Внимание! Мы также предлагаем бесплатно скачать нашу игру-тренажер
Таблица умножения для 3 класса в мультиках.
Ученик вместе с учителем может легко выбрать для себя наиболее подходящую тему творческого проекта по рисованию (ИЗО) в 3 классе начальной школы, редактировать, расширять ее и конкретизировать по своему усмотрению.
Выбрав определённую тему индивидуальной проектной работы по ИЗО (рисованию) в 3 классе и выполнив учебный проект, ученики начальной школы могут раскрыть свой творческий потенциал, найти новое увлечение и порадовать творческими успехами своих близких.
Приведенные ниже темы творческих проектов по ИЗО для учащихся 3 класса подразумевают разные тематики, это и представление природы, моря, сказочные пейзажи и детские игрушки, красочные открытки, цирк, удивительные планеты Солнечной системы.
Темы творческих проектов для учащихся 3 классов по изобразительному искусству:
Рекомендуем перейти к разделам:
Темы творческих проектов по ИЗО
Творческие проекты по ИЗО для 3 класса
Если Вы хотите разместить ссылку на эту страницу, установите у себя на сайте, в блоге или форуме один из следующих кодов:
Код ссылки на страницу Темы творческих проектов по ИЗО 3 класс:
<a href=”http://tvorcheskie-proekty.ru/node/636″ target=”_blank”>Темы проектов по рисованию 3 класс</a>
Код ссылки на форум:
[URL=http://tvorcheskie-proekty.ru/node/636]Темы исследовательских работ по ИЗО 3 класс[/URL]
Бюджетное образовательное учреждение Орловской области
среднего профессионального образования
«Мезенский педагогический колледж»
Конспект пробного
урока ИЗО на тему
«Весенняя веточка»,
проведённого в 3 «Г» классе
МБОУ-лицей № 21 имени генерала А.П. Ермолова г. Орла
студенткой 31 группы
специальности 44.02.02
Преподавание в начальных классах
Тереховой Алины Сергеевны
Методист:__________________/Калинин В.А./
Учитель:__________________/Бударина Т.А./
Дата проведения: 17.04.2019 г.
Оценка:____________
с. Плещеево
2019
Тема: «Весенняя веточка»
Тип урока: открытие новых знаний.
Цель: Учить детей изображать ветвь растения.
Планируемые результаты
Личностные: будут учиться
Самостоятельности, доводить начатую работу до конца.
Предметные: будут учиться
Изображать ветвь растения, выполнять работу в цвете; Закрепить умения смешивать цвета;
Метапредметные: будут учиться
– поэтапно, изображать ветвь растения; развивать навыки быстрого карандашного наброска; развивать мелкую моторику, чувство цвета и ритма; воспитывать в детях интерес к изобразительной деятельности.
Образовательные ресурсы.
Учитель: пед. рисунок, наглядный материал в картинках.
Учащиеся: белый лист бумаги формата А4, простой карандаш, ластик, цветные карандаши.
План урока
Организационный момент (3 мин)
Мотивация к учебной деятельности и актуализация знаний (3 мин)
Первичное усвоение новых знаний (18 мин)
Проверка первичного понимания (15 мин)
Итог урока (3 мин)
Рефлексия (3 мин)
Ход урока
I. Организационный момент (3 мин)
– Здравствуйте. Меня зовут Алина Сергеевна и сегодня урок изобразительного искусства проведу у вас я.
– Поприветствуйте улыбкой друг друга.
– Проверьте, все ли у вас готово? Нам сегодня для работы понадобится белый лист бумаги формата А4, простой карандаш, ластик, цветные карандаши.
II. Мотивация к учебной деятельности и актуализация знаний (3 мин)
– Для того чтобы определить тему нашего занятия, я предлагаю отгадать ее.
Тает снежок,
Ожил лужок.
День прибывает.
Когда это бывает?
– Правильно, сегодня наш урок посвящен весне.
– Человеку легче дышится весной. Весна – это светлый праздник рождения природы. Весной на земле зацветает новая жизнь, распускаются почки на деревьях, в поле появляется робкая зелень травы. Вылезает отощавший за зиму медведь. Вот появился первый подснежник.
III. Первичное усвоение новых знаний (18 мин)
В лесу, где березки столпились гурьбой,
Подснежника глянул глазок голубой.
Сперва понемножку
Зеленую выставил ножку,
Потом потянулся
Из всех своих маленьких сил
И тихо спросил:
«Я вижу, погода тепла и ясна.
Скажите, ведь правда, что это весна?»
– Кто являются первыми вестниками весны?
– Верно, птицы. Весна летела на крыльях скворцов, журавлей, ласточек.
– Вспомните, что вы знаете о весне. Каковы особенности весны? Самым заметным проявлением весны является таяние снега, ледоход и половодье. С наступлением весны стало теплее, чем было зимой. От весеннего тепла растаял снег и сбежал ручейками в реки, пруды и озера. Одно из самых заметных весенних изменений в природе – распускание листьев на деревьях и кустарниках. Распускаются листья неодновременно и неодинаково на разных растениях |
– Сегодня вы будете рисовать нашу ветку, и создавать себе весеннее настроение. Из ваших работ мы сделаем выставку.
– Рассмотрите ветку внимательно. Из скольких частей она состоит?
– Какая из этих частей самая большая?
– Ветка ровная или искривленная? Обратите внимание, она постепенно сужается.
– Посмотрите, как растут листья? (По нескольку на одном черенке.)
– На что похожи листья? (На треугольники.)
– Давайте рассмотрим цвет. Какой он у веток? (Коричневый.)
– Где находится наиболее светлая часть? (вдоль ствола).
– Как мы будем ее раскрашивать? (Светлее, чем края.)
– Какого цвета листья? (зеленого).
– Прежде, чем приступить к работе, давайте согреем пальчики.
Физкультминутка
Солнышко, солнышко
Погуляй у речки. (Шевелят пальцами обеих рук).
Солнышко, солнышко
Разбросай колечки. (Быстро сжимают и разжимают кулаки).
Мы колечки соберём
Золоченые возьмём, (Хватательные движения щепотью).
Покатаем, поваляем (Трут ладонь о ладонь).
И назад тебе вернём. (Поднимают руки вверх, раздвинув пальцы).
IV. Проверка первичного понимания (15 мин)
Определение последовательности выполнения рисунка.
– Для того чтобы рисунок оказался красивым, был правильным, вы должны выполнить 4 задачи.
1 – правильно расположить предмет.
2 – величина предмета должна быть передана верно.
3 – предмет на рисунке должен быть правильно построен.
4 – цвет предмета должен быть передан верно.
Чтобы выполнить эти задачи, рассмотрим этапы работы, схему построения изображения.
– Первый этап – правильно расположить лист бумаги.
– Скажите, что больше длина ветки или расстояние между кончиками верхних и нижних веток? (длина)
– Тогда как мы расположим альбомный лист? (по горизонтали)
– Второй этап работы — это правильно выбрать размер рисунка и красиво расположить его на альбомном листе. Ребята, правильное и красивое расположение рисунка на листе называется композиция, посмотрите на доску, запомните, как писать это слово и что оно обозначает.
– Третий этап – нарисовать основные части изображаемого предмета. (Ветки)
– Четвертый этап – в соответствии с размерами нарисовать мелкие детали: почки, черенки, отростки.
– Пятый этап – аккуратно раскрасить. Сначала середину ствола – светло-коричневым цветом. Затем края ствола – темно-коричневым, потом черенки – зеленым цветом. Далее раскрашиваем листики.
V. Итог урока (3 мин)
Выставка работ учащихся.
– Посмотрим, как вы выполнили рисунки.
– Что надо делать, чтобы реалистично выполнить рисунок какого-либо предмета?
– Ребята, а по каким признакам мы определяем приход весны?
VI. Рефлексия (3 мин)
– Вы очень хорошо поработали сегодня.
– Оцените свою работу на уроке. Если вы были активны и у вас все получилось поднимите две руки вверх, если вы работали не очень активно и у вас что – то не получалось то одну.
– Желаю тем ребятам, кто поднял одну руку, чтобы в следующий раз они работали более активно и справились со всеми заданиями. А тем, кто поднял обе руки желаю, чтобы и дальше продолжали работать так же активно и справлялись со всеми заданиями.
Класс: 3
Предметная область: Искусство.
Учебный предмет: Изобразительное искусство.
Место урока в рабочей программе: 6 (22).
Цель урока: Создать условия для развития творческих способностей в практической деятельности.
Задачи урока:
Тип урока: урок обобщения и систематизации знаний.
Методы:
Приемы: эмоциональное вхождение в урок, игра «Магазин», поиск ответов на поставленные вопросы, беседа, работа с гуашью.
Формы работы: фронтальная, индивидуальная.
Педагогические технологии: технология разноуровневого обучения, здоровьесберегающие технологии, ИКТ.
Межпредметные связи: речевая практика, технология, математика.
Основные понятия: силуэт, орнамент.
Оборудование: гуашь, кисти, палитра, непроливайки с водой, простые карандаши, ноутбук, экран телевизора.
Наглядно-демонстрационный материал: коллекция тарелок, элементы косовской росписи, презентация.
Технологическая карта урока
Класс: 3 Тема: Рисование осенних листьев № занятия по тематическому планированию № урока Чапцева Надежда Андреевна 01.10.17 Тип урока: комбинированный Цель урока: кленовыми листьями последовательное выполнение тематического рисунка, знакомства с Задачи урока: Обучающая – познакомить со строением кленового листа, восприятие и передача пропорций, расширение знаний о разнообразии осенних листьев Развивающая развитие графических умений и навыков; Воспитывающая воспитание у детей любви и бережного отношения к родной природе. Оборудование урока: Для учителя: репродукции: И. Левитана «Золотая осень»; М. Ивахненко «Осень» таблички с фамилией автора и названием; лист клена; алгоритм рисования кленового листа, кленовые листья Для учащегося: альбомный лист; карандаш, ластик; кисть, краски, палитра; баночка с водой, салфетка; Наглядные пособия: 1. Зрительный ряд ( показать картин «Осень», показ кленовых листов) 2. Музыкальный ряд (диски П.Чайковского «Осень», «Осенняя песня») 3. Литературный ряд ( Стихотворение А.С.Пушкина «Осень») Структура урока: Организационный момент (12 мин) Объяснение нового материала (13 мин) Физкультминутка (2 мин) Самостоятельная работа (1820 мин) Подведение итогов (45 мин) Уборка рабочих мест (12 мин) 1. Организационный момент (12 мин) Ход урока Здравствуйте, ребята! Готовы ль мы начать урок? Все ль на месте, все ль порядке: Альбомы, кисти, краски! Проверили? Садитесь! С усердием трудитесь! 2. Объяснения нового материала (13 мин) Послушайте музыку и стихи и подумайте, какое время года описывается? (Звучит «Осенняя песня» П. И. Чайковского, потом звук тише, читаю стихи под музыку): «Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса. Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и золото одетые леса»… (Музыка выключается.) Какое время года описано? (Осень.) Как называется осень, когда листья становятся разноцветными? (Золотая осень.) Показать картину Левитана «Золотая осень» Что изображено на картине? (река, деревья, небо, трава) А вы знаете кто написал эту картину? ( Исаак Левитан.) Какие приметы золотой осени вы увидели на картине? ( деревья с жёлтыми листьями, трава желтеет) Какие у вас возникают чувства, когда вы смотрите на картину? (радости, веселья) Теперь посмотрите на ещё одну картину. Что изображено на картине? ( осень, небо, деревья) А вы знаете кто написал эту картину? ( Михаил Иваненко) Посмотрите на свои столы. Догадайтесь, что мы будем сегодня рисовать. (Кленовые листья) Правильно. Мы будем рисовать кленовый лист с натуры. Я сказала, что лист клена мы будем рисовать с натуры. А что, значит, рисовать с натуры? (Предмет должен быть перед глазами.) Как назовем тогда лист клена? (Натура.) Листва – дети дерева. А вы знаете, из чего состоит лист? (черешок, жилки, листовая пластина) Итак, лист состоит из листовой пластинки, черешка и прожилок. Посмотрите внимательно, сколько основных жилок у листа клена? (5) Верно, количество основных жилок у листа клена обычно пять. Как эти жилки соединены между собой? (у них есть общая точка) А как располагаются основные жилки кленового листа? (вертикально) Верно, все жилки как бы выходят из точки их соединения. Какой цвет преобладает в листьях клена? (жёлтый, красный,оранжевый) Верно, в листьях клена присутствует желтый цвет и в желтом цвете присутствует оранжевый. Давайте с вами попробуем нарисовать кленовый лист. Для этого расположите лист бумаги вертикально. – Внимательно посмотрите, как я выполню рисунок листа клена. Начинаем рисовать простым карандашом, помня о том , что на карандаш мы не нажимаем, линии должны быть чуть заметны, они нам только помогают построить форму листа Проведите вертикальную линию по середине листа. Теперь намечаем главные жилки. Помните, что все жилки как бы похожи на салют – выходят из одной точки. Теперь давайте нарисуем черенок. Для этого найдите точку с середины соединения листьев до конца листа. Представьте, будто на вершину каждой из основных жилок вы одеваете корону. Плавно соедините эти «короны» между собой. Прорисуйте индивидуальные отличия вашего листика. Отметьте другие, более мелкие жилки. Отдельные кончики сделайте более «колючими» – это придаст вашему рисунку дополнительную выразительность Физминутка: (2 мин) Мы – листочки. (стоят свободно, руки вверху) Мы – осенние листочки. (покачивание) Мы на веточке сидели, Ветер дунул – полетели. (разбегаются) Мы летали, мы летали, (бегают, кружатся) А потом летать устали. Перестал дуть ветерок – Мы присели все в кружок. (приседают на корточки) Ветер снова вдруг подул И листочки быстро сдул. Все листочки полетели (вновь разбегаются, помахивая руками) И на землю тихо сели. (идут на место) 3. Самостоятельная работа (1820 мин) Наш рисунок готов, осталось только разукрасить. Вы можете разукрасить кленовый лист жёлтым или оранжевым. ( включить П.Чайковского «Осень») Во время работы спрашивать: А вам нравится осень?, с чем у вам ассоциируется осень?, какие листья вы ещё знаете? А вы знаете почему листья опадают осенью (Падение листвы – процесс естественный. Ученые доказали, что способность деревьев освобождаться от листвы позволяет им выживать. Ветки становятся легче, им проще переносить тяжесть снегового покрова. Процесс сброса листьев происходит не мгновенно, начинается еще в летние дни, постепенно). при разной погоде листья могут желтеть совершенно поразному. если погода осенью стоит пасмурная, дождливая, пожелтение деревьев начинается несколько позже. В этом случае листочки обычно приобретают сразу грязноватожелто зеленую окраску. При сухой и ясной погоде деревья смотрятся очень красиво. Листва желтеет, а коричневые вкрапления на ней появляются уже ближе к заморозкам. … Теперь берём коричневую краску. Рисуем краем кисти черешок. Теперь берём самую тоненькую кисточку и рисую тоненькие коричневые прожилки. 4. Анализ работ (проанализировать каждую работу) (12 мин) Посмотрите, какие могут получиться работы. 5 . Подведение итогов. (23 мин) Ребята, наш урок подходит к концу, кто скажет, чему новому мы научились на уроке? (рисовать и разукрашивать кленовый лист) Что нового узнали? (из чего состоит кленовый лист, почему листья опадают) Что больше всего вам понравилось на сегодняшнем уроке? (рисовать кленовый лист) 5. Уборка рабочего места (12 мин) Теперь уберите ваше рабочее место и можете быть свободны. Список использованной литературы: 1. Программы начальных классов. Изобразительное искусство (12 ч) М; «Просвещение», 1985. 2. http://festival.1september.ru/articles/553535. 3. http://studbooks.net/611777/kulturologiya/plan konspekt_uroka_po_izobrazitelnomu_iskusstvu_na_temu_kraski_osennih_listev
Класс: 3 (Образовательная система «Школа 2100»).
