4 класс технология лепим из пластилина: Презентация по технологии на тему “Лепка из пластилина. Домашние животные” (4 класс)

Содержание

1 класс ПНШ. Урок технологии по теме: «Лепка грибов из пластилина»

Тема урока: «Лепка грибов из пластилина»

Тип урока: урок повторения.

Технология: компьютерная, информационная, здоровьесберегающая

Методы: по организации и осуществления учебно – познавательной деятельности – объяснительно – иллюстративный;

по источнику информации и характеру деятельности – практический;

по назначению и дидактическим задачам – формирование умений и навыков.

Цель урока: создать готовое изделие.

Задачи урока:

– Обучающая:

– овладение приёмами лепки из пластилина.

– Развивающая:

– развивать воображение, пространственное мышление, мелкую моторику.

– Воспитательная:

– формировать умение планировать работу по реализации замысла, предвидеть результат и уметь достигнуть его;

формировать познавательную активность, самостоятельность, интерес к предмету, умение работать в паре.

Связь с предметами: чтение, природоведение.

Оборудование для учителя: пластилин, доска для пластилина (картон), стека, салфетка для рук, образец изделия, презентация «Грибы»

Оборудование для учащихся: пластилин, доска для пластилина (картон), стека, салфетка для рук, оценки (фигурки человечков)

Планируемые результаты:

Личностные:

– художественное и эстетическое развитие;

– воспитание познавательного интереса к предмету, способность к самооценке учебной деятельности;

– обеспечить систему оценок и представлений о себе, своих качествах и возможностях, о нормах поведения;

– освоить роли ученика;

– формирование личного, эмоционального отношения к себе и окружающему миру.

Предметные:

– составлять композицию с использованием пластилина, оформлять изделие по задуманному плану.

Метапредметные:

Регулятивные:

– организовывать свое рабочее место под руководством учителя, использовать речь для регуляции своего действия, определять цель выполнения заданий на уроке;

 использовать в своей деятельности простейший инструмент – стеку.

Познавательные:

– обеспечить самостоятельное формулирование познавательной цели;

– организовывать осознанное построение речевого высказывания в устной форме.

Коммуникативные:

– участвовать в диалоге на уроке, отвечать на вопросы учителя, товарищей по классу;

 соблюдать простейшие нормы речевого этикета: здороваться, прощаться, благодарить.

Этапы урока, методы и приёмы

Время

Содержание Деятельность учителя

Деятельность ученика

0.

Подготовка к уроку.

Перемена.

Контроль за подготовкой рабочих мест.

Учащиеся рационально размещают на рабочем месте материалы, инструменты.

1.

Организацион-

ный момент.

1 мин.

Здравствуйте, ребята!

А) Приветствие гостей.

– У нас на уроке присутствуют гости, давайте поприветствуем их доброй улыбкой

Б) Психологическая поддержка:

Мы – умные!

Мы – дружные!

Мы – внимательные!

Мы – старательные!

Мы отлично учимся!

Всё у нас получится!

– Итак, настроились все на работу, нам предстоит сегодня сделать много.

Учащиеся взаимодействуют со сверстниками и взрослыми, слушают учителя.

Учащиеся повторяют слова.

2.

Формулировка темы и цели урока.

4 мин.

– Начинаем урок технологии. Посмотрите на рабочие места. Что мы приготовили к уроку?

– Кто догадался, и сможет рассказать, чем мы будем заниматься сегодня на уроке?

– Мы будем закреплять навыки работы с пластилином.

– А кто может вспомнить, что означает слово «пластилин»?

– Правильно! Пластичный материал для лепки, состоящий из глины и воска с добавлением жиров, вазелина и других веществ, препятствующих высыханию.

– Чтобы узнать, что мы будем лепить из пластилина,

отгадайте загадку:

  – Под сосною у дорожки

      Кто стоит среди травы?

      Ножка есть, но нет сапожка,

      Шляпка есть – нет головы.

– Кто скажет, что мы будем лепить из пластилина?

– Так какая тема нашего урока?

– Какую цель мы поставим?

Учащиеся слушают, отвечают на вопросы, формируют тему урока и ставят цели урока, учатся вступать в диалог.

– Пластилин, доску, стеку, тряпочку.

– Лепить из пластилина.

– Материал для лепки.

– Гриб. (Слайд №1)

– Лепить грибы.

– « Лепка грибов из пластилина»

– Освоить виды лепки, создать готовое изделие.

3.

Подготовка к практической

работе.

5-7 мин.

– К нам на урок Машенька пришла и лукошко принесла. Отправимся вместе с Машей в лес по грибы?

– Какие грибы вы знаете?

На какие 2 группы можно разделить грибы?

– Какие грибы относятся к съедобным?

– Какие грибы относятся к несъедобным?

– Машенька не знает, как выглядят грибы, давайте расскажем ей про грибы.

-Рассмотрим строение гриба.

– Из каких частей он состоит?

– Какая по форме шляпка?

-Какая по форме ножка?

– Но у всех грибов разные по форме ножки и шляпки. – Отгадайте загадку:

– Смотрите, вот растёт грибок:

Плотный, крепкий, статный,

В шляпе бурой и нарядной.

Настоящий царь грибов.

– Этот гриб съедобный или несъедобный? Посмотрите на картинку, опишите его форму и цвет.

– А вот еще одна загадка:

– Посмотри, какой хороший:

Шляпка красная в горошек,

Кружевной воротничок. 

Он в лесу не новичок.

– Какой это гриб: съедобный или ядовитый? – Опишите его форму и цвет.

– На предыдущих уроках вы научились работать с пластилином и познакомились с некоторыми приёмами обработки пластилина. Назовите мне их.

– Молодцы, хорошо запомнили пройденный материал. На уроке он нам пригодится.

– Скажите, а какой инструмент вам понадобится для работы?

Кто-нибудь знает, что такое стек?

– Так как стек острый, как нужно с ним обращаться?

– Работу надо выполнять не только правильно, но и аккуратно.

– Какие правила личной гигиены вы будете соблюдать при работе с пластилином?

– Еще есть некоторые правила, которые следует соблюдать:

– не бросайся пластилином, следи, чтобы он не упал на пол;

– научился сам – научи товарища;

– и ни в коем случае не ломать чужих поделок.

Слушают, отвечают на вопросы, соотносят то, что уже известно и то, что еще предстоит узнать.

– Да! ( Слайд №2)

Ответы детей.

-Съедобные, несъедобные (Слайды № 3-4).

– Белый гриб, опята, лисички

– Мухомор, поганка.

Учащиеся рассматривают схему строения гриба (Слайд №5 (1))

– Из шляпки, ножки, грибницы.

– Ответы детей.

Рассматривают слайды № 3-4

– Белый гриб. Слайд №6

– Съедобный

Описывают белый гриб.

– Мухомор Слайд №7

– Ядовитый.

Ответы детей.

– Прищипывание, отщипывание, вытягивание,

раскатывание, сплющивание,

примазывание.

– Стек.

– Стек – это резец, используемый при лепке.

– Аккуратно, подавать друг другу «тупой» стороной.

– Не брать пластилин в рот;

-не трогать грязными руками лицо и одежду;

– не трогать тетради, книги – останутся жирные пятна.

Внимательно слушают правила.

4.

Физкультурная минутка.

1 мин.

Перед тем как приступить к работе, давайте сделаем разминку для ваших пальчиков.

-Пальцы делают зарядку

Чтобы меньше уставать,

А потом работать будут,

Все красиво выполнять.

В гости к пальчику большому

Приходили прямо к дому

Указательный и средний,

Безымянный и последний

Сам мизинчик-малышок

Постучался об порог.

Вместе пальчики-друзья,

Друг без друга им нельзя.

Саморегуляция как способность к мобилизации сил и энергии, к волевому усилию и к преодолению препятствий.

Учащиеся разминают пальчики.

Слайд № 5

5.

Постановка творческой задачи.

1-2 мин

– Ребята, какие задачи мы поставим перед собой при выполнении этой работы?

Учащиеся формируют и высказывают свои мысли, критерии оценивания работы, задают вопросы.

– Будем работать по плану;

– соблюдать аккуратность в работе;

– постараемся слепить красивые грибы

6.

