Окт 01, 2016
in Мастер-классы по рисованию by Марина ТрушниковаКляксография – это техника рисования на основе спонтанных пятен и брызг.
Использовать её можно для разных целей.
Больше материалов по теме:
Про последний пункт расскажу в другой раз, а пока давайте попробуем, что же такое кляксография.
Для того, чтобы заниматься кляксографией, нужна бумага. Много бумаги.
Перед началом процесса застелите поверхность стола газетами или плёнкой. Возможно, всё вокруг тоже придется прикрыть, дабы брызги, летящие во все стороны, не испачкали интерьер. Хорошо бы и свою одежду обезопасить фартучком – тушь практически не отстирывается.
Теперь, когда всё готово, можно начинать впадать в безумство. 🙂
Можно импульсивно водить рукой по бумаге, можно просто капать тушь, можно наклонять лист, чтобы тушь текла в разные стороны. А еще на капли краски можно дуть, и они будут растекаться красивыми потёками.
Для этого удобно брать коктейльную соломинку.Вот парочка пятен, которые при этом получились у меня.
Первое напоминает мне цветок . А второе вызывает какие-то неприятные ассоциации с внутренними органами… Правда, это еще похоже на боб с ростком…
Я предлагаю и вам бездумно поиграть со своими кляксами. Это как раз то, что запрещали в детстве. А теперь то мы взрослые люди и можем себе позволить немного пошалить и впасть в безумство… 🙂
Отпустите свою руку и дайте ей малевать всё, что она захочет. Пусть подсознание через движения тела выплеснет наружу то, что ему нужно.
Спонтанные брызги и “дутые” кляксы, конечно, к работе подсознания имеют мало отношения, зато они хорошо украшают графический лист. Поэтому попробуй и то, и другое. В разных вариантах, и на одном листе одновременно.
Читать в контексте: Акварельные мандарины с использованием кляксографии!
Вот что получилось у меня.
Вторую работу с “органом” я сначала оживила прорастающим из семени цветком. Результат все равно не радовал, а потому я оттенила черно-белое изображение цветом. В графике это вполне допускается.
Картинка эта явно несёт арт-терапевтическую направленность.
Такие работы важны не своей художественной стороной, а тем, что они значат для нас лично. Они требуют, чтобы мы вносили в них коррективы до тех пор, пока не удовлетворимся произошедшими в них изменениями. Таким образом мы как бы даём своему подсознанию путь решения проблемы.
А вот картинка с цветком была важна именно как изобразительный мотив. Я доработала её, нарисовав стебель цветка, тычинки, стрекозу-ручейника. Такую и на стену можно вешать. 🙂
Надеюсь, что и вам подобный способ создания графических изображений придется по душе. Ведь в них есть то, что так привлекает внимание – энергия движения, игра спонтанности и осознанности.
Технику кляксографии можно с успехом использовать для создания вполне художественных работ. Таких, какие мы с учениками выполняли на курсе “Акварельные Фантазии”:
Техника акварели включает в себя множество различных приёмов, которые будят фантазию, помогают раскрыться вашему внутреннему Художнику.
Я хочу, чтобы Вы попробовали свои силы в акварели и полюбили этот чудесный материал.
Маленькие дети любят оставлять на бумаге кляксы. Родители, недооценивая «шедевры» собственных детей, избавляются от непонятных рисунков. Но, оказывается, из оставленных клякс можно создать уникальный рисунок. Существует даже такая техника рисования — кляксография.
Кляксография относится к силуэтному искусству, но история возникновения фигуративной росписи восходит еще к Древней Греции. Изображения на амфорах раскрывают сцены мифологии, олимпийских игр и жизни богов Олимпа. Но наиболее популярным этот вид искусства стал в 18-19 веке. Многие художники начали работать в этой технике и создали огромное количество работ в этой технике. Такой была история возникновения техники рисования – кляксографии.
Рисунки, выполненные в технике кляксография – это уникальный способ заинтересовать детей рисованием, вызвать у них желание научиться данному виду изобразительного искусства и самим вспомнить детское время. Способ абсолютно не сложный, но очень увлекательный, развивающий не только навыки и способности к рисованию, но и фантазию, смекалку, усидчивость. Кляксография – это, пожалуй, один из самых необычных способов в рисовании. Более того, его принято считать нетрадиционной техникой, как, впрочем, и многие другие, где используется необычный для этой цели материал.
При помощи кляксографии хорошо получаются разнообразные растения, деревья разных видов и кустарники.
Положительные стороны кляксографии
В последнее время, данный вид рисования стал очень популярен. Случайное пятно, появившееся на бумажном листе из-за неосторожности, может иметь неповторимую структуру. Как бы вам не хотелось, такой узор больше не повторить. Добавив немного фантазии и креативности мышления, любую кляксу можно превратить в предмет животное или выдуманное существо.
Данный вид деятельности не имеет абсолютно никаких ограничений в возрасте. То есть, могут заниматься, как дети, так и взрослые.
Кляксография техника рисования
Необходимый инструмент
Для создания уникального рисунка необходимо подготовить следующий материал:
Этапы творческого процесса
Итак, кляксография техника рисования. С чего начать? Если вы новичок в этой области, то первоначально следует определиться с темой будущего рисунка. Здесь крайне важно направить мыслительную деятельность в нужное русло, говоря другими словами, задать направление. Сделав кляксу на листе бумаги, включите фантазию и попробуйте увидеть в ней очертания какого-либо предмета или живого существа. Может быть, перед вами расположилась удивительная планета или живописный подводный мир.
Создать рисунок с помощью кляксографии можно несколькими способами.
Наиболее распространенный — капельный метод.
Здесь потребуется широкая, объемная кисть. Ее следует тщательно напитать краской, и затем, расположив ее над листком бумаги начать разбрызгивать акварель. Если вы хотите чтобы капли оросили небольшой участок, постучите кисточкой о палец или руку. Когда же кистью просто встряхивают, область разбрызгивания увеличивается. Для точечного нанесения краски используют пипетку. Кстати, с ее помощью можно создать кляксу большого размера изобразив, таким образом, к примеру, солнце. Чаще всего при помощи такого способа кляксографии создают пейзажи.
Во втором способе кляксографии используют метод растекания.
Для этого в угол листа с помощью кисти наносят большую кляксу. Важно, краска должна быть очень жидкой. Затем с помощью питьевой трубочки начинают раздувать краску по поверхности бумаги. Желательно направлять акварель в разные стороны. Теперь нужно присмотреться к полученному рисунку и дорисовать детали.
Кляксография поможет детям поэкспериментировать с красками и весело провести время.
В процессе рисования картинки, в которой используется техника кляксография, у детей:Дата: 9 апреля 2018 Автор: Лариса Морозова Рубрика: Для дошкольников
Дошкольный возраст — самое подходящее время для развития творческих способностей ребёнка. Разнообразить изобразительную деятельность, сделать её более увлекательной помогут нетрадиционные техники рисования, в частности, кляксография. Для дошкольников это способ выразить свою личность, проявить фантазию, выплеснуть на бумагу накопившиеся эмоции.
Кляксография — это рисование пятнами. Суть данной нетрадиционной техники заключается в том, чтобы разглядеть в кляксе какой-то образ и дополнить его деталями. Таким образом, ребёнку не требуется для рисования особых навыков — нужно только включить фантазию.
Первый шаг в кляксографии — это идея. Именно воображение юного художника сделает кляксу доброй или злой, милой или страшной. Например, одно и то же чёрное пятно можно превратить в милого спящего котёнка, дорисовав ему усики, лапки и хвостик, или же во взъерошенную любопытную ворону. Ручеёк краски от кляксы иногда убегает в угол листа — изображение получается похожим на жирафа с длинной шеей. Если же струйка пойдёт вниз, то на картинке вырисовывается длинноногий страус. Немного поработав кисточкой, можно создать диковинное сказочное существо, которое никто никогда не видел, и наделить его своим неповторимым характером.
Занятие кляксографией позволяет ребёнку весело провести время, поскольку, раздувая пятно, никогда нельзя предугадать заранее, как будет выглядеть конечный результат. Такая деятельность ещё и полезна для здоровья: выдувание через соломинку укрепляет лёгкие (это особенно полезно для профилактики кашля), что актуально для часто болеющих ребят.
Выдувание воздуха через трубочку укрепляет лёгкие и является профилактикой дыхательных заболеваний
Занятие рисованием способствует разностороннему развитию ребёнка.
Аристотель
Практиковать занятия кляксографией в детском саду можно уже со второй младшей группы. Трёхлетний малыш вполне способен ставить краской кляксы, а затем рассматривать их, чтобы представить какой-то образ. Воспитатель при этом помогает ребёнку наводящими вопросами: «На что похожа твоя клякса?», «Какое животное или растение она тебе напоминает?», «Какой у неё характер, она весёлая или грустная?». Такие рассуждения очень полезны, поскольку развивают мышление, речь и фантазию дошкольника.
Следующий этап — это непосредственно изобразительная деятельность — дорисовка кляксы. Таким образом можно составить целую сюжетную картинку. Благодаря кляксографии дошкольник учится передавать силуэтное изображение, гармонично располагать объекты в пространстве, смешивать оттенки цветов, развивает глазомер и координацию движений рук. Данная техника раскрепощает детей: их творчество становится смелым и непосредственным (ведь на обычном занятии педагог за кляксы делает замечание, а здесь это — основа работы). Кстати, этот способ рисования успешно используют психологи в качестве арт-терапии.
Если в младшей группе воспитатель предлагает на занятиях кляксографией простейшие задания, сам иногда помогает дополнить изображение, то в более старшем возрасте вводятся дополнительные техники и более сложное дорисовывание деталей.
Для занятия кляксографией педагог предлагает ребятам жидкие акварельные краски — именно они позволяют рисовать пятнами. В качестве альтернативы подойдёт и обычная медовая акварель, однако её нужно разбавить водой в любой ёмкости. Для творчества дошкольникам также понадобятся жёсткие кисти (с плотным ворсом) разного размера (тонкий ворс пригодится для прорисовки деталей) и коктейльные трубочки. Можно использовать пипетки — для образования маленьких пятен.
Коробку, в которой хранятся принадлежности для кляксографии, например, соломинки, можно оформить в этой нетрадиционной технике.
С помощью кляксографии можно креативно оформить коробку для хранения красок или кисточек
В качестве основы желательно использовать плотную бумагу или картон, так как метод кляксографии предполагает большое количество воды на поверхности для рисования. В зависимости от темы занятия бумагу можно предварительно затонировать в определённый оттенок: например, в синий или голубой, если дошкольники будут изображать морское дно с кляксами-водорослями, или в зелёный, если предполагается рисование лесного пейзажа. В младшей и средней группе эту работу делает воспитатель, в старшем возрасте дошкольники могут сделать это самостоятельно.
Лист бумаги также можно предварительно смочить широкой кистью или поролоновой губкой. Это упростит процесс создания пятен. Однако основа не должна быть чересчур мокрой, иначе краска слишком сильно растечётся.
Техника кляксографии основана на использовании двух ключевых приёмов (их можно совмещать или же применять по отдельности):
Изображение может создано с помощью метода растекания
Одновременно с указанными способами рисование в технике кляксографии осуществляется в двух направлениях:
Эффектно изобразить дерево в технике кляксографии помогут следующие советы:
Важная часть занятия по кляксографии — прорисовка дополнительных деталей образа. При этом для работы дошкольникам понадобится кисть с тонким ворсом и краски. Хотя в некоторых случаях уместно использовать карандаши или фломастеры, например, чтобы изобразить иголки сосны и оформить вокруг неё цветочную полянку.
Для оформления отдельных деталей рисунка могут использоваться фломастеры или цветные карандаши
Оригинальные работы получаются при сочетании кляксографии с другими нетрадиционными техниками рисования и аппликацией. Так, используя ватные палочки, можно красиво изобразить ягоды и листья на ветке рябины, а также оформить таким способом рамку рисунка. Интересна композиция на тему подводного мира: с помощью кляксографии рисуются водоросли, а из пластилина формируются рыбки и морские камешки. Изящную пейзажную зарисовку представляет собой комбинация кляксографии и техники печатания листьями.
Занятия по кляксографии в детском саду проводятся по определённым темам. В основном это растительная тематика: «Красивые цветы» (младшая и средняя группы), «Осеннее дерево» (как вариант — весеннее или зимнее), «Заколдованный лес», «Ветка рябины». В старшей и подготовительной группе деревья рисуются более детально, акцент ставится на дополнительных деталях.
Каждый ребёнок — художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста.
Пабло Пикассо
В младшей группе в технике кляксографии можно рисовать солнышко, а в средней группе задание следует усложнить — дополнить изображение антропоморфными чертами: нарисовать солнышку глазки, носик, ротик, придать ему весёлое либо, наоборот, грустное выражение лица. Другие возможные темы: «Разноцветный салют» (можно организовать как коллективную работу), «Бабочка», Ёжик», «Цыплёнок», «Паучок», «Птички в гнезде».
В старшем дошкольном возрасте можно предложить фантазийную тему «Волшебное превращение кляксы» или «Живая капля»: каждый ребёнок самостоятельно продумывает содержание своего рисунка. Одна и та же клякса может превратиться в рыбку, лисичку, дикобраза и прочих живых существ.
Одна и та же оранжевая клякса может превратиться в самых разных животных
В подготовительной группе кляксография может стать основой создания портрета (например, мамы). Таким способом изображаются волосы, а затем уже дорисовываются черты лица.
Кляксография — оригинальный способ изобразить волосы
Кляксография — само по себе волшебное действие, однако правильная мотивация ещё больше увлечёт детей занятием. Например, в гости к малышам может прилететь красавица-бабочка и пожаловаться на свою беду: она живёт в лесу на большой полянке, где раньше росло много ароматных цветов. Но пришли девочки и все их сорвали, чтобы сплести себе веночки. И бедной бабочке теперь совсем негде жить. Ребята могут помочь ей — нарисовать красивые цветы в технике кляксографии.
Бабочка жалуется ребятам, что девочки сорвали на полянке все цветочки
Занятие можно начать с беседы о весны и её признаках. Это время года тёплое и ласковое, всё вокруг оно украшает зеленью и цветами. Педагог предлагает ребятам стать на время помощниками весны и украсить свою группу нежными весенними цветами.
Поскольку кляксография хорошо подходит для рисования деревьев и кустарников, то за помощью к малышам может обратиться зайчик. На лесной опушке, где он живёт, мало деревьев, и ему негде прятаться от волка и лисы. Ребята с радостью изобразят для него деревья и прочую растительность.
К старшим дошкольникам в гости может прийти сама Клякса (педагог демонстрирует рисунок с антропоморфными чертами) и пригласить их в свою страну Кляксонию. Там живут необычные и весёлые существа. Если подуть на них в трубочку, то жители изменяются — у них могут вырасти ручки и ножки, рожки и хвостик. Чтобы попасть в Кляксонию, нужно выполнить определённое задание (например, посчитать до десяти и обратно либо назвать свой домашний адрес и пр.).
