Сценарий открытие выставки: Сценарий презентации выставки “волшебный мир творчества”. Сценарий открытия выставки дпи

Сценарий торжественного открытия краевой выставки Армавирского отделения Творческого Союза Художников России Палитра Кубани.

Утверждаю

__________________

директор МБУДО ДХШ

г. Апшеронска

Тимошенко Г.Р.

Сценарий торжественного открытия краевой выставки Армавирского отделения Творческого Союза Художников России «Палитра Кубани».

Трек 1.

Ведущая 1: Здравствуйте, дорогие друзья!

Ведущая 2: Добрый день! Мы рады вас приветствовать на открытии краевой выставки Творческого Союза Художников России в нашей Художественной галерее!

Ведущая 1: Выставка объединила 50 талантливых художников в самых различных стилях  и направлениях.

Ведущая 2: Общественная организация Творческий Союз Художников Армавир создана 23 декабря 2012 года несколькими энтузиастами, ставшими во главе союза:

Председатель – Геннадий Сергеевич Домнин, награжден золотой медалью Творческого Союза Художников России, за вклад в Отечественное изобразительное искусство

Ведущая 1: Заместитель председателя Черноус Владимир Иванович – награжден серебряной медалью Творческого Союза Художников России

Ведущая 2: Руководитель художественного совета Бородавко Николай Васильевич – награжден бронзовой медалью Творческого Союза Художников России

Ведущая 1: Творческий Союз Художников Армавир объединяет художников из городов и районов Краснодарского края: г. Армавир, г. Кропоткин, г. Апшеронск, г. Курганинск , г. Лабинск, г. Новокубанск, г. Белореченск, г. Краснодар, а так же Отрадненский, Мостовской, Тбилиский, Кавказский, Новокубанский районы.

Трек 2.

Чтец 1.

Как легко рисовать картину,
На холсте вновь вскипает жизнь,
Краски, тюбики, мастихины,
Карандаш предваряет кисть.

Проступает из тьмы вчерашний

Ослепляющий солнца круг,
Будто грузно взрезает пашню,
Закалённым металлом плуг.
А за ним, с высотою споря,
Поднимается на флагшток,
Над сверкающей бездной моря
Шелестящий от ветра шёлк.

И звучит парохода зычный,
К горизонту зовущий крик,
Из гнезда вылетает птичка…
Замирает прекрасный миг.

Трек 3.

Ведущая 1: Нельзя сказать точно, когда конкретно зародилась профессия художник, но изобразительное искусство появилось сразу с появлением человека.

Ведущая 2: Федор Михайлович Достоевский писал: «Искусство есть такая же потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества неразлучна с человеком».

И для того, чтобы утолить потребность к красоте жителей и гостей города Апшеронска мы открываем эту выставку.

Ведущая 1:

С приветственным словом приглашается начальник отдела культуры муниципального образования Апшеронский район Манисская Татьяна Валерьевна

Трек 4. Фанфары.

Ведущая 2:

Слово предоставляется директору Детской художественной школы города Апшеронска Тимошенко Галине Руставельевне.

Трек 5. Фанфары2

Ведущая 1:

Слово предоставляется Домнину Геннадию Сергеевичу, члену Творческого Союза Художников России, члену Товарищества Кубанских художников, председателю Армавирской городской общественной организации «Творческий Союз Художников Армавир».

Трек 5. Фанфары2

Ведущая 2:

Родная природа дарит нам свои рассветы и закаты, свои радуги и росы. А мы все время куда-то спешим, суетимся, боимся куда-то опоздать, что-то не успеть, и не замечаем этой красоты.

Трек 6. Под стихотворение

Чтец 2.

В синем небе летят журавли,
Чтоб весною опять возвратиться.

Нет прекрасней кубанской земли,
Где в полях созревает пшеница,

Где подсолнухи в небо глядят,
Бьют ключами целебные воды,

Волшебством своим радуют взгляд

Уголки заповедной природы.

Гладь морскую, как легкую ткань

Южный ветер колышет с любовью.

Это наша родная Кубань,
Это родина наша с тобою!

Ведущая 1:

Каждая картина на этой выставке – как окно в целую Вселенную, замочная скважина в мир художника. Как песня без слов, соединяющая творение и зрителя.

Трек 7. импрессионисту

Чтец 3.

Импрессионисту снится осень,
Образ, нарисованный пастелью.
Всё вокруг – пронзительная просинь,
Тающая просинь с карамелью.