Практическая работа.

20мин.

– Сегодня мы с вами будем лепить из пластилина мухомор, лисичку и белый гриб. Приступим к работе. Я уверена, что вы выполните её правильно, аккуратно.

– Начнем с белого гриба. Посмотрите на него.

– Какого цвета пластилин будем брать?

– Из каких деталей он состоит?

– 1) Сначала сделаем шляпку. Возьмем кусок

коричневого пластилина и раскатаем его в руках до состояния шарика. Затем из шарика сделаем шляпку, сплюснув его. Отложим шляпку в сторону.

– 2) Теперь делаем ножку. Из белого пластилина, раскатаем шарик и из него вытянем, толстую ножку.

– 3) Теперь соединим шляпку и ножку. Отложим в сторону.

(По ходу работы учитель проводит индивидуальный инструктаж)

– Теперь делаем мухомор

– Какой цвет пластилина возьмем для шляпки?

– Из каких деталей он состоит?

– 1) Берем красный пластилин и из него катаем шарик. Из шарика делаем шляпку.

Затем берем маленькие кусочки белого пластилина и придаем им шарообразную форму. Затем на шляпку прилепляем эти шарики.

– 2) Делаем ножку из белого пластилина. Выкатываем колбаску и из неё придаем форму ножки.

– 3) Выкатываем маленькую полоску, изогнем эту полоску волной. И прилепим ее к ножке пластилина.

– 4) Соединяем шляпку и ножку.

– А дальше проявите свое творчество в парах по созданию вашей грибной поляны.

(По ходу работы учитель проводит индивидуальный инструктаж)
– Пока мы лепили, Машенька собрала целое лукошко грибов.

Звучит песня: «Ой, грибы – грибочки»

Учащиеся слушают, отвечают на вопросы, наблюдают за выполнением работы учителя и анализируют.

Учащиеся рассматривают рисунок белого гриба. Слайд № 6

– Белый и коричневый.

– Из шляпки и ножки.

Учащиеся выполняют практическую работу с опорой на слайд.

Слайд № 7

– Красный.

– Из шляпки и ножки.

Учащиеся выполняют практическую работу с опорой на слайд.

– Учащиеся самостоятельно (с опорой на слайд № 8) лепят лисички.

Оформляют полянку грибов

Учащиеся слушают песню

7.

Физкультурная минутка.

– Проведём физкультурную минутку.

– Как же долго мы сидели,
Наши руки онемели,
Наши ноги затекли,
Ими топнем: раз, два, три!
Руки в сторону, дружок,
Раз, два, три, четыре.
Раз, два, три, четыре.
Со здоровьем всё в порядке,
Если делаешь зарядку!

Выполняют движения по показу учителя.

8.

Выставка готовых работ.

Оценка проделанной работы.

3-5 мин.

– Сейчас, ребята, все внимательно смотрим, какие же грибочки получились у вас!

– А сейчас мы будем выбирать самый лучший гриб – лисичку у наших пар!

– А теперь, каждый из вас покажет оценку, которую вы поставили своему соседу по парте:

Учащиеся демонстрируют свои работы, рассказывают о грибах.

Выбирают лучший гриб, высказывают уважение к результатам труда товарища.

Учащиеся поднимают соответствующий смайлик.

9.

Подведение итогов урока.

Рефлексия.

3 мин.

– Ребята, какие мы ставили цели?

– Что у нас получилось выполнить?

– Поднимите руки, кто доволен своей работой?

– Что было легкого на уроке?

– Где вы испытывали трудности при выполнении работы?

– Но вы ведь смогли с ними справиться?!

– Все молодцы! Урок закончен!

Подводят итог.

Проводят контроль в форме способа действий и его результата с заданным эталоном и целью

обнаружения отклонений и отличий.

10.

Уборка рабочего места.

2 мин.

Ребята, убираем пластилин и приводим рабочее место в порядок.

Уборка рабочих мест.

Урок 6. что может пластилин? проектное задание «аквариум» – Технология – 1 класс

Технология. 1 класс

Урок № 6 «Что может пластилин? Проектное задание «Аквариум»

Вопросы:

  1. Какое главное свойство пластилина?
  2. Из чего кроме пластилина, можно лепить?
  3. Кто такой кондитер? Гончар?
  4. Можно ли из пластилина вылепить пирожные?

Ключевые слова: Пластилин, глина, солёное тесто, стека, пластичность, технология

Основная и дополнительная литература по теме урока: Е.А. Лутцева, Т.П. Зуева. Технология 1 класс. Учебник для общеобразовательных организаций – 5-е издание – 2017. М.: «Просвещение» – С. 22-29

Открытые электронные ресурсы по теме урока: Сайт центра технологического образования АО Издательство «Просвещение» (http://technology.prosv.ru)

Теоретический материал для самостоятельного изучения:

Самыми распространёнными пластичными материалами являются – глина, тесто и пластилин. Пластичными мы называем эти материалы, потому что из них можно лепить скульптуры. Лепка – это один из видов изобразительного искусства, создание скульптуры из мягких материалов.

Самым древним материалом для лепки является глина. Глина – это природный материал, который встречается повсеместно, легко обрабатываемый, долго сохраняющий форму изготовленного изделия.

Это самый доступный природный материал для занятий лепкой в любом возрасте. Мягкость глины даёт возможность использовать ее на занятиях с самыми маленькими детьми. Глина целебна, это самый безопасный материал. Практически глина встречается почти во всех местностях и запасти ее не представляет трудности. Хорошая глина встречается в тех местностях, где имеются гончарные производства.

Из глины делают кирпичи, глиняную посуду и др.

Глина – наиболее ценный и пластичный материал, имеющий нейтральные и удобные для работы цвета. Она может быть грунтовой коричневого, белого, серого цвета с зелёным и голубым оттенками.

Тесто используется для приготовления различных блюд уже многие века, но кто придумал тесто? Первое тесто появилось в древнем Египте. Именно Египет подарил миру кислое тесто, из которого и сегодня пекутся пирожки, блины и даже пицца.

Приготовление разных видов теста, начинок и кремов, а также полуфабрикатов для последующего выпекания – это обязанности, которые подразумевает профессия кондитер.

Спецификой профессии можно назвать то, что значительную часть работы кондитер вынужден выполнять руками. Зачастую это касается изготовления декоративных элементов блюд и украшения изделий (тортов, пирожных).

У каждого кондитера своя технология изготовления кондитерских изделий. Технология – это превращение теста в руках кондитера в печенье, пирожные. Технология – это превращение листьев, пластилина в твоих руках в изделие. У каждого изделия есть основа и детали.

Солёное тесто – это уникальный пластичный материал, широко применяющийся в настоящее время при изготовлении поделок, украшений, игрушек, сувениров и многое другое.

Пластилин – это искусственно созданный пластический материал. Он создан из сочетания глины, воска, масел и красителей. Непосредственно перед работой его следует равномерно разогреть и размять.

Пластилин бывает однотонным и цветным. Однотонный пластилин в скульптуре помогает передать целостность формы, а цветной – реальный цвет изображаемого предмета и сделать вещь более выразительной. Пластилин можно смешивать и получать новые цвета и оттенки.

Виды пластилина: парафиновый, восковой, флуоресцентный. Свойства:

  • мягкость,
  • пластичность,
  • клейкость,
  • способность размягчаться под воздействием тепла,
  • непрочность,
  • способность сохранения придаваемой формы,
  • водонепроницаемость.

Стека — это инструмент, используемый при лепке. Стека может быть пластиковой, деревянной и даже металлической. Самая простая форма стеки – это палочка, заострённая с одной стороны и закруглённая с другой, но может быть она и в виде петли, палочки с петлёй. Используется стека для обработки деталей в тех случаях, когда это трудно сделать рукой, с ее помощью снимается лишнее с формы, делаются надрезы.

При работе с пластилином необходимо иметь небольшие по размеру доски, которые размещаются на столе. Их размер определяется величиной лепки. Доска должна быть в два раза больше предполагаемой фигуры. Доски бывают круглыми или квадратными.

Так же при работе с пластилином необходимо иметь клеёнку и тряпочки для вытирания рук.

