после тёплого Лета и раскрашиваю всю природу своими красками (демонстрируется слайд-шоу).
Посмотрите на мою работу, каким цветом я раскрасила деревья.
Педагог: Скажите, какие цвета у Осени?
Дети: Красный, Оранжевый, Жёлтый, Зелёный…
Педагог: Какая красивая листва у деревьев, но вот подул сильный ветер, деревья закачались из стороны в сторону, и начался листопад. Прекрасным осенним ковром легли листья на землю, словно покрывая его разноцветным одеялом.
2 этап. Физкультминутка.
Ребята, а давайте с вами проиграем следующие слова. Я буду вам их говорить, а вы показывать действия.
Педагог (предлагает проиграть следующие слова):
«Дует, дует ветерок, деревце качается,
Вся листва осенняя тихо осыпается».
Дети дуют, раскачиваются корпусом туловища, сидя на стульчиках, имитируя движение деревьев от ветра. На последней фразе плавным движением рук и кистей изображают падающие листья.
3 этап. Выполнение практической работы.
При выполнении практической работы педагог должен следить за осанкой детей, соблюдением техники безопасности и аккуратностью работой с краской.
Посмотрите, как дети из Раменского центра творчества нарисовали Осень.
Педагог обращает внимание детей на рисунки и наглядные пособия на доске.
Педагог: А сейчас и мы с вами будем рисовать осеннее дерево. Но прежде хочу сказать, что у вас всё обязательно получится, ведь я рядом с вами.
Педагог: Само дерево мы нарисуем кисточкой, а вот ветки и веточки изобразим необычным способом – при помощи трубочки из-под сока.
Во время практической работы играет мелодия – фрагмент аудиозаписи Origen – «Andromeda» (музыкальный фон – музыка без слов) и непрерывно идет слайд-шоу «Краски осени» на ноутбуке/экране.
Педагог: Ребята подумайте, с чего мы начнём рисовать дерево?
Дети: Со ствола.
Педагог: Правильно. Вначале обозначим землю, на чём будет расти дерево. Затем нарисуем кистью высокий ствол (поэтапно демонстрируется рисование осеннего дерева).
Каким цветом будем рисовать дерево?
Дети: Коричневым.
Педагог: Ствол можно изображать прямым, а можно чуть наклонным в одну или в другую сторону, это он от ветра наклонился. Наберем немного больше, чем необходимо, воды и коричневой краски на кисть и проведем прямую или изогнутую линию. Начинаем снизу, нажимая на кисть, и ведем вверх тонкой линией. Получился ствол дерева.
Педагог показывает на планшете все этапы рисования ствола красками, при этом еще раз, обращает внимание на то, что внизу ствол толще, чем вверху.
Дети приступают к рисованию, педагог помогает детям в процессе работы наводящими вопросами, советами, а тем, кому необходимо, наглядным примером.
Педагог: Ствол нарисовали, нарисуем ветки. На стволе дерева образовались капельки, эти капельки будем раздувать при помощи трубочки из-под сока в желаемом направлении. Вот так. (Педагог демонстрирует технику кляксографии. От каждого раздувания краски через трубочку, «подрастают» ветки у дерева).
Дети: Да.
Педагог: Чтобы получилось осеннее дерево, какие краски мы будем использовать для рисования листьев? (Желтую, красную, оранжевую….) Такая разноцветная листва осенью бывает, например у клёна.
Педагог: Набираю жёлтую краску. Рисую листья на ветках дерева быстро, прикладывая и отрывая кисть от бумаги. Вот так. (Вертикальные мазки или способом «примакивания»)
Педагог: Нарисовали листья желтым цветом, затем хорошо промываем кисть водой и набираем краску красного цвета. То же самое с оранжевой краской.
Педагог: Что ещё можно нарисовать под деревом? (Травку и опавшие листья с дерева).
Педагог: Ребята, вот картина и готова.
4 этап.
Заключительная часть. Подведение итогов.
В конце занятия подводятся итоги. Все работы детей желательно разместить на доске. Вместе с ребятами педагог проводит краткий анализ рисунков, указывая на достоинства в каждой работе: оригинальность, выразительность художественного образа, декоративность, аккуратность, самостоятельность.
При наличии времени, можно задать вопрос детям:
«А какое дерево больше качается от ветра, на какое дерево ветер дует сильнее?»
Педагог просит вспомнить о том, что если сильнее дули в трубочку, то веточки росли быстрее и были длиннее, и рисунок получался более интересным.
Завершается занятие подвижной игрой под песню «Осень наступила» (слова и музыка С. Насауленко). Звучит музыка, дети повторяют движения педагога, раскрывая содержание песенки. Как показывает опыт, эта игра дает возможность закончить занятие на хорошем эмоциональном уровне, детям сменить вид деятельности на подвижный, а рисункам «подсохнуть».
Итоговые слова:
Сегодня мы с вами славно потрудились. Мне очень нравится эта осенняя роща, и я – Осень, хочу поблагодарить вас за сегодняшнее занятие и подарить каждому маленький подарок (детям раздаётся яблочный сок с трубочкой).
Данный МК будет полезен для учителей начальных классов. Рисунок выполнен с помощью ватных палочек гуашью.
| распечатанный лист раскраски «Дерево» | |
| гуашь | |
| ватные палочки | |
| сухая пастель | |
| цветная бумага | |
| клей | |
| ножницы |
Начинаем нашу работу с раскрашивания ствола дерева коричневой гуашью.
Ствол дерева готов. Теперь берем ватную палочку и желтой гуашью методом «Тычка» делаем желтые листья. Мы будем рисовать осенний клен.
Немного рисуем опавших листьев.
Берем другую ватную палочку и рисуем красной гуашью листья. Делаем их не очень много, чтобы еще осталось место и для зеленых листьев. Также рисуем несколько опавших красных листьев.
Теперь можно дорисовать и зеленых листьев.
Наш рисунок почти готов. Приступаем к фону. Для этого мы берем сухую пастель синего цвета и стекой немножко её настругаем.
После этого можем тихонько ее размазать по всему рисунку. Такую же работу проделываем и с зеленой пастелью.
Осталось только сделать рамку для рисунка. Из цветной бумаги вырезать ровные полоски шириной 5-10мм и приклеить на наш рисунок.
Картина гуашью поэтапно для начинающих “Осеннее дерево” готова!
Фёдорова Лариса Зиновьевна (a21vu_1106) 30.
10.2017 г.
1895
Нарисовать дерево, казалось бы, что может быть проще. Но для того, чтобы у вас получился красивый, радующий глаз рисунок нужно хорошо постараться. Не обязательно иметь талант художника, можно освоить специальные техники и у вас все получится.
Дерево можно нарисовать совершенно по разному. Это может быть яркий красочный рисунок, или же наоборот черно-белая картинка. Все зависит от вашего настроения, от тех эмоций, которые вы хотите передать.
Изобразив всего лишь одно дерево, можно передать всю обстановку вокруг него.
Уже с самого малого возраста дети стремятся к рисованию. Годовички с удовольствием будут вам подражать, размахивая карандашом над листом бумаги. К двум годам координация рук ребенка позволит ему нарисовать самые простые вещи.
В этом возрасте многие дети начинаю ходить в детский сад.
В детском саду проводят занятия, на которых дети учатся рисовать. Они начинают правильно держать карандаш, рисовать линии и круги. Родители же, должны практиковаться вместе с ребенком дома. Для этого нужно знать, как правильно объяснить начинающему художнику технику рисования того или иного предмета.
Рисование дерева также делится на несколько этапов, которые ребенок должен хорошо запомнить и освоить на практике. Не пытайтесь выполнить задание вместо него, отведя чаду роль наблюдателя. В раннем детском возрасте все манипуляции с руками, пальчиками помогают развитию речи ребенка.
Разберем самый простой способ, которому можно научить ребенка.
Первый этап заключается в том, чтобы нарисовать дерево схематично. Для этого ребенок должен понимать, что дерево растет из земли, что у него есть ствол и крона с листьями. Не забудьте, что сначала все наброски делаем простым карандашом. Сильно на него не давим, чтобы потом вам было легко убрать ненужные элементы.
Горизонтальной линией обозначаем землю, и перпендикулярно ей рисуем ствол дерева. Чтобы у дерева была крона, там где заканчивается ствол дерева, рисуем круг или овал.
Вторым этапом делаем наше дерево более реальным. Обрисуйте ствол, добавив несколько отростков корней и пару крупных сучьев.
В третий этап обрисовываем крону.
Четвертый этап. Делаем дерево реалистичным. Добавляем в центре еще несколько кружевных витков кроны, убираем все лишние детали. Дерево готово.
Ствол-это основа дерева. Не важно какое дерево вы рисуете, будь то одинокая березка в поле или наоборот густой сосновый бор, рисовать вы начнете со ствола.
Чтобы дерево выглядело более естественно, ствол нужно рисовать правильно, не зависимо от того, карандаш у вас в руке или кисточка. По правилам, начиная от земли ствол более широкий и постепенно сужающийся ближе к кроне.
Если вы рисуете красками, то основание рисуем широкой частью кисти, а верхнюю часть более узкой.
Линия должна быть тонкой и летящей.
Старайтесь рисовать так, чтобы ствол выглядел живым. Трудно найти дерево с идеально ровным стволом или симметричными ветками. Не забывайте о тенях и бликах. Они добавят рисунку объем.
Дерево имеет крупные основные ветви и более мелкие ветки растущие из основных. Также как и ствол, крупные ветви толще у основания. Вид дерева определяет характер изображения ветвей. У березы ветви тянутся вверх к солнцу, у сосны или ели опускаются веером к земле.
Сделайте сначала набросок, определившись, куда будет расти ветка, сколько у нее ответвлений, какая структура.
Листья являются неотъемлемой частью любого дерева. Каждое деревце имеет свой вид листвы. Если у вас нет цели детально и как можно точнее изобразить дерево, то не стоит досконально прорисовывать каждый листочек.
Давайте разберем, как более реалистично нарисовать листья, к примеру кленовые.
Для начала делаем наброски, прорисовываем основу и контур. Постепенно обрисовываем весь край листа и убираем ластиком лишнее.
Добавляем листочку веточку и прожилки. Заполняем рисунок цветом. Для летнего варианта используем несколько оттенков зеленого, для осени теплые красно-оранжевые тона.
Не будем рисовать какой-то конкретный вид дерева, нарисуем обычное дерево. Следуйте всем описанным ниже шагам, и у вас получится хороший качественный рисунок.
Первый этап.
Помним, что на карандаш сильно давить не нужно, иначе потом будет сложо стереть набросок и рисунок получится грязноватым. Итак, сначала рисуем ствол и примерное очертание кроны дерева.
Второй этап.
Делаем контур ствола более четким и добавляем несколько сучьев.
Третий этап.
Пришло время прорисовать листву. Определитесь, какая погода стоит, ветреная или штиль. Если на вашем рисунке дует ветер, листва должна наклоняться в ту или иную сторону.
На нашем примере безветренная погода.
Четвертый этап.
Теперь нужно убрать набросок и детально начиная снизу прорисовывать элементы дерева. Рисуем кору и ветви.
Пятый этап.
Чтобы кора была более естественна, линии должны быть как наброски, здесь не нужна аккуратность. Добавьте на этом этапе ветвь с листьями в левой части.
Шестой этап.
Продолжаем набрасывать округлыми движениями листву. Добавляем к рисунку землю.
Седьмой этап.
Выделяем ствол дерева более темным карандашом, а листву наоборот закрашиваем мягко и более светлее.
Восьмой этап.
Не забываем про игру теней. Так как солнце светит сверху, макушка кроны должна быть светлее, а там где тень, в данном случаем левый нижний угол, немного темнее.
Девятый этап.
В произвольном порядке прорисовываем немного листьев.
Десятый этап.
С правой стороны тоже добавляем немного тени под ветвями.
Одиннадцатый этап.
На последнем этапе осталось добавить блики. Для работы выполненной красками возьмите белый цвет, а если вы рисуете в черно-белых тонах просто немного постирайте ластиком.
Если вы совсем начинающий художник, то этот способ обязательно вам подойдет. Приготовьте белый лист бумаги, карандаши в том числе и простой, и ластик.
Этап 1 и 2. Для начала нарисуем ствол и несколько тонких ветвей.
Добавляем ветвям объем, дорисовываем рядом с уже имеющимися ветками такие же линии, которые плавно переходят в новые ветви. Убираем ластиком лишние детали.
Рисуем листву. Для этого плавными кружевными линиями, как будто одеваем на дерево шапочку рисуем крону. За ней рисуем следующую, большего размера. Далее третья, самая большая крона.
Теперь осталось закрасить ствол коричневым цветом, а каждую чать кроны разными оттенками зеленого.
Перед тем как приступить к рисованию, вам необходимо выбрать качественные краски.
Лучше учиться рисовать гуашью, она не растекается в отличии от акварели. Значит рисунок будет более аккуратным.
Давайте нарисуем красками зимнюю ель.
Сначала прорисовываем коричневым цветом ствол и исходящие вверх от него ветви. Затем необходимо зеленым цветом наметить хвою. Местами краска должна быть светлее, чтобы рисунок был более живым. Внутреннюю часть ели закрашиваем зеленой краской с добавлением синего.
Ждем пока краска полностью высохнет и приступаем к снегу. Чтобы изобразить снег на ветвях, в белый цвет добавьте немного голубого.
С наступлением осени природа разукрашивается всеми оттенками красного. В сентябре можно увидеть завораживающий пейзаж, когда на фоне еще зеленой листвы, пылает другая, уже красно-оранжевая. Руки так и тянутся к краскам.
Осеннее дерево рисуется также как и все, начиная со ствола. Изобразите де параллельные неровные на широком расстоянии друг от друга линии.
От этих линий рисуем извивающиеся ветви.
Чтобы дерево выглядело более живым и объемным, мелкие отростки рисуем по разному, не повторяемся. Часть веточек прорисовываем четко, а часть как набросок.
Далее вырисовываем кору. Для этого наносим множество хаотичных линий и немного бугорков, чтобы сымитировать настоящую кору дерева. Чтобы дерево обрело цвет, линии коры прорисовываем красно-коричневым цветом.
Более светлым коричневым закрашиваем остальные участки, следите за линиями, они должны быть в одном направлении. Добавляем тени.
На последнем этапе добавляем дереву листву. На мелких ветвях изображаем листочки оранжево-красного цвета.
Каждое дерево по своему красиво. Но согласитесь, большое, с раскинутыми над землей корнями и густой кроной дерево впечатляет немного больше, чем обычный парковый клен. Чтобы нарисовать такое дерево, вам понадобится лист белой бумаги, простой карандаш и ластик.
Рисуем ствол сужающийся кверху. Внизу линии ствола соединяем дугой. Задайте направление корням в четыре стороны, и изобразите их,наподобие кривых труб, которые сужаются к низу.
Из ствола дерева выпускаем две основные ветви, между ними прорисовываем складку. Все ненужные вспомогательные линии убираем ластиком.
Кругами обозначаем места кроны. Наращивайте листву, заполняя основные круги более мелкими с контуром в виде мелких каракуль. Добавьте тень.
Рябина очень красива зимой, на фоне белого снега. Попробуйте нарисовать зимнюю рябину красками.
Закрасьте фон светло серым цветом, дайте краске высохнуть. Для начала сделайте набросок карандашом. У одной рябины из земли растет несколько стволов. Они тонкие и ветвистые. Небольшими овалами наметьте место будущих гроздей. Теперь можно взяться за краску.
Темно-коричневым цветом обрисовываем стволы и ветви. Берем насыщенный красный цвет и мелкими штрихами заполняем овалы.
