Создайте нежный и трогательный букет с пионами, ранункулюсами и клематисами для вашего
интерьера или для букета невесты.
• В интенсиве предлагаются самые популярные и трендовые цветы;
• Качественные мастер-классы в записи и онлайн;
• Предварительная подготовка в группе для удобного распределения времени;
• Особое внимание уделяется качеству фотографий;
• Просто посмотрите работы наших учениц
Только лучшие мастера, только новейшие технологии, максимальная реалистичность и поддержка в работе над букетом.
Потрясающий, утонченный Коралловый пион сейчас на пике популярности у флористов.
В мастер-классе Вы научитесь:
• Создавать фактурные лепестки пиона
• Нежная реалистичной тонировке
• С помощью зефирного фоамирана создавать серединку пиона
• Созданию фактурного стебля пиона
Также мастер-класс содержит информацию о том, как сделать не только полураскрытый цветок, но и рассказываются нюансы сборка открытого цветка
Нежные цветы ранункулюса могут быть как акцентом в композиции, так и поддерживающим элементом для крупных цветов
Мы создадим веточку клематиса с распустившимися цветками, бутонами и листьями, а тонкие стебельки клематиса придадут композиции эффект невесомости.
На мастер-классе вы научитесь:
Узнаете основы и нюансы работы с разными видами лака. Также в мастер-классе показано как правильно изготовить цветки, листья и собрать их на стебель.
В мастер-классе показано изготовление веточек с листьями, цветками и бутонами.
• Тычинки и пестик из зефирного фоамирана
• Мясистые лепестки с тонким краем
• Быстрая сборка ажурных веточек разных размеров
Милые цветки и мелкие листья муррайи сделают букет объемным и легким, а также позволят создать нежные аксессуары.
В мастер-классе мы создадим веточки мяты, которые прекрасно впишутся в любые букеты.
• Реалистичная тонировка
• Стебель из фоамирана
• Предельно простая и быстрая сборка
Два эксклюзивных молда листа Мяты сделаны в мастерской в MakeFlowers.ru для этого МК. Отличный фото-аксессуар для рукодельных блогов или букета
Работы ученицПоделитесь ссылкой на эту статью с друзьями в социальных сетях.
Очарование полных пионов сводит с ума. Самыми популярными цветами в букетах стали именно они — шикарные пионы. Но цветы могут быть не только в букетах, а в интерьерных композициях, заколках, резиночках, на ободках.
Для создания бутона потребуется:
Начинаем делать бутон пиона
из фоамирана. Если вы хотите упростить себе процесс работы, то можете сразу выкраивать пион из нужного вам цвета фоамирана.Для бутона потребуется всего одна круглая деталь и три лепестка. Вырезаем 4 квадрата 3,5х3,5 см. Из трёх вырезаем лепесточки, а из другого — кружок.
Прокрашиваем три лепестка и кружок по лицевой стороне фиолетовой пастелью, оттеняем совсем слегка зеленью, втираем краску увлажнённой губкой. С изнаночной стороны лепестков прокрашиваем только верхнюю часть.
Под утюгом придаём форму.
Вырезаем ещё одну деталь — чашелистик с листочками. Нагреваем на утюге и придаём желаемую форму.
Скатываем шарик из фольги, вставляем внутрь с клеем палочку или проволоку, на самую верхушку приклеиваем круглую деталь.
Сажаем на клей поочерёдно лепестки.
Второй лепесток приклеиваем внахлёст.
Третьим лепестком закрываем полностью фольгу.
Надеваем подложку, закрепляем у основания.
Приклеиваем детали к бутону.
Брызгаем лаком для волос цветы или покрываем акриловым лаком.
Если пион будете закреплять на заколку, то палочку (зубочистку, проволоку) нужно вытащить.
Если пион будет использоваться как интерьерный цветок, то проволоку нужно обмотать тейп-лентой.
Специально для сайта Уроки Рукоделия Анна Драновская — Swallow.
Фоамиран – это искусственно полученный материал, который нашёл широкое применение в различных областях рукоделия. Из-за нежной и эластичной структуры фоамиран часто называют пластичной замшей. Благодаря большой палитре цветов и возможности тонирования этот материал можно использовать для декорирования предметов интерьера, изготовления украшений или свадебных аксессуаров.
На сегодняшний день основными производителями фома является Китай, Турция и Корея. Выбирайте пластичную замшу по пористости и толщине, в зависимости от типа проводимых работ. В этой статье мы решили вам предложить несколько мастер-классов по изготовлению цветов из фоамирана своими руками.