Правила работы с пластилином:

  1. застилай стол клеёнкой; работай на подкладной доске;
  2. не бери пластилин в рот;
  3. следи, чтобы куски пластилина не падали на пол;
  4. старайся не испачкать одежду;
  5. разминай и согревай руками пластилин, придавая ему мягкость и пластичность;
  6. после работы убирай рабочее место; протри руки влажной тряпкой или вымой их с мылом.

Сегодня на уроке ты познакомился с такими пластичными материалами как глина, тесто и пластилин. Узнал основные свойства пластичных материалов и как можно их использовать в своём творчестве.

Разбор типового тренировочного задания

Определи для пластичного материала и его характеристику.

Тесто

это уникальный пластичный материал, широко применяющийся у кондитеров.

Глина

это природный материал, который встречается повсеместно, легко обрабатываемый, долго сохраняющий форму изготовленного изделия.

Пластилин

это искусственно созданный пластический материал из сочетания глины, воска, масел и красителей.

Стратегия выполнения задания:

  1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.
  2. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.
  3. Затем определи для пластичного материала и его характеристику.

Ответы: Варианты отражены верно

Соотнеси название с картинкой

Детали

Изделие

Основа

Стратегия выполнения задания:

  1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.
  2. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.
  3. Затем установи соответствие между названием и картинкой.

Ответ: Варианты отражены верно

“Традиционный фигурный русский пряник. Лепка”. 4-й класс

Цель: Обучение учащихся изготавливать пряники из пластилина.

Оборудование: презентация к уроку, мультимедийный проектор, пластилин, стеки.

Использованная литература. (Слайд 15)

Ход урока Деятельность учителя Деятельность учащихся

1

Самоопределение к деятельности

Организационный момент

 

2

Актуализация знаний

– Чтобы узнать тему нашего урока, внимательно вглядитесь в эти картины. Подумайте, что их объединяет? (Слайды 2)

– Да, мы видим пряники.

На картинах пряники.

3

Постановка учебной задачи

Пряник — мучное кондитерское изделие, выпекаемое из специального “пряничного” теста; для вкуса могут добавляться мёд, орехи, изюм, фруктовое или ягодное повидло, пряности. На вид пряник — пластина фигурной, прямоугольной или овальной формы, на верхней части которой выдавлен рисунок.

Пряник — символ праздника, хотя делали пряники не только на праздники.

Украшенные пряники разных размеров, вплоть до огромных, подносили в качестве подарков.

Среди российских городов, где традиционное пряничное производство существует с давних времен и поныне, — Тула (тульский пряник), Городец (городецкий пряник), Вязьма (вяземский пряник), Архангельск (козули).

Этимология

Пряник происходит от прилагательного пряный (др.-русск. пьпьрянъ), которое, в свою очередь, образовано от слова перец (др.-русск. пьпьрь), обозначавшего пряности, приправы. (Словарь Фасмера)

 

 

4

Первичное закрепление учебного материала

Разновидности

По способу приготовления пряники делят на три вида: печатные, вырезные и лепные.

  • Печатный (Слайд 3) — самый распространенный, изготавливался с помощью пряничной доски, сделанной из дерева твердой породы.
  • Вырезной пряник (Слайд 4) вырезается из теста с помощью металлической формы; это самый простой и эффективный способ приготовления.
  • Лепить пряники (Слайд 5-6)— самый древний способ; особенно распространен был на Севере.

Особой региональной разновидностью русских пряников являются козули – пряники в виде разных зверюшек. Такие пряники очень популярны в Архангельской области и считаются одним из символов Поморья. По способу изготовления козули, по крайней мере современные промышленные, можно отнести к вырезным пряникам, хотя традиционно их обычно лепили вручную. Рецепты теста для козуль разнообразны и зачастую хранятся в семьях десятилетиями. Характерным компонентом такого теста является «жженка» — карамелизованный до янтарно-коричневого цвета сахарный сироп. Почти всегда козули богато декорированы — расписаны взбитой белковой массой с добавлением разных красителей.

Силуэтные пряники (Слайд 7) Появились сравнительно недавно.

В городе Туле создали музей прянику. (Слайд 8-9)

 

5

Самостоятельная работа

– Изготовьте свой пряник из пластилина, используя выкройки. (Слайд 10)

Лепка пряника из пластилина.

6

Включение новых знаний в систему

Работа с пословицами (Слайд 11)

  1. «И пряником не заманишь»
  2. «Ломается, как пряник»
  3. «Без работы пряников не купишь»
  4. «Кнутом и пряником»
  5. «Слаще пряников медовых»

 

Объясняют значение пословиц.

7

Рефлексия деятельности

Составление синквейна (Слайд 12)

Придумайте стихотворение из пяти строк, в котором выразите свое отношение к проблеме:

1 строка – одно ключевое слово, определяющее содержание синквейна;

2 строка – два прилагательных, характеризующих ключевое слово;

3 строка – три глагола, показывающие действия понятия;

4 строка – короткое предложение, в котором отражено авторское отношение к понятию;

5 строка – резюме: одно слово, обычно существительное, через которое автор выражает свои чувства и ассоциации, связанные с понятием.

Пример.

(слайд 13)

Пряник,

Красивый, вкусный..

Месить, украшать, печь.

Слаще пряников медовых.

Необычный.

 

 

Домашнее задание. (Слайд 14)

РЕЦЕПТ ПРЯНИКОВ

Требуется: 100 г сахара, 400 г меда, 400 г муки, 1 ч. л. соды, 100 г сливочного масла, 4 желтка, 2 ст. л. сметаны, 3 ч. л. пряностей (корицы, гвоздики), 30 г растительного масла.

Приготовление: Мед прокипятить несколько раз, охладить. Желтки растереть с сахаром, в них положить мед, пряности, сметану и муку, которую прежде смешать с содой. Все хорошо перемешать. Раскатать пласт и переложить его на смазанный растительным маслом противень. Печь в горячей духовке 20—25 минут. Корж охладить, вырезать из него пряничные фигуры и расписать глазурью.

ГЛАЗУРЬ БЕЛКОВАЯ

Требуется: 200 г сахарной пудры, 1 белок, сок лимона.

Приготовление: Растереть белок с сахарной пудрой до получения пышной массы, добавить сок лимона. Расписать изделия и немного подсушить в духовке.

 

презентация “Лепка из пластилина – “Чайный сервиз””

библиотека
материалов

Содержание слайдов

Номер слайда 1

Чайный сервиз. Урок технологии в 1 классе. Лепка из пластилина

Номер слайда 2

Номер слайда 3

Номер слайда 4

Номер слайда 5

Номер слайда 6

План работы. Рассмотрите предметы чайного сервиза (чайник, сахарница, чашки). Соотнесите свои возможности со сложностью изготовления изделия. Распределите, кто какое изделие будет лепить. Выполните изделие. Оформите изделие. Соберите сервиз в композицию. Приберите рабочее место. Представьте свою композицию классу. Оцените полученный результат.

Номер слайда 7

Подготовь рабочее место.

Номер слайда 8

Сделай основу.

Номер слайда 9

Сделай подставку.

Номер слайда 10

Нанеси узор на изделие.

Номер слайда 11

Сделай чашку, чайник или сахарницу. Оформи изделие.

Номер слайда 12

Составьте композицию.

Номер слайда 13

План работы. Рассмотрите предметы чайного сервиза (чайник, сахарница, чашки). Распределите, кто какое изделие будет лепить. Выполните изделие. Оформите изделие. Соберите сервиз в композицию. Приберите рабочее место. Представьте свою композицию классу. Оцените полученный результат.

Номер слайда 14

Что нужно было сделать?Что получилось особенно хорошо? Благодаря чему (кому)?Что хотелось бы исправить? Как это можно сделать?Анализ деятельности

Конспект урока Технология 1 класс.