У вас получатся грозди рябины. Так как мы рисуем зимнюю рябину, на каждую гроздь положите немного снега белым цветом. Используя тот же белый, рисуем сугробы у основания.
Кленовый лист имеет характерную остроугольную форму. Сам клен высокое ветвистое дерево.
Делаем набросок клена, рисуем ствол и шапку кроны. Далее немного ее усложняем добавив несколько полос внутри. Делим крону на части, прорисовав ветви и частично листву. Далее более детально обрисовываем крону > линиями.
Раскрашиваем клен оттенками желтого, оранжевого и коричневого цвета. Не забудьте добавить светотень.
Красивую японскую вишню нарисовать совсем не сложно. Используем простой карандаш.
Приступайте к цветам.Осень уже всерьёз, и с каждым днём деревья всё желтее и прозрачнее. Хочется поймать эту неуловимую красоту, пока не облетели листья! Скорее, рисуем осень акварелью! Но как нарисовать осеннее дерево, если ты не художник? Очень просто и похоже! Делюсь восхитительной техникой: рисуем золотую берёзу… брызгами!
Техника рисования брызгами уже давно наша любимая, ещё с тех пор, как мы пару лет назад рисовали ею звёздное небо. Потому любимая, что брызгами не составит труда даже для совсем юного художника нарисовать Космос, салют, морские камешки на берегу или дерево!
Нам нужны:
— бумага для рисования;
— акварельные краски;
— тонкая и широкая кисточки;
— вода.
Вариант для самых маленьких художников:
— бумага;
— пальчиковые краски.
Вы рисуете силуэт дерева, а малыш пусть пальчиком ставит круглые отпечатки -листочки.
Мама или папа: рисуем силуэт дерева тонкой кисточкой. Рисуйте дерево, какое Вам нравится. Абрикос, каштан, липу. Мне нравится берёза.
Затем показываем ребенку, как рисовать брызгами. В этом деле нужна определенная осторожность, иначе «осенние листья» могут оказаться на только на рисунке, но и вокруг.
Поэтому застелите стол под рисунком листом газеты. Затем набираем на кисточку побольше воды и макаем мокрую кисточку в краску. Главное в рисовании брызгами, да и вообще акварелью – воды больше, чем краски. На то они и аква-рельные – водяные краски.
А теперь тихонько ударяем кисточкой по пальцу, держа его над нужным местом рисунка – так, чтобы брызги краски летели на бумагу. Освоили технику? Теперь —
Детки: рисуют брызги-листья на ветках осеннего дерева, под деревом и в воздухе вокруг него! Золотые, солнечно-жёлтые, оранжевые, рыжие, светло-зелёные!
Можно и дождика добавить синими брызгами!
Дайте рисунку высохнуть, прежде чем помещать его в вертикальное положение, иначе брызги могут потечь.
Хотя в тогда получится ещё оригинальнее: цвета смешаются, образуя красивые переливы.
Теперь Вы знаете, как нарисовать осеннее дерево брызгами! Кстати, таким же образом можно рисовать и весеннее дерево – брызгать светло-зеленой краской, получится весенняя дымка, которая окутывает деревья, когда только-только должны появиться первые листочки. И дерево зимой можно изобразить – взять белую гуашь и набрызгать на синий картон иней и снег на ветвях дерева. Мы рисуем акварелью осень, и море, и салюты – попробуйте и Вы, вам понравится!
(Прочитано 1 раз, 1 визитов сегодня)
Время чтения: 3 минуты
Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения.
Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!
Мы постарались собрать для вас самые и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте .
Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.
Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.
На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.
Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!
Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.
kokokokids.ru
Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.
Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.
Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.
Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.
Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!
Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором.
Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.
Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки. Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.
Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.
С самого раннего возраста, сначала мамы, потом воспитатели детских садов, учителя на уроках рисования в школе вкладывают в душу ребенка любовь к природе. Одним из способов оценить окружающую нас красоту, является изобразительное искусство.
Дети очень любят а живая природа – лучшая для этого тема. Давайте нарисуем деревья карандашом и красками.
Неопытному в изобразительном искусстве человеку довольно сложно показать изменения в природе, а особенно зиму.
Но если не быть слишком строгим и критичным по отношению к детскому рисунку, то вы с удивлением можете обнаружить, что малыши относятся к этому гораздо проще. Самым маленьким хорошо удаются белые снежинки из точек гуаши, которые покрывают голые ветви.
Чем старше становится малыш, тем сложнее техника выполнения зимнего пейзажа. Не нужно строго указывать, как именно надо рисовать зиму, развивая талант художника.
С осенней тематикой дела обстоят намного проще. Яркие красно-желтые оттенки возносят фантазию на небывалый уровень. А различные техники рисования позволяют получить прекрасные осенние пейзажи.
Кто-то любит акварель, кому-то по душе работа с гуашью – смешивание красок для получения нужного оттенка дело очень увлекательное и захватывающее. Нарисовать осеннее дерево можно даже зубной щеткой, разбрызгивая с помощью щетины поочередно разные оттенки краски на лист бумаги с уже нарисованным стволом.
Лариса Савчук
Для работы понадобится: листы плотной бумаги для рисования, краски гуашь, кисти беличьи, щетинные, восковые мелки коричневого цвета, ватные диски, прищепки, офисная бумага размером в 1/4, 1/2 листа, баночки с водой, коктельные трубочки.
На первом этапе необходимо затонировать листы бумаги для фона рисунка. Это можно сделать несколькими способами.
1. Лист бумаги полностью намочить в воде и положить его на газету. Затем на бумагу беличьей кистью акварельными или гуашевыми красками нужного цвета нанести мазки (небо, земля, трава). Краска при этом будет расплываться по всему листу. Дать высохнуть и желательно лист положить под пресс.
2. Два листа бумаги намочить в воде и положить их на газету. На один лист красками нужного цвета нанести густые мазки (небо, земля, трава) и сразу накрыть вторым листом. Разгладить ладонями, а затем снять верхний лист бумаги. Получится два одинаковых отпечатка. Дать высохнуть и под пресс.
3. Фон можно сделать И просто затонировав лист бумаги цветными карандашами.
На втором этапе рисуем ствол дерева. Ствол можно нарисовать так же разными способами.
1. В технике кляксографии – выдувание через трубочку. Для этого большую каплю (кляксу) ставим внизу листа бумаги – туда, где будет начинаться ствол дерева.
И с помощью трубочки для коктеля выдуваем её вверх и в стороны до получения нужного результата.
2. Ствол дерева рисуем восковыми мелками
На третьем этапе – рисуем листву. Листву у деревьев можно нарисовать следующими способами:
1. С помощью мятой бумаги. Небольшой кусок бумаги хорошенько смять в комок и окунув одну его сторону в гуашь (разведённую до густоты сметаны) сначала одного цвета – сделать отпечатки – листву дерева. Затем берём краску другого цвета.
2. С помощью ватного диска и прищепки. Ватный диск сложить в несколько раз, острый уголок прихватить прищепкой, набрать краску нужного цвета и сделать отпечатки на листе изображая листву.
3. С помощью жесткой полусухой щетинной кистью в технике «тычок» (набивка). Наносим мазки нужного цвета вертикальными движениями руки с кистью (вверх-вниз) на бумагу изображая листву на дереве и на земле.
4. Способом бокового мазка. На кисть набрать краску необходимого цвета и способом примакивания изобразить листья.
5. С помощью трубочки «тычка» или пальчиками.
Публикации по теме:
По лесочку я хожу, Я на ягодки гляжу: На кусте малинка, На дереве – рябинка, В травке – земляничка, Под горой – черничка, Клюковка – на.
Конспект открытого занятия по рисованию в нетрадиционных техниках в подготовительной группе «Царство хозяйки зимы» СП МБОУ «СОШ№2 г. Калининска Саратовской области» Детский сад «Почемучка» КОНСПЕКТ ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ ПО РИСОВАНИЮ В ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЙ.
Осень-прекрасная пора,когда листья деревьев окрашиваются в яркие краски. Сегодня с ребятами мы сделали несколько осенних деревьев. Для первого.
(для оформления группы или зала) Хочу предложить Вашему вниманию мастер – класс «Осенние деревья» из подручного материала. Выполняются.
Программное содержание: Совершенствовать знания детей о сезонных изменениях в природе, связанные с зимним периодом. Упражнять в подборе.
Как нарисовать акварелью осеннее дерево и зимний пейзаж пошаговое руководство легко
Деревья тесно связаны со здоровьем человека.
Деревья поглощают углекислый газ и выделяют кислород в течение дня. Зелень листьев также снимает усталость с наших глаз.
Пребывание в лесу даст нам очень расслабленное чувство, потому что лес испускает много отрицательных ионов, а отрицательные ионы очень полезны для нашего здоровья.Очень многие художники любят рисовать сосны. Иногда, когда видишь картину с соснами, как будто ты увидел лес, как будто ты перенес наше тело и разум в тот кусочек релакса, полный жизненных сил, и большой лес, полный кислорода. Итак, картина сосны. Это также приносит здоровье нашему телу и разуму.
1.Добавьте больше воды к желтому, первый слой набросок, но также и для основного цвета, потому что желтый цвет легко перекрывается.
2. Используйте желтый цвет, добавьте больше воды. Рисуем листья. Поскольку первый слой еще не высох, на этот раз в желтый пигмент капаем небольшое количество цвета.
2. Используйте оранжевый цвет, нарисуйте более темные листья. рисуйте по мокрому, пусть цвета смешаются с природой.
3.Используйте оранжевый цвет, нарисуйте более темные листья. рисуйте по мокрому, пусть цвета смешаются с природой.
4. Используйте светло-зеленый цвет, Нарисуйте листья. рисовать насухо.
5.Ствол дерева. Очень просто, используйте в первую очередь. Нарисуйте вертикальную линию. Это ствол сосны. На стволе нарисуйте ветки сосны.
6. Нарисуйте детализированные тени ствола. Используйте темно-коричневый и черный цвета.
7.Нарисуйте фон осеннего дерева светло-голубым цветом, добавьте больше воды.
Акварельная живопись — это практика использования воды, это самая сложная часть. Если воды слишком много или мало, мы не сможем создать желаемый эффект, и это даже превратится в грязную картину.
2. Первый слой смешения цветов будет светлее из-за прозрачности акварели. Поэтому обычно мы будем использовать второй цвет.
3. Второй слой смешения цветов. Посмотрите, какой красивый цвет. Это то, чего я хочу.
4. Нарисуй луну и сосну.
Веерообразными кистями нарисуйте сосновые листья. Веерообразные кисти подходят для рисования листьев и могут очень эффективно рисовать многие формы листьев.
Детали тени сосны.Поскольку провода очень тонкие, я использую кисть Black Velvet 3000S, чтобы нарисовать тень сосны.
Прорисовать детали. В ландшафте много ряби.
Так будет много теней и ярких поверхностей. Я использую темно-синий, чтобы нарисовать тени, и светло-синий, чтобы нарисовать яркие поверхности.
Нарисуйте детали. В ландшафте много ряби. Так будет много теней и ярких поверхностей.Я использую темно-синий, чтобы нарисовать тени, и светло-синий, чтобы нарисовать яркие поверхности.
Если вам нравится акварель, не забывайте больше практиковаться. Потому что самая редкая часть акварели — это контроль над водой. Однако для начинающих нам также необходимо освоить понимание цветов, баланса тонов и отношения между светом и тенью объектов.
Что может быть прекраснее природы? Сочная весенняя зелень, причудливые заснеженные ветки, малиновые осенние листья… Природа привлекает, наверное, всех, и многие хотели бы попробовать изобразить хотя бы частичку природы на бумаге. Однако не все могут быть художниками и рисовать сложные пейзажи.
Кому-то очень хотелось бы научиться изображать хотя бы одно дерево, не говоря уже о чем-то более сложном. Именно для людей, которые очень хотят, но не умеют рисовать, предназначен этот урок. Из статьи вы узнаете, как нарисовать осеннее дерево поэтапно, получая от процесса и результата огромное удовольствие.Этот мастер-класс поможет вам не только нарисовать картинку, но и научиться видеть правильные линии, строить их, а значит поможет вам в дальнейшем изобразить реальный пейзаж.
Итак, приступим к нашему мастер-классу. Возьмите лист бумаги, простые и цветные карандаши, ластик и повторяйте шаг за шагом!
Начнем с багажника. Не знаете, как нарисовать ствол дерева? Это очень просто! Проведите две параллельные линии на довольно внушительном расстоянии (если только вы не собираетесь изображать березу).Штрихи указывают на корень дерева. Затем ствол должен перейти в широкие ветви. Посмотрите на картинку ниже, они похожи на змей, нарисуйте на своем листе бумаги такие же.
Теперь детализируем наши ветки. Добавьте маленькие, тонкие побеги, чтобы деревце получилось более естественным, не таким, как рисунок малыша. Если вы не знаете, как правильно нарисовать ветку дерева, посмотрите на картинку ниже. Помните правило: ветки не должны дублироваться, включайте фантазию и не рисуйте зеркальные копии.Кроме того, для достижения небольшого 3D-эффекта некоторые ветки прорисовывайте более четко, а некоторые, наоборот, только штриховкой помечайте.
Как нарисовать осеннее дерево в натуральную величину? Добавьте тонкие линии на ствол и на ветки. Они не должны быть идеально ровными, наоборот, линии должны создавать корковый эффект. В некоторых местах сделайте «островки», как показано на рисунке ниже.
Теперь пришло время добавить цвета вашему дереву.Глубоким коричнево-красным цветом нарисуйте линии, которые вы нарисовали в предыдущем шаге.
Раскрасьте остальные части дерева светло-коричневым карандашом. Убедитесь, что все ваши линии имеют одинаковое направление!
Теперь приступим к нанесению теней. По контуру дерева средним коричневым карандашом нарисуйте тени, чтобы изображение выглядело больше. Если вы никогда не имели дело с тенями на картинке, посмотрите, как это сделано на картинке ниже.
При желании вы можете сделать свое дерево “старее”. Для этого возьмите темно-коричневый карандаш, закрасьте красно-коричневые участки и сделайте тени более глубокими.
Вот мы и добрались до последнего шага в рассказе о том, как нарисовать осеннее дерево. Осталось добавить маленькие желтые листочки. Нарисуйте миниатюрные листья и раскрасьте их желто-оранжевым и красноватым карандашами до тонких веточек.
Теперь вы знаете, как нарисовать осеннее дерево.
Желаем вам успехов в будущих начинаниях!
Ищете, как нарисовать дерево ? Я нашел лучшие ресурсы в Интернете, основанные на выбранном вами материале, а также типе дерева, которое вы хотите нарисовать! Я включил пошаговые онлайн-руководства и обучающие видео, которые, по моему мнению, были особенно полезными.Добавляйте в закладки, закрепляйте, делитесь или сохраняйте на потом!
Если вы хотите научиться рисовать дерево , , вы должны сначала распознать каждый из его элементов. Дерево состоит из штамба/ствола, кроны, ветвей, побегов и листвы. Понимание этих основных элементов позволит вам решить, что вы можете украсить или опустить. Прежде чем мы перейдем к списку ресурсов, мы перечислили элементы, которые следует учитывать при рисовании.
Посмотрите, как креативно вы можете проявить себя!
ЛЮБОПЫТНЫЙ ФАКТ: Дерево в Афинах, штат Джорджия, на самом деле официально владеет собой после того, как его владелец передал право собственности на дерево из любви к большим дубам.
Сумасшедший, да?
Ствол или штамб дерева относится к основной деревянной оси дерева.
Толщина – Насколько толстый ваш ствол? Это может зависеть от типа дерева, которое вы хотите нарисовать.
Кора – Имеет ли кора шероховатую или гладкую текстуру? Какого цвета это? Коричневый? Зеленый? Может, радужный?! Знаете ли вы, что кора дерева на самом деле может быть радужной, как у этого эвкалипта, найденного на Гавайях?
