Как известно, развивающая предметно-пространственная среда должна быть: содержательно-насыщенной, полифункциональной, трансформируемой, вариативной, доступной и безопасной.
Данные требования можно реализовать при помощи организации «Речевого дворика» в группе.
Основными элементами «Речевого дворика» являются «чудо-дерево», «дидактический домик», «речевая беседка», «волшебный сундучок».
Чудо-дерево появляется первым.
Введение образа дерева можно провести примерно так. Воспитатель напоминает детям сказку К. И. Чуковского «Чудо-дерево»: «В сказке на «чудо-дереве» росли не листочки, не цветочки, а чулки да башмаки. В нашей группе тоже появилось необычное деревце. На нем будут появляться для нас подарочки и сюрпризы, интересные загадки и задания. Какие? Мы скоро узнаем».
Дерево можно сделать по-разному.
Крону дерева можно сделать по принципу книги. Тогда диапазон использования пособия резко расширяется. Например, на одних разворотах воспитатели готовят задания под разные речевые задачи для всей группы; на других — упражнения для подгрупповой или индивидуальной работы с детьми.
Деревом может стать ветка от настоящего дерева. Картинки и послания (задания детям) развешиваются на веточки.
Дидактический домик используется в индивидуальной и подгрупповой работе. Его желательно сделать из большой коробки. Вокруг домика разворачиваются разные события. Домик заселяют разные персонажи, которые в течение года играют в прятки и другие игры, встречают и провожают гостей, расставляют мебель в домике, путешествуют, их ждут разнообразные встречи и т. д.
Пространство речевой беседки достаточно огородить двумя ширмами и поставить детский столик и два стульчика.
На столике будут пособия, необходимые для индивидуальной и подгрупповой работы: сюжетные и предметные картинки; наборы картинок для отработки звуков; карточки с фотографиями (картинками) и др.
Волшебный сундучок – это своеобразный накопитель более крупного наглядного материала и атрибутов для речевой деятельности.
Пространство «речевого дворика» можно дополнить плетеными корзинками, деревянными ящичками, «пенёчками», в которых и на которых также будут пособия и материалы для развития мелкой моторики рук, различные поддувалочки (листочки, пушочки, бабочки, лодочки и др.), книги и др.
Полифункциональность и трансформируемость «речевого дворика» даст возможность педагогу разнообразить использование различных составляющих предметной среды (детской мебели, мягких модулей, атрибутов) для активизации речевой деятельности воспитанников.
Уважаемые коллеги! Если у Вас есть вопросы по теме статьи или есть сложности в работе по этому направлению, то пишите в комментарии.
Обязательно помогу.
Головина Бэла Геннадьевна, администратор сайта.
Комментирование и размещение ссылок запрещено.
Мастер- класс
«Речевой дворик» как форма речевой развивающей предметно-пространственной среды.
Подготовила: воспитатель 1КК
Кравченко Екатерина Васильевна
Россошь 2019
Цель мастер-класса: повысить уровень профессиональной компетентности педагогов по вопросу организации речевой предметно-пространственной среды в соответствии с ФГОС ДО.
Задачи:
1. Развивать умения педагогов использовать теоретические знания в практической деятельности по организации РППС, в условиях реализации ФГОС ДО.
2. Создавать условия для самореализации педагогов, проявления творческой активности, умение делиться приобретенным опытом с другими людьми.
Как известно, развивающая предметно-пространственная среда должна быть: содержательно-насыщенной, полифункциональной, трансформируемой, вариативной, доступной и безопасной.
Материал, содержащийся в речевом уголке имеет многофункциональный характер. Игры должны быть подобраны в порядке нарастающей сложности, направлены на развитие речи. В то же время не следует перегружать уголок оборудованием, так как это затрудняет выбор. Комплектование игрового и дидактического материала по темам занятий регулируется взрослым в соответствии с разделами программы или решаемыми задачами.
Игровой и дидактический материал пополняется ежемесячно, а заменяется в зависимости от темы недели. Необходимо разнообразить деятельность детей в речевом уголке.
Данные требования можно реализовать при помощи организации «Речевого дворика» в группе.
Основными элементами «Речевого дворика» являются «чудо-дерево», «дидактический домик», «речевая беседка», «волшебный сундучок».
Чудо-дерево появляется первым.
Данное пособие – это своеобразный «сборник» дидактических игр и игровых упражнений, которые можно включить практически в любой вид деятельности в качестве его составной части, позволяя повысить интерес детей, активизировать их деятельность, а может использоваться и как самостоятельная форма.
Мягкая и лёгкая основа пособия, безопасные и разнообразные способы крепления позволяют быстро перемещать и закреплять игровой материал, способствуют развитию мелкой моторики.
Использование дидактического пособия стимулирует развитие творчества, познавательных процессов, формирует интерес к решению проблемных ситуаций, способствует достижению планируемых результатов освоения образовательной программы через интеграцию образовательных областей.
Предназначено для работы с детьми разных возрастных групп. Пособие можно использовать как в совместной деятельности с детьми (индивидуальной и подгрупповой), так и в самостоятельной детской деятельности.
Знакомство с нашим деревом происходит при помощи всем известной сказки К. Чуковского «Чудо-дерево». Как и в сказке на нашем дереве растут не только листочки, яблоки, но и появляются сюрпризы и подарочки, интересные загадки и задания.
«Приходите в детский сад,
В нашей группе у ребят,
У веселых дошколят,
Чудо – дерево растет.
Чудо, чудо, чудо, чудо,
Расчудесное.
И картинки на нем,
И сюрпризы на нем,
И задания для ребят.
Поиграть здесь каждый рад
Дерево можно сделать по-разному. Это может быть плоскостное изображение на стене с набором крючков (разного цвета), на которых в последующем будут появляться картинки, письма с игровыми упражнениями и заданиями для детей.
Крону дерева можно сделать по принципу книги. Тогда диапазон использования пособия резко расширяется.
Например, на одних разворотах воспитатели готовят задания под разные речевые задачи для всей группы; на других — упражнения для подгрупповой или индивидуальной работы с детьми.
Закрепить знания о зимующих птицах можно с помощью дид. игры «Какие птицы прилетают на наш участок?»
На прогулку мы пошли
Вон и голуби,
смотри воробей, синица,
а это, что за птица?
«Веселый счет».
Цель: закрепить в речи детей согласование существительных
с числительными.
Дидактический домик используется в индивидуальной и подгрупповой работе. Его желательно сделать из большой коробки, если проводить занятия с группой детей. Если же занятие поводиться с одним ребенком, то домик может быть небольшого размера.
Вокруг домика разворачиваются разные события. Домик заселяют разные персонажи, которые в течение года играют в прятки и другие игры, встречают и провожают гостей, расставляют мебель в домике, путешествуют, их ждут разнообразные встречи и т. д.
Пространство речевой беседки достаточно огородить двумя ширмами и поставить детский столик и два стульчика.
На столике будут пособия, необходимые для индивидуальной и подгрупповой работы: сюжетные и предметные картинки; наборы картинок для отработки звуков; карточки с фотографиями (картинками) и др.
Волшебный сундучок – это своеобразный накопитель более крупного наглядного материала и атрибутов для речевой деятельности.
Пространство «речевого дворика» можно дополнить плетеными корзинками, деревянными ящичками, «пенёчками», в которых и на которых также будут пособия и материалы для развития мелкой моторики рук, различные поддувалочки, книги в книжном уголке, различные виды театров, мозаики, дидактические игры, пазлы, речевые дорожки и др.
Полифункциональность и трансформируемость «речевого дворика» даст возможность педагогу разнообразить использование различных составляющих предметной среды (детской мебели, мягких модулей, атрибутов) для активизации речевой деятельности воспитанников.
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад №29 общеразвивающего вида»
Проект
Тема: «Речевой дворик»
Группа 1 младшая Воспитатель Кубачева О.И.
г. Вышний Волочек,
2012 год
До проектная деятельность
Мотив: Наблюдался недостаточный запас знаний детей о домашних животных и птицах, низкий уровень произносительной стороны речи.
Модель трех вопросов.
Что мы знаем об | Что мы хотим | Как мы можем |
этом? | узнать? | узнать? |
– Называют | -Почему эти | – Подвижные игры. |
животных | животные | – игры – забавы |
звукоподражанием. | домашние? | – игры-инсценировки – дидактические игры |
– Показывают | – Что едят? | -сюжетно-ролевые |
пальчиком. | игры | |
– кто как кричит? | – художественная литература (сказки, | |
Какие они бывают? | стихи, потешки, рассказы) | |
-наблюдения за животными на прогулке – участие родителей |
Вывод: У детей недостаточно знаний о домашних животных, птицах и их детенышах. Названия животных и птиц ограничивается звукоподражанием.
Виды работы :
” Козленок”; ” Идет коза рогатая”.
5.Работа с родителями:
– День открытых дверей.
6. Презентация проекта: игра-развлечение “В гости к петушку”
I этап. Разработка проекта.
Цель: Обогащать знание детей о домашних животных, птице и их детенышах, формирование произносительной стороны речи, обогащение словаря.
Задачи:
Предполагаемый результат:
– повысить знание и представление детей о домашних
животных, птицах и их детенышах, способствовать
коммуникативному развитию.
– Участники проекта: воспитатели, дети I младшей группы,
музыкальный руководитель, помощник воспитателя, родители.
Срок реализации проекта: 1 месяц – апрель.
II этап. Перспективное планирование.
1. Беседы с детьми:
2. Познавательная литература ( см. Приложение).
№ | чтение | сроки |
1. | Сказка “Репка”; “Семеро козлят” … | 1 неделя |
2. | Стихотворение: “Лошадка”; “Бычок”; ” Козленок” “ПетуШОК” ;;; ,. | 2 неделя |
3. | Потешки, загадки | 3 неделя |
4. | Пение песен, считалочки. | 4 неделя |
3. Организованная деятельность.
Занятия познавательного цикла (см. Приложение)
№ | Тема, цель | сроки |
1. | “Чьи детки ?”; ” Чья мама ?” Цель: закреплять знания детей о домашних животных и их детенышах. Способствовать умению детей различать животных на картинках. | 04.04.12 |
2. | ” Птицы, животные рядом с нами”. Цель: познакомить детей с домашней птицей. Способствовать умению называть домашнюю птицу: Петух, курица, гусь, утка, индюк. | 10.04.12 |
3. | Рассматривание картины “Корова” Цель: учить детей рассматривать картину, выделять особенности внешнего вида, активировать речь детей; Обогащение словаря. | 10.04.12 |
4. | “Домашние животные” Цель: познакомить детей с обобщающим понятием “Домашние животные”. Воспитывать гуманное отношение к животным. | 20.04.12 |
5. | “Домашние животные и их детеныши” Цель: Способствовать умению детей различать взрослых животных и их детёнышей; Способствовать развитию звуковой культуры речи: громко – тихо, тоненьким голоском и т.д. | 24.04.12 |
6. | “Кто с нами рядом живет” Цель: побуждать детей узнавать и называть животных, птиц и их детёнышей на картинках, формирование произносительной стороны речи. | 27.04.12 |
III этап. Реализация проекта
IV этап. Презентация проекта.
Игра – развлечение ” В гости к Петушку”
( см.
приложение)
Итог работы: Модель трех вопросов.
Что вы узнали, чего не | Что вас удивило? | Что понравилось |
знали раньше? | больше всего ? | |
-называют правильно | Большие животные | – чтение сказок, |
животных: собака, | кричат громко, | потешек, |
кошка, петух и т.д. | маленькие – тихо | стихотворений! |
– у всех животных есть | – у животных шерсть, а | – играть в подвижные |
детеныши. | у птиц – перья. | игры, |
-Животные, которые | – животные пьют | – рисовать, |
живут рядом с людьми, | (лакают), а птицы – | – выполнять работы по |
называют домашние | клюют. | аппликации. |
животные | – рассматривать книги и картинки с изображением домашних животных. | |
– У всех животных есть | – собирать разрезные | |
мама. | ■ ‘ : ;. | картинки, кубики. |
-домашние животные | -участие родителей в | |
издают разные звуки. | совместной деятельности. |
Познавательная активность.
Воспитательная ценность – Воспитывать у детей любовь к животным и гуманное отношение к ним.
Перспектива.
С целью активации речевого развития детей, формирования интересов и любознательности углубить и систематизировать познания детей, через использование разнообразных форм работы.
Информация о местах осуществления образовательной деятельности
МАОУ “СОШ № 13 с УИОП” состоит из 8 корпусов:
1 корпус расположен по адресу улица Тевосяна, дом 23. Пятиэтажное кирпичное с железобетонными перекрытиями, 1957 года постройки, капитальный ремонт здания – 2008 год.
Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам начального общего, основного общего и среднего общего образования обучающихся (лицензия от 09.12.2014 г. – бессрочно)
2 корпус расположен по адресу ул. Радио, дом 36. четырехэтажное здание 1936 года постройки. В 1964 году была выполнена одноэтажная пристройка для спортивного зала. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам начального общего, основного общего и среднего общего образования обучающихся
3 корпус расположен по адресу ул.
Николаева, дом 33а, двухэтажное здание 1957 года постройки. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам дошкольного общего образования обучающихся.
4 корпус
5 корпус расположен по адресу ул. Пионерская, дом 25б, двухэтажное здание 1962 года постройки. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам дошкольного общего образования обучающихся.
6 корпус расположен по адресу ул. 2 Поселковая, дом 22а, двухэтажное здание 1966 года постройки. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам дошкольного общего образования обучающихся.
7 корпус расположен по адресу ул. Тевосяна, дом 30а, двухэтажное здание 1961 года постройки. В 1982 году была выполнена двухэтажная пристройка. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам дошкольного общего образования обучающихся.
8 корпус расположен по адресу ул. Радио, 38, двухэтажное здание 1938 года постройки. Помещение используется в соответствии с целевым назначением, для ведения образовательной деятельности по программам дополнительного образования.
РАЗВИВАЮЩАЯ ПРЕДМЕТНАЯ СРЕДА.
В нашем детском саду создана развивающая образовательная среда, хорошие условия для организации и проведения образовательного процесса.
Образовательная среда создана с учетом возрастных возможностей детей, индивидуальных особенностей воспитанников и конструируется таким образом, чтобы в течение дня каждый ребенок мог найти для себя увлекательное занятие.
Мебель, игровое оборудование приобретено с учетом санитарных и психолого-педагогических требований.
11 групповых помещений, развивающая среда которых отвечает возрастным особенностям детей, обеспечивает построение целостного педагогического процесса, способствует обогащению познавательного, социального, художественно – эстетического, речевого развития, обогащению игрового опыта. Оснащены разнообразным игровым материалом и оборудованием, созданы центры активности, которые наполнены требуемым содержанием по реализуемым программам.
Каждая группа включает в себя игровую и спальную комнаты, туалет с умывальной, раздевалку. В каждой возрастной группе созданы условия для самостоятельной, художественной, творческой, театрализованной, двигательной деятельности, оборудованы « уголки», в которых размещен познавательный и игровой материал в соответствии с возрастом детей: «Уголки здоровья», игровые центры, «Центры искусства и вдохновения», речевые уголки «Абвгдейка», «Центры познаний и экспериментирования», театральные уголки, центры изучения ПДД «Островок безопасности».
Для увеличения интенсивности двигательной активности детей, развития моторики в группах создана спортивно-оздоровительная среда, включающая в себя тропы Здоровья, уголки Здоровья. Они оснащены традиционными пособиями (массажными ковриками, массажерами, спортивным инвентарем) и нестандартным физоборудованием (ребристые коврики, дорожки здоровья и т.д.).
Помещения для физического развития и оздоровления детей:
·
Программное содержание:
Цель: Формировать уважение к труду сотрудников детского сада (воспитатель, учитель, младший воспитатель, музыкальный руководитель,
повар, медсестра, заведующая).
Образовательная задача: Обогащать словарный запас глаголами: учить, заниматься, варить, леОпубликовано: 25.09.2021
Федеральный государственный стандарт определяет основные направления развития детей по образовательной области «Социально-коммуникативное развитие». Социально-коммуникативное развитие направлено на усвоение норм и ценностей, принятых в обществе, включая моральные и нравственные ценности; развитие общения и взаимодействия ребенка со взрослыми и сверстниками. Содержание работы пОпубликовано: 25.09.2021
Муниципальное методическое объединение воспитателей южного района города Рубцовска
Руководители муниципального методического объединения воспитателей южного района:
Быстрянцева Елена Викторовна, заместитель заведующего по воспитательной и методической работе МБДОУ «Центр развития ребёнка – детский сад №57 «Аленушка» города Рубцовска;
Кузьменко Оксана Петровна, старший воспитатель МАДОУ «Центр развития ребёнка детский сад № 1 «Жар птица»
План работы Муниципального методического объединения воспитателей южного района на 2020-2021 учебный год
|
№ п/п |
Содержание деятельности |
Сроки проведения |
Место проведения |
Ответственный
|
|
1 |
Заседание метод. объединения № 1 Координация деятельности ММО педагогов ДОУ на 2020 -2021 учебный год Цель: создать условия для обеспечения роста педагогического мастерства, повышения творческого потенциала педагогов ММО «Формирование коммуникативных способностей дошкольников в игровой деятельности посредствам организации развивающей речевой среды в группе» 1.Представление опыта работы по теме: «Презентация развивающего дидактического пособия для детей – коврик «Познавайка». 2.Мастер-класс по теме: «Формирование коммуникативных способностей младших дошкольников посредствам организации в группе «Речевого дворика». 3.Обсуждение плана работы ММО на 2019- 2020 учебный год. 4. Обсуждение графика открытых просмотров на 2020 -2021 учебный год. |
Сентябрь, 2020 г. |
МАДОУ “ЦРР – детский сад №7 “Ярославна” |
Воспитатель – Хабазина Ирина Николаевна.
Воспитатель – Луцевич Ирина Николаевна. |
|
2 |
Заседание метод. объединения № 2 1.Обобщение опыта работы по теме: ««Народная тряпичная кукла как средство приобщения дошкольников к народной культуре»» 2. Обзор новинок периодической и методической литературы. 3. Представление картотек, дидактических игр. Подготовка: 1. Изучение литературы по теме. 2. Подготовка материала из опыта работы. |
Ноябрь, 2020 г. |
МБДОУ «ЦРР-Детский сад № 45 «Ромашка» |
Воспитатель – Шиткина Ирина Николаевна |
|
3 |
Заседание метод. объединения № 3 Представление опыта работы по теме: «Использование элементов игровой развивающей технологии «Сказочные лабиринты игры» В.Воскобовича, как средства повышения качества дошкольного образования». Подготовка: 1. Изучение литературы по теме. 2. Оформление слайдовой презентации. |
Январь, 20201 г. |
МАДОУ «ЦРР д/с №1 «Жар-птица» |
Воспитатель – Бедак Екатерина Михайловна Воспитатель – Смолина Анастасия Владимировна |
|
4 |
Заседание метод. объединения № 4 «Сюжетно-ролевая игра как условие успешной социализации ребенка-дошкольника» 1. Представление опыта работы по теме: «Сюжетно-ролевая игра как основа развития социально-коммуникативных навыков у дошкольников» 2. Показ совместной деятельности с детьми «Сюжетно-ролевая игра с детьми старшего дошкольного возраста» Подготовка: 1. Изучение литературы по теме. 2. Подготовка открытого мероприятия. 3. Оформление слайдовой презентации. |
Март, 2021 г. |
МБДОУ «Детский сад № 45 «Солнышко» |
Воспитатель – Трунова Элеонора Даниловна Воспитатель – Трифонова Ирина Вениаминовна |
|
5 |
Заседание метод. объединения № 5 «Использование ИКТ в работе с дошкольниками, как фактор повышения профессиональной компетенции педагога ДОУ» 1. Доклад-презентация по теме: «Повышение ИКТ компетентности педагогов ДОУ» 2. Использование технологии «Рисунок на песке» в обучении дошкольников. 3. Подведение итогов работы МО за 2019-2020 учебный год. 4. Анкетирование. 5. Перспективы и направления работы МО на 2020- 2021 учебный год. |
Май, 2021 г. |
МБДОУ «Детский сад №57 «Аленушка» |
Старший воспитатель Быстрянцева Елена Викторовна Воспитатель – Писклова Светлана Олеговна Старший воспитатель – Кузьменко Оксана Петровна |
ПРОФИЛЬ POLITICO MAG
Будущая вице-президент приехала в Калифорнийский университет в Гастингсе дочерью активистов и выступила в качестве обвинителя – эволюция, которая сформировала нынешнего политика.
ХЕСИС А. РОДРИГЕС
Вывески в центре Сан-Франциско в тот день, за пределами юридического колледжа Гастингсского университета Калифорнии, с таким же успехом могли быть сорваны с сегодняшних протестов против расовой справедливости.«Поднимитесь над расизмом», «Должно ли это продолжаться?» и “Что дальше?” они читают. Это было 15 февраля 1989 года, и в кампусе целую неделю пульсировала напряженность, после того как студенты обнаружили, что доска объявлений, оформленная Ассоциацией чернокожих студентов-юристов (BLSA) в ознаменование Месяца черной истории, была осквернена с расистской маркировкой: гротескная карикатура на чернокожего мужчину с надписью «Запрещено», разрезающей его лицо.
Студентка третьего курса юридического факультета Камала Харрис встала, чтобы обратиться к толпе из примерно 300 студентов, преподавателей и местных репортеров, собравшихся на «Пляже», бетонном дворике перед главным зданием класса, чтобы дать понять, что расизм не всего один единичный случай.По ее словам, для чернокожих студентов, согласно архиву Hastings Law News , карикатура была примером того, «с чем мы постоянно имеем дело».
Если послушать, что теперь стал вице-президентом, это была та роль, которую она повторяла снова и снова на протяжении всей своей жизни. Харрис была представлена на протестах еще совсем маленькими ее родителями, которые в качестве активистов встретились на улицах Беркли в 1960-х годах. В Университете Говарда она провела демонстрацию перед посольством Южной Африки в Вашингтоне, призывая к прекращению апартеида.Ее политические мемуары изобилуют историями о членах семьи, которые почувствовали смелость в стремлении к демократическим изменениям, что свидетельствует о том, что активизм был практически неотъемлемым правом Харриса.
Но эта демонстрация, вероятно, была одной из последних ее выступлений в качестве стороннего агитатора. К тому времени, когда Харрис рассказала о мультфильме в Калифорнийском университете в Гастингсе, она уже прошла стажировку в окружной прокуратуре округа Аламеда и была полна решимости работать там. Вскоре она стала прокурором, а затем, конечно, политиком, погрузившись в те институты и правила, против которых когда-то протестовали ее родители и сама Харрис.
Читать дальше »
Тем, кто держал цыплят какое-то время, хотелось бы думать, что мы знаем все факты о цыплятах. Например, в какое время они встают на завтрак, чтобы перекусить (у нас это черви)!
Тем не менее, мы готовы поспорить, что ниже мы собрали 20 удивительных вещей, которые не узнает даже самый опытный курильщик, прежде чем прочитать это…
1.# 1 Факт о цыплятах, они видят лучше, чем людиШироко распространено мнение, что куры дальтонизм и плохое зрение, но это не так. У них действительно лучшее зрение, чем у людей.
У людей есть три разных типа колбочек в глазах, что означает, что мы можем воспринимать красный, зеленый и синий цвета.
Хотя у цыплят есть еще два типа конусов, они также могут различать фиолетовый и ультрафиолетовый свет.
Это означает, что петухи могут видеть восход солнца и кричать задолго до того, как люди смогут увидеть восход солнца – часто это происходит примерно за час до того, как люди могут увидеть восход солнца.
2. Цыплята учат друг другаТак вы думали, что только люди учили свое потомство? Нет, куры учат своих цыплят с раннего возраста, что им следует и что нельзя есть.
В лаборатории ученые проверили это и обнаружили, что куры учили своих птенцов избегать определенных цветных зерен. [источник]
3. Факты о цыплятах, у них есть свой языкКуры издают более 30 уникальных звуков, которые они могут издавать, и все они используются для разных целей.Их кудахтанье и ворон в основном используются, чтобы поднять тревогу, обычно либо об опасности, либо о еде!
Мы говорим, что более 30 уникальных шумов, но на самом деле, вероятно, намного больше, чем это. Однако пока ученые отследили только 30. [источник]
Петухи, например, издают разные вокализации, которые предупреждают их кур о вновь обнаруженных продуктах питания. Он будет кудахтать, чтобы попросить их зайти и перекусить, и, как всегда, сначала дамы.
Петушиный ворон предупреждает кур о надвигающейся опасности, но также может быть способом общения с их опекунами, когда им что-то нужно.
Петухи также покажут своим курицам, где, по его мнению, есть идеальные места для гнездования. Он будет прижиматься к небольшому пространству и слегка кудахтать своим курицам, чтобы продемонстрировать, как и где им следует гнездиться.
4. Цыплята знают своих хозяев Куры могут распознавать до ста человеческих лиц. Это означает, что им не понадобится много времени, чтобы узнать, кто их хозяева и кто тот хороший человек, который кормит их каждое утро.
На самом деле, многие владельцы кур даже заявляют, что их куры могут узнавать своих домашних собак – однако мы еще не познакомили наших собак с цыплятами… на всякий случай !!
Так что все мы любим хорошую шутку, почему курица перешла дорогу!
В: Почему курица перебежала дорогу?