Тема: Пластилин. Приемы работы с пластилином

Тип урока: ознакомление с новым материалом.
Педагогические задачи: познакомить с материалом для лепки – пластилином, его свойствами (цвет, пластичность, состав – воск, глина, краски), с инструментами, используемыми при работе с пластилином; формировать навыки работы с пластилином (приемы работы, использование инструментов), развивать творческие способности.
Планируемые результаты образования:
Предметные: знают свойства пластилина, приёмы работы с ним, используемые при этом инструменты и приспособления.
Мета предметные (критерии сформированности/оценки компонентов универсальных учебных действий – УУД):
Регулятивные: при помощи учителя  определяют и формулируют цель деятельности на уроке; отличают при сопоставлении с образцом учителя или показом в учебнике верно выполненное задание от неверного; контролируют свои действия, ориентируясь на данный образец.
Познавательные: ориентируются в своей системе знаний – отличают новое от уже известного с помощью учителя; добывают новые знания – находят ответы на вопросы, используя учебник, иллюстрации, свой жизненный опыт; анализируют и делают выводы.


Коммуникативные: умеют слушать и слышать, достаточно полно и точно выражать свои мысли, умеют вести дискуссию, уважая при этом позиции всех участников диалога; эффективно сотрудничают как с учителем, так и со сверстниками.
Личностные УУД: имеют мотивацию к учебной деятельности, творческому труду, принимают и осваивают роль обучающегося, понимают важность овладения трудовыми навыками, проявляют интерес к предмету.
методы и формы обучения: объяснительно-иллюстративный, практический; индивидуальная, фронтальная.
Образовательные ресурсы:
http://allforchildren.ru/poetry/plastilin14.php
http://www.ahtme.edu.ee/files/4c/12.html
Оборудование: пластилин, картон, стеки; магнитофон; музыкальный ряд: аудиозапись песни С. Никитина и Н. Матвеевой «Я леплю из пластилина».
Наглядно-демонстрационный материал: таблица «Приёмы работы с пластилином».
Основные понятия и термины: пластилин, стека; отрезать, скатать, прищипнуть, размять, раскатать, вдавить, слепить, вытянуть, сплющить, перекрутить.
организационная структура (сценарий) урока
I. Подготовка к восприятию нового материала.
Сообщение темы и целей урока.
Звучит аудиозапись песни С. Никитина и Н. Матвеевой  «Я леплю из пластилина».
– Что хотите сказать? Как вы думаете, ребята, почему наш урок начался с этой песенки?
– Вы правы, потому что сегодня на уроке мы будем учиться работать с пластилином. Как вы считаете, почему у девочки не получались игрушки?
– Какие качества надо проявлять, чтобы ваша поделка была красивой и аккуратной?
– Сегодня на уроке я познакомлю вас с разными приёмами работы с пластилином. Только после того, как вы их освоите, мы перейдём к выполнению различных изделий из пластилина.
II. Открытие новых знаний.
– А кто из вас, ребята, может сказать, что такое пластилин? (Ответы учащихся.)
– Пластилин – это специальный материал, который используется для… (лепки).
– Знаете ли вы другие материалы для лепки? (Глина.)
– Глина – это природный материал, а пластилин – материал, созданный человеком. Он также состоит из глины, но в него добавляют специальные вещества, которые делают его более мягким, пластичным. Поэтому из пластилина лепить несколько  легче, чем из глины. И мы на уроках будем использовать пластилин. Как вы думаете, существуют ли специальные инструменты для работы с пластилином?
– Откройте учебники на странице 17.
Далее учитель или хорошо читающий ребёнок читает текст.
– Как называется инструмент для работы с пластилином? (Стека.)
– Откройте ваши коробочки с пластилином. Найдите в них стеки. Что заметили? Почему они имеют разную форму? Правильно, каждая из них играет свою роль.
– Существуют разные приёмы работы с пластилином. Некоторые из них вы знаете, с другими познакомитесь сегодня.
Учитель вывешивает на доску плакат «Приёмы работы с пластилином».
– Рассмотрите внимательно плакат. Что хотите сказать? Какие из данных приёмов вам знакомы? Какие не известны?
– После физкультурной минутки мы с вами будем учиться этим приёмам лепки.

А теперь, ребята, встали.
Быстро руки вверх подняли,
В стороны, вперёд, назад.
Повернулись вправо, влево,
Тихо сели, вновь за дело.
III. Первичное закрепление знаний.
Практическая работа.
Учащиеся под руководством учителя с опорой на плакат или с. 18 учебника выполняют данные приёмы работы  с пластилином:
а) при помощи стеки отрезают кусочки  пластилина,
б) разминают один кусочек,
в) раскатывают (в виде колбаски),
г) слепливают концы (в виде кренделька),
д) сплющивают,
е) вдавливают,
ж) скатывают,
з) перекручивают,
и) прищипывают,
к) вытягивают.
Работа строится следующим образом:
– учитель разбирает один из изображённых приёмов на плакате,
– показывает его выполнение детям,
– дети выполняют приём самостоятельно, контролируя друг друга в парах.
После того как дети самостоятельно выполнили все приёмы, можно провести работу, выявляющую, насколько они усвоили тот или иной приём.
Данную работу можно построить так:
I вариант: учитель показывает изображённый на плакате приём и просит детей назвать его.
II  вариант: учитель называет приём и просит детей изобразить его с помощью пластилина (вылепить).
IV. Итоги урока. Рефлексия.
– Чему научил сегодняшний урок? Какие открытия сделали? Где могут пригодиться полученные сегодня знания? Оцените свою работу.
– Кто считает, что трудился сегодня в полную силу? У кого всё удалось?
– Кому нужно ещё поупражняться, чтобы работа получилась качественной?
– Хотели бы вы кому-то передать знания, полученные сегодня на уроке?
Дополнительный материал к уроку
В ПАЛЬЦАХ ТЕПЛЫЙ ПЛАСТИЛИН…*
В пальцах теплый пластилин…
В нем плетенье летних листьев,
Виноград в янтарных кистях
И гуляющий павлин.
В нем серебряный цветок
И зверек, прижавший ушки,
В нем яйцо в гнезде кукушки
И любви живой росток.
В нем…
Ольга-Мария Нехорошева
ПЛАСТИЛИН
Мне купили пластилин,
Чтобы я сидел один.
Чтобы маме не мешал
И сестру не обижал.
Я помял его немножко,
Лапки, хвост – похоже, кошка.
Взял еще один кусок,
Ушки, нос… готов щенок.
Я полдня зверей лепил
И во двор не выходил.
Подарю сестре и маме,
Пусть они увидят сами,
Как я сильно их люблю,
Что зверей для них леплю!
Ирина Винникова
ЛЕНИВЫЙ ПЛАСТИЛИН
Трудно мнётся, туго гнётся,
Он лепиться не даётся!
Вот вам и нелепица –
Пластилин не лепится!
То ли мальчик нерадивый,
То ли пластилин ленивый…
Анастасия Орлова
ПЛАСТИЛИН
Пластилин я в руки взял,
Мял, давил, крутил, слеплял.
Перемазал им все руки,
Своей воле покорял.
Вроде бы всё так легко,
Взял кусок, потом ещё,
Вместе их соединил,
Вот и что-то получил.
Гладил, форму улучшал,
Где неровно – поправлял,
Руки вытер, оценил,
Наконец-то завершил.
Лена Серебрякова
Я ЛЕПЛЮ ИЗ ПЛАСТИЛИНА…
Я леплю из пластилина
Всё, что только захочу:
Захочу – слеплю машину,
Мне такое по плечу.
Вылеплю из пластилина
Разноцветных лошадей
И на их широких спинах
Рассажу богатырей.
Вылеплю из пластилина
Моря синего залив.
Там весёлые дельфины
Разрезвились, к нам приплыв.
На деревьях фрукты зреют…
Я любуюсь на красу:
Пластилиновые звери
В пластилиновом лесу.
Владимир Полторжицкий
Я ЛЕПЛЮ ИЗ ПЛАСТИЛИНА…
Я леплю из пластилина
Шарик, мячик и пингвина…
А вот это – бегемотик.
У него большой животик.
Пластилиновые ушки
Шевелятся на макушке,
Пластилиновые ножки –
Топа-топа-топаножки.
Глазки хитрые блестят,
Зубки травкою хрустят.
Ешь побольше, бегемотик, –
Будет больше твой животик.
Тата Софинская
РАЗНОЦВЕТНЫЙ ПЛАСТИЛИН
Мама Поле подарила
Разноцветный пластилин.
Поля из него слепила
Волка, зайца рядом с ним.
А потом ещё лисицу
И колючего ежа,
Слоника, медведя, птицу –
То ль синицу, то ль чижа.
Их на столик посадила,
Папу с мамой позвала.
Ну и звери, что за диво,
Чудеса… Ну и дела!
Хвост зелёный у лисицы,
Жёлтый носик у ежа,
Клюв оранжевый у птицы –
То ль синицы, то ль чижа.
Синий мишка с красным зайцем,
Рыжий слон среди зверей.
Ну чему ж тут удивляться?
Так, конечно, красивей.
Е. Болдырева
ПЛАСТИЛИН
Я леплю гиппопотама –
Получается медведь.
Он упрям, и я упряма,
И меня не одолеть.
Пластилин в руках стремится
Сделать всё наоборот.
Я леплю как будто птицу –
Получился бегемот.
Вот!
М. Казаринов

Словарь скульптурных материалов, стилей и техник – видео и стенограмма урока

Материалы: бронза, керамика, мрамор

Как краска для художника, материалы, используемые скульптором, важны. Некоторые из самых известных художников использовали такие материалы, как керамическая глина, бронза и мрамор.