Корни – Видны ли корни над землей?
Высота – Насколько высок ствол до начала кроны?
Крона – это листва дерева (ветви, листья и т.
д.) растет из ствола.
Высота – Какая часть дерева состоит из листвы? Листва начинается ближе к земле, что приводит к более короткому видимому пню?
Толщина – Насколько толстая коронка? У него более сильное горизонтальное присутствие (как у плакучей ивы) или крона высокая и стройная /
Ветка — это основное продолжение ствола дерева.
Толщина – У вашего дерева ветки тонкие или толстые?
Номер — Веток всего несколько или ваше дерево полно ветвей)
Ветки являются продолжением ветвей.
Толщина – У вашего дерева тонкие или толстые ветки? Веточки обычно тоньше его ветвей.
Номер – На каждой ветке всего несколько веточек или несколько?
Листья — это придаток веток дерева. Смотрите этот пост, чтобы узнать, как рисовать листья.
Цвет – Какого цвета листья? Это может зависеть от сезона.
Форма – Они круглые? Длинная? Острые или гладкие края?
Размер – Это маленькие листья? Большой?
Номер – Листьев много или дерево бесплодное?
Листья – На этих ветках есть листья? Какой тип листьев?
В зависимости от сезона у вашего дерева может быть множество других особенностей.
Цветы – Цветет ли ваше дерево? Какой тип? Их много или мало?
Фрукты – На дереве растут фрукты? Их много или мало?
Семена – Есть ли на вашем дереве видимые семена (например, сосновые шишки)?
Новичок (легкий)
Как рисовать деревья двумя простыми способами (Craftsy) – Краткое руководство по рисованию двух типов деревьев
Как рисовать деревья без листьев (HttpDesign) – Быстро и легко!
Как рисовать деревья карандашом (ArtInstructionBlog) — включает 5 упражнений для улучшения ваших навыков
Средний (средний)
Как нарисовать подробное дерево (WikiHow) – краткое пошаговое руководство с гифками!
Как рисовать деревья (HappyFamilyArt) – включает 7 типов деревьев.
фото и видео
Как нарисовать реалистичное дерево (Craftsy) — руководство из 8 шагов с минимальным текстом и большими фотографиями
Как нарисовать дуб (DrawingHowtoDraw) — руководство из 14 шагов, включая видео
Продвинутый (сложный)
Как рисовать реалистичное дерево (TheVirtualInstructor) — включает видео
Как рисовать деревья (EnvatoTuts) — включает дуб, сосну и плакучую иву
Как нарисовать дуб (CircleLineArtSchool) — Видео с комментариями по рисованию дуба (4 : 30) Дерево пером и чернилами (Шу Рейнер) — Рисование дерева перьями (9:26)
8 разных способов нарисовать дерево (Мариус Ренц) — 8 разных способов быстро нарисовать дерево (1:50)
Рисование Реалистичное дерево (TheVirtualInstructor) — Подробная инструкция по реалистичным деревьям (11:54)
Как нарисовать дерево пером и тушью (Альфонсо Данн) — Отличная инструкция по 6 разным деревьям (11:16)
Как нарисовать дерево цветными карандашами (TheVirtualInstructor) – содержит обучающее видео
Пошаговое раскрашивание дерева (MakeItCrafty) – Красивое наглядное пособие по раскрашиванию дерева на карточке
Как нарисовать дерево маркерами (Майк Лин) – демонстрация использования маркеров Chartpak (6:12) Young Oak Tree (Imagination Intl) – Использование маркеров Copic для листьев деревьев (3:18)
Как нарисовать дерево (TheVirtualInstructor) – Использование полихромных цветных карандашей (10:09)
Рисование снежных сосен (eHow) – Рисование снежных сосен с помощью цветные карандаши (3:53)
Как рисовать деревья бонсай (Альберт Касадо) – Раскрашивание деревьев бонсай копиками (3:49)
How to Use Blotting Technique for Trees (Susie Short) — краткое руководство с использованием техники блоттинга
Create Texture of Tree Bark (Susie Short) — краткое руководство по коре дерева
5 различных методов для деревьев (Painted Prism) — Uses Разнообразие акварельных техник
Как рисовать деревья (Виртуальный инструктор) – руководство по 3 разным деревьям с видео
Как рисовать деревья (Стук почтальона) – учебное пособие с использованием техники брызг
Как рисовать деревья акварелью (кусок радуги) — Картина осеннее дерево
Акварельное исследование дерева — основные формы (MoWC) — акварельное исследование основных форм (8:56)
Акварельное исследование дерева — подробные формы (MoWC) — акварельное исследование подробных форм (10:20)
Как рисовать деревья с акварелью (Виртуальный инструктор) – Учебное пособие по 3 разным деревьям (11:30)
Как нарисовать вишневое дерево (FineArtTips) – используется техника акварельных брызг (3:13)
Как рисовать зимние и осенние деревья (Анжела Фер ) — Учебное пособие по зимним и осенним деревьям (26:22)
Как нарисовать дерево (Академия художеств) — Учебное пособие по яркому зеленому дереву без инструкций (15:13)
Как рисовать деревья акриловыми красками (Craftsy) — краткое пошаговое руководство по акриловой краске
Easy Acrylic Trees (Анжела Андерсон) — Учебное пособие по созданию деревьев в стиле современного импрессионизма (36:32)
How to Paint a Tree (Шон Райан) — Покадровая съемка акриловыми красками с текстовыми инструкциями (7:49)
Black and Белые деревья (Анжела Андерсон) — Учебное пособие по черно-белым деревьям (18:42)
Как рисовать дерево (Райан О’Рурк) — Покадровая съемка акриловыми красками со звуковыми инструкциями (10:25)
Как рисовать Елка (Обо мне) – Обучающее видео по технике масляной живописи (6:07)
Как рисовать деревья углем (Виртуальный инструктор) — Демонстрация углем (14:00)
Как рисовать пальмы аэрографом (CakesSuppliesPlus) — Аэрография на тортах (7:46)
Как рисовать деревья пастелью (DrawingStack) ) – Быстрая съемка с использованием пастели (5:02)
Этот список постоянно обновляется, когда мы сталкиваемся с большими ресурсами.
У вас есть онлайн-руководство или видео, которые, по вашему мнению, должны быть здесь? Свяжитесь с нами, и мы проверим это!
1. Здравствуйте и с возвращением!: Меня всегда удивляло, как красиво стареют листья. Даже в свои последние дни они полны света и красок. Солнце грациозно сделало шаг назад и готово встретить осенний сезон. Всем привет, [неразборчиво] Я мама, художник и педагог по искусству.Я тот, кто абсолютно вдохновлен природой. Краски осеннего сезона всегда завораживали меня. Переход от зеленого к желтому, затем к оранжевому и к этому темно-красному — такой великолепный процесс. Я так рада пригласить вас всех на мой новый класс. Я научу вас рисовать осенние деревья акварелью. Этот класс станет для вас идеальным убежищем, если вы живете в регионе, где не бывает осеннего сезона. Я объясню обо всех материалах, которые вам нужны, а затем познакомлю вас с индивидуальной осенней акварельной палитрой, которую я выбрала для этого урока.
Наряду с этим я также объясню, как вы можете выбрать свою собственную цветовую палитру. Я из тех, кто любит и верит в процесс, а не в конечный результат. По той же причине я добавил ряд упражнений, которые помогут вам понять форму деревьев, цвета и различные тональные значения, которые вы можете использовать. Оттуда мы погрузимся в некоторые быстрые упражнения. Все эти различные разделы, которые я добавил в этот класс, помогут вам сделать ваш процесс намного проще. Как только вы освоитесь с цветовой палитрой и техниками, мы перейдем к нашим основным упражнениям с деревьями.Мы начнем с красивой березы, затем золотисто-желтого клена. Оттуда мы перейдем к гораздо более интенсивной и яркой цветовой комбинации. С помощью этой красивой комбинации цветов мы научимся рисовать красный клен и эвкалипт. Мы также научимся раскрашивать четыре разные сосны осенними красками. Вход в ваш класс осуществляется в режиме реального времени, с акцентом на каждую мельчайшую деталь. Урок составлен таким образом, что его легко понять даже новичкам, поэтому не беспокойтесь, если у вас нет предварительных знаний в области акварели.
Я очень рада приветствовать всех вас на этом уроке. Присоединяйтесь ко мне, и давайте отметим сезон акварелью. 2. Материалы, которые вам понадобятся: я так рада, что вы решили присоединиться к этому классу. Давайте быстро взглянем на материалы. Начнем с акварельной бумаги. Для этого урока я использую бумагу для акварели холодного отжима Canson Heritage. Я всегда предпочитаю работать на акварельной бумаге из 100-процентного хлопка из-за ее отличного качества. Теперь вам не нужно беспокоиться о бренде. Вы можете использовать любую марку, которую вы обычно используете, но убедитесь, что вы используете акварельную бумагу для художников, чтобы получить наилучшие результаты.Вот этот, как я упоминал ранее, весит 140 фунтов, что означает, что бумага довольно толстая. Это 100-процентный хлопок и бумага холодного отжима. Так вот, это был урок, основанный на упражнениях. Мы будем учиться рисовать разные виды осенних деревьев. В этом классе будет задействовано несколько версий или любая лучшая техника, что означает, что вы можете использовать любую бумагу, которая у вас есть, вы даже можете использовать свой обычный альбом для рисования, не обязательно качество художника.
Но если вы готовы сэкономить на своей акварельной бумаге для художников, я был бы вам очень признателен.Вот такая текстура у моей бумаги. Это все об акварельной бумаге. Далее мы рассмотрим акварельную краску. Здесь я буду использовать тюбиковую акварель. Вы можете использовать акварель в тюбиках или акварельные краски, это не имеет большого значения. Мы будем работать с очень ограниченной цветовой палитрой. Нам просто понадобятся осенние цвета, например, желтый, оранжевый, зеленый и красный. В следующем разделе я объясню свою собственную осеннюю цветовую палитру, которую я курировала для этого класса. Цвета, которые я буду использовать в этом классе, принадлежат бренду PWC.Это акварельный бренд художественного уровня. Не стесняйтесь использовать любой бренд, который у вас есть. Теперь не волнуйтесь, если у вас нет акварельной краски художественного уровня, ваша акварельная краска студенческого уровня также отлично подойдет для этого класса, так как мы просто делаем несколько упражнений.
Просто примите это как опыт обучения и попробуйте. Речь идет об акварельной бумаге и красках. Теперь, чтобы смешать цвета, вам понадобится палитра для смешивания. Это керамическое блюдо, которое я использую в качестве акварельной палитры.Мне здесь очень нравятся три больших колодца. Он идеально подходит для смешивания цветов, а также его довольно легко чистить. Вы можете использовать любую палитру микширования, которую вы обычно используете. Теперь, что касается акварельных кистей, это круглая кисть № 8 и № 4 от Silver Black Velvet. Я буду использовать только одну кисть четвертого размера. Я просто хотела показать вам, как эти кисти возвращаются в прежнее состояние, когда их окунут в боль. Я просто окунул кисти в воду. Вы можете видеть эти красивые заостренные кончики.Во всех упражнениях я буду использовать кисть № 4. Размер номер 8 я буду использовать, когда буду делать акварельные образцы. Вам просто понадобится кисть среднего размера 4 или 6 размера с красивым заостренным кончиком, это единственная кисть, которая вам понадобится в этом классе.
Теперь вам понадобится кувшин с водой. Я всегда предпочитаю использовать прозрачную тяжелую стеклянную банку, чтобы видеть, когда моя вода становится грязной. Доступ к чистой воде очень важен, когда вы рисуете, особенно когда вам нужно получить эти свежие и чистые цвета в своей картине.Если вы используете грязную воду, это также может повлиять на вашу картину, вы не получите этих свежих цветов. Таким образом, вы можете иметь две банки воды или вам нужно продолжать менять воду между ними. Возьмите прозрачную банку, чтобы вы могли видеть, когда ваша вода становится грязной. Также используйте банку большего размера, если это возможно. Вам понадобится карандаш, это только для того, чтобы набросать форму дерева, просто для понимания. В противном случае, нет большого количества эскизов. Теперь, последнее, но не менее важное, вы оставите немного бумажного полотенца.Вместо бумажного полотенца можно также использовать чистую хлопчатобумажную ткань. Это материалы, которые вам понадобятся, чтобы следовать этому классу.
Соберите все материалы и присоединяйтесь ко мне в следующем разделе. Давайте перейдем к нашему первому упражнению. 3. Цветовая палитра осени. Давайте посмотрим, какие цвета мы будем использовать на сегодняшнем уроке. Я курировал осеннюю палитру для этого класса. Вы можете использовать любые цвета, похожие на те, которые я использую здесь, вам не обязательно использовать точно такой же оттенок. Просто взгляните на цвета, которые я использую здесь, и попробуйте получить похожий оттенок из вашей палитры.Вы можете использовать акварельные тюбики или акварельную сковороду, это полностью на ваше усмотрение. Давайте погрузимся и посмотрим на цвета. Теперь вам не нужно разбрызгивать цвета, вам просто нужно взглянуть на цвета и просто взять те, которые похожи. Первый, который я собираюсь использовать, — желтый кадмий. Это от бренда PWC. Все цвета, которые я буду использовать на сегодняшнем уроке, принадлежат одному и тому же бренду. Вы можете использовать любой теплый желтый цвет, который у вас есть, вы можете использовать желтый гамбодж или желтую охру, оба они будут работать идеально.
Позвольте мне быстро разбрызгать цвет для вас, чтобы вы могли получить представление. Очень красивый яркий теплый желтый. Посмотрите на этот цвет. Это идеальный желтый цвет для этого клена. Тот, что вы видите выше, те береза и клен, сделаны с этим желтым цветом. Если у вас нет светло-желтого кадмия, вы можете использовать желтый гамбодж, желтую охру, первичный желтый или любой другой теплый желтый цвет, который у вас есть. Теперь, следующий оттенок, который я собираюсь использовать, — перманентный желто-оранжевый. Это хороший яркий желтовато-оранжевый.Теперь, если у вас нет того же оттенка, что вы можете сделать, так это смешать немного киновари или любого другого ярко-оранжевого цвета с гамбожевым желтым. Вы получите похожий цвет, так что не волнуйтесь, если у вас нет ярко-желтого апельсина, вы можете легко смешать и получить этот цвет. Возьмите немного любого апельсина, который у вас есть, смешайте с ним немного желтого гамбоджа и попробуйте цвет. Теперь следующий оттенок, который я использую, — ярко-красный.
Я думаю, что это распространенный цвет, он может быть у большинства из вас. Это очень яркий апельсин.На самом деле вы можете пропустить перманентный желто-оранжевый цвет между ними, а просто использовать желтый и ярко-красный оттенок. Это очень пигментированный оранжевый. Вы можете увидеть смелый цвет, который у нас есть здесь. Это три оттенка в оранжевом и желтом диапазоне. Эти три оттенка идеально подходят для перехода осенних деревьев от желтого к оранжевому. Следующий оттенок перманентная роза. Этот тоже от бренда PWC. Это красивая красноватая роза. Я буду использовать это вместе с апельсином. Теперь вместо этого оттенка можно использовать карминовый или малиновый.Мы будем использовать этот оттенок для красного клена. Наряду с этим мы добавим немного оранжевого между ними, чтобы придать нашему кленовому дереву больше текстур и цветов. Самый простой выбор — желтый гамбодж, ярко-красный и карминовый или малиновый. Я думаю, что эти три оттенка входят во все основные акварельные палитры.