Клякса приглашает ребят в свою сказочную страну Кляксонию
Дошкольникам всегда интересен мотив письма. Например, в группу приходит послание от Кисточки. У неё случилась беда — она хотела нарисовать красивые полевые цветочки, но нечаянно поставила краской на лист бумаги большую кляксу и теперь не знает, что делать. Дети подскажут Кисточке, что эту кляксу можно превратить в красивую картинку, и с радостью сами её нарисуют.
Кисточка расстроена тем, что нечаянно поставила кляксу
Если тема занятия «Заколдованный лес», то начать его можно с просмотра соответствующих иллюстраций. Педагог обращает внимание дошкольников на то, что стволы деревьев напоминают туловище человека, толстые ветки похожи на руки, а тонкие — на пальцы и волосы. В пейзажных картинах ребята находят сказочных существ, необычные для этого места предметы, фантазируют на тему того, кто ещё может скрываться в таком лесу. Таким образом, ребята подключают воображение и воодушевляются желанием самим изобразить таинственный лес с помощью техники кляксографии, дополняя рисунок избушкой, сказочными птицами, мухоморами и пр.
Начать занятие можно с забавного стихотворения про кляксу. Про кляксу существуют также замечательные сказки, которые ребята с удовольствием послушают перед творческой деятельностью. Например, в произведении «Хитрая клякса» Ирис Ревю мальчик Коля Кляксин однажды решил нарисовать домик. Он намочил кисточку и окунул её в краску. Но с кисти скатилась большая капля и на альбомном листе образовалась клякса. Коля расстроился и хотело уже было взять другой лист, как клякса предложила мальчику превратить её во что-нибудь полезное. Он подумал и решил нарисовать маленькое озеро, на берегу которого будет стоять домик. Коля взял голубую краску и так и сделал. Рисунок получился красивым и добрым: мальчик дополнил картинку цветочками, бабочками, девочкой, которая стояла на крылечке домика. С тех пор мальчик всегда рисовал аккуратно: у него не было клякс, однако иногда Коле хотелось пошалить. И тогда он начал изображение именно с кляксы, а потом превращал её в тучку, облачко, медвежонка и пр. Ведь это так интересно.
Такую коротенькую сказку можно рассказать ребятам младшего и среднего дошкольного возраста, а потом провести с ними небольшую беседу по следующим вопросам:
Воспитатель также может обсудить с детьми пословицы, которые подходят к содержанию данной сказки:
Ребят постарше (старшая и подготовительная группы) заинтересует сказка Владимира Сутеева «Мы ищем кляксу». Это увлекательная история о том, как Маша и Ваня совершили путешествие в мир фантазии, где спасали рисунки художника от проделок злой кляксы, которая сбежала из баночки с тушью. Однажды друзья зашли к своему соседу Художнику, чтобы полюбоваться на его рисунки. Но Маша нечаянно разлила баночку с тушью на альбом. Образовалась огромная клякса, которая вдруг ожила и спряталась между страницами альбома. Ребята решили исправить свою вину и во что бы то ни стало поймать кляксу. Художник быстро нарисовал портреты девочки и мальчика, взмахнул карандашом и произнёс заклинание. Дети начали своё путешествие по сказочной стране. Они побывали в избушке Бабы-Яги, которая хотела сварить их в котле, в открытом море, плывущими в бочке, а затем на лодке, когда их чуть не съела акула. После этого дети попали в жаркую пустыню, где встретили огромного льва, потом на неизвестную планету (которую придумало воображение Художника). Там они увидели инопланетян, среди которых была чёрная клякса, успевшая перескочить на следующую страницу. Была ещё встреча со Змеем Горынычем, с дворником дядей Федей. В конце концов зловредную кляксу поймали только на последней странице альбома. Художник вернул детей в реальность и признался им, что на самом деле он художник-мультипликатор.
На занятиях по кляксографии в качестве мотивационного начала можно продемонстрировать ребятам картины известных художников, рисовавших в этой технике.
Автор | Название | Текст стихотворения |
Ю. Мориц | «Замечательная клякса» | В каждой кляксе Кто-то есть, Если в кляксу Пальцем влезть. В этой кляксе — Кот с хвостом, Под хвостом — Река с мостом, Судоходная река Для судов и судака. На мосту — Чудак с чудачкой. Под мостом — Судак с судачкой. И плывут туда-сюда Всевозможные суда: Туда плывут с тудачками, Сюда плывут с сюдачками. Отражаются в реке Судаки с чудачками, Чудаки с судачками. Этой кляксе — конец, Надо сделать новую, В ней — огромный дворец И балкон с коровою! |
Цит. по: http://www.morits.ru/cntnt/stih/buket_koto/zamechatel1.html | ||
Д. Чиарди | «О том, кто получился из кляксы» | Вчера принесла мне в подарок сестра Бутылочку чёрных-чёрных чернил. Я стал рисовать, но сразу с пера Кляксу огромную уронил. И расплылось на листе пятно, Стало помалу расти оно: Слева — хобот, а справа — хвост, Ноги, как тумбы, высокий рост… Я немедленно к чёрной туши Пририсовал огромные уши, И получился, конечно, он, — Вы угадали — индийский слон. |
Цит. по: http://www.maam.ru/detskijsad/chudesnye-prevraschenija-kljaksy.html |
Автор и название занятия | Ход занятия |
Мальцева И. «Цветы для бабочки», вторая младшая группа | В группе появляется игрушечная бабочка, которая плачет из-за того, что все цветочки на её полянке сорвали девочки, чтобы сплести себе веночки. <…> Воспитатель предлагает ребятам помочь бабочке — нарисовать для неё цветы необычным способом — с помощью клякс. Педагог объясняет технику рисования кляксами: нужно смочить лист водой и поставить на нём пятно любого цвета — это цветочки, которые распустились на полянке. Затем в серединку каждого добавляется сухая гуашь. Когда краска подсохнет, фломастерами дорисовываются листочки и тычинки. Проводится физкультминутка «Кто прилетит к бабочке на новоселье».
В.: Как вы думаете, что нужно цветочкам, чтобы они выросли красивыми? (Дождик).
Самостоятельная деятельность дошкольников. Выставка работ — все рисунки помещаются на лист ватмана — получается большая цветочная поляна. Бабочка благодарит малышей и улетает. |
Цит. по: http://vospitatel.com.ua/zaniatia/izo/cvety-dlya-babochki.html | |
Хайрова В. К. «Весёлые капельки», средняя группа | Занятие начинается с прослушивания аудиозаписи шума дождя. Дети угадывают, что это за звук, а затем им предлагаются загадки про воду и дождь.
Воспитатель читает дошкольникам стихотворение «Встреча».
Беседа по содержанию стихотворения: почему тучки поругались, и чем закончилась их ссора.
Педагог предлагает малышам нарисовать дождик с помощью трубочек и воздуха. Тучка изображается восковым карандашом, а дождик — методом кляксографии: нужно обмакнуть соломинку в чашечку с краской, капнуть пятнышко на листок, а затем подуть на неё. |
Цит. по: mdou125irk.ucoz.ru/interesno/pedagogi/risovanie_vozdukhom.doc | |
Иванова И. М. «Волшебные деревья», старшая группа | <…> Воспитатель предлагает ребятам превратиться в волшебников (взмахивает «волшебной палочкой», дети кружатся). Педагог рассказывает, что по дороге в детский сад она видела качающиеся деревья. Дети показывают движения деревьев при сильном и слабом ветре. <…> Ребятам предлагается изобразить волшебные деревья с помощью волшебной палочки-соломинки. Рисование силуэта в воздухе. Объяснение приёмов работы. Вначале на палитре нужно развести коричневую гуашь с водой. С помощью ложечки ставится клякса в месте, где начинается ствол дерева. Трубочкой пятно раздувается, образуя ствол. Для создания ветвей лист бумаги можно поворачивать. Самостоятельная деятельность дошкольников. <…> Анализ готовых работ. Педагог отмечает наиболее интересные рисунки. Волшебники превращаются обратно в детей и возвращаются в детский сад. |
Цит. по: http://kladraz.ru/blogs/irina-mihailovna-ivanova/netradicionaja-tehnika-risovanija-kljaksografija-volshebnye-derevja.html | |
Белгубаева А. «Осенний лес», подготовительная группа | Беседа о поздней осени, её признаках (серое небо, на деревьях почти нет листьев, уже выпадает снег). Педагог читает стихотворение А. Плещеева «Осень». <…> Затем воспитатель приглашает ребят в путешествие по осеннему лесу. Имитация одевания тёплой одежды. Дети едут на воображаемом поезде. Звучит аудиозапись птичьих голосов — детей встречают зимующие птицы. Появляется игрушечный ёжик, в лапках у него карточка с загадкой про ёлку.
Беседа о строении ёлки: ствол, ветки, корни, иголки. Воспитатель обращает внимание на то, что ствол внизу шире, а ветви вверху короче, а внизу длиннее, и растут они вниз. Также затрагиваются и другие деревья, которые поздней осенью стоят почти голые.
Перед детьми появляется плачущий игрушечный зайчик: на опушке леса мало деревьев, и ему негде спрятаться от волка и лисы. Дети должны помочь ему — нарисовать лесной пейзаж.
Воспитатель объясняет приёмы рисования деревьев и кустарников в технике кляксографии. Опавшую листву можно изобразить кистью способом примакивания, а снег — ватными палочками. |
Цит. по: http://www.maam.ru/detskijsad/konspekt-zanjatija-po-risovaniyu-netradicionoi-tehnikoi-tema-osenii-les-podgotovitelnaja-grupa.html |
Кляксография — красивая и выразительная техника, доступная детям самого разного дошкольного возраста.
Рисунки воспитанников младшей группы просты, но тем не менее выразительны. Изображение становится интересным за счёт использования ярких цветов (например, композиция «Одуванчики», «Салют»). В работе «Волшебные капельки» ребёнок превратил кляксы в травку и дополнил картинку красивым петушком с разноцветным хвостом, который клюёт зёрнышки.
Работы детей среднего дошкольного возраста более замысловаты. Так, с помощью двух жёлтых клякс разного размера создан образ очаровательного цыплёнка с красным клювом и лапками («Цыплёнок»). В композиции «Сказочный лес» деревья кажутся необычными за счёт того, что нарисованы голубой и сиреневой краской. Оригинальные цветочки получились в результате сочетания двух нетрадиционных техник — кляксографии и печатания штампами («Красивые цветы»). Интересна сюжетная композиция «Медведица и медвежата»: с помощью клякс здесь изображены солнышко, облака и травка. В данной технике нарисованы и гнёзда, в которых сидят милые птички: техника кляксографии идеально передаёт переплетение тоненьких веточек.
Воспитанники старшей группы экспериментируют на тему живой кляксы — создают антропоморфные сказочные образы, наделяя их определёнными чертами характера («Злые кляксы», «Весёлые кляксы»). Оригинален карандашный рисунок «Волшебный цветок счастья»: с помощью кляксографии здесь намечен центральный рисунок лепестков. На высоком уровне выполнены и пейзажные композиции: позитивным настроением пронизаны рисунки на тему «Летний день», другие работы достоверно передают колорит ранней и поздней осени («Осень в лесу», «Поздняя осень»). Отметим интересные образы ёжиков, несущих на спинке яблоки.
Рисунки будущих школьников представляют собой выразительные законченные композиции. Это загадочный фиолетовый ёжик, словно появившийся из сказки («Вышел ёжик на прогулку»), грациозные тюльпаны с бутонами красивых оттенков, которые тянутся вверх к солнцу («Тюльпаны»). На рисунке «Цветочная поляна» множество клякс в нежной пастельных гамме слились в замысловатый пейзаж. В композиции «Веселики» разноцветные кляксы похожи на паучков (очень аккуратно прорисована паутина). Оригинальна и изящна работа «Дерево ночью», где яркие белые цветы совпадают по цвету с луной.
Педагогам, желающим освоить технику преподавания кляксографии в ДОУ, помогут видеоролики с тематическими мастер-классами и воплощением интересных идей. А родители воспитанников могут понаблюдать, как протекает творческий процесс по созданию рисунков из клякс у детей дошкольного возраста.
Кляксография в детском саду — не только техника рисования, но и замечательный способ весело провести время. Экспериментируя с красками, ребята создают неожиданные и причудливые образы. Причём, раздувая кляксу, никогда нельзя угадать заранее, как будет выглядеть конечный рисунок. Кроме того, такая деятельность полезна для здоровья дошкольников — укрепляет дыхательную систему и повышает эмоциональный фон.
Высшее филологическое образование. Опыт работы корректором, редактором, ведения сайта, имеется педагогический стаж (первая категория). Оцените статью: Поделитесь с друзьями!Метки:
В готовом творческом проекте по ИЗО на тему “Что такое кляксография? Техника кляксография” автор рассматривает понятие “кляксография” и выясняет способы создания картин с применением данной техники. Также в работе описано, каким образом чернильные кляксы из разряда “небрежности” перекочевали в категорию “искусство”.
Введение
1. Кляксография – что это?
1.1. Тайны чернильных клякс.
1.2. Развлечения за письменным столом.
1.3. Забавы Виктора Гюго.
1.4. От небрежности – к живописности.
1.5. Расшифровка пятен Роршаха.
1.6. Приёмы кляксографии.
2. Рисование в технике кляксографии.
2.1 Инструменты и техника выполнения.
2.2 Анкетирование.
Заключение
Литература
Рисование способствует развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые в свою очередь способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Существует много приёмов, с помощью которых можно создавать оригинальные работы, не имея художественных навыков.
Нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использования хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии. Ведь главным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность деятельности.
Маленькие дети любят оставлять на бумаге кляксы. Родители, недооценивая «картины» детей, избавляются от непонятных рисунков. Но, оказывается, из оставленных клякс можно создать уникальный рисунок. Существует даже такая техника рисования — кляксография.
Цель работы: изучить нетрадиционную технику рисования – кляксографию и разработать информационную брошюру.
Задачи:
Силуэты появились в незапамятные времена. Первобытные люди пугались теней и видели в них силы зла. Так возник черный силуэт, символизировавший тень. Изображая силуэты на стенах пещер, люди избавлялись от злых духов. Прошли тысячелетия, и это искусство приобрело аристократический лоск. Оно прошло весь путь эволюции художественных стилей. Есть силуэты в стиле барокко, классицизма и эклектики, и среди них мы находим настоящие шедевры.
Огромную роль в истории силуэтного искусства сыграла обыкновенная чернильная клякса. Особый интерес к ней возник в эпоху романтизма. Поэты-романтики, увлекавшиеся всем необычным, не только рисовали силуэты чернилами и вырезали изображения из черной бумаги, но и создавали рисунки из случайно попавших на бумагу капель чернил.
Такого рода изображения мы встречаем, например, у А.С. Пушкина. Как известно, великий поэт любил рисовать на полях своих рукописей и отдельных листах. Пушкин рос в среде, в которой силуэтному искусству придавали большое значение (такова была мода того времени), и черные абрисы были милы его сердцу. Любая клякса становилась для него источником нового графического образа: он превращал капли чернил то в копну волос, то в абрис далекой горы, то в казацкую бурку. Пушкин не считал себя художником и позволял своему перу выводить на бумаге те образы, которые приходили на ум.