Бронза — популярный материал для лепки, используемый такими известными скульпторами, как Донателло и Карло Марочетти. Бронза — прочный материал, и бронзовые скульптуры изготавливаются путем создания формы, в которую можно отливать бронзу.Восковые или гипсовые формы распространены, потому что их можно легко удалить и защитить произведение искусства под ними. Бронзу нагревают до температуры около 1200 градусов по Фаренгейту, заливают в форму и дают остыть. После этого художник осторожно отламывает форму. Давид работы Донателло — известная бронзовая скульптура, изготовленная около 1440 года.

Гончарная глина, более известная в мире искусства как керамика , — один из самых популярных материалов для лепки. Гончары любят работать с керамической глиной, потому что она невероятно гибкая, что делает ее идеальной для начинающих и опытных художников.Керамическая глина может быть самозатвердевающей, то есть ей не требуется нагревание, или это может быть более традиционная глина, требующая обжиговой печи для затвердевания рисунка. Керамике можно придать любой дизайн, который может придумать художник, а скульптор может использовать свои руки или другие инструменты для создания изделия. Древние греки славятся своей глиняной посудой, которую изготавливали на глиняном круге и украшали черной краской.

Впечатляющая работа Микеланджело Пьета , мраморная статуя в церкви Св.Собор Святого Петра был высечен в 1498 году. Мрамор придает очень реалистичное изображение человеческого тела и делает его идеальным для скульптур людей. Чтобы вырезать мраморную скульптуру, художник вырезает оригинальный кусок мрамора или создает форму для работы. Скульптор использует долото и другие инструменты, чтобы вырезать рисунок.

Техники: резьба, литье и др.

Скульпторы используют аддитивные и субтрактивные техники для создания скульптур. Аддитивные средства объединяют материалы, а субтрактивные — удаляют их из основного материала.В скульптуре существуют четыре основных техники: резьба, сборка, лепка и литье.

Что происходит, когда вы берете большой камень или кусок дерева и превращаете его в шедевр? Резьба, вот что! Резьба — это субтрактивная техника лепки, при которой скульптор откалывает выбранный материал. Резьба может использоваться на различных материалах, таких как дерево и камень. Скульпторы используют долота, молотки, ножи, шлифовальные листы и другие инструменты для реализации своих замыслов.

Многие современные скульптуры создаются с помощью сборки , аддитивной техники лепки, которая включает объединение материалов для создания произведения искусства.Сборка более популярна в современной скульптуре, чем в классической. Скульптура Aurora Марка ди Суверо, созданная путем соединения восьми тонн стали, представляет собой собранную скульптуру. Чтобы сделать это изделие, Суверо соединил свои материалы болтами и сваркой.

Древнегреческая керамика, которую мы обсуждали в разделе материалов, была изготовлена ​​с помощью моделирования , аддитивной техники, которая относится к манипулированию мягким материалом. Воски, глины и даже бетон можно формовать для создания скульптуры.Скульпторы используют ножи, мягкие молотки, стамески и другие инструменты для формования материала.

Когда скульптор плавит бронзу, чтобы залить ее в форму, это называется литьем и представляет собой аддитивную технику. С помощью литья художник может расплавить множество различных материалов, включая золото, серебро, железо, бетон или гипс. Расплавленный материал можно превратить в жидкость перед затвердеванием.

Стили: круглые и рельефные

В этом уроке стиль в скульптуре относится к конечной цели скульптуры.Круглая скульптура и рельефная скульптура – два популярных стиля.

Отдельно стоящая скульптура без связи с двухмерным фоном называется скульптурой в раунде . Другими словами, это объемная скульптура, на которую можно смотреть с любой стороны. Это не часть большой скульптуры, и она не вырезана в стене. Древнегреческая скульптура Венера Милосская , вырезанная Александром Антиохийским, является прекрасным примером круглой скульптуры.

Рельефная скульптура — это скульптура, у которой есть предыстория. Обычно это стена или какой-то элемент арт-дизайна. В отличие от круглой скульптуры, рельефную скульптуру нельзя рассматривать со всех сторон. Ara Pacis , созданный в Древнем Риме, представляет собой изысканный памятник с рельефными скульптурами на всех четырех стенах. На панелях есть фигуры, которые «выходят» из фона. Например, на северной стене памятника изображен римский сенат. Рельеф буквально означает, что предметы искусства выходят из фона.

Краткое содержание урока

Скульптура — древний вид искусства, зародившийся во многих древних цивилизациях, включая Египет, Грецию и Рим. Скульпторы и те, кто интересуется скульптурой, должны знать слова, которые используются в области, относящейся к материалам, методам и стилям.

Одними из самых популярных материалов для лепки являются бронза , из которой скульптуры изготавливаются путем создания формы, в которую можно отливать бронзу; керамическая или гончарная глина; и мрамор , камень, который скульпторы часто используют для изображения человеческого тела. Более того, резьба, сборка, литье и моделирование – четыре основных метода, используемых скульпторами. Резьба — это субтрактивная техника лепки, при которой скульптор откалывает выбранный материал. Сборка — это метод аддитивной лепки, который включает объединение материалов для создания произведения искусства. Моделирование — это аддитивный метод, относящийся к манипулированию мягким материалом. Литье — это когда скульптор плавит бронзу, чтобы залить ее в форму.Кроме того, два самых популярных стиля в скульптуре включают скульптуру в круглой форме , скульптуру, которая является отдельно стоящей без связи с двухмерным фоном, и рельефную скульптуру , скульптуру, у которой есть фон.

Скульптор | Проект художественной карьеры

Используя свое воображение и художественные способности, скульпторы создают предметы из самых разных материалов и превращают их в произведения искусства. В дополнение к вырезанию или приданию формы только одному материалу, например дереву, в скульптуру, некоторые художники используют множество различных материалов, таких как глина, металл и бумага, для создания рисунков. Некоторые скульпторы создают произведения, известные как кинетическое скульптурное искусство, в котором есть свет и звук, а также движение.

Скульпторы создают произведения искусства, которые можно использовать в самых разных местах, таких как предприятия, правительственные здания, дома, газоны и открытые парки, и это лишь некоторые из них. В зависимости от задания скульпторы выбирают подходящие материалы и инструменты, необходимые для воплощения их видения или видения их клиентов в реальность. Когда скульптору поручают создать произведение, скульптор может посетить место, измерить площадь и принять во внимание назначение произведения — как средство выражения или катализатор обсуждения.Если заказчик не укажет, именно тогда скульптура часто выбирает и собирает материалы и начинает процесс проектирования, делая наброски, фотографируя и экспериментируя с материалами. Эти шаги очень важны для исследования и разработки произведения, поскольку они отвечают на вопросы и открывают игровое поле для художественного самовыражения.

Глубокие знания и отточенный набор навыков абсолютно необходимы скульптору для достижения успеха в этой области. Некоторые из них, например художественные способности, могут быть врожденными, приобретенными на опыте или воспитанными в школе.Другие навыки необходимо развивать путем экспериментов в течение определенного периода времени. В любом случае скульптор должен иметь прочную основу в изобразительном искусстве, быть знакомым с искусством и художниками исторического периода, иметь ручные навыки и быть знакомым с широким спектром материалов и инструментов для резьбы, лепки, лепки и т. д. Многие скульпторы работать в сжатые сроки, а также уделять пристальное внимание деталям и работать точно, всегда удовлетворяя потребности клиента.