Желто-оранжевый также можно легко получить, смешав любой из ваших желтых и оранжевых цветов. Мы [неразборчиво] сейчас. Теперь следующий цвет — это, опять же, общий цвет, который может быть у большинства из вас. Это жженая сиена.Мы будем использовать этот оттенок непосредственно там, где нам нужно добавить эффект засохших листьев, а также для ствола дерева. Я думаю, что пока что цвета, которые я выбрал здесь, доступны всем вам. Я не ушла в какие-то экзотические оттенки. Большинство из них здесь легко доступны во всех акварельных палитрах. Вот эти самые простые варианты. Вы можете использовать любые другие цвета, если хотите, это полностью на ваше усмотрение. Нам просто нужно передать эту осеннюю атмосферу нашим деревьям. Это мой выбор цветов. Если вы хотите использовать больше приглушенных цветов вместо жженой сиены, вы можете использовать жженую умбру.Вместо кадмия желтого светлого можно использовать желтую охру. Вы можете пойти в приглушенной цветовой гамме, если это то, что вы предпочитаете.
Это мои желтый, оранжевый и красный. Следующий оттенок, который у меня есть, это серый Пейн. Это чтобы добавить все эти такоты и детали. Теперь, если у вас нет серой краски, вы можете использовать черную или создать серую краску, смешав щепотку жженой сиены с индиго. Если ни один из них не доступен с вами, используйте черный. Вы можете создавать различные варианты красок серого цвета, смешивая любую из имеющихся у вас синих и коричневых красок.Вы также можете поэкспериментировать с розовой сиеной или жженой умброй, смешав их с ультрамариновым синим, индиго, берлинской лазурью, любым синим цветом. Вы получите различные виды серых красок, смешивая коричневые и синие цвета. Попробуйте это, если вы хотите создать свои собственные серые краски или вместо этого использовать черный. Теперь, следующий оттенок, который я собираюсь использовать, — зеленый сок. Это, опять же, от бренда PWC. Это будет следующий оттенок. Опять же, это тоже обычный цвет. Сап-зелень — очень приятный зеленый цвет. Только в нескольких местах я буду использовать зеленый сок как есть.
В противном случае я буду создавать оливково-зеленый цвет. Если вы посмотрите на осенние деревья, то увидите, что сочный, приятный зеленый цвет постепенно переходит в оливково-зеленый. Мы будем использовать в основном оливково-зеленый цвет для наших деревьев. Я покажу вам, как вы можете сделать свой собственный оливково-зеленый цвет, если у вас его нет. Самый простой способ создать оливково-зеленый — это смешать щепотку жженой сиены с вашим зеленым соком, вы можете увидеть, какой цвет я создаю здесь. Вместо жженой сиены вы также можете использовать апельсин, который даст вам другой тип оливково-зеленого.Здесь я смешала жженую сиену и саповую зеленую и покажу вам цвет, который у меня получился. Теперь у меня уже есть этот оливково-зеленый цвет Ван Гога, который я не собираюсь использовать для этого урока. Я буду смешивать и делать свой собственный оливково-зеленый, который я предпочитаю больше. Если в вашей палитре есть оливково-зеленый, вы можете легко использовать его или смешать и создать свой собственный, как я делаю здесь.
Позвольте мне брызгать цветом для вас. Здесь я смешал жженую сиену и зеленый сок. Вы можете создать различные разновидности оливково-зеленого, уменьшив количество жженой сиены.Если вы добавите больше, вы получите более земляной зеленый цвет. Вместо жженой сиены вы также можете использовать сырую сиену или апельсин, что даст вам другой вид оливково-зеленого. Попробуйте все варианты смешивания и решите, какой оливковый цвет вы хотите использовать для своих осенних деревьев. Может быть, вы могли бы пойти с апельсином и зеленым соком, или жженой сиеной и зеленым соком. Может быть, вы можете попробовать оба варианта на клочке бумаги и решить, какой из них вам больше нравится. Вот подробнее цвета, которые я буду использовать на сегодняшнем уроке.Это пользовательская палитра, которую я создал. Теперь создайте свою собственную осеннюю акварельную палитру и присоединяйтесь ко мне в следующем разделе. Давайте начнем. 4. Как выбрать цветовую палитру: В предыдущем разделе мы уже обсуждали цвета, которые будем использовать на сегодняшнем уроке.
Теперь давайте посмотрим на некоторые осенние цвета и поймем, как вы можете создать свою собственную цветовую палитру. Итак, вот цвета, которые мы выбрали. Вы можете видеть, как хорошо они идут с теми изображениями, которые у меня есть на моем телефоне.Прежде чем я остановился на этих цветах, я тщательно просмотрел очень много фотографий. Я не видела осенний сезон в реальности, поэтому мне приходится черпать вдохновение из фотографий. Я был впечатлен несколькими фотографиями. Это был один. Из этого я решил, какой желтый я должен использовать для своих деревьев. Вот так я остановился на кадмиевом желтом, а еще там есть оранжевый. Теперь это был другой. Вы можете увидеть блестящий оранжевый и красный на этой картинке. Вот еще одно дерево. Я действительно люблю овец и цвета в этом.Итак, мы будем делать похожее дерево. Этот явно был вдохновлен вот этим деревом. Всякий раз, когда вы запутались в цветовой палитре, вы можете просто прокрутить некоторые изображения. Это можно сделать для любой картины, которую вы хотите сделать.
Если вы рисуете зиму, или весну, или любое время года, просто пролистайте несколько изображений и поймите настоящие цвета природы. Вы можете увидеть эти желтые и оранжевые здесь. Мы будем делать березу в похожей цветовой комбинации. Просто случайным образом просмотрите несколько изображений и наполните свой разум всеми теми осенними цветами, которые вы хотите использовать.Вам не нужно придерживаться цветов, которые я выбрал здесь. Вот почему я решил показать вам несколько изображений. Если вы посмотрите на это дерево здесь, вы можете ясно увидеть все эти желтые и оранжевые тона. Первые три цвета, которые мы выбрали в каждой цветовой палитре, идеально подходят для этого дерева. Точно так же, наблюдая за природой, вы можете выбрать цветовую палитру, которой хотите следовать. Это не только для этого класса, это для каждой картины, которую вы рисуете. Вашим самым большим вдохновением должна быть Мать-Природа. Теперь, если вы посмотрите на это дерево, вы ясно увидите, что для этого можно использовать оранжевый, красный и коричневый, а для этого желтого мы можем использовать первые два оттенка.
Может быть, для более глубоких тонов вы можете добавить немного жженой сиены. В следующем разделе мы кратко рассмотрим некоторые приемы. Мы будем следовать этой технике более или менее одинаково для всех деревьев. Мы просто подправим цвета. Теперь, глядя на разные фотографии, как и на цветовую палитру, вы также получите представление о различных формах, которым вы можете следовать для своего дерева. Две вещи, которые сделают вашу картину уникальной, — это цветовая палитра, а также [неразборчиво] эти формы, которые вы будете использовать для своего дерева.Для этого вы можете ясно видеть, вы можете просто использовать желтый и оранжевый здесь. Прежде чем перейти к упражнениям, просто пролистайте разные изображения и получите представление о цветах и форме различных деревьев. Теперь и для этого можно использовать ту же цветовую палитру. Возможно, для более глубоких тонов вы можете добавить еще немного жженой сиены. Теперь для этого дерева вы можете использовать оранжевый цвет в качестве базовой формы и добавить более глубокие тона, используя жженую сиену и жженую умбру.
Я хочу сказать, что вы можете просто пропустить цветовую палитру, которую я здесь использую, и следовать своей собственной цветовой палитре.Вам просто нужно просмотреть несколько фотографий, вдохновиться реальными цветами природы и создать свою собственную цветовую палитру. Я просто даю вам несколько идей, чтобы привнести свой собственный стиль и привнести свою индивидуальность в ваши деревья. Вы можете просто следовать цветовой палитре, которую я использую здесь, это также на ваше усмотрение. Просто возьмите похожие тона из имеющихся у вас цветов и присоединяйтесь ко мне в следующем разделе. Начнем с наших упражнений. 5. Понимание формы деревьев. Теперь у нас есть представление об осенних цветах и о том, как мы можем использовать их в настенных росписях.Теперь давайте разберемся с формой деревьев. Я быстро покажу вам несколько фотографий. Например, вот это дерево, оно низкое и имеет огромный разброс. Если вы посмотрите на это, то увидите, что это высокое дерево по сравнению с другим, и крона дерева тоже отличается.
Все эти деревья здесь имеют разную крону, некоторые из них длинные, а некоторые короткие с огромным размахом. Каждое дерево имеет свою уникальную индивидуальность. Давайте подробно рассмотрим несколько различных типов.Я собираюсь нарисовать покров дерева здесь. Вы можете видеть форму этого дерева. Мы постараемся имитировать ту же форму в наших упражнениях. Дерево невысокое, но с большой кроной. Цвета выглядят так хорошо, я люблю оранжевый и красный тона. Посмотрите на землю, усыпанную всеми этими разноцветными листьями. Под этим деревом будет так приятно посидеть. Это один тип дерева, мы рассмотрим еще несколько типов. К концу этого раздела вы будете иметь представление о цветах, а также о форме деревьев.Как только у вас появится представление о цветах, а также о форме, вы сможете создавать разнообразные деревья. Просто введите осенние деревья в поиске изображений и постарайтесь набросать как можно больше форм. Теперь наброски этих фигур действительно помогут вам и в других ваших проектах.
Это касается не только осенних деревьев, вы можете использовать их в любой своей картине. Теперь, если вы посмотрите на это изображение здесь, вы можете ясно увидеть, что форма дерева отличается. Другое было низким и имело огромный след, но поскольку это довольно высокое, общая форма этого дерева очень сильно отличается от первого.Каждое дерево, которое вы видите вокруг, имеет свою уникальную индивидуальность, цвет будет другим, форма будет другой. Есть так много разных вещей, которые делают их уникальными друг от друга, как и всех нас. Здесь вы можете увидеть группу деревьев. Одни из них высокие, другие короткие. Форма разная, цвета разные, поэтому все они красиво уникальны. Нам нужно привнести это разнообразие в наши деревья, нам придется исследовать разные сочетания цветов, разные формы, разные текстуры и разные тона.Мы в правильном направлении. Мы исследовали цветовую палитру и различную форму деревьев. Теперь нам предстоит применить их на практике. Это упражнение предназначено только для понимания, вам действительно не нужно набрасывать форму дерева, когда вы его рисуете.
Если вы новичок и не совсем уверены, как продвигаться вперед, вы можете сделать это. По мере того, как вы будете развивать свои навыки, вы сможете получить их очень безупречным образом. Теперь пришло время достать наши художественные принадлежности и изучить то, что мы уже узнали о цветах.6. Техника: у меня есть изображение на телефоне, я собираюсь имитировать форму дерева. Очень грубая форма. Это общая форма дерева. Теперь мы собираемся добавить цвет к этому. Давайте пойдем с теми же цветами, как мы видим на картинке. Мы пойдем с желтым и оранжевым. Вот этот – желтый кадмий. Я собираюсь заполнить всю фигуру этим цветом. Это очень простая техника, вам нужно сначала следовать общей форме дерева. Затем на внешней поверхности просто следуйте этой внешней линии и добавьте эти точки с помощью кончика кисти.Теперь ему не нужно иметь какую-либо правильно определенную форму. Вам просто нужно надавить на бумагу вот так и создать несколько случайных узоров, особенно под этой внешней формой. Теперь, делая это, я намерен избавиться от той определенной желтой формы, которая у нас есть снаружи.
Я собираюсь обойти и добавить эти узоры повсюду. Я забыл рассказать о блокноте для рисования, который я использую здесь. Это очень обычный альбом для рисования, который я использую для записи своих заметок. Это не альбом для рисования или что-то в этом роде.Этот сделан из той каменной копировальной бумаги, которую вы используете для печати. Теперь, когда вы делаете это, если вы делаете это на бумаге качества художника, фон может оставаться влажным в течение более длительного времени, вы могли видеть, что мой фон высыхает. Кое-где он еще влажный, а кое-где полностью высох. Итак, точки, которые я добавляю сейчас, некоторые из них уходят на задний план, а некоторые остаются такими, какие они есть, но тогда это совершенно нормально. У вас может быть сочетание сплошных и размытых узоров.Это сделает ваше дерево более реалистичным, но так много текстур и разных инструментов. Теперь я возвращаюсь к желтому цвету и немного убираю дерево, добавляя точечные узоры на внешнюю область. Теперь я собираюсь использовать жженую сиену и добавить несколько более глубоких тонов, особенно в левой области.
Вы могли видеть, как у нас есть эти более глубокие тона на изображении. Это та же техника, и следуя здесь, я просто нажимаю кистью на бумагу и создаю эти узоры. Как я уже говорил ранее, это не обязательно должна быть какая-то правильно определенная форма.Вы можете просто продолжать прижимать кисть к бумаге. Теперь вам не нужно быть таким осторожным или вам не нужно оказывать какое-либо давление, пока вы делаете это. Собирается очень небрежно и продолжает прижимать кисть к бумаге. Вы можете играть с любым количеством тонов, возможно, вы можете использовать гораздо больше оранжевых отступов между ними. Вы также можете добавить немного красного, если хотите. Все это придаст нашему дереву столько тонов и текстур, что сделает его более великолепным. Такой же техникой можно раскрасить дерево любого цвета.Вы можете использовать ту же технику, чтобы нарисовать зеленое дерево, вам понадобится базовый зеленый оттенок. Затем вы можете добавить больше оттенков зеленого, нажимая кистью на бумагу. Так это дерево.
Теперь я собираюсь добавить ствол дерева. Я смешал немного жженой сиены, чтобы нарисовать зеленый, чтобы получить более темную версию жженой сиены. Я просто добавляю строку здесь. Затем с использованием небольшого количества воды. Правую сторону я делаю немного светлее. Сейчас несколько веток. Вот и все. Это наше первое дерево. Это всего лишь упражнение, прежде чем мы продолжим работу с двойными главными деревьями.Цвета, которые я здесь использовала, взяты из моей палитры. Я использовал желтый кадмий для фона, затем добавил эти узоры с помощью желтого, оранжевого и снова жженой сиены. Давайте попробуем другой. Может быть, мы можем пойти с этим. Этот немного выше и форма тоже другая. Я начинаю с общей формы. Это основная форма дерева. Теперь на внешних краях, как и на другом, мы добавим этот пунктирный узор, и вы скроете общую форму.Я начинаю с заполнения всей фигуры постоянными рядами. Я заполняю всю эту форму. Теперь, как и в предыдущем случае, нам нужно добавить более глубокие тона. В свои постоянные ряды я добавила щепотку жженой сиены, вот такой тон вы видите здесь.
Теперь я просто обвожу фигуру кистью и добавляю этот точечный узор. Теперь вода будет формой, которую вы собираетесь использовать, и водой будет цвет, который вы используете. Нам нужно скрыть тот карандашный набросок, который мы добавили. Нам нужно избавиться от той определенной формы, которая у нас есть.Вот почему мы добавляем эти шаблоны. Вы можете выбрать оранжевый, желтый или зеленый цвет для этого дерева. Вы можете выбрать цветовую комбинацию и перейти к более глубокому тону, когда будете добавлять эти окончательные узоры. Вы не должны играть как минимум с тремя разными тонами. Это автоматически сделает ваше дерево более красивым. Если вы не будете играть с несколькими тонами, ваше дерево начнет выглядеть очень плоским. Ваше дерево не будет иметь текстового и реалистичного вида. Теперь я использую гораздо более глубокий тон.Я смешала серую краску со своими перманентными рядами. Я снова делаю то же самое. Я обхожу внешнюю форму и добавляю такие точки. Здесь вы можете видеть, что часть области все еще мокрая.