A: Ехала машина.
В: Почему резиновый цыпленок перешел дорогу?
A: Она хотела размять ноги.
Быстро уйти от этих жалких шуток! Они написали первую куриную шутку в 1847 году в New York Monthly Magazine.
Постоянство объектов – это способность понимать, что объекты все еще существуют, даже если они не видны.
Человеческие младенцы обычно могут воспринимать постоянство предметов примерно в семь месяцев, однако у цыплят эта способность развивается иногда уже в возрасте 2 дней.
Знаете ли вы, что цыплята спят с быстрым движением глаз (REM)? Мы мечтаем именно во время быстрого сна – нам нравится думать, что нашим цыплятам снится эта красивая свежая солома, которой мы только что выстилали их скворечник.
Или, может быть, та чудесная пресная вода, которой мы только что наполнили их поилку!
8.Рекордные факты о цыплятах: самая старая курица в истории дожила до 22 летСредняя продолжительность жизни курицы составляет от 3 до 4 лет из-за ее уязвимости перед хищниками и болезнями. Тем не менее, при хорошем уходе куры на заднем дворе могут прожить примерно вдвое в возрасте 7-8 лет.
Однако Маффи, самая старая курица в мире, дожила до 22 лет! Маффи родился в Мэриленде.
9. Гребешки для кур становятся больше непосредственно перед кладкойКуры подают множество знаков, когда они готовы отложить яйцо.Например, ее гребешок станет более ярко-красным, и она будет действовать более послушно.
10. Научные факты о цыплятах, они были первой птицей, у которой была секвенирована ДНКВ 2004 году был секвенирован геном кур – это стало первой птицей, у которой был секвенирован весь геном…
11. Число цыплят превышает количество людей примерно в 4 раза.Если мы включим все виды кур, то в настоящее время на Земле их насчитывается более 25 000 000 000 (миллиардов).
Это не только делает их наиболее распространенным типом птиц на планете, но и означает, что их численность почти превышает численность людей в 4: 1.
12. Доисторические факты о цыплятах: динозавры = курица?Куры можно проследить до теропод – группы заурисхических динозавров, которые восходят к позднему триасовому периоду (около 200 миллионов лет назад).
Странно думать, не правда ли, что эти крошечные цыплята на нашем заднем дворе произошли от чего-то столь же опасного, как тираннозавр! [источник]
13.Куры разговаривают со своими цыплятами перед вылуплениемЗнаете ли вы, что куры «разговаривают» или кудахтают со своими цыплятами, пока те еще находятся в своих яйцах? По мере того, как цыплята становятся старше и развиваются внутри яиц, они также начинают пищать и пищать маме.
Это помогает цыплятам установить связь со своей матерью еще до того, как они вылупятся.
Когда цыплята вылупляются, они узнают голос своей матери и повсюду будут по нему следовать.
Если вы позволили своей курице высиживать потомство в своем гнезде и вынашивать собственных птенцов, у вас была возможность стать свидетелем железных отношений между наседкой и птенцом.
Эти младенцы знают голос своей мамы с первого дня.
14. Быстрые факты о цыплятахХорошо, если вы когда-нибудь пробовали округлить цыплят, вы уже знаете, насколько они быстры. Я до сих пор помню, как в первый раз пытался загнать цыплят в их курятник.
Час спустя они все еще весело кудахтали снаружи !!
Но знаете ли вы, с какой скоростью могут бегать цыплята?
Они могут развивать скорость до 9 миль в час короткими рывками, но реальное преимущество цыплят заключается в их маневренности – они могут разворачиваться за шесть пенсов.
Эта скорость и ловкость действительно помогает защитить их от хищников или помогает им избегать нас, когда мы пытаемся загнать их обратно в курятник.
15. Цыплята имеют иерархиюТермин «иерархия» происходит от цыплят, потому что они управляют строгой иерархией, когда эти цыплята и верхушка иерархии устанавливают правила для цыплят ниже их.
Фактически, если вы вводите две стайки кур вместе, они обычно соревнуются друг с другом, чтобы определить этот порядок.
Порядок клевания предназначен не только для кур. Сюда также входят петухи, и они обычно доминируют в иерархии.
Если вы внимательно посмотрите на кур, они будут кормиться рядом с доминирующими петухами, потому что он их защитит.
16. Цыплята любят играть
Если вы держите кур на заднем дворе, вы наверняка это знаете. Однако, если вы никогда раньше не видели кур на свободном выгуле, этот факт может вас удивить…
Цыплята любят проводить большую часть своего дня, бегая, царапая и соревнуясь с другими цыплятами.
17. Пылевые ванны – лучшие друзья цыплятВ любом загоне для кур вы увидите в земле огромные дыры размером с курицу. Вы когда-нибудь задумывались, для чего они нужны?
Цыплята любят закапываться в землю и создавать себе «пыльную» ванну. Они делают это, чтобы поддерживать себя в чистоте, а также летом, чтобы попытаться остыть.
18. Одомашненные цыплята произошли от домашней птицы азиатских джунглейМногие исследователи теперь считают, что домашние куры, которых мы держим на заднем дворе, происходят от азиатских джунглейных кур.
К сожалению, исторически эта джунгливая курица была впервые одомашнена для петушиных боев.
К счастью, петушиные бои сейчас запрещены во многих странах мира. [источник]
19. Печальные факты о цыплятах – это то, что некоторые породы вымирают.Несмотря на то, что сегодня живы около 25 миллиардов кур, более традиционные породы подвергаются все большему риску исчезновения.
Многие фермеры теперь предпочитают гибридных цыплят, которые потребляют минимальное количество пищи и производят большое количество яиц…
Если вы хотите узнать, какие породы подвергаются риску, обязательно посетите Центр охраны пород домашнего скота Америки.
20. Для дюжины яиц требуется четыре фунта кормаДля того, чтобы нормальная курица отложила 12 яиц, ей необходимо съесть примерно четыре фунта корма.
21. Цыплята доброжелательныНекоторые думают, что цыплят нельзя считать домашними животными. Напротив, многие породы более дружелюбны, чем другие породы.
И даже у некоторых пород всегда есть исключения из правил.
Некоторые, испытавшие дружеское общение с цыпленком, начали приносить цыплят в дома престарелых и школы, чтобы обеспечить терапию или дружеское общение.
Некоторым цыплятам нравится, когда их держат на руках, и они достаточно приручены, чтобы помогать другим, нуждающимся в поддержке.
Итак, это наши любимые факты о цыплятах, которые мы не знали до написания этой статьи. Оставьте нам комментарий ниже с интересным фактом о цыплятах, о котором вы думаете, что мы не узнаем!
ЧИТАЙТЕ СЛЕДУЮЩИЙ: 47 Владельцы кур на заднем дворе говорят: «Что бы я хотел знать, прежде чем держать кур на заднем дворе»Для всех, кто в этом году сменил офисы в центре города на ежедневные поездки на работу в гостиную, «за кулисами» CMT Music Awards должны показаться довольно знакомыми .
Конечно, это конференц-связь Zoom.
Но вместо столов в гостиной, кухонных столов и задних двориков (с редкими домашними зум-бомбами встречи) на этой встрече Zoom показаны шесть камер, снимающих зажигательное представление – буквально закрепленные фейерверками, стреляющими на высоте более 300 футов – из парка Двухсотлетия в Нэшвилле.
Режиссер звонит в популярную службу телеконференций из Лос-Анджелеса, примерно в 2000 милях к западу от парка, чтобы убедиться, что вертолет, парящий над спектаклем, сделает идеальные снимки с воздуха.Пять оставшихся камер охватывают каждую щель двухсотлетнего амфитеатра государственного парка Кэпитол Молл.
Продюсеры в масках жонглируют местным протоколом COVID-19, пока самые популярные песни в стиле кантри оживают в местах, которые кажутся совершенно далекими от предыдущего дома шоу, Bridgestone Arena.
«Я всегда говорил, что необходимость – мать изобретений», – сказал Джон Хэмлин, исполнительный продюсер CMT Music Awards, президент и генеральный директор Switched On Entertainment. «Какой бы ни была ваша работа, вас бросают в заблуждение, и это заставляет вас делать вещи так, как вы бы не делали & mldr; и, надеюсь, это заставит вас думать о вещах по-другому.
Меры предосторожности COVID-19 закрыли дверь в программу размером с арену в начале этого года; вместо этого продюсеры выводят зрителей на улицу, чтобы продемонстрировать лучших исполнителей музыки в стиле кантри в живописных местах Среднего Теннесси.
Хитмейкер «Небес» Кейн Браун является одним из ведущих со звездой «Современной семьи» Сарой Хайленд и новым артистом года Эшли Макбрайд, номинированным на премию CMA Awards.
Шоу выйдет в эфир 21 октября в 7 часов.м. CST на CMT. Viacom, материнская компания бренда из Нэшвилла, одновременно транслирует программу в шести дополнительных сетях: MTV, MTV2, Logo, Paramount Network, Pop an TV Land.
Макбрайд, Дэн + Шей, Томас Ретт, Сэм Хант, Келси Баллерини и Люк Комбс возглавляют номинации 2020 года в программе, одобренной фанатами, с тремя кивками. The Chicks (ранее известные как The Dixie Chicks) получили две номинации, первая награда CMT для группы с 2007 года. Другие артисты, получившие две номинации, включают Брауна, Кэрри Андервуд, Габби Барретт, Little Big Town, Miranda Lambert и Old Dominion.
«Это шоу о фанатах для нас», – сказала Маргарет Комо, исполнительный продюсер CMT Music Awards и вице-президент по производству, музыке, мероприятиям и сетям. «Я думаю, что в моей голове мы переносим его туда, где есть фанаты».
Среди исполнителей, которые планируют выступить, будут Браун, Макбрайд, Дэн + Шей, Баллерини и Холси, Комбс с Бруксом и Данном, Люк Брайан, Сэм Хант, Марен Моррис, Little Big Town и многие другие.
Шоу переносит зрителей Среднего Теннесси в знакомые, но нетрадиционные места для выступлений: пещеру Раскин в округе Диксон, фермы Сикамор в Аррингтоне и поместье в Чероки Док, дом в округе Уилсон. как бывший дом Реба Макинтайр.
Производители «играли», сказал Хэмлин, на протоколы здравоохранения в нескольких округах, допускающие социально-дистанцированную деятельность. Перед съемкой CMT потребовала маскировки лица, ежедневные осмотры здоровья и отрицательный тест на коронавирус для талантов и команды.
Несмотря на то, что мы работаем с соблюдением строгих мер по охране здоровья, проведение шоу на открытом воздухе означает, что «нет ограничений по объему и размеру того, что мы делаем», – сказал Хэмлин.
«Самым важным, очевидно, является безопасность команды художника и его команды, что прежде всего», – сказал Хэмлин, добавив: «Мы как бы должны смириться с этим, принять ситуацию и узнать что-то новое. трюки.
CMT Music Awards: Сэм Хант, Люк Комбс, Келси Баллерини среди лучших номинантов
Покидая Bridgestone Arena: CMT Music Awards для трансляции выступлений на открытом воздухе в Нэшвилле и его окрестностях в октябре
И снятие шоу с Однажды ночью в зале позволили продюсерам нанять ведущих из голливудских талантов, таких как известная актриса Джессика Честейн, сказал Хэмлин, – которые в противном случае не смогли бы поехать в Music City.
Брэнди Карлайл, Деми Ловато, Келли Кларксон, Тейлор Свифт и другие присоединяются к презентации.
«Если бы мы не были в пандемии и у нас были бы кинозвезды, отправляющие видеозаписи презентаций, это не идеально», – сказал он. «Но сейчас все так делают. Нам стало доступно больше людей в качестве докладчиков “.
Появления докладчиков перед записью, модель, аналогичная той, которую CMT использовала в специальном выпуске «Celebrate Our Heroes», который проходил ранее в этом году », – сказал Комо.
Планируется, что приветственные речи будут «в прямом эфире с ведущим, когда они объявят об этом и удивят победителей», – сказала она.
«Этот момент для нас, продюсеров прямых трансляций, это то, чем мы занимаемся», – сказал Комо. «Вот где мы находим нашу золотую середину».
Единственное, чего не хватает? Живая публика.
«Я бы сказал, что все наши выступления выглядят так же красиво и захватывающе, как и любые выступления, которые мы когда-либо делали внутри», – сказал Хэмлин. «Единственное предостережение в том, что у нас нет аудитории, которой мы могли бы накормить их».
Тем не менее, для зрителей дома это должно обеспечить небольшой побег от любого звонка Zoom, который может ждать на следующий день.
1
Когда сирень в последний раз расцвела во дворе,
И великая звезда рано поникла в западном небе в ночи,
Я оплакивал, и все же буду оплакивать вечность -Возвращающая весна.