Инструменты также являются важной частью арсенала скульптора.Некоторые скульпторы предпочитают работать в одной среде, в то время как другие работают в разных средах. Понимание инструментов, таких как рашпили, инструменты для резьбы по дереву и глине, инструменты для резьбы по камню, арматура и проволока, различные долота, молотки, банки, шлифовальные машины и т. д., имеет основополагающее значение. И, поскольку безопасность всегда должна быть проблемой, защитные очки, респираторы и другие защитные устройства могут быть необходимы в зависимости от среды. Помимо инструментов, скульпторы должны досконально знать все материалы, такие как дерево, мрамор, гранит, практически любой металл, глину, стекло и т. д.и как манипулировать каждым из них для достижения желаемого результата.

Скульпторы должны быть осведомлены о современном оборудовании и технологиях, даже если они не намерены когда-либо их использовать. Техническая керамика, такая как карбид или нитрид кремния (которые, по словам некоторых художников, могут пережить даже гранит), пластмассы и металлы или пластмассы, используемые в 3D-принтерах, становятся все более и более популярными по мере того, как скульпторы экспериментируют и развиваются в своем искусстве. В киноиндустрии скульпторы все чаще используют полистирол, так как из него можно легко вырезать объемные формы и фигуры.

Связано: Интервью с Пабло Соломоном, скульптором и дизайнером

Пластилиновые схемы показывают, что сегодняшние технологии — это искусство завтрашнего дня

Как люди завтрашнего дня будут судить о том, что мы сегодня называем передовыми технологиями? Художник Тим Изли исследовал эту тему в произведении, которое он создал для британской группы электронной танцевальной музыки Modified Man. Используя пластилиновую глину, он создал очень детализированную причудливую печатную плату размером 20 на 20 дюймов (50 х 50 см) для обложки последнего выпуска дуэта, Модификации: Набор 2 .

Адам Скримшир и Дэйв Кур, создатели Modified Man, создают электронную музыку с элементами джаза, фанка и соула, сочетая старинные инструменты и живое исполнение. «Окружив себя кассетами, синтезаторами, микрофонами и ревербераторами, они стремились не погрязнуть в ностальгии, а получить физическую, реальную энергию от твердых предметов», — говорится в примечаниях к альбому.

Чтобы запечатлеть эту атмосферу для обложки альбома, Исли создал скульптуру, которая сочетает в себе аналоговое и электронное.«Идея обложки заключалась в том, что модифицированные люди будущего могут создавать произведения искусства из древних печатных плат, не совсем понимая, для чего они нужны из-за их грубого вида», — написал Исли на Behance. «Для этого я создал дизайн с изображениями компьютерных микросхем и проводов».

Он сделал скульптуру сам, используя черный, серый и белый пластилин, начиная с черных чипов, добавляя белый «припой» вокруг них и, в конце концов, заполняя электронные белые дорожки и красную проводку.В результате получилась причудливая, замысловатая конструкция, которая, должно быть, требовала твердых рук и большого количества возни.

«Он был полностью вылеплен из пластилина, и на его создание ушло около 80 часов», — отметил он. «Затем я сфотографировала изделие с разных ракурсов, на основе этого создала обложку и дизайн задней части». Он отмечает, что некоторые из других фотографий (выше) будут использованы в будущих выпусках Modified Man.

Мысль о том, что наши потомки могут счесть современные передовые технологии такими причудливо грубыми, может быть немного трудной для восприятия.Но опять же, подумайте о том, как глупо выглядят кирпичные мобильные телефоны Motorola 30-летней давности, а затем подумайте о том, какими мы увидим сегодняшние технологии, скажем, через 200 лет.

Все продукты, рекомендованные Engadget, выбираются нашей редакционной группой независимо от нашей материнской компании. Некоторые из наших историй содержат партнерские ссылки. Если вы покупаете что-то по одной из этих ссылок, мы можем получить партнерскую комиссию.

Культура Нок | Национальное географическое общество

Культура Нок была одним из самых ранних известных обществ Западной Африки.Он существовал на территории современной Нигерии примерно с 500 г. до н. э. до 200 г. н.э. Нок выращивал урожай и использовал железные инструменты. Историки и археологи называют эту культуру культурой Нок, потому что артефакты были впервые обнаружены недалеко от современного нигерийского города Нок. Культура Нок известна своими уникальными терракотовыми скульптурами и ранней обработкой железа.

В 1943 году в Нигерии к археологу Бернарду Фэггу пришел посетитель и обратил его внимание на несколько уникально выглядящих артефактов, которые, как впоследствии определил Фагг и его коллеги, принадлежали к тогда еще неизвестной культуре, ныне известной как Нок. Эти артефакты в основном представляют собой терракотовые скульптуры человеческих голов, человеческих фигур и животных. Одной из отличительных черт скульптур Нока являются треугольные или овальные глаза на человеческих лицах. Человеческие фигуры также часто имеют сложные прически. Как правило, люди изображаются сидящими, положив руки на колени.

Археологи проанализировали глину, которую люди Нок использовали в своих скульптурах, и обнаружили, что вся глина, вероятно, поступала из одного и того же источника, предполагая, что поставки контролировались центральной властью.Скульптуры Нока были найдены на площади более 78 000 квадратных километров (30 116 квадратных миль), что позволяет предположить, что эти художники, хотя и получали глину из центрального источника, были частью обширной цивилизации.

Еще одной важной характеристикой культуры Нок является использование железных технологий. Есть свидетельства того, что в этом регионе выплавляли железо по крайней мере с четвертого века до нашей эры, а возможно, и раньше. В деревне Таруга в Нигерии археологи нашли не менее 13 чугуноплавильных печей.Археологи также обнаружили другие железные артефакты Нока, такие как сельскохозяйственные инструменты и оружие. Однако, хотя у Ноков, безусловно, была технология выплавки железа, они также использовали каменные орудия труда, а также металл, что говорит о том, что металлические материалы были редки и не были широко распространены. Нок примечательны тем, что являются одной из очень немногих цивилизаций в мире, которые перешли от каменных орудий прямо к железным, не научившись предварительно делать медные или бронзовые орудия.

Наследие народа Нок трудно определить из-за тайны, окружающей их личность и происхождение.Некоторые считают, что мастерство Нока повлияло на красивую работу по металлу людей Ифе, которые позже жили в районе Нигерии. Народ Ифе (который жил около 11 – 15 вв. н.э.) славился детализированными и реалистичными металлическими скульптурами человеческих голов. Однако до сих пор неясно, повлияло ли искусство Нок и обработка металлов на более поздние африканские общества, такие как Ифе. Помимо того, что мы можем узнать из их терракотовых произведений искусства, большинство деталей культуры, общества и социальной организации Ноков остаются неизвестными.

Учебные центры: Придайте форму! Ваяй это!

Настройка

Начните с предоставления выставочной площади, заполненной различными типами скульптур, которые дети могут наблюдать и трогать: каменная фигурка, глиняное животное, абстрактная конструкция из проволоки, конструкция из сложенной бумаги. Вместе проанализируйте и обсудите различные атрибуты — форму, размер, цвет, текстуру, узор и так далее. Поделитесь сказкой Глиняный мальчик Мирры Гинзберг (Greenwillow), а затем раздайте натуральную глину, чтобы дети могли попробовать свои силы в лепке.Пока дети работают, поговорите о том, кто такой скульптор, и вместе обсудите материалы, которые дети могут использовать для создания скульптур. Расставьте рабочие столы и стулья в тихом месте. Имейте под рукой пластиковые скатерти и халаты. Обязательно расскажите о том, что скульптуры не обязательно имеют какую-то функцию. Чаще это арт-объекты, которые интересно делать и на которые интересно смотреть. Вот несколько идей, которые помогут вам разнообразить детский опыт.

Nature’s Way

Вместе собирайте гальку, камни, камни, ветки, ветки, сухую траву, листья и другие интересные предметы.(Обсудите с детьми, почему важно не собирать живые растения.) Используйте куски глины в качестве основы или предложите детям создавать скульптуры, используя основу из формованного влажного песка.