Романтики поэтизировали чернильные кляксы, искали в них скрытые смыслы. Они уже не боялись волшебства, а сами охотно придумывали сказки и легенды о том, что в капле чернил сидит черт, предлагающий продать душу или собственную тень. Поэтому клякса посажена не случайно, а по велению дьявола. Как бы аккуратно ни обращался пишущий со своими пером и чернильницей, «атаки черта» было не избежать. И чтобы избавиться от его приставаний, необходимо было «нейтрализовать» кляксу – превратить в какое-нибудь изображение.
Так и возникла кляксография – искусство создавать изображения на основе чернильных пятен. Художники-кляксографы активно экспериментировали с чернильными пятнами. Очень часто они наносили на бумагу капли внабрызг, а затем складывали лист вдвое, так что еще не высохшая капля отпечатывалась и на другой половине. Получалось нечто, похожее на крылья бабочки (это был самый популярный в Европе мотив кляксографических композиций). Эти произведения искусства нередко окантовывали и украшали ими стены. Кляксографические работы украшали альбомы дам из аристократического общества
Поклонниками кляксографического искусства были Пушкин и Андерсен. А русский художник Федор Бернштам любил развлекать детей, создавая смешные картинки из чернильных пятен и цветных клякс.
Известно, что кляксографией увлекался французский писатель Виктор Гюго (1802-1885). Он любил рисовать и, в отличие от Пушкина, относился к своему творчеству довольно серьезно. Гюго рано открыл для себя особое очарование чернильного пятна, и до наших дней дошли несколько десятков рисунков, в которых обыгрываются неряшливые брызги.
Гюго был профессиональным кляксографом. Он размазывал чернильные пятна по бумаге, затем тонким пером добавлял к ним штрихи и линии, подкрашивал получившийся рисунок акварелью и превращал пятно в витиеватое изображение. Он стремился рисовать что-то необычное, исключительное. Будучи романтиком, Гюго создавал композиции на средневековые сюжеты, а иногда погружался в древность. Особенно он любил средневековую архитектуру. Именно Гюго привнес в искусство чернильных клякс архитектурный мотив, создав целую галерею замков и крепостей.
Размазывая пятна по бумаге, он представлял себе скалы, замки и фантастические ландшафты. Пейзаж интересовал его как источник романтических настроений, и они всегда были мрачными. Ландшафты Гюго оставляют чувство уныния, гнетущего беспокойства и скорби. Известно, что Гюго был противником смертной казни и в некоторые композиции включил силуэты повешенных. Это сделало и без того мрачные работы еще более тяжелыми для восприятия.
Некоторые рисунки Гюго подкрашены, но, как правило, все они имеют темную цветовую гамму. Именно кляксы и пятна кофе создавали гнетущую атмосферу этих очень выразительных рисунков. Автор умел сделать любую кляксу «страшной».
И тем не менее в этих мрачных работах бездна эмоций, и потому они очень привлекательны. Эти рисунки часто используются для оформления произведений Гюго, из кляксографических сочетаний выходят прекрасные книжные обложки. А современные иллюстраторы Гюго, работая над графическими циклами к его произведениям, всегда помнят о том, как писатель любил кляксы, и словно ведут диалог с XIX веком, используя расплывчатые пятна.
В эпоху «красочности» скромные пятна туши и чернил были почти забыты. Но в 1960-е годы про них вспомнили. И благодаря художникам кляксы стали цветными. Акварель не давала такого количества брызг, как чернила, посему художники создавали эти брызги искусственно. Эта манера очень полюбилась детям.
И клякса, и пятно могут показаться скучными. Ведь цветных книг выпускается все больше. Однако разве многоцветье и яркость – главное? Ведь неприглядные, на первый взгляд, чернильные пятна всегда завораживали людей своей таинственностью и магией, будоражили фантазию и уводили в мир снов и сказок.
В 1964 году в Польше вышла почтовая марка с изображением смеющейся кошки, эскиз которой создал художник Януш Грабяньский.
В основе изображения лежит огромная серая расплывшаяся клякса. Художник так удачно превратил ее в кошку, что впечатление было очень сильным.
Эта почтовая миниатюра получила огромную популярность во многих странах мира. Получалось, что кляксография пришла и в почтовый дизайн. Но Грабяньский пошел дальше и стал активно иллюстрировать книги. Его многоцветные композиции состояли из красочных пятен, нанесенных внабрызг. Эти книги полюбились читателям во многих странах мира.
В 1921 году швейцарский психиатр Герман Роршах предложил оригинальный психодинамический тест, в котором использовались парные кляксы, симметрично расположенные относительно вертикальной оси. Тестовые таблицы состояли из образцов клякс разной формы. Они были подобраны так, чтобы вызывать у испытуемых максимально разнообразные трактовки.
Пациенту предлагалось описать, какие ассоциации вызывает у него та или иная клякса, вернее пара клякс (пятна Роршаха симметричны относительно вертикальной оси), а затем эти монологи расшифровывались психиатрами. У испытуемых выявили множество ассоциативных образов, которые помогли врачам бороться с психическими нарушениями.
На сегодняшний день кляксография не умерла, а только раскрыла некоторые свои тайны.
Для возрождения этого забытого направления в искусстве нужны новые культурные инициативы. Лекции и выставки, появление новых материалов об искусстве пятен – все эти виды деятельности уже сегодня находят определенный отклик у любителей изящного.
Кляксография с трубочкой (метод растекания).
Кляксография с нитью
Кляксография мелкими каплями
Закапать краской мелкими капельками лист бумаги. Найти в полученном хаотичном расположении мелких клякс какие-то образы и дорисовать их, соединяя капельки карандашом, фломастером или ручкой.
Кляксография комбинированная (в одном рисунке используется две или несколько техник кляксограм).
Для создания уникального рисунка необходимо подготовить следующий материал:
Используем метод монотипия. Приготовим краски – добавим по несколько капель воды в каждый цвет акварели. Лист бумаги свернем пополам и развернем. На одну сторону ближе к середине капнем несколько жирных капель – клякс. Можно использовать краску разного цвета.
Затем сложим по линии сгиба лист пополам и ладошкой проведем несколько раз вверх, вниз, чтобы краска растеклась по листу. Осторожно развернем лист. Мы видим причудливое пятно.
Подумаем, на что это похоже? Пофантазируем. «Оживляем» кляксы – превращаем их в живые существа или предметы. Внимательно рассматриваем кляксы, поворачивая листы бумаги в разные стороны. Можно подрисовать карандашом какие-то детали.
Кляксография капельным методом
Кляксография с нитью – прижать вторым листом окрашенную нить и вытянуть её
Добавим штрихи и получим готовые рисунки
Кляксография с трубочкой (метод растекания)
Кляксография – это? Хорошее искусство – 10 человек;
Обычный арт – 15 человек;
Для детей – 40 человек.
По результатам анкетирования я сделал вывод, что к кляксографии относятся по разному, для одних это искусство, для других это лёгкая детская работа.
Что бы познакомить своих друзей с этим увлекательным занятием я разработал брошюру с техниками выполнения.
Вывод.Данный вид техники является довольно простым, неизбитым, интересным, увлекательным. Позволяет отойти от строгих рамок, проявить фантазию и творчество.
Такое творчество интересно детям любого возраста и даже взрослым!
Любая нетрадиционная техника рисования построена на том, что в работе используются необычные сочетания материалов и инструментов. Такое творчество интересно детям любого возраста и даже взрослым! Во-первых, за счет рисования незаконченных образов, которые невозможно предугадать, нетрадиционное рисование развивает фантазию. Ведь непонятные пятна и линии нужно дорабатывать до тех пор, пока рисунок не становится узнаваемым и законченным.
Во-вторых, у нетрадиционного рисования нет четких границ и правил, которые нужно соблюдать. Здесь можно сочетать различные техники: рисование мелками, красками, акварелью, гуашью, карандашами, элементы аппликации и создания текстурных изображений. В-третьих, развивается образное мышление, он сам продумывает, какие материалы и инструменты можно использовать, чтобы получить нужное ему изображение.
В-четвертых, нетрадиционное рисование, так же, как и классическое, способствует развитию памяти, мелкой моторики. Рисование с использованием кляксографии не утомляет, сохраняются высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулирует положительную мотивацию, вызывает радостное настроение, снимает страх пред процессом рисования.
Практическая значимость данного проекта состоит в том, что данная техника может использоваться на уроках рисования, в декоративно прикладных кружках, а также за пределами школьной программы.
Одно из любимых занятий детишек – оставлять на чистых листах кляксы. Такие рисунки удивительны и красивы, их можно оставить на будущее, чтобы потом было что показать ребенку. Оказывается, у рисунков кляксами есть даже специальное название – кляксография. В данном виде рисования кляксы оставляют на бумаге продуманно для создания картинки и не проявляются признаком неаккуратности малыша.
Оказывается, что рисовать кляксами очень занимательно и полезно, и никто не будет ругать за случайно или специально поставленные кляксы как в сказке ругали Буратино.
В настоящее время кляксография становится все более популярной, как среди детей, так и среди взрослых. Очень интересно выискивать в каждой кляксе черты какого-нибудь предмета, человека или животного, а если приложить немного усилий, то можно придумать красивую и необычную картину. Так развивается богатое воображение у деток.
Начинать обучение ребенка кляксографии необходимо с постоянным присутствием рядом с ним. Это поможет малышу придумать вместе с мамой название тому, что у него получилось и получится увидеть что-то знакомое в разноцветных кляксах.
Всего лишь минимальное количество предметов пригодятся для увлекательного занятия.
Следующие материалы должны быть подготовлены к началу работы:
Сначала определяется тема рисования. Это очень важный пункт, чтобы можно было двигаться в определенном направлении. После нескольких клякс можно разглядеть удивительные очертания предметов и живых существ.
Необычные рисунки можно нарисовать несколькими способами:
Техника рисования кляксами окажется очень полезным и приятным досугом всей семьи. Очень интересно и увлекательно создавать семейные рисунки или же отгадывать у кого и что получилось. Постоянно занимаясь этим, можно придумывать уникальные и гениальные рисунки, наполняя внутренний мир малыша.
Вывод: Для развития малыша не обязательно использовать навороченные гаджеты и предметы, совместное творчество будет полезней и интересней.
01.12.2016Расскажите об этом друзьям → |
Когда-то детей ругали за оставленные в тетрадях кляксы, а сейчас в арт-терапии появилось целое направление, которое учит детей создавать шедевры из этих бесформенных пятен краски, — кляксография. Рисование кляксами используют в своей работе детские психологи, педагоги, его предлагают детям в развивающих центрах. Ведь кляксография не только развивает интеллект ребенка, но и стимулирует его психологический рост.
В кляксографии ребенок сначала оставляет на листе кляксу, а потом дорисовывает из нее предмет или сюжет. Существует множество способов «рисования» клякс: гуашью и акварелью, кисточкой и зубной щеткой, трубочкой и нитью. Если оставлять кляксы руками — это станет хорошей разминкой для пальцев и тренировкой мелкой моторики. Если раздувать их трубочкой — получается артикуляционная гимнастика и хорошая тренировка легких.
Рисование кляксами — это творческий поиск ребенка, его самопознание. Каждая клякса получается неповторимой, ее невозможно скопировать. Это дает ребенку понять, насколько уникален его рисунок и он сам в роли художника. А еще он осознает, что можно не только следовать классическим канонам искусства, но и иногда их нарушать. И это тоже получается красиво.
Такое рисование развивает воображение и фантазию ребенка, ведь не так просто разглядеть среди абстрактных пятен что-то осмысленное. Кляксотерапия учит, что даже из хаоса можно создать шедевр.
Но главная терапевтическая задача кляксографии заключается в том, что она помогает избавиться от страха неудачи, который часто присутствует у детей. Клякса — сама по себе ошибка, которая портит белый лист. Но даже такую ошибку можно исправить и сделать из нее произведение искусства. Естественно, критиковать ребенка во время занятия нельзя, иначе можно добиться противоположного эффекта.
Чтобы заняться кляксографией, необязательно искать кружок или опытного тренера. Можно заниматься этим дома и сделать кляксографию хорошей семейной традицией, которая не только разовьет фантазию ребенка и научит самостоятельно исправлять ошибки, но и укрепит его связь с родителями.
Автор: Диана Тевосова
Мастер – класс по рисованию (изучение различных техник рисования с детьми дошкольного возраста)
Мастер – класс рассчитан для родителей и воспитателей, а также детей дошкольного возраста – от 3 до 6 лет.
Назначение мастер – класса: Кляксография – это отличный способ весело и с пользой провести время, поэкспериментировать с красками, создать необычные образы. Раздувая кляксы нельзя точно предугадать, как они разойдутся, перельются друг в друга, и каков будет окончательный результат… Такое занятие будет интересно и взрослым и детям. Причем не только интересно – но и полезно: например, в качестве артикуляционной гимнастики. Также рисование выдуванием через соломинку укрепляет здоровье и силу легких и дыхательной системы (что особенно полезно при кашле).
Хочется отметить, что с помощью данного вида рисования хорошо, получается, изображать различные деревья (получаются замысловатые стволы, ветки и т.д.). Попробуйте, результат Вам понравится!
Цель : Познакомить детей с таким способом изображения, как кляксография, показать её выразительные возможности
Задачи:
Вызвать интерес к «оживлению» необычных форм (клякс), учить дорисовывать детали объектов (клякс), для придания им законченности и сходства с реальными образами; учить видеть необычное в обычном;
Развивать образное мышление, гибкость мышления, восприятие, воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности; воспитывать аккуратность в рисовании красками.
Материалы для работы:
Альбомные листы;
Гуашь или акварель;
Крупная кисть;
Трубочка для напитков или можно использовать пипетку;
Вода в баночке;
Влажная тряпочка – вытирать руки, если запачкаются;
Ватные палочки;
Пластилин.
Кляксографию можно совмещать с разными техниками изобразительного искусства, такими как монотипия, аппликация и другими. Некоторые из них и представлены в данном мастер – классе.
Этот способ рисования «кляксами» можно использовать в работе с детьми 3-4 лет и старше.
Макаем кисть в разведенную краску и брызгаем на лист бумаги. Чем гуще краска – тем насыщеннее цвет, но труднее она выдувается.
Берем трубочку, и дуем через нее на разноцветные капли краски, они превращаются в кляксы. При этом лист бумаги можно поворачивать – кляксы получаются ещё интереснее!
С помощью крупной кисти ставим кляксу в уголке листа.
С помощью трубочки раздуваем краску в разных направлениях. Получилось вот такое дерево!
Немного подумав, это дерево мне напомнило рябину, одиноко растущую на склоне. С помощью ватных палочек подрисовываем ягоды и листья.
Оформляем рамку также с помощью ватной палочки. Именно о такой рябине, возможно, и написала стихотворение «Рябина» Ирина Токмакова.