Тема урока: Основные операции при рисовании.
Оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, интерактивная доска.
Средства ИКТ: презентация в Power Point.
Организационный этап.
Решение дидактической задачи: подготовка учащихся к работе на уроке.
– Ребята, с каким настроением вы пришли на урок? Слайд № 1.
– Уверена в том, что бодрое, рабочее настроение сохранится у вас на протяжении всего урока.
– Скажите, для чего в нашем современном мире необходим компьютер? Слайд № 2.
– С помощью компьютера можно получать информацию, учиться, работать, играть, общаться, создавать рисунки и т. д.
– Чему вы научились на прошлом уроке?
– Рисовать в графическом редакторе Paint при помощи некоторых инструментов: ластик, карандаш, кисть, заливка, распылитель. Слайд № 3.
Этап актуализации знаний.
Решение дидактических задач:
1. Рефлексия имеющихся у учащихся знаний и умений по данной теме.
2. Актуализация опорных знаний и умений.
– Я предлагаю поработать с рефлексивной карточкой. В ней сформулированы некоторые знания и умения. Проведите анализ своих знаний и умений по данной теме и поставьте знак «+» в квадратике напротив того утверждения, с которым вы согласны. Слайд № 4.
Учащиеся анализируют свои знания и умения, работая с рефлексивной карточкой – см. Приложение №1 (она выглядит аналогично слайду №4).
– Напротив всех утверждений вы поставили знак «+»?
– Нет. Некоторые квадратики остались пустыми. И мы не можем закончить предложения: Я узнал…Я научился…
– Продолжите работу по проверке своих знаний и умений, поработав с тестом. Из 3 вариантов ответов на вопрос вам необходимо выбрать один. Слайды № 5 – 10.
Учащиеся отвечают на вопросы (на слайдах), записывая ответы в тетрадь.
– Выполните самопроверку. Слайд № 11.
Учащиеся выполняют самопроверку по образцу.
Этап формирования положительной мотивации.
Решение дидактической задачи: обеспечение мотивации для принятия учащимися цели учебно-познавательной деятельности.
– Ребята, предлагаю вашему вниманию некоторые ваши рисунки. При помощи каких инструментов вы их выполняли? Слайд № 12.
– При помощи инструментов: карандаш, кисть, заливка.
– Я тоже выполнила такие же рисунки. Слайд № 13.
Учащиеся убеждаются в том, что рисунки очень похожи, но в них есть некоторое отличие.
– Предлагаю их сравнить. Слайд № 14.
– Ваши рисунки выполнены аккуратнее, потому что вы рисовали готовыми фигурами: прямыми линиями, кругами, прямоугольниками.
– Обратимся к панели инструментов графического редактора. Увидим ли мы на ней инструменты – фигуры?
– Да, на панели инструментов в графическом редакторе Paint есть линия, прямоугольник и эллипс.
Этап формулировки цели урока и постановки учебных задач.
Решение дидактической задачи: создание условий для формулировки цели урока и постановки учебных задач.
– Как вы считаете, чему вы сегодня научитесь?
– Создавать рисунок при помощи этих инструментов.
– Почему вы считаете, что недостаточно тех инструментов, о которых вы знали до сегодняшнего урока?
– Инструментами линия, прямоугольник и эллипс можно рисовать аккуратнее и быстрее.
– Какие объекты можно рисовать?
Ответы учащихся. Запись темы урока в тетрадь. Слайд № 15.
Этап усвоения новых знаний.
Решение дидактической задачи: обеспечение восприятия, осмысления и первичного запоминания знаний, связей и отношений в объекте изучения.
Учитель объясняет новый материал, работая в графическом редакторе Paint:
– У каждого из инструментов есть свойства. Давайте их рассмотрим. Инструмент линия. Как бы вы назвали ее свойства?
– Толщина, контурный, залитый.
– Инструмент прямоугольник? Эллипс?
Учитель рисует фигуры различной толщины и цвета, проговаривая каждое действие.
– Подвожу курсор к инструменту линия, делаю один клик. Появляются свойства. Одним щелчком левой клавиши мыши выбираю толщину линии, на палитре также выбираю ее цвет. Подвожу курсор к необходимому месту на рабочем поле и, удерживая левую клавишу мыши, провожу линию нужной длины (растягиваю прямоугольник, эллипс), отпускаю клавишу. Линия нарисована. Чтобы отменить действие, использую команду: правка – отменить.
Аналогичная работа проводится с инструментами прямоугольник и эллипс. Учитель после объяснения предлагает выполнить записи в тетрадях.
Учащиеся выполняют записи в тетрадях. Слайд № 16.
Этап первичной проверки понимания.
Решение дидактической задачи: установление правильности и осознанности усвоения учебного материала, выявление пробелов, неверных представлений, их коррекция.
– Предлагаю вам самим потренироваться в рисовании этих фигур, работая за компьютером.
Нарисуйте:
– самую толстую красную линию;
– зеленый прямоугольник;
– синюю окружность;
– черный треугольник, используя тонкие линии, и залейте его коричневым цветом.
Учащиеся садятся за компьютеры, запускают программу Paint и выполняют рисунки по заданию учителя.
Этап закрепления знаний.
Решение дидактической задачи: обеспечение усвоения новых знаний и способов действий на уровне применения в измененной ситуации.
– Зачем вы сейчас выполняете это упражнение?
– Чтобы научиться пользоваться новыми инструментами.
– Для чего?
– Чтобы создавать рисунки быстро и аккуратно.
– Какие же рисунки вы можете сейчас создать?
Ответы учащихся.
– Очень часто при написании сочинения вы делаете иллюстрации к своей творческой работе. Давайте попробуем проиллюстрировать сочинение на тему «Любимое время года». Я собрала ваши прошлогодние сочинения и написала одно. Получилась коллективная работа. – см. Приложение №2.
Учащиеся знакомятся с текстом. Слайд № 17.
– Какие у вас есть предложения?
– Можно, чтобы каждый прочитал сочинение и сделал к нему иллюстрацию.
– А может, попробуем создать диафильм? Что для этого нужно?
– Чтобы каждый рисовал иллюстрацию к своему отрывку сочинения.
Учитель раздает учащимся по одной фразе из текста, консультирует, ненавязчиво контролирует, оказывает необходимую помощь.
Учащиеся, получив фразу из текста, создают иллюстрацию к ней, используя инструменты линия, прямоугольник, эллипс и другие, ранее изученные. Созданный рисунок сохраняют.
Этап рефлексии учебной деятельности.
Решение дидактической задачи: анализ и оценка успешности достижения цели; выявление качества и уровня овладения знаниями.
После того, как учащиеся создали и сохранили свои рисунки, учитель собирает всю информацию в главный компьютер, вставляет рисунки в заготовленные слайды №18 – 25.
Учащиеся проводят рефлексию своей деятельности, работая с рефлексивной карточкой (той же, что и в начале урока).
Учитель демонстрирует результат совместной творческой деятельности учащихся. Слайды 18-25.
– Думаю, то, что мы сейчас увидели, ярко демонстрирует ваше умение рисовать в графическом редакторе Paint. И я уверена в том, что такие рисунки создают только отличное радостное настроение. Слайд № 26. Приложение №1
Рефлексивная карточка.
Я знаю, что такое графический редактор.
Я знаю, из чего состоит графический редактор Paint.
Я знаю некоторые инструменты графического редактора Paint.
Я знаю все инструменты графического редактора Paint. Я умею запускать графический редактор Paint.
Я умею рисовать с помощью кисти, карандаша и распылителя, стирать ластиком.
Я умею заливать фрагмент рисунка цветом.
Я умею создавать рисунки при помощи инструментов-фигур.
Я узнал _____________________________
Я научился __________________________
Приложение №2
Текст для иллюстрации (поделен на фрагменты)
Любимое время года.
Чтобы скачать презентацию к уроку, перейдите по ссылке:
https://sites.google.com/site/stepanenkonelliottovna/home/razrabotki-urokov/urok-informatiki-i-ikt-3-klass-osnovnye-operacii-pri-risovanii
Поделись с друзьями
Где и как провести выходные? И чем развлечь себя в будние дни? Отдых в кругу семьи или с друзьями: Newgrodno.by подготовил для вас афишу мероприятий на целую неделю.