Поэтому, когда я добавляю эти узоры, они распространяются на фон и дают мне приятную текстуру. Некоторые участки полностью высохли, где я получаю сплошной рисунок. Как я уже упоминал ранее, с этими вещами все в порядке. Вам не нужно беспокоиться о них. Теперь с тем же оттенком, который я использовал для более глубоких тонов, у меня будет ствол дерева.Итак, наше второе дерево. Если вы посмотрите на картинку здесь, вы увидите, какие разные оттенки оранжевого, красного и коричневого есть на дереве. Нам нужно воспроизвести все эти многочисленные тона в вашем дереве, чтобы оно выглядело более реалистично, и добавить эти осенние салфетки. Позвольте мне поискать еще несколько фотографий. Какое красивое дерево, посмотрите на эти цвета. Вы можете попробовать то же самое, первое, желтое, что мы сделали. Вы можете сделать это более округлой формы и попробовать это. Все, что вам нужно сделать, это настроить цвета и форму дерева и следовать той же технике.Я думаю, что вы, ребята, уже достаточно хорошо разобрались с техникой, которую мы используем.
Теперь мы можем попробовать зеленую версию осеннего дерева. Мы поиграем с зелеными и оранжевыми инструментами. Давайте попробуем это. Я сразу начну сок зеленого, затем добавлю немного апельсина. На этот раз я не буду добавлять AutoShape, я займусь непосредственно краской. Теперь, когда вы прогрессируете и совершенствуете свои навыки, вам не нужно добавлять AutoShape. Вы можете сразу перейти к краске и создать форму, пока добавляете цвета.Сейчас я добавил сап-зеленый, теперь перехожу на оранжевый. Я собираюсь добавить его рядом с зеленым, так что я автоматически получу оливково-зеленый цвет. Теперь я достаю его и определяю форму дерева. Чтобы определить AutoShape, просто нажмите кистью на бумагу и продолжайте добавлять эти точечные узоры, не отрывая руки. Думаю, мне нужно добавить еще немного оранжевого инструмента. Я использую киноварь и просто добавляю сюда еще немного апельсина. Просто немного, потому что я потерял все эти оранжевые тона. Я немного переборщил с зеленой смолой.Теперь я также добавлю заливку к автофигуре.
Поэтому мы попробовали три разных дерева с тремя разными сочетаниями цветов. Один был желтым, другой красным, а теперь пробуем сочетание зеленого и оранжевого. Теперь мы будем использовать ту же технику и немного более утонченную манеру в наших основных упражнениях с деревьями. Я надеюсь, что этот раздел был полезен, и я действительно надеюсь, что вы все получили небольшое представление о том, как действовать с вашими деревьями. Мы начали с основного цвета. Он может быть желтым, может быть оранжевым, может быть светло-зеленым, может быть любого цвета, который вы хотите.Затем мы продолжали добавлять более глубокие тона, прижимая кисть к бумаге. Мы создали эти точечные узоры в очень абстрактной манере. Все, что вам нужно, это сосредоточиться на этих узорах кончиком кисти, возможно, вы сможете попрактиковаться в этом. Именно этот момент кисти поможет вам сделать ваше дерево более осознанным и красивым. Теперь, пока вы делаете эти узоры, вам нужно быть максимально свободными. Отпустите всю заливку и просто продолжайте нажимать кончиком кисти на бумагу.
Просто продолжайте добавлять их, не отрывая руки.Это было больше о листве. Сейчас я покажу вам, как сделать кустовое дерево. Я просто сосредоточусь на стволе дерева, особенно на коре и всех этих текстурах. Мы будем делать полное дерево в следующем разделе. При этом ствол дерева не будет таким подробным. Я просто хотел показать вам, как можно создать очень реалистичный куст. Теперь, поскольку это очень обычная бумага, это блокнот на спирали, который я использую в основном для письма. Если вы хотите попробовать то же самое на бумаге художественного качества, это было бы здорово, так текстуры и детали будут хорошо смотреться.Я начинаю со светлого тона серого Пейна. Я добавляю ствол дерева. Я просто покажу вам небольшую часть, которую вы можете превратить в полное дерево, если это необходимо. Это базовая стирка. Я добавил светлый оттенок серого цвета Пейна, теперь я собираюсь использовать следующий оттенок серого цвета Пейна. Прежде чем этот высохнет, мы просто добавим несколько более темных тонов.
Вам нужно выбрать серый цвет, который немного темнее, чем тот, что на заднем плане. Я бросаю это на мокрый фон в случайных местах, как это. Нам нужен более текстовый фон, так что цвет, который вы добавили сейчас, если он не сливался с фоном, то это абсолютно нормально.После того, как вы добавили более темный тон, подождите, пока он высохнет. Теперь мы собираемся добавить последние детали. Мы собираемся добавить несколько рисунков сухой кистью, чтобы придать больше текстуры, так что обмакните кисть в бумажное полотенце. Нам нужна сухая краска на кисточке с уже меньшим содержанием воды. Затем проведите кистью по созданному нами узору. Теперь, если вы используете акварельную бумагу художественного качества, бумага будет иметь некоторую текстуру. Таким образом, текстура на бумаге автоматически поднимет рисунок сухой кисти, который вы добавляете сейчас.Я получил достаточно текстур, теперь я собираюсь с окончательными деталями. Выберите темный оттенок серого цвета Пейна и используйте любую кисть с заостренным кончиком.
Теперь выберите те области, где мы добавили средний оттенок серого цвета Пейна. Сосредоточьтесь на этих областях, добавьте более темный тон вот так, а затем размажьте его на фоне. Вы можете либо добавить крошечные линии, подобные этой, и сделать этот переход очень естественным, либо, опять же, просто поцарапать кисть и размазать это на фоне. Здесь нам не нужно плавное наложение или плавный переход, поэтому вы можете следовать любому удобному для вас методу.Теперь, используя кончик кисти, я собираюсь добавить несколько круговых линий, подобных этой. Вы можете увидеть их на картинке. Я пытаюсь повторить это. Теперь круг не обязательно должен быть гладкой изогнутой линией. Это может быть очень неравномерное пятно. Теперь случайным образом выберите какую-нибудь область и добавьте несколько патчей, подобных этому. Вы не должны добавлять их близко друг к другу, оставьте некоторое расстояние между каждым из них. Нам нужно четко видеть свет фона, текстуры, которые мы добавили, и все эти разные тона.
Так что не стоит добавлять много.Кроме того, вам не нужно добавлять их как полную круговую линию, это может быть по частям. Вы не видите ни одной из линий, которые я не провел от одного конца до другого. Некоторые из них очень короткие, а некоторые я просмотрел на полпути. Идем по похожей схеме. Наконец, я собираюсь добавить несколько ветвей, и это будет сделано с нашим кустом. В следующем разделе мы будем делать полный куст, но ствол дерева не будет таким большим количеством деталей. Поэтому учитывайте размер и пропорции и добавляйте столько деталей, сколько хотите для своего ствола дерева.7. Береза. Первое дерево, которое мы попробуем, это береза. Начнем со ствола дерева. Я использую более светлый тон серой краски, очень светлый тон. Теперь, используя легкий оттенок серой краски, я собираюсь сначала нарисовать ствол дерева. Здесь я использую круглую кисть №4 размера. Начните с тонкой линии и, продвигаясь вниз, вы можете сделать ствол дерева толще. Вы можете увидеть цвет, который я использую здесь, это очень светлый оттенок серого.
Ствол дерева березы очень светлого цвета, который меньше похож на светло-серый и беловатый тон.Мы пытаемся создать что-то подобное, поэтому я использую очень светлый оттенок серого. При желании ствол дерева можно сделать еще легче. Это базовая форма ствола дерева. Теперь я использую немного более темный оттенок серой краски. Я собираюсь добавить несколько более темных тонов на этот влажный фон, очень случайным образом. Нет определенной формы, которой я следую. Я просто наношу темный оттенок серой краски на мокрую основу ствола дерева. Теперь они добавляют различные оттенки серого к этой базовой форме, чтобы получить больше текстур и более реалистичный вид ствола нашего дерева.Сначала мы применили светлый тон, а закончили следующим тоном серого, и мы просто добавили несколько более темных тонов в разные части этой фигуры. Поскольку фон влажный, краска, которую вы капаете, хорошо растечется по этому фону, давая нам очень естественную смесь. Теперь давайте подождем, пока это высохнет, и после этого мы добавим более глубокие тона и больше деталей.
Базовая форма высохла, теперь я использую гораздо более темный оттенок серой краски. Сейчас мы добавим детали, поэтому ваша кисть должна иметь хороший заостренный кончик.Я собираюсь добавить несколько очень случайных форм и узоров на фон. Они уже поближе рассмотрели те формы и узоры, которые можно использовать на березе, так что попробуйте создать что-то похожее на это. Есть две вещи, которые вы должны иметь в виду. Вы не должны заполнять весь ствол дерева таким количеством форм. Он не должен выглядеть занятым. Между ними должно быть правильное расстояние. Вы должны увидеть этот более светлый тон на заднем плане и некоторые случайные узоры здесь и там. Если вы добавите слишком много деталей, вы потеряете характер березы.Я думаю, вы могли видеть вживую или на фотографии, как выглядит береза. У него белая кора с некоторыми черными деталями. Со временем она начинает отслаиваться по горизонтали тонкими пластинами, и эта отслоившаяся кора будет создавать эти неправильные узоры на стволе дерева.
Я добавил довольно много узоров. Мы можем видеть расстояние, которое у меня есть между каждым из них. Я не много добавил. Вы можете увидеть более светлый тон фона и несколько узоров в очень случайных областях. Теперь я снова добавляю несколько круглых линий с очень достаточным интервалом.На данный момент я использую самую темную версию серого цвета, который почти близок к черному. Я использую кончик кисти. Я добавляю эти линии и маленькие точки здесь и там. Вот так сейчас выглядит ствол моего дерева. Теперь я собираюсь добавить несколько ветвей. Используйте более темную версию серого цвета и кончиком кисти. Давайте добавим несколько тонких и нежных веток. Переключитесь на кисть меньшего размера или кисть для детализации, если ваша кисть не имеет заостренного кончика. Если вы добавите очень толстые ветки, ваше дерево может стать непропорциональным.Используйте любую кисть с заостренным кончиком и попытайтесь получить несколько тонких и нежных веточек. Мне очень нравится, как наша береза постепенно приобретает очень реалистичный вид.
Для этого дерева я собираюсь добавить желтую листву. Я буду использовать желтый кадмий и немного желто-оранжевого. Вы можете использовать ту же технику и изменить цвета. Может быть, вы можете выбрать более оранжевый или более зеленоватый оттенок. Вы можете изменить цвета в соответствии с полем, которое вы хотите привнести в свою картину.Если вы хотите больше сухих листьев, вы можете выбрать более коричневатый оттенок, или если вы хотите, чтобы зеленый переходил в осень, вы можете выбрать оливково-зеленый оттенок; или, если вы хотите очень яркие и смелые оранжевые и красные листья, вы тоже можете это сделать. Просто следуйте методике, которую я использую здесь, и используйте свой выбор цвета. Это ствол нашего дерева. Все полностью высохло. Теперь пришло время добавить листву. Начнем с желтого. Этот желтый кадмий. Я собираюсь с очень смелым оттенком желтого.Теперь, как я упоминал ранее, вы можете использовать желтый гамбодж или желтую охру, или любой другой теплый желтый цвет, не волнуйтесь, если у вас нет желтого кадмия.
Теперь я просто капаю краску. Я просто прижимаю кисть к бумаге и создаю эти узоры, как узор из листьев. Я обвожу кистью те ветки, которые мы добавили. Вам просто нужно провести кистью по бумаге, оставляя между ними белые промежутки. Просто наберите на кисть достаточное количество краски и продолжайте прижимать кисть к бумаге, создавая эти узоры.Просто представьте общую форму листвы, продолжайте нажимать кистью на бумагу и нарисуйте столько листьев, сколько захотите. На самом деле это очень простая техника. Вам просто нужно продолжать нажимать на кисть и добавлять эти пунктирные узоры, которые автоматически станут вашими листьями. Вы можете добавить их близко друг к другу и на внешнюю форму, вы можете добавить их очень разрозненно. Эту же технику можно использовать для рисования обычного дерева, вам просто нужно использовать разные оттенки зеленого.Теперь на внешней форме дерева я собираюсь создать несколько листовых узоров. Я загружаю свою кисть еще немного желтого, и я просто нажимаю на кисть вот так.
Может быть, вы сможете подпевать и продолжать добавлять их, не отрывая кисти. Вы можете добавить довольно много из них за один раз. Теперь эта область готова. Я буду делать то же самое на всем дереве. Я очень люблю желтую листву. Будет отлично смотреться, если у нас будет чистый фон голубого неба. Я также добавил немного на верх, а затем мы переключимся на желто-оранжевый и добавим следующие тона.Если вы внимательно посмотрите на дерево, вы можете увидеть несколько оттенков цвета. Если это зеленое дерево, вы можете увидеть несколько оттенков зеленого. Будет немного светло-нежного зеленого, а также будут темные тона зеленого. Некоторые листья будут только прорастать. Некоторые листья тоже могли засохнуть. Независимо от цвета дерева или времени года, на одном дереве будет несколько оттенков. Именно эти различные тона добавят красоты и глубины вашим деревьям. Для добавления следующего тона я использую перманентный желто-оранжевый.Теперь, как я упоминал ранее, если у вас нет перманентного желто-оранжевого цвета, вы можете смешать желтый гамбодж и немного алого, ярко-красного или любого другого оранжевого, который у вас есть.
Сейчас я повторю то же самое. Я концентрируюсь на областях, которые находятся ближе к этим ветвям, и я просто беру кисть по этому пунктирному узору и добавляю немного листьев здесь. Теперь для этого дерева я бы не стал добавлять какие-либо другие тона. Я буду просто идти с желтым и оранжевым. Если вы хотите, вы также можете использовать более темную версию оранжевого, и вы можете добавить еще немного точечного рисунка, используя более темный тон, или, может быть, теперь вы можете использовать плавучесть.Если вы хотите больше тонов и больше текстуры на своем дереве, вы можете использовать несколько тонов. Теперь, когда вы рисуете осенний пейзаж, будет много оттенков. Будет какое-то желтое дерево, будет оранжевое, может быть, какое-то коричневое, какое-то зеленое. Вы можете использовать ту же технику, но изменить цвет, поэтому вместо желтого вы можете начать с оранжевого непосредственно в качестве основного цвета. Для следующих вы можете выбрать более темный оттенок оранжевого, а также перейти к коричневому и более насыщенному цвету.
Просто используя ту же технику, настраивая цвета, вы получите множество деревьев. Мы будем делать то же самое во второй части этого урока, где мы будем раскрашивать только осенние пейзажи с деревьями всех возможных цветов, форм и размеров. Вы можете видеть базовый желтый цвет и разные оттенки оранжевого, которые у меня есть. Я просто беспорядочно провожу кистью по этой форме дерева, и я просто провожу кистью по бумаге и создаю эти листовые узоры. Вы можете видеть, как красиво дерево принимает свою форму.Для всего этого дерева мы использовали только три цвета: серую краску для ствола дерева, желтый как базовый оттенок для листьев и немного яркого желто-оранжевого. Надеюсь, это было легко. Попробуйте. Мы будем использовать ту же технику и нарисуем желтый клен. Это наше дерево. Возможно, я добавлю несколько свисающих веток. Я использую более темные тона серой краски и добавляю несколько веток внизу. Я очень люблю ствол дерева. Эти текстуры и эти маленькие узоры, все выглядит так реалистично.