Красненькую ягоду
Мне дала рябина.
Думал я, что сладкую,
А она – как хина.
То ли эта ягодка
Просто недозрела,
То ль рябина хитрая
Подшутить хотела?
Также как и в предыдущих работах ставим кляксу и выдуваем с помощью трубочки ствол и ветки. А это что за дерево получилось? Конечно же, сосна!
С помощью зеленого фломастера дорисовываем иголки.
Сосна
Над жёлтой осыпью обрыва
Склонилась старая сосна,
Корнями голыми пугливо
Поводит по ветру она. (Тимофей Белозеров)
Украсив все веточки пышными иголочками, приступаем к оформлению полянки вокруг сосны. Наносим кляксы зеленого цвета и раздуваем с помощью трубочки. Получились стебельки цветов!
Дорисовываем на стебельках листья и цветы – одуванчики. Теперь одинокой сосне вовсе не скучно!
С помощью пластилина создаем морское дно: лепим ярких рыбок, морскую звезду, камешки.
Но чего – то не хватает в этом рисунке? Конечно же, морских водорослей! С помощью волшебных клякс и трубочки появляется и морская трава! Кляксы располагаются между камешек, и если краска слегка зайдет на пластилин, ничего страшного, его с легкостью можно подтереть тряпочкой и работа не будет испорчена.
Ну чем не морское дно! Дорисовываем пузырьки и рисунок готов!
Рыбка рыбку догоняла,
Рыбка хвостиком виляла,
Ткнулась в брюшко – Догнала!
– Эй, подружка! Как дела? (Т. Второва)
А этот способ рисования подойдёт для детей более старшего возраста (5 – 7 лет). Набираем краску на кисточку и сбрызгиваем на лист бумаги. С помощью трубочки выдуваем волшебные кляксы. А теперь самый ответственный момент – нужно включить своё воображение!
В каждой кляксе
Кто-то есть,
Если в кляксу
Кистью влезть.
В этой кляксе –
Кот с хвостом,
Под хвостом –
Река с мостом,
На мосту –
Чудак с чудачкой.
Под мостом –
Судак с судачкой.
Рисунок нужно рассмотреть с разных сторон и только потом дорисовать отдельные детали, чтобы образ стал более узнаваем.
Заранее готовится фон с помощью техники – монотопия. На высохший слой наносятся кляксы разного цвета и выдуваются с помощью трубочки.
Лидия Генюш
Мастер -класс рассчитан для родителей и воспитателей, а также детей дошкольного возраста – от 3 до 6 лет.
Назначение мастер – класса :
В наше время получил широкое распространение достаточно нестандартный вид изобразительной деятельности – кляксография . Кляксография – это дорисовывание нанесённой на бумагу произвольной кляксы до узнаваемого художественного изображения.
Нетрадиционные формы рисования вызывают живой интерес у детей. В особенности клякография т . к. обычно за кляксы мы делаем замечание , а при использовании данного метода наоборот хвалим.
Делая кляксы (чёрные и разноцветные) и рассматривая их, уже 3-летний ребёнок может видеть образы, предметы или отдельные детали. «На что похоже?» , «Кого она тебе напоминает?» – такие вопросы развивают мышление и воображение.
Кляксография – это отличный способ весело и с пользой провести время, поэкспериментировать с красками, создать необычные образы. Раздувая кляксы нельзя точно предугадать, как они разойдутся, перельются друг в друга, и каков будет окончательный результат. Такое занятие будет интересно и взрослым и детям. Причем не только интересно – но и полезно : например, в качестве артикуляционной гимнастики. Также рисование выдуванием через соломинку укрепляет здоровье и силу легких и дыхательной системы (что особенно полезно при кашле) .
Хочется отметить, что с помощью данного вида рисования хорошо , получается, изображать различные деревья (получаются замысловатые стволы, ветки и т. д.) . Попробуйте, результат Вам понравится!
Цель : Знакомство с таким способом изображения, как кляксография , показать её выразительные возможности.
Задачи :
Вызвать интерес к «оживлению» необычных форм (клякс , учить дорисовывать детали объектов (клякс , для придания им законченности и сходства с реальными образами; учить видеть необычное в обычном;
Развивать образное мышление, гибкость мышления, восприятие, воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности; воспитывать аккуратность в рисовании красками .
Материалы для работы :
Альбомные листы;
Гуашь или акварель;
Крупная кисть или можно использовать пипетку;
Трубочка для напитков;
Вода в баночке;
Влажная тряпочка – вытирать руки, если запачкаются;
Ватные палочки;
Пластилин;
– фломастеры .
Организационная часть.
Воспитатель : Ребята, а вы знаете, что такое клякса ?
Ответы детей.
Воспитатель : Клякса – это след , пятно, оставленные краской. Клякса может быть и способом рисования .
Воспитатель предлагает вниманию детей несколько готовых рисунков, сделанных приёмом кляксографии .
Дети тренируются на дополнительном листе бумаги одной краской.
Физкультминутка «Дети любят рисовать »
Вот мы взяли краски в руки, (Кисти рук сцепить в «замок» , вращательные движ. по кругу)
И не стало в доме скуки.
Чтобы было веселей, (Хлопки в ладоши)
Яркой краски не жалей!
Это правда! (Встали, рывки руками перед грудью)
Ну чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать ! (Повороты туловища влево-вправо руки на поясе)
И в трамвае на окне!
Это что же за зверюшка, (Руки на поясе, наклон туловища вперед)
Много ног, одна макушка?
То ли зверь-сороконог, (Прыжки на месте)
То ли очередь в ларёк?
Это правда! (Хлопки вы ладоши)
Ну чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать ! (Прыжки на месте)
На бумаге, на асфальте, на стене
И в трамвае на окне! (Хлопки в ладоши) (Э. Успенский)
Кляксографию можно совмещать с разными техниками изобразительного искусства, такими как монотипия, аппликация и другими. Некоторые из них и представлены в данном мастер – классе .
Этот способ рисования «кляксами » можно использовать в работе с детьми 3-4 лет и старше.
Макаем кисть в разведенную краску и брызгаем на лист бумаги. Чем гуще краска – тем насыщеннее цвет, но труднее она выдувается.
Берем трубочку, и дуем через нее на разноцветные капли краски, они превращаются в кляксы . При этом лист бумаги можно поворачивать – кляксы получаются ещё интереснее!
Кляксография с использованием ватных палочек
С помощью крупной кисти ставим кляксу в уголке листа .
С помощью трубочки раздуваем краску в разных направлениях. Получилось вот такое дерево!
Немного подумав, это дерево мне напомнило рябину, одиноко растущую на склоне. С помощью ватных палочек подрисовываем ягоды .
Именно о такой рябине, возможно, и написала стихотворение «Рябина» Ирина Токмакова.
Красненькую ягоду
Мне дала рябина.
Думал я, что сладкую,
А она – как хина.
То ли эта ягодка
Просто не дозрела,
То ль рябина хитрая
Подшутить хотела?
Кляксография с использованием фломастера
Также как и в предыдущих работах ставим кляксу и выдуваем с помощью трубочки ствол и ветки. А это что за дерево получилось? Конечно же, сосна!
С помощью зеленого фломастера дорисовываем иголки .
Над жёлтой осыпью обрыва
Склонилась старая сосна,
Корнями голыми пугливо
Поводит по ветру она. (Тимофей Белозеров)
Украсив все веточки пышными иголочками, приступаем к оформлению полянки вокруг сосны. Наносим кляксы зеленого цвета и раздуваем с помощью трубочки. Получились стебельки цветов!
Дорисовываем на стебельках листья и цветы – одуванчики. Теперь одинокой сосне вовсе не скучно!
Кляксография + пластилинография
С помощью пластилина создаем морское дно : лепим ярких рыбок и камешки.
Но чего – то не хватает в этом рисунке? Конечно же, морских водорослей! С помощью волшебных клякс и трубочки появляется и морская трава! Кляксы располагаются между камешек, и если краска слегка зайдет на пластилин, ничего страшного, его с легкостью можно подтереть тряпочкой и работа не будет испорчена.
Ну чем не морское дно! Дорисовываем пузырьки и рисунок готов!
Рыбка рыбку догоняла,
Рыбка хвостиком виляла,
Ткнулась в брюшко – Догнала!
Эй, подружка! Как дела? (Т. Второва)
А этот способ рисования подойдёт для детей более старшего возраста (5 – 7 лет) . Набираем краску на кисточку и сбрызгиваем на лист бумаги. С помощью трубочки выдуваем волшебные кляксы . А теперь самый ответственный момент – нужно включить своё воображение!
В каждой кляксе
Кто-то есть,
Если в кляксу
Кистью влезть.
В этой кляксе –
Кот с хвостом,
Под хвостом –
Река с мостом,
На мосту –
Чудак с чудачкой.
Под мостом –
Судак с судачкой.
Рисунок нужно рассмотреть с разных сторон и только потом дорисовать отдельные детали , чтобы образ стал более узнаваем.
Кляксография + монотопия
Заранее готовится фон с помощью техники – монотопия .
На высохший слой наносятся кляксы разного цвета и выдуваются с помощью трубочки.
Вот лишь малая часть того, что можно выполнить с помощью «волшебных клякс » – кляксографии . А с какими ещё техниками изобразительного искусства можно совмещать кляксографию – это подскажет Ваша фантазия!
Итог НОД.
Воспитатель вместе с детьми рассматривают работы, оформляют выставку.
О пользе Карандаша и Кисточки
(отрывок)
…. Кляксу кисточка для смеха
Нам поставит – вот помеха!
Клякса эта очень злится :
– Кляксой быть мне не годится ,
Не буду кляксой – это проза ,
Буду ромашкой или розой.
Н. Алексеевская.
Цель: формировать умения применять технику «выдувания» в практической деятельности. Задачи: Образовательные: -познакомить детей с техникой «выдувания» или так называемой «кляксографии»; расширить словарный запас; -Закреплять и обогащать знания детей о разных видах художественного творчества. Развивающие: -Формировать творческое мышление, устойчивый интерес к художественной деятельности; -Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственное воображение; – Формировать умения и навыки, необходимые для создания творческих работ; – Развивать желание экспериментировать, проявляя яркие познавательные чувства: удивление, сомнение, радость от узнавания нового; -Развивать воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности. Воспитательные: – Воспитывать трудолюбие и желание добиваться успеха собственным трудом; – Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремлённость, творческую самореализацию; – Воспитывать интерес к данному виду рисования.
Кляксография Отличный способ весело и с пользой провести время, проэкспериментировать с красками, создать необычные образы. Кляксография- такой вид рисования, который относится к нетрадиционным техникам. Кляксография помогает формировать умение передавать силуэтное отражение, отрабатывать навыки работы красками и кистью. Она отлично развивает творчество, фантазию, воображение, воспитывает эстетическое восприятие произведений изобразительного искусства, а также воспитывает сопереживание. Кляксографию с успехом применяют психологи на коррекционных занятиях. Этот вид рисования помогает развить глазомер, координацию.
Материалы: бумага, тушь или гуашь жидко разведенная в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков). Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложечкой краску, выливает её на лист, делая небольшое пятно (кляксу). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
Подготовив необходимые материалы, можно переходить к самому творческому процессу.
Первым шагом в кляксографии, как и в любом виде изобразительного искусства, является идея. Обдумайте образ, который хотели бы создать. Конечно, ваша цель – не повторить этот образ пятном в точности, а только нечто подобное. Идея – это основа рисования пятнами.
Существует две основные техники рисования кляксографии, их так же можно совмещать:
Кляксография – возможность проявить фантазию и получить положительные эмоции от творческого процесса. Два основных направления рисования кляксографии перекликаются с вышеупомянутыми техниками.
Этот вид изобразительного искусства часто применяется в детских садиках и начальной школе, так как он не трудоемкий, но при этом дает замечательный результат!
Маленькие дети любят оставлять на бумаге кляксы. Родители, недооценивая «шедевры» собственных детей, избавляются от непонятных рисунков. Но, оказывается, из оставленных клякс можно создать уникальный рисунок. Кстати, существует даже такая техника рисования – кляксография.
ПОЛОЖИТЕЛЬНЫЕ СТОРОНЫ КЛЯКСОГРАФИЯ
В последние годы кляксография набирает небывалую популярность. И связан этот момент вовсе не с последними веяниями моды. Оказывается благодаря данной технике рисования, у ребенка усиленно развивается творческое воображение.
Казалось бы, что полезного может почерпнуть малыш из обычной кляксы. На самом же деле, случайно сделанное краской пятно имеет уникальную, неповторяющуюся форму и размер. И если приложить немного фантазии, то обычной кляксе можно придать очертания какого-либо предмета или создать образ животного. Кстати, этой нетрадиционной техникой рисования зачастую увлекаются и взрослые.
Кляксография техника рисования
Для создания уникального рисунка необходимо подготовить следующий материал:
— Художественную кисть. Желательно использовать жесткие кисточки. Порой дети, чтобы изобразить кляксу большого размера прибегают к помощи зубной щетки.
— Краски. В этом виде искусства применяют только жидкую акварель. Если под рукой нет подходящих красок, то можно просто развести имеющуюся акварель водой. Кстати, необходимой для рисунка консистенцией обладает разноцветная тушь. Ее также можно использовать при рисовании.
— Картон или лист белой бумаги.
— Емкость для воды.
— Ватные палочки.
— Влажная тряпочка. Используется для удаления загрязнения с рук.
Этапы творческого процесса
Итак, кляксография техника рисования.
С чего начать?
Если вы новичок в этой области, то первоначально следует определиться с темой будущего рисунка.
Здесь крайне важно направить мыслительную деятельность в нужное русло, говоря другими словами, задать направление.
Сделав кляксу на листе бумаги, включите фантазию и попробуйте увидеть в ней очертания какого-либо предмета или живого существа. Может быть, перед вами расположилась удивительная планета или живописный подводный мир.
Создать рисунок с помощью кляксографии можно несколькими способами.
Наиболее распространенный – капельный метод.
Здесь потребуется широкая, объемная кисть. Ее следует тщательно напитать краской, и затем, расположив ее над листком бумаги начать разбрызгивать акварель. Если вы хотите чтобы капли оросили небольшой участок, постучите кисточкой о палец или руку. Когда же кистью просто встряхивают, область разбрызгивания увеличивается. Для точечного нанесения краски используют пипетку. Кстати, с ее помощью можно создать кляксу большого размера изобразив, таким образом, к примеру, солнце. Чаще всего при помощи такого способа кляксографии создают пейзажи.
Во втором способе кляксографии используют метод растекания.
Для этого в угол листа с помощью кисти наносят большую кляксу. Важно, краска должна быть очень жидкой. Затем с помощью питьевой трубочки начинают раздувать краску по поверхности бумаги. Желательно направлять акварель в разные стороны. Теперь присмотритесь к полученному рисунку, что он вам напоминает? Может быть, рябиновый куст?
Если да, то следует завершить рисунок, нарисовав на ветке красные плоды. Для этого воспользуйтесь ватной палочкой. Просто смочите «инструмент» в краске нужного цвета и прорисуйте рябиновые листочки и ягодки. Полученный рисунок при желании можно украсить оригинальной рамкой.
Первые несколько уроков ребенку может потребоваться помощь взрослых. Чаще всего малыши не могут сразу разглядеть в кляксе знакомые очертания.
Рисунки выполненные в техники кляксография.
Американская копия японского повального увлечения десертами приближается к округу Ориндж. (Предоставлено Bear Cheese Tart)
Американская копия японского повального увлечения десертами приходит в округ Ориндж. (Предоставлено Bear Cheese Tart)
Американская копия японского повального увлечения десертами приходит в округ Ориндж. (Предоставлено Bear Cheese Tart)
Американская копия японского повального увлечения десертами приходит в округ Ориндж.(С любезного разрешения Bear Cheese Tart)
Американская копия японского повального увлечения десертами прибывает в округ Ориндж. (Любезно предоставлено Bear Cheese Tart)
Американская копия японского помешательства на десертах приходит в округ Ориндж. (Предоставлено медвежьим сырным пирогом)
Приготовьтесь к расплавленному сырному добру.
Новый местный продуктовый бренд приносит этим летом сырные пироги, японское повальное увлечение десертами, на Union Market Tustin в районе Район.
Популярная в Японии, Малайзии и Австралии, крошечная выпечка сделана из нескольких видов сыра, «помещенных в хрустящую корку из песочного теста для получения кремообразного пикантного лакомства с легким привкусом сладкого», по словам представителей СМИ Union Market. Пироги за 3 доллара будут ежедневно выпекать в ресторане Bear Cheese Tart – новой концепции, призванной привезти свою версию пирогов в Америку.
Сезонные ароматы включают манго, шоколад, клубнику и чернику. Последний – оригинальный фруктовый аромат, продаваемый пекарней Bake Cheese Shop на Хоккайдо, Япония, которая положила начало повальному увлечению сырными пирогами.
Шеннон Кэмпбелл, директор по маркетингу The District в Tustin Legacy, утверждает, что Bear Cheese Tart будет первым магазином, «который принесет знаменитые запеченные сырные пироги в стиле Хоккайдо прямо здесь, в округ Ориндж».
Ожидается, чтоBear Cheese Tart, материнской компанией которого является U.S. Asia Capital, откроется в июле напротив Market 2 Plate в фуд-холле Union Market, сообщает The District.
Ресторанная компания, инвесторы которой из Азии, планирует открыть больше магазинов в США.С.
Что говорят фанаты в Twitter:
Когда эти #hokkaidobakedcheesetarts r # ограничены до 6 на человека, должно быть # с любовью дать 1 моей #babygirl! # десерт # сыр #блотография pic.twitter.com/P82HT4Ju1n
– Брендин Ло (@blotography) 30 декабря 2016 г.
Сырные пироги – это ❤️❤️❤️…. # HokkaidoBakedCheeseTarts #CheeseTarts #Pasalubong #treatsfromMalaysia pic.twitter.com/brTNwevVgy
– Аррианна (@ riariaria56) 20 мая 2017 г.
Вкусить – значит верить.😱 #Lava #CheeseTarts #Cheese #Dessert #Tart #WhatToEatPH # Foodstagram… https://t.co/ZdbpyhP3QY
– Брайан Абенгоза (@ geneiryodan12) 5 марта 2017 г.
Американский # foodie #entrepreneur:
Откройте ресторан, в котором на Хоккайдо готовят # суп-карри и # чизетарт.
Ты приберешься. #yourewelcome pic.twitter.com/I6s0XPPzE1
– Грег Б. (@BTDGreg) 17 марта 2017 г.
̴Это была любовь с первого взгляда, с последнего взгляда, с самого начала.
4 см катаные поля
Корона 10,5 см
Ремешок из гросгрена
Металлическая пуговица
Кожаная внутренняя лента
Термопрессованный логотип
Высококачественная соломка
Дети 53,5 см
Наш размер довольно прост: возьмите сантиметровую ленту и измерьте вокруг головы то место, где вы хотите разместить шляпу,
Для некоторых промежуточных размеров и для некоторых форм головы большего комфорта можно достичь, поместив наш наполнитель Wool Felt Hat Filler внутрь повязки.
Войлок и солома
Выберите размер, наиболее близкий к вашему размеру. Шерстяной войлок, а также наши хлопковые и кожаные внутренние ленты прекрасно сочетаются с тем, как они будут соответствовать вашей голове, поэтому, если ваша голова немного больше размера, шляпа растянется или если она будет слишком большой. Немного меньше ваша шляпа будет удобно сидеть, когда вы ее носите. Чем мягче будет описание, тем быстрее ваша шляпа будет соответствовать вам.
S / M 54-55 см
M / L 56 – 57 см
L / XL 58-59 см
Дети
Все наши детские шапки из фетра, соломы и кепки имеют размер 52–53 см по внутреннему краю, большинство стилей имеют внутреннюю ленту, которую при необходимости можно затянуть, чтобы сделать шляпу плотнее. Пожалуйста, проверьте индивидуальное описание продукта, чтобы быть уверенным.
Шапочки
Все наши шапки эластичны, чтобы подходить к большому диапазону размеров. Если вы предпочитаете меньшую посадку, попробуйте наши детские шапочки, они растянутся как минимум до 57 см.
Детские шапочки подойдут примерно с 18 месяцев +
Регулируемые размеры
Пожалуйста, смотрите описание каждой шляпы для более подробной информации.
Стандартная доставка почтой Австралии 2-5 рабочих дней *
Экспресс-доставка через Auspost Express, Couriers Please или Fastway (в зависимости от самого быстрого способа) – 1-2 дня
Международная доставка через Australia Express Post с доставкой в большинство мест в течение 5-10 дней.Обратите внимание, что в это время не учитываются задержки на таможне, которые иногда могут иметь место.
Более подробно время доставки в определенные места можно узнать здесь (наш почтовый индекс – 2481)
Пожалуйста, выделите дополнительное время в пик сезона и для сельских адресов, чтобы избежать разочарования.
Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в нее: https: // accounts.google.com
Тема: «Нетрадиционные техники рисования в дошкольных образовательных учреждениях и их роль в развитии дошкольников». «Истоки способностей и дар детей – на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити и ручейки, питающие источник творческой мысли. Иными словами, чем больше у ребенка навыков в руке, тем умнее ребенок.” В.А. Сухомлинский.
В нестандартном рисовании ребенок всесторонне развивается.Такие занятия не утомляют дошкольников, дети сохраняют высокую активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Нетрадиционные методики позволяют педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желание и интерес. Их использование способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции мыслительных процессов и личностной сферы дошкольников.
Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование на стекле, рисование на ткани, рисование мелом на бархатной бумаге и т. Д.), а также координация мелкой моторики пальцев рук.
Цель моей работы – создание педагогических условий для развития творческого воображения детей за счет использования нетрадиционных техник и приемов рисования. Изучив работы разных авторов, я нашла много интересных идей и поставила себе следующие задачи: Развивать у детей навыки технического рисования. Познакомьте детей с различными нетрадиционными техниками рисования. Научит создавать свой неповторимый образ, используя различные техники рисования.
Изучаемый стаж работы: Лыкова И.А. «Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет. «Цветные ладони»; А.В.Никитина «Нетрадиционные техники рисования»; Г. Давыдов «Нетрадиционные техники рисования»; R.G. Казакова “Уроки рисования с дошкольниками”. На подготовительном этапе я познакомился с методической литературой разных авторов, таких как А.В. Никитина «Нетрадиционные техники рисования в детском саду», И.А.Лыкова – «Методическое пособие для специалистов дошкольных образовательных учреждений», Т.Н. Доронова – «Природа, искусство и изобразительная деятельность детей» Р.Г. Казакова “Визуальная деятельность в детском саду”.
1. Подготовительно-вводный 2. На втором этапе – репродуктивном, поставьте задачу: познакомить детей с различными средствами выражения. 3. Третий этап – конструктивный. Задача этого этапа – научить детей выполнять коллективную работу, организовывать совместные занятия (друг с другом, с учителем). Этапы:
1. Отпечаток руки 2. Печать 3. Рисование пером 4.Рисование пальцем. 5. Монотипия. 6. Рисование тампоном по трафарету. 7. Рисование методом тыка. 8. Блотография. 9. Спрей. 10. Грифельная доска. 11. Рисование мыльными пузырями. 12. Рисование мятой бумагой 13. Вместо кисти – дырокол. 14. Ниткография. Методы и приемы нетрадиционного рисования
Детям младшего дошкольного возраста рекомендуется использовать: рисование пальцами; отпечаток с картофельными тюленями; рисунок ладонями. Детей среднего дошкольного возраста можно познакомить с более сложными приемами: колоть жесткой полусухой кистью.поролоновая печать; пробковая печать; восковые мелки + акварель; свеча + акварель; отпечатки листьев; рисунки от руки; рисование ватными палочками; волшебные веревки. А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более сложные приемы и приемы: рисование песком; рисование мыльными пузырями; рисунок мятой бумагой; блотография с трубочкой; пейзажная монотипия; трафаретная печать; предметная монотипия; блотография – обычное дело; пластилинография.
Я использовал следующие средства – совместная деятельность воспитателя с детьми, – самостоятельная деятельность детей.Использовал следующие методы: информационный словесный, практический. Информационный метод включает в себя следующую методику: – экзамен – наблюдение – экскурсия – пример учителя – шоу учителя. Устный метод включает в себя – беседу – рассказ – по образцам учителя – художественное слово Практический метод – метод, направленный на закрепление знаний и умений детей. Это метод упражнений, доводящий умение до автоматизма, включает в себя технику повторения работы на шашках, выполнение формообразующих движений рукой.
Критерии 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа% проявление 1. Художественно-эстетическое восприятие 18 22 29 41 2. Проявление творческих способностей 21 29 33 54 3. Проявление инициативы 20 34 42 59 4. Проявление самостоятельности 23 36 48 61 5. Проявление индивидуальности 21 43 52 59 6. Использование средств выразительности 24 45 51 64 7. Освоение способов создания образов 28 42 54 60 8. Видение художественных образов 19 39 46 62 9. Планирование деятельности 18 28 51 70 10. Навыки и умение пользоваться инструментами 17 28 49 76 Анализ эффективности навыков и умений рисования по группам: 1.Подготовительный этап:
Критерии 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа% проявления 1. Художественно-эстетическое восприятие 19 24 32 45 2. Проявление творчества 23 30 34 56 3. Проявление инициативы 22 34 45 60 4. Проявление инициативы. независимость 24 37 49 65 5. Проявление индивидуальности 25 45 54 63 6. Использование выразительных средств 23 47 53 65 7. Освоение способов создания образов 30 44 56 67 8. Видение художественных образов 22 41 49 62 9. Планирование деятельности 20 29 54 85 10.Навыки и умение пользоваться орудиями 21 35 50 86 2. Основной этап:
Критерии 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа% проявление 1. Художественно-эстетическое восприятие 29 34 38 46 2. Проявление творческих способностей 33 37 38 56 3 . Проявление инициативы 28 39 48 64 4. Проявление независимости 32 39 49 66 5. Проявление индивидуальности 35 48 53 65 6. Использование средств выразительности 33 49 57 67 7. Освоение способов создания образов 34 48 59 67 8. Зрение. художественных образов 29 46 51 76 9.Планирование мероприятий 28 35 57 85 10. Навыки и умение пользоваться инструментами 29 38 58 88 3. Заключительный этап:
Вывод: проанализировав эффективность навыков рисования группами, занимающимися нетрадиционной техникой рисования, пришли к выводу, что существует положительная динамика у детей подготовительной группы, так как они освоили многие виды нетрадиционных техник рисования и более развита мелкая моторика пальцев рук.
Проведение занятий по нетрадиционным методикам способствует: – снятию детских страхов; – Развивает уверенность в себе; – Развивает пространственное мышление; Учит детей свободно выражать свои идеи. Поощряет детей к творческим поискам и решениям; Обучает детей работе с различными материалами; Развивает чувство композиции, ритма, цвета, цветового восприятия; ощущение текстуры и объема; Развивает мелкую моторику рук; Развивает творческие способности, воображение и полет фантазии; Работая, дети получают эстетическое удовольствие.
Чтобы просмотреть презентацию с изображениями, иллюстрациями и слайдами, загрузите ее файл и откройте его в PowerPoint на своем компьютере.