18:30 / Мастер-класс по живописи “Морской закат” / “Студия 1128” / ул. Октябрьская, 4 / Подробности и запись
22:00 / Коктейльная DISCO вечеринка: Borysevich, Schmoltz, Uladzimir Kolb / Бар “Сон” / ул. Тельмана, 4
21:30 / Максим Орехов при поддержке студии “Nienna Music” / Арт-кафе “AvaCava” / ул. Кирова, 3
20:30 / Инновационная экскурсия “Тайны Города”: первый в Беларуси театрализованный сити-тур с элементами анимации и капелькой магии / Центр Глобального туризма / ул. К. Маркса, 29 / Подробности и запись
10:00 / Панно “Осенние листья”. Макраме с Людмилой Фадеевой / Семейное творческое пространство “Маяк” / ул. Горького, 6 (2 этаж) / Подробности и запись
13:00 / Мастер-класс «Осенний декор»: 2 тыквы из ткани и топиарий / Арт-Студия Елены Литвиненко / БЦ “Лира”, ул. Захарова, 24, вход 1, оф. 233 / Подробности и запись
16:00 / “Материнская этика” со Светланой Кутаковой: практика ежедневного бережного телесного взаимодействия с детьми с самого рождения / Семейное творческое пространство “Маяк” / ул. Горького, 6 (2 этаж) / Подробности и запись
19:00 / Бесплатный онлайн мастер-класс по рисованию в рамках проекта “Дети учат детей” (9+) / Детский клуб “GemTeens” / Подробности и запись
10:00 / Серия семинаров “От идеи к бизнесу”. Тема: “Определение требований к продукту и проекту”. Ведущая: Елена Разова / Студия проектов и стартапов / ул. Ожешко, 22, ауд. 218а / Подробности и регистрация
10:00 / Серия семинаров “Креативная программа”. Тема: “Тайм-менеджмент (правила планирования)”. Ведущая: Елена Джух / Студия проектов и стартапов / ул. Ожешко, 22, ауд. 218аа / Подробности и регистрация
10:00 / Серия семинаров “Исследовательская программа”. Тема: “Интернет вещей и робототехника”. Ведущий: Андрей Герман / Студия проектов и стартапов / ул. Ожешко, 22, ауд. 218аб / Подробности и регистрация
13:00 / Серия семинаров “Инструменты креативного мышления”. Тема: “Управление личными финансами”. Ведущий: Сергей Хрищанович / Студия проектов и стартапов / ул. Ожешко, 22, ауд. 218а / Подробности и регистрация
18:00 / Большое хип-хоп событие: Open Mic, Концерт, Afterparty / Бар “Podval” / ул. Мостовая, 31 / Подробности
22:00 / Techno: Uladzimir Kolb, Matangi, Smoley / Бар “Сон” / ул. Тельмана, 4
21:00 / Группа “ЭверС” при поддержке студии “Nienna Music” / Караоке-бар “Пушкин” / ул. Советских Пограничников, 53
20:30 / Инновационная экскурсия “Тайны Города”: первый в Беларуси театрализованный сити-тур с элементами анимации и капелькой магии / Центр Глобального туризма / ул. К. Маркса, 29 / Подробности и запись
16:00 / Коучинговая игра о маркетинге и продвижении “ Я – бренд!” с психологом и игропрактиком Ларисой Скворцовой / Подробности и запись
19:00 / Открытая игра-квест “Завещание Флинта” из серии сюжетно-ролевых игр в преддверии Хэллоуина от “Квестория Гродно” / Арт-кафе “AvaCava” / ул. Кирова, 3 / Подробности и запись
12:00 / “Я звук”: раскрытие вашего уникального звучания посредством актерских техник с Дианой Каптеровой / Семейное творческое пространство “Маяк” / ул. Горького, 6 (2 этаж)
16:00 / Арома-звуковая медитация «Запуск намерений» с психологом, специалистом-практиком в области арт-терапии и биоэнергетики Юлией Севостьянович / Подробности и запись
16:30 / Групповая практика гвоздестояния с Натальей Салама / Пространство для творчества “Свободная студия” / ул. Мостовая, 31 / Подробности и запись
18:30 / “Воскресные слушания”. Курс лекций Ярослава Чичина о важнейших музыкальных альбомах в истории. Тема: “OASIS: главные бунтари брит-попа” / Бар “Сон” / ул. Тельмана, 4 / Подробности
19:00 / Бесплатная онлайн-встреча для детей (9+) “Занимательная математика” в рамках проекта “Дети учат детей” / Детский клуб “GemTeens” / Подробности и запись
17:00 и 19:00 / Интерактивная история для детей (4+) “Ежик в тумане” по мотивам книги С. Козлова и Ю. Норштейна / Семейное творческое пространство “Маяк” / ул. Горького, 6 (2 этаж) / Подробности и запись
22:00 / Funk: Borysevich / Бар “Сон” / ул. Тельмана, 4
20:00 / “Grodno Stand Up. Open mic” (18+) / Бар “Фарадей” / ул. Социалистическая, 32 / Подробности и бронь
19:00 / “Мозгобойня. Лига чемпионов” / Караоке-клуб “Маэстро” / ул. Советская, 9 / Регистрация
19:00 / “Мозгобойня. Классическая” / Караоке-клуб “Маэстро” / ул. Советская, 9 / Регистрация
21:30 / Просмотр фильмов / Бар “Quester” / ул. Б. Троицкая, 46 (вход со двора) / Подробности
19:00 / “Мозгобойня. Лига чемпионов” / Караоке-клуб “Маэстро” / ул. Советская, 9 / Регистрация
18:30 / Кулинарный мастер-класс “Мясной” с новой программой / Кулинарная студия “Food Zone Studio” / ул. Кирова, 3 / Подробности и запись
19:30 / “Перезагрузка: медитация, дыхание, йога-нидра” / Семейное творческое пространство “Маяк” / ул. Горького, 6 (2 этаж) / Подробности и запись
20:00 / Смотрим кино / Бар “Урбанист” / ул. Мостовая, 31 / Подробности
18:45 / Нарративная трансформационная игра “Сны Метиды” с психологом и игропрактиком Ларисой Скворцовой / Подробности и запись
19:00 / Интеллектуальная битва “VSпомнить VSе #48” / Клуб “Пушкин” / ул. Советских Пограничников, 53 / Регистрация
19:30 и 22:00 / Смотрим кино / Бар “Сон” / ул. Тельмана, 4 / Подробности
21:30 / Просмотр фильмов / Бар “Quester” / ул. Б. Троицкая, 46 (вход со двора) / Подробности
20:30 / Инновационная экскурсия “Тайны Города”: первый в Беларуси театрализованный сити-тур с элементами анимации и капелькой магии / Центр Глобального туризма / ул. К. Маркса, 29 / Подробности и запись
С 24.09 / Выставка современного гродненского художника V. Woody / Бар “Урбанист” / ул. Мостовая, 31
23.09 – 28.11 / Выставка “Мистерия звуков” / Музей истории Городницы / ул. Ожешко, 37
17.09 – 22.10 / Арт-проект Александра Балдакова “Luminarium” / Галерея “400 квадратов” / ТРК “Тринити”: пр-т Янки Купалы, 87 (2 уровень)
Знакомство с вами – Барбара Гири, Сара Конвей, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Раннее дошкольное учреждение (2 1/2–3 года)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: 1. Способствовать знакомству с людьми, отличными от нас. 2. Понимание причинно-следственных связей. 3. Стимулируйте сенсорное удовольствие. 4. Тактильное и визуальное исследование.
Знакомство с вами – Бекки Вейлер, Джастин О’Тул и Келли Льюис
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Дошкольное учреждение (3-4 года)
Продолжительность урока: 40 минут
Целей: Учащиеся смогут:
Знакомство с вами – Линдси Валентайн и Шон Грациани
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 детей или больше Цели: A.Дети смогут понять важность дружбы и понимания. Б. Дети смогут определять схожие интересы и увлечения между собой, другими учащимися и колледжем …
Знакомство с вами – Элеонора Виштейн
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: После прослушивания книги, Хризантемы, ученики смогут обсудить реальный жизненный опыт того времени, когда их дразнили, и свои чувства по поводу этого опыта.Сделают пожертвования …
Знакомство с вами – Аличия Паркер и Роберт Борго
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: Учащиеся будут слушать другим, когда они читают свои ответы на листе и представляют свои коллажи. Это будет оценено в конце, когда им придется разыграть ролевую игру и вспомнить, какой из них…
Знакомство с вами – Эрин Гиллеспи и Келли Хелтербран
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: Заданная история прочитанный учителем под названием «Лучшие друзья», ученик поймет концепцию дружбы. Студент сможет создать книжку с картинками на основе понимания себя … Размер группы: 5 студентов
Знакомство с вами – Дэвид Монтгомери и Аиша Мурфилд
Предметная область: Музыка, искусство, языковое искусство, творческое движение
Уровень обучения: 3-й класс
Продолжительность урока: 45-55 минут
Цели : После определения различных типов поэзии и предоставления примеров авторов, классических стихотворений и основных литературных терминов учащийся сможет выражать эмоции, проиллюстрировав свой опыт…
Я особенный, ты тоже особенный – Натали Фонтана, Кэрол Дженкинс, Джессика Венц
Тематическая область: Разнообразие
Уровень класса: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 или более студенты
Задачи: прочитав рассказ, учащиеся смогут определить одно индивидуальное отличие в том, что в них самих похоже на других учащихся в классе, и в чем-то важном…
Я особенный, и ты тоже особенный – Барбара Гири, Сара Конвей, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Раннее дошкольное образование (2 1/2 – 3 года)
Продолжительность урока: 20 минут
Цели: 1. Дети будут знать, что они уникальны и особенные. 2. День вашего рождения особенный. 3. Семьи празднуют по-разному. 4. Рост – это хорошо.
Я особенный, и ты тоже особенный – Келли Льюис, Джастин О’Тул, Бекки Вейлер
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Дошкольное учреждение (3 и 4 года)
Продолжительность урока: 30 минут
Цели: студент сможет…
* Нарисуйте самих себя с помощью цветных карандашей представителей разных культур
* Объясните учителю, что делает их особенными
Я особенный, и ты тоже особенный – Кристина Франц и Эмбер Шталь
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: Учащиеся смогут: 1. Пересмотрите правила в классе, а также правила о том, как быть хорошим слушателем и как быть хорошим оратором.2. Выразите то, что им нравится в себе: A. Устно – это будет …
Я особенный, и ты тоже особенный – Эбони Крейгхед и Дана Стивенс / Калли
Предметная область: разнообразие, языковое искусство, искусство, музыка, движение
Уровень класса: детский сад (5-6 лет) до 3-го класса
Продолжительность Урок: 60 минут
Задачи: Провести урок, чтобы показать, что каждый по-своему особенный. Дети продемонстрируют свои знания, нарисовав картинку или написав о том, что они особенные.
Я особенный, и ты тоже особенный – Элеонора Виштейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: ученики создадут книгу на основе личного опыта который будет включать информацию о себе; люди, места и вещи, имеющие отношение к себе; и соответствующие иллюстрации. Студенты будут …
Я особенный, и ты тоже особенный – Коллин Манган и Нора МакГинли
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 учеников Задачи: A.Учащиеся запомнят и изучат правила работы в классе. Б. Они также узнают больше о своих одноклассниках и студентах и поймут, что делает каждого из нас уникальным. C. Студенты будут …
Я особенный, и ты тоже особенный – Кристи Л. Харц и Эшли Новак
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 учеников
Задачи : Студенты смогут послушать книгу о том, как быть разными, и понять, что все разные, но особенные по-своему.Студенты смогут нарисовать себя …
Я особенный, и ты тоже особенный – Элисон Уоллс
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: 8-й класс
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: учащиеся смогут узнать, что делает их особенными, через участие в классе; обсуждение рэп-музыки и ее сходства с поэзией; работая вместе, чтобы написать стихотворение о себе, и проектируя …
Семьи и районы – Шонн Харрис, Адам Попп, Манди Руджери
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Группа 6 или более учащихся
Задачи: После урока «Семья и район» учащиеся смогут идентифицировать некоторых людей и предметы из своего района, а также научиться выражать различия…
Семьи и районы – Сара Конвей, Барбара Гири, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Дошкольное образование (2–3 года)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели : 1. Будем признательны всем семьям. 2. Мы обнаружим, что семьи разные. 3. Наш класс – тоже наш район.
Семьи и районы – Бекки Вейлер, Келли Льюис и Джастин О’Тул
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Дошкольное учреждение (3-4 года)
Продолжительность урока: 3 дня, 30 минут каждые
Задачи: Учащиеся смогут:
Семьи и окрестности – День 1 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство
Уровень обучения: Подготовительный детский сад (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, День 1 из 3
Задачи: Класс сможет рисовать свои районы после того, как предварительно обсудит свою улицу с родителями.
Семьи и районы – День 2 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство
Уровень обучения: Подготовительный детский сад (4-5 лет)
Продолжительность урока: 40-60 минут, День 2 из 3
Задачи: Учащиеся смогут очертить свои дома вместе со школой.
Семьи и районы – День 3 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство
Уровень обучения: Подготовительный детский сад (4-5 лет)
Продолжительность урока: Продолжается в течение дня, День 3 из 3
Задачи: Учащиеся смогут идентифицировать разных людей в своем районе и их семьи.
Семьи и районы – Дэн Маккарти, Эрик Милмастер и Джейсон Пахел
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 или более учащихся
Задачи: Ознакомить учащихся с различными районами с помощью чтения книги.
Семьи – Элеонора Виштейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: После прослушивания книг ученики будут уметь задавать вопросы и / или комментировать различия и / или сходства в изображенных семьях.Посмотрев на график, студенты смогут …
Окрестности – Элеонора Виштейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: После прослушивания книги ученики будут уметь задавать вопросы и / или комментировать различия и / или сходства в домах по всему миру. Они тоже поймут, что нужно всем людям…
Семьи и окрестности – Мишель Марк и Уолкирия Лурати
Предметная область: Многокультурное разнообразие
Уровень класса: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Учащиеся будут: иметь возможность создать свой район. Студенты смогут обсудить процесс голосования и выбрать мэра района. Студенты смогут получить знания о структуре семьи.