Wood Works

Используйте обрезки древесины хвойных пород (доступны бесплатно в магазинах пиломатериалов). Если у вас нет верстака, застелите столешницы газетами. Помогите детям отшлифовать особенно острые края. Затем найдите время, чтобы посмотреть на куски дерева, почувствовать текстуру, исследовать волокна и почувствовать запах самого дерева.Убедитесь, что все надели защитные очки, и помогите детям с помощью молотка и гвоздей прикрепить деревянные детали для создания скульптур.

Липкие скульптуры

Соберите все виды липких материалов: этикетки, наклейки, малярную ленту, клейкую ленту, флористическую ленту, цветную пластиковую ленту, стикеры Post-it, лейкопластыри, наклеиваемые бантики, клей-карандаши и т. нетоксичный белый клей. В качестве основы используйте бумажные или картонные коробки.

Бумажные скульптуры

Плотная бумага, салфетки, белая высокосортная бумага, фольга, поощряющая детей бумага, салфетки, белые скульптуры из всех видов бумаги, бумажная фольга.Вы можете детям продемонстрировать .various со всеми видами бумаги. Возможно, вам потребуется продемонстрировать различные приемы, например скручивание. Убедитесь, что у детей есть много клея, скотча, а также биговки и складывания. Убедитесь, что у детей достаточно клея, лент для работы. скобы для работы.

Цилиндрические формы  

Попросите семьи прислать чистые, гладкие цилиндры, такие как бумажные трубки, пластиковые банки из-под сока, катушки, контейнеры для пищевых продуктов и т. д. Предоставьте картон для основы и позвольте детям решить, что им нужно, чтобы прикрепить свои скульптуры.Предложите краску, чтобы выделить округлые формы.

Утилизируйте!

Назначьте один день, чтобы вызволить из дома чистых одноразовых вещей и вместе скрепить все кусочки в гигантскую скульптуру.

Самодельный

Попросите детей помочь отмерить и смешать 5 стаканов муки и 2 1/2 стакана соли, затем постепенно добавить 2 1/2 стакана воды. Используйте смесь для лепки различных фигур, а затем попробуйте вырезать узоры из палочек от эскимо. Украсьте интересными предметами.Хранить формовочный материал в закрытом виде в холодильнике.

По мере работы детей могут возникать темы – постоянные и временные скульптуры, природные материалы и искусственные. Поощряйте детей делиться своими наблюдениями и помогайте тем, кто хотел бы представить свои работы на выставках, подобных тем, что находятся в художественной галерее или музее, с названиями, именами скульпторов и краткими описаниями, написанными детскими словами.

Четыре десятилетия спустя профессор Уильям Беннет лепит больше, чем просто глину

Профессор скульптуры Университета Вирджинии Уильям Беннетт посетил свой первый урок скульптуры, будучи студентом третьего курса Университета Бакнелла.Не будет преувеличением сказать, что это изменило его жизнь.

«Скульптура действительно спасла меня», — тихо сказал Беннетт, сидя в студии Раффин Холл, где он сейчас работает со студентами Университета Вирджинии. Он до сих пор поддерживает связь со своим профессором из этого класса, теперь ценным наставником.

В течение 40 лет он помогает студентам Университета штата Вирджиния открыть для себя похожий опыт с помощью таких курсов, как его январское предложение «Фигура человека», показанное в видео выше.

Те студенты, которые являются последними за четыре десятилетия ‘Хуос, считают Беннета одновременно учителем и наставником.Беннета наняли в 1979 году. Может показаться, что это было очень давно, но он отмечает, что его ученики до сих пор ссылаются на скульптуры, которым тысячи лет.

«Я прошу их воспроизвести одну из самых ранних когда-либо созданных скульптур, которой около 40 000 лет», — сказал он. «Мы все еще переделываем эти древние скульптуры, и проблемы, которые они затрагивают, не кажутся старыми. Это одна из вещей, которые мне нравятся в скульптуре — это такая большая, давняя традиция.

«Сорок лет — это всего лишь всплеск, вспышка в кастрюле», — сказал он, посмеиваясь.

В курсе «Фигура человека» многие студенты перешли от небольшого знания скульптуры — в классе не было предварительных условий — к организации выставки собственных работ. Эта трансформация четко отражает стиль преподавания Беннета, в котором процесс скульптуры так же важен, как и создание любого ученика-скульптора.

«Создание — это форма мышления», — сказал Беннетт, повторяя мантру, которую он часто использует. «Это то, что меня действительно волнует. … Мышление — это процесс действия, проб и экспериментов с материалами.

Он приводит любимую цитату ричмондского скульптора Элизабет Кинг: «Процесс спасает нас от скудости наших намерений».

«Все, что вам нужно, — это небольшое место для начала работы», — сказал Беннетт. «Тогда вы можете наслаждаться процессом, и могут происходить удивительные вещи».

Хорошие вещи случаются для UVA и Charlottesville, как только Беннетт погружается в этот процесс. Его скульптуры установлены и выставлены по всей стране, а его работы и работы его учеников разбросаны по всему городу.

Один из его недавних продвинутых классов скульптуры создал шесть заказанных работ для рынка Мейн-Стрит, где расположены несколько ресторанов, магазинов и бакалейных лавок недалеко от центра Шарлоттсвилля. Их произведения — от красочных рыбных скульптур возле магазина морепродуктов до светлых геометрических фигур, украшающих вход в здание, — теперь добавляют визуальный интерес внутреннему пространству в индустриальном стиле.

Другой проект привел учеников Беннета, занимающихся скульптурой, в соседнюю начальную школу Бейкер-Батлер, где они работали с учащимися начальных классов над созданием амфитеатра и имитации археологических раскопок, в которых находится более 1500 керамических артефактов, созданных сотнями учеников Бейкер-Батлер. Последующие пятые классы проведут следующие три десятилетия, заново открывая зарытые сокровища, изучая при этом археологию.

Помимо своих проектов в UVA, Беннетт также работает над собственными скульптурами. Он использует различные материалы, включая керамику, дерево, стекло, металлы и ткани. Прямо сейчас он заканчивает большую работу, включающую в себя модель дома, установленного вверх дном под углом на большом круглом основании — около 3 футов в высоту и 9 футов в ширину. Большой, похожий на лестницу осколок торчит из дома, пронзая луну, подвешенную над головой.Все это может вращаться, когда зрители встают на платформу и поворачивают прикрепленный шпиль.

«Во многих моих работах присутствует интерактивный компонент, — сказал Беннетт.

Он также продолжает изучать технологии цифрового производства, которые изменили подход скульпторов и многих других художников к своей работе.

«Произошли огромные изменения, — сказал Беннетт. «Тот, кто заменит меня в UVA, будет иметь совершенно другой набор инструментов и технологий».

Он цитирует Falcon Heavy, ракету, запущенную во вторник компанией SpaceX Илона Маска, как недавний пример огромных масштабов и мощи расширяющихся технологий.Запуск вывел красный кабриолет Tesla Roadster с манекеном астронавта «Звездный человек» на орбиту вокруг Солнца, а два ускорителя, использовавшиеся при запуске, успешно вернули на землю.

«На следующий день я показал видео своим ученикам, — сказал Беннетт. «Я напомнил им, что они могут жить в это важное время благодаря этой удивительной технологии».

В мире высоких технологий конструкторы автомобилей по-прежнему полагаются на глину

На этой фотографии 1954 года, предоставленной General Motors, изображен творческий скульптор из студии Buick Design Studio, лепящий из глины модель автомобиля GM.(Предоставлено General Motors через AP)

У дизайнеров автомобилей есть все виды программного обеспечения и инструментов виртуальной реальности. Но когда они хотят, чтобы изгибы автомобиля выглядели идеально, они полагаются на один из старейших материалов в мире: глину.

Каждый автомобиль любого крупного автопроизводителя, от Мерседеса до Теслы и Тойоты, слеплен из глины задолго до того, как он попадет на дорогу. Автопроизводители нанимают скульпторов для изготовления масштабных моделей и полноразмерных глиняных автомобилей.Они ваяют каждую деталь, от окон и дверных ручек до небольших складок на капоте. Они также лепят интерьеры с такими мелкими деталями, что фокус-группы не всегда могут сказать, что смотрят на глиняную приборную панель.