Вы можете нарисовать несколько деревьев и создать березовый лес. Может быть, мы могли бы попробовать что-то подобное в нашей части 2. Я добавил здесь последнюю ветвь, и мы закончили с нашим первым деревом. Вы можете увидеть те великолепные золотисто-желтые и оранжевые цвета, которые у нас есть. Это было первое, теперь давайте попробуем клен. 8. Желтый клен. Это была наша желтая береза. Теперь, используя ту же технику, которую мы использовали для листвы, я собираюсь создать клен. Я начинаю с желтого кадмия, это та же техника, которую мы использовали ранее.На этот раз мы сначала определяем форму дерева. Затем после этого мы добавим ствол дерева. Теперь, когда мы закончим желтый клен, вам станет совершенно ясно, что, используя ту же технику, просто изменяя форму дерева, вы можете создавать самые разные деревья. Хорошо, давайте начнем. Я наполнил свою кисть достаточным количеством желтого кадмия. Теперь, как я упоминал ранее, если у вас нет желтого кадмия, вы можете использовать гамблированный желтый, желтую охру или любой другой теплый желтый цвет.
На этот раз я не буду добавлять форму дерева.Если вы не слишком уверены в форме, возможно, вы можете набросать форму, как мы это делали в разделе техники. Если вы чувствуете себя достаточно уверенно, попробуйте, не набрасывая внешнюю форму. Поверь мне, ты будешь в порядке. Просто чтобы сделать это немного проще, я буду следовать такой форме для нашего дерева. Мы сделали похожее дерево в разделе техники, но затем сначала применили сплошной оттенок к общей форме. Затем мы добавили эти кнопки на внешнюю форму. Но здесь единственная разница в том, что я не наношу на лист сплошной оттенок.Я провожу кистью по бумаге и наношу краску очень рассеянно, потому что мне нужны эти маленькие белые промежутки между ними, которые сделают мое дерево более реалистичным. Это действительно имело бы значение, если бы у вас было небо на заднем плане. Теперь у нас просто белая бумага на заднем плане, так что это не окажет большого влияния. Но ждите моего акварельного осеннего урока, часть 2, мы будем рисовать какой-нибудь удивительный пейзаж.
Также узнаете, как сохранить эти белые и превратить их в небо.На данный момент вы можете просто постучать цветом по бумаге, оставляя между ними небольшие широкие промежутки. Теперь, в зависимости от размера дерева, которое вы рисуете, вы можете переключиться на кисть большего размера. Это легко для вас при нанесении краски. Теперь я применил базовый оттенок к AutoShape, точно так же, как мы сделали здесь, я беру свою кисть и точечный узор и создаю эти связи. Я совершенно уверен, но с каждым деревом вы будете делать хороший прогресс в своих навыках, и к тому времени, когда вы закончите все деревья, вы будете готовы к своему последнему осеннему пейзажу.Итак, это базовый тон, мы нанесли желтый цвет, повторяем форму дерева. Теперь я переключаюсь на свой желто-оранжевый, тот же оттенок, что я показал на цветовой палитре. Теперь, используя этот оттенок, я собираюсь применить более глубокие тона. Я обхожу общую форму дерева и добавляю этот пунктирный узор с помощью этого апельсина. Вы можете использовать различные тона оранжевой осины.
В некоторых местах вы можете добавить очень яркий оранжевый цвет, а в некоторых местах вы можете использовать более светлый оранжевый цвет. Когда вы играете с несколькими тонами, в вашем дереве будет много текстового знака, и это сделает ваше дерево более великолепным и применит эти оранжевые тона к мокрому фону.Таким образом, цвет хорошо распространяется на желтый фон. Когда вы нажмете AutoShape, возможно, вы сможете убрать этот пунктирный узор немного дальше наружу и расширить дерево. Вы можете видеть на этом изображении, как эти листья распространяются наружу. Таким же образом вы можете вывести листья наружу. Это были желтые и оранжевые тона. Теперь я собираюсь переключиться на жженую сиену и добавить несколько тонов, используя жженую сиену. Я возьму на свою палитру немного сиены жженой. Это от бренда PWC.Если вы хотите больше оранжевого, вы можете использовать более яркий оранжевый вместо жженой сиены. Я думаю, что я выберу немного коричневого, чтобы каждое дерево мы получили немного больше осенних салфеток.
Я буду использовать средний тон жженой сиены, я не буду добавлять очень темный тон. Здесь вы можете увидеть, какой у меня цвет. Теперь, точно так же, как я сделал это, оранжевый, я собираюсь взять кисть вокруг общей формы и добавить несколько более темных тонов, пытаясь [неразборчиво]. Оранжевый тон, который я добавил, еще влажный.Итак, сначала я обойду эти области, чтобы цвет распространился на фон. Вы можете видеть, как красиво эти тона смотрятся вместе. Таким же образом я уберу немного жженой сиены и добавлю еще вокруг всех этих областей, где у меня есть апельсин. Теперь, если ваш фон полностью высох, и если вы получаете какие-то четкие узоры, когда наносите жженую сиену, вы можете смыть жженую сиену с кисти и вернуться к оранжевому и немного размазать цвет.Вы получите более размытый и тонкий вид вашего дерева. Но иметь несколько сильных и твердых узоров тоже хорошо, потому что мы пытаемся создать все больше и больше текстуры на нашем дереве. Так что это полностью зависит от стиля, которому вы хотите следовать.
Если вы хотите, чтобы ваше дерево выглядело более утонченно, вы можете размазать цвет, используя немного оранжевого или желтого, или можете оставить все как есть. Мне очень нравятся эти золотые, желтые, коричневые и оранжевые цветы на моем дереве. Это отличное сочетание. Это листва.Теперь давайте добавим ствол дерева, но это будет сделано с нашим желтым кленом. Чтобы нарисовать ствол дерева, я использую более темный тон жженой сиены. Я смешиваю немного серой краски с жженой сиеной, чтобы получить более глубокий тон. Если у вас есть жженая умбра, мы можем легко ее использовать. Или вы можете смешать и сделать свой собственный темно-коричневый. Вы можете увидеть цвет здесь. Это очень глубокий коричневый. Я не собираюсь добавлять много деталей на ствол дерева. Я просто рисую фигуру цветом, который я сделал здесь. Если вы хотите создать более детализированный ствол дерева, вы можете поиграть с несколькими оттенками коричневого.Я просто добавлю ствол дерева, а после этого добавлю несколько ветвей на дерево.
Я надеюсь, что вы, ребята, наслаждаетесь упражнениями до сих пор. Лично мне больше, чем упражнения, мне действительно нравится цветовая комбинация, с которой мы работаем. В следующем разделе мы собираемся нарисовать красный клен, где мы рассмотрим еще одну великолепную цветовую комбинацию. Там у меня ствол дерева. Теперь я добавляю несколько тонких и нежных веточек на листву. Мы можем выбрать несколько мест и добавить несколько крошечных ответвлений, как это.Вы должны идти с очень тонкими линиями. Он не должен быть очень густым. В противном случае ваше дерево выйдет из пропорции. Поэтому убедитесь, что вы используете кисть с назначенным наконечником. Итак, ребята, мы закончили рисовать наш желтый клен. Теперь пришло время исследовать тот же клен в другом цветовом сочетании. Не могу дождаться, чтобы показать вам мой красный клен. Увидимся в следующем разделе. 9. Красный клен: С возвращением, мои дорогие друзья. Мы исследовали два дерева с сочетанием желтого и оранжевого цветов.Мы попробовали кустовое дерево и клен.
Мы использовали желтый кадмий в качестве основного цвета, а более глубокие тона мы добавили с помощью желтого, оранжевого и жженой сиены. Для пляжного дерева, для ствола дерева мы использовали серый цвет Пейна, а для клена мы использовали более темный оттенок коричневого. Теперь пришло время исследовать другую цветовую комбинацию, используя те же методы, которые мы использовали для нашего желтого клена. Мы попробуем красный клен. Этот урок даст вам правильное понимание того, как использовать ту же технику с новым цветом и превратить его в совершенно новое дерево.Точно так же, как мы использовали желтый для основного тона, оранжевый и жженую сиену для более глубоких тонов, мы будем действовать аналогичным образом. В качестве базового цвета я возьму красновато-оранжевый. Для этого я буду смешивать стойкий розовый и ярко-красный. Вместо перманентной розы также можно использовать кармин или малиновый. Нам нужно создать красновато-оранжевый цвет. Я не хочу использовать ни розу, как она есть, ни апельсин, как она есть.
Я хочу сочетание обоих оттенков. Я возьму немного перманентной розы на свою палитру.Я просто сожму это здесь. Это перманентная роза. Теперь следующий оттенок, который мне понадобится, — ярко-красный. Вы можете использовать любой ярко-оранжевый цвет, который у вас есть. Мы собираемся смешать эти два цвета вместе. Сочетание этих двух цветов даст вам яркий и смелый красновато-оранжевый цвет, который будет идеальным оттенком для нашего клена. У меня есть оба цвета готовых на моем вкусе. Теперь я не совсем уверен, было ли вам легко, когда мы рисовали наш желтый клен, не добавляя базовую форму.Если для вас это было немного сложно, может быть, тогда вы можете начать с добавления базовой формы, такой простой формы, которая очень похожа на желтый клен. Если вам легче рисовать дерево, когда у вас есть базовый контур, вы можете сделать это. Вы можете увидеть форму, которую мы добавили для желтого клена. Вы можете добавить аналогичную базовую форму. Теперь, если вы добавляете базовый контур, убедитесь, что ваши карандашные линии очень светлые.
Если вы нанесете очень жирную и четкую линию карандашом, она может проявиться даже после того, как вы добавите к ней краску, особенно если вы используете более светлый тон.Я думаю, что красный цвет на самом деле не имеет значения, но тогда, если вы рисуете свое дерево желтым цветом, оно может быть видно, даже если вы добавите цвет. Я начинаю с перманентного розового и добавляю цвет к этому оттенку, точно так же, как мы делали с желтым. Сейчас я перехожу на ярко-красный. Я объединяю их вместе. Вы можете ясно видеть здесь, как я оставляю эти белые промежутки между ними. С желтым вообще не видно. Но здесь, поскольку цвет очень смелый и яркий, вы можете увидеть эти промежутки между ними.Теперь давайте продолжим и заполним всю эту форму различными оттенками перманентной розы и киновари. В промежутке вы можете использовать более темный тон, а в промежутке вы можете окунуть кисть в небольшое количество воды и сделать цвет немного светлее. Для предыдущего клена мы добавили желтый цвет на всю базовую форму.
Теперь у нас есть два цвета здесь. В зависимости от выбранных вами цветов, продолжайте переключаться с одного на другой. В некоторых местах вы можете использовать оранжевый, а в некоторых местах вы можете использовать перманентный розовый или малиновый цвет, который вы выбрали.Я окунул кисть в небольшое количество воды, чтобы поиграть с несколькими оттенками апельсина и розы. Вы можете увидеть цвет, который я добавляю здесь. Продолжайте играть с разными оттенками апельсина и розы и заполните эту форму. Вы можете видеть, как красиво выглядит это цветовое сочетание, особенно в тех местах, где два цвета переходят друг в друга. Теперь аналогичным образом давайте продолжим добавлять апельсин и розу и закончим все дерево. Я иду с апельсином здесь. Здесь нет ни правила, ни порядка, вы можете постоянно переключаться с одного цвета на другой.Просто сосредоточьтесь на фигуре, которую мы добавили, и продолжайте добавлять цвет, который вы выбрали для своего дерева, будь то оранжевый, красный, зеленый или какой будет цвет.
Просто продолжайте переключаться с одного на другое. В промежутках вы можете окунуть кисть в небольшое количество воды и поиграть с более светлыми тонами. Базовая форма готова. Теперь я собираюсь с более глубоким тоном розы. Я добавляю щепотку жженой сиены в свою перманентную розу, чтобы получить более глубокий тон. Он не слишком глубокий, просто немного глубже, чем реальный цвет.Вы увидите это, когда я нанесу цвет. Теперь, подобно тому, как мы добавили более темные тона к желтому клену, мы собираемся сделать то же самое здесь. Я беру кисть очень случайным образом и продолжаю добавлять эти точечные узоры, чтобы создать листья. Вам не нужно добавлять их много, потому что у нас уже есть два разных цвета фона, и мы играли с несколькими оттенками этих двух цветов. Вы можете быть очень минимальными с более темными тонами. Теперь, если вы предпочитаете дерево, в котором больше темных тонов, чем светлых, вы можете добавить более глубокую версию красного, возможно, вы можете смешать немного серого цвета Пейна и добавить больше сухих листьев.
В зависимости от того, какой вид вы хотите для своего дерева, вы можете модулировать цвета, которые вы используете. Я не буду использовать еще один раунд более глубоких тонов. Это будет моя последняя цветовая комбинация, потому что мне очень нравятся здесь цвета, и я не хочу делать их темнее. Поэтому я буду придерживаться тех же цветов, что и здесь. Я не буду добавлять к этому коричневый или серый цвет Пейна. Теперь, если вы внимательно посмотрите на мой лоток, вы можете ясно увидеть, что фон полностью высох, а узоры, которые я добавляю здесь, довольно прочные и твердые и не сливаются с фоном, но тогда в этом есть своя красота.Вы можете увидеть, какие текстуры у меня есть здесь. А вот на желтом все цвета красиво ложились на задний план. Вот почему я говорил вам, что вам не нужно беспокоиться, если ваш фон полностью высох. Обе техники имеют свою красоту. Единственное, что вам нужно иметь в виду, это то, что вы не должны прыгать от желтого к коричневому. Должен быть переход. Если вы посмотрите на это дерево здесь, вы не должны прыгать от оранжевого к серому Пейну или от оранжевого к жженой сиене.
Вы должны следовать этому переходу. Если ваш базовый оттенок оранжевый, вы должны перейти от оранжевого к более темно-красному и к более темно-коричневому. Этот переход должен быть, иначе он может выглядеть очень странно. Я почти закончил с красным кленовым деревом, возможно, я добавлю еще несколько листьев на верхнюю часть. Я просто вынесу этот пунктирный узор наружу и придам ему более органичный и естественный вид. Я не буду много добавлять, немного здесь. В остальном форма меня вполне устраивает. Если вы хотите более остроконечное и высокое дерево, вы можете использовать ту же технику и изменить общую форму.Желтый клен и красный клен, которые мы делаем сейчас, мы нарисовали более низким деревом, с огромной кроной дерева. Теперь, если вы хотите, чтобы ваше дерево выглядело более высоким, вам просто нужно использовать более высокий ствол дерева. Это автоматически сделает ваше дерево выше. Но для этого я собираюсь с аналогичной высотой желтого клена. Я хочу более короткое дерево. Давайте добавим ствол дерева, используя более темный оттенок коричневого.
Я смешала серый цвет Пейна и жженую сиену. Теперь, используя этот оттенок, добавьте ствол дерева. Я иду нерегулярной линией.Я сделаю свою левую сторону темнее. Теперь я окуну свою кисть в немного воды и сделаю цвет светлее. Теперь, используя влажную кисть, я просто размажу цвет, придав ему хорошую форму более светлым оттенком коричневого. Это ствол дерева. Может быть, мы можем добавить несколько ветвей. Переходим к тому же более темному оттенку коричневого. Я добавляю ветку здесь. Теперь я также добавлю заливку сверху, используя несколько тонких и изящных линий. Если ваша кисть не имеет заостренного кончика, переключитесь на детализирующую кисть или любую кисть меньшего размера.Нам просто нужно заполнить здесь, выбрать несколько случайных областей и добавить одну или две ветки, подобные этой. Это все, что нам нужно. Может быть, я добавлю еще один сюда. На этом мы закончили с красным кленом. Вы можете видеть желтую комбинацию и красную комбинацию. Мы пошли в той же технике. Мы просто изменили цвета, и у нас получился великолепный красный клен.