Клён как крёстный, щедрый на подарки,
С небом связанный одним сияньем.
Рыжая звезда в аллею парка
Падает – загадывай желанье!

Чтец 4.

И бегом – куда всё? – без причины,
Распугав притихших луж ватаги…
Рыжую звезду на ножке длинной
Высушат меж листиков бумаги…

Импрессионисту осень снится,
Взгляд её задумчивый и карий…
Наши пролетающие лица
Собраны в пылающий гербарий.

Ведущая 2: В своём дневнике русский художник Борисов-Мусатов писал: “Я сижу дома и задаю концерты себе одному. В них вместо звуков все краски.

.. Я импровизирую… Мечты мои всегда впереди… Они мне создают целые симфонии… Мои помыслы – краски, мои краски – напевы…”

Ведущая 2: С танцем ________________ _________ выступают

Трек 8. ведущим

Ведущая 1: Свой опыт в искусстве мастера передают молодому поколению. При Армавирской организации создано Молодежное объединение в составе которого – 48 человек. Куратор – Занберова Татьяна Владимировна – награждена серебряной медалью Творческого Союза Художников России, за вклад в Отечественное изобразительной искусство.

Ведущая 2: Это молодые художники и дизайнеры, студенты и выпускники колледжей и университетов Краснодарского края, Адыгеи, Ростовской области и Москвы. Гибкий ум и жажда экспериментов позволяют им создавать дизайнерские вещи, действует «Театр мод», где создаются коллекции одежды.

Ведущая 1: Окружающая жизнь – источник для творчества. Каждая работа на выставке «Палитра Кубани» – отдельная история, рассказанная индивидуальным языком автора.

Ведущая 2: Всех присутствующих приглашаю для совместной фотографии на память.

Поделиться с друзьями

Сценарий праздника ко дню города Апшеронска, открытие выставкиИнтеллектуальная игра “Язык – история народа”

Почетная грамота за активную профессиональную разработку сценариев мероприятий

Оформить бесплатно документ можно здесь

Сейчас обсуждают

Первая помощь

Оказание первой помощи в образовательных учреждениях Пройти обучение

Сценарий открытия выставки «Мой первый холст. Самое главное»

Место: Муниципальное бюджетное учреждение города Торжка «Централизованная система библиотечного и архивного дела», Детская библиотека № 1

 

Дата: 14 октября 2018 г.

Продолжительность: 1 час.

 

Ведущий и автор сценария: А.Б. Евдокимова, ведущий методист МБУ города Торжка «ЦСБ и архивного дела»

 

Ведущий: Добрый день, дорогие друзья! Мы рады видеть вас в нашей библиотеке! 

 

Каждый месяц в библиотеках города Торжка проходят различные выставки в рамках библиотечно-экскурсионного проекта «Один день в библиотеке, или Вернисаж на Загородной». 

 

И сегодня у нас замечательный повод для встречи! Открытие выставки «Мой первый холст. Самое главное», объединяющей два больших проекта.

 «Мой первый холст» – это выставка картин, выполненных юными художниками студий «Зебра» и «Колибри».  Вы знаете, кто это?

 

Оказывается, в центре Твери, на площади Гагарина, во Дворце культуры «Химволокно» уже более 25 лет живет веселая африканская лошадка с задорной челкой и веселой мордочкой. Она красуется на логотипе студии изобразительного искусства «Зебра». В каких цветах нарисована зебра?

 

Образ Зебры помогает рассказывать детям о черно-белой графике, о контрастах, о ритме, о разнообразии форм жизни.

 

Руководитель студии – Арзамасцева Ирина Владимировна. Она – Член Союза дизайнеров России, Почётный работник культуры и искусства Тверской области, член общероссийского творческого Союза педагогов-художников, она более двадцати пяти лет занимается творческой педагогикой. 

 

Её иногда называют «мама-Зебра», а учеников – «зебрятами». А почему ее называют мамой как вы думаете?  Давно вы ходите заниматься в свою изостудию к Иде Андреевне? Можете ее назвать мамой? Студия «Зебра» не раз становилась победителем многих Международных фестивалей и конкурсов детского творчества. В том числе и призером Международных конкурсов программы «Невская радуга» в Санкт-Петербурге. Работы учеников студии находятся в собрании детских рисунков Государственного Русского музея. Ирина Арзамасцева создала уникальную авторскую программу развития детей средствами дизайна «Дизайн рукописных миниатюрных книг», которая была представлена на выставках в Москве, Калининграде, Курске, Петербурге. Главное правило, которым она руководствуется на занятиях, – это не только простая «постановка» глаза и руки, а еще развитие души и творческих способностей. По мнению Ирины Владимировны, главный критерий успешности её работы – это желание рисовать у её подопечных. Через свои рисунки художники  выражают свои чувства и мысли. 

 

А сейчас давайте посмотрим небольшой ролик про изостудию «Зебра».

 

В студии работает два творческих отделения. Студия декоративно-прикладного искусства «Колибри» создана в сентябре 1998 года. В этом году студии исполнилось 20 лет. А сколько лет изостудии «Блик»? В 2003 году коллективу присвоено звание «народный самодеятельный коллектив». Руководит им Николай Леонидович Арзамасцев член Союза дизайнеров России. 

 

Видео про студию «Колибри»

 

Работы воспитанников этих студий необычны и разнообразны по восприятию и технике исполнения, сказочные герои оживают на бумаге и делают пространство вокруг себя добрым и необыкновенным. В младших группах для каждого занятия выбирается новая тема, старшие занимаются разработкой длительных проектов, например, работой с рукописными книгами. Для такого рода деятельности необходимо выбрать стиль, техники, формат книги. Подготовка к проекту, подбор материала занимает недели и месяцы.

 

 Часто идеи для новых проектов предлагают сами ученики, что особенно ценно. Студия «Зебра» популяризирует детское изобразительное искусство в Твери и Тверском регионе, участвует в  различных выставках и конкурсах, организует благотворительные акции и социальные проекты. Выпускниками студии стали несколько сотен одаренных детей. «Зебра» достойно представляла Тверь на всероссийских и международных конкурсах и выставках в Москве и Санкт-Петербурге, Пензе, Вологде и Тобольске, а также за рубежом — в Индии и Японии, Голландии и Германии, Финляндии и Франции, в Дании и на Кипре.

 

В чем же суть проекта «Мой первый холст? Как вы думаете?

 

-«…. »

 

А  суть его в том, что первый холст в жизни художника может и должен быть чем-то особенным. Как первая любовь. Недаром Пабло Пикассо всю жизнь не расставался со своим первым холстом – картиной «Пикадор». 

 

«Мой первый холст» – это как посвящение для молодых художников. Картина должна быть особенной, должна быть итогом детства и началом юности, первой серьезной работой. Она должна быть размышлением о своём месте на земле, о месте художника в мире. Потому что искусство — это не только умение изображать нечто, но и умение наполнять изображение смыслами. 

 

Все авторы, принимающие участие в проекте, пишут не только картину на холсте, но и текст с пояснением изображения. Каждый холст имеет форму квадрата, поэтому проект «Мой первый холст» имеет и второе название: «Нечёрные квадраты». 9 юных художников, 9 первых холстов, 9 нечёрных квадратов. Как вы видите, на выставке представлены не 9 картин, а 10. Одна из них идет вне проекта.

 

Давайте познакомиться с  картинами подробнее.

 

Первый холст – Дарья Драгунова, ей 13 лет. Что за люди изображены на картине, ваше мнение? Свою работу она назвала «Влияние» и объяснила свою картину вот так: «Все люди, которые изображены на картине, очень сильно влияют на меня, так как они – мои родители, близкие подруги. Без них я была бы совершенно другой, у меня были бы другие увлечения, другой характер и так далее. Я была бы не я». 

 

Следующий автор – Арсения Гусева. Ей 15 лет. Какие ассоциации у вас вызывает эта картина? Арсения уехала на всё лето. Перед отъездом она успела закончить работу, но не успела написать текст о своём холсте. Однако, наверное, есть случаи, когда и без слов всё понятно. 

 

Героиня следующей картины – Мария Коростина, ей  15 лет.

 

Мы видим, что на нем изображена девочка, которая поднимается вверх по лестнице. В картине заложен глубокий смысл. Какой? Вот пояснение художницы к своей картине: «Мое стремление не сдаваться – то, что помогает мне достигать поставленных мною целей и выходить за рамки серых будничных дней. Благодаря этому я могу видеть нечто уникальное, прекрасное и ценить каждый момент».

 

А эту работу сделала Алёна Галушка, которой 14 лет. А вот что Алёна пишет про свою картину: «На картине я и моя кошка. Она для меня – личность, со своим характером и привычками. Мы с ней, как Инь и Янь, как тёмная и светлая сторона – представители двух разных рас. Но эти различия и делают нашу дружбу такой крепкой и неразрывной». 