Автомобильные компании пробовали другие материалы, такие как гипс. Они пытались проектировать автомобили на компьютерах. Но без процесса ручной лепки дизайн, как правило, выглядит жестким и устаревшим, сказал Боб Бонифейс, директор по дизайну экстерьеров Buick в General Motors Co.

.

“Глина по-прежнему лучше.Это очень гибкая среда, — сказал Бонифаций. — Мы можем наносить и снимать глину очень быстро».

Глина использовалась в студиях автомобильного дизайна по крайней мере с 1930-х годов. Легендарный дизайнер GM Харли Эрл считается одним из ее пионеров. Теперь в тех же светлых студиях, которые когда-то использовал Эрл, дизайнеры и скульпторы GM по-прежнему ежегодно используют тысячи фунтов красновато-коричневой глины от немецкого поставщика Kolb.

На этой фотографии 1954 года, предоставленной General Motors, изображены творческие глиняные скульпторы Buick Design Studio, которые лепят из глины модель автомобиля GM.(Предоставлено General Motors через AP)

Дизайн как никогда важен для автомобильных компаний, сказал Бонифаций. Бренды теперь в основном равны, когда речь идет о характеристиках при столкновении, экономии топлива, ощущении дороги и цене. Дизайн — это большое отличие.

«Да, автомобиль — это товар, но это очень эмоциональная покупка», — сказал он. «Поэтому работа, которую мы делаем здесь в области дизайна, очень, очень важна с точки зрения отличия нашего продукта от остальной части конкурентного ландшафта».

Дизайн автомобиля начинается с эскизов дизайнеров.После того, как дизайнеры сузили некоторые идеи, скульпторы делают глиняные модели в масштабе одной трети своих рисунков. В конечном итоге выбирается один дизайн.

Следующим шагом будет полномасштабная глиняная модель. В Buick скульпторы делают каркас из пенопласта, фанеры и алюминия, а затем покрывают его слоем теплой глины толщиной от 2 до 3 дюймов, которую перед использованием нагревают в специальных печах в течение 24 часов.

На этой фотографии 1954 года, предоставленной General Motors, изображены творческие глиняные скульпторы Buick Design Studio, которые лепят из глины модель автомобиля GM.(Предоставлено General Motors через AP)

Когда глина остынет, ее можно будет лепить. Автомобильные компании используют фрезерные станки, чтобы вырезать грубую форму автомобиля, и этот процесс занимает около двух дней. Затем скульпторы прорабатывают детали, формируя тонкие арки вокруг колес или украшенные драгоценными камнями узоры на фарах.

Джанна Болл, скульптор экстерьера автомобилей Buick, получила образование в области кузнечного дела и работала в мастерской по реставрации элитных автомобилей, а затем закончила двухлетнюю дипломную программу по лепке из глины в Детройтском колледже творческих исследований.Ей нравится лепить сложные детали спереди и сзади автомобиля.

Глина — идеальное вещество для работы, сказала она, потому что она прощает ошибки.

«Вы можете рискнуть и сделать дизайнерский ход, который может сработать, а может и не сработать, и его легко исправить или изменить», — сказала она.

На этой фотографии 1954 года, предоставленной General Motors, изображены творческие глиняные скульпторы Buick Design Studio, которые лепят из глины модель автомобиля GM. (Предоставлено General Motors через AP)

Скульпторы тесно сотрудничают с дизайнерами, которые могут предложить изменить угол или сдвинуть складку вверх на миллиметр. Они также тесно сотрудничают с цифровыми скульпторами, которые могут сканировать глиняную модель и отправлять эти данные инженерам. Инженеры могут отправить обратно изменения, чтобы убедиться, что дизайн соответствует стандартам краш-тестов.

В течение последнего года цифровой скульптор Кортни Урбиэль работала над дизайном двери. По ее словам, глина делает работу намного быстрее.Если угол слишком острый и может ударить пассажира по локтю, глиняный скульптор может смягчить его за считанные минуты. По словам Урбиэля, внесение этого цифрового изменения займет несколько часов.

Окончательный дизайн транспортного средства может быть изменен 12 и более раз. Одним из критических испытаний является случай, когда глиняную модель покрывают пленкой, похожей на краску, и выносят на улицу, чтобы посмотреть, как естественный свет играет на ее изгибах.

“Иногда выносишь его на улицу, и он выглядит ужасно”, – сказал Бонифаций. «Но в конечном итоге машина будет жить в дикой природе.”

На этой фотографии 1954 года, предоставленной General Motors, изображены творческие глиняные скульпторы Buick Design Studio, которые лепят из глины модель автомобиля GM. (Предоставлено General Motors через AP)

От первого наброска до выпуска автомобиля с конвейера проходит три-четыре года. На днях в студии Бьюика глиняная модель нового Buick Enclave 2018 года была частично спрятана, потому что скульпторы уже работали над изменением стиля для будущего Enclave.

Дизайнер Макс Салливан посмотрел на модель сбоку и натянул длинный кусок скотча на ту часть, которую Болл хотел воссоздать.По его словам, человеческое прикосновение всегда было частью процесса создания искусства. Дизайн автомобилей ничем не отличается.

“Вы должны быть в состоянии формировать его таким, какой он есть, прямо перед вами”, – сказал он. «Если вы войдете в компьютер, это просто не реально».

  • Креативные скульпторы General Motors Джианна Болл (на переднем плане) и Кэмерон Богард укладывают глину на модель рамы Buick Enclave 2018 года в пятницу, 25 августа 2017 года, в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган.(AP Photo/Хосе Хуарес)
  • 25, 2017 at the GM Tech Center in Warren, Mich. (AP Photo/Jose Juarez)”> Креативный скульптор General Motors Кэмерон Богард вводит данные в трехосный станок Tarus, который будет фрезеровать глину на пассажирской двери рамы Buick Enclave 2018 года в пятницу, 25 августа 2017 года, в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP). Фото/Хосе Хуарес)
  • Ведущий скульптор интерьеров General Motors Гай Стэдвик убирает следы прокатки на пассажирской двери рамы Buick Enclave 2018 года, пятница, август.25 сентября 2017 года в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)
  • b-cdn.net/csz/news/tmb/2017/8-inahightechw.jpg” data-src=”https://scx2.b-cdn.net/gfx/news/hires/2017/8-inahightechw.jpg” data-sub-html=”A Tarus three axis machine mills the clay on a passenger door of a 2018 Buick Enclave, Friday, Aug. 25, 2017 at the GM Tech Center in Warren, Mich. (AP Photo/Jose Juarez)”> Трехосный станок Tarus измельчает глину на пассажирской двери Buick Enclave 2018 года, пятница, 25 августа 2017 года, в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)
  • Креативный скульптор из General Motors Джианна Болл разглаживает пластилин на модели рамы Buick Enclave 2018 года, пятница, август. 25 сентября 2017 года в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)
  • Креативный скульптор из General Motors Джианна Болл сглаживает пластилин на модели рамы Buick Enclave 2018 года в пятницу, 25 августа 2017 года, в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)
  • 25, 2017 at the GM Tech Center in Warren, Mich. (AP Photo/Jose Juarez)”> Показаны инструменты творческого глиняного скульптора General Motors Пола Шиклуны, которые он сделал для эффективного выполнения своей работы, пятница, август.25 сентября 2017 года в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)
  • Старший креативный дизайнер экстерьера General Motors Максвелл Салливан смотрит на модель рамы Buick Enclave 2018 года в пятницу, 25 августа 2017 года, в Техническом центре GM в Уоррене, штат Мичиган (AP Photo/Jose Juarez)

Новый подход делает технологию 3D-печати более доступной

© 2017 Ассошиэйтед Пресс. Все права защищены.

Цитата : В мире высоких технологий автомобильные дизайнеры по-прежнему полагаются на глину (5 сентября 2017 г.) получено 28 января 2022 г. с https://физ.org/news/2017-09-high-tech-world-car-clay.html

Этот документ защищен авторским правом. Помимо любой добросовестной сделки с целью частного изучения или исследования, никакие часть может быть воспроизведена без письменного разрешения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *