произведений народного искусства | Американский музей народного искусства

Утешение Моисея и десять заповедей
Ричард Диал (р. 1955)
Бессемер, Алабама
1988
Сталь и дерево с коноплей и эмалью
57 x 33 x 32 1/2 дюйма
Американское народное искусство Приобретение музея стало возможным благодаря грантам Национального фонда искусств и фонда Metropolitan Life Foundation, 1990.3.5
Фото Брэда Урисли

Ричард Диал – член творческой семьи художников Dial из Бессемера, штат Алабама, – опытный слесарь и производитель мебели.В 1984 году он стал соучредителем Dial Metal Patterns, небольшого предприятия по производству металлической садовой мебели. Он приобрел многие навыки, необходимые для начала своего предпринимательского бизнеса, работая машинистом в Standard Pullman.

Этот причудливый и концептуальный образ уличного стула является частью линии мебели из кованого железа Dial под названием Shade Tree Comfort. Антропоморфная, стилизованная и полная юмора линия сочетает практичность с индивидуалистическим декоративным чутьем Dial. Идея «уюта тенистого дерева» заключалась в создании мотивов, связанных с комфортом и легкостью, таких как, например, «комфорт первенца» и «комфорт и дискомфорт первой любви».Каркас этого кованого стула дополнен несколькими аксессуарами: шваброй, имитирующей бороду, и деревом, и веревкой, создающей каменные скрижали Десяти заповедей. Каждый дополнительный элемент – это хитроумная деталь, интерпретирующая библейского Моисея.

Живописный Overmantel
Уинтроп Чендлер (1747–1790)
Петершем, Массачусетс
c. 1780–1785
Масло, сосновое панно со скошенными краями
Американский музей народного искусства, дар Ральфа Эсмериана, 2013 г.1,20

Камин был центром большинства ранних американских домов. К началу восемнадцатого века области, окружающие очаг, начали украшаться росписью. Дымоходы или каминные доски устанавливались прямо в деревянную обшивку над камином или раскрашивались на отдельной панели, а затем подвешивались на стену. Они получили одни из самых ранних пейзажей, написанных в Америке. Иногда изображения играли символическую роль, представляя реальную собственность богатого землевладельца или сцену значительного события в жизни домовладельца.Это одна из по крайней мере восьми надмобилей, написанных художником из Коннектикута Уинтропом Чендлером, который известен своими впечатляющими портретами родственников и друзей в Коннектикуте и Массачусетсе. Многие из его каминов изображают воображаемые пейзажи, которые, тем не менее, включают в себя типичную архитектуру и пейзажи Новой Англии: дома окрашены в яркие цвета, а оконные рамы и угловые доски обведены белым. Этот образец был написан для двоюродного брата художника, Джона Чендлера (1742–1794), богатого купца из Петершама. Семейная традиция утверждала, что на нем был изображен Лондонский мост и его окрестности до Великого пожара 1666 года. Однако, скорее всего, это романтизированный вид итальянского города Флоренции.

Человек с параличом лица
Хосе Ф. душ Сантуш (даты неизвестны)
Патос, Параиба, Бразилия
c. 1977
Краски по дереву
Американский музей народного искусства, подарок Роберто Эмерсона Камера Бенджамина Латиноамериканская коллекция, 1991.4.71

Ex-voto – латинский термин, означающий «с обета.«Ex-votos» – это разновидность католического приношения святым в знак признательности за ответ на молитву преданного. Также известный как milagro, или «чудо», ex-voto выражает благодарность за ответ на молитву и действует как своего рода плата за исполнение обещания. Например, человек, родивший здорового ребенка, может предложить изображение ребенка у алтаря святого, или кто-то, кто выжил в автокатастрофе, может заказать резьбу автомобиля и поместить эту визуальную молитву в святыню другого конкретного человека. святой.Давняя и универсальная практика изготовления ex-votos может включать серебро, золото, латунь, дерево, кость, пластик, глину или даже воск. Ex-votos бывают всех форм и размеров и созданы на всех уровнях простоты и сложности. Обычно их изготавливают работающие ремесленники в качестве побочной практики, хотя существует и множество самодельных образцов.

В Бразилии, особенно в северо-восточном регионе, бывшие вьетнамцы обычно изготавливают из воска или дерева. Бразильские бывшие голоса также интересны, потому что они иллюстрируют смешение африканских, коренных южноамериканских и католических традиций, распространенных на северо-востоке; Афро-бразильцы верят, что объект на самом деле содержит недуг или болезнь и действует как магический амулет, воплощая недуг.Этот ex-voto, который весьма примечателен своими раскрашенными деталями, вероятно, был сделан для кого-то, кто пережил инсульт.

Анна Гулд Крейн и внучка Джанетт
Шелдон Пек (1797–1868)
Аврора, Иллинойс
ок. 1845
Холст, масло
35 1/2 x 45 1/2 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 18 января 2013 г.

До того, как дагерротип был представлен в Соединенных Штатах в 1839 году, рисованная портретная живопись была основным средством документирования себя и семьи.Первоначально эти два метода конкурировали бок о бок: фотография предлагала недорогое, относительно быстрое и реалистичное изображение, в то время как нарисованный портрет сохранял вес традиции и предоставлял роскошь большого масштаба и цвета. Эстетика студийной фотографии произвела эффект, который очевиден в портретах семьи Крейнов из Авроры, штат Иллинойс, Шелдона Пека. Художник начал рисовать около 1820 года в своем родном Вермонте, а затем переехал в западный Нью-Йорк, а затем в Иллинойс. Первыми работами Пека были строгие и строгие портреты длиной до груди на деревянных панелях.В Иллинойсе он представил более яркую палитру и больший формат фигур в полный рост, как показано в этом примере. Фигуры тщательно скомпонованы внутри оленьего интерьера с несколькими хорошо подобранными реквизитами – обтянутым сукном столом, урной с цветами, Библией. Рамка trompe-l’oeil является дополнительной привлекательностью, поскольку портрет был готов повесить без каких-либо дополнительных затрат. Джанетт Вильгельмина (1840–1861) изображена со своей бабушкой по отцовской линии, Анной Гулд Крейн (1774–?). Согласно записям в семейной Библии, их портрет был написан на льняной простыне, предоставленной семьей, и за него заплатили одной коровой.

Коробка кафедры
Неизвестный художник
Новая Англия
Вторая половина XIX века
Краска по дереву с нанесенными печатными страницами
7 1/2 x 14 1/4 x 10 1/2 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериан, 2013.1.23
Фото © 2000 Джон Бигелоу Тейлор, Нью-Йорк

Мрачный аспект этой шкатулки для тромп-л’оэйла лежит в основе чувства игривости. Можно с уверенностью предположить, что он предназначался для хранения книги, возможно, семейной Библии. Коробка имитирует обтянутую тканью кафедру с тяжелыми кистями по передним углам и зеленым сукно сверху. Трехмерная книга находится на «кафедре» и открывается на хорошо пролистанной странице, содержащей три строфы стихов. Завершая иллюзию, стихотворение печатается на бумаге и наносится на резную открытую книгу. Ощущение удивления и восторга, вызванное стиранием границ между реальностью и фантазией, продолжало быть аспектом эстетики Fancy, пока оно не исчезло из моды в конце девятнадцатого века.

Семейная запись Эндрю Бикфорда и Олив Кларк
Джошуа Пул (1787–?)
Глостер, Массачусетс
c. 1820
Бумага, акварель, карандаш и тушь
15 x 12 дюймов
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 1998 г. 17,6
Фото Джона Парнелла

Семейные записи, показывающие дерево, выросшее из переплетенных сердец, выращенных в определенной области Новой Англии, с наибольшей концентрацией в восточном и центральном округе Мидлсекс, Массачусетс, Кейп-Энн в восточном округе Эссекс, Массачусетс, а также в прибрежных штатах Нью-Гэмпшир и Коннектикут. Большинство рукоделий с изображением этого изображения было выполнено женщинами-членами семьи в качестве студенток, в то время как примеры акварели – это в первую очередь работы профессиональных художников-мужчин. На мысе Энн конвенция передавалась по определенным семейным линиям и в семейных записях, сделанных в основном Джошуа Пул, Уильямом Ричардсоном и Уильямом Сэвиллом. Из людей, упомянутых в 28 записях Кейп-Энн, только Олив Кларк не была уроженкой этого региона, что еще раз демонстрирует замкнутый характер изображений.

Запись Бикфорда-Кларка подписана Джошуа Пул, который, вероятно, был жителем Глостера и, возможно, учеником Уильяма Сэвилла. Олив Кларк вышла замуж за Эндрю Бикфорда в 1808 году и родила восемь детей в период с 1810 по 1828 год. В дополнение к статистическим данным об их семьях, эта и другие украшенные семейные записи Глостера предоставляют много информации о местной архитектуре. Полтораэтажный дом с дымоходом в центре и двускатной крышей – это ранняя форма, и его сохранение в качестве жизненно важной части этой фермы демонстрирует поколенческий характер архитектуры Новой Англии. Границы собственности определяются сухой каменной стеной, которая частично была разработана как удобный способ использования камней, выкопанных во время обработки почвы. Ручное изготовление семейных записей сохранялось до середины девятнадцатого века, когда они были в значительной степени заменены печатными формами.