 

Автор этого холста, Полина Зенина, которой 14 лет, так написала про свою работу: “Когда нам объясняли тему с которой нам нужно было работать, то у меня было много сомнений, но после я вспомнила, что каждый художник имеет свой стиль или что-то общее. Больше всего я люблю рисовать осенние пейзажи и портреты. Поэтому я решила изобразить девушку,  которая прогуливается по осеннему лесу.”

 

А вот эта красивая и наполненная яркими красками картина написана  Евгенией Лукьяновой в  12 лет. Как бы вы назвали эту картину? 

 

-«…»

 

Художница назвала свою работу «Разноцветное время»:

 

«Я пыталась отразить в этой работе свои ощущения моего возраста. Для меня каждый миг – это как новая страница книги, неизведанная и яркая, иногда пасмурная, иногда солнечная… В этом возрасте меня переполняют эмоции и впечатления… Я решила, что палитра наполненная различными цветами, будет лучшим отражением моей жизни… Палитра в виде часов символизирует время. Я хочу научиться его ценить и всегда находить возможность для творчества». – вот, что говорит о своей работе Евгения.

 

Эту работу сделала Валерия Зубарева, которой 14 лет. Лера пишет: «Моя картина повествует о проблеме, а именно я очень зависима от мнения окружающих. Даже если я вас не знаю, но спрошу вашего мнения, то исправлю все недостатки, и тогда картина потеряет себя. Но в то же время мне хочется услышать мнение друзей или знакомых. С помощью этой выставки я могу сказать, что проблема решается, ведь без моих учителей и знакомых у моих картин не было бы души. А название картины – „Окружённая мнением”».  

 

Если вы приглядитесь к холсту, то вы увидите на нём множество слов, написанных мелкими буквами. Давайте посмотрим, что же там написано.

 

Как бы вы назвали эту картину? 

 

– «…»

 

Картина называется «Я и барахло». Нарисовала картину Мария Крылова в 12 лет. Вот что она пишет про свою работу: «Эта картина олицетворяет мой внутренний мир. Я очень люблю книги, сладости, котов и уютную обстановку, а ещё я не очень люблю наводить порядок». А среди вас есть такие, кто не любит наводить порядок?

 

Следующий холст – Алисы Королёвой, ей  16 лет. Вот что Алиса пишет о своей работе: 

 

«Кто-то подумает, что это просто подоконник, но это не так. Для меня это туннель в мой маленький мир воспоминаний и, возможно, не каждый это поймёт. Этот творческий беспорядок, эти скомканные бумажки и этот большой и черный принтер, все это напоминает мне о времени, которое я провела рядом со своей семьей. Каждая мелочь мне очень важна. Ведь, наверняка каждый привязывался к какой-то вещи и не мог её выбросить, так и все баночки и блокнотики, фантики и брошюрки, бумажки и любая другая мелочь, все это очень важно для меня. Этот подоконник моё самое дорогое воспоминание». Что у вас на подоконнике? Можно ли с него нарисовать интересную картину?

 

А чем отличается этот холст от других? Он не квадратный. Он был сделан весьма давно. Он идёт «вне программы». Автор этой работы – Елизавета Воронина, которой сейчас 18 лет. Вот какую историю про свой холст написала Лиза: «Действительно первый холст, сделанный самостоятельно с нуля. Отец помог сколотить подрамник, мама нашла подходящую ткань. Несколько дней работы и холст готов. После этого сразу же возник вопрос: «А что писать?». Это должна была быть работа, которая в первую очередь нравилась бы мне, а себе угодить трудно. Масло после высыхания даёт возможность писать поверх детали, исправлять неточности. В итоге получилось так, что под слоями краски еще около четырех картин. Они писались долго, в течение года, слой за слоем. Но ни одна мне не нравилась. Творческие метания привели к тому, что я просто решила перекрыть всё текстурой краски. Мой первый холст о процессе творчества, а не о результате».  

 

– Ребята, а какой холст самый интересный? Самый удивительный? И почему?

 

-«…»

 

Вторая часть нашей выставки «Самое главное» – авторский проект  Анастасии Каменской совместно с Тверской областной специальной библиотекой для слепых имени М.И. Суворова. Главная идея этого проекта – позволить создать незрячим и слабовидящим людям скульптурные композиции, которые, по их мнению, обозначают это «невыразимое» и «невидимое». 