Семьи и районы – Джессика ДеМария и Андреа Бек
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство, искусство, гражданство, социальные науки, наука, музыка
Уровень класса: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность обучения Урок: 60 минут
Задачи: После прочтения книги о семьях и завершения нашего задания учащиеся должны увидеть, что у всех дома и семьи разные. Мы поможем поведению ученика, задавая вопросы, наблюдая за ними…
Семьи и окрестности – Билл Збозны Дель Персио и Вероника Хайд
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: другие, когда они говорят и демонстрируют понимание сообщений, слушают избранную литературу, используют правильную лексику и словоупотребление во время разговора, соотносят реальный опыт с определенной темой….
Семьи и районы – Дин Краниу
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Средняя школа (6-8 классы)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: Раздаточные материалы города Питтсбург, студенты поймут район, в котором они живут, и проиллюстрируют свой район, нарисовав свое самое любимое здание в своем районе.
Еда и языки мира – Эндрю Зиобро, Дженнифер Томас, Кара Донова
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Группа Размер: 6 или более учеников
Задачи: При детальном описании различных видов хлеба учащиеся смогут определять разные виды хлеба.После демонстрации различных способов сказать «Доброе утро» учащиеся будут …
Еда и языки мира – Сара Конвей, Барбара Гири, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Раннее дошкольное обучение (2-3 года)
Продолжительность урока: 20 минут
Задачи: 1. Дети научатся узнавать разные виды хлеба, которые едят люди в разных странах мира. 2. Дети смогут изучить и заметить, насколько разные продукты одинаковы, но…
Еда и языки мира – Келли Льюис, Джастин О’Тул, Бекки Вейлер
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Дошкольное образование (3 и 4 года)
Продолжительность урока: 30 минут
Цели: Студент сможет …
Еда и языки мира – День 1 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, день 1 из 7
Задачи: Учащиеся смогут создать свою собственную копию итальянского флага.
Еда и языки мира – День 2 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 1 час, день 2 из 7
Задачи: Учащиеся научатся создавать свои собственные пиццы и говорить некоторые итальянские слова.
Еда и языки мира – День 3 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, день 3 из 7
Задачи: Учащиеся научатся узнавать немецкий флаг.
Еда и языки мира – День 4 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень успеваемости: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, День 4 из 7
Задачи: Учащиеся смогут создать немецкий соленый огурец, зная, что его отмечают во время немецкого Рождества.
Еда и языки мира – День 5 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, день 5 из 7
Задачи: Учащиеся смогут создавать различные формы оригами и озвучивать некоторые из японских языков.
Еда и языки мира – День 6 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, день 6 из 7
Задачи: Учащиеся смогут попробовать блюда японской кухни и создать японских фанатов.
Еда и языки мира – День 7 – Эми Гиглер, Келли Мейер, Маура Занг
Предметная область: Разнообразие, языковое искусство / история
Уровень обучения: Дошкольный возраст (4-5 лет)
Продолжительность урока: 30 минут, день 7 из 7
Задачи: Учащиеся смогут создавать африканские ожерелья, пока они начнут знакомить с африканской культурой.
Еда и языки мира – Мишель Элма, Мелисса МакВильямс и Николь Стейтс
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Группа Размер: 6 учеников Задачи: После обсуждения еды из разных стран ученики смогут определить три различных типа еды, которые обсуждались…
Еда и языки мира – Элеонора Вистейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: После прослушивания рассказа ученики смогут назвать некоторые способы, которыми дети из разных районов попадают в школу. Студенты смогут найти Северную Америку на глобусе и карте. Студенты будут …
Еда и языки мира – Джейсон Поллак и Пенни Кезмарски
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Учащиеся Цели: познакомят с культурами стран Испании, Китая, Италии и США.Студенты познакомятся с языками и некоторыми традиционными блюдами каждой страны. Класс будет …
Еда и языки мира -Мириам Блюменфельд и Мелисса Биленски
Предметная область: Разнообразие
Уровень класса: Детский сад (5-6 лет) до 3-го класса
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи : После краткого обсуждения истории Мексики и последующего рассказа « Кукуруза – это кукуруза » учащимся с помощью карточек выучат десять новых слов для обозначения еды на испанском языке.Затем студенты будут готовить из …
Еда и языки мира – Шарима Моисей и Дженнифер Тритт
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 или более учащихся
Задачи: После прослушивания рассказа учащийся сможет связать рассказ со своим собственным опытом пробования новой еды. Учитывая игру на сопоставление, ученик сможет сопоставить карты, чтобы определить фруктовый покров для…
Еда и языки мира – Веннеаша Дэвис
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Средняя школа (6-8 классы)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: Учащиеся будут возможность узнать об определенных странах и местах по всему миру, таких как Африка, Япония, Бразилия и Израиль. Большая часть их обучения будет происходить друг от друга, а также их собственные личные выводы из избранных …
Физические различия
Физические различия – Чарльз Эйр, Дэн Помпоселли, Кэтрин Калхун
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: или более учащихся
Задачи: Учащиеся научатся распознавать физические различия, такие как цвет кожи, пол, рост, глаза и т. д.между двумя объектами (людьми и / или животными) посредством чтения и обсуждения …
Физические различия – Сара Конвей, Барбара Гири, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Раннее дошкольное образование (возраст 2–3 года)
Продолжительность урока: 20 минут
Цели: 1. Дети смогут понять, что все разные. 2. Дети смогут узнавать и лучше понимать других и себя с помощью кукольного оборудования с разным «умением» и блокировать людей.3. В детстве …
Физические различия – Бекки Вейлер, Келли Льюис и Джастин О’Тул
Предметная область: Разнообразие, социальные исследования
Уровень обучения: Дошкольное учреждение (3-4 года)
Продолжительность урока: 25 минут
Целей: Учащиеся смогут:
Физические различия – Джессика Зубер и Дин Лоу
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Сегодняшние задачи: сможет распознавать физические различия во внешности и ограниченные возможности. Они будут иметь физические недостатки. Студенты будут сравнивать сходства и различия. Студенты тоже будут…
Физические различия – Элеонора Виштейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: Дети смогут распознавать различия и сходство во внешности и способностях людей. Каждый из детей будет играть роль человека с ограниченными возможностями, участвуя в совместной деятельности.
Физические различия – Карен Боуман, Меган Таннус, Эндрю Клэр
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: Три 20-минутных урока
Размер группы : Шесть студентов Задачи: По завершении упражнения по физическим различиям TSWBAT назовите по крайней мере четыре из шести индивидуальных характеристик, которые варьируются от человека к человеку.
Физические различия – Джон Серра и Дженн Экенроде
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Средняя школа (6-8 классы)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: 1. Учащиеся поймет пять чувств и их отношение к людям с ограниченными возможностями. 2. Учащиеся потеряют зрение, завязав глаза, чтобы понять точку зрения слепого. 3. Студенты будут …
Использование слов для решения задач – Джанель Витаи, Кейт Роселлини, Николас ДиНуццо
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Группа Размер: 6 или более учеников
Задачи: После прочтения книги «Слова не для причинения вреда», представления кукольного представления и обсуждения использования слов для решения задач ученики смогут принять участие в дискуссии…
Использование слов для работы – Сара Конвей, Барбара Гири, Джой Эванс
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Раннее дошкольное обучение (2-3 года)
Продолжительность урока: 20 минут
Задачи: 1. Дети смогут лучше решать задачи, возникающие при исследовании и игре. 2. Дети научатся позитивно выражать свои эмоции и начнут проявлять сочувствие к чувствам и потребностям…
Использование слов для работы – Келли Льюис, Джастин О’Тул, Бекки Вейлер
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Дошкольное учреждение (3 и 4 года)
Продолжительность урока: 45- 75 минут
Задачи: Учащиеся смогут:
Использование слов для решения задач – Элеонора Виштейн
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: После прослушивания рассказа, дети смогут определить, в чем была проблема в рассказе и как дети решили эту проблему. Дети будут создавать кукол, чтобы разыграть историю. По сценарию, который предоставят дети…
Использование слов для работы – Лорен Билер и Дена Хоппер
Предметная область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 студентов
Задачи: При наличии соответствующих материалов студенты смогут использовать соответствующие слова для разрешения конфликта или проблемы.
Использование слов для работы – Андреа Даниелевич и Джесси Хакель
Тематическая область: Разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Размер группы: 6 учеников
Задачи: Дайте ученикам соответствующие материалы и после прочтения книги «Руки не созданы для ударов» и игры, ученики смогут использовать правильные слова для решения своих задач и разобраться.
Использование слов для работы – Рэйчел Холл и Габриэль Бубон
Предметная область: Разнообразие
Уровень оценки: Третий класс
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: Помочь ученикам получить необходимое навыки понимания того, как слова могут использоваться для разрешения конфликтов. Ожидается, что студенты будут использовать навыки активного слушания, а также навыки общения и устной презентации для разрешения конфликта.
Международный фестиваль: Германия – Сара Конвей, Барбара Гири, Джой Эванс
Предметная область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Раннее дошкольное обучение (2-3 года)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: 1.Дети узнают, что сказка «Гензель и Гретель» родом из Германии. 2. Дети разучат игру на совпадение. 3. Дети узнают о еде, которую едят в Германии. 4. Они также будут …
Международный фестиваль: Мексика – Бекки Вейлер, Джастин О’Тул, Келли Льюис
Тематическая область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Дошкольное учреждение (3-4 года)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: Учащиеся смогут:
Международный фестиваль: Франция – Анн Горецки
Предметная область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: После этого урока ученики будет: 1. Определить французский флаг, достопримечательности (например, Эйфелеву башню, Лувр, Триумфальную арку) 2. Прочитать популярную детскую книгу, чтобы узнать о французской культуре 3. Научиться играть в шарады…
Международный фестиваль: Греция – Petroula Delivorias
Тематическая область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: 1. Дана карта и изображения Греции, дети назовут хотя бы один из географических объектов (например, вода, земля). 2. Принимая приветствия на греческом языке, ученики будут имитировать издаваемые звуки и повторять изречения обратно на ….
Международный фестиваль: Япония – Мария Марбл
Предметная область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Задачи: После прослушивания учителя презентация японской сакуры, студенты смогут устно ответить на следующие два вопроса; «Почему сакура так важна для Японии?» и «Почему Япония дала 2000 деревьев сакуры …
Международный фестиваль: Венесуэла – Татьяна Мастриано
Предметная область: Многокультурное разнообразие
Уровень обучения: Детский сад (5-6 лет)
Продолжительность урока: 60 минут
Цели: Учащиеся будут представлены к венесуэльской культуре.Детей познакомят с произведениями искусства, культурой страны и некоторыми традиционными блюдами Венесуэлы. Кроме того, дети смогут узнать …
Урок: Доступность – Доктор Конни Крейвен
Предметная область: Разнообразие, искусство, коммуникация и физическое воспитание
Уровень обучения: Элементарный (2-4 классы)
Продолжительность урока: от 80 до 320 минут
Задачи: На этом уроке учитель разработает объяснения некоторых видов инвалидности, представленных детьми с инвалидностью в классе.После получения одобрения и помощи детей с ограниченными возможностями и их семей …
The Mighty Oak – Доктор Конни Крейвен
Предметная область: Разнообразие, интегрированное с наукой и искусством
Уровень обучения: K-1 и 3
Продолжительность урока: 30–165 минут
Цели: В этом уроке будет использована оригинальная история, чтобы продемонстрировать, что различия в физических качествах не меняют важных характеристик, связанных с чувствами, потребностями, ценностью и качествами, которые делают нас такими, какие мы есть.Разнообразие будет рассматриваться посредством вопросов, обобщения и других действий …
Учащиеся проекта РУКОВОДСТВО: Школа мозаики – Доктор Конни Крейвен
Предметная область: Мультикультурное обучение, интегрированные темы в языковых искусствах, социальных исследованиях, искусстве, музыке
Уровень класса: От начальной до средней школы (классы 3- 6)
Продолжительность урока: 20 часов (1200 минут) в течение пяти недель.
Цели: Этот интегрированный блок будет: помогать детям развивать представления о себе и других, которые являются позитивными и опираться на культурный вклад; создавать условия, при которых дети узнают о своих семьях и наследии, чтобы лучше их понимать…
В этом году во время Месяца латиноамериканского наследия (15 сентября – 15 октября) я буду рассказывать ученикам третьего класса о Фриде Кало и ее многочисленных домашних животных. Это хорошее напоминание о том, чтобы учить разных художников в течение года и в течение всего учебного плана. У Фриды Кало было много домашних животных, включая ара, попугаев, попугая, воробьев, кошку, олененка, обезьян, орла и лысых собак древнего ацтекского происхождения. На многих ее автопортретах изображены животные.Животные ей как дети,… Читать дальше… →
Tagged дистанционное обучение, рисование, автопортретВот урок дистанционного обучения, который я провел с учениками третьего класса по асинхронной работе. Мы также составили рабочий лист «Цветовое колесо», чтобы сопровождать их изучение цветов. Вот несколько примеров для студентов. Разве они не такие веселые?