Гортензия
Материалы:
1. Возьмите фоамирана подходящего цвета для будущего цветка. Разделите его на одинаковые квадраты 2×2см. Сделать это можно при помощи линейки и зубочистки.
2. Разрежьте материал на квадраты, которые будут использоваться для создания лепестков.
3. Каждый квадрат разделите на 4 части и сделайте ножницами надрезы.
4. Получились квадраты с лепесточками. Серцевинку можно затонировать пастелью зелёного цвета.
5. Теперь эти лепестки необходимо нагревать об утюг и прикладывать к форме с текстурой листьев.
6. После нагрева утюгом лепестки можно затонировать розовой пастелью.
7. В серединку каждого цветочка вставляем тычинку и собираем из 5-6 цветочков красивые соцветия.
8. Из зелёного фоамирана вырезаем листочки и делаем на них надрезы.
9. Листочки тоже нагреваем и придаём им текстуру с помощью формы.
10. При помощи проволоки соедините цветы и листочки, обмотайте проволоку тейп-лентой.
Получилась красивая веточка гортензии, которая может украсить интерьер или использоваться вместо бутоньерки.
Пион из фоамирана
Материалы:
1. На листе бумаги нарисуйте шаблоны лепестков, а затем перенесите их на фоамирана. Должно получиться 6 видов лепестков. Для одного пиона нужно вырезать по 10 лепестков по первым трём шаблонам, 8 лепестков по четвёртому шаблону, по пятому – 17 лепестков и по шестому – 7 лепестков.
2. Затонируйте лепестки пастелью розового или фиолетового цвета. Во время тонирования учитывайте, что чем дальше лепесток от центра цветка, тем он должен быть темнее.
3. Нагрейте слегка утюг, приложите к теплой поверхности лепесток, а затем скрутите, выпрямите и придайте дугообразную форму.
4. Возьмите кусочек проволоки, и конец её загните круглогубцами. На эту проволоку начнём по часовой стрелке внахлёст приклеивать лепестки.
Получился аккуратный пион, который можно приклеить на обруч или резинку для волос, а также использовать для декора интерьера. Если вы будете использовать турецкий фом, то лепестки получатся ещё более тонкими и реалистичными.
Вы можете самостоятельно сделать абсолютно любой цветок из фоамирана. В качестве шаблона можете использовать реальные лепестки от завявшего цветка.
Принцип изготовления цветов достаточно прост, нужно вырезать из фоамирана детали, затем прикладывать их к нагретой поверхности утюга и придавать форму. Потренировавшись на простых моделях, в будущем вы сможете создавать настоящие шедевры из пластичной замши своими руками.
Цветы — это одно из самых прекрасных творений природы, которые прославляются в Библии и неоднократно воспевались поэтами всех эпох. Их единственный недостаток — слишком короткий век. Именно поэтому для украшения интерьера, одежды, аксессуаров и причесок часто используют искусственные бутоны, бутоньерки и букеты. Их изготавливают из бумаги, ткани, а в последнее время для этого активно используют и фоамиран. В последнем случае роза, нарцисс, астра, фиалка, лилия, ромашка или какой-либо другой садовый и полевой цветок обычно получается невероятно естественным и может стать прекрасной заменой “живому” аналогу. При аккуратном исполнении можно изготовить и роскошный пион из фоамирана розового, белого или малинового цвета. Это может быть как маленький букет, так и большой, пышный цветок со множеством лепестков и яркими тычинками. Его не так сложно создать, как может показаться. Единственное, что понадобится, чтобы получился шикарный яркий и совершенно “живой” пион из фоамирана — МК с фотографиями и подробными пошаговыми инструкциями.
Этот современный поделочный материал, который также называют пластичной замшей или этиленвинилацетатом, представляет собой мягкие листы особого вспененного продукта, синтезированного химиками. Он очень податливый и пластичный, легко режется и способен к небольшому сминанию и растяжению. Благодаря этим свойствам фоамиран превосходно подходит для изготовления очень красивых цветов, с лепестками, которые будут выглядеть совсем как настоящие.
Чтобы работать с этим материалом, кроме ножниц или специального резака, понадобятся нагревательные приборы, такие как утюг, фен для эмбоссинга и другие, позволяющие придавать деталям нужную форму.
Вскрыв упаковку фоамирана, иногда можно почувствовать неприятный запах. Однако он не должен пугать, так как этот материал абсолютно не токсичен и не может нанести вреда здоровью.