Мэри Валентайн Бухер
Джейкоб Ментел (1778–?)
Шефферстаун, Пенсильвания
c. 1825–1830
Бумага, акварель, гуашь, тушь и карандаш
16 1/2 x 10 1/2 дюйма
Американский музей народного искусства, дар Ральфа Эсмериана, 2013. 1,7

Народные портреты как средство документирования несут богатую информацию о своих предметах. Каждое изображение представляет собой соглашение о приоритетах и ​​условностях между художником и субъектом. Это усугубляется, когда участники лично знакомы друг с другом, как это часто было между немецким художником из Пенсильвании Якобом Ментелом и многими из его подданных, которые также были его соседями. На этой портретной паре Мэри Бучер гордо стоит в своем красочном домашнем владении с книгой в руке, вероятно, религиозным текстом, в то время как доктор.Бухер помещен в подробный профессиональный интерьер, который демонстрирует его медицинское призвание. Идентичный стул и разделенный пополам стол на каждом портрете визуально соединяют их и служат напоминанием о том, что кабинет деревенского врача обычно находился в его собственном доме.

Д-р Кристиан Бухер
Джейкоб Ментел (1778–?)
Шефферстаун, Пенсильвания
c. 1825–1830
Бумага, акварель, гуашь, тушь и карандаш
16 1/2 x 10 1/2 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 2013 г.1,8

Народные портреты как средство документирования несут богатую информацию о своих предметах. Каждое изображение представляет собой соглашение о приоритетах и ​​условностях между художником и субъектом. Это усугубляется, когда участники лично знакомы друг с другом, как это часто было между немецким художником из Пенсильвании Якобом Ментелом и многими из его подданных, которые также были его соседями. На этой портретной паре Мэри Бучер гордо стоит в своем красочном домашнем владении с книгой в руке, вероятно, религиозным текстом, в то время как доктор.Бухер помещен в подробный профессиональный интерьер, который демонстрирует его медицинское призвание. Идентичный стул и разделенный пополам стол на каждом портрете визуально соединяют их и служат напоминанием о том, что кабинет деревенского врача обычно находился в его собственном доме.

Молодой врач с хирургической пилой
Неизвестный художник
Вероятно, Пенсильвания или Нью-Йорк
1830–1840
Масло на тополе в оригинальной рамке из вишни
11 3/16 x 9 3/16 x 1 1/4 дюйма.(в рамке)
Американский музей народного искусства, дар Томаса Р. Борека, 1994.9.1
Фото Гэвина Эшворта

Хотя некоторые американские студенты-медики имели возможность изучать хирургию за границей, подавляющее большинство местных врачей практиковали хирургию без обучения в крупных европейских медицинских центрах. Вполне вероятно, что изображенный на этом портрете молодой человек был именно таким местным врачом-хирургом. Ясно, что он гордился своей профессией; он предпочел изобразить себя держащим ампутационную пилу тенонового типа.В период до анестезии хирургия требовала «человеческих испытаний», и самым важным элементом была скорость. Различные методы были опробованы для облегчения боли и беспокойства при операциях наяву, включая месмеризм и другие экспериментальные техники, но только в середине девятнадцатого века была изобретена ингаляционная анестезия.

Традиция профильного портрета прочно укоренилась в Соединенных Штатах в 1760-1770-х годах, вдохновленная героическими портретными медальонами и монетами древнеримской культуры.К первым годам девятнадцатого века введение механических устройств, таких как физиогнотрас, которые фиксировали точные очертания профиля, произвело революцию в общедоступности профильных портретов при умеренных затратах. Известно несколько портретов этого еще неустановленного художника, все они написаны в точной манере на простом фоне на небольших деревянных панелях.

Автопортрет, 84
Сидни Макларен (1895–1979)
Ямайка
1979
Картон, масло
15 3/4 x 13 дюймов.
Американский музей народного искусства, подарок Мориса К. и Патрисии Л. Томпсон, 2003.20.7
Фото Гэвина Эшворта

«Во дворе, в котором я жил, однажды я взял кусок картона и карандаш и начал рисовать дом, деревья, забор и т.д. что мои умственные способности начали работать, когда я сконцентрировался на искусстве. Если это угодно Господу, я хочу продолжать рисовать и рисовать до тех пор, пока больше не смогу делать.Сидни Макларен – один из самых уважаемых художников-самоучок Ямайки.

На этом убедительном портрете он нарисовал гризайль карандашом и использовал разноцветные масла, чтобы заполнить свою рубашку, небо и пейзаж. Хотя эти граничащие элементы переданы свободно и смело, очевидная забота и забота, которые он проявляет в своем лицевом портрете, вызывают симпатию. Он подписывает его: «Сидни Макларен – художник в 84 года. Старый. Жизнь – это то, чем она является. Нет двух одинаковых мужчин ».

Mantel
Неизвестный художник
Deep River, Коннектикут
c.1815–1825
Краски по дереву
Американский музей народного искусства, подарок Стивена и Хелен Келлог, 2001.17.3
Архитектурные изделия из дерева в Америке начали обрабатывать декоративной краской к началу восемнадцатого века. В руководствах и справочниках художников предлагались инструкции по окрашиванию деревянных поверхностей с имитацией дорогих или экзотических материалов, таких как мрамор, черепаховый панцирь или текстура древесины.
Фото Гэвина Эшворта

Эта каминная полка из долины реки Коннектикут представляет собой внутреннюю архитектурную форму, которая перекликается со стилем архитектуры федерального периода в дизайне и строительстве.Сложный карниз с плоским верхом опирается на рифленые колонны, оканчивающиеся блоками с мраморной росписью. Еще одна особенность – резная патера, рифленое овальное украшение, которое можно найти на фасадах зданий и интерьерах, таких как дверные проемы, карнизы и мебель. Хотя производитель этой каминной доски не установлен, он связан с работой Нехемии Рэндалла (1770–1850), столяра из западного Массачусетса.

Шотландский замок
Джон Кейн (1860–1934)
Питтсбург, Пенсильвания
n.d.
Масло, панель
Американский музей народного искусства, подарок Мориса К. и Патрисии Л. Томпсон, 2003.20.1
Фото Гэвина Эшворта

Джон Кейн использует необходимость памяти в этом запоминающемся пейзаже Шотландии, дома его юности. Кейн переехал из Шотландии в США, когда ему было 19 лет, в надежде найти прибыльную работу. Его жизнь в Америке была полна разочарований и лишений: множество черных работ, несчастные случаи на производстве, увольнения, алкоголизм, бездомность и бедность.

Несмотря на все эти невзгоды, Кейн научился рисовать и в конечном итоге получил признание при жизни за свои работы. Многие сейчас считают его одним из мастеров народного творчества ХХ века. На этой картине, одной из нескольких выполненных Кейном картин на память, изображен замок Балморал, шотландский дом британской королевской семьи с девятнадцатого века.

Сундук с одеялами
Неизвестный художник, тип Matteson
Окрестности Саут-Шафтсбери, Вермонт
c.1825
Краска по дереву
40 x 40 x 17 3/4 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Говарда и Джин Липман в честь Роберта Бишопа, директора Американского музея народного искусства (1977–1991), 1991.10.1
Фотография от Джона Парнелла

Характерный узор на этом ящике с одеялами отождествляет его с группой аналогичных предметов корпусной мебели, изготовленной в окрестностях Саут-Шафтсбери, штат Вермонт. Стилистически нарисованное украшение определяется поперечными полосами, нанизками и жирными эллиптическими штрихами.Зернистая роспись на самом деле может быть сельской интерпретацией местной высококачественной мебели, сделанной из «скрученного клена», который, как отмечал Задок Томпсон в своей «Истории Вермонта» (1842 г.), «использовался мастерами стульев и краснодеревщиков во многих странах. виды их работы ». Тщательно собранная по кусочкам эта фигурная местная древесина создавала драматические визуальные эффекты, которые можно сравнить с «иллюзией движения». Мебель, сделанная братьями Дэниелом и Аса Лумис, демонстрирует прямое влияние дизайна Нью-Йорка на высококлассную мебель Вермонта, особенно на мебель магазина Ричарда Эллисона.Эта мебель, в свою очередь, повлияла на работу сельских мастеров, таких как неизвестный производитель, который произвел мебель из Южного Шафтсбери с блестящими узорами, имитирующую в абстрактных росписях яркие цвета и узоры местного клена.

Группа Шафтсбери, ранее приписываемая Томасу Маттесону, была впервые идентифицирована Кэролайн Хебб, которая отметила аналогичные декоративные черты среди семи предметов расписной мебели, два из которых были датированы 1824 годом и подписаны именами Томас Маттесон и Томас Г.Матисон. С тех пор были обнаружены еще два предмета с именем Маттесона, на одном из которых была сделана интригующая надпись «Бенония Маттесон – Б. Бурлингейму, доктору [дебет] / Раскрасить 2,70 доллара / Покрасить и зерновой сундук 2,00 доллара / 4,70 доллара». На сегодняшний день шесть Томасов и четыре Бенониа можно отнести к большой семье Маттесонов в Вермонте в течение первой четверти девятнадцатого века, хотя ни один из них не был специально связан с изготовлением или декорированием мебели. В дополнение к пышному окрашенному декору, группа разделяет конструктивные черты трапециевидных деревянных элементов, некоторые из которых имеют выемки на нижних щитках.Сзади каждого сундука к боковым панелям прибиты две доски, причем верхняя доска обычно намного шире нижней ».