Вечно возвращающаяся весна, троица, принеси мне,
Сирень цветущий многолетник и падающая звезда на западе,
И подумал о нем, что люблю.
2
О могущественная западная упавшая звезда!
О тени ночи – О мрачная, плачущая ночь!
О, великая звезда исчезла – О черный мрак, скрывающий звезду!
О жестокие руки, держащие меня бессильным – О беспомощная моя душа!
О суровое окружающее облако, которое не освободит мою душу.
3
На дворе перед старым фермерским домом рядом с побеленными частями,
Высокорослый куст сирени с сердцевидными листьями насыщенно-зеленого цвета,
С множеством тонких заостренных цветов, поднимающихся нежно, с сильным ароматом, который я люблю,
С каждым листом – чудо – и с этого куста на заднем дворе,
С цветками нежного цвета и сердцевидными листьями насыщенно-зеленого цвета ,
Веточку с цветком ломаю.
4
В болоте в укромных уголках
Застенчивая и скрытая птица поет песню.
Дрозд-одиночка,
Отшельник замкнулся в себе, избегая поселений,
Сам поет песню.
Песнь кровоточащего горла,
Смертельная песня жизни, (ну, дорогой брат, я знаю,
Если тебе не разрешено петь, ты непременно умрешь.)
5
Над грудью источника, земля, среди городов,
Среди переулков и сквозь старые леса, где в последнее время из-под земли выглядывали фиалки, разглядывая серые обломки,
Среди травы в полях по обе стороны переулков, мимо бескрайней травы,
Мимо желто-копьевой пшеницы, каждое зерно из ее савана в темно-коричневых полях восстает,
Мимо яблока -деревья белого и розового цветов в садах,
Перенос трупа в могилу,
Ночные и дневные путешествия в гробу.
6
Гроб, проходящий по переулкам и улицам,
Днем и ночью с огромным облаком, затемняющим землю,
С пышностью втянутых флагов с городами, задрапированными черным ,
С демонстрацией самих Штатов, как стоящих женщин в креповых вуалях,
С длинными и извилистыми процессиями и ночным фламбусом,
С горящими бесчисленными факелами, с тихим морем лица и обнаженные головы,
С ожиданием депо, прибывающим гробом и мрачными лицами,
С панихидами в ночи, с тысячами голосов, поднимающихся сильными и торжественными,
Со всеми печальными голосами панихиды, лившиеся вокруг гроба,
Тускло освещенные церкви и дрожащие органы – куда среди них вы путешествуете,
С преступником, звонящим в колокола. etual clang,
Вот гроб, который медленно проходит,
Я даю вам свою веточку сирени.
7
(Ни для вас, ни для одного,
Цветы и ветви зеленые для гробов, все, что я приношу,
Свежий, как утро, я бы спел вам песню, О здравомыслящий и священная смерть.
Все букеты роз,
О смерть, я покрываю тебя розами и ранними лилиями,
Но в основном и сейчас сирень, которая распускается первой,
Обильно я ломаю, Я ломаю веточки из кустов,
С нагруженными руками иду, лью тебе,
Тебе и всем гробам, смерть.)
8
О западный шар, плывущий по небу,
Теперь я знаю, что вы, должно быть, имели в виду, поскольку месяц с тех пор, как я шел,
Когда я шел в тишине, прозрачная тень ночь,
Как я видел, тебе было что сказать, когда ты наклонялся ко мне ночь за ночью,
Когда ты падал с неба низко, как будто на мою сторону, (в то время как другие звезды все смотрели на,)
Когда мы вместе бродили в торжественной ночи (я не знаю, что меня удерживало от сна) скорби,
Когда я стоял на восходящей земле на ветру в прохладной прозрачной ночи,
Когда я смотрел, где ты проходил, и потерялся в глубокой тьме ночи,
Как моя душа в беде неудовлетворенной утонула, а где ты грустный шар,
Заключено, d погряз в ночи и ушел.
9
Пой там, на болоте,
О певец, застенчивый и нежный, Я слышу твои ноты, Я слышу твой зов,
Я слышу, сейчас приду, я тебя понимаю,
Но на мгновение я задерживаюсь, ибо блестящая звезда задержала меня,
Звезда, которую мой уходящий товарищ держит и удерживает меня.
10
О, как мне петь о мертвом, которого я любил?
А как мне декорировать мою песню для ушедшей большой сладкой души?
И чем будут мои духи на могилу того, кого я люблю?
Морские ветры, дующие с востока и запада,
Ветры, дующие с Восточного моря и дующие с Западного моря, до встречи в прериях,
Эти и те, и дыхание моего песнопения,
Я ароматизирую могилу того, кого люблю.
11
О что мне повесить на стенах камеры?
А какие картины я повешу на стенах?
Чтобы украсить могилу любимого мною?
Изображения растущей весны, ферм и домов,
С закатом четвертого месяца и ясным и ярким серым дымом,
С потоками желтого золота великолепного, праздного, заходящего солнца, горящий, расширяющий воздух,
Со свежей сладкой травой под ногами и бледно-зелеными листьями плодовитых деревьев,
Вдалеке струящаяся глазурь, грудь реки, с пятнами ветра здесь и там,
С холмами на берегах, с множеством линий на фоне неба и тенями,
И под рукой город с такими густыми жилищами и кучами дымоходов,
И всеми сценами из жизни и мастерские, и рабочие возвращаются домой.
12
Вот, тело и душа – эта земля,
Мой собственный Манхэттен со шпилями, сверкающими и быстрыми приливами и кораблями,
Разнообразная и обширная земля, юг и Север в свете, берега Огайо и сияющий Миссури,
И бескрайние прерии покрыты травой и кукурузой.
Ло, прекраснейшее солнце, такое спокойное и надменное,
Фиолетово-пурпурное утро с легким дуновением ветерка,
Мягкий, мягкий безмерный свет,
Чудо, распространяющее купание, полное ‘d noon,
Приходящая ночь восхитительна, долгожданная ночь и звезды,
Над моими городами сияет все, окутывая человека и землю.
13
Пойте, пойте о себе, серо-коричневая птица,
Пойте из болот, из глубин, вылейте свое песнопение из кустов,
Безграничное из сумерек, из кедры и сосны.
Пойте о братец мой, пой свою трепетную песню,
Громкую человеческую песню голосом крайнего горя.
Жидкая, свободная и нежная!
О дикий и свободный душе моей, о чудесный певец!
Тебя слышу только я – но звезда держит меня (но скоро улетит)
И все же сирень с властным запахом держит меня.
14
Теперь, когда я сидел днем и смотрел вперед,
В конце дня с его светом и весенними полями и фермерами, готовящими урожай,
В большом бессознательном пейзаже моей страны с ее озерами и лесами,
В небесной воздушной красоте (после возмущенных ветров и штормов)
Под изгибающимся небом полдня быстро проходит, и голоса детей и женщин,
Многочисленные морские приливы, и я видел корабли, как они плыли,
И лето приближается с богатством, и поля все заняты работой,
И бесконечные отдельные дома, как они все жили, каждый со своей едой и мелочами повседневного использования,
И улицы, как их пульсирующая пульсация, и города сдерживались – вот, тогда и там,
Падение на их все и среди них всех, окутывая меня остальным,
Появилось облако, показался длинный черный след,
И я познал смерть, ее мысли и священное знание смерти.
Затем, зная, что смерть идет по одну сторону от меня,
И мысль о смерти, идущей близко ко мне с другой стороны,
А я посередине, как с товарищами, и как держась за руки товарищей,
Я сбежал в укрытие, получая ночь, которая не разговаривает,
До берега воды, тропинка у болота в полумраке,
К торжественным темным кедрам и призрачным соснам так еще.
И певец, которого стеснялся остальных, принял меня,
Серо-коричневая птица, которую я знаю, приняла нас троих товарищей,
И он спел гимн смерти и стихи для него я любовь.
Из глубоких укромных уголков,
Из душистых кедров и призрачных сосен так тихо,
Пели пение птиц.
И очарование колядки очаровало меня,
Как я держал, как будто их руками моих товарищей в ночи,
И голос моего духа соответствовал пению птицы.
Приходите прекрасная и успокаивающая смерть,
Колыхайтесь вокруг света, безмятежно прибывая, прибывая,
Днем, ночью, всем, каждому,
Рано или позже нежная смерть.
Хвала бездонной вселенной,
Для жизни и радости, и для предметов и знаний любопытных,
И для любви, сладкой любви, но хвала! хвалить! хвалить!
Для крепких объятий холодно обволакивающей смерти.
Темная мать, всегда скользящая рядом с мягкими ногами,
Разве никто не воспевал для тебя приветствие?
Тогда я повторяю это для тебя, я прославляю тебя более всего,
Я приношу тебе песню, которая, когда ты действительно должен прийти, непоколебимо раздастся.
Приближайся к сильному избавителю,
Когда это так, когда ты взял их, Я радостно пою мертвых,
Потерянный в любящем плавучем океане тебя,
Лавед в потоке твоего блаженства, смерть.
От меня к тебе радостные серенады,
Танцы для тебя Я предлагаю приветствовать тебя, украшения и пиршества для тебя,
И открываются виды открытого пейзажа и высокого неба. примерка,
И жизнь, и поля, и ночь огромная и задумчивая.
Ночь в тишине под множеством звезд,
Берег океана и хриплая шепчущая волна, чей голос я знаю,
И душа, обращающаяся к тебе, О обширная и надежная пелена ‘ d смерть,
И тело с благодарностью прижалось к тебе.
Над верхушками деревьев плыву песнь,
Над поднимающимися и опускающимися волнами, над мириадами полей и широкими прериями,
Над плотными городами все и множество причалов и путей,
Я плыву эту колядку от радости, от радости к тебе, смерть.
15
По подсчету моей души,
Громко и сильно держалась серо-коричневая птица,
С чистыми намеренными нотами, распространяющимися, наполняя ночь.
Громко в соснах и тусклых кедрах,
Ясно в свежести влажных и болотных ароматах,
И я с товарищами там в ночи.
Пока мой прикованный к глазам зрение не закрылось,
Что касается длинных панорам видений.
И я видел косо армии,
Я видел как в бесшумных снах сотни боевых знамен,
Пронесенные сквозь дым сражений и пробитые ракетами Я видел их,
И понесли туда-сюда, сквозь дым, рваные и окровавленные,
И наконец на посохах осталось лишь несколько клочков (и все в тишине)
И посохи все раскололись и сломаны.
Я видел боевые трупы, их мириады,
И белые скелеты молодых людей, я видел их,
Я видел обломки и обломки всех убитых солдат войны,
Но Я видел, что они были не такими, как предполагалось,
Сами они были полностью в покое, они не страдали,
Живые остались и страдали, мать страдала,
И жена и ребенок и задумчивый товарищ страдали,
И оставшиеся армии пострадали.
16
Прохождение видений, прохождение ночи,
Прохождение, освобождение рук моих товарищей,
Прохождение песни птицы-отшельника и певческой песни моей души,
Победоносная песня, песня смерти, но постоянно меняющаяся песня,
Низкая и плачущая, но чистые ноты, поднимающиеся и опадающие, затопляющие ночь,
Печально тонущие и теряющие сознание, как предупреждение и предупреждение, и снова разрываясь от радости,
Покрывая землю и наполняя небеса,
Как тот мощный псалом в ночи, который я слышал из ниот,
Проходя, оставляю тебе сирень с листьями в форме сердца ,
Я оставляю тебя там, во дворе, цветущем, возвращающимся с весной.
Прекращаю петь мою для тебя,
Глядя на тебя на западе, обращаясь к западу, общаюсь с тобой,
О товарищ, сияющий в ночи с серебряным лицом.
Тем не менее, каждый, чтобы сохранить и все, извлечение из ночи,
Песня, чудесное пение серо-коричневой птицы,
И подсчетное пение, эхо, пробуждаемое в моей душе,
С сияющей и падающей звездой с лицом, полным печали,
Держатели держат меня за руку, приближаясь к крику птицы,
Мои товарищи посреди меня и я, и их память навсегда, ибо мёртвых, которых я так любил,
Ради милейшей и самой мудрой души всех моих дней и земель – и это ради его дорогого,
Сирень, звезда и птица, переплетенные с песнопением моей души,
Там в ароматных соснах и кедрах сумерки и тусклые.
Ромео, сын Монтекки, сталкивается со своим двоюродным братом Бенволио, который ранее видел, как Ромео хандрит в роще платанов. После некоторого уговора Бенволио, Ромео признается, что влюблен в Розалину, женщину, которая не отвечает ему взаимностью. Бенволио советует ему забыть эту женщину и найти другую, более красивую, но Ромео остается подавленным.