Для изготовления цветка понадобится:
Прежде всего, следует изготовить необходимое количество деталей разного типа. Для этого понадобится выкройка пиона из фоамирана, представленная ниже. Для одного цветка следует вырезать:
Кроме того, чтобы приготовить пион из фоамирана потребуется основа в виде “солнышка”. Чтобы ее изготовить, из светло-розовой пластичной замши нужно вырезать круг, а затем превратить его в “лучики” с острыми концами (деталь “ж”).
Наверняка все замечали, что лепестки цветов обычно имеют неоднородный окрас. Особенно это касается пионов. Чтобы придать им максимально естественный вид, нужно произвести тонирование лепестков с обеих сторон. Для этого с помощью поролоновой кисти или маленького кусочка губки нужно нанести розовую краску на лепестки так, чтобы у краев они стали темнее, чем у основания. Когда все детали будут обработаны, их нужно оставить подсыхать, а самим заняться рисованием прожилок темно-зеленой краской на листиках и чашелистиках.
Следующий шаг, который нужно сделать, чтобы получился пион из фоамирана — это придание нужной формы деталям розового цвета. Такая процедура называется гофрированием и требует определенного терпения. Для этого нужно взять каждый лепесток типа “б” и сложить его в гармошку. Затем деталь следует скрутить в жгутик, осторожно расправить и слегка вытянуть пальцам края лепестков так, чтобы они стали прозрачными. Точно также нужно поступить с лепестками вида “а”. Далее необходимо заняться приданием деталям типа “д” и “е” вогнутой формы, “натягивая” их по очереди на большой палец. Что касается лепестков “с”, то их верхний край следует прогофрировать, как было указано выше. При этом среднюю часть нужно вытянуть, формируя “лодочку”.
Далее переходят к обработке деталей зеленого цвета. Для их гофрирования каждый лист складывают пополам, у верхней части листочка растягивают края, а у нижней — серединку (вдоль прожилок). Также требуется имитировать боковые прожилки. С этой целью деталь складывают под острым углом мелкими складочками, растирают и скатывают большим, указательным и средним пальцами. В завершении процедуры кончики листьев слегка закручивают.
Из приготовленных деталей можно изготовить как бутон пиона из фоамирана, так и распустившийся крупный цветок. Все зависит от размера лепестков и листьев, а также от их количества. Чтобы начать создавать пион, понадобится основа, которую можно сделать из крупной бусинки с отверстием или кусочка фольги. В последнем случае формируют шарик диаметром около 1, 5 сантиметров и делают в нем отверстие шилом или спицей. Затем его заливают клеем, используя термопистолет, и вставляют толстую проволоку. Так же поступают, если в качестве основы выбрана бусина. И, наконец, последний шаг — надевают на проволоку заготовку, связывают ниткой все “лучи” над бусиной и красят их кончики в желтый цвет, чтобы они имитировали тычинки.
Когда под рукой уже имеется основа и все необходимые детали, следует соединить их вместе в требуемом порядке, с тем, чтобы получился пион из фоамирана. Сборку производят в следующей последовательности:
Пион из фоамирана (мастер-класс с фото см. выше) почти готов. Осталось изготовить листья. Для этого на основание детали на расстоянии 1–1,5 см от края наносят клей, прикладывают проволоку и, закатывая листочек, склеивают края основания. Когда у всех листиков появятся черенки, их скрепляют по два-три между собой с помощью тейп-ленты.
С помощью зеленой тейп-ленты оформляют стебель пиона и подкручивают к нему веточки с листьями. Затем расправляют и слегка взъерошивают лепесточки с тем, чтобы цветок стал выглядеть максимально естественно.
Теперь вы знаете, как можно изготовить пионы из фоамирана, фото которых иногда можно принять за изображения живых цветов. Они украсят вечернее платье, ободок или праздничную прическу. А если сделать несколько пионов разного цвета и размера, то можно собрать из них изящную композицию, которая станет прекрасным подарком.
В настоящее время фоамиран очень популярный материал для творчества. Очень многие мастера творят свои шедевры именно из этого материала. Автор многочисленных мастер-классов по изготовлению цветов из фоамирана Ольга Сыротюк делится своим опытом в создании нежного цветка пиона.
Мастер-класс Ольги Сыротюк “Пион из фоамирана своими руками”
Для изготовления пиона нам понадобится:
1.Фоамиран (светло-розового, темно-розового и при необходимости зеленого цветов)
2. Клеевой пистолет.