Теперь, в следующем разделе, мы собираемся исследовать другое дерево с такой же цветовой комбинацией. Быстро, попробуйте, если вы еще не пробовали, и присоединяйтесь ко мне в следующем разделе.10. Sweetgum: Надеюсь, вам понравилось рисовать этот великолепный красный клен. Мы не использовали более глубокие тона для клена. Сейчас я покажу вам, как нарисовать эвкалиптовое дерево. Я буду использовать такое же сочетание цветов. Но на этот раз я пойду с более глубокими тонами. Я добавил здесь форму капли воды. Это будет моя базовая форма. Я буду добавлять краску на это, и точно так же, как мы делали это в разделе упражнений, я буду брать краску наружу. Я добавлю немного точечного узора вокруг формы, чтобы придать нашему дереву более реалистичный вид.Ладно, начнем. Я начну с [неразборчиво] и собираюсь применить это к форме. Теперь, в промежутках, вы можете окунуть кисть в небольшое количество воды и перейти к более светлому тону. Я использую ту же технику, что и для красного клена. Я буду использовать несколько оттенков апельсина и розы.
Сначала я просто заполню всю эту форму оранжевым цветом. Я следую форме, которую мы добавили здесь. Я использую круглую кисть четвертого размера. Я не менял кисть с тех пор, как мы начали упражнение с деревьями. Поскольку размер деревьев не такой большой, я могу справиться с кистью четвертого размера.Кроме того, эту же кисть можно использовать и для добавления этих мелких деталей. Мне эта кисть вполне подходит. Как только мы закончим с упражнениями, я настоятельно рекомендую вам попробовать новые цветовые комбинации. Может быть, вы можете попробовать то же самое дерево, используя только зеленый цвет. Вместо красного и оранжевого, может быть, вы можете выбрать оранжевый и оливково-зеленый. Теперь, если вы посмотрите сюда, вы увидите несколько более светлых тонов и белые промежутки между ними. Поэтому всякий раз, когда вы добавляете цвет на свое дерево, играйте разными тонами, также не забудьте добавить эти маленькие широкие промежутки между ними, которые будут вашим небом, когда мы нарисуем весь пейзаж.
Итак, я добавил краску на эту базовую форму. Теперь пришло время перейти к более глубоким тонам. Перехожу на перманентную розу. Я выбираю более смелый тон перманентной розы. Я нанесу это на мокрый оранжевый фон. Просто идите очень случайным образом и добавляйте более темные тона там, где вам хочется. Просто убедитесь, что не переборщили и не заполните весь оранжевый фон. Нам нужно увидеть, что разные тона добавляют значения оранжевого цвета к фону, а также более глубокие тона перманентной розы.Так что все это привнесет в вашу елку другой характер. Теперь на внешней форме я добавлю точечный узор, который будет моими листьями. Обойдите форму дерева и добавьте столько, сколько хотите. Просто продолжайте нажимать кистью на бумагу, не отрывая руки. Это очень простой шаг. Вам нужно отпустить всю заливку и ослабить мазки кистью и продолжать нажимать кистью на бумагу. Используйте кончик кисти и повторите то же самое. Если вы продолжите поднимать руку, это займет целую вечность, чтобы закончить.
Так что не поднимайте руку слишком часто. Добавьте столько, сколько сможете за один раз. Здесь нет определенной формы, которой вы должны следовать. Это очень абстрактная форма. Так что отпустите весь контроль и наполните это хорошо. Продолжайте нажимать на кончик кисти. Я вынес этот узор на улицу, чтобы мое дерево выглядело более естественно. Теперь я переключаюсь на более темный тон. Я собираюсь смешать немного серого цвета Пейна с перманентным розовым. Используя этот более глубокий тон, мы снова будем повторять тот же процесс добавления листьев.Это цвет, который я собираюсь использовать. Это красивая глубокая роза. Я только что добавила щепотку серого цвета Пейна в свою перманентную розу. Теперь, как я упоминал ранее, если у вас нет перманентной розы, вы можете использовать малиновый или карминовый. Теперь давайте добавим больше листьев, используя более глубокий тон. Как только вы освоитесь с техникой. Это будет очень легко. Вам просто нужно освоить движения кисти, которые создают эти точечные узоры для воспроизведения листьев.
Нанесение основного цвета — простая задача.Как только у вас появится представление о том, какую форму вы хотите использовать для своего дерева, вам просто нужно заполнить эту форму, но более светлым и более темным тоном цветов, которые вы используете. Когда у вас действительно есть базовый слой, вам просто нужно продолжать добавлять такие узоры, используя кончик кисти. Это то, что придаст вашему дереву более реалистичный вид. Так что продолжайте практиковать это движение кисти, делайте его как можно более свободным. Теперь я обведу кистью внешнюю форму и добавлю больше листьев, чтобы дерево выглядело интереснее.Теперь, когда я добавляю эти точки, вы можете ясно видеть, что мой фон полностью высох. Они не распространяются на задний план, но это не имеет никакого значения для моего дерева. Если ваш фон влажный, и если вы добавляете эти узоры на влажный фон, цвета расплывутся, и ваше дерево будет выглядеть более тонким. Здесь узоры немного более заметны. Таким образом, вы можете решить, какой вид вы хотите для своего дерева, и покрасить соответственно.
Если вы хотите применить эти узоры на мокром фоне, вам нужно быть немного быстрым и последовательным.Мне хочется добавить немного больше розового тона на мое дерево. Я собираюсь переключиться на свою перманентную розу и добавить еще несколько листьев, используя свой оттенок розы. Я добавляю больше к внешней форме, чтобы дерево было немного более определенным. Давайте вытащим все эти листья наружу и позволим им расти в воздухе очень диким образом. Ладно, теперь я возвращаюсь к гораздо более глубокой версии розы. Я смешиваю еще немного серого цвета Пейна, и я собираюсь получить очень глубокий тон. Я собираюсь добавить последний ряд листьев.Так что это будут те, кто готов пасть. Это те листья, которые полностью засохли. Для остальных деревьев, которые мы пробовали ранее, мы не использовали такой глубокий тон. Итак, в этом дереве вы можете увидеть так много разных оттенков апельсина и розы. Теперь мы используем очень темный тон, все эти различные тона делают наше дерево более великолепным.
Существует множество текстур и различных тональных значений. Это придает большую глубину и естественный вид нашему дереву. Если вы хотите играть с более глубокими тонами, вы можете сделать это.Может быть, вы можете пойти с гораздо более интенсивным тоном, который очень близок к черному. Если вы хотите использовать такой тон, добавьте немного листьев тако. Ладно, думаю, я закончил с листвой. Я вполне доволен общим результатом. Теперь пришло время добавить ствол дерева. Так что я буду добавлять что-то похожее на это здесь. У меня на палитре не осталось красок. Я просто положил немного апельсина. Я смешаю серый цвет Пейна и грязно-оранжевый и создам более темный коричневый оттенок. Это работает. Хорошо, теперь я собираюсь добавить ствол дерева.Нам нужен более темный тон коричневого. Добавьте такую строку. Теперь окуните кисть в небольшое количество воды и смойте более темный тон с кисти. Теперь, используя светлый оттенок коричневого, мы закрасим оставшуюся часть ствола дерева. Пройдитесь по очень светлому тону, добавьте его сюда.
Таким образом, у вас есть более темный тон с левой стороны и более светлый тон с правой стороны, что сделает ствол дерева немного более реалистичным. Если вы хотите, вы можете добавить больше деталей, используя серый цвет Пейна, и сделать его более интересным. Теперь я переключаюсь на более темный тон и добавляю здесь ветку.Я также добавлю несколько веток на листву и, возможно, несколько висячих, например, одну сбоку. Ребята, на этом мы закончили с эвкалиптом. Итак, это было четвертое дерево, которое мы попробовали. Теперь, в следующем разделе, мы попробуем немного сосны. 11. Сосны 1: Ладно, ребята. Надеюсь, вам понравились разноцветные деревья. Теперь пришло время попробовать что-то в зеленом цвете. Я выбрал четыре разные сосны, мы будем делать две из них в этом разделе. Сосны — самые популярные среди художников деревья, поэтому я не могу их игнорировать.Давайте попробуем несколько из них в осенних тонах. Для первых двух деревьев я буду использовать зеленоватый оттенок. Я буду использовать саповый зеленый, затем я изменю свой цвет на оливково-зеленый.
Это будет переходный зеленый к оливково-зеленому. Если вы пробовали мой урок по рисованию разных видов сосен, я научил вас 12 разным соснам на этом уроке. Если вы хотите попробовать, пожалуйста, сделайте это. Я начинаю с саповой зелени. Я просто беру кисть в обе стороны и рисую эти беспорядочные линии. Вверху мои линии будут короче, а когда я буду спускаться, я сделаю свои линии шире.Я не собираюсь использовать идеально детализированное дерево. Вы можете видеть, какие линии я добавляю здесь. Я просто веду их по обеим сторонам извилистым образом. Теперь я собираюсь перейти на оливково-зеленый. У меня на палитре есть немного сиены жженой, я смешиваю ее с зеленым, чтобы получить земляной зеленый цвет. Я покажу вам цвет, который я собираюсь использовать. Это цвет, который я буду использовать для моей сосны в следующий раз. Теперь давайте переключимся на оливково-зеленый. В упражнении с цветовой палитрой я уже показывал вам, как создать свой собственный оливково-зеленый цвет.Я надеюсь, что у вас есть оливково-зеленый готовый.
Теперь вместо жженой сиены вы также можете использовать апельсин, как я упоминал ранее. Вы можете попробовать создать другой вид оливково-зеленого. Теперь вы можете видеть здесь, когда я спускаюсь, я делаю свои линии шире. Всякий раз, когда я добавляю основную линию внизу этой строки, я добавляю крошечные линии. Продолжайте добавлять ветки, делайте их шире по мере продвижения вниз. Затем в нижней части этих ветвей добавьте эти наклонные линии и заполните их. Это 12 различных видов сосен, которые мы пробовали в классе сосны.Если вы новичок здесь, я бы очень рекомендовал проверить это. Это действительно поможет вам освоить свои сосны, и это поможет вам в ваших будущих проектах. Я достигаю почти дна. Думаю добавить еще одну-две ветки. Я начинаю с ветки, потом на низ добавляю эти линии просто по наклону. Заполните эту ветку, используя линии, расположенные близко друг к другу, и это будет наш сосновый лист. Вы можете увидеть, как наша сосна приобрела осенний вид, просто добавив щепотку жженой сиены в зеленый сок.
Может быть, вы можете добавить немного жженой сиены и сделать оливково-зеленый оттенок более коричневатым, а также добавить листья, используя это. Попробуйте и исследуйте различные цветовые комбинации. Может быть, вы можете добавить щепотку оранжевого асфальта. Если вы делаете осенний пейзаж с армией сосен, вы можете сделать их разными цветами. Некоторые из них могут быть более коричневатыми, а некоторые — более зеленоватыми. Вы также можете использовать немного оранжевого и немного красного между ними. Вы можете использовать ту же технику и просто изменить цвета.Теперь я собираюсь добавить несколько более глубоких тонов, я смешиваю немного серого цвета Пейна с тем оливково-зеленым, что я сделал. Теперь, на вот эти ветки, я добавлю немного более темных тонов. Более глубокие тона придадут вашему дереву более реалистичный вид, поэтому не пропускайте добавление более глубоких тонов. Если вы не добавите более глубокие тона, ваше дерево будет выглядеть незавершенным. Теперь вы можете видеть, что фон немного красный.
Когда я добавляю более темные тона, они красиво сливаются с фоном. Если хотите, вы вернетесь с еще одним раундом более темных тонов, как только все высохнет.Я собираюсь оставить это здесь. Моя цель — научить вас правильно использовать осенние цвета. Если вы хорошо разбираетесь в соснах, просто изучите различные цветовые комбинации, используя коричневый, оранжевый и оливково-зеленый. Это листва. Теперь давайте добавим ствол дерева, используя более темный оттенок серого Пейна. Это более темный оттенок серого Пейна. Я просто добавляю здесь ствол дерева, просто прямую линию. Как только я окажусь внизу, я сделаю его немного толще и добавлю сюда эти корни. Это первое.Теперь давайте попробуем еще один в той же цветовой комбинации. Так вот, это будет действительно старое созревшее дерево. Я собираюсь с той же цветовой комбинацией. Я начинаю с оливково-зеленого. Начнем так же, как мы начали нашу первую сосну, только в верхней части мы создадим листву, используя эти зигзагообразные линии. Когда вы спуститесь вниз, дерево будет иметь другой вид.
Начните с добавления этих крошечных зигзагообразных линий сверху. Вы можете взять его немного ниже. Вы можете видеть, как я добавляю свои строки.Они очень свободные. Я не собираюсь с очень хорошо детализированными и идеальными линиями. Это область наверху. Теперь я собираюсь изменить способ рисования листвы. Я собираюсь нарисовать несколько разных участков зеленых пятен вот так. Это один. Теперь еще один патч здесь. По мере продвижения вниз размер этих патчей будет увеличиваться. Добавьте их с некоторым интервалом между ними. Чтобы придать вашему дереву более естественный и дикий вид, вы можете пропустить один патч между ними. Я знаю, что в этот момент дерево может выглядеть немного неряшливо и может выглядеть немного странно.Но не волнуйтесь, когда мы добавим ствол дерева посередине, все это будет иметь большой смысл. Не беспокойтесь об этом грязном промежуточном этапе. Вы должны доверять процессу и немного доверять своему учителю. Я переключаюсь на оливково-зеленый и добавляю здесь еще один патч.
Теперь я окуну свою кисть в небольшое количество воды и сделаю ее немного светлее. Теперь, между ними, если хотите, можете добавить немного коричневых тонов, может быть немного оранжевого. Эти вещи полностью на ваш выбор. Вы можете создать любую цветовую комбинацию, какую захотите.Я использовал довольно много желтого и оранжевого в предыдущем разделе, поэтому я решил использовать больше зеленого и других тонов, поэтому я не добавляю оранжевый цвет. Я не могу винить вас, если вам интересно, что я делаю. Мое дерево действительно выглядит странно, но здесь начинается волшебство. Я собираюсь добавить ствол дерева, используя серый цвет Пейна. Просто наклейте линию сверху вниз. Везде, где у вас есть эта зеленая часть, сломайте ее, а затем продолжайте. Теперь это имеет смысл, верно? Вы можете попробовать это же дерево, используя цветовую комбинацию, которую мы использовали для нашего клена: желтый и коричневый, а также красный и оранжевый.Вы также можете играть с разной высотой. Попробуйте. Может быть, вы можете создать армию из сосны разных цветов.
Некоторые из них могут быть очень старыми и зрелыми деревьями, а некоторые могут быть низкими и молодыми. Теперь, используя серый цвет Пейна, я добавляю несколько веток. После этого, возможно, я добавлю еще несколько зеленых пятен внизу. Ему нужно больше листвы, верно? Поскольку ствол дерева довольно высокий, сейчас он выглядит очень пустым. Возможно, я добавлю еще один или два зеленых участка внизу, как только закончу ветки.Возвращаясь к моему оливково-зеленому, я добавляю здесь патч. Если внимательно присмотреться, то можно понять, что только первую сосну мы сделали, только та немного другая. Остальные деревья фактически следовали той же технике. Даже для этого я беру свою кисть в этом точечном узоре и создаю листву, как только я добавляю этот зеленый участок. Вы можете сначала создать эту форму, а затем на внешней области, вам нужно взять кисть в этот момент и создать листву, подобную этой.Весь класс больше похож на пересмотр методов, которые мы изучаем. Теперь это выглядит лучше, не так ли? Раньше он выглядел немного пустым.