 

“Кот Барсик”, “Полет на качелях”, “Голубая фея”… – работы незрячих и слабовидящих людей разного возраста из ультралегкого материала для лепки, который сам затвердевает. 

 

Мы очень рады, что сегодня можем лично познакомиться с автором проекта – Анастасией, которая специально приехала из Твери на открытие выставки. 

 

Анастасия, расскажите, как вообще родилась идея? Кто авторы работ? Хотелось бы узнать о них больше. Кто помогает?

 

-«…»

 

Мы слышали, что скульптуры выставлялись в Центре детского и семейного чтения имени Пушкина.   Что планируете на будущее? Есть ли идеи, перспективы для развития проекта? В чем задумка, смысл логотипа проекта?

 

Предлагаю посмотреть репортаж Вести-Тверь об открытии выставки в Твери.

 

-Спасибо, Анастасия! Дорогие друзья, есть ли вопросы к нашей гостье?

 

Спасибо за внимание, до новых встреч!

 

 

 

Вступительное слово на выставке Ингрид Мванги Роберт Хаттер

Tamás Waliczky: Вступительная речь на выставке IngridMwangiRobertHutter

Сердечно приветствую всех вас на выставке работ Ингрид Мванги-Роберт Хаттер. Я рад снова быть здесь, в Pixel Gallery, на открытии очень милой выставки. Кажется немного показным, что меня снова попросили произнести вступительные слова, но это также наполняет меня гордостью, что меня попросили. Спасибо. Кстати, я бы сказал, что вместо того, чтобы слушать меня, возможно, было бы лучше попросить Ингрид спеть. Если когда-нибудь у вас будет возможность услышать ее голос, никогда не упускайте ее. Это незабываемый опыт.

Я знаю Ингрид Мванги-Роберт Хаттер довольно давно. Это не всегда было их именем. Это были два молодых и талантливых художника по имени Ингрид Мванги и Роберт Хаттер. Эти два художника решили, что хотят жить и работать вместе. Они даже решили завести двоих детей. Это все хорошие и позитивные решения, но они не совсем соответствуют профессиональным ожиданиям, если мы говорим о творческой карьере, т.е. Мол, художник – это уникальное и неповторимое чудо. Художники уникальны (поэтому их не может быть два) и неповторимы (поэтому у них не должно быть потомства). Конечно, это ерунда, но эти представления обладают такой глубоко укоренившейся силой, что способны разрушить отношения и сломать многообещающие творческие карьеры. Они даже в силах заставить художников, разорвавших отношения и забросивших детей, гордиться этими решениями, говоря: «Я все принес в жертву на священный алтарь искусства!»

Ингрид Мванги и Роберт Хаттер решили действовать иначе. Те, кто работал в паре, знают, как сложно распутать, кто что сделал, и определить, кто на самом деле является творцом законченного произведения. На самом деле бесполезно и даже разрушительно пытаться распутать нити, когда они составляют единое целое. Итак, Ингрид Мванги и Роберт Хаттер решили заявить о существовании этого единого целого. Они взяли себе имя Ингрид Мванги Роберт Хаттер. Они больше не были Ингрид Мванги И Роберт Хаттер, а были одним целым, написанным вместе и произнесенным вместе как «Ингрид Мванги Роберт Хаттер». Это их имя вместе, а также по отдельности. Имя человека, который пришел на это открытие и сегодня находится здесь с нами, — Ингрид Мванги-Роберт Хаттер, потому что этот человек представляет обоих как одну личность в одном теле. И имя человека, который не смог сегодня быть здесь по техническим причинам, тоже зовут ИнгридМванги-Роберт-Хаттер, по тем же причинам. Так они сопротивляются ожиданиям и так остаются верными своему общему идеалу работы. Я нахожу эту преданность удивительной. Более того, на мой взгляд, суть искусства Ингрид Мванги-Роберт Хаттер (ладно, может быть, только одна из многих) и есть эта верность.

Кто-то может сказать, что эта верность – моральная, а не художественная проблема. Но мне очень нравятся те художники, которые занимаются нравственными проблемами, строят свое искусство на четких нравственных основаниях. Конечно, можно возразить, что хорошее искусство делают не только хорошие люди. Хотя это правда, я предпочитаю, чтобы хороший художник был также и хорошим человеком. Тем более, что это невероятно редкое явление.