Tagged 3 класс, теория цвета, цветовое колесо, дистанционное обучение, радугаКакие работы вы написали на тему Дня благодарения? Я хотел сделать со своими учениками проект по смешанным волокнам, поэтому мы сделали эти благодарственные мобильные.Учащиеся оборачивали и скручивали полоски ткани, пряжи и проволоки с бусинами на пяльцах для вышивания, чтобы создать подвесные мобильные телефоны. Они прикрепили бирки для карточек со словами, написанными, чтобы показать, за что они благодарны. Были ли у вас какие-нибудь арт-проекты «Благодарности»? Пожалуйста, оставьте комментарий и поделитесь!
В прошлом году моя группа девочек-скаутов из 3-го класса выполнила множество художественных проектов. Одним из полученных нами значков стал значок «Создатель наружного искусства». Вот некоторые из действий, которые мы сделали, чтобы получить значок.Я подумал, что поделюсь с вами, потому что это несколько забавных проектов, которые вы могли бы сделать с группой детей, возможно, во время занятий после школы, дневного лагеря или скаутской программы. Вот ссылка на руководство по значку в формате PDF,… Читать дальше… →
Tagged скворечник, четвертый класс, девочка-скауты, листья, природа, второй класс, палки, третий классВот веселый и успешный проект для детей в начале нового года! Мы сделали это с моим отрядом девочек-скаутов из 3-х классов в январе прошлого года в начале нового года.Мы говорили о постановке целей и намерениях того, чего мы хотели достичь, таких как личные цели в спорте и деятельности, академические цели, цели для девочек-скаутов или стать лучшим человеком и другом. Это было в самом начале… Читать дальше… →
Tagged Девочки-скауты, ЮниорыВ течение первой недели учебы в школе вы хотите научить вас распорядкам и ожиданиям для вашего урока изобразительного искусства. Мне всегда нравится облегчать учебный год с помощью простых, но творческих проектов, чтобы познакомиться с моими учениками.Я собираюсь поделиться с вами тремя забавными идеями «Снова в школу», которые вы можете попробовать в своем художественном классе. 1. Творческий рюкзак Мои ученики использовали шаблон, созданный Hey Art Mama, чтобы сделать эти креативные рюкзаки. (Не получаю… Читать дальше… →
Помечено обратно в школуМои ученики проделали огромную работу по изготовлению витражей Scratch Art после того, как узнали о здании Нотр-Дам. Мне нравится разнообразие и способы, которыми они смогли персонализировать свой дизайн.Чтобы увидеть, как мы сделали эти изображения, посетите мой предыдущий пост в блоге, где я продемонстрировал методы в видео с практическими рекомендациями.
Мы с учениками недавно сделали две красочные картины для нашей школы по сбору средств. Раскрасили табурет акриловыми красками. У меня были ученики из K-3 классов, которые подходили по два или три за раз, чтобы по очереди раскрашивать секции. После высыхания основного слоя мы использовали вырезанные из журналов слова для декупажа табуретки. Черные маркеры также использовались, чтобы очертить и подчеркнуть края.С этим проектом помогали ученики К-3, у меня было несколько детей постарше… Читать дальше… →
После разрушительного пожара на этой неделе в соборе Нотр-Дам я отложил некоторые из запланированных ранее уроков. Делаем доску объявлений в честь собора Парижской Богоматери. Один из моих классов – рисовать пером потрясающие и детализированные рисунки частей собора и горгулий. К фону будут добавлены акварельные мазки. Я очень впечатлен тем, как они продвигаются, но ни один из них не закончен, чтобы показать вам… Читать дальше… →
Tagged четвертый класс, Нотр-ДамМои ученики 3-го и 4-го классов сейчас плохо разбираются в папье-маше! Они строят и обрабатывают маски.Они узнали о масках северо-западного побережья Тихого океана, а также о масках со всего мира. Вот несколько предварительных набросков масок. Как вы думаете?
У меня есть новый план урока рисования, чтобы показать тебе! Я написал это вместо урока, но вы можете сделать его настолько простым или сложным, насколько захотите. Моим ученикам было очень интересно наблюдать, как я создаю свою картинку снеговика, и они были поражены тем, насколько детальным был фон, но также они были уверены, что могут создать свою собственную картинку снеговика в стиле поп-арт.Этот урок доступен для покупки в моем магазине и включает в себя Снеговик… Читать дальше… →
Tagged история искусств, план урока изобразительного искусства, учителя платят учителямМои ученики третьего, четвертого и пятого классов только что закончили рисовать эти великолепные осенние натюрморты. За эти годы я собрал коллекцию осенних украшений, искусственных листьев, тыкв и тыкв. Я также принес несколько настоящих тыкв и тыкв. Если вы хотите заниматься сезонным искусством и при этом придерживаться твердых художественных стандартов, рисование с наблюдениями всегда будет хорошим уроком.Для этого проекта мы немного поговорили об аранжировке и композиции, которые обычно… Читать дальше… →
Tagged осень, пятый класс, четвертый класс, картина, натюрморт, третий класс, акварельМне нравятся результаты этого проекта тыквы с точками, вдохновленного тыквами с точками Яёи Кусамы. Я делал этот урок рисования в 3–4 классе. (Были использованы партнерские ссылки Amazon без дополнительных затрат для вас.) Я основал наш проект после урока, проведенного в блоге Plastiquem.Сначала я прочитал книгу Яёи Кусама «Отсюда в бесконечность», вдохновляющую книгу о ее творчестве и жизни. Это в моем списке 10 самых любимых книг… Читать дальше… →
Tagged книги, современное искусство, тыквы в точку, четвертый класс, живопись, тыквы, третий класс, Яёи КусамаМне часто нравится связывать то, что мы делаем в искусстве, с тем, что они узнали на уроках естествознания. Насекомые могут стать источником вдохновения для художников.Цвета и рисунки насекомых могут быть замысловатыми, красивыми и удивительными. Начните с демонстрации учащимся изображений многих видов насекомых (или соберите настоящих, если вы смелы). Расскажите о частях насекомого… голове, брюшке, грудной клетке, усиках, крыльях. Взгляните на справочные фото и начните рисовать насекомых. … Читать дальше… →
Tagged жуки, насекомые, Model Magic, наука, скульптура, второй класс, третий классИстория искусств: сложенный лепесток – упражнение «Знакомство с вами» Это веселое и познавательное упражнение «Знакомство с вами», которое я выполняла в некоторых классах в прошлом году.У меня в магазине есть эти шаблоны из сложенных лепестков по истории искусства. С одной стороны – произведения из истории искусства с небольшой подсказкой. Например, «Собака, лежащая на снегу» Франца Марка. Подсказка: «Нарисуйте любимое животное. На обратной стороне сложенных лепестков ученики рисуют… Читать дальше… →
Tagged назад в школу, пятый класс, первый день в школе, четвертый класс, третий класс ШКОЛА
Донован Р.Стена
ПОДГОТОВКА УЧИТЕЛЕЙ
Д. Джек Дэвис
Искусство – это больше, чем творческое самовыражение, которое было доминирующей темой художественного образования на протяжении большей части двадцатого века. Выражение важно, но исследователи также находят связь между обучением изобразительному искусству и приобретением знаний и навыков в других областях. Согласно исследованию Рабочей группы Партнерства в области художественного образования 1993 года, преимущества сильной художественной программы включают усиление мотивации учащихся к учебе, лучшую посещаемость школ, увеличение количества выпускников, лучшее понимание мультикультурности, а также развитие навыков мышления высшего порядка, творческих способностей и способность решать проблемы.
Художественное образование уходит корнями в рисование, которое вместе с чтением, письмом, пением и игрой на музыкальном инструменте составляло основную программу начальной школы в семнадцатом веке. Рисование продолжало оставаться основным компонентом основной учебной программы на протяжении восемнадцатого и девятнадцатого веков, когда педагоги считали рисование важным элементом обучения ручной работе, изучению природы, географии и другим предметам. Позже художественное образование расширилось, включив в него живопись, дизайн, графику и «пластические искусства» (например,г., скульптура и керамика), хотя искусство продолжало рассматриваться в первую очередь как утилитарное.
В двадцатом веке, с приходом модернизма, художественное образование в США перешло от утилитарной философии к философии творческого самовыражения или создания искусства для личного развития. Искусство продолжало цениться, хотя и реже в качестве основного предмета, в течение первых десятилетий века, а затем снизилось в значении с началом Второй мировой войны. В послевоенный период, особенно после запуска Спутника в 1957 году, основное внимание уделялось математике и естественным наукам.Художественное образование достигло своего пика в 1970-е годы, когда сокращение населения школьного возраста (выходящее поколение бэби-бумеров) и серьезный национальный энергетический кризис привели к закрытию многих школ и сокращению программ. Художественные программы одними из первых были сокращены или ликвидированы.
Но 1970-е были также периодом интенсивной работы преподавателей искусств по возрождению интереса к художественному образованию. В Центре художественного образования Гетти, например, началась работа по реализации теории трансформации: дисциплинарное художественное образование (DBAE).Эта теория предполагала, что создание искусства (или «студийное искусство») – направление творческого самовыражения – должно быть расширено и дополнено вниманием к дополнительным дисциплинам истории искусства, эстетики и художественной критики, даже при обучении самых маленьких учеников. Большинство наблюдателей теперь соглашаются, что теория DBAE сыграла важную роль в оживлении художественного образования и в получении места искусству в школьной реформе.
Интерес к общему качеству образования в США вырос в 1980-х годах, особенно после публикации в 1983 году Национальной комиссией по совершенствованию образования документа A Nation in Risk .В отчете комиссии говорилось о «растущей волне посредственности» в школах K – 12 и было положено начало продолжающимся усилиям по реформированию школ на всех уровнях. Внимание страны достигло пика в 1994 году с принятием федерального закона “Цели 2000 года: образование в Америке”. Этот акт привел к формированию групп по постановке целей, в том числе Национальной коалиции за образование в области искусств, которая взяла на себя задачу обеспечить, чтобы искусство в целом заняло свое законное место в основной учебной программе. В эту коалицию вошли, среди прочего, Американский альянс театра и образования, Национальная ассоциация художественного образования, Национальная конференция музыкальных педагогов и Национальная танцевальная ассоциация.В нем художественное образование определяется в широком смысле как «процесс обучения и обучения тому, как создавать и производить изобразительное и исполнительское искусство, а также как понимать и оценивать формы искусства, созданные другими» (Рабочая группа Партнерства в области художественного образования, стр. 5).
Национальная ассоциация художественного образования сыграла центральную роль в определении ожиданий от художественного образования, которые были прописаны в национальных стандартах: Студенты должны понимать и применять художественные медиа и процессы; использовать структуры и функции изобразительного искусства; выбрать и оценить диапазон тем, символов и идей; понимать искусство в связи с историей и культурой; размышлять и оценивать достоинства своей работы и работы других; и устанавливать связи между искусством и другими дисциплинами.
Этот взгляд на художественное образование соединился с другими теориями, которые стали общепринятыми в последней четверти двадцатого века. Заслуживают внимания три. Во-первых, конструктивизм вытеснил бихевиоризм в качестве руководящей теории обучения, опираясь на работы педагогов и исследователей, таких как Джером Брунер (1960), Жан Пиаже (1974) и Лев С. Выготский (1978). Конструктивизм утверждает, что учащиеся играют решающую роль в «конструировании» собственных знаний. Там, где бихевиоризм склонен рассматривать учителя как распространителя знаний, конструктивизм рассматривает учителя как фасилитатора, который помогает ученикам приобретать понимание и применять его в индивидуальном порядке.
Во-вторых, постмодернизм стал преемником модернизма. Впервые в архитектуре Чарльз Дженкс (1977) указал, что объединяющая черта теории постмодерна – это отсутствие культурного доминирования. В художественном образовании это привело к усилению акцента на мультикультурализме и расширении традиционного канона.
В-третьих, теория множественного интеллекта, разработанная Говардом Гарднером (1983), указывает на то, что дети думают и учатся на основе индивидуальных интеллектуальных способностей. Гарднер первоначально выделил семь видов интеллекта: музыкальный, телесно-кинестетический, логико-математический, лингвистический, пространственный, межличностный и внутриличностный, а позже добавил другие.Художественное образование, особенно если смотреть через призму теории DBAE, задействует интеллект, который обычно не используется в других основных предметах.
Реализуя учебные программы по искусству, основанные на этих теориях, многие преподаватели искусств считают, что «учащиеся могут прийти к своим собственным знаниям, убеждениям и ценностям для принятия личных и художественных решений. Другими словами, они могут прийти к широкому, хорошо изученному. обоснованное понимание природы, ценности и значения искусства как части их собственной человечности »(Консорциум национальных ассоциаций художественного образования, стр.18–19).