Тем временем Пэрис, родственник принца, ищет руки Джульетты в браке. Ее отец Капулетти, хотя и доволен матчем, просит Пэрис подождать два года, поскольку Джульетте еще нет и четырнадцати.Капулетти отправляет слугу со списком людей, которых следует пригласить на маскарад и пир, которые он традиционно устраивает. Он приглашает Пэрис на пир, надеясь, что Пэрис начнет покорять сердце Джульетты.
Ромео и Бенволио, все еще обсуждая Розалину, встречают слугу Капулетти со списком приглашений. Бенволио предлагает им присутствовать, поскольку это позволит Ромео сравнить свою возлюбленную с другими красивыми женщинами Вероны. Ромео соглашается пойти с Бенволио на пир, но только потому, что Розалина, имя которой он читает в списке, будет там.
В доме Капулетти юная Джульетта разговаривает со своей матерью, леди Капулетти, и медсестрой о возможности выйти замуж за Пэрис. Джульетта еще не думала о замужестве, но соглашается взглянуть на Пэрис во время пира, чтобы узнать, думает ли она, что может влюбиться в него.
Праздник начинается. Меланхоличный Ромео следует за Бенволио и их остроумным другом Меркуцио в дом Капулетти. Оказавшись внутри, Ромео видит Джульетту издалека и мгновенно влюбляется в нее; он полностью забывает о Розалине.Пока Ромео наблюдает за очарованной Джульеттой, молодой Капулетти, Тибальт, узнает его и приходит в ярость из-за того, что Монтекки проникает на пир Капулетти. Он готовится к атаке, но Капулетти сдерживает его. Вскоре Ромео говорит с Джульеттой, и они испытывают глубокое влечение. Они целуются, даже не зная имен друг друга. Когда он узнает от няни Джульетты, что она дочь Капулетти, врага его семьи, он приходит в отчаяние. Когда Джульетта узнает, что молодой человек, которого она только что поцеловала, является сыном Монтегю, она тоже расстраивается.
Когда Меркуцио и Бенволио покидают поместье Капулетти, Ромео перепрыгивает через стену сада в сад, не в силах оставить Джульетту. Из своего укрытия он видит Джульетту в окне над фруктовым садом и слышит, как она произносит его имя. Он взывает к ней, и они обмениваются клятвами любви.
Ромео спешит навестить своего друга и духовника брата Лоуренса, который, хотя и потрясен внезапным поворотом сердца Ромео, соглашается тайно жениться на молодых влюбленных, поскольку видит в их любви возможность положить конец вековой вражде между Капулетти. и Монтегю.На следующий день Ромео и Джульетта встречаются в келье брата Лоуренса и женятся. Медсестра, знающая секрет, достает лестницу, по которой Ромео заберется в окно Джульетты в первую брачную ночь.
На следующий день Бенволио и Меркуцио встречают Тибальта – двоюродного брата Джульетты, который, все еще разгневанный тем, что Ромео посетил пир Капулетти, вызвал Ромео на дуэль. Появляется Ромео. Теперь родственник Тибальта по браку, Ромео умоляет Капулетти отложить дуэль, пока он не поймет, почему Ромео не хочет драться.Разочарованный этой мольбой о мире, Меркуцио говорит, что сам будет сражаться с Тибальтом. Двое начинают поединок. Ромео пытается остановить их, прыгая между бойцами. Тибальт пронзает Меркуцио под мышкой Ромео, и Меркуцио умирает. Ромео в ярости убивает Тибальта. Ромео убегает с места происшествия. Вскоре после этого принц объявляет его навсегда изгнанным из Вероны за преступление. Брат Лоуренс устраивает для Ромео брачную ночь с Джульеттой, прежде чем он должен уехать в Мантую на следующее утро.
Джульетта ждет в своей комнате нового мужа.Входит медсестра и после некоторого замешательства сообщает Джульетте, что Ромео убил Тибальта. Обезумевшая Джульетта внезапно оказывается замужем за мужчиной, убившим ее родственника. Но она переселяется и понимает, что ее долг принадлежит ее любви: Ромео.
В ту ночь Ромео пробирается в комнату Джульетты, и, наконец, они завершают свой брак и свою любовь. Наступает утро, и влюбленные прощаются, не зная, когда они снова увидятся. Джульетта узнает, что ее отец, на которого повлияли недавние события, теперь намеревается, чтобы она вышла замуж за Пэрис всего за три дня.Не зная, как поступить, не имея возможности раскрыть родителям, что она замужем за Ромео, но не желает выходить замуж за Пэрис теперь, когда она жена Ромео, Джульетта просит совета у медсестры. Она советует Джульетте действовать так, как будто Ромео мертв, и выйти замуж за Пэрис, которая в любом случае лучше подходит. Разочарованная нелояльностью медсестры, Джульетта игнорирует ее совет и спешит к брату Лоуренсу. Он придумывает план воссоединения Джульетты с Ромео в Мантуе. В ночь перед свадьбой с Пэрис Джульетта должна выпить зелье, которое заставит ее казаться мертвой.После того, как она будет похоронена в семейном склепе, Монах и Ромео тайно вернут ее, и она сможет свободно жить с Ромео, вдали от вражды их родителей.
Джульетта возвращается домой и обнаруживает, что на один день свадьба перенесена, и она должна выйти замуж завтра. Той ночью Джульетта пьет зелье, и на следующее утро медсестра обнаруживает ее мертвой. Капулетти скорбят, а Джульетту хоронят согласно плану.
Откуда взялась эта новая революция в области кабельного телевидения? Как такие темы, как метолаборатории, разврат и прискорбные, но неотразимые герои, появились в таком количестве сериалов? Как такие шоу, как «Клан Сопрано», «Во все тяжкие» и «Проволока», меняют индустрию и и людей, которые их делают? Корреспондент GQ В новой книге Бретта Мартина «Сложные люди: за кулисами творческой революции: от сопрано и телеграммы до безумцев и во все тяжкие» рассматриваются эти и многие другие вопросы.Его только что выпустила Penguin Press. Купите его на Amazon здесь.
Вот пролог к книге, перепечатанной с разрешения издателя.
———————————————————–
“Думаешь, быть боссом легко?” – Тони Сопрано
Одним холодным зимним вечером в январе 2002 года Тони Сопрано пропал, и небольшая часть Вселенной остановилась. Это не произошло совершенно неожиданно. С тех пор как «Клан Сопрано» дебютировал в 1999 году, превратив Тони – склонного к тревоге отца, мафиози из Нью-Джерси, пригородного искателя смысла – в икону поп-культуры тысячелетия, разочарование, непостоянство и гнев персонажа часто были неотличимы от этих качеств. Джеймс Гандольфини, актер, воплотивший их в жизнь.Роль была суровой, требующей не только огромного количества ночного запоминания и долгих дней под горячим светом, но и ежедневного погружения в психику Тони – в лучшие времена тревожное место для жизни; в худшем случае – уродливые, жестокие и социопатические.
Некоторые актеры – в частности, Эди Фалько, сыгравшая жену Тони, Кармелу Сопрано, – способны проникать в такие глубины, не лезя через голову. Обладая почти фотографической памятью, Фалько могла приходить на работу, запоминать свои реплики, разыгрывать самые эмоционально разрушительные сцены, а затем с радостью возвращаться в свой трейлер, чтобы присоединиться к своему постоянному спутнику Марли, нежному желтому лабиринту.
Не то чтобы Гандольфини, для которого игра Тони Сопрано всегда требовала в какой-то степени быть Тони Сопрано. Члены экипажа привыкли слышать ворчание и проклятия, исходящие из его трейлера, когда он доводил до эмоционального уровня сцены, скажем, уничтожив магнитолу. Умный и интуитивный актер, Гандольфини понимал эту динамику и иногда использовал ее в своих интересах; тяжелый халат, ставший визитной карточкой Тони, превративший его в своего рода домашнего медведя, был убийством под светом в середине лета, но Гандольфини настаивал на том, чтобы носить его между дублями.В других случаях, однако, симулированное страдание становилось неотличимо от реального – на съемках и вне их. В документах, касающихся развода в конце 2002 года, жена Гандольфини описывала все более серьезные проблемы с наркотиками и алкоголем, а также ссоры, во время которых актер неоднократно бил себя по лицу от разочарования. Для любого, кто был свидетелем самонаправленной ярости актера, когда он изо всех сил пытался вспомнить строки перед камерой – он ругал себя с отвращением, ругался, шлепал себя по затылку – это был правдоподобный сценарий.
Не помогло то, что застенчивый от природы Гандольфни внезапно стал одним из самых узнаваемых людей в Америке – особенно в Нью-Йорке и Нью-Джерси, где снимался сериал и где он шел по улице, скажем, с сигарой. гарантированно посеял замешательство у тех, кто уже был склонен кричать имена вымышленных персонажей реальным людям. В отличие от Фалько, который мог соскользнуть с ногтей Кармелы с французскими кончиками, накинуть бейсболку и исчезнуть в толпе, Гандольфини – шести футов ростом и весом более 250 фунтов – негде было спрятаться.Зимой 2002 года все это уже давно сказалось на себе. Внезапные отказы Гандольфини от работы стали обычным явлением. Его приспособления были пассивно-агрессивными: он заявлял, что болен, отказывался покидать свою квартиру в TriBeCa или просто не появлялся. На следующий день он неизбежно почувствовал бы себя настолько несчастным из-за своего поведения и вызванных им огромных материально-технических сбоев – сродни превращению авианосца в копейку – что он угостил бы актеров и команду экстравагантными подарками. «Внезапно на обеде появился суши-повар», – вспоминал один из членов экипажа.«Или нам всем сделали бы массаж». Все участники пришли к пониманию, что это часть цены ведения бизнеса, компромисс для получения удивительно интенсивного, полностью обитаемого Тони Сопрано, который предлагал Гандольфини.
Итак, когда актер не явился в шесть вечера. позвонить в аэропорт округа Вестчестер, чтобы снять финальный облик персонажа Фурио Джунта, ночная съемка с участием вертолета, и немногие запаниковали. «Это было раздражение, но не повод для беспокойства», – сказал Теренс Винтер, сценарист и продюсер на съемочной площадке той ночью.«Вы знаете,« Это просто деньги ». Я имею в виду, это была куча денег – мы закрыли гребаный аэропорт. Никому не было особенно грустно идти домой в девять тридцать в пятницу вечером ».
В следующие двенадцать часов станет ясно, что на этот раз все было по-другому. На этот раз Гандольфини просто не было.
Операция, остановленная в тот вечер, была масштабной. «Клан Сопрано» занимал большую часть двух этажей Silvercup Studios, бывшей хлебопекарной фабрики из стали и кирпича у подножия моста Куинсборо в Лонг-Айленд-Сити, Квинс.Внизу спектакль снимался на четырех огромных сценах Silvercup, включая зловещее название Stage X, на котором находилась бесконечно реконфигурируемая, почти в натуральную величину модель нью-джерсийского McMansion семьи Сопрано. Знаменитый вид на задний двор семьи – кирпичный дворик и бассейн, практически синоним пригородной скуки – лежал на огромной полупрозрачной полиуретановой занавеске, которую можно было задвинуть за окнами эрзац-кухни и при необходимости подсвечивать.
Небольшая армия, более двухсот человек, была задействована для изготовления таких деталей, которые в сумме составили столь же богатую и ограниченную вселенную, которая когда-либо существовала на телевидении: плотники, электрики, маляры, швеи, водители, бухгалтеры и т. Д. операторы, скауты, поставщики провизии, сценаристы, визажисты, звукорежиссеры, реквизиторы, декораторы, сценографы, ассистенты всех мастей.В Лос-Анджелесе была размещена целая другая команда постпродакшн – редакторы, микшеры, специалисты по цветокоррекции, музыкальные супервайзеры. Ежедневные газеты курсировали между побережьями под вымышленным названием компании Big Box Productions, чтобы помешать шпионам, стремившимся испортить лихорадочно ожидаемые сюжетные моменты. То, что началось тремя годами ранее как странный эксперимент по принципу «что нам терять» для сети, которая все еще известна перезапуском голливудских фильмов, превратилось в огромное бюрократическое учреждение.Более того, оказаться на Silvercup в тот момент означало оказаться в центре телевизионной революции. Хотя корни этих изменений лежат в волне качественного сетевого телевидения, начавшейся два десятилетия назад, серьезно они начались пятью годами ранее, когда сеть платной подписки HBO начала уделять внимание производству оригинальных часовых драм. К началу 2002 года, когда Гандольфини был на свободе, среда была преобразована.