Итак, вернемся к лояльности. Верность родине и происхождению. Это один из повторяющихся мотивов в работах Ингрид Мванги-Роберт Хаттер. В нескольких работах говорится об Африке, о Германии, об отношениях между белыми и цветными, о штампах, проблемах и страхах, связанных с этим, об агрессии, порожденной этими страхами. В одной из самых красивых работ на этой выставке белый и черный человек вместе медленными движениями работают над заживлением вновь открывшихся ран.

Около года назад одна немецкая художница сказала мне: «Ингрид использует тот факт, что она африканка», загадочно кивнув, как будто только что поняла секрет успеха Ингрид Мванги-Роберт Хаттер. Этот добропорядочный немецкий художник не мог знать, что это злобное замечание было направлено не по адресу. Такие же слова я слышал обо мне – даже от своих соотечественников! – от людей, которые утверждали, что я эксплуатирую тот факт, что я венгр. Очевидно, я был одним из венгров-витрин в Западной Европе. Я должен сказать всем тем, кто думает, что это правда: быть венгром или кенийцем в Европе не так здорово, как можно себе представить. Кроме того, если кто-то решает взять на себя эту роль и делает ее кенийское происхождение одним из главных вопросов своих произведений, это моральный поступок; и если она умеет использовать это в своих интересах и вызывать повышенный интерес к своей работе, то за этим, несомненно, стоит серьезный труд и талант.

Анна Сепеси, мой постоянный творческий партнер, сказала мне, что самым большим достоинством вступительной речи на выставке должна быть ее краткость, и она права. И так я закончу свои слова. Пожалуйста, внимательно посмотрите на выставленные работы и подумайте над ними, возможно, даже поспорьте с ними. И если вы были достаточно любезны, чтобы прийти на это открытие, не упустите возможность лично поговорить с Ингрид Мванги Роберт Хаттер.

Спасибо за внимание.

Будапешт, 6 июня 2008 г.

Английский перевод: Nagy Ildikó Noémi

Приветственное слово для школьной выставки на английском языке простыми и легкими словами

Приветственное слово для школьной выставки: Школьные выставки в наши дни проходят довольно часто и поэтому стали обычным явлением. Итак, если вы также являетесь частью школы и хотите произнести приветственную речь, то вы находитесь на правильной платформе. Приветственные речи для школьной выставки всесторонне освещены на легком для понимания языке.

Длинная и короткая приветственная речь для школьной выставки на английском языке

Эти приветственные речи для школьной выставки написаны с учетом различных демографических факторов и в то же время без ущерба для качества информации, чтобы предоставить нашим читателям богатый опыт. . Здесь вы найдете как короткие приветствия для школьных выставок, так и длинные приветствия для школьных выставок.

Зарегистрируйтесь, чтобы получить индивидуальный план обучения, который поможет вам набрать больше очков!

Класс
— Класс 6Класс 7Класс 8Класс 9Класс 10Класс 11Класс 12

Целевой экзамен
JEENEETCBSE

+91

Подтвердить OTP-код (обязательно)

Я согласен с условиями и политикой конфиденциальности.

Вы можете использовать следующую приветственную речь школьной выставки в зависимости от ваших требований и подготовить свою собственную хорошую речь для подходящего случая и произвести впечатление на вашу аудиторию.

Приветственная речь на школьной выставке 1

Горячий привет всем – я, Приядаршини Кханна – заместитель директора этой школы, приветствую всех на нашей школьной выставке!

Мне доставляет огромное удовольствие организовывать это мероприятие каждый год в нашей школе, а также приглашать другие соседние школы, чтобы они тоже могли стать частью нашей программы, и мы могли общаться в здоровой социально-культурной среде. среда.

Итак, эта очередная выставка в нашей школе будет работать в том же направлении, т.е. объединять под одной крышей людей с общими интересами. И что интересно, на этот раз это художественная выставка. Я уверен, что каждый из нас любит искусство, и если мы не можем дать жизнь чему-либо на холсте, мы, по крайней мере, можем его оценить. И именно для этого большинство из нас здесь, то есть для того, чтобы ценить искусство в его разнообразных формах и учиться признавать точку зрения других людей.