Дети – художники прирожденные. С младенчества они наслаждаются игрой света и тени, формы и цвета. Предметы, свисающие с мобильного, и элементарные формы шаров и блоков завораживают их. По мере того, как дети развиваются, они соединяют визуальное и осязательное: играют в рассыпанные хлопья, лепят песок на пляже, рисуют пальцами и рисуют мелками. Они создают тени на солнечных участках и раскладывают палочки, формируя узоры.
К тому времени, когда большинство детей поступают в формальную школу, они перешли от каракулей и складок к более осознанному двух- и трехмерному изображению. Для детей младшего возраста первые представления обычно связаны с внутренней реальностью. Когда их просят описать свои работы, они рассказывают подробные и творческие истории. Со временем детские рисунки и скульптуры начинают отражать их наблюдения за миром.
Воспитание естественного развития художественной восприимчивости и творческих способностей – вот основная цель начального художественного образования.Формализованное обучение вводится постепенно, по мере того, как дети переходят из начальных классов в среднюю школу, которая начинается в Соединенных Штатах в пятом, шестом или седьмом классе, в зависимости от школьной системы.
Специалисты по элементарному искусству в некоторых школах работают в основном как учителя изобразительного искусства, работая с классами изолированно и уделяя особое внимание творчеству. Пока ученики классного руководителя работают со специалистом (искусство, музыка, физкультура и т. Д.), Учитель получает время на планирование.Однако, с усилением внимания к DBAE и национальным стандартам, многие специалисты по искусству и классные преподаватели теперь работают как партнеры.
Специалист по искусству может работать непосредственно с учениками всего от сорока до пятидесяти минут один раз в неделю, но в идеале искусство преподается чаще – ежедневно в некоторых школах. Искусство также является неотъемлемой частью языковых искусств, социальных наук, математики и естественных наук во многих школах. Специалист по искусству, помимо обучения детей, помогает классным учителям совмещать искусство с другими предметами.Такое сотрудничество также расширяет тематику искусства, поднимая вопросы об эстетике и месте искусства в культуре и обществе. Когда искусство таким образом ценится как основной предмет, детские рисунки быстро появляются в классах и коридорах. Работы включают темы из других предметов, творческие и индивидуалистические.
В идеале сотрудничество и интеграция, которые отличает начальное художественное образование, должны быть включены в программы для молодых подростков. Многие средние школы США используют подход группового обучения для организации занятий и расписания, что способствует созданию рамок искусства и гуманитарных наук и способствует включению искусства в основной учебный план.В средних школах, которые больше похожи на средние школы, уроки искусства, как правило, организуются вокруг средств массовой информации и художественных форм и рассматриваются как факультативные.
Реформа художественного образования, начавшаяся в 1980-х и 1990-х годах, направлена на включение искусства в основной учебный план, «где искусство изучается и создается таким образом, чтобы учащиеся могли лучше понять себя, свой мир, человеческие цели и ценности» (Уилсон , стр.168). Некоторые средние школы США ориентированы на это, а большинство других философски движутся в этом направлении, хотя многие также продолжают предлагать курсы традиционного искусства, частично направленные на обучение студентов как художников.Искусство является факультативным предметом в большинстве средних школ.
Курсы, однако, могут быть обширными. В более крупных средних школах нет ничего необычного в том, чтобы предлагать от 30 до 40 отдельных художественных классов, включая начальный, средний и продвинутый уровни. Предметы включают рисунок, живопись, фотографию, коммерческое искусство, скульптуру, керамику, ткачество и искусство волокна, ювелирные изделия, дизайн и историю искусства. В тех случаях, когда теория DBAE оказала влияние, уроки эстетики и художественной критики могут быть предложены отдельно, но художественные темы также будут рассматриваться в контексте классов по большинству предметов.В некоторых школах искусство сочетается с другими предметами в групповых классах, такими как фотография с журналистикой, а кинопроизводство – с изучением кино.
Влияние постмодернизма проявляется в расширении художественного канона за счет включения большего количества мультикультурных образов. Репродукции произведений искусства, используемые в западных классах, изображают образы африканских и азиатских культур наряду с изображениями из европейских источников. Особое внимание к включению афроамериканских художественных изображений можно увидеть во многих школах США.
Представления подростков об искусстве сформировались под влиянием многих факторов, от поп-культуры до формального школьного образования.Таким образом, подростковые годы – это время эстетических вопросов. Художественные программы средней школы должны быть направлены на то, чтобы учить учащихся быть потребителями, а также производителями искусства. Включение художественного образования в основной учебный план облегчает такое изучение и помогает учащимся развить здравое суждение об искусстве.
Быстрое развитие компьютерных технологий изменило искусство на всех уровнях. Созданию искусства, будь то в профессиональном мире или в школе, часто помогают компьютерные программы, которые позволяют художникам создавать изображения и манипулировать ими в электронном виде.Эта новая возможность поднимает эстетические вопросы о природе искусства. Например, должно ли законченное произведение быть рамным? Когда, если на то пошло, произведение следует считать «законченным»? В коммерческом мире работа иллюстратора может существовать только как компьютерный файл, пока наконец не появится в книге или журнале. Как электронный файл, изображение также может неоднократно изменяться художником или арт-директором издателя до момента его печати.
Компьютерные технологии также предоставляют ресурсы для истории искусства и критики.Изображения для изучения в классе обычно доступны в электронных форматах, таких как CD-ROM, что позволяет школе легко поддерживать обширную коллекцию наглядных справочников. Электронные издания энциклопедий и других текстов предлагают «дополнительные услуги», которых нет в печати, такие как кадры из фильмов и звуковые фрагменты. Эти дополнения оживляют и расширяют ресурсы, так что учащиеся не просто читают информацию, но и испытывают ее.
Продолжает расти количество «проводных» аудиторий. Электронные соединения между классным или лабораторным компьютером и Интернетом делают виртуальные экскурсии все более доступными в качестве учебных инструментов.Если учителя не могут физически отвезти своих учеников в музей, они могут принять их в электронном виде. Виртуальные туры по многим художественным галереям и музеям мира расширяют образовательные горизонты. Некоторые институциональные сайты, такие как веб-сайт Лувра в Париже, также поощряют кросс-культурные исследования, позволяя посетителям в электронном виде совершать виртуальный тур на нескольких языках и предоставляя ссылки на другие исторические и культурные веб-сайты.
Подготовка учителей изобразительных искусств включает подготовку учителей-специалистов по искусству, а также классных учителей.В начале двадцать первого века есть несколько проблем, которые педагогическое образование в области изобразительного искусства должно решить, в том числе: (а) изменения в подходах к определению содержания искусства (история искусства, критика, эстетика и производство) и педагогических база знаний для учителей; (б) проблемы альтернативных вариантов лицензирования; (в) администрирование программ подготовки учителей; и (г) концепции качества педагогического образования в области изобразительного искусства.
Педагогическое образование в области изобразительного искусства является уникальным из-за необходимости подготовки двух типов учителей начального уровня (учителей-специалистов и учителей общего профиля), а также из-за широких возможностей, которые существуют для подготовки учителей изобразительных искусств средней школы. .Подготовка учителей-специалистов сильно различается: от профессиональной степени в области искусства, в которой значительная часть степени посвящена курсам изобразительного искусства, до профессиональной степени в области образования, в которой меньше курсов по искусству и больше. в профессиональном и общем образовании. Подготовка классных учителей почти всегда происходит в рамках образовательной программы. Курсы, при необходимости, обычно проводятся профессиональным педагогом по искусству, который может быть членом факультета искусств или факультета образования.
В то время как большинство преподавателей изобразительного искусства в Соединенных Штатах получают на уровне бакалавриата, программы существуют в различных типах учебных заведений, от крупных исследовательских институтов до небольших гуманитарных колледжей. Небольшое количество программ – это программы пятого года обучения после получения степени бакалавра. Администрация программ подготовки учителей изобразительного искусства также сильно различается. Некоторые из них администрируются как субдисциплина в рамках программы изобразительного искусства, в то время как другие администрируются через подразделение профессионального образования.Независимо от места проживания программы, эффективное администрирование требует сотрудничества между отделом изобразительного искусства и отделом профессионального образования на территории кампуса. Ни исследования, ни теоретическая литература не предлагают четкого представления о том, где такие программы обучения применяются наиболее эффективно.
В период с 1996 по 2001 год было начато несколько крупных национальных мероприятий, связанных с подготовкой учителей изобразительного искусства.Национальная ассоциация художественного образования (NAEA) опубликовала новый набор стандартов подготовки учителей искусств в 1999 году; Международный совет деканов изящных искусств (ICFAD) утвердил программу подготовки учителей в 1998 году – и в 2001 году они опубликовали To Move Forward в сотрудничестве с Консорциумом национальных ассоциаций художественного образования и Советом ассоциаций по аккредитации искусств. эта публикация является подтверждением неизменной приверженности художественному образованию; в заявлении указаны достижения в ряде областей и предлагается разумное количество следующих шагов для продвижения учащихся в обучении.Совет директоров государственных школ через свой Межгосударственный консорциум по оценке и поддержке новых учителей (INTASC) в 1998 году инициировал усилия по установлению стандартов подготовки учителей искусств, включая изобразительное искусство, для учителей начальных классов и специалистов по начальным искусствам. Партнерство в области художественного образования также решило проблему педагогического образования в области искусства путем создания национальной целевой группы и проведения нескольких встреч, посвященных этой теме.Национальная сеть по обновлению образования Института по вопросам образования (IEI) в 1999 г. запустила национальную инициативу в области искусства и педагогического образования, направленную на включение комплексного подхода к преподаванию и обучению в области искусства и посредством искусства в подготовку учителей начальных классов.
Повестка дня из пяти пунктов, принятая Международным советом деканов изящных искусств в 1998 году, включает: (1) определение характера преподавания и обучения искусству для всех студентов; (2) обзор и пересмотр учебной программы программ подготовки учителей бакалавриата, чтобы гарантировать, что будущие специалисты в области искусств, работая с классными учителями, готовы предоставить сбалансированный учебный план (производство и исполнение, история, критика и эстетика), который затрагивает проблемы мультикультурности и использование технологий в искусстве; (3) обеспечение того, чтобы будущие специалисты по искусству и классные учителя были готовы к конструктивному сотрудничеству с классными учителями; (4) рассмотрение и включение национальных стандартов в области искусства в подготовку будущих специалистов в области искусства и классных учителей; и (5) обеспечение того, чтобы будущие специалисты по искусству и классные преподаватели понимали роль искусства в реальном мире, признавая необходимость эффективной защиты и конструктивного партнерства.Первостепенное значение в продвижении этой повестки дня имеет признание того, что педагогам-педагогам должны быть предоставлены возможности для профессионального развития. Четыре из семи основных разделов программы «Движение вперед» посвящены вопросам педагогического образования – в общих чертах описываются достижения и определяются необходимые шаги для продвижения вперед.
И Национальная ассоциация художественного образования (NAEA), и Совет директоров государственных школ (CCSSO) инициировали усилия по установлению основанных на производительности стандартов для подготовки специалистов и классных учителей в области искусства.Стандарты NAEA касаются только учителя-специалиста по изобразительному искусству, в то время как стандарты INTASC касаются всех видов искусства, учителя-специалиста по элементарным искусствам и классного руководителя. Обе инициативы открывают новое направление педагогического образования, поскольку обе основаны на стандартах успеваемости будущего учителя, а не на стандартах программ, которые часто основываются на увеличении времени.