Вскоре циферблат начнёт заполняться Тони Сопрано.Через три месяца лысый, коренастый, благоговейный, но харизматичный босс – на этот раз банды бандитов вместо мафиози – впервые появится в сериале FX «The Shield». Всего через несколько месяцев после этого в «The Wire» зрители познакомились с группой граждан Балтимора, в которую входили алкоголик, нарциссический полицейский, безжалостный наркобарон и гомосексуальный парень-убийца. HBO уже следил за успехом «Клан Сопрано» с сериалом «Six Feet Under», сериалом о семейном похоронном бюро, наполненным персонажами, которые, возможно, были менее социопатическими, чем эти другие обитатели кабельного телевидения, но могли быть столь же непривлекательными.За кулисами таились такие существа, как Эл Свиаренген из «Дедвуда», столь же кретиновый персонаж, который когда-либо появлялся на телевидении, не говоря уже о роли главного героя, и Томми Гэвин из «Спаси меня», алкоголик, саморазрушительный. Бойц плохо борется с призраками 11 сентября. Эндрю Шнайдер, писавший для «Клан Сопрано» в его финальном сезоне, урезал зубы, написав для телесериала «Невероятный Халк», в котором в каждом эпизоде, по правилу, присутствовало по крайней мере два случая мягкого, печального Дэвида. Баннер «разваливается» и превращается в гигантский, бессмысленный зеленый идентификатор.Это оказалось хорошей подготовкой к написанию сериализованной кабельной драмы двадцать лет спустя.
Это были персонажи, которых американцы никогда не пустят в свои гостиные, как когда-то считалось общепринятым: несчастные, морально скомпрометированные, сложные, глубоко человечные. Они играли со зрителем в соблазнительную игру, побуждая их эмоционально вкладывать средства, даже болеть за, даже любить, целый ряд преступников, чьи преступления включают в себя все, от прелюбодеяния и полигамии («Безумцы» и «Большая любовь») до вампиризм и серийные убийства («Настоящая кровь» и «Декстер»).С того момента, как Тони Сопрано вошел в свой бассейн, чтобы поприветствовать стаю своенравных уток, было ясно, что зрители готовы поддаться соблазну.
Они были таковыми отчасти потому, что это тоже были люди, участвовавшие в узнаваемой борьбе. Они принадлежали к расе, которую вы могли бы назвать Человеком Бесетом или Человеком Измученным, – измученным, обеспокоенным и преследуемым современным миром. Если и была визитная карточка той эпохи, то это был сотовый телефон, который всегда звонил, редко в подходящее время и еще реже с хорошими новостями.Бодрый рингтон Тони Сопрано до сих пор вызывает инстинктивную реакцию у любого, кто смотрел шоу. Когда период запрещал буквальное использование технологий сотовых телефонов, вы, тем не менее, могли это увидеть – в немецком дворецком, который следил за старомодным телефоном за боссом гангстера в «Империи дощатых настилов», или в бедных лакеях, которым поручено доставлять новости Алу Сверенгену. эти несчастные человеческие доверенные лица часто несут на себе последствия тех же жестоких желаний, которые Тони, казалось, направлял в свой вечно блеющий телефон.Женские персонажи тоже, хотя их чаще всего отводили второстепенным ролям, были бенефициарами новых правил телевидения: внезапно позволили жизни выйти за рамки простого препятствия или помощника на пути продвижения героя-мужчины. Вместо этого они были свободны быть продажными, безжалостными, заблудшими, а иногда и героическими людьми сами по себе – домохозяйка взвешивала утешение своего существа против преступлений, которые, как она знает, совершает ее муж, в «Клане Сопрано» и «Разрушение». Плохой”; проститутка, настаивающая на своем достоинстве, сама став сутенером, в «Мертвом лесу»; секретарша из Бэй-Ридж, пробивающая свой путь через подпитываемое тестостероном поле битвы рекламы в 1960-х годах в книге «Безумцы.”
В соответствии со своими героями, это новое поколение шоу будет показывать истории гораздо более двусмысленные и сложные, чем все, что когда-либо видело телевидение, всегда стремящееся удовлетворить самую широкую аудиторию и группу рекламодателей. В повествовании они будут безжалостны: не терпят пощады, ради которых могут быть любимые персонажи публики, мало что предлагают в плане катарсиса или легкого решения, которым традиционно торговало телевидение.
Было бы уже небезопасно предполагать, что в вашем любимом телешоу все будет хорошо – или даже что не случится худшего.Внезапная смерть обычных персонажей, когда-то немыслимая, стала настолько популярной, что запустила своего рода болезненную комнатную игру, в которой размышляли о том, кто будет следующим. Я помню, как смотрел где-то в конце десятилетия эпизод «Декстера» – шоу, в котором принцип антигероя доведен до абсурда за счет серийного убийцы в качестве главного героя, в котором бедная жертва была привязана к телу. каталка, седативные препараты и ритуальная ампутация конечности за конечностью. Зритель больше всего боялся изображения, которое могло заставить живот поползти вверх по грудной клетке, – это того, что жертва проснется, осознает свое тяжелое положение и начнет кричать.Десятью годами ранее я чувствовал бы себя защищенным от такого взгляда по правилам и условностям телевидения; этого просто не могло быть, потому что этого не могло быть. Это было тошнотворное и в высшей степени волнующее ощущение – осознавать, что такой защиты больше нет.
Это были не только истории нового типа, они рассказывались с новой формальной структурой. Сезоны кабельных шоу были короче, чем сезоны на традиционном сетевом телевидении – двенадцать или тринадцать серий по сравнению с двадцатью двумя – было только началом, хотя отнюдь не маловажным.Тринадцать серий означали, что написание каждой из них посвящено больше времени и усилий. Это означало более сжатые, более сфокусированные сериальные истории. Это означало меньший финансовый риск со стороны сети, что выражалось в большем творческом риске на экране.
В результате получилась архитектура повествования, которую можно было представить в виде колоннады – каждый эпизод представляет собой кирпич со своей твердой, удовлетворительной формой, но также является частью сезонной дуги, которая, в свою очередь, будет связана с другими сезонами, чтобы сформировать связную , отдельно стоящее произведение искусства.(Тем временем традиционные сети заново открыли для себя любовь к прямо противоположному – процессуальным франшизам, таким как «CSI» и «Закон и порядок», в которых были представлены отдельные эпизоды, которые можно было легко перегруппировать и продать в синдикацию.) Новая структура давала огромную творческую свободу: развивать персонажей в течение длительного периода времени, рассказывать истории в течение пятидесяти часов или более, что эквивалентно бесчисленным фильмам.
Действительно, телевидение всегда рефлексивно сравнивали с фильмом, но эта форма непрерывного неограниченного повествования историй была, как это часто используемое сравнение, ближе к другому взрыву высокого искусства в вульгарной поп-среде: викторианскому сериализованному роману. .Этой революции также способствовали потрясения в том, как создавались, производились, распространялись и потреблялись рассказы: более высокая грамотность, более дешевые методы печати, рост класса потребителей. Как и новый телевизор, лучшие сериалы – Диккенса, Троллопа, Джорджа Элиота – создавали интригу за счет обширной характеристики, а не за счет отвлекающих факторов. И точно так же новая литературная форма вложила в писателя как огромную силу (поскольку он или она один мог доставить уголь, чтобы поддерживать ход повествовательного поезда), так и огромное давление: «В письменной форме или, скорее, в периодической публикации, автор имеет некогда бездельничать; он всегда должен быть живым, жалким, забавным или поучительным; его перо не должно мигать – его воображение никогда не устает », – написал один современный критик в« Лондон Морнинг Геральд ».Или, как выразился Диккенс, в журналах и письмах друзьям: «Я ДОЛЖЕН писать!»
Результат, по словам одного ученого, написавшего «Записки Пиквика» Диккенса, первый чрезвычайно успешный сериал, определенно звучит знакомо: «Одним махом … нечто постоянное и похожее на роман было создано из чего-то эфемерного и эпизодического». Более того, как и викторианские сериалисты, создатели этого нового телевидения обнаружили, что неотъемлемые черты их формы – обширный холст, переплетающиеся сюжетные линии, повороты, повороты и отступления в развитии персонажей – оказались уникальными не только для рекламы. требований, но также и для решения больших проблем упадочной империи: насилия, сексуальности, зависимости, семьи, класса.Эти вопросы стали образцом кабельной драмы. И так же, как викторианские писатели, авторы телевидения восприняли иронию критики общества, охваченного индустриальным потреблением, используя именно самое промышленно развитое потребительское изобретение этого общества. Во многих смыслах это было телевидение о том, что творило телевидение.
–
Безусловно, это была точка зрения единственного человека на четвертом этаже Silvercup Studios, более важная для успеха «Клан Сопрано», чем его пропавшая звезда.Несмотря на все достижения шоу, его создатель и исполнительный продюсер Дэвид Чейз в лучшем случае относился к своей карьере на телевидении неоднозначно, а в худшем – так же мучительно, как Гандолини. Чейз вырос, поклоняясь фильму с большой буквы. Его героями были авторы европейской новой волны и вдохновленные ими американские кинорежиссеры 1970-х годов. Эти люди были индивидуалистами, художниками, которые пожертвовали легким путем, чтобы реализовать свое видение на экране. Телевидение предназначалось для распродажи и взломов.
И все же любой из режиссеров, которых боготворил Чейз, убил бы за малую долю тех божественных сил над постоянно расширяющейся вселенной, которыми он пользовался из своего офиса, выходящего на съезд Квинсборо.Каждое решение – от направления сюжета до кастинга до цвета, казалось бы, ничтожных рубашек персонажей – принималось через этот офис. В залах Silvercup его имя и его сила так часто вызывались, обычно шепотом, что он стал казаться невидимым, всезнающим божеством.
Это тоже было неотъемлемой частью волны, захлестнувшей телевидение: господство всемогущего писателя-шоураннера. Долгое время было трюизмом, что «на телевидении писатель – король», привыкшим к власти и влиянию, неслыханным в киноиндустрии, где доминируют режиссеры.Теперь эта сила будет связана с творческой свободой, которую предоставляют новые правила телевидения. И люди, которые взяли на себя эту роль – опять же, почти все они были мужчинами: Чейз, Дэвид Саймон, Алан Болл, Дэвид Милч, Шон Райан, а затем Мэтью Вайнер, Винс Гиллиган и другие – оказались персонажами почти такими же яркими. как вымышленные мужчины, ведущие свои шоу.
Это была не особо героическая группа – среди них не было бочкообразного Бальзака или похожего на Мейлера борца слов. Вообще говоря, они следовали неписаному телевизионному правилу: чем больше у вас власти, тем агрессивнее и ужаснее вы одеваетесь.Сходная этика рабочего класса – отчасти аффектность, отчасти подлинная (в конце концов, это бизнес, в котором доминируют водители-погонщики) – в сочетании с фаталистическим представлением о временной продолжительности жизни любого шоу преобладала в офисах шоураннеров. Некоторые из самых влиятельных людей на телевидении работали на раскопках, которые вызывали недовольство рабочих из младших редакторов журналов Conde Nast.
И как писатели, они не обязательно были людьми, которым вы автоматически сочли бы разумным передать почти полный контроль над многомиллионной корпоративной операцией.Действительно, эта история во многих отношениях является одним из писателей, которых просят действовать очень неписаным образом: стать соавторами, менеджерами, бизнесменами, знаменитостями в обмен на возможность воспользоваться уникальным историческим моментом.Если это время от времени приводило к поведению, которое было властным, своеобразным, властным или просто странным, возможно, это можно было понять. «Вы должны помнить, что когда вы ведете одно из этих шоу, вам приходится иметь дело с большим давлением», – сказал Генри Бромелл, давний телеведущий, а иногда и сам телеведущий.«Вам, вероятно, будет лучше с парнем типа генерального директора из Гарварда. Но это не то, что у вас есть. У вас есть писатели. Поэтому они реагируют на давление так же, как и большинство людей; они усваивают это или разрушают. Они набрасываются ».
Или, как выразился другой ветеран телевидения: «Это не то же самое, что опубликовать роман какого-то сумасшедшего или позволить ему снять фильм. Это вручает сумасшедшему подразделение General Motors ».
То, что разделили все шоураннеры – и поделились с директорами, которых Чейз так уважал, – это, казалось бы, безграничные амбиции людей, получивших возможность творить искусство в некогда оскорбленной коммерческой среде.А поскольку голливудская киноиндустрия уже давно находится в состоянии конкурентного погружения в глубину моря к наименьшему общему знаменателю, перемешивая мультиплексы с раздутыми «событиями» и обещающим Оскара мусором, Алан Болл, шоураннер «Six Feet Under», был полностью оправдан в своей реакции на упорное утверждение Чейза, что ему следовало потратить годы на создание фильмов для «Клан Сопрано».
“Правда?” – сказал Болл. «Иди и спроси его:« Какие фильмы? »»
Все это привело к новому Золотому веку – по мнению большинства, третьему за короткое время существования телевидения, первым из которых был период творчества в первые дни существования средств массовой информации, а вторым – короткий период необычного сетевого совершенства в 1980-х годах. .Это неплохо для медиума с репутацией где-то ниже комиксов и чуть выше религиозных брошюр.