Эта художественная выставка особенная для нас, потому что это полностью усилия наших студентов, которые не являются экспертами, а находятся на стадии обучения. Самое приятное то, что у них в голове огромные мысли, а также блуждающий ум, который при правильном направлении может привести к классическим творениям. Если вы совершите экскурсию по этой художественной галерее, вы найдете картины, изображающие в основном природу, животных, детей, проживающих в общей среде, мать, кормящую своего ребенка, и т. д. речь идет о том, чтобы вы осознали, что хотя их картины и не изображают ничего эксцентричного, но есть нечто гораздо более важное, чем это, а именно то, что им удалось изобразить настоящую, реальную жизнь самым художественным образом. Я уверен, что мы все можем относиться к их фотографиям.

Я также надеюсь, что картины, которые вы все будете видеть на стенах, выведут ваши эмоции на поверхность и будут проявляться в различных формах, т.е. эти картины сделают вас счастливыми или грустными в зависимости от вашего личного опыта и поведенческих тенденций . Все, что я хочу сказать, это то, что если вам понравились какие-либо картины, пожалуйста, купите их, так как деньги, которые мы получим взамен, пойдут в наш благотворительный фонд для малообеспеченных детей и детей-инвалидов, чтобы их можно было передать. лучшее будущее. Это благородное дело, и я прошу вас помочь нам в этом начинании.

Итак, дамы и господа и наши дорогие студенты, я ухожу со сцены и позволяю вам приятно провести здесь время. Пожалуйста, не стесняйтесь передвигаться и наслаждаться выставкой. У нас также есть наши студенты, стоящие в разных углах, чтобы провести вас и дать более четкое представление о художественной выставке.

Желаю вам прекрасно провести здесь время и надеюсь, что в конце дня у вас есть чем поделиться с нами.

Спасибо за то, что вы такой терпеливый слушатель!

Приветственное слово на школьной выставке 2

Уважаемый директор, заместитель директора, гости, уважаемые учителя и мои дорогие друзья – Добро пожаловать всем на школьную выставку 3 ^rd !

Я, Аджай Сингх, ученик XII класса (С), очень рад, что принимал у себя школьную выставку. Во-первых, я хотел бы поблагодарить своих учителей за предоставленную мне прекрасную возможность продемонстрировать свой талант и обратиться ко всем вам на подиуме.

Во-вторых, я очень горжусь тем, что наша школа продолжает проводить такие мероприятия и программы последовательно и в таком впечатляющем масштабе, куда приглашаются и другие школы, чтобы стать частью всего опыта. Тем не менее, организовать такие мероприятия непросто, так как для проведения таких программ и безупречной организации требуются усилия всей школы, особенно с учетом удобства наших гостей.

Наша администрация, студенты и, конечно же, наши преподаватели неустанно работали над тем, чтобы обеспечить бесперебойное проведение мероприятий и удобство наших гостей. Поэтому я искренне надеюсь, что наши сегодняшние гости будут чувствовать себя максимально комфортно, и если вообще возникнет чувство дискомфорта, просьба ко всем вам обращаться к нам.

Эта выставка, дамы и господа, как вам было отправлено приглашение, является художественной выставкой. Однако эти произведения искусства или картины, которые вы видите, написаны не каким-либо известным художником, а нашими школьницами. Наряду с художественной выставкой есть еще один раздел научной выставки, где вы найдете модели, а также художественные и ремесленные работы, основанные на науке. Я уверен, что эта выставка искусства и науки заинтересует всех вас и поднимет ваш уровень волнения.

Некоторые из выставленных в галерее картин выставлены на продажу, и деньги, которые мы получим от их продажи, пойдут в детский дом. Поэтому я прошу вас всех, любезно прийти побольше, чтобы купить эти картины и тем самым внести свой вклад в образование и лучшую жизнь тех детей-сирот, за которых мы несем ответственность. Только тогда мы будем считать, что наша выставка удалась.

Я уверен, что наша художественная и научная выставка вас очень заинтересует и привлечет ваше внимание. Эти художественные картины в основном основаны на формах современного искусства и, следовательно, они абстрактны. Только знаток искусства может понять смысл этих картин; однако все они эстетически очень привлекательны. Не менее увлекательной является наша научная выставка, поскольку наши ученики с 6 по 12 классы подготовили модели в меру своих возможностей, применяя свои знания. Некоторые из моделей действительно гениальны и застанут вас врасплох.

Я уверен, что вы все очень рады посетить нашу художественную и научную галерею, поэтому без дальнейших церемоний я — Аджай Сингх — ваш хозяин закончу здесь свою речь и попрошу вас забрать свои пропуска, прежде чем отправиться в зал.

Спасибо!