Презентация слайдов текст содержания: 2017 МАУДО Ялуторовск «Детский сад № 9« Арендатор Марина Николаевна »… Это правда! Ну что тут скрывать? Дети любят, любят рисовать! На бумаге, на асфальте, на улице стена … А в трамвае у окна … »Е. Успенский Дошкольное детство – очень важный период в жизни детей.Именно в этом возрасте каждый ребенок становится маленьким исследователем, с радостью открывающим и удивляющим незнакомый и удивительный мир вокруг себя. Чем разнообразнее детская деятельность, тем успешнее разностороннее развитие ребенка, реализуются его возможности и первые проявления творческих способностей. Поэтому одним из наиболее близких и доступных видов работы с детьми в детском саду является зрительная, художественно-продуктивная деятельность, которая создает условия для вовлечения ребенка в собственное творчество, в процессе которого создается что-то красивое и необычное.ФГОС выделяет художественно-эстетическое развитие как отдельное образовательное направление, одной из задач которого является формирование элементарных представлений о видах искусства, выработка предпосылок к ценностно-смысловому восприятию и пониманию произведений искусства. . Воображение и фантазия – важнейшие аспекты жизни ребенка. И особенно интенсивно воображение развивается в возрасте от 5 до 15 лет. Вместе со снижением способности фантазировать у детей обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, интереса к искусству, к творческой деятельности… Для развития творческого воображения у детей нужна особая организация зрительной деятельности. В настоящее время существует множество видов нетрадиционных техник рисования, позволяющих развивать интеллектуальные способности детей в процессе изобразительной деятельности. Например: блотография, ниткография, рисование на длинной полоске бумаги, рисование секретом в трех парах рук, рисование битами, рисунки пеной, мелками, свеча, роспись камней, метод рисования пальцами, монотипия, рисование на мокрой бумаге. , коллаж и многое другое.Главное в моей работе, как и в работе любого учителя, – чтобы занятия приносили детям только положительные эмоции. И мне удалось найти то, что мне было нужно. Это обучение детей нетрадиционной технике рисования. Вот несколько приемов: Брызги: ребенок рисует краской кистью и ударяет кистью о картон, который он держит над бумагой. Брызги краски на бумагу. Распространена блотография: ребенок набирает гуашь пластиковой ложкой и выливает ее на бумагу. Результат – случайные пятна.Затем лист накрывают другим листом и прижимают (можно согнуть лист пополам, на одну половину капнуть чернила, а на другую накрыть). Затем снимается верхний лист, исследуется изображение: определяется, что оно похоже. Прорисовываются недостающие детали. Блотография с трубочкой: ребенок зачерпывает краску пластиковой ложкой, выливает ее на лист, делает небольшое пятно (капельку). Затем дует из тюбика на это место так, чтобы его конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедуру повторяют.Прорисовываются недостающие детали. Блотография ниткой: ребенок опускает нитку в краску, выдавливает. Затем на листе бумаги выкладывает изображение из нитки, оставляя один конец свободным. После этого кладет сверху еще один лист, прижимает, придерживая рукой, и за кончик тянет нить. Прорисовываются недостающие детали. Рисование мыльными пузырями: гуашь смешивают с шампунем, разливают по емкостям. Затем в емкость вставляется соломинка и продувается воздух до образования колпачка из мелких пузырьков, соломинка осторожно вынимается и сверху накладывается чистый лист и прижимается ладонью, получается отпечаток.Прорисовываются недостающие детали. Рисование по мокрому: на лист бумаги губкой или кистью смачивают водой, пока лист не высохнет, наносится рисунок. Изображение расплывчатое. Укол жесткой полусухой кистью: ребенок опускает кисть в гуашь и ударяет ею по бумаге, держа кисть вертикально. Щетка не тонет в воде во время работы. Таким образом заполняется весь лист, план или шаблон. Получается имитация пушистой или колючей поверхности. Рисование пальцами: ребенок опускает палец гуашью и ставит на бумагу точки, пятнышки.Каждый палец залит краской разного цвета. После работы пальцы протираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. Рисование ладонью: ребенок опускает ладонь (всю кисть) в гуашь или раскрашивает кистью и делает отпечаток на бумаге. Рисуют как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы протрите руки салфеткой, тогда гуашь легко смывается. Свеча + акварель: ребенок рисует свечкой на бумаге. Затем он раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов.Свечной паттерн остается белым. Восковые мелки + акварель: Ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелком остается не закрашенным. Черно-белая доска для рисования: ребенок протирает простыню свечой так, чтобы она была покрыта слоем воска. Затем на него наносится тушь с жидким мылом. После высыхания рисунок царапается палочкой. Цветная доска для рисования: цветные пятна наносятся на лист бумаги акварелью, затем лист натирается свечой так, чтобы он был покрыт слоем воска.Затем лист закрашивают тушью с жидким мылом. После высыхания рисунок царапается палочкой. Монотипия – это один отпечаток. Для его изготовления понадобится полиэтилен или бумага в качестве основы для нанесения на них пятен акварели или гуаши, затем поверх рисунка накладывается чистый лист бумаги, сверху аккуратно гладится вручную и снимается. Получается отпечаток, который, как и блотография, можно заполнить. Отпечаток пробки: ребенок прижимает пробку к подушечке с чернилами и печатает на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и чашу, и пробку.Аналогичным образом делаются принты с помощью пломб из картошки, ластика, мятой бумаги, поролона, поролона. Отпечатки листьев: ребенок покрывает лист дерева красками разных цветов, затем кладет его на бумагу цветной стороной, чтобы сделать отпечаток. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно раскрасить кистью. ЛИТЕРАТУРА: Давыдова Г. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1, – М .: Издательство Скрипториум, 2003, 2007. – 80 с. Давыдова, Г. Нетрадиционные техники рисования в детском саду.Часть 2, – М .: Издательство Скрипторий, 2003, 2007. – 72 с. Красота. Радость. Творчество: программа эстетического воспитания детей 2-7 лет / Под ред. Т.С. Комаровой, А.В. Антонова, М. Зацепина. – М .: Педагогическое общество России, 2000. Рисование с дошкольниками: Нетрадиционные приемы, планирование, классные заметки / Под ред. R.G. Казакова – М .: ТЦ Сфера, 2007. – 128 с. Дети с удовольствием работают в разных техниках. Надеюсь, моя подборка поможет в вашей работе. Развивайте творческие способности, воображение детей.Желаю тебе удачи!
Прикрепленные файлы
Нетрадиционные визуальные приемы – эффективное средство изображения, включающее новые художественно-выразительные приемы создания художественного образа, композиций и цветов, позволяющие обеспечить максимальную выразительность изображения в творчестве, чтобы дети не создавали шаблон. 2
Рисование от руки Возраст: от двух лет. Средства выражения: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, большие листы, салфетки.Способ получения изображения: ребенок опускает ладонь (всю кисть) в гуашь или раскрашивает кистью (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуйте как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. 3
Рисование пальцами Возраст: от двух лет. Выражение означает: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: пиалы с гуашью, плотная бумага любых цветов, небольшие листы, салфетки.Способ получения изображения: ребенок опускает палец гуашью и наносит на бумагу точки, крапинки. Каждый палец залит краской разного цвета. После работы пальцы протираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. 4
Штамп из поролона Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: таз или пластиковый ящик, в котором находится штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона.Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и оставляет отпечаток на бумаге. Чтобы изменить цвет, возьмите еще одну тазу и поролон. пять
Оттиск мятой бумаги Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробочка с штемпельной подушечкой из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятой бумаги. Способ получения изображения: ребенок прижимает скомканную бумагу к штемпельной подушке с чернилами и оставляет отпечаток на бумаге.Чтобы получить другой цвет, меняют блюдце и смятую бумагу. 6
Отпечатки листьев Возраст: 5+. Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает кусок дерева красками разных цветов, затем наносит его на бумагу окрашенной стороной, чтобы получить отпечаток. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно раскрасить кистью.7
Карандаши восковые + акварель Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые карандаши, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем он раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок восковыми мелками остается неокрашенным. 8
Сюжетная монотипия Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия. Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам и на одной половине рисует половину изображенного предмета (предметы выбираются симметричными). После рисования каждой части предмета, пока краска не высохнет, лист снова складывают пополам, чтобы получить отпечаток. Затем изображение можно украсить, также сложив лист после рисования нескольких украшений. девять
10
11
Нетрадиционные техники рисования в разных возрастных группах детского сада Младшая группа (2-4 года) рисование жесткой полусухой кистью рисунок пальцем с рисованием ладонью ватным тампоном с печатями из картофеля отпечаток с пробкой Средняя группа (4-5 лет) отпечаток с поролоном отпечаток с пломбами от ластика, листья восковые мелки + акварель свеча + рисунок акварелью на мятой бумаге монотипия сюжет Старшая и подготовительная группа (5-7 лет) монотипия пейзажная живопись зубной щеткой расчесывающая краска брызги воздуха маркеры кляксы с соломенной фотокопией – рисунок со свечой, скретчборд черно-белый, рисунок цветными нитками рисунок солью, рисунок песком 12
Рекомендации педагогам по использованию различных форм художественной деятельности: коллективное творчество, самостоятельная и игровая деятельность детей по освоению нетрадиционных имиджевых приемов; при планировании уроков по изобразительной деятельности соблюдать системность и преемственность использования нетрадиционных изобразительных приемов с учетом возраста и индивидуальных возможностей детей; повышать свой профессиональный уровень и навыки за счет ознакомления и освоения нового нестандартными способами и имиджевыми приемами.13
Рекомендации для родителей материалы (карандаши, краски, кисти, фломастеры, восковые мелки и т. Д.) Необходимо класть в поле зрения ребенка так, чтобы у него возникло желание творить; познакомить его с миром вещей, живой и неживой природы, предметами изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем ребенок любит говорить, и поговорить с ним обо всем, что ему нравится рисовать; познакомить его с миром вещей, живой и неживой природы, предметами изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем любит говорить ребенок, и поговорить с ним обо всем, что ему нравится рисовать; не критикуйте ребенка и не торопитесь, наоборот, время от времени стимулируйте его рисование; не критикуйте ребенка и не торопитесь, наоборот, время от времени стимулируйте его рисование; хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален! хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален! 14
Список использованной литературы Давыдов, Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть I. -М .: Scriptorium, с. пятнадцать
Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в нее: https://accounts.google.com
Нетрадиционные техники рисования были составлены преподавателем Изобразительное искусство ГОУ РК «С (К) ШИ № 2 село Усть-Кулом Вертеленко О.И. На презентации представлены работы воспитанников школы-интерната.
Monotype Blotography Материалы: лист бумаги А4 Стакан воды Кисти с белками № 6.7 Акварель или гуашь Как получить изображение: Согните лист белой бумаги и согните его пополам. На линию сгиба нанесите 2-3 разноцветных пятна гуашью. Сложите лист пополам и проведите пальцем от центра кнаружи. Откройте лист и получите бабочку или цветок! После высыхания фломастером раскрашиваем мелкие детали.
Волшебные нити Материалы: лист бумаги А4 Стакан с водой Нитки гуашь Как получить изображение: Согните и разверните лист белого картона.Обмакните в краску толстую шерстяную нить и поместите ее между двумя половинками листа. Слегка надавливая на лист, проведите нить. Скажите волшебные слова и посмотрите, что произошло. Нарисуйте детали.
Рисуем ватным тампоном Материалы: лист бумаги А4 Стакан воды Ватные тампоны Акварель или гуашь Как получить изображение: Рисуем ватными тампонами по ранее нанесенному рисунку или придумываем изображение в процессе Рисунок. Обмакните ватный тампон в краску и начните рисовать на бумаге ритмичными движениями.Очень интересно попробовать смешать цвета и оттенки в этой технике.
Выдувные материалы: лист бумаги А4 Стакан с водой Трубка, акварель или тушь Как получить изображение: Разводим водой до очень жидкого состояния краски разных цветов. Налейте любые цвета вплотную друг к другу на лист плотной бумаги. Опускаем коктейльную трубочку в центр и, направляя в разные стороны, начинаем сильно дуть. Получаются разноцветные ветвистые побеги. Дорабатываем детали.
Клей + манная крупа Материалы: клей ПВА, плотная цветная бумага, манная крупа. Способ получения изображения: Ребенок рисует клеем по ранее нанесенному рисунку. Не давая клею высохнуть, один или несколько раз присыпаем клей манкой (согласно рисунку). Ждем высыхания.
Рисование вручную Материалы: широкие блюдца гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, большие листы, салфетки. Способ получения изображения: Опускаем ладонь (всю кисть) в гуашь или раскрашиваем кистью (с пятилетнего возраста) и делаем отпечаток на бумаге.Рисуйте как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. Дорабатываем детали.
Акварель + клей + соль Материалы: соль, бумага, акварельные краски, силикатный клей. Способ получения изображения: покрывая холст акварельными красками, выбираем цвета по вкусу, пока краски не высохнут, добавляем несколько капель прозрачного клея и присыпаем нашу картину каменной солью. Соль создает невероятный эффект, впитывая пигмент краски по мере ее высыхания.
Покрытие листа бумаги акварелью
Пока краски не высохнут, добавляем несколько капель прозрачного клея
Затем посыпаем нашу картину каменной солью.
Соль создает невероятный эффект, впитывая пигмент краски по мере ее высыхания.
Спасибо за внимание !!!
1 из 18
Нетрадиционная техника живописи
“… Это правда! Ну что тут скрывать? Дети любят, любят рисовать! На бумаге, на асфальте, на стене.А в трамвае у окна …. »
Рисунок в нетрадиционной технике –
этот рисунок направлен на умение отклоняться от общепринятого. Главное условие: самостоятельно мыслить и получать неограниченные возможности для выражения своих чувств. и мысли в рисовании, погрузитесь в чудесный мир творчества.
Применение нетрадиционных приемов деятельности:
способствует обогащению детских знаний и представлений об объектах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения; стимулирует положительная мотивация у ребенка, вызывает радостное настроение, избавляет от страха перед процессом рисования; дает возможность экспериментировать; развивает тактильную чувствительность, различие цветов; способствует развитию зрительно-моторной координации; не утомляет дошкольников, повышает работоспособность; развивает нестандартное мышление, раскрепощенность, индивидуальность.
Нетрадиционные способы изображения в рисунке.
Методы изображения
Рисование своими руками (рисование пальцами и ладонями)
Мокрая роспись
Ниткография
Рисование штампом, рисование тычком, оттиском)
Монотипия
И другие
Грифельная доска
Игры с кляксами (Блотография)
Рисование расческой, зубной щеткой
Рисование крупами
Пластилинография
Рисование пальцами и ладонью. Возраст: от двух лет. Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт.Материалы: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок кладет ладонь в гуашь (палец) или рисует кистью (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуйте как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
Печать печатей из овощей и фруктов Возраст: от трех лет Средства выразительности: морилка, фактура, цвет.Материалы: миска или пластиковая коробка, в которой находится штемпельная подушечка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, картофельные тюлени. Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку к подушечке с чернилами и распечатывает отпечаток на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и чашу, и уплотнение.
Оттиск пенополистиролом, поролоном Возраст: от четырех лет Средства выразительности: морилка, фактура, цвет Материалы: таз или пластиковая коробка, в которой находится штемпельная подушечка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любой цвет и размер, кусочки пенополистирола.: ребенок прижимает пенополистирол, поролон к подушечке с чернилами и печатает на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и таз, и пену.
Оттиск на мятой бумаге. Возраст: от четырех лет. Средства выражения: морилка, текстура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробочка, в которой находится штемпельная подушечка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятой бумаги. Способ получения изображений: ребенок прижимает скомканную бумагу к подушечке с чернилами и распечатывает ее.Чтобы получить другой цвет, меняют блюдце и смятую бумагу.
Листовые отпечатки. Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает лист дерева красками разного цвета, затем наносит его на окрашенную бумажную сторону, чтобы получить отпечаток. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно раскрасить кистью.
Укол жесткой полусухой кистью. Возраст: любой. Средства выразительности: фактура окраски, цвет. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и размера, либо вырезанный силуэт пушистого или колючего зверька. Способ получения изображения: ребенок опускает кисть в гуашь и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. Щетка не тонет в воде во время работы. Это заполняет весь лист, схему или шаблон. Получается имитация текстуры пушистой или колючей поверхности.
Возраст: от 2 лет. Средства выражения: морилка, текстура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробка, в которой находится штемпельная подушечка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятой бумаги. Способ получения изображения: ребенок прижимает скомканную бумагу к подушечке с чернилами и печатает на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют блюдце и смятую бумагу.
Ватные тампоны, карандаш
Восковые мелки (свеча) + акварель.Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: цвет, линия, морилка, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем он раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается неокрашенным. Свеча + акварель Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: цвет, линия, морилка, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует со свечой «на бумаге».Затем раскрашивает лист акварельными красками в один или несколько цветов. Рисунок со свечой остается белым ».
Монотипия объекта. Возраст: от пяти лет. Способы выразительности: пятно, цвет, симметрия. Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель. Способ получения изображение: ребенок складывает лист бумаги пополам и на одной его половине рисует половину изображенного объекта (предметы выбираются симметрично). После раскрашивания каждой части предмета, пока краска не высохла, лист складывается еще раз наполовину, чтобы получить отпечаток.Затем изображение можно украсить, также сложив лист после рисования нескольких украшений.