Точнее было бы назвать это «Первой волной Третьего Золотого Века», поскольку вопрос о том, действительно ли этот век закончился, остается открытым. На момент публикации два из шести или семи основных шоу, на которых он сосредоточен, все еще находились в производстве; все основные игроки по-прежнему активно работали. Некоторые из условий, которые спровоцировали революцию – в первую очередь, распространение каналов (как вещательных, так и Интернет), все с голодом по контенту – все еще сохранялись.В то же время невозможно воспроизвести творческую плодовитость, которая приходит с подлинным бизнесом и технологическими потрясениями – от людей, не знающих, что, черт возьми, делать и, следовательно, готовых попробовать что угодно. Это то, что отличало поколение кабельной драмы, которое длилось примерно с 1999 по 2013 год.
Я имел возможность наслаждаться большей частью Третьего Золотого Века как мирянин. Я никогда не был телевизионным критиком или кем-то, кто был склонен к бешеному фандому. Я помню, как достал предварительную копию «Клан Сопрано» на видеокассете «Клан Сопрано» из бесплатной корзины в журнале, где я работал в конце 1990-х.Я просмотрел около половины, прежде чем отклонить это как точную копию рекламируемого одновременно фильма Гарольда Рамиса: «Анализируй это» с Робертом Де Ниро и Билли Кристал в главных ролях в роли мафиози и его психиатра. Оглядываясь назад, сравнение коленного рефлекса (в пользу «Анализируй это») было основано исключительно на том факте, что один был фильмом, а другой – просто телевидением.Затем, в 2007 году, я был нанят HBO, чтобы написать официального закулисного спутника «Клан Сопрано», а затем готовился ко второй половине его заключительного сезона.К тому моменту я уже давно отрекся от этого и стал поклонником шоу, которое, с моей поддержкой или без моего согласия, было принято внешним миром как каноническое достижение в истории телевидения. Представитель Смитсоновского института однажды посетил съемочную площадку, когда я был там, чтобы обсудить, какой культовый реквизит они могут забрать после финальной упаковки.
Я болталась – на съемочной площадке, возле трейлеров макияжа, на встречах – болтала со всеми, от актеров до смотрителей парковок.(Единственным исключением был Гандольфини, который неделями не замечал моего присутствия и давал получасовое интервью только в самый последний день моего пребывания в здании.) Я оказался очарованным миром, в который я попал с парашютом. Во-первых, было захватывающе внезапно оказаться в раскаленном добела центре вселенной поп-культуры, иметь опьяняющий доступ в комнаты, в которые остальной мир лихорадочно хотел заглянуть.
Но больше это меня очаровало: я провел свою трудовую жизнь в журналах – месте, как телевидение, где требования искусства и коммерции находятся в постоянном, иногда напряженном, переговорном процессе.В той более широкой войне это было поле битвы, на котором искусство взяло верх. По прошествии восьми лет среди персонала и съемочной группы шоу было много усталости, наряду с жалобами, которые вы могли бы найти в любой крупной организации, но также было всеобщее понимание, что всем, от сценаристов до декораторов и звукорежиссеров, разрешалось делают, пожалуй, лучшую работу в своей профессиональной жизни.
Удовлетворение было ощутимым и усиливалось только правдой, которую шоураннер «Во все тяжкие» Винс Гиллиган позже подтвердил мне: «Худшее телешоу, которое вы когда-либо видели, было ужасно сложно сделать.«Было вполне возможно, даже вероятно, сделать долгую и весьма успешную карьеру на телевидении, даже не работая над шоу, которым действительно можно было бы гордиться; здесь, по крайней мере на короткое время, продукт, несомненно, был достоин таланта и усилий.
Я покинул мир «Клан Сопрано», убежденный, что происходит что-то новое и важное. Чувство усилилось, когда я продолжил смотреть «The Wire» Дэвида Саймона, другой шедевр HBO, и новое шоу одного из авторов «Клан Сопрано» Мэтью Вайнера «Безумцы».«Амбиции и достижения этих шоу выходили за рамки простого понятия« телевидение становится лучше ». Открытая, сериализованная драма из двенадцати или тринадцати эпизодов вырастала в отдельную художественную форму. Более того, он стал визитной карточкой американского искусства первого десятилетия двадцать первого века, эквивалентом того, чем были фильмы Скорсезе, Альтмана, Копполы и других для 1970-х годов или романы Апдайка, Рота, и Мейлер были в 1960-х. Это книга о том, как и почему это произошло.
Попытка не отставать от потока великих и хороших программ, вышедших из Третьего Золотого Века, часто напоминала попытку обнять стремительный поток воды. Для целей этой книги мне нужно было установить параметры: все шоу, на которых я концентрируюсь, длится час и появляются в коротких сезонах от десяти до тринадцати эпизодов. Все они относятся к категории «драматических» (хотя я не могу придумать ни одного, в котором не было бы сильной доли юмора). Все они транслируются по кабелю, в отличие от традиционного сетевого телевидения.
Если говорить более тонко, то все они используют неограниченный, непрерывный способ повествования, который отличает их от любого из их ближайших прецедентов: в основном эпизодических «качественных» сетевых драм 1980-х и начала 1990-х годов («Блюз Хилл-стрит», «Тридцатилетие», «St. Elsewhere» и т. Д.) И закрытый высокопроизводительный мини-сериал BBC. Эти правила исключают, по крайней мере, из главной роли, не только несколько примечательных сетевых шоу того же периода (в первую очередь «Огни ночной пятницы»), но и несколько прекрасных кабельных шоу, которые во многом являются продуктом телевизионной революции. но по сути структурированы как сезонные тайны, которые решаются или, по крайней мере, временно укладываются в постель в конце каждого цикла, вместо того, чтобы оставаться в бреду, рискованно неразрешенными.Я думаю, в частности, о ранних сезонах «Декстера» и «Ущерб», шоу, на которое мне жаль, что я не трачу больше времени.
Он также более или менее выделяет параллельное поколение получасовых комедий, которые почти столько же определили эпоху и сети, в которых они появились. По крайней мере, один из них, «Секс в большом городе», помог проложить путь революции, сделав HBO местом для оригинальных программ. Многие, как и их драматические коллеги, подтолкнули бы к определению того, что ранее считалось возможным, в среде – даже если бы эти границы по природе комедии было легче раздвинуть.(Аль Банди из «Женат … с детьми» стал пионером ужасного отцовства на сетевом телевидении задолго до того, как Тони Сопрано сделал его основным продуктом кабельного телевидения.) Эти шоу – «Умерь свой энтузиазм», «В Филадельфии всегда солнечно» и «Луи, «Чтобы назвать несколько – разделял многие темы драм, в том числе тему глубоко испуганного главного героя, обычно мужчины; но в целом они не причастны к формальным нововведениям драматических произведений, на которых я сосредотачиваюсь. Более того, комедия была единственной областью, в которой традиционные сети фактически не отставали от кабельного телевидения, хотя иногда, казалось бы, против их воли, с умными, многоуровневыми и провокационными шоу, такими как «Офис», «Задержанное развитие», «Сообщество, »И« 30 Rock.”В это время появился еще один вид получасовой программы, и это было кабельное шоу (не обязательно ситком), в котором основное внимание уделялось женщинам, а не мужчинам. Этот шовинизм часов сам по себе был комичен: мужчина из пригорода, ставший торговцем наркотиками, стоил шестьдесят минут («Во все тяжкие»), а его коллега-женщина («Сорняки») – тридцать. Только с появлением «Damages» женское шоу прорвалось сквозь этот новый стеклянный потолок.
Это только одна причина очевидного факта: хотя горстка женщин играет в этом повествовании чрезвычайно влиятельные роли – как писатели, актеры, продюсеры и руководители – их недостаточно.Мало того, что самые важные шоу той эпохи проводились мужчинами, они также были в основном о мужественности – в частности, о контурах мужской силы и бесконечном разнообразии мужских боев.
Почему это было как-то связано с культурным ландшафтом, все еще наводненным постфеминистской дислокацией и путаницей в отношении того, что именно значит быть мужчиной. Возможно, это также как-то связано с чванливым духом времени десятилетия. При Джордже Буше-младшем вопросы политики превратились в референдум о мужественности нации: были ли мы нацией мужчин (решительных, целеустремленных, не боясь применять силу и доминировать) или девочек (склонных к размышлениям, чуткости, склонности к подчинению). компромисс)?
Или ответ может быть намного проще.Питер Лигуори – руководитель, который разработал первую волну программирования FX, а затем и «House M.D.», телесериал Fox, имитирующий героев, неожиданно добившихся успеха на кабельном телевидении, – был достаточно откровенен, чтобы заглянуть внутрь себя. В 2000 году ему исполнилось сорок. «В какой-то момент, – сказал он, – я посмотрел на серию шоу, с которыми был связан, и понял:« О, боже мой, Вик Макки: сорокалетний парень, благоговение ». . Облажался. Два парня из «Nip / Tuck», один и тот же дескриптор. «Спаси меня», то же самое. Доктор Хаус, то же самое.«Как будто я смотрел на Сибил».
Другими словами, мужчины среднего возраста преобладали, потому что мужчины среднего возраста имели власть создавать их. И, конечно же, деспотическая власть автора-постановщика снимает исключительно мужской зуд. Теория авторства, как писала Полин Кель в одной из своих атак на эту ортодоксальность, «является попыткой взрослых мужчин оправдать пребывание в пределах небольшого диапазона опыта их детства и юности – того периода, когда мужественность выглядела такой великой и важной…»
Или как Барбара Холл, сама шоураннер, сказала о своих коллегах-мужчинах: «Большие деньги, большие игрушки и своего рода война.Что не нравится? ”
По правде говоря, я надеялся избежать клише «Золотой век», пахнущего старой ностальгией по «величайшему поколению» по драматическим драмам и комедиям водевиля, которые доминировали в СМИ в первые годы существования. (В 1950 году на телевидении было много мусора, и его, несомненно, было бы гораздо больше, если бы было 24 часа и пятьсот каналов, которые нужно было заполнить.) Однако ни один другой термин не может адекватно выразить чувство щедрости, постоянного приятного удивления, это влечет за собой то, что я был телезрителем в этот период.Шоу шли одно за другим, с поразительно стабильным качеством: первый потрясающий выпуск HBO с «Оз», «Клан Сопрано», «Six Feet Under», «The Wire» и «Deadwood»; а затем переход к другим платным каналам и базовому кабельному телевидению с «Щитом», «Спасите меня», «Ущерб», «Декстер», «Безумцы», «Во все тяжкие» и другими. Даже если бы не все это вам нравилось, ни один из них нельзя было отбросить как нечто новое и сложное в телевизионной вселенной. Вечер воскресенья, когда в эфир вышло большинство, стал чем-то вроде национального, общего праздника.
И революция в том, что мы наблюдали, была неотделима от революции в том, как мы смотрели. Когда дебютировали «Клан Сопрано», DVD почти не использовались. К тому времени, когда он закончился, DVD не только представляли собой значительный дополнительный источник дохода для HBO, но – наряду с TiVo и другими цифровыми видеомагнитофонами, потоковой передачей онлайн, кабелем по требованию, Netflix, совместным использованием файлов, YouTube, Hulu и т. Д. – они ввели новый режим просмотра телевидения. Теперь вы могли смотреть целую серию за два или три многочасовых, компульсивных оргий потребления – марафонских сессий, во время которых вы могли бы попытаться оторваться, только чтобы начальные титры сработали свою павловскую магию, перенося вас вперед в еще один час.Или для тех, кто сопротивлялся методу выпивки и наблюдал в реальном времени, была его противоположность: необычное ощущение актуального ожидания, отложенного удовольствия в мире мгновенного удовольствия.
Об этих титрах – или, если использовать отраслевой термин, который лучше намекает на их эпичность, эти «главные названия»: это не были минималистичные остатки музыки и графики. (Вспомните рифленую басовую партию «Сайнфельда».) И это не были меланхоличные кредитные эпизоды 1970-х и 1980-х годов («Такси», «Рокфордские файлы», «WKRP в Цинциннати», «С возвращением, Коттер»), которые обещали глубже, чем когда-либо были представлены их шоу.Они сами по себе были обширными маленькими фильмами, путеводителями по словарному запасу и палитре грядущего шоу.