Теперь давайте добавим более темные тона. Я смешиваю немного серого цвета Пейна с зеленым, чтобы получить более глубокий оттенок зеленого. Теперь, используя этот тон, я просто добавляю несколько точек здесь и там, чтобы воспроизвести все эти засохшие листья. Просто проведите кистью по тем пятнам, которые мы создали, и добавьте несколько точек здесь и там. Будьте очень случайны и добавляйте их везде, где хотите. Может быть, я добавлю несколько сверху, а также для этого и немного здесь.Теперь наше дерево выглядит более определенным. Теперь внизу я добавлю несколько веток. Просто такие маленькие. Вы могли видеть эти ветки на соснах. Это сделает его более реалистичным, так что не пропускайте эти крошечные. На этом мы закончили со второй сосной. Я надеюсь, что вы, ребята, хорошо провели время, рисуя эти. 12. Сосны 2: Давайте попробуем наши последние два дерева. Я начинаю с добавления формы. Это форма капли воды. Для этого дерева я буду добавлять все те цвета, которые есть в моей палитре.Мы будем делать очень красочное дерево.
Я начинаю с желто-оранжевого. Я собираюсь просто следовать форме, которая у меня есть, и я собираюсь добавить несколько цветов. Нет определенного правила или порядка, которому я буду следовать. Я просто переключаюсь с одного цвета на другой и продолжаю заполнять форму. На внешней поверхности я добавлю этот узор в виде листьев, нажав на кончик кисти, чтобы сделать его более реалистичным. Это был желто-оранжевый. Сейчас перехожу на зеленый сок. Я добавлю, что ближе к оранжевому.Автоматически я получу там оливково-зеленый цвет. Это был второй оттенок. Теперь снова переключаемся на зеленый сок. На этот раз я возьму свежую соковую зелень, чтобы у меня на дереве была красивая зелень. Может быть, я добавлю немного поверх нижнего, а также. Теперь, какой цвет мы должны использовать? Может быть, киноварь, у нас будет ярко-оранжевый. Просто продолжайте переключаться с одного цвета на другой. Используйте цвета, которые есть в вашей осенней палитре. Выбирайте ярче, светлее и темнее, сочетайте всевозможные цвета.
После того, как вы добавили цвет на эту форму, вам просто нужно сосредоточиться на внешней области. Продолжайте нажимать кончиком кисти на бумагу и нарисуйте эти листья. Теперь, может быть, немного желтого. Сверху добавлю немного желтого. Это выглядит красиво. Вы можете видеть, как мое дерево принимает свою форму. Это красивое красочное дерево. На самом деле рисовать осень — это как играть с красками. Вы можете создавать великолепные цветовые комбинации. Вам нужно отпустить весь страх, не бояться, попробовать со 100-процентной уверенностью.Исследуйте разные деревья с разными цветовыми сочетаниями, может быть, вы получите более красивые деревья. Если вы обнаружите какую-либо новую технику или новую комбинацию цветов, не забудьте опубликовать их в разделе обсуждения, мы все будем рады узнать об этом. Сейчас я перехожу на более темный тон жженой сиены. Я смешала серую краску и жженую сиену, а здесь добавила несколько более темных листьев. Только несколько внизу и несколько наверху. Теперь, используя тот же оттенок, я собираюсь добавить ствол дерева.
Это настоящее высокое дерево. Независимо от того, как вы используете цвета, сосредоточьтесь на форме дерева. Вы можете видеть, как форма капли превратилась в красивое дерево. Теперь займемся последним. Это будет довольно просто. Мы возьмем дерево похожей формы, но только оранжевое. То же самое дерево, которое я собираюсь сделать сейчас, вы можете исследовать в разных цветах. Я не собираюсь добавлять форму, я с готовностью использую желто-оранжевый. Если у вас нет желто-оранжевого, вы можете смешать любой из ваших желтых и немного киновари или алого, вы получите похожий цвет.Я знаю, что повторял это довольно много раз, но я просто хотел убедиться, что можно не иметь ярко-желтого оранжевого, как он есть, вы можете смешивать и делать свои собственные цвета. Я собираюсь попробовать создать форму капли. Как и в случае с другим деревом, мы добавим эти листовые узоры на внешнюю поверхность. Давайте заполним эту форму. Всякий раз, когда вы рисуете дерево, гору или что-то еще, всегда старайтесь играть с разными тонами и оттенками.
Вы можете видеть здесь, в некоторых областях я использовал более темный оттенок желто-оранжевого, а в некоторых местах у меня более светлый тон.Это сильно изменит вашу картину. Ваша картина будет выглядеть более реалистично и естественно. Теперь я использую более темный оттенок оранжевого, здесь я использую ярко-красный, наношу его на влажный фон и создаю более темные тона. Теперь на внешний край фигуры я также добавляю узоры в виде листьев. Теперь переключитесь на более темный оттенок коричневого, проделайте то же самое снова, добавив несколько более темных листьев, всего несколько внизу и вверху. Когда вы делаете это, идите очень случайным образом.Вы не должны следовать какому-то порядку или какому-то определенному шаблону. Сделайте его максимально свободным и случайным. Итак, это дерево. Теперь, используя тот же оттенок, я собираюсь добавить простой ствол дерева, и на этом мы закончим с нашим последним деревом. Надеюсь, вам, ребята, было весело рисовать эти красочные деревья. Я очень рад видеть красивые деревья, которые вы все будете рисовать.
Если вы хотите, чтобы я добавил больше деревьев в тот же класс, просто начните диалог ниже, и я буду рад нарисовать еще одно дерево для всех вас.13. Классный проект: мы пробовали разные сочетания цветов и разные деревья. Для первого набора деревьев мы использовали желтую комбинацию. Мы использовали серый Пейн, желтый кадмий, желто-оранжевый и жженую сиену. Это были четыре цвета, которые мы использовали для первого набора деревьев. Затем для второго набора мы закончили с этой комбинацией красного и оранжевого. Там мы нарисовали красивый красный клен и эвкалипт. Для этого набора мы использовали в основном киноварь, перманентную розу, жженую сиену и серый цвет Пейна.Наконец мы попробовали четыре разные сосны. Мы использовали саповый зеленый, серый Пейна, жженую сиену, киноварь, желто-оранжевый и желтый кадмий. Теперь ваша очередь изучить приемы, цветовую палитру и все упражнения, которые мы выполняли на этом занятии. Вы можете либо использовать те же цвета, что и я на этом уроке, либо создать свою собственную осеннюю акварельную палитру и попробовать деревья, которые мы нарисовали на этом уроке.
Сделайте их максимально уникальными, вложите всю свою магию и создайте эти великолепные осенние деревья. 14.Следующие шаги!: Всем привет. Я еще не закончил, я все еще здесь. Хочу поделиться интересной новостью, поэтому мы просто выполнили упражнения. Теперь нам нужно сделать пейзаж, включив в него все приемы и все это красивое сочетание цветов. Это то, что находится в разработке, скоро вы увидите новый класс, где мы будем рисовать красивые осенние пейзажи. Я так благодарен, что вы решили потратить свое драгоценное время, наблюдая за моим классом. Большое спасибо за участие и счастливой живописи.
Узнайте, как нарисовать осеннее дерево акрилом с помощью этой бесплатной демонстрации от компании North Light’s Paint Landscapes in Acrylic With Lee Hammond.
Материалы
Краски: Ализарин малиновый, жженая умбра, кадмий красный светлый, кадмий желтый средний, слоновая кость черная, берлинская лазурь и титановый белый 2 плоские щетинки, шт.
2 вкладыша, нет. 2 круглых щетины
Поверхность: Холст или холщовая бумага: 12″ °— 16″ (30 см °— 41 см)
Другое: Механический карандаш, небольшой кусочек целлюлозы, кухонная губка (по желанию)
1.Нанесите базовое покрытие
The Sky
Нарисуйте линию горизонта чуть ниже центральной отметки. Смешайте
с небольшим количеством берлинской лазури с белым и нанесите его плоской кистью
шириной 1 дюйм (25 мм) горизонтальными широкими мазками. Для тонких облаков
добавьте немного белого и дайте им стать полосатыми.
Передний план
Добавьте кадмий желтый медиум в смесь неба, чтобы создать
шартрез-зеленый. Примените плоскость толщиной 1 дюйм (25 мм) к переднему плану
.Создайте тротуар с помощью белого и черного цветов.
Фоновые деревья
Скраб для создания иллюзии фоновых деревьев с использованием той же зеленой смеси
зеленовато-желтого цвета и №.
2 плоские щетинки. Измените цвета
, добавив больше желтого для более светлых и немного жженой умбры
для более темного слева. С помощью Burnt Umber добавьте
более темного цвета перед фоновыми деревьями и вдоль
тротуара.
Главное дерево
Примените ствол дерева с номером.2 вкладыш. Слегка разбавьте
Burnt Umber и Alizarin Crimson и потяните мазок вверх
от основания. Нанесите небольшие штрихи, чтобы создать ветки. С
нет. 2 круглых щетины, смочите внешний вид листвы. Начните с Burnt
Umber для более темных тонов снизу. Добавьте небольшое количество
желтого кадмия в жженую умбру, чтобы получить более светлый коричневый цвет
. Добавьте это сверху тем же методом вытирания. Еще раз осветлите цвет
, добавив небольшое количество кадмия
Red Light для получения оранжевого оттенка.Добавьте в смесь немного чистого желтого кадмия
Medium, чтобы добавить бликов.
2.
Неудобная сцена
Деревья фона
Еще немного нарисуйте деревья фона, используя номер. 2 плоские щетинки. Создайте более темные
оттенков зеленого, смешав немного черного со светло-зеленым цветом, который вы использовали первым. Используйте технику очистки
, чтобы добавить больше цвета. Поскольку они находятся на расстоянии, они теряют
мелких деталей.
Основное дерево
После завершения создания фоновых деревьев добавьте дополнительные слои к основному дереву, используя
a no.2 круглые щетинки. Используйте те же цвета, что и раньше, чередуя темные и светлые. Используйте кухонную губку
, чтобы придать поверхности более текстурный вид.
Тени
Добавьте тень под деревом темно-зеленой смесью (Cadmium Yellow
Medium с оттенком берлинской лазури и небольшим количеством черного), используя №. 2 плоские щетинки. Используйте
, чтобы предположить, что сосна тоже выглядывает слева.
Добавьте немного красноватого цвета
цветов под деревом на земле рядом с тенью. Используйте те же цвета, что и для листвы
.
Советы по лиственным деревьям
Техника мазка в основном используется для рисования этого типа лиственных деревьев.
Попробуйте небольшим кусочком губки нанести
цвет. Разрывая губку,
а не разрезая ее, мы получаем неровный край
, который создает неправильные формы. Варьируйте
форм. Листья появляются группами.
Они заполняют и перекрывают друг друга,
создавая группы и слои с участками
неба, которые видны сквозь них, и вы можете
видеть ветви дерева,
входящие и выходящие из листьев.Если вы слишком много закрасили
, смешайте больше цвета неба
и нанесите его обратно, чтобы немного раскрыть
. Я обычно сначала начинаю с более темных цветов
— цветов, которые видны в более темных, углубленных областях
— затем наношу средний и светлый цвета
поверх этого
, чтобы создать слои.
Наслаивайте цвета
вперед и назад, добавляя темные и светлые цвета
, пока вам не понравится, как это выглядит.
3. Отделка
Завершение картины заключается в добавлении
слоев.
Деревья фона
Добавьте немного больше подсветки и
текстуры. Не переусердствуйте, ибо они должны
смотреть дальше. Добавьте небольшое количество желтого кадмия
Medium на деревья справа
.
Главное дерево
После того, как деревья фона
будут завершены, продолжайте заполнять главное дерево
, позволяя ему перекрывать деревья фона
и затмить всех. Добавьте немного блика
на ствол дерева, чтобы он выглядел текстурированным
, используя немного светло-зеленого
, используемого для земли.Добавьте немного чистого кадмия
Red Light для большего цвета.
Земля
Чтобы детализировать землю, чтобы она выглядела
реалистичной, используйте номер
.
2 плоской щетиной и скрабом
различных цветов, используя сухую кисть
для придания пятнистости. Сначала начните
с более светлых цветов (светло-зеленый
и желтые тона). Нанесите их поверх уже имеющегося цвета
зеленовато-желтый. Верните
в область теней и нанесите
более темных цветов (черный, смешанный с жженой умброй
) поверх темно-зеленого, уже имеющегося
.Не позволяйте этому заполнить слишком много. Подобно листве
, вы должны видеть цвета
, проглядывающие сквозь них. Отразите
несколько красных тонов (кадмий красный светлый
и кадмий желтый средний) в землю
.
Готово! Чтобы получить лучшие инструкции по работе с акрилом от Lee Hammond, нажмите здесь.
Чтобы узнать о более простых техниках рисования пейзажей, ознакомьтесь с «Природными пейзажами» Терренса Лун Це. И не пропустите эти дополнительные ресурсы для рисования акриловыми красками!
Как легко нарисовать осеннее дерево акварелью, пошаговый урок
Опубликовано: · Изменено: автор: Vicky
Надеюсь, там, где вы живете, листья меняют цвет.Когда мы жили на Восточном побережье, это была одна из моих любимых вещей в Fall. Здесь, в Калифорнии, ее не так много, но у нас есть немного осенней листвы. Это меня удивило, когда мы переехали сюда. Я думал, что дни ярко покрытых деревьев прошли. Нас так вдохновили меняющиеся листья, что мы сделали Осеннее дерево с листьями Ловца солнца и Осеннее дерево с отпечатками пальцев. Независимо от того, где вы живете, ваш ребенок может сделать свое собственное осеннее дерево из набора Q-Tip (), сияющее цветами сезона, с помощью этого веселого осеннего занятия.Не забудьте также ознакомиться с нашей Росписью окна «Осеннее дерево».
Вам понадобится:
Вам нужно нарисовать дерево на коричневой плотной бумаге. Рисование не моя сила, поэтому я попросила мужа нарисовать дерево.
Мой муж проделал большую работу, как вы думаете? Вырежьте дерево и приклейте его на белую плотную бумагу. Заполните несколько чашек краской осеннего цвета. Мы использовали желтый, оранжевый, коричневый и красный. Поместите ватную палочку в каждую чашку.
Предложите детям с помощью q-наконечников, смоченных в краске, нарисовать листья на своих деревьях.
B использовал определенные цвета для каждой ветви дерева. Очень интересно наблюдать за тем, как дети рисуют елку.
Неожиданным преимуществом работы с q-наконечниками является то, что они заставляют детей использовать более традиционный хват. Когда моя дочь пишет, она держит мелок в кулаке, поэтому было здорово видеть, как она укрепляет свои навыки мелкой моторики.
Когда дерево будет готово, дети могут нарисовать листья в нижней части листа бумаги.Моя дочь сказала мне, что это падающие листья.
Создать это осеннее дерево из ватных палочек очень просто, и когда ваши дети закончат, они смогут использовать остатки краски и ватные палочки на белой бумаге для изучения искусства.
ЭКОЛОГИЧЕСКИ ЧИСТЫЕ ДЕТСКИЕ ПОДЕЛКИ?
Если вы ищете более увлекательные занятия для детей, ознакомьтесь с Green Kid Crafts, ежемесячной коробкой подписки на экологически чистые материалы для детей, которая пробуждает творческий потенциал и учит детей уважению и любви к окружающей среде.Эти коробки тематические, и каждый месяц они будут наполнены веселыми проектами и творческими занятиями, которыми смогут насладиться дети в возрасте от 3 до 10 лет.
Поскольку Green Kid Crafts является экологически чистой компанией, они используют экологически чистые и безопасные материалы во всех своих продуктах. Они также отдают часть от каждой продажи экологическим некоммерческим организациям.