Пейзаж монотипия Возраст: 6+ Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции. Материалы: бумага, кисти, гуашь или акварель, влажная губка, плитка. Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам. На одной его половине нарисован пейзаж, на другой – отражение в озере или реке (отпечаток). Пейзаж выполнен быстро, чтобы краска не засыхала.Половину листа, предназначенную для оттиска, протирают влажной губкой. Исходный рисунок после того, как с него был сделан отпечаток, оживляется красками, чтобы сделать его более отличным от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и плитку. На последний наносится рисунок, затем он накрывается листом бумаги. Пейзаж размытый.
Одна из самых спорных тем в фотографии – это редактирование и использование предустановок для редактирования фотографий.Надеюсь, эта статья даст вам некоторое представление о том, подходят ли вам пресеты Lightroom или нет.
Во-первых, нам нужно поговорить о том, что такое пресеты Lightroom или пресеты в целом. Предустановка – это предварительно определенный фильтр с определенным эстетическим или цветовым профилем, который можно применить к фотографии для изменения общей темы / внешнего вида.
Итак, давайте выясним, следует ли использовать пресеты Lightroom для редактирования фотографий?
Плюсы
1) Экономит время
Использование предустановки Lightroom может означать, что вы можете закончить редактирование фотографии одним нажатием кнопки.Пресеты загружаются прямо в ваше приложение Lightroom, и вместо того, чтобы редактировать каждую фотографию от начала до конца, вы можете применить пресет к каждой фотографии в коллекции и тратить меньше времени на редактирование и больше времени на съемку.
2) Изучите новые стили
С помощью предустановок вы можете использовать множество различных стилей редактирования и цветовых тем. Это позволяет вам расширить свое творчество и открыть глаза на новую эстетику и способы редактирования, которые вы, возможно, не видели раньше.
3) Последовательность в ваших редактированиях
Когда вы используете пресеты, часто есть один или два пресета, которые привлекают ваше внимание и к которым вы тяготеете при редактировании фотографий. При создании портфолио или публикации в социальных сетях всегда полезно придерживаться единого стиля съемки и особенно редактирования. Таким образом, ваше портфолио будет иметь единый целостный вид и показывает потенциальным клиентам именно то, что они могут ожидать от вашей работы, без каких-либо сомнений. С помощью предустановок вы можете редактировать каждую фотографию с помощью одной и той же предустановки, чтобы поддерживать одинаковый внешний вид / стиль на протяжении всей вашей работы.
4) Обучение редактированию
Предустановки – это просто группа настроек, которые были сделаны и применены к фотографии. После применения предустановки вы можете просмотреть, какие корректировки были внесены в фотографию для достижения этого вида. Это поможет вам узнать, что делает каждая регулировка и как достичь определенного стиля самостоятельно, не используя предустановки.
5) Создание собственных пресетов
Вы также можете создавать свои собственные пресеты в Lightroom.Если вы редактируете все свои фотографии одинаково, вы можете создать предустановку с настройками, которые вы вносите в свои фотографии, и сохранить эту предустановку. Таким образом, у вас есть собственный набор настроек, который вы можете применить к своим фотографиям, чтобы сэкономить время при редактировании, а также создать единый стиль.
Минусы
1) Отсутствие контроля
Пресеты часто имеют так много настроек, которые придают редактированию определенный вид, что может быть трудно изменить редактирование и настроить его так, как вам нравится.
2) Предустановки шрифта работают для каждой фотографии
Не все предустановки подходят для каждой фотографии. Некоторые предустановки созданы для того, чтобы кардинально изменить фотографию. Если бы вы попытались применить этот пресет к фотографии, которая не будет хорошо работать с настройками, редактирование не будет слишком хорошим. При этом, с некоторыми настройками и настройками, вы, вероятно, сможете сохранить редактирование и заставить предустановку работать.
3) Пресеты – быстрое решение
Пресеты – отличный вариант, если вы действительно не заботитесь о том, чтобы научиться редактировать, и просто хотите быстро достичь определенного стиля редактирования.Если вы действительно хотите учиться, лучшая идея – действительно изучить Lightroom и научиться редактировать методом проб и ошибок.
Если этот пост вам чем-то помог, пожалуйста, поставьте лайк или поделитесь им с другими авторами и фотографами!
Если вы хотите приобрести мой набор предустановок, вы можете сделать это, посетив мою страницу предустановок.
Детская фантазия безгранична, но владение техникой рисования часто оставляет желать лучшего.Именно с помощью блотографии дети могут рисовать даже то, что они совсем не умеют. Дети смогут дать волю своему воображению и рисовать все, что им подсказывает их воображение. Дети смогут узнать, что такое обыкновенный блот, а еще есть блотография с пробиркой и блотография со шнурком.
Развивающие занятия для детей от 3 до 5 лет (Blotography)
Blotography относится к силуэтному искусству, но история фигуративной живописи восходит к Древней Греции… Изображения на амфорах раскрывают сцены из мифологии, Олимпийских игр и жизни богов Олимпа. Но наибольшей популярностью этот вид искусства стал в 18-19 веках. Многие художники начали работать в этой технике и создали огромное количество работ в технике блоттинг. Такова история появления такой техники рисования, как блотография.
Но еще интереснее, чем история блоттинга, есть занятия, где используется именно такая нетрадиционная техника рисования.Blotography поможет детям экспериментировать с цветами и получать удовольствие. Техника рисования пятнами заключается в использовании обычных пятен краски, обычно известных как пятна. В процессе рисования дети получат очень неожиданные образы, на которых они смогут нарисовать детали.
Во время урока в детском саду рисования рисунка, в котором методика блотографии используется у детей:
Приведем пример мастер-класса урока, где для рисования
будет использоваться блотография. Такой мастер-класс легко устроить детям в детском саду, а рисунки малышей украсят группу или выставку.
Рисунок «Бабочка» акварелью и кляксами нарисовать очень легко. Просто сложите лист пополам и нарисуйте два больших пятна акварельной краской на одной стороне листа, рядом со складкой.Теперь сложите лист пополам. Когда вы откроете лист, у вас будут очень красивые крылья бабочки с причудливым узором. Теперь вы можете закончить рисовать такие детали, как туловище, усики и рисунок готов. Такой мастер-класс несложно использовать при проведении урока для маленьких детей, так как такой способ рисования будет очень простым.
Конечно, вы можете рисовать с помощью блоттографии и одновременно использовать краски и карандаши. Мы покажем вам технику рисования трубочкой.И на этот раз мастер-класс будет посвящен тому, как нарисовать дерево.
Возьмите большую кисть и поместите в угол большое пятно коричневой акварельной краски. Теперь возьмите полую водопроводную трубу и начните раздувать краску в разные стороны. Вы получите ветки деревьев. Дайте веткам подсохнуть, а затем вы можете взять карандаш и нарисовать ими листья. Это придаст дереву очень реалистичный вид.
Если у вас есть идея нарисовать конкретное дерево, например, рябину, это хороший способ продолжить наш мастер-класс.Возьмите на занятия обычные ушные палочки, они пригодятся для рисования ягод рябины. Обмакните палочку в краску и отметьте на бумаге аккуратную точку. Это будет ваша рябина, надеемся, вы помните, что на дереве есть плоды, которые растут кисточками.
Мастер-класс. Выпуск 21 (Blotography)
Мы расскажем вам об еще одном не менее интересном мастер-классе, с помощью которого вы сможете разнообразить занятия для детей в детском саду. Научите детей методам промокания брызгами.Будет очень красиво и весело.
Занятия и мастер-класс в этой технике рисования проводить акварельными красками. Вам понадобится чистый лист бумаги и раскрасьте кистью. Нанесите нужную краску на кисть и начните распылять краску, ударяя кистью по пальцу. Капли начнут склеиваться на бумаге. При желании можно кисточкой добавить несколько крупных капель. Рисунок будет готов, когда вы сочтете нужным.
Blotography
Тема: Нетрадиционные техники рисования как средство развития интереса к изобразительному искусству.
Цель: расширить познания учителей через знакомство с нетрадиционными техниками рисования, как средство развития интереса дошкольников к изобразительному искусству.
Методы и приемы: репродуктивный, практичный.
Оснащение: рисунки, выполненные в технике блоттинг; работа детей над изобразительной деятельностью с использованием нетрадиционных техник рисования; столы, стулья для учителей; материал для практических занятий – гуашь, тушь разных цветов, банки с водой, кисти, цветные карандаши, трубочки для коктейлей, альбомные листы бумаги, ножницы, клей, полоски бумаги, салфетки для каждого учителя.
Подготовительная работа: обработка специальной литературы по данной теме; подготовка оборудования; творчество детей.
МАСТЕР-КЛАСС № 1 «Саксауловое дерево»
Техника: блотография (продувание трубочкой)
1. Приготовьте: лист плотной альбомной бумаги, черные чернила во флаконе с тонким наконечником, трубочку для коктейля, цветные карандаши (желтый, коричневый, синий) для фона.
2. Нарисуйте яркое солнце и песок на листе бумаги.
3. Возьмите бутылку с чернилами и поместите кляксу внизу листа.
6.У вас получится такое дерево.
МАСТЕР-КЛАСС № 2 «Сказочное дерево»
Техника: блотография (обдув трубочкой
1. Приготовьте: альбомный лист бумаги; цветные чернила во флаконах с тонким наконечником; трубочка для коктейля; беличья кисть № 3-5; палитра, стакан воды, цветные карандаши для фона.
2. Цветными карандашами подготовить фон (трава, небо).
3. Возьмите флакон с чернилами любого цвета и поместите кляксу внизу листа.
4. Используя трубку для коктейля, продуйте пятно снизу вверх. Когда клякса разделится на несколько побегов (веточек), выдуйте их по отдельности в нужном направлении.
5. Чтобы получить более мелкие ветки, продувайте каждую большую ветку быстрыми движениями трубок вправо – влево, вверх и вниз.
6. На палитре наберите каплю туши разных цветов и кисточкой, методом смачивания – прорисуйте листочки.
7. Получится такое сказочное дерево.
МАСТЕР-КЛАСС № 3 «Бабочка»
Техника: блотография (монотипия).
1. Приготовьте: гуашь разных цветов, банку с водой, альбомный лист бумаги, кисть, клей, полоску бумаги, ножницы.
2. Сложите лист бумаги пополам.
3. Развернуть.
4. На одну половину листа нанести кистью гуашь по контуру.
5. Нанесите краску другого цвета в произвольном порядке.
Маленькие дети любят оставлять на бумаге кляксы. Родители, недооценивая «шедевры» собственных детей, избавляются от непонятных рисунков. Но оказывается, что из оставшихся клякс можно создать уникальный узор. Есть даже такая техника рисования – блотография .
Blotography относится к силуэтному искусству, но история фигуративной живописи восходит к Древней Греции.Изображения на амфорах раскрывают сцены из мифологии, Олимпийских игр и жизни богов Олимпа. Но наибольшей популярностью этот вид искусства стал в 18-19 веках. Многие художники начали работать в этой технике и создали в этой технике огромное количество работ. Такова история появления техники рисования – блотографии.
Рисунки, выполненные в технике blobography, – уникальный способ заинтересовать детей рисованием, побудить их изучить этот вид изобразительного искусства и вспомнить свое детство.Методика абсолютно не сложная, но очень увлекательная, развивающая не только навыки и способности к рисованию, но и воображение, смекалку, усидчивость. Блотография – пожалуй, один из самых необычных способов рисования. Более того, это считается нетрадиционной техникой, как и многие другие, где используется необычный для этой цели материал.
С помощью блотографии хорошо получаются самые разные растения, деревья разных видов и кустарники.
Положительные стороны блоттинга
В последнее время стал очень популярным этот вид рисунка.Случайное пятно, появившееся на листе бумаги по неосторожности, может иметь уникальную структуру. Как бы вам ни хотелось, повторять такой узор уже нельзя. Добавив немного воображения и творческого мышления, любое пятно можно превратить в животное или вымышленное существо.
Этот вид деятельности не имеет абсолютно никаких возрастных ограничений. То есть это могут делать и дети, и взрослые.
Blotography техника рисования
Необходимый инструмент
Для создания уникального узора необходимо подготовить следующий материал:
Этапы творческого процесса
Итак, блоттинг – это техника рисования. С чего начать? Если вы новичок в этой сфере, то изначально вам следует определиться с тематикой будущего рисунка. Здесь чрезвычайно важно направить умственную деятельность в правильное русло, иными словами, задать направление. Сделав кляксу на листе бумаги, включите воображение и постарайтесь увидеть в нем очертания предмета или живого существа.Может быть, перед вами удивительная планета или живописный подводный мир.
Есть несколько способов создать рисунок с помощью блоттинга.
Наиболее распространенным является капельный метод. .
Здесь потребуется широкая объемная кисть. Его следует хорошенько пропитать краской, а затем, поместив на лист бумаги, начать распылять акварель. Если вы хотите, чтобы капли брызнули на небольшой участок, постучите кисточкой по пальцу или руке. Когда кисть просто встряхивается, площадь распыления увеличивается.Для точечного нанесения краски используйте пипетку. Кстати, с его помощью можно создать большое пятно, изобразив, например, солнце. Чаще всего с помощью этого метода блоттинга создаются пейзажи.
Во втором методе блоттинга используется метод растекания.
Для этого на угол листа кистью наносится большая клякса. Главное, чтобы краска была очень жидкой. Затем с помощью трубочки для питья начинают надувать краску на поверхность бумаги.Желательно направить акварель в разные стороны. Теперь необходимо более внимательно рассмотреть получившийся рисунок и закончить прорисовку деталей.
Blotography поможет детям экспериментировать с цветами и получать удовольствие. В процессе рисования рисунка, в котором использована техника блотографии, у детей:
Цель мастер-класса : знакомство учителей с использованием нетрадиционной техники рисования – блоттинга.
Познакомить с техникой «блотографии»
Обучить технике вариативного изображения
«Блотография»
Развивать творческий потенциал
Содействовать развитию интереса к художественной и эстетической деятельности
Воспитывать чувство прекрасного
Материал:
акварель; коричневые чернила; коктейльная трубочка; щетка.
Основные этапы мастер-класса:
1. Теоретическая часть.
2. Практическая часть.
3. Подведение итогов.
1. Теоретическая часть
Использование нетрадиционных техник рисования на уроках
зрительных занятий, способствующих развитию творческих способностей
детей дошкольного возраста … Существует множество техник
нетрадиционного рисования. Ребенок любит быстро добиваться результата в своей работе, и нетрадиционные техники рисования способствуют этому.
Что такое блотография?
Blotography – отличный способ весело и с пользой провести время,
экспериментируйте с цветами, создавайте необычные изображения. В основе этой техники лежит обычный блот. В процессе рисования в первую очередь получаются спонтанные образы. Затем прорисовываются детали.
Blotography:
Помогает сформировать умение передавать силуэтное изображение,
для отработки навыков работы с красками, кистью.
Отлично развивает творческие способности, воображение, воображение.
Воспитывает эстетическое восприятие произведений искусства.
Искусство, внимание, аккуратность, целеустремленность.
Развивает зрение и координацию движений.
Успешно применяется психологами в коррекционных классах.
Техника «блобография» – это метод рисования каплями краски.
Есть несколько способов рисовать в этой технике:
Рисунок на тему «Бабочка».