Стандарты NAEA поддерживают комплексный подход к преподаванию и обучению в области искусства и определяют стандарты и навыки для кандидатов в преподаватели искусств в отношении содержания искусства, знаний учащихся, разработки учебной программы, обучения и оценки результатов обучения учащихся, эффективности учителей. , и эффективность программы.Стандарты INTASC разработаны для продвижения основанной на стандартах реформы подготовки учителей, лицензирования и повышения квалификации. Стандарты построены вокруг десяти основных принципов, относящихся к: (1) «центральным концепциям, инструментам исследования и структурам дисциплины (дисциплин)» и созданию опыта обучения, который делает эти аспекты предмета значимыми для студентов; (2) «как дети учатся и развиваются» и способность предоставлять «возможности обучения, поддерживающие их интеллектуальное, социальное, физическое и личное развитие»; (3) «как учащиеся различаются в подходах к обучению» и создание «учебных возможностей, адаптированных для разных учащихся»; (4) использование «различных учебных стратегий для поощрения развития у учащихся критического мышления, решения проблем и навыков работы» (5) «индивидуальная и групповая мотивация и поведение для создания учебной среды, которая поощряет позитивное социальное взаимодействие, активное участие. в обучении и самомотивации “; (6) «эффективные вербальные, невербальные и медиа-методы коммуникации, способствующие активному исследованию, сотрудничеству и поддерживающему взаимодействию в классе»; (7) «планирование обучения, основанное на знании предмета, учащихся, сообщества и целей учебной программы»; (8) использование «формальных и неформальных стратегий оценки для оценки и обеспечения непрерывного интеллектуального, социального и физического развития учащегося»; (9) обеспечение того, чтобы учитель «был рефлексивным практиком, который постоянно оценивает влияние своего выбора и действий на других (учащихся, родителей и других профессионалов в учебном сообществе) и который активно ищет возможности для профессионального роста; ” и (10) налаживание «отношений со школьными коллегами, родителями и учреждениями в более широком сообществе для поддержки обучения и благополучия учащихся.«
Хотя в рамках проекта IEI и Партнерства по художественному образованию на сегодняшний день не было подготовлено никаких документов, оба имеют большой потенциал для внесения значительного вклада в улучшение подготовки учителей изобразительного искусства. В рамках проекта IEI планируется: (1) разработать компонент в учебной программе педагогического образования, чтобы помочь будущим учителям начального образования понять и приобрести грамотность в области искусства посредством комплексного подхода к обучению и преподаванию в области искусства и посредством него; (2) развивать и укреплять партнерские школы, где потенциальных учителей начальных классов наставляют опытные учителя, демонстрирующие успех в глубоком вовлечении учеников в комплексный подход к преподаванию и обучению в области искусства и посредством искусства в их классной деятельности; (3) развивать и расширять партнерские отношения с местными и региональными художественными организациями, которые могут оказать положительное влияние на программы подготовки учителей, а также на преподавание и обучение в школах-партнерах; и (4) работать с преподавателями художественных факультетов и колледжей, школ и отделов образования, а также с соответствующими администраторами университетских городков, чтобы гарантировать, что общеобразовательные требования включают комплексный подход к обучению и преподаванию в области искусства и через него.Партнерство в области художественного образования решило этот вопрос, создав целевую группу, которая изучает, как организации, входящие в партнерство, могут быть вовлечены как в предварительное, так и в повышение квалификации учителей.
Все эти национальные усилия сосредоточены на повышении качества педагогического образования в области искусства, и они подчеркивают комплексный подход к преподаванию и обучению в области искусства и посредством него. Среди проблем, вызываемых этими усилиями, следующие: (а) отношения и обязанности преподавателя искусств, профессионального художника и профессионального преподавателя общего профиля в преподавании и подготовке учителей изобразительного искусства; (б) соответствующие уровни входа в практику для преподавателя искусств; и (c) подтверждение базовой подготовки учителей.
A RT E DUCATION, подзапись на S CHOOL ; C URRICULUM , S CHOOL ; E LEMENTARY E DUCATION, subentryon C URRENT T RENDS ; S ECONDARY E DUCATION, subentry on C URENT T RENDS .
БИБЛИОГРАФИЯC УЧРЕЖДЕНИЕ C HIEF S TATE S CHOOL O FFICERS . 1992. Типовые стандарты для начинающих учителей лицензирования и развития: ресурс для государственного диалога. Вашингтон, округ Колумбия: Совет директоров школ штата.
D AY , M ICHAEL D., изд. 1997. Подготовка учителей искусств. Рестон, Вирджиния: Национальная ассоциация художественного образования.
D ARLING -H AMMOND , L INDA, и C OBB , V ELMA L. 1996.«Меняющийся контекст педагогического образования». В «Пособие для учителей-воспитателей: создание базы знаний для подготовки учителей», изд. Фрэнк Б. Мюррей. Сан-Франциско: Джосси-Басс.
G AILBRAITH , L YNN . 1993. “Знакомая, интерактивная и совместная педагогика: изменение практики в Preservice художественного образования”. Художественное образование 46 (5): 6–11.
G AILBRAITH , L YNN, изд.1995. Preservice художественное образование: проблемы и практика. Рестон, Вирджиния: Национальная ассоциация художественного образования.
G ORE , J ENNIFER M. 2001. «За пределами наших различий: повторение того, что имеет значение в педагогическом образовании». Журнал педагогического образования 52 (2): 124–135.
H ENRY , C AROL . 1999. “Роль отражения в восприятии учащимися учителями своего профессионального развития”.” Художественное образование 52 (2): 14–20.
K OWALCHUK , E LIZABETH A. 1999. «Восприятие практики: что учителя студентов-художников говорят, что они учатся и что им нужно знать». Исследования в области художественного образования 41 (1): 71–90.
N АЦИОНАЛЬНЫЙ A RT E DUCATION A СОЕДИНЕНИЕ . 1999. Стандарты подготовки учителей искусств. Рестон, Вирджиния: Национальная ассоциация художественного образования.
Z IMMERMAN , E NID . 1994. “Текущие исследования и практика о предварительном обучении учителей изобразительного искусства”. Исследования в области художественного образования 35 (2): 79–89.
Z IMMERMAN , E NID . 1994. «Проблемы учителей искусств до начала работы и тех, кто готовит их к обучению». Художественное образование 47 (5): 59–67.
ИНТЕРНЕТ-РЕСУРСЫC ОНСОРЦИУМ N АЦИОНАЛЬНЫЙ A RTS E ОБРАЗОВАНИЕ A ОБЪЕДИНЕНИЯ ; I МЕЖДУНАРОДНЫЙ C УПРАВЛЕНИЕ F INE A RTS D EANS ; и C ОТДЕЛЕНИЕ A RTS A CCREDITING A СОЕДИНЕНИЯ . 2001. Двигаться вперед. < www.naea-reston.org/ToMove.pdf>.
I МЕЖДУНАРОДНЫЙ C УПРАВЛЕНИЕ F INE A RTS D EANS . 1998. “Педагогическое образование в области искусств для двадцать первого века”. < www.rowan.edu/icfad>.
5 правил искусства для упрощения вашего первого дня
Ааа… первый день в школе.
Без сомнения, вы уже были в своей художественной комнате, складывая новые художественные принадлежности в разноцветные корзины, выбрасывая весь мусор, который вы запихнули в ящики в июне прошлого года, и мечтали обо всех идеальных учениках, которых вы будете учить.
Если вы действительно амбициозны, вы можете создать в своей художественной комнате станции, где дети могут бесплатно рисовать, или листать книги по искусству, или, возможно, подробно изучать цветовое колесо. Образы детей, работающих над проектами, убирающих свое рабочее место (без просьб), летают в вашей голове, когда вы пьете кофе во время планирования учебной программы по искусству.
Звучит неплохо, не правда ли? Признаюсь, я немного идеалист, но искренне верю, что несколько надежных стратегий помогут вам реализовать ваши мечты об организованном, веселом и сбалансированном классе.
Для меня мой первый урок рисования начинается так:
Классный руководитель заглядывает в художественную комнату, прежде чем разрешить своим ученикам войти. Она проверяет, где я хочу, чтобы они сели (на полу, за специальными столиками и т. Д.), А когда узнает, она просит детей войти тихо.
Обычно, если они взволнованы (что, безусловно, так) и говорят со скоростью милю в минуту, я стою в передней части комнаты и улыбаюсь. Я продолжаю улыбаться, пока дети не смотрят на меня, как будто что-то не так. Когда они убеждаются, что я странный, я приветствую их.
Я говорю довольно тихо, так что дети вынуждены перестать болтать (я не хочу быть крикуном).
Я говорю им, как я взволнован тем, что они здесь (и эта часть без преувеличения. Мне, , нравится видеть их после долгого лета), и я спрашиваю, есть ли кто-нибудь, кто не знает, кто я.
Я встречаюсь с новыми детьми и объясняю свои «правила».
Вот мои 5 правил искусства:
Вот и все. Это мои 5 правил искусства.
После того, как я расскажу им эти важные вещи, я перейду к своему первому уроку .
Я не трачу время на разговоры о припасах, уборке, обязанностях за столом, о том, что меня беспокоит, где сидеть и т. Д. Я получаю удовольствие.
Ни один ребенок не хочет сидеть за сорок минут по правилам и процедурам.
Они хотят заниматься искусством.
Конечно, я с ними в этом вопросе, и это потому, что у меня есть очень веская причина. У меня мало времени со студентами. Я вижу их только 15 раз в год. Многие учителя искусств видят своих учеников 32-36 раз в год. Так что вы можете возразить, что у вас есть время, чтобы посвятить целый класс работе с правилами.
Вы хотите, чтобы ваши дети приходили в класс рисования взволнованными , не беспокоясь о том, чтобы помнить правила учителя рисования. Посмотрим правде в глаза: между классным руководителем, учителем естественных наук, тренером по физкультуре и библиотекарем (а мы все знаем, сколько у них правил) первые несколько дней в школе для детей – это, по сути, неделя правил.И кто их всех может вспомнить?
Правила и ожидания можно объяснять и применять в течение месяца.
Я знаю, воспитывая троих детей, что для того, чтобы что-то прижилось, ожидания поведения должны быть последовательными.
Я никогда не разрешаю ученикам говорить, когда говорю я. Я прекращаю то, что делаю, и не продолжаю, пока дети не поймут это. Сюда входят помощники для родителей или даже помощники в классе. Это не означает, что дети всегда следуют этому правилу, но я остаюсь последовательным и надеюсь, что оно утвердится к концу месяца.
Я делюсь передовым опытом обращения с принадлежностями для творчества, уборки и постепенного разговора с детьми…. понемногу каждый класс . Требуется всего 2-3 занятия, чтобы продемонстрировать мои ожидания.
Знаете ли вы, какой инструмент управления поведением самый лучший из всех?
Создание искусства.
Итак, запланируйте урок рисования на свой первый день.
Шокируйте учеников и учителей, выполнив проект из рисованной бумаги в первый же день (только убедитесь, что это не День изображений!).Подумайте о яркой стороне; у тебя будет вся эта красивая бумага на весь оставшийся год.
Так что умерьте свое волнение по поводу начала нового года, придерживаясь всех этих невероятных правил. Они могут подождать. Раскрывайте их постепенно и последовательно. Наслаждайтесь энергией и энтузиазмом вашего ученика.
Нужна помощь, чтобы понять, что делать после первого дня?
Доля загрузки:
Загрузите бесплатный набор инструментов АРТУЧИТЕЛЯ…
Нажмите желтую кнопку, чтобы получить набор инструментов учителя искусства по электронной почте!
Мне не терпится узнать, как пройдет твоя первая неделя.И я хотел бы услышать, каковы ТВОИ 5 ПРАВИЛ ИСКУССТВА.
Вы можете поделиться ими ниже…
Пэтти xo
PS Слышали ли вы, что полная программа обучения искусству, основанная на Элементах искусства и Принципах дизайна, включена в членство в Sparklers ’Club? Ах, да. Эта учебная программа довольно эпична – и это то, что она называется EPIC – и включает в себя ресурсы, плакаты и все уроки, которые вам понадобятся в течение целого года.
Подробнее справа ЗДЕСЬ.
Ценность урока изобразительного искусства выходит далеко за рамки того, чтобы помочь детям развить свои навыки рисования или скульптуры. По мере того, как дети учатся быть художниками, они развивают жизненные навыки, которые помогут подготовить их к будущему, независимо от того, станут они профессиональными художниками или нет.
Когда мы начинаем обучать детей рисованию, они прямолинейны, имеют упрощенную технику и подход.Например, если я спрашиваю маленького ребенка: «Не могли бы вы нарисовать мне человека?» они начнут с рисования круга для головы, а затем линий для тела и рук.
Новые художники начинают с фигурок, а затем переходят к основным формам. По мере развития художника его работа может иногда углубляться и действительно смотреть на то, что определяет предмет его искусства. Вот почему я прошу детей повнимательнее присмотреться к тому, что они создают. Возможно, у этого человека сильная линия подбородка и его лицо лучше представить в виде прямоугольника.Или их руки могут быть длиннее, чем кто-то ожидал. Искусство может побудить детей взглянуть на человека глубже и увидеть его таким, какой он есть на самом деле.
Когда дети создают произведение искусства, это весело и увлекательно, но иногда у них есть возможность подумать, как оживить этого человека. Задавая студентам вопросы и поощряя дальнейшее обсуждение, они могут начать видеть все возможности, которые у них есть в создании.
Учитель рисования может взять на себя роль человека, который побуждает учеников выйти за рамки простого рисования и понять, что на самом деле значит быть этим человеком.Хотя в одном искусстве все зависит от точки зрения художника, другой подход смотрит на человека, не навязывая ему предвзятые представления, но адаптируя работу к личности модели. Например, если у кого-то очень динамичная личность, важно выбрать подходящие материалы и технику нанесения для портрета. Дети узнают, что для создания портрета человека они должны поставить себя на место этого человека и научиться понимать его точку зрения. Это помогает учащимся развивать сочувствие и непредвзятость.Как и в рассказе, искусство сильнее, когда зрители чувствуют, что они связаны с людьми и концепциями внутри него. Маленькие дети прирожденные рассказчики, и искусство дает им способ рассказывать истории без слов. По мере того, как учащиеся становятся старше, они могут открывать для себя и развивать искусство как способ поделиться своей собственной историей и развить свой собственный словарный запас, который, возможно, только они понимают полностью, для учащегося средней школы может быть освобождающим и захватывающим ощущением, что у него есть свой собственный секрет, не -речевой язык.