Здесь, как и во многом другом, «Клан Сопрано» задает шаблон. Прибыв в эпоху «Друзей», тупо резвящихся в фонтане, все началось с характерной шутки Дэвида Чейза: «Хорошие новости: в конце туннеля есть свет». Плохие новости: это Нью-Джерси! – и продолжил представлять, когда Тони ехал домой, не что иное, как полутораминутное представление итальянско-американского прогресса в Нью-Джерси: от квартир рабочего класса старого Северного округа Ньюарка до Блумфилд-авеню в начальные дома в Апельсинах, Глен-Ридж, Вероне и, наконец, в Земле Обетованной Колдуэллов.К тому времени, как Тони с шумом хлопнул дверцей машины на подъездной дорожке, стало ясно, что он не тот персонаж, который будет рядом с вами, когда начнется дождь, или в любое другое время, если на то пошло.Что касается самих телевизоров, возможно, каждое новое поколение телевизионных технологий звучит как научная фантастика, когда они появляются, но, боже мой: жидкие кристаллы, 3D-плазма, Blu-ray. Это мечта. Сами декорации превратились в объекты красоты, на которые можно было смотреть откровенно чувственное наслаждение.И режиссеры и операторы телевидения, внезапно освобожденные от ограничений, наложенных старой зернистой квадратной рамкой – установка кадра, крупный план, крупный план, установление кадра, крупный план, крупный план, камера всегда на том, кто говорит, все переливается со светом – ухватился за возможности. Теперь они могли работать с тенями и тьмой; гипнотическая глубина поля; красивые, бесконечные широкие кадры; портативная пиротехника – весь инструментарий когда-то видел только на большом экране. Во время съемок пилотного фильма «Во все тяжкие» в Альбукерке, штат Нью-Мексико, оператор Джон Толл прочитал озадаченному местному служащему Circuit City возмущенную лекцию о правильных настройках изображения для экранов в своем демонстрационном зале.«Вы понимаете, сколько времени я трачу на освещение этих вещей?» он сказал. «Маленький экран» стал большим, только без унижений современного кино: вымогательства цен, разговоров по мобильному телефону с незнакомцами и, что забавно, безжалостной рекламы.
Все это сговорилось создать замечательную новую близость между шоу и зрителем. Даже самый заядлый наедник в сезонных блоках шоу может обнаружить, что замедляется по мере того, как количество оставшихся серий сокращается, не решаясь попрощаться, будучи жертвой чего-то очень похожего на разлуку.В конце концов, к тому моменту он бы проводил с этими вымышленными персонажами не меньше времени, чем со своими друзьями или семьей.
С одновременным развитием Интернета родилось новое поколение фанат-критиков. Однажды телевизионный критик может просмотреть пилотную серию нового сериала и больше никогда не вернуться к нему. Теперь, когда телевидение превратилось в настоящую сериальную форму, что потребовало просмотра всего сезона или даже нескольких сезонов, прежде чем оценивать работу в целом, стало парадоксально обычным делом пересматривать каждую серию сразу после ее выхода в эфир. даже через живое ведение блога и живое твиттер в реальном времени.Стало обычным смотреть телевизор с так называемым вторым экраном, смартфоном или планшетом, открытым и готовым. Глубокой ночью и в предрассветные часы понедельника щелкали клавиатуры, выдавая героические плоты прозы, разбирая каждый нюанс, выискивая каждое несоответствие, размышляя о том, что может произойти дальше. После одного эпизода комедии FX «Луи» один фанатик выразительно написал в Твиттере: «Давайте переночевать прямо сейчас, вместо того, чтобы ходить друг к другу в гости, мы просто сидим здесь и говорим в Твиттере о # Луи до восхода солнца.”Самые упрямые или увлеченные, приняли странную практику «перепросмотра», которая стала доминирующим способом говорить об этих шоу в Интернете. Репортажи представляли собой точный пересказ только что вышедшего эпизода. Возможно, это была возможность для редакционной статьи и придирчивости, но они также имели привкус ритуальной реконструкции – подобно тому, как молодой писатель скрупулезно печатал любимый рассказ, слово в слово, в попытке пообщаться с его автором.
Благодаря всему этому возникла необычная связь не только между зрителем и шоу, но и между зрителем и сетью.Новая драма на HBO или AMC была сочтена почти автоматически достойной обзора и обнадеживающей доброй воли – такого уровня лояльности и привязанности к бренду, который никогда не предоставлялся, скажем, CBS или Paramount Pictures.
Если когда-то считалось аксиомой, что зрители могут терпеть сложных персонажей в безопасном удалении от кинотеатра, но не в их собственных спальнях, оказалось, что результатом была не что иное, как своего рода ошеломляющая, сейсмическая любовь. Стоит ли удивляться, что Джеймс Гандольфини мог почувствовать хоть малейшее давление?
–
Понятно или нет, но отсутствие Гандольфини становилось все более тревожным на Silvercup.Съемочная группа уже исполнила все акробатические трюки, какие могла, – поменяла график, чтобы снять те несколько сцен, которые можно было бы сделать без звезды. Вся операция длилась несколько дней нервно; многие стали ожидать худшего. Теренс Винтер, направляясь на работу, услышал репортаж диктора «Печальные новости из Голливуда сегодня…», и его сердце остановилось. «Это был какой-то барабанщик в группе», – сказал Винтер. «Но я подумал:« Вот дерьмо! Он мертв ». Рано или поздно пресса, жаждущая сплетен о« Клане Сопрано »в лучшие времена, овладевала этой историей, и высший эшелон продюсеров Silvercup и HBO начал готовить меры по устранению ущерба. стратегия.
Затем, на четвертый день, зазвонил главный номер производственного отдела шоу. Это был звонок Гандольфини из салона красоты в Бруклине. К удивлению владельца, актер зашел на улицу без денег и без удостоверения личности, попросив воспользоваться телефоном. Он позвонил по единственному номеру, который мог вспомнить, и попросил помощника по производству, который отвечал, назначить кого-нибудь, кто мог бы отправить машину, чтобы отвезти его домой.
«Клан Сопрано» будет продолжаться. И мир, который он создал, тоже.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
РИМ – Все началось с государственного гимна. Затем последовали аккорды фортепьяно, звуки трубы, серенады скрипки и даже звон кастрюль и сковородок – все это разлилось из домов людей, из окон и с балконов, и рябью по крышам.
Наконец, в субботу днем, по всей стране разразились аплодисменты врачам, находящимся на переднем крае борьбы с распространением самой страшной вспышки коронавируса в Европе.
«Это было от всего сердца поблагодарить и показать, что мы можем это преодолеть», – сказала 73-летняя Эмма Сантачиара, которая вышла на террасу своей квартиры в районе Монтеверде в Риме, чтобы похлопать в ладоши со своими внучками.
Итальянцы по сути остаются под домашним арестом, поскольку нация, европейский фронт в глобальной борьбе с коронавирусом, ввела чрезвычайные ограничения на их передвижение, чтобы предотвратить заражение.
По состоянию на субботу вирус заразил более 21 000 итальянцев и унес жизни более 1400 человек, по данным национальных властей – это самое большое количество жертв за пределами Китая.Италия закрыла все свои школы, бары и рестораны и ограничила передвижение для чего-либо, кроме работы, здоровья или приобретения предметов первой необходимости.
Но какофония, разливающаяся по улицам от людей, застрявших в своих домах, отражает дух, стойкость и юмор нации, столкнувшейся с самой тяжелой национальной чрезвычайной ситуацией со времен Второй мировой войны.
Но поскольку это вирус, который поражает души людей, он также продемонстрировал сильные стороны этих национальных характеров.
В Китае патриотически настроенные водители грузовиков рисковали заразиться, чтобы доставить крайне необходимую еду жителям Ухани, эпицентра вспышки. В Иране видео показывают, как врачи в полных скрабах и масках танцуют, чтобы поднять настроение.
А в Италии жесты благодарности и музыка звучат над опустевшими улицами страны, в то время как каналы социальных сетей заполняются обнадеживающими, сентиментальными и юмористическими видео в Интернете.
В пятницу вечером, в тот самый час, когда официальные органы здравоохранения обычно обновляют ежедневное количество инфицированных и умерших в стране, итальянцы от южных островов до Альп спели национальный гимн и сыграли на музыкальных инструментах.
Среди них была г-жа Сантакиара из Рима.
«Мы не маэстро, – сказала она, – но это момент радости в этот момент беспокойства».
В сети один человек продемонстрировал свое новое изобретение – жилет из горизонтальных картонных спиц, сохраняющий расстояние в один метр от всех вокруг.
«Круто», – сказал мужчина, похожий на центр пропеллера. “Я иду на работу.”
В других непочтительных постах был показан попугай, разбивающий клювом о зеркало над надписью «четвертый день карантина», и отец, восхваляющий, как счастлив он был дома, а его ссорящиеся дети заглушали его голос.В другом случае подросток полился духами и отправился на кухню.
Но пока итальянцы стремились поднять национальный настрой, несомненно, он все еще был тяжелым.
Изображения медсестер, потерявших сознание от истощения, или их лиц в синяках от плотно закрытых масок, также распространились по сети в последние дни. В субботу широко распространилось одно изображение, на котором была запечатлена медсестра, держащая на руках итальянский полуостров.
Родители разместили картинки с изображением единорогов и радуг, нарисованных маленькими детьми, с хэштегом «Все будет хорошо.
Принуждение также, казалось, разжигало патриотизм в стране, которая глубоко подозревала национализм.
Итальянские СМИ сообщили о всплеске продаж итальянского флага. Государственный гимн, который обычно ограничивается началом футбольных матчей, звучал на стенах палаццо в 18:00. в пятницу.
Как и многие другие гимны, это воинственный призыв к оружию и самопожертвованию, в данном случае против Австрийской империи и для единства после того, как веками «угнетали и высмеивали», потому что мы не один народ.»
« Присоединяемся к когорте,
Мы готовы умереть!
Мы готовы умереть!
Италия звонила! »
«Мы итальянцы, и вокал является частью нашей культуры», – сказал 51-летний Джорджио Альбертини, профессор археологии, хлопнувший с балкона своей квартиры в университетском районе Милана, назвав это способом «почувствовать общность». и участвовать в коллективном горе ».
В пятницу он спел «Oh Mia Bella Madunina», традиционную миланскую песню о гордости города, в то время как его 9-летний сын аккомпанировал ему на скрипке.
В полдень в Вероне в субботу звон церковных колоколов уступил место хлопку в ладоши, когда 53-летняя Кристина Дель Фаббро стояла на балконе и аплодировала своей дочери Элизе, 21 год.
«Мы хотим поблагодарить врачей и медсестер. ,” она сказала. «Они не могут оставаться дома в безопасности, как мы, они устали и обеспокоены, но они остаются там, для тех, кто болеет и в них нуждается».
Соседка, которая привязала итальянский флаг к своему балкону пятого этажа, кричала: «У нас лучшая система здравоохранения в мире.
Врачи на передовой в осажденном регионе Ломбардия, очаге вспышки болезни в Италии, услышали и оценили овации стоя.
«Очевидно, что для нас очень важна поддержка людей», – сказал Фабиано Ди Марко, заведующий пульмонологическим отделением больницы Папа Джованни XXIII в Бергамо, где он спал в своем кабинете.
«Но тем более, – добавил он, – это проявление солидарности внутри больницы со стороны врачей, которые перестали заниматься другими делами, чтобы посвятить себя уходу за этими пациентами.
Давид Де Лука, 33 года, репортер, работающий дома в китайском квартале Милана для интернет-газеты Il Post, высунул голову в окно в пятницу и добавил к концерту припевы из «Nessun Dorma». Он считал внезапно появившуюся симфонию «маленьким кирпичиком в строительстве нации».
«Мы показали, что в это трудное время можем держаться вместе», – сказал он. «Мы были сообществом, а не просто группой людей».
Изабелла Фалаутано, менеджер банка, которая исполнила государственный гимн в пятницу из выступления оратора, показанного из окна своей квартиры в районе Тестаччо в Риме, сказала: «Даже если мы не сможем пожать друг другу руки, даже если мы На расстоянии 20 метров друг от друга еще можно проявить солидарность.”
К делу подключились и профессионалы.
Во Флоренции оперный тенор Маурицио Маркини исполнил серенаду городу. Данило Росси, играющий на первом альте в миланском оперном театре Ла Скала, играл музыку со своего балкона, украшенного транспарантом с надписью: «Давайте не сдаваться, мы справимся».
Джулиано Санджорджи, фронтмен группы Negramaro, дал концерт для своих соседей со своего балкона.
В Неаполе балконы жилого комплекса, залитые бельем, превратились в сцену для жителей, поющих в унисон традиционные песни.В другом месте в Неаполе ди-джей установил вертушки на своем балконе и сыграл песню Фрэнки Валли «Can’t Take My Eyes Off You», пока соседи пели и играли на гитаре из своих окон.
Вернувшись в Рим, госпожа Сантачиара провела субботу, обучая свою трехлетнюю внучку Кьяру словам классической итальянской песни «Адзурро», которую итальянцы споют сегодня вечером.
Отец девочки – врач, который работает сверхурочно и прикрывает смены, чтобы убедиться, что люди не остаются без первичной медицинской помощи.Он спал в своем офисе, где принес тостер, чтобы разогреть еду.
«Они делают выдающуюся работу», – сказала г-жа Сантачиара.
,5