Согните лист бумаги пополам. На одной стороне листа, возле линии сгиба
, нанесите два довольно больших пятна краски.Накройте вторую половину листа
и плотно прижмите. Раскладывая лист – получаем
причудливых крыльев бабочкис необычными узорами. Можно тонкой кистью
прокраситьей туловище, голову, усики. Бабочка готова.
Рисунок на тему «Магическое превращение кляксы».
Согните лист бумаги пополам. На одну сторону листа по центру нанесите
несколько капель туши. Накройте другой половиной листа
и разгладьте.Разворачивая лист – получаем два цветных пятна – кляксы. Теперь
нужно присмотреться и пофантазировать, кто эти
кляксы. Фломастером нарисуйте недостающие детали, «оживите» их.
Рисунок на тему «Зачарованный лес».
2. Практическая часть.
Просмотр детских рисунков в технике «блотография» на тему
«Зачарованный лес».
Эти рисунки сделаны методом, называемым «промоканием».
Особенность этого метода в том, что его используют в основном
для рисования сказок, где используются тонкие изогнутые линии.
Очень выразительные рисунки в этой технике получаются при необходимости.
передают образ сказочного заколдованного леса.
Просмотр иллюстраций на тему «Сказочный лес».
Посмотрите, как выглядят стволы деревьев? (человеческий торс).
А как выглядят толстые ветки? (руки) .
О чем напоминают тонкие веточки? (пальцы, волосы).
Они сидят на ветвях деревьев? (сова, ворон).
Что растет между корнями, в темной траве? (грибы).
Какие? (поганки, мухоморы).
Что стоит в глубине леса? (избушка на куриных ножках).
Кто в нем живет? (Баба – Яга).
Мы сегодня будем рисовать деревья необычным способом, с помощью
кляксов. Этот метод называется «блоттинг».
Для этой работы вам понадобится трубочка и чернила черного или
коричневого цвета.
Последовательность рисования деревьев в технике «блобография»:
1. Нанесите каплю жидкой краски на нижнюю часть листа.
2. Поместите конец соломки, слегка наклоненный в краску.
3. Продуйте каплю через соломинку, направляя ее движения
вверх. Вы получите ствол дерева.
4. Изменение направления – создание ветвей. Тонкие ветки получаются, если
быстро переместить соломинку из стороны в сторону или резко дуть на
маленьких капельках.
Нарисовав несколько деревьев, можно добавить характерные
детали заколдованного леса: хижину, мухомор, поганки и т. Д.
3. Подведение итогов.
Мастер-класс для учителей.
Использование нетрадиционных техник рисования (блобография).
Цель мастер-класса: знакомство учителей с использованием нетрадиционной техники рисования – блоттинга.
Задания:
Познакомить с техникой «блотографии»
Обучить технике вариативного изображения
«Блотография»
Развивать творческие способности
Содействовать развитию интереса к художественной и эстетической деятельности
Воспитывать чувство красоты
Материал:
акварель; коричневые чернила; коктейльная трубочка; щетка.
Основные этапы мастер-класса:
1. Теоретическая часть.
2. Практическая часть.
3. Подведение итогов.
1. Теоретическая часть
Использование нетрадиционных приемов рисования на уроках
зрительных занятий, способствующих развитию творческих
способностей дошкольников. Есть много техник
нетрадиционного рисунка. Ребенок любит быстро добиваться результата в своей работе, и нетрадиционные техники рисования способствуют этому.
Что такое блотография?
Blotography – отличный способ весело и с пользой провести время,
экспериментируйте с цветами, создавайте необычные изображения. В основе этой техники лежит обычный блот. В процессе рисования в первую очередь получаются спонтанные образы. Затем прорисовываются детали.
Blotography:
Помогает сформировать умение передавать силуэтное изображение,
для отработки навыков работы с красками, кистью.
Отлично развивает творческие способности, воображение, воображение.
Воспитывает эстетическое восприятие произведений искусства.
Искусство, внимание, аккуратность, целеустремленность.
Развивает зрение и координацию движений.
Успешно применяется психологами в коррекционных классах.
Клякса – это метод рисования каплями краски.
Есть несколько способов рисовать в этой технике:
Рисунок на тему «Бабочка».
Согните лист бумаги пополам. На одной стороне листа, возле линии сгиба
, нанесите два довольно больших пятна краски.Накройте вторую половину листа
и плотно прижмите. Раскладывая лист – получаем
причудливых крыльев бабочкис необычными узорами. Можно тонкой кистью
прокраситьей туловище, голову, усики. Бабочка готова.
Рисунок на тему «Магическое превращение кляксы».
Согните лист бумаги пополам. На одну сторону листа по центру нанесите
несколько капель туши. Накройте другой половиной листа
и разгладьте.Разворачивая лист – получаем два цветных пятна – кляксы. Теперь
нужно присмотреться и пофантазировать, кто эти
кляксы. Фломастером нарисуйте недостающие детали, «оживите» их.
Рисунок на тему «Зачарованный лес».
2. Практическая часть.
Просмотр детских рисунков в технике «блотография» по теме
«Зачарованный лес».
Эти рисунки сделаны методом, называемым «промоканием».
Особенность этого метода в том, что он используется в основном для рисования сказочных сюжетов, где используются тонкие изогнутые линии.
Очень выразительные рисунки в этой технике получаются при необходимости.
передают образ сказочного заколдованного леса.
Просмотр иллюстраций на тему «Сказочный лес».
Посмотрите, как выглядят стволы деревьев? (человеческий торс).
А как выглядят толстые ветки? (руки) .
О чем напоминают тонкие веточки? (пальцы, волосы).
Они сидят на ветвях деревьев? (сова, ворон).
Что растет между корнями, в темной траве? (грибы).
Какие? (поганки, мухоморы).
Что стоит в глубине леса? (избушка на куриных ножках).
Кто в нем живет? (Баба – Яга).
Сегодня мы будем рисовать деревья необычным способом, используя кляксы
. Этот метод называется «блоттинг».
Для этой работы вам понадобится трубочка и чернила черного или
коричневого цвета.
Последовательность рисования деревьев в технике «блобография»:
1. Нанесите каплю жидкой краски на нижнюю часть листа.
2. Поместите конец соломки, слегка наклоненный в краску.
3. Продуть каплю через соломинку, направляя ее движения
вверх. Вы получите ствол дерева.
4. Изменение направления – создание ветвей. Тонкие ветки получаются, если
быстро переместить соломинку из стороны в сторону или резко дуть на
маленьких капельках.
Нарисовав несколько деревьев, можно добавить характерные
детали заколдованного леса: хижину, мухомор, поганки и т. Д.
3. Подведение итогов.
Детский возраст – 4-6 лет
Цель: Развитие творческих способностей детей через знакомство с нетрадиционными методами рисования.
Задач:
Учебная – освоение технологии блоттинга и метода смачивания акварелью.
Развивающая – развитие творческих способностей, воображения, фантазии на основе знакомства с нетрадиционными методами рисования.
Воспитание – научить учеников быть аккуратными, самодисциплинированными при выполнении рабочих приемов, тяжелой работы и умением слушать.
Методическое пособие:
Образцы ранее выполненных работ, иллюстрации для детских книг.
Необходимые материалы: лист мелованной бумаги формата А-3, тушь, палитра, акварель, банка с водой, кисти.
1. Введение.
Blotography – одна из техник, которые любят и дети, и взрослые. С помощью клякс и струи воздуха появляются необычные силуэты, которые художники затем превращают в деревья, сказочных персонажей, цветы и многое другое.
Сегодня мы познакомимся только с одним методом блоттинга, но сначала познакомимся с иллюстрациями известных художников, которые использовали этот метод рисования в своих работах. Это работа Эрика Булатова и Олега Васильева.
Как вы думаете, что помогло этим художникам создать образ глубокого леса?
Верно! Кляксы!
Кляксы разные: страшные и милые, злые и добрые. Все зависит от фантазии художника.
Послушайте стихотворение о кляксах.
Замечательная клякса.
В каждой кляксу
Кто-то есть
Если в блоте
Проведите пальцем.
В этом пятне –
Кот с хвостом
Под хвост –
Река с мостом
Судоходная река
Для судов и судака.
На мосту –
Урод с уродом.
Под мостом –
Судак с гусем
И они плавают туда-сюда
Сосуды всех типов:
Там плавают с пельменями,
Здесь плывут маленькие истории,
Отражение в реке
Судак с уродами,
Уроды с головорезами.
Этот блот конец
Нужно сделать новый
В нем огромный дворец
И балкон с коровой!
2. Подготовка детей к практическим занятиям.
Ребята, сегодня мы будем использовать кляксы для создания различных изображений деревьев. В этом нам поможет волшебный сосуд с чернилами. Чернила не смывают одежду, поэтому проверяем, есть ли у всех фартуки и нарукавники.
3. Практическое занятие.
А теперь приступим к созданию блобографии. Для этого поместите большую каплю чернил в середину листа и начните дуть. Дуем так, что наша клякса растет вверх, превращаясь в дерево.
(Комментарий учителя к каждому этапу производства, помогая детям в процессе работы). Кляксы необходимо выдуть. Поэтому дети быстро устают.
Физическая культура:
Один – подъем, растяжка,
Два – сгибать, отгибать,
Три – хлопок, три хлопка,
Три кивка головой.
Четыре руки шире
Пятерка – маши руками,
Шесть – сиди спокойно на месте.
После того, как наши елки готовы, приступаем к завершению работы методом смачивания акварелью. На палитре смешайте желтый и синий цвета … Получаются различные оттенки зеленого. Нанесите кистью несколько капель, создав листья у дерева и травы.
Она похвалила Джона Льюиса за отказ от гендерных ярлыков и призвала австралийских розничных торговцев сделать то же самое.
«Я думаю, что девочкам и мальчикам важно знать, что у них есть свобода быть тем, кем они хотят быть, и что у них нет стереотипов в том, как им следует одеваться.
«Есть много более мелких брендов, которые этим занимаются, и то, что более крупные лейблы зацепятся за это, – это просто отличное движение на будущее для наших детей».
John Lewis подкрепляет эту идею в своем новом детском отделе, предлагая одежду унисекс, в том числе платья с принтом динозавров.
Послушайте: мы знаем, что достигли пика спортивной одежды, когда даже дети надевают леггинсы и майки.(Продолжение публикации)
«Мы не хотим укреплять гендерные стереотипы в наших коллекциях Джона Льюиса, а вместо этого хотим предоставить нашим клиентам больший выбор и разнообразие, чтобы родители или ребенок могли выбирать, что они хотели бы носить, », – сказала The Independent глава отдела детской одежды John Lewis Кэролайн Беттис.
Так приживутся ли большие магазины в Австралии?
Представитель Myer сообщил Mamamia , что детский раздел в их магазинах создан для удобства.
«Для удобства покупателей предложение детской одежды Myer сгруппировано по полу и возрасту. Наши клиенты говорят нам, что им легче ориентироваться в ассортименте, когда он представлен таким образом ».
В Дэвиде Джонсе, как объяснил представитель, расположение детских отделов магазинов больше связано с эстетикой, чем с чем-либо еще.
«Наше предложение состоит из комплексного сочетания брендов, некоторые из которых предлагают более традиционный стиль, а другие – гендерно-нейтральную эстетику», – говорят они Mamamia .
«В детской одежде, как и во всех наших отделах, мы склонны группировать схожую эстетику вместе – будь то цвет, стиль, современность или классика – для создания« миров », которые выглядят приятными с точки зрения визуального мерчандайзинга и облегчают клиентам поиск. найти то, что они ищут ».
Поддерживаете ли вы идею создания детской одежды без учета пола? Дайте нам знать в комментариях ниже…
ПОДРОБНЕЕ:
«Почему вы должны называть своих детей красивыми, даже если все говорят вам остановиться.”
У этой маленькой девочки проблема с детским нижним бельем, и она только что нашла решение.
В школе вводится гендерно-нейтральная форма без каких-либо ярлыков.
Мама из Мельбурна Дженни Ло делится с нами своим ярким и элегантным детским душем и дает несколько советов по стилю!
Я родом из Мельбурна, но переехала в Сидней после того, как встретила своего мужа Брендина во время работы в Лондоне.Мы поженились в 2013 году и поехали в Дубай, Кипр и Мальдивы на медовый месяц. Мы узнали, что я беременна через несколько дней после моего 33-го дня рождения, и это был лучший подарок на свете! Во время беременности у меня было очень сильное утреннее недомогание в первом триместре, но в остальном моя беременность протекала неплохо. Тиа должна была родиться 22 июля, однако она пришла на неделю раньше, и мы были очень счастливы.
Мой муж Брендин и моя фрейлина организовали детский душ, когда я была на 34 неделе беременности. Они сняли квартиру с двумя спальнями в Grand Apartments в центральном деловом районе Сиднея, чтобы я мог переночевать и проводить время с подругами, прилетевшими из Мельбурна. Друзья и семья посетили детский душ. Я хотел, чтобы в этом дне была веселая и счастливая атмосфера, которая отражала бы сгусток радости – поэтому мы выбрали зеленый, желтый, белый и серый цвета.
День начался с завтрака в моем местном ресторане Centennial Parklands Dining с подругами, прилетевшими из Мельбурна. Во время душа ребенка гостей угощали закусками, личи беллини, моктейлями из мохито, газировкой для детей и десертным столом, заполненным пончиками, миндальным печеньем, лимонной панакотой, кексами и пирожными. Я также заказал свои любимые рулеты из рисовой бумаги, багеты и суши и подавал их небольшими порциями в течение дня.
Удивительный десертный стол был потрясающе красивым и стал результатом коллективных усилий семьи и друзей. Торт приготовила наша удивительно творческая подруга Вирджиния, восхитительные миндальное печенье приготовила моя великолепная кузина Эми, кексы приготовила моя прекрасная подруга Ян, и, конечно же, суперталантливая Астрид из PAPERplayground объединила все вместе со своим безупречным стилем.
Мы также сыграли в несколько партийных игр во время детского душа: Детка, что это за песня? Звонок в горшке и кто это сделал? Астрид из PAPERplayground разработала все баннеры, приглашения и фоторамку с напитками. Я помогала оформить зигзагообразный баннер для напитков и детских боди.
Весь день прошел безупречно, наполненный такой большой любовью со стороны семьи и друзей. Я чувствую себя по-настоящему счастливым, имея мужа, который хотел спланировать детский душ для своей жены. Хотя он и не хочет этого признавать, я знаю, что он был главной движущей силой большей части планирования, что сделало мероприятие таким успешным.Я также благодарен моей фрейлине, которая планировала это мероприятие издалека, и моим подругам, которые приехали в Сидней, чтобы отпраздновать этот день вместе со мной.
5 лучших советов Дженни Ло для детского душа1. Украсьте день любимыми вещами, будь то цвет, еда или тема.
2. Попробуйте добавить домашние штрихи, чтобы сделать его особенным.
3. Десертный стол добавит «вау» фактору и сделает его еще более сладким.
4. Помните, что вас любят и что рождение ребенка – это удивительное благословение.