Я использую много разных подходов в обучении искусству, потому что у каждого ученика свой способ творчества, но когда дети погружаются в создание искусства, они также обнаруживают, какой творческий процесс лучше всего подходит для них. Студент может начать с создания «эскизов», прежде чем погрузиться в проект. Это помогает им разрабатывать вариации темы, а также планировать размещение своих композиций и исследовать различные цветовые схемы и комбинации, а также возможные варианты материалов и носителей.
По мере того, как учащиеся развивают свои художественные навыки, они учатся видеть в чем-то задачу, которую они могут решить, а не проблему. Искусство может быть связано с процессом, а для студентов – это научиться понимать свой собственный процесс в этом творчестве. Им нужно подумать о материалах, которые им нужны, и о том, в каком порядке они должны создать свое изделие.
В одном из подходов к обучению я говорю студентам: «Если вы строите дом, вы должны сначала создать каркас, прежде чем красить стены.«Это относится к рисованию, потому что вы также должны спланировать, продумать и построить основу рисунка. Рисунок« построен », а не создается волшебным образом. Например, в наблюдательном рисунке вы должны сначала набросать основные формы, чтобы создать композицию. , затем вы переходите к «значению», которое использует различную яркость или темноту цвета для построения формы объекта. Последний шаг – добавление деталей.
Дети также учатся выбирать техники, которые позволяют добиться желаемого результата.Они учатся методом проб и ошибок, когда использовать веерную кисть, а когда – плоскую. Они обнаруживают, что плотность линий и давление на бумагу, а также разные цвета вызывают определенные эмоции. По мере того, как они становятся более опытными в создании искусства, они получают много практики, выбирая определенные техники и средства, которые лучше всего подходят для того, что они хотят создать.
Помогая детям увидеть связи между художниками, мы помогаем им увидеть развитие искусства – Я считаю, что это может дать молодым художникам смелость в понимании их индивидуальности и уникального видения .
Мир искусства наполнен художниками, придерживающимися самых разных точек зрения. Помогая детям узнать об искусстве, мы призываем их задуматься о том, как художники связаны друг с другом и как они являются частью времени и места, в котором они жили. Мы говорим о движениях в искусстве, о том, как они развивались в прошлом в зависимости от культуры, места и стиля, и как искусство развивается сегодня. Например, мы говорим обо всех факторах, которые вдохновили Пикассо на создание кубизма, и его влиянии на мир искусства.
Помогая детям увидеть связи между художниками, мы помогаем им увидеть развитие искусства. Я считаю, что это может придать молодым художникам смелость в понимании их индивидуальности и уникального видения. То, что что-то изменилось, не означает, что оно лучше или хуже – что действительно важно, так это то, как это углубляет понимание учащимся.
Исследователи часто обнаруживают разрыв между тем, сколько маленьких детей думают, что они художники, и сколько подростков и взрослых думают.Происходит следующее: по мере взросления дети начинают верить, что могут быть художниками только в том случае, если умеют рисовать (или эта способность рисования каким-то образом указывает на творчество).
В Whitby мы верим, что у каждого ребенка есть потенциал стать художником – все, что им нужно сделать, – это найти то, что им подходит. У каждого ученика разные способности, потому что каждый ученик индивидуален. Один может хорошо разбираться в пропорциях, а другой – в цвете. Наша программа направлена на то, чтобы дать студентам разнообразный опыт работы с искусством, чтобы они нашли среду и процесс, с которым они связаны.Мы также стремимся помочь студентам понять, что здесь задействованы навыки. Если они найдут средство, которое им нравится, и будут практиковать его, они улучшатся.Практикуясь, студенты совершенствуются и обретают уверенность, а это помогает им поверить в свои способности. Дело не в том, что они не могут что-то сделать, просто они еще не нашли подход, который лучше всего подходит для них. Это помогает им развить уверенность в своей способности решать проблемы во многих других сферах своей жизни.
Когда дети получают возможность проявить свои творческие способности и погрузиться в искусство, они развивают уверенность, усиливают сочувствие и узнают, как смотреть на мир с разных точек зрения.Все эти навыки помогают подготовить студентов к увлечению и творчеству.
Дошкольное учреждение – это время для маленьких детей, чтобы учиться и развивать художественные основы. Художественные занятия привлекают дошкольников, потому что они дают возможность для практического творчества, и именно так дети наиболее эффективно и рационально запоминают информацию в этом возрасте. Моторные навыки и навыки координации глаз и рук также развиваются в дошкольных художественных занятиях.
Согласно Scholastic, дети должны покидать дошкольные учреждения, зная, как определять основные цвета – красный, синий и желтый – и как смешивать два цвета для создания третьего цвета. Например, дети должны усвоить, что смешивание основных цветов – желтого и синего – дает зеленый вторичный цвет. Художественные упражнения для познания цвета могут включать в себя игры по идентификации цвета и упражнения, в которых дошкольники создают цвета, смешивая основные краски вместе в ящиках для яиц.
Искусство помогает детям понять темы и то, как цвета используются для выражения чувств и создания настроения. Объясните, что тема влияет на то, что создает художник, задавая тон произведению искусства. Поручите дошкольникам создавать различные виды искусства на основе определенных тем. Например, если вы дадите своим ученикам грустную тему, они могут включить много синего и фиолетового цветов, тогда как веселая тема вдохновит их на использование ярких желтых и оранжевых цветов.Обсудите различные праздники в течение года, например, Хэллоуин и День святого Валентина. Попросите учащихся определить цвета, связанные с днем или сезоном.
Многие художественные проекты могут помочь учащимся развить ловкость при работе руками. Безопасная работа тупыми ножницами, лепка из глины, раскрашивание мелками и рисование маркерами способствует развитию мелкой моторики. Вы также можете использовать искусство, чтобы обучать дошкольников другому предмету, пока они одновременно оттачивают моторику.Например, обучая дошкольников истории Дня благодарения, предложите им раскрасить изображения паломников или слепить индюков из бумаги, обводя их руками. Уроки естествознания могут включать, например, рисование головастиков или бабочек.
Важной целью дошкольного художественного образования является знакомство учащихся с различными художественными медиа. Многим детям особенно нравится тактильная стимуляция раскрашиванием пальцев. В дошкольных художественных занятиях учащиеся должны научиться рисовать, рисовать, работать с глиной, делать коллажи и наклеивать предметы на картины.Учащиеся узнают, что такое различные средства массовой информации, и экспериментируют, комбинируя их, чтобы создать что-то новое. Использование различных средств массовой информации побуждает детей вводить новшества и пробовать новое.
Одна из целей дошкольной художественной деятельности должна заключаться в том, чтобы ученики выражали себя, а не просто копировали то, что делают другие ученики. Самовыражение важно для построения характера и идентичности, а также для обучения творческому отображению внутреннего чувства.Для художественной деятельности вы можете включить музыку, например, Моцарта, и попросить учащихся черпать из музыки то, что они чувствуют; или вы можете попросить их подумать о чем-то, что делает их счастливыми, грустными или напуганными, и нарисовать это.
В «Больше не надо рассказывать как преподавание» , Крис Товани и Элизабет Бирр Модже предполагают, что ученики часто ожидают, что учителя будут думать за них в большей степени в классе. Уровень комфорта существует для обеих сторон, когда единое повествование устраняет беспорядок понимания тем за пределами поверхностного уровня.Тем не менее, новые стандарты в области содержания, такие как стандарты колледжа, карьеры и гражданской жизни, требуют, чтобы учащиеся задавали вопросы, разбирались с текстами и делали собственные выводы о концепциях курса.
Перенаправление инструкций для выявления или включения идей учащихся может показаться сложной задачей, особенно когда учителя должны обращать внимание на конкретное содержание своих курсов. Однако запрос и структура не обязательно должны быть взаимоисключающими. На своих занятиях я часто прошу студентов изучить общие источники, используя определенную последовательность уроков, с пониманием того, что никакие два человека не придут с одинаковыми выводами из этой работы.
С этой целью я иногда использую произведения искусства как отправную точку для своих уроков. Просмотр искусства может иметь большое значение, потому что каждое произведение отражает интерпретацию художником своего мира. Точно так же интерпретация искусства студентами будет варьироваться в зависимости от их предшествующих знаний, наблюдательных навыков и интересов.
Музейные педагоги используют три наводящих вопроса из раздела «Стратегии визуального мышления», чтобы вызвать обсуждение, и они могут помочь студентам сосредоточиться, когда они впервые просматривают произведение искусства в классе:
Когда я разрабатываю урок, посвященный произведению искусства, я не просто начинаю обсуждение, используя эти вопросы – я прошу студентов провести первые несколько минут урока, наблюдая за изображением независимо и записывая свои размышления, чтобы ответить. вопросы.Я записываю с ними свои размышления каждый раз, даже если я знаком с изображением, чтобы смоделировать, что мое понимание со временем развивается.
В своей книге « 180 дней » Келли Галлахер и Пенни Киттл рассказывают, что такие продолжительные периоды фрирайтинга помогают учащимся генерировать новые идеи и обмениваться мыслями из первых набросков. Чтобы способствовать такому мышлению, позже я прошу студентов повторно посещать и подтверждать или пересматривать свои ответы, когда они сталкиваются с дополнительными текстами, которые каким-то образом связаны с исходным изображением.
Например, я сосредоточиваю урок современной всемирной истории в девятом классе, связанный с французскими религиозными войнами, вокруг картины Франсуа Дюбуа с изображением резни в день святого Варфоломея. На картине происходит так много всего, что студенты почти всегда задают вопросы о том, почему людей выбрасывают из окон, кого представляют разные группы и что в первую очередь вызвало конфликт. Студенты записывают свои первоначальные мысли, используя технику фрирайтинга, описанную выше, а затем добровольцы делятся своими комментариями в ходе обсуждения в классе.
«Исследовательская» часть урока начинается, когда я прошу студентов работать в парах, чтобы прочитать небольшой отрывок из учебника, связанный с темой рисунка. Обычно я использую интерактивное руководство по чтению, основанное на «Стратегиях интерактивного обучения в классе Дуга Бюла», которое побуждает студентов читать отрывки текста, резюмировать основные идеи и устанавливать связи с их письменными ответами на картину. Студенты сначала обсуждают этот контент со своими партнерами, а затем имеют возможность поделиться любыми новыми идеями с другими одноклассниками, прежде чем перейти к следующему короткому сегменту.При таком подходе учащиеся читают учебник не просто для того, чтобы усвоить содержание – они читают, чтобы осмыслить вопросы, которые они сочли важными, когда они изначально пытались понять картину.
Джордж Гауэр«Портрет в Армаде» Елизаветы I, неизвестный художник
В другом уроке из того же раздела я использую различные источники в дополнение к учебнику, чтобы помочь студентам сделать выводы о правлении Елизаветы I в Англии. Урок построен вокруг ее портрета Армада , который вызывает множество интересных вопросов от студентов: Почему из окон видны два разных вида? Почему ее рука на земном шаре? Корона, установленная на столе на заднем плане, что-нибудь символизирует?
Для этого урока ученики путешествуют по классу в три центра, каждый из которых включает в себя источник, обеспечивающий некоторый контекст для картины: краткую биографию Елизаветы I, текст ее речи перед своими войсками относительно Испанской Армады и короткое видео, в котором рассказывается о ее достижениях в качестве королевы.Учащиеся обсуждают каждый источник в небольших группах, а затем индивидуально записывают короткие размышления, которые помогают им обрабатывать идеи, связанные с их предыдущими вопросами.
В заключение обоих этих уроков я прошу студентов пересмотреть свои фрирайты с конкретными доказательствами из их обучения. В идеале они смогут ответить на свои первоначальные вопросы, поддержать свои выводы и заполнить любые пробелы в знаниях, обнаруженные в начале урока. Задавать новые вопросы тоже нормально, поскольку процесс запроса цикличен.
Художница Фрида Кало однажды сказала: «Я рисую цветы, чтобы они не умерли». Основываясь на этой идее, искусство позволяет учащимся визуально получать доступ к историческому содержанию, которое в противном случае могло бы показаться чуждым или неуместным. Подумайте об одном из ваших предстоящих уроков и о том, как произведение искусства может послужить отправной точкой. Вы будете поражены вопросами, которые задают ваши ученики, и тем глубоким обучением, которое в результате происходит.
.