Приветствие на школьной выставке 3

Добрый вечер Дамы и господа! Сердечно приветствую всех на пятой книжной выставке в нашей школе.

Я, Абхишек Авастхи, гордый владелец этого магазина, чувствую себя очень счастливым и скромным, что организовал эту еще одну книжную выставку и приветствую вас всех в таком большом количестве. Очень приятно видеть, что так много энтузиастов книги собрались под одной крышей на этой выставке и отпраздновали успешное 5-летие открытия нашего магазина.

С момента открытия наш магазин работает очень хорошо, и наши покупатели из разных уголков города. Мое счастье не знает границ, когда я вижу счастливые лица наших оспариваемых клиентов и предлагаю им лучшие книги, изданные первоклассными авторами и выходящие на рынок.

Я рад провести еще одну выставку, на которой у всех вас будет возможность ознакомиться с различными популярными книгами — как вымышленными, так и документальными. Этих книг пока нет в продаже, но они есть у нас по специальному запросу наших клиентов. Ясно, что каждый любит книги, и никто не может оспорить тот факт, что «книги — наши лучшие друзья, и богатство знаний, которые мы извлекаем из них, остается непревзойденным».

Я очень хорошо знаю, что многие из вас приехали издалека и преодолели значительные расстояния, и это еще больше мотивирует меня предоставлять моим клиентам лучшие книги лучших авторов. Теперь, говоря о нынешней выставке, я хотел бы сказать, что сначала нужно получить билет в зал, а также ваучеры на питание, вместо того, чтобы идти прямо в выставочный зал. Во-вторых, хотелось бы сказать, что в зале вы сможете найти разделы всех популярных авторов вместе с их книгами.

Кроме того, есть также прилавки с популярными/легендарными поэтами, которые поразили читателей своими сильными, сильными и вызывающими воспоминания стихами. Есть также книги по литературе, чтобы поддерживать интерес студентов-литературоведов. Эти книги, дамы и господа, я хочу сказать, что они не ограничиваются только Индией, но охватывают весь мир — Америку, Европу, Африку, Канаду и т. д.

Я уверен, что вы найдете множество вариантов в книгах на выбор от. Принимая во внимание отзывы/ответы, которые я получил за последние 4 года, на этот раз я убедился, что все пробелы заполнены и нет никаких лазеек. Так что наслаждайтесь этой выставкой и максимально используйте ее.

Кроме того, пожалуйста, не забудьте зарегистрировать свои имена и выбор книг, которые вы хотели бы приобрести, так как это поможет членам моей команды оптимизировать весь процесс и предложить вам гладкое и беспроблемное обслуживание.

Это все с моей стороны. Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться ко мне или любому из моих сотрудников в случае возникновения каких-либо проблем или вопросов.

Спасибо!

Приветствие на школьной выставке 4

Теплые приветствия, уважаемые директора, уважаемый директор, заместитель директора, учителя и мои дорогие друзья! Я – Ананья Шарма, ученица X (D) класса – сердечно приветствую всех на выставке декоративно-прикладного искусства в нашей школе!

Мне доставляет огромное удовольствие проводить вторую выставку искусства и ремесел в нашей школе, и я очень рад видеть энтузиазм всех! Я рад, что наша школа также поощряет своих учеников в этой дисциплине, так как в наших учениках много скрытых талантов.

Недостатка в таких ученицах в нашей школе нет, большинство из них – девочки, очень склонные к этому художественно-ремесленному делу. Я действительно верю, что если им дать возможность научиться тому же, они смогут пройти долгий путь и показать исключительные результаты.

Имея это в виду, комитет по принятию решений нашей школы решил ввести это как отдельную дисциплину в нашу учебную программу. Другими словами, это будет преподаваться нашим студентам как отдельный предмет. Тем не менее, этот предмет не будет навязываться студентам, и он будет факультативным, чтобы заинтересованные студенты могли сделать шаг вперед и записаться на данный курс за очень символическую плату. Мы, студенты, должны гордиться тем, что являемся частью такой школы, которая верит в общий рост своих учеников. Наш школьный комитет постоянно стремится разработать такой учебный план, который отвечает интересам всех учащихся, если не всех, то, по крайней мере, большинства из них.

Сказав, что большая ответственность лежит на плечах учеников, поскольку теперь они должны наилучшим образом использовать эту возможность и должны гордиться своей школой! Курс будет представлен на новой сессии этого года, для которой уже начались собеседования для найма лучших преподавателей по этой дисциплине.