Знак медицинского обслуживания
Неизвестный художник
Порт-о-Пренс, Гаити
ок. 1985
Масонит, масло
24 x 33 x 1/8 дюйма
Покупка в Американском музее народного искусства, 2007.4.12

В то время как сообщество коллекционеров народного искусства давно интересовалось торговыми знаками, сделанными до двадцатого века, самодельные, единственные в своем роде торговые знаки нашего времени не так желательны, хотя все еще используются, в основном в развивающихся странах. мир.В таких местах, как Африка и Америка, где независимая эстетика ценится и еще не подавлена ​​гомогенизированной корпоративной культурой Америки, все еще можно найти сказочные, индивидуалистические, расписанные вручную торговые вывески. Раскрашенные вручную рекламные щиты и вывески магазинов, такие как это объявление социальной службы на креольском языке, можно увидеть на автомобилях, стенах домов и фасадах зданий по всему миру. Ближе к дому в городских условиях, таких как Нью-Йорк, коллекционеры только начинают обнаруживать и собирать «торговый знак тысячелетия» на многочисленных картонных вывесках ручной работы, которые изготавливают и используют бездомные.

Этот торговый знак, найденный на Гаити в середине 1980-х годов, был изготовлен неизвестным художником в Порт-о-Пренсе для альтернативного медицинского центра Марселя Исаака. Это было сделано, чтобы объявить об альтернативных методах лечения конъюнктивита, а также о симптомах, которые помогут идентифицировать заболевание.

Покрывало Crewel
Неизвестный художник
Новая Англия или Нью-Йорк
1815–1825
Шерсть с вышивкой шерстью
100 x 84 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Вирджинии Эсмериан, 1995.32,1

Покрывала, которые использовались в американских домах до середины девятнадцатого века, были в основном самодельными, хотя ткань могла импортироваться или производиться внутри страны профессиональными ткачами. Это богато украшенное покрывало принадлежит к небольшой группе ранних тканей, относящихся к периоду примерно с 1760 по 1830 год. Большинство из них выполнено на черной, а иногда и на коричневой, саржевой шерстяной основе, и они имеют похожую композицию корзины с цветами. против поля виноградных лоз и цветов.Вышивка на плотной поверхности представляет собой сочетание крупных и мелких цветочных мотивов, что создает впечатление симметрии, хотя нет абсолютно одинаковых участков. Он сделан из двухслойной камвольной пряжи из свободно скрученных двухслойных цветных нитей. Основываясь на традициях английского рукоделия семнадцатого века, ранняя американская вышивка переосмыслила мотивы в более натуралистическом стиле с использованием меньшего количества разновидностей стежков: в основном самоклеящихся румынских, плоских, контуров и стеблей, хотя цепные, петельные, елочные и петлевые стежки также использовались. использовал.Группа покрывал с вышивкой, к которой относится этот образец, была произведена в основном в Массачусетсе, а затем в штате Нью-Йорк, поскольку к концу восемнадцатого века миграция из Новой Англии увеличилась.

S.D. Вывеска Plum Tavern
Неизвестный художник
Вероятно, Мериден, Коннектикут
1813
Краска на сосне с железом
51 x 34 x 3 дюйма
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 2013. 1.55
Фото любезно предоставлено Sotheby’s, Нью-Йорк

Примерно в 1803 году Сет Д.Плам купил дом на Брод-стрит в Меридене, штат Коннектикут. Удобно расположенный на маршруте новой магистрали Мериден, открывшейся в 1799 году, он долгие годы служил таверной. Мериден был оживленной остановкой в ​​пути, давно известной как точка на полпути между Хартфордом и Нью-Хейвеном. Что касается Сета Плама, то он, похоже, был предприимчивым человеком, достигшим определенного уровня благосостояния, поскольку примерно с 1808 по 1835 год он также управлял оловянным магазином в Меридене.

Вывеска таверны Plum’s является прекрасным примером самого популярного типа вывески американской таверны примерно с середины восемнадцатого века до середины 1820-х годов или около того.Окрашенная сосновая доска с завитками и обрамлением, установленная вертикально между двумя поворотными столбами, включает элементы дизайна, которые также были типичными для архитектуры и мебели того периода. Тренер и лошади особенно привлекательны, особенно то, как лошади расположены одна немного впереди другой, а несколько пар ног создают впечатление быстрого движения.

имеют долгую историю как в Северной Америке, так и в Европе. В 1644 году Генеральный суд Коннектикута приказал всем городам в колонии предоставить место, где путешественники и незнакомцы могли получить еду и ночлег.По английской традиции гостиницы и таверны были отмечены расписными знаками, часто подвешенными между двумя высокими столбами как можно ближе к дороге. В то же время висячие вывески стали предметом регулирования в нескольких европейских городах из-за того, что их число постоянно растет. Например, через несколько лет после Великого лондонского пожара 1666 года было принято постановление, согласно которому вывески требовалось прикреплять к стенам зданий, а не выходить на улицу. По-видимому, попытки купцов и торговцев постоянно превосходить друг друга в целях привлечения бизнеса привели к образованию плотного навеса над головой, который забивал узкие городские улицы и представлял опасность для пешеходов.

Коннектикут поддерживал большое количество таверн и гостиниц в восемнадцатом и девятнадцатом веках из-за его обширной сети дорог и интенсивного движения, вызванного его близостью к нескольким городским районам Новой Англии и Нью-Йорка. В 1800 году здесь работало более 650 лицензированных владельцев гостиниц. Следовательно, штат был чем-то вроде центра изготовления вывесок и орнаментальной живописи. Было подсчитано, что в период с 1750 по 1850 год в тавернах, гостиницах и отелях Коннектикута использовалось более пяти тысяч знаков.Из них сегодня выжило около сотни.

Кувшин для хранения
Неизвестный художник
Новая Англия, вероятно, Бостон
ок. 1850–1870 гг.
Глазурованный керамогранит серого цвета с кобальтовым декором
26 5/8 x 15 1/4 дюйма диам. (вверху)
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 2013.1.24
Фото © 2000 Джон Бигелоу Тейлор, Нью-Йорк

Долговечный и недорогой керамогранит с соленой глазурью, украшенный синей накладкой из оксида кобальта, производился на большей части территории Новой Англии.Производство коммерческих керамических изделий увеличилось, поскольку торговля и промышленная революция привели к более широкой переработке и распределению продуктов питания, спиртных напитков и сельскохозяйственных товаров. Производители по всему Восточному побережью размещали заказы на кувшины, бутылки, кувшины и большие глиняные кувшины, и многие гончарные мастерские предлагали индивидуализировать заказы с названиями предприятий, различными декоративными рекламными и декоративными узорами или сценами, такими как украшения этот большой контейнер для табака.

Исследования изготовления гончарных изделий в Бостоне не выявили таких гончарных изделий, действующих под этим названием или по этому адресу в течение девятнадцатого века. Таким образом, предполагается, что зарегистрированная компания «Кларк Брюэр и сын» была торговцем галантереей или табачным магазином по указанному адресу, и что этот горшок был специально разработанным рекламным приспособлением для розничной продажи нюхательного табака в этом заведении. Нюхательный табак «Раппи» представлял собой темный, острый, мелкоизмельченный смешанный табак, также известный как Кавендиш или индийский табак, и производился в Вест-Индии, Англии и Голландии, а также в Америке.Функционируя во многом как легендарный «индийский магазин сигар», декоративная сцена этого кувшина изображает вождя американских индейцев в полных регалиях, предлагающего табак как в сыром, так и в обработанном виде. Эта большая по масштабу сцена, возможно, с изображением легендарного вождя семинолов Оцеолы, могла бы вызвать любопытство, привлекающее внимание к магазину и его содержимому.

Примеры американской коммерческой керамической посуды девятнадцатого века с детальным, замысловатым орнаментом сграффито в больших масштабах довольно редки, и известно, что немногие из этого качества сохранились.Его размер, вмещающий более ста пинт сухого, а также тонко выполненный декор и глазурь предполагают работу опытного гончара, личность которого остается неизвестной.

Султана
Принадлежит мастерской Сэмюэля Андерсона Робба (акт 1876–1903)
Нью-Йорк
c. 1880
Краска по дереву железом
86 x 26 1/2 x 28 дюймов
Американский музей народного искусства, подарок Ральфа Эсмериана, 2013.1.56
Фото © 2000 Джон Бигелоу Тейлор, Нью-Йорк

В девятнадцатом веке произошел взрыв трехмерных реалистичных фигур в натуральную величину, которые использовались для рекламы различных предприятий, особенно магазинов, торгующих табаком.Часто эти фигуры принимали форму популярных персонажей из истории, литературы и театра или были карикатурой на этнические и культурные стереотипы, особенно на американских индейцев. В Нью-Йорке характерный стиль фигурного шоу возник у трех поколений мастеров-кораблестроителей, которые разделяли отношения между мастером и учеником и несколько недолговечных деловых партнерских отношений. Среди пяти мастеров-резчиков, которые в первую очередь отвечали за стиль, были Сэмюэл Робб (1851–1928) и Томас Уайт (1825–1902). Робб управлял самой успешной мастерской в ​​течение последней четверти века, сначала на Канал-стрит, 195 с 1876 по 1888 год, когда к нему присоединился Уайт, а затем на Центральной улице, 114 с 1888 по 1903 год.

Этот монументальный Sultana сохранился нетронутым, с оригинальной окраской поверхности, на которой почти нет следов ретуши. Это редкость среди табачных деятелей девятнадцатого века, которые большую часть своей трудовой жизни проводили на открытом воздухе, подвергаясь воздействию окружающей среды. Форма фигуры перекликается с известной позой Статуи Свободы. Статуя была установлена ​​в гавани Нью-Йорка в 1886 году, но уже была хорошо известна благодаря рекламе и усилиям по сбору средств.

Whirligig
Лаурентино Роса (даты жизни неизвестны)
Риу-Бранку-ду-Сул, Парана, Бразилия
ок.1990
Краска по дереву с проволокой
5 1/4 x 19 x 12 дюймов
Покупка в Американском музее народного искусства, 2007.4.18

Создаваемые ветром водовороты создавались веками, чтобы привнести в пейзаж причудливые формы и привлечь внимание. Вирлигиги обычно называют формой народного искусства девятнадцатого века, но эта фигура – курение и держит мачете – использовалась для привлечения бизнеса к тележке с попкорном ХХ века Лаурентино Розы в общественном парке в Бразилии. На нем изображена звезда Давида, потому что, по словам художника, парк находился недалеко от еврейского квартала.

Поскольку Роза бразильянка и родом из северо-восточной части страны, эта ветряная игрушка может изображать Лампиао, народного героя из этого региона, похожего на Робин Гуда.

Титаник
Джеймс Крейн (1877–1974)
Эллсуорт, Мэн
ок. 1968
Масло, клеенка, бумажный коллаж
Американский музей народного искусства, подарок Роберта Бишопа, 1985. 37.1

Художники, даже после изобретения фотографии в середине девятнадцатого века, продолжали и в двадцатом веке рисовать портреты как средство документирования людей, архитектуры или кораблей.Портреты кораблей встречаются на протяжении всей истории искусства, и эта картина художника из штата Мэн Джеймса Крейна с изображением Титаника – полезный способ для художника передать свое восхищение океанскими судами. Многопрофильный вид злополучного Titanic Крейна – захватывающий портрет, потому что невинная привлекательность и очарование резко контрастируют с разрушительной трагедией, которую пережили пассажиры обреченного океанского лайнера в 1912 году.

Крейн нарисовал несколько версий Titanic , а также множество других портретов кораблей к северу от Бар-Харбора вдоль прибрежной дороги Маршрута 1 в Элсворте, штат Мэн.Он также рисовал городские пейзажи. Крейн работал с легкодоступными материалами, такими как краска, клеенка, простыни, фанера и бумажный коллаж. Вся его жизнь была приправлена ​​творческими поисками. В молодости он изобрел «стопорную шайбу» и вынашивал желание сконструировать летательный аппарат на основе видения 1909 года, которое он испытал (которое он осознал только к концу своей жизни). Хотя его дирижабль никогда не летал успешно, он выставил его во дворе рядом с деревянными моделями кораблей ручной сборки и картинами, сделанными художником, когда ему было 80 лет.

Катушка для пряжи
Неизвестный художник
Вероятно, Коннектикут
c.1830–1850
Краски по дереву
39 1/4 x 16 x 26 1/8 дюйма
Приобретение Американского музея народного искусства, Фонд приобретения народного искусства Евы и Морриса Фельд, 1981.12.10
Фото Джона Парнелла

Большое количество пряжи, которое обычно требовалось в период домашнего текстиля, вызвало спрос на тип устройства, которое наматывало бы пряжу на одинаковые мотки для последующего использования в вязании и ткачестве. Катушки для пряжи использовались до тех пор, пока домашнее производство тканых тканей не стало устаревшим из-за коммерческих товаров.Многие из этих катушек указывали, когда моток наматывался с помощью ласки – приспособления из шестеренки, булавки или деревянной пружины – которая щелкала по окончании раунда. Окружность катушки составляла около шести с половиной футов, а один узел равнялся сорока нитям, или виткам. Этот узел был отмечен до тех пор, пока не получилось десять узлов или один моток. Катушки в Коннектикуте часто имели пятно в форме вазы, к которому прикреплялась ласка. Изготовитель этого изделия превратил базовую вазу в украшенную человеческую фигуру.К 1850 году домашнее производство существенно сократилось, и катушки этого типа отпали.

Абстракция Узел по аппликации «Гриб Боровик». Аппликация «Грибочки» для всех возрастных категорий детского сада Аппликация как делать насыпные грибы в старших

Детям дошкольного возраста Обязательно отведайте бумажные грибочки, тем более что сделать это несложно.
Обычно грибы относят к осенним поделкам, и у нас это очень жертвоприношение, так как оно включает в себя яркие цвета и сочные зеленые цвета.А вот сделанный в такой технике гриб из бумаги можно ограничиться осенней поделкой, если, например, поменять цвет. И достаточно прикрепить к грибку кленовый лист не зеленого, а желтого цвета. Еще лучше – натуральный, сухой лист.

Что вам нужно обработать?

• Белый картон для ножек гриба. У меня он с одной стороны белый, а с другой – цветной, но это не так важно, как видно, второй стороны не будет;
• Бумага оранжевого и зеленого цветов;
• Ножницы, клей, карандаш, леска;
• Образец кленового листа.При отсутствии художественных навыков листовки можно распечатать в Интернете или просто перерисовать, прикрепив к монитору или картинке в книге не очень плотную белую бумагу.

Мастерство Красивый гриб из бумаги

Раскатайте белый картон в трубочку и склейте края. Клей-карандаш слабоват для картона, поэтому лучшим вариантом будет пва.

Вырежьте круг из оранжевой бумаги, найдите середину и проведите по радиусу, сделайте шаг вперед на несколько сантиметров и потратите еще один.Сделайте вырез. Все значения определяются в зависимости от величины гриба. Но нужно помнить, что чем больше сантиметров между радиусами, тем тоньше будет шляпка. А так как колпачок на грибок не понадобился, отступил где-то на 2 см.

Приготовьте следующий бумажный гриб. Измерьте ножки грибка, определите высоту будущей травы и вырежьте прямоугольник из зеленой бумаги по этим параметрам. Расправляем как показано на фото, толщина травы может быть разной, у меня 1.5 см. Нарежьте на полоски.

Из зеленой бумаги вырежьте лист по шаблону (или воспользуйтесь сухим), а график очистителя представляет собой какой-то неровный овал или другую неопределенную фигуру.

Теперь у нас все компоненты гриба готовы, пора приступить к сборке.

Приклейте траву к одной стороне ножки гриба, помогите ей красиво наклониться в стороны. При необходимости отрежьте длину.

Накройте шляпу, прикрепите к ней лист и перейдите к ножке после шляпы.Если вы просто нанесете клей на верхний конец ножек гриба, шляпки будет достаточно. Если вам нужна более устойчивая конструкция, вы можете прикрепить к ней суперклуб, изоленту. Либо отрежьте кончики рулона, отогните их и приклейте к ним шляпку.

Все, поделка из бумажного грибочка готова.

Людмила Харченко

Задачи :

1. Улучшение габаритного и малого мотоцикла. Представляем нового техника, производящего аппликаций от Crap .

2. Развивать память ребенка, научиться отличать съедобные грибы от ядовитых на вид.

3. Воспитать доброжелательное отношение друг к другу, интерес к изобразительной деятельности.

4. Воспитание любви к природе, стремления беречь и охранять

Материалы : Шаблоны грибов на каждого ребенка (резной контур мрибочков , клей ПВА, крупа и гречка, пшено, кисточки, салфетка на каждого ребенка.

Путешествие:

Когда я пошел на работу, я кое-что нашел.

И вы хотите знать, что это такое (Да)

Ну тогда отгадай загадку.

Кто стоит на сильной ноге

В коричневых листьях от следа?

Достал шапку из травы,

Нет под головной убор.

( гриб )

-Клибки разные . Съедобное и несъедобное (ядовитое) .

Что вы знаете съедобные грибы (груз, хлопоты, масло, подберезовики, рифмы, шампиньоны, сырые)

Молодец.

На лугу лесничества,

Под могучей сосной

Старик

На нем коричневый колпачок

Заглушка на штангу

Кто бывает в лесу

Что он его знает. (Боровик.)

Это что за гриб , съедобный или несъедобный?

Молодец, угадай этот съедобный гриб .

А что такое гриб ? (шляпа и нога) . Верно.

А какие несъедобные знаете грибов ? (Белый лист, Opel False, Символ несъедобный)

Но еще одна загадка.

Какой красивый гриб !

Шнурки он завернул.

В великолепной шляпе, ярко-красный,

В белых крапинках атласа. (Мухомор)

Да ребята правы, Мухомор! (Я показываю амансору, что это очень красивый, но очень ядовитый гриб .Лицо белое, в белой пышной юбке. Шляпка ярко-красная, в белых пятнах – чешуя. Если вы видите в лесу мухомора, не болейте и не уничтожайте его! Лесными угодьями в лесу занимаются некоторые птицы и животные, например, лось.)

Вам, друзья, не мигайте

Они не кладут их в корзину.

Хотя внешне красив,

Высоко гриб ядовитый .

И стоит как светофор,

Несгибаемый мухомор.

Ребята молодцы, все дали гриба и мы узнали , что есть гриб съедобный Боровик , а амансор – гриб ядовитый но ребята вспомните.

Основные правила :

За грибы приходят А в лесу себя тихо.

На грибы не продвигают , только не ломайте их.

Аккуратно отрежьте ножки и сложите лукошко.

Вам грибов запомнили , только полезный перерыв.

Ребята хотят сделать необычные грибочки (Да)

Сегодня сделаем гриб Боровик .

У нас трудности с работой. Но прежде чем приступить к работе, давайте немного прервемся.

Физкультминутка «За грибы »

Все звери на краю идут по кругу, держась за руки.

Ищем грузы и волны.

Сколия сколий, прыгает назад,

Рыжики сломались. Исчезнуть « грибов » .

Чантеры сбежали, беги, собираем « грибов » .

лисичек.

Зайчик прыгает, прыгает, ломается « грибы »

Искал грызуны.

Медведь прошел, переходим на вахту

Мухомор измельченный. Верхняя правая нога.

Ребята, посмотрите на свои столики грибов , только они все белые.

А мой гриб По земле прошла коричневая шляпа, найденная (Показан образец) .

А твое белых грибов .

Сегодня мы будем работать с группами.

Что такое крупы? (крупа гречихи) .

Какого цвета шапка гриб ? (коричневый)

Какой круп мы будем использовать для шапки? (гречиха стая)

Что такое крупы? (пшенные крупы)

Какого цвета ножка гриб ? (светлый)

Какой круп мы будем использовать для ноги? (плавание Crupe)

Молодец.

Давайте немного уйдем от наших пальцев.

Пальчиковая гимнастика.

Один, два, три, четыре, пять! «Ступенька» Пальцы на столе.

Идем грибов искать .

Этот палец в лес пошел, согни один палец,

На этом пальце нашел гриб , начиная с Мизинца.

Этот палец был очищен,

Жарить палец,

Этот палец все съел,

Из-за пути.

На столе у ​​детей уже шаблоны грибов .

Этапы работы :

1. Нанесите клей на шляпу (обильно смажьте клеем кисточки) .

2. Все шапки посыпаны гречкой.

3. Наносим клей на ножку, затем присыпаем фаст.

4. Подарил грибов Мойка – вот наши грибов готовы .

Приступим к работе (Показ и объяснение, индивидуальная помощь.)

(Самостоятельная работа детей)

Сейчас наши грибки расстроили А мы с вами поиграем.

Игра «У медведя в Бору»

Результат :

Давайте вспомним, как вести себя в лесу?

Давайте посмотрим на гриба и вспомним, какие мы знаем съедобные гриба .

Что вам больше всего понравилось в классе?

Молодец.

Публикаций по теме:

Как всегда, в это красивое и немного грустное время года осень во всех детских садах проходит праздники.Вот наши.

«Гриб Боровик в гостях у детей». Узел реферата в первой младшей группе Задачи: закрепить знания детей о сезонных изменениях в природе, установить простейшие связи; Повторяйте правила поведения в лесу, укрепляйте.

Узел реферат (аппликация) для детей младшего дошкольного возраста. Тема: «Встреча зайца с колобком». Абстрагируйте непосредственно учебную деятельность. По образовательной сфере художественное и эстетическое развитие мира искусства и.

Абстрактное нодо оо «художественно-эстетическое развитие» в средней группе. Тема: Аппликация «Строители. Строим дом». Воспитатель Кушигина.

Реферат Нодо Оучер «Легковой автомобиль» с использованием здоровьесберегающих технологий в соответствии с ГЭФ. Интеграция образовательных регионов: «Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие», «Социально.

Central I. Старшая группа Дети уже умеют заниматься более сложными поделками, и они им обязательно заинтересуются. аппликация «Грибы» , выполнение которой позволяет не только работать в творчестве, осваивать работу с различными материалами, но и получать удовольствие, разгадывать загадки и играть в динамичные игры. Как и другие занятия в детском саду, изо-творчество проходит в игровой форме, чтобы дети не только что-то придумывали своими руками, но и больше узнавали об окружающей среде и ее явлениях.

Урок: Аппликация «Грибы»

Осенью ребята будут рады узнать больше о грибах, а аппликация на тему «Грибы» станет отличной тренировкой для маленького континента рук и внимания. Как правило, первые знания, которые дети получают о грибах и ягодах, связаны с прогулкой по осеннему лесу вместе с родителями. Пока родители занимаются «тихой охотой», малыши с удовольствием наблюдают за грибами, прячась под слоем хвои и листвы.Дошкольники задают много вопросов, и родители терпеливо на них отвечают: показывая, какие грибы можно собирать, как их искать. Но родителям стоит уделить внимание технике безопасности: во-первых, необходимо внимательно следить за ребенком, чтобы любопытный ребенок не разгадал найденный им грибок, не облизывал грязные пальцы, так что если вы взяли ребенка с собой в лес , он должен постоянно находиться под присмотром взрослых. Чтобы ему было интересно и весело, подарите ему лукукшко и предложите в него припадки, яркие листочки, желуди, веточки и другие натуральные материалы, которые потом могут пригодиться для детского творчества.

Реферат: Аппликация «Грибы»

Исполнитель дошкольник получает первые навыки композиции композиции, а также вырабатывает правила работы с различными материалами и фактурами.

Первая поделка из бумаги познакомит среднюю группу с элементарными рабочими навыками: готовые формы. Дети разрежут на две части, тем самым они научатся аккуратно работать ножницами и резать по прямой линии. При работе ножницами дети должны быть внимательными и аккуратными, их нельзя разрешить вращением, бегать по группе. Воспитатель обязательно должен показать, как правильно держать инструмент в руке.

Также педагог должен обратить внимание детей на то, что во время занятий рабочий стол должен быть в порядке, и поощрять одобрительными словами тех дошкольников, что все действия выполняются очень аккуратно и аккуратно.

На таких уроках у детей не только развиваются фантазия и творческие способности, но и расширяется словарный запас, воспитывается любовь и бережное отношение к окружающей среде, Природе, Лесу.

Аппликация «Грибы» в средней группе выполняется на альбомных листах или листах картона при использовании тяжелых материалов (например, различных круп). Доучитель должен подготовить образец гриба, нарисованный на листе, также понадобится кисточка для клея, емкость с клеем, ножницы и салфетки.

В РЕЗЮМЕ РАЗДЕЛЕНИЯ ПО ИСПОЛНЕНИЮ «ГРИБЫ» Также следует ввести различные тематические пазлы, которые легко угадывают дети дошкольного возраста.

Аппликация «Грибы» в средней группе

Классы абстрактных аппликаций Тема «Грибы» включает игровую часть: например, вы сначала можете спросить детей, что они знают о грибах, где они растут и как найти тех, кто собирает грибы и почему. Готовясь к творческому процессу, также необходимо поинтересоваться, из каких частей находятся грибы, ведь дети должны знать, что нужно наклеить ножку и шапку разного цвета.Также необходимо сказать малышам, что если смотреть на шапку сверху, то форма у нее круглая, а если смотреть сбоку, то она станет полукругом, и необходимо продемонстрировать силуэты шляп. гриб. Необходимо подготовить несколько разных шаблонов, чтобы дошкольники знали, что каждый грибок имеет разную форму, размер ножек и шляпок.

Начать урок можно с игры «Грибник»: воспитатель предлагает детям поиграть в прятки с грибами, и как только музыка перестанет играть, они должны присесть на корточки, чтобы гриб не обнаружил их и не сорвал вверх. А под музыку дети могут прыгать и веселиться.

Занятие следует начать с демонстрации элементов и пояснений, как с их помощью получить аппликацию из бумаги “Грибы” . Для начала нужно показать круглую заготовку, из которой будет формироваться шляпа: нужно показать, как ее сложить пополам, обращая внимание на то, чтобы края после загиба совпадали.Линию сгиба следует тщательно обвести, и теперь у нас есть полукруг.

После того, как воспитатель отломит заготовку, нужно обратить внимание детей на то, что теперь полоска указывает линию разреза, затем ножницами нужно вырезать по ней круглую фигурку. Из заготовки «Квадрат» нужно вырезать ножку прямоугольной формы, продемонстрировав процесс с подробным объяснением.

Когда два элемента готовы, необходимо приклеить их к бумажной основе: отступив от низы на пару сантиметров (здесь в дальнейшем детки приклеивают траву), необходимо приклеить ножку, смазав противоположную сторону тонкий слой клея ПВА.Далее приклейте шляпу, которая должна плотно прилегать к ноге.

При склеивании предметов салфеткой необходимо удалить лишний клей. В конце возьмите вырезанную из бумаги резную зеленую полоску шириной 3 см, срезав ее «травкой» и приклейте основу на низ так, чтобы ножка выглянула из травы. Это самая легкая поделка, которую могут сделать дети, аппликация «Грибы» в старшей группе Уже требуются другие, более сложные и фактурные материалы.

Аппликация грибами в старшей группе

Для выполнения «Коммунального» можно использовать только манный стан, но его нужно красить. Такой материал можно использовать в будущем, создавая самые оригинальные картины: например, зимний пейзаж или летний уборщик у озера, в качестве основы используя шаблоны из раскраски.

Крапе можно окрасить в любой цвет и оттенок с помощью гуашевых красок по специальной технологии.Конечно, эту задачу должны взять на себя родители, а потом полюбоваться какой оригинальной аппликацией на тему «Грибы» в старшей группе.

Для окрашивания краску необходимо растворить в смеси спирта и воды, взятых в равных пропорциях. Окрашивание выполняется в пластиковой посуде, также понадобится мелкое сито, через которое будет уложена готовая трясина и лист бумаги для ее просушивания.

Разбавляя гуашь жидкостью, помните, что чем больше воды вы добавите, тем ярче будет оттенок, это позволяет сделать несколько оттенков из одного цвета и раскрасить ими круп.Для образцов в пути: ложка краски на две ложки спирта и две ложки воды. Отмерять нужно ложкой осторожно, и, продолжая помешивать, протыкать крупу тонким гребнем, чтобы не было комочков. Предыдущая смесь должна быть только влажной, а не мокрой, т.е. количество жидкости должно быть меньше мануса. Пальцами необходимо натереть воротник, чтобы краска равномерно распределилась: детей этот процесс может привлечь. Уже во время этого процесса зерна начнут продавливаться, станут рассыпаться.Затем их ровным слоем выкладывают на лист бумаги и оставляют на подоконнике до полного высыхания. Хранить материал необходимо в стеклянных банках, доставая по мере необходимости, из-за него можно выполнять аппликацию «Грибы» в подготовительной группе .

Аппликация «Грибы»: шаблоны

Когда разноцветная манка для вас готова, ее необходимо сбрызнуть клеевыми узорами шаблона: ножка и кружочки на Шапке «Мухомор» – белого цвета, а сама шапка красного цвета, можно сделать дополнительные детали. . Когда все крупинки прилипли, фундамент можно переворачивать, чтобы поправить те, которые не смогли прилипнуть.

В детском саду или младшей школе вы можете выполнить еще одно удивительное возбуждение в этой технике – только на этот раз, поскольку основным материалом, который будет приклеиваться к основе, будет ткань.

Начать урок с детьми можно с загадок

Он в березе вырос.

Наденьте шляпу на ногу.

Сверху лист к нему клей.

Вы узнали? Этот … (гриб)

Аппликация своими руками «Натюрморт с грибами»

Для выполнения аппликации необходимо приготовить:

Цветная бумага нужных оттенков;

Картон для основы аппликации;

Ножницы:

Салфетка для протирки клея

Пошаговый процесс выполнения аппликации

1.Начнем с самого простого гриба.

Берем из бумаги прямоугольник, складываем пополам (по вертикали) и скручиваем два уголка, затем вырезаем развал. Мы готовы к двум ногам.

2. Вырежьте две шляпки грибов. Для этого квадрат бумаги складываем пополам, уголки закручиваем и разрезаем бумагу на развал. Две шапочки готовы.

Приклеиваем к ножке шапку. Первая пара грибов готова.

На грибок можно наклеить круг или сделать пятно фломастером.

3. Вырезать из бумаги лисичку.

Складываем прямоугольник пополам и вырезаем по нарисованной схеме.

4. Вырежьте расточку.

Шляпка-гриб вырезанная, как на п. 2. Чтобы отрезать ножку, сложите прямоугольник пополам и вырежьте по контуру.

Приклейте шапку и ножку.

5. Переходим к изготовлению красивого алерта.

Шляпа-купол вырезана из красного квадрата.

Здесь показано вырезание ножек из прямоугольника.

Чтобы вырезать юбку для этого, узкий прямоугольник сложите пополам (по вертикали), отрежьте уголок. Получившуюся трапецию вырезаем ножницами, но можно не прикрывать.

К шапке приклеиваем ножку с юбкой. Мухомор готов.

6. Вырежьте еще несколько грибов (у некоторых грибов шляпки овальные). Вырисовываем корзинку с длинной ручкой, выкладываем силуэты наших грибов и потом свободно приклеиваем.

Вы можете использовать этот шаблон для изготовления корзины

Наш грибной натюрморт готов.

Как нарезать фрукты из плоской бумаги. Объемная аппликация из бумаги “Тарелка с фруктами

Выполнение приложений с детьми помогает развивать их творческое мышление и творческие способности. Аппликация Фрукты и овощи, красиво размещенные на тарелке, предоставляют широкий простор для творчества и, в зависимости от выбранных материалов и сложности, могут выполняться как в младшей, так и в старшей группе. В этой статье мы расскажем о том, какие приложения подходят для каких возрастных категорий и какие необычные техники могут сделать такие работы из бумаги.

Рассматриваем варианты аппликаций с фруктами в вазе и на тарелке

Аппликации Ваза с фруктами – отличная поделка для детей средней группы. Такая работа может быть коллективной, а может быть индивидуальной. В зависимости от задач. Коллективное приятное времяпрепровождение, творчество помогут детям научиться работать в команде и идти на компромиссы, а самостоятельная работа раскроет индивидуальность каждого ребенка. Перед выполнением приложения будет полезно поговорить с детьми о названии фрукта, в чем разница между фруктами и овощами и какой рисунок похож на каждый отдельный фрукт (это пригодится в аппликации). Для выполнения аппликации нам потребуется:

• Цветная бумага разных цветов
• Ножницы
• Белый или нейтральный картон для основы
• Гуашь
• Кисточки
• карандаш

Ход выполнения:

1) нарисуйте контуры вазы на белом картоне. Раскрашивание вазы гуашью

2) вырезать фрукты из цветной бумаги

3) палочки фруктов в вазе

В случае коллективной аппликации педагог должен нарисовать большой контур вазы и предложить детям раскрасить его.Необходимо показать, как вырезать фрукты из бумаги (на уровне средней группы можно использовать приемы вырезания на сгибе дважды листом, чтобы половинки фруктов были симметричными). Можно попросить детей самостоятельно нарисовать контуры фруктов (связать плоды геометрическими фигурами – яблоко похоже на круг, только хвостиком, сливовое на овал и так далее) или использовать готовые выкройки.

Изготовление аппликации с фруктами для старшего дошкольного возраста

Для детей старшей группы больше подойдет усложненный вариант корзины с аппликацией. Нам понадобится:

• цветная бумага разных цветов
• ножницы
• маркер или Flomaster
• белый или нейтральный картон для основы
• карандаш

Ход выполнения:

1) Для начала нарисуйте на цветной коричневой бумаге контуры корзины и вырежьте их.

2) Приклеиваем корзину на картон. После этого вы можете нарисовать узор маркером на корзине.

3) Нарисуйте и вырежьте из цветной бумаги какой-нибудь фрукт.Из зеленой бумаги нарежьте черенки для фруктов. Для того, чтобы аппликация была более интересной, можно нарезать экзотические фрукты с характерным ананасовым силуэтом, бананы. На ананасе, как на корзине, нужно нарисовать орнамент.

4) В корзину засовываем фрукты с черенками. Рядом можно наклеить несколько, чтобы завершить натюрморт.

Самым подходящим занятием в младшей группе будет урок на тему «Консервирование» фруктов. Перед тем, как приступить к оформлению заявки, нужно поговорить с детьми о фруктах, попросить запомнить названия их любимых фруктов.Вы можете спросить, почему мы можем подавать фрукты, вы можете загадывать загадки или читать стихи. Затем нужно дать детям готовые выкройки «банок» из картона для основы аппликации и бумажных фруктов, предложить самим выбрать фрукты, которые они хотят добавить в «компот» и разложить по банкам. Оценив, как дети расположили фрукт (чтобы края не торчали, плод не перекрещивался) приступаем к склеиванию.

В подготовительной группе важно познакомить детей с необычными приемами работы с бумагой, например, с созданием объемного рисунка или с техникой телескопа, мозаичной аппликации.Поговорим о пробой аппликации. Для выполнения аппликации фруктов в вазе потребуется:

• белый или цветной картон для основных вещей
• карандаш
• цветная бумага разных цветов

1) Контуры вазы и фруктов на полу. Очертания не должны быть слишком мелкими – в них должно быть удобно наклеивать предметы.

2) Выберите правильные цвета бумаги и разбейте ее на мелкие кусочки.Кусочки должны получить аккуратную форму, они не должны быть излишне продолговатыми или слишком большими

3) К основанию приклеиваем кусочки цветной бумаги. Следите за тем, чтобы не выходить за края контура.

Аналогичную аппликацию можно сделать ножницами. В этом случае детали нужно не рвать, а разрезать и наклеивать на небольшом расстоянии друг от друга, чтобы сохранить свои очертания. Аппликация будет похожа на мозаику из отдельных ярких фрагментов.

Видео по теме

Поделки из бумаги для детей средней-старшей группы детского сада

Мастер-класс с пошаговым фото «Объемная аппликация« Фруктовая тарелка »»

Все дети и взрослые любят фрукты. Они не только вкусные, но и очень полезные.

Как он хорош, Летний сад,
Фрукты всегда богаты.
Вишня стройная целый ряд –
Ягоды рубиновые горят.
Рядом растет слива
Красивые плоды красивые.
Аромат груши и яблок,
Съешь один будет счастлив.

Ага! Что за Диво!
И румянец, и красивый.
Очень просит грушу:
“Съешь меня, Ванюша.«

Родное яблоко
Наше, наливное.
Будем выращивать в огороде,
Осенью пойду.

Слива Лилова
Наша – садовая,
Вкусно, нежно,
Очень полезно.
И из сливы спелой
У нас это получится!

Виноград, виноград,
Много ягод подряд
Роза на ветке –
Армион, малыши!

Теперь сделаем красивую тарелку с фруктами.

Сели за стол,
Одежда фартуков,
Фруктов съедим –
Вкусные продукты.

Аппликация – это вид изобразительного искусства. Развивает чувство цвета, композиции, творческие способности, тренирует мелкую моторику мышц. . Ее исполнение учит навыкам работы с бумагой, клеем, ножницами. При выполнении коллективной аппликации дети учатся работать вместе, что способствует улучшению отношений в группе.Занятия по аппликации проходят во всех группах детского сада с малышами от 5 до 8 лет. В каждой группе классы имеют свои особенности.

В младшей группе дети наклеивают готовые фрукты из бумаги. В середине я могу разрезать фрукты и овощи. У детей постарше познакомьте с различными типами аппликаций, а также с техникой мозаики и штамповки. Развивайте самостоятельное выполнение натюрмортов из овощей и фруктов в корзине или на тарелке.

Подготовительная группа выполняет работу самостоятельно, повторяет геометрические формы, знакомится с тематикой и другими видами приложений.

• Дети развивают навыки стрижки, учатся правильно и безопасно пользоваться ножницами.
• Сочинения обучающие, повышаю навыки работы с бумагой, клеем.
• Развивать творческие способности.
• Воспитывают трудолюбие, ответственность, умение доводить дело до конца, аккуратность.

Для работы необходимо приготовить:

• цветная бумага, картон для основы;
• ножницы фруктовые выкройки;
• клей: карандаш или ПВА, тогда нужно приготовить кисточки и напомнить, как с ними работать;
• карандаши.

В начале занятий учитель ведет беседу о фруктах: чем они полезны, как они растут и выглядят. Объясняет, чем будут заниматься сегодня , напоминает правила обращения с ножницами и бумагой . Вы можете вспомнить загадки. Затем воспитатель показывает картинку «Ваза с фруктами» и объясняет, что сегодня сделают объемную аппликацию.

У детей этой группы уже есть навыки вырезания, поэтому аппликация «корзина с фруктами» им не покажется сложной.

Для начала нужно подготовить узор вазы или тарелки. Вы должны его нарисовать и вырезать. Детям, которым это сложно, воспитатель помогает нарисовать выкройку, и они сами себя режут. На однотонный картон приклейте бумажную корзину или тарелку.

Тогда приступим к изготовлению фруктов. Желтая бумага – дважды и дважды. Нарисуйте выкройку груши. Так как у бумаги четыре слоя, вырежьте 4 плода.

Таким же образом вырезаем и остальные, но берем розовую и желтую бумагу для яблока и вырезаем по 2 яблока каждого цвета.

Складываем каждую заготовку. Затем приклеиваем для боковин четыре заготовки. Теперь нужно гармонично разложить готовые плоды на вазе, приклеить, раскрыть каждый.

В конце урока дети рассматривают свою работу, и воспитатель каждой работы дает оценку, как правило, положительно. У детей после похвалы чувство собственного достоинства и желание работать дальше.

Навыки закрепить можно позже на уроке «Аппликации из овощей на тарелке».

Галерея: Аппликация в виде фруктовой вазы (25 фото)

Создание аппликации для разбивки в группе старших интересов

Необходимые материалы:

После вступительной беседы дети приступают к изготовлению вазы. У каждого ребенка есть выкройка с нарисованной вазой и фруктами. Воспитатель предлагает взять для винограда фиолетовую бумагу и насыпать небольшие кусочки. Затем намазал силуэт фрукта. Кусочки бумаги аккуратно и плотно приклеиваются друг к другу. Остальные силуэты заполняем таким же образом.

Скатерть намазать клеем и заполнить участки белыми нитками размером не более 1 см.

Детские столбики и листья карандашом для каждого плода. Затем из фрагментов цветной бумаги сделайте рамку по краю картонного листа с вазочкой.

По результатам, дети старшей группы вместе с педагогом любуются своими работами.

«Корзина с фруктами» в подготовительной группе

У детей этого возраста есть навыки работы с приложением, так как задание выполняется самостоятельно. Они продолжают совершенствовать свои навыки и навыки, а также осваивать новые техники и развивать свои творческие способности.Дети повторяют геометрические фигуры.

Что вам нужно для подготовки к уроку:

Педагог объясняет, что дети будут делать в классе. Рассказывает, что такое натюрморт, демонстрируя подготовленный иллюстративный материал.

Начать работу с изготовления корзины. Коричневую и желтую бумагу нарезать полосками. Коричневые полосы складываются на столе, желтые перекручиваются с коричневым, создавая имитацию плетения корзины. Получается клетчатый коврик. Переворачивается и на обратную сторону прикладывается шаблон корзины, раскатывают карандашом и вырезают.Придерживайтесь картона или плотного бумажного листа. Это сложный процесс, некоторым детям потребуется помощь .

Дети рисуют фрукты и вырезают их. Затем по этим шаблонам нарезаются и склеиваются фрукты в корзине. Сверкают зелеными хвостиками и листьями. Рядом с корзиной приклеена пара фруктов, как будто они упали.

Вы можете проводить занятия по темам: «Корзина с овощами», «Корзина с грибами». Последний урок усложняется тем, что грибы состоят из двух деталей разного цвета.Вам нужно вырезать красные или коричневые шапки и белые или серые ножки. Затем обе детали склеиваем в один гриб.

Приложение «Фрукты на тарелке» проводится для закрепления навыка самостоятельной работы.

В старших классах или в подготовительной группе можно провести занятие «Вазы с цветами». Стоит обратить внимание на детей Что для овощей и фруктов нужна низкая широкая ваза, а для цветов высокая красивая. Таким образом, вы можете научить детей вырезать из бумаги симметричные предметы, сложенные вдвое.В этом случае вырежьте половину шаблона и получите целое число после поворота вырезанного силуэта.

После этого можно срезать цветы. Обязательно предлагайте детям изготовление простых цветов: тюльпанов, колокольчиков или любых других. Дети могут решить. : Приклейте их так, чтобы стебли цветов не были видны, или приклейте цветы повыше, добавив зеленые стебли с листьями.

В старших и подготовительных группах можно познакомить детей с созданием фруктов и овощей, раздавив салфетки нужного цвета в шарик.Затем шарики наклеиваются на вазу, тарелку, корзину. В этих группах можно проводить аппликации из ниток. Нарисованные на бумажной тарелке фрукты и овощи прошиваются клеем и наклеиваются на нее толстой обрезкой соответствующих цветов.

Особенности приложения для аппликаций в младшей группе

Маленькие дети не умеют вырезать. Воспитатель нарезает различные фрукты или овощи, вырезает силуэт консервных банок. Занятие можно проводить индивидуально , то в банке есть каждый студент; Под коллективной аппликацией дети кладут фрукты в общую банку.

Перед уроком учитель рассказывает сказку о том, что фрукты нужны кроликам или подшипникам. Он читает стихи или загадки. Он повторяет с названиями название и цвет каждого плода, объясняет, почему плоды нужно хранить.

Затем дети приступают к работе и наклеивают на банку готовые бумажные фрукты, как объясняет педагог: чтобы они не выступали за края банки и не переходили один в другой. Если младший ребенок растерялся и не может приступить к работе, помогает воспитатель .

Потом дети восхищаются работой с воспитателем. Он хвалит хорошую работу детей, угощает их фруктами.

Влияние аппликаций на развитие творческих способностей детей

В детском саду занятия по аппликации проходят во всех группах и полных с лет. Дети учатся резать, работать ножницами, бумагой, клеем. У них есть не только развитие физических навыков, но и умственное развитие: они изучают названия фруктов и овощей в процессе занятий, различают их по внешнему виду, запоминают названия красок, повторяют геометрические формы, получают начальные знания состава и сочетания цветов.

В этих классах у детей повышена точность , умение планировать свою работу и доводить ее до конца. По коллективным заявкам дети учатся работать вместе, не мешают друг другу, при необходимости помогают, радуются коллективному труду.

В школе продолжается прием заявок, и дети повышают свои навыки, полученные в детском саду. Точность, трудолюбие, ответственность за свой труд востребованы в школе на уроках труда и даже на таких серьезных уроках, как математика и иностранные языки.

Эти полезные качества личности понадобятся детям по мере их взросления. Следовательно, необходимо обработать аппликацию .

Спелые фрукты и овощи напоминают о жарком лете, поэтому они нравятся всем детям. Фруктовые поделки всегда получаются очень красивыми, сочными и яркими. Но есть одна проблема – такие поделки быстро портятся и перестают доставлять радость. Выход из этой ситуации есть: аппликация фруктов из бумаги! Аппликацию «Фрукты на тарелке» можно выполнить в любой технике, некоторые из которых представлены в этом мастер-классе.

Дети любого возраста – младшей, средней, старшей или подготовительной – легко справятся с подобными приложениями. Кроме того, техника таких аппликаций для детей средней и старшей группы позволит развить мелкую моторику, а также быстрее запоминать названия, виды и цвета любимых фруктов.

Начнем с простого

Для изготовления аппликации «Фрукты на тарелке» нам потребуется:

1. Клей;
2. Тарелка бумажная;
3. Цветная бумага;
4. Ножницы.

Для начала нужно нарисовать узоры с фруктами. В этом мастер-классе мы предлагаем использовать такие фрукты, как виноград, слива, яблоко и груша.

Вырежьте шаблоны для каждой фигуры. Складываем пополам, а затем еще раз пополам. Нанесите узор груши и поставьте. Осталось только вырезать его по контуру. Для одного плода нужно четыре детали.

При разрезании деталей их нужно сложить пополам, получив 4 половинки каждого фрукта. Затем склейте половинки так, чтобы вторая половинка оставалась пустой, как показано на фото.

Итак, мы получаем объемные фрукты, которые «кладем» на нашу тарелку. Осталось только вырезать зеленые листочки и приклеить их к фруктам.

Ваза с сюрпризом

Для изготовления аппликации «Фруктовая ваза» нам потребуются те же элементы, что и для предыдущей аппликации «Фрукты на тарелке», а именно: картон, клей, цветная бумага, ножницы.

Также из сложенной вчетверо бумаги вырезаем плоды, склеиваем половинки, чтобы получились объемные фигурки фруктов.

Также понадобится вазочка для резки. Он выполнен в виде полуовала. Сначала приклеиваем основу вазы.

Затем мы приклеиваем наши фрукты к вазе, чтобы создать впечатление, будто они лежат внутри.

Затем дополняем аппликацию из рук, нарисованных руками из плодов, а вазу украсим путь. В этом мастер-классе использованы цветы, сделанные с помощью фигурных дырок. Вы можете использовать разные орнаменты, полученные с помощью дырокола, или вырезать сарай.Также можно украсить вазу блестками или элементами, нарисованными красками вручную.

Итак, фрукты в вазе из бумаги, готовы!

Корзина с продуктами

Корзина с фруктами может быть не только интересной поделкой, но и украшением летнего стола. Для ее изготовления нам потребуется:

1. Арбуз большой;
2. Острый нож;
3. Фрукты для начинки.

Приступим к работе!

Основой нашей корзины будет арбуз, поэтому первым делом нужно внимательно осмотреть его на предмет повреждений.Затем его нужно хорошо промыть и насухо вытереть полотенцем. Теперь берем загрузочный шаблон ручки будущей корзины, чтобы знать, как правильно его вырезать. И аккуратно вырежьте его по выкройке.

Обратите особое внимание на то, что делать это очень аккуратно и аккуратно, старайтесь не повредить основу.

После того, как арбуз очистится от мякоти, его нужно хорошенько просушить изнутри. Для этого сначала оберните все бумажными полотенцами, а затем разместите внутрь газету или бумагу, чтобы впитать влагу.Лучше всего несколько раз сменить бумагу, пока арбуз не станет абсолютно сухим изнутри.

Пока арбуз сохнет, можно переходить к его внешней отделке. Вы можете вырезать различные предметы прямо на кожуре, а можете использовать краски и раскрасить арбуз в любые цвета.

И наконец, переходим к последнему шагу. Наполните корзину фруктами и ягодами.

Подготовка к консервации

Перед зимним периодом консервированием овощей и фруктов обычно занимаются взрослые, а дети с неподдельным интересом наблюдают.Так почему бы не дать ребенку поучаствовать в процессе консервирования фруктов в виде аппликации?

Для выполнения аппликации «Консервирование фруктов» нам понадобится картон, цветная бумага, ножницы и клей.

Из картона вырежьте фигурку в виде банки, а из цветной бумаги – фрукт. Фрукты могут быть где угодно. Банку также можно не разрезать, а нарисовать на картоне, как это сделано на рисунке.

Затем нужно «примерить» расположение резных фруктов «внутри» банки: разложить фигурки так, чтобы они смотрелись интересно и не слишком накладывались друг на друга.Размеры ваших резных фруктов будут зависеть от размера банка и от того, сколько фруктов вы хотите «положить».

Когда фрукты нашли свои места, пора начинать приставлять их к берегу. Для этого каждый плод следует хорошенько промазать клеем и приложить к банке. Излишки клея можно удалить салфеткой.

Белкова Алина

Прошло неделю по теме фруктов . С детьми обсудили, где они растут, как выглядят.Примерно фруктов попробовали попробовать на вкус . Gaddowed пазлов :

груша, яблоко, банан,

Ананас из жарких стран.

Эти вкусные продукты

Вместе всех зовут. ( фруктов )

Плод похож на туман ,

Наденьте желтую рубашку.

Нарушение тишины в саду

С дерева упал. (груша)

Кто там спрятался под простыней

Его розовая сильная сторона?

Под простынями панами

Спрятаться в тепле. (яблоки)

прочие.

На аппликации выполнены объемные плоды . Каждый ребенок сам выбирал, какие фрукта он сделает . Для начала нарисовал на цветной бумаге плод (у всех разные) , затем вырезал ножницами, сложив бумагу на полу так, чтобы получилось два фрукта . Также вырезаем лист, семя , плод . Все размещено на цветном картоне. Получилось на мой взгляд очень красивым плодов .

Вот яблоко

Вот и груша

Урок очень понравился детям! И Алеша попросил сфотографировать его с ее рисунком., Сказал, что отдаст рисунок матери)

Публикаций по теме:

Задача: самостоятельно изготовить атрибуты для сюжетно-ролевой игры «Магазин» Задачи: 1. Продолжить учить соотносить цвет бумаги с цветом реальным.

Из черной бумаги с перфорацией делаем заготовки для черных точек для божьих коров.Из черной бумаги вырезаем овал.

Реферативные классы «Фрукты и овощи» Туристический курс: Воспитатель: Сегодня я принесла вам волшебную корзину с фруктами. Какие фрукты и овощи вы знаете? (Отвечает детям) Сейчас посмотрим.

Лото игра “Фрукты” Лото игра “Фрукты”. Цель: Формировать знания детей о фруктах. Пополните детский словарь. Индивидуальная работа с детьми. Развивайте восприятие.

Задания: – закрепить знания детей о фруктах и ​​овощах; – сформировать умение работать ножницами; – Продолжайте учиться работать в команде.

Узел художественно-эстетического воспитания. Аппликация “Фрукты”. Задачи и задачи: – применить у ребенка умение наклеивать готовые формы.

Я уже затронула тему нетрадиционного рисования и сама не увлеклась. Недавно нашла в интернете статью о том, как дома.

яблок для аппликации: 2018

Сегодня у меня для вас два веселых занятия. Идея их крутилась у меня в голове какое-то время, но я наконец-то завершил их! По сути, это разные версии одной и той же игры, одна для букв, а другая для слов.

Эта игра очень проста в использовании в небольшой группе. Есть несколько способов играть в нее – вы знаете, я люблю игры, в которых есть различия! (Чтобы узнать о других занятиях, которые позволяют легко различать, посмотрите эту игру с буквами, эту игру на совпадение яиц, это упражнение со сложными словами и этот центр драматической игры в пекарне!)

Для игры со словами:
– Учитель произносит слово, а ученик кладет «сироп» на правильный блин
– Студент кладет «сироп» на слово и читает его
– Используйте как можно меньше или столько слов одновременно наилучшим образом соответствует потребностям ваших учеников.
– Включает в себя основные слова для дошкольных и подготовительных классов, всего 92 слова. Комбинируйте и подбирайте, чтобы удовлетворить потребности ваших учеников.

Легко и весело, а какой ребенок не любит блины или игры с бутылкой сиропа ?!
Кстати, чтобы сделать бутылку с сиропом, я просто приклеил прилагаемую этикетку упаковочной лентой.Затем я продевала в отверстие короткий кусок коричневой пряжи. (Я завязал на конце коричневую пуговицу, чтобы утяжелить пряжу и не дать ей соскользнуть обратно через отверстие). Вы могли бы так же легко использовать пустую бутылку из-под сиропа без пряжи и просто попросить учеников прикоснуться к блинам крышкой бутылки.

Это задание можно использовать снова и снова в течение учебного года, как при вводе новых букв / слов, так и в качестве упражнения для повторения. Это также станет удобным инструментом для оценки знаний студентов.Я люблю занятия, которые помогают мне оценить их знания, но не похожи на «тестирование».

Надеюсь, вам и вашим ученикам понравятся эти занятия! Счастливых летних каникул!

Coalition pour la conciliation famille-travail-études – Concilier pour la vie

La Coalition – репрезентация двух миллионов женщин и людей в Квебеке. Elle est composée des принципиальных организаций, синдикалистов, феминистов, communautaires et populaires œuvrant à l’élioration des conditions de vie, de travail et d’études des travaillemers et travailleurs, et des etudiantes et al.e.s.

Depuis plus de vingt ans, chaque organization member de la Coalition и porté des rendications concrètes, réalisé des actions et plaidé la cause de la conciliation famille-travail-études auprès de personnes dirigeant diversorganismes et deresponsables gouvernementaux. В 2013 году члены организации коалиции приняли участие в голосовании и укрепили потенциал действий, связанных с происходящими изменениями. La Coalition souhaite donner une réponse коллективные отношения и новые реальные отношения с населением.

Notre коалиция porte donc un projet commun, endossé par tous ses members, pour que les Québécoises et les Québécois fassent des gains important en matière de conciliation famille-travail-études.

• Альянс профессионального персонала и техники для санте и социальных услуг (APTS)
• Au bas de l’échelle
• Ассоциация родителей-студентов Университета Лаваля (APETUL)
• Ассоциация женского образования и др. Социальное действие (AFEAS)
• Carrefour d’aide aux non-Syndiqués-ées (CANOS)
• Conseil d’intervention pour l’accès des femmes au travail (CIAFT)
• Centrale des Syndicats Democratiques3 (
• )
• Centrale des Syndicats Democratiques3 (
• )
• синдикатов Квебека (CSQ)
• Comité de soutien aux parent etudiants de l’UQAM (CSPE-UQAM)
• Конфедерация национальных синдикатов (CSN)
• Федерация автономных ассоциаций (FAE)
• Familles monoparentales et remposées du Québec (FAFMRQ)
• Fédération des femmes du Québec (FFQ)
• Fédération des travailleurs et travailleuses du Québec (FTQ)
• Fédération du québec Квебек (FECQ)
• Fédération interprofessionnelle de la santé du Québec (FIQ)
• Fédération québécoise des organismes communautaires Famille (FQOCF)
• Regroupement des aidantes et al. )
• Regroupement Naissance-Renaissance (RNR)
• Relais-femmes
• Réseau des Tables régionales de groupes de femmes du Québec
• Syndicat de la fonction publique et parapublique du Québec323 дю Квебек (SPGQ)