3. Гофрированная бумага
4. Шаблоны лепестков пиона
5. Утюг
6. Ножницы
7. Апельсиновая палочка(зубочистка)
8. Акриловые краски акрил или пастель (если возникнет желание тонировать лепестки)
9. Проволока, если цветок предназначен для интерьера..
10. Фольга
Фото 1. По этим заготовкам лепестков, цветок получился в окружности около 12 см. Чтобы получить цветок меньшего размера, надо умменьшить лекала.
Фото 2-4. Фоамиран нужного цвета нарезаем на полоски по высоте лепестков. Так экономнее и удобнее делать выкройки. Прикладываем лекала, обводим палочкой, вырезаем.
Фото 5. Вырезаны все лепестки. Чем больше лепестков, тем пышнее будет пион.
Фото 6. Лекала листьев пиона, если понадобятся.
Фото 7-8. Из зеленого фоамирана вырезаем чашелистик (подклейку) и листья.
Фото 9-11. Далее нам понадобится гофробумага и утюг. Лист вкладываем в от гофробумагу, прикладываем ненадолго к утюгу.
Чтобы дочитать статью до конца, перейдите на следующую страницу ниже
Деннис Перрин и The Perrin Method ™ рады объявить о вселенной пионов – рисовании самого красивого цветка в мире.
Этот онлайн-курс в прямом эфире посвящен сезону пионов в Южном штате Мэн и пышному цветению его сада пионов.
Этот курс предназначен для всех, кто хочет «взломать код» неуловимого, соблазнительного и изысканного пиона как предмета для рисования.
Мастер-художник Деннис Перрин, признанный одним из ведущих художников этого поколения, шаг за шагом проведет вас через свой запатентованный метод рисования со спокойным, успокаивающим поведением, что позволит вам легко изучить один из самых интересных и увлекательных всех художественных предметов.
Зачем мне проходить этот курс?
Все наши курсы предназначены для того, чтобы вы, Художник, попали на новое место в вашем понимании того, что такое великая живопись. Живопись – это гораздо больше, чем просто техника.
Вместе мы исследуем всю глубину и широту мира живописи, познавая важность Спокойного Разума и силу намеренного рисования.
Любой художник, независимо от уровня, найдет в этом курсе революционно новые способы мышления о живописи, а также методы и материалы, которые позволят художнику выйти на совершенно новый уровень понимания в выполнении своих картин.
Деннис Перрин, мастер-художник и преподаватель с более чем 30-летним опытом, продемонстрирует силу мысли в превращении вашего искусства в яркое выражение того, кем вы являетесь на самом деле!
От прошлых студентов наших курсов по пиону:
«Спасибо, Деннис! Я никогда не буду смотреть на пион так же! Я воодушевлен, и со временем буду снова и снова повторять все предлагаемые материалы, надеюсь, внесу еще несколько улучшений в мою работу. Я не могу дождаться своего нового Посаженный пионовый сад растет и дает мне прекрасные цветы для рисования..спасибо за то, что вы так подробно поделились своими мыслями и всегда быстро ответили на любые комментарии или вопросы, которые могут у нас возникнуть. Также спасибо Камилле и Эми. Всем привет! »
– L.N.
«Ваши инструкции по мышлению и видению так же ценны, как и осязаемые методы, которыми вы с таким удовольствием поделились! Молодец, и я уверен, что буду в другом классе с вами! Спасибо!»
– С.
«Я учился у многих известных в стране художников. Но этот курс и его ультрасовременная презентация были действительно вдохновляющими.Многократный просмотр видео, наконец, закрепил процесс, который для меня совершенно новый! Комментарий Денниса также привел меня к совершенно новому абстрактному мышлению, так что я рисую суть предмета, а не реалистичное изображение. Я взволнован без слов и с нетерпением жду следующего сегмента. Большое спасибо, Деннис ».
– C. D.
Есть много учителей, которые преподают прекрасную технику с помощью записанного видео и даже в режиме онлайн-трансляции.
Но в Perrin Method ™ мы объединяем технологию интерактивной потоковой передачи в реальном времени, записанное видео, всемирное сообщество и даже прямой доступ для вопросов и ответов , и все это с контентом, который остается доступным на всю жизнь спустя долгое время после завершения курса.
Вдобавок ко всему, мы воплощаем в жизнь с помощью осторожных, пошаговых инструкций , силу медитации, воображения и намерения в том, чтобы довести себя до мольберта каждый раз, когда вы пытаетесь рисовать. .
Деннис отвезет вас с собой прямо в сад, где он мастерски раскрасит эти сочные красотки красками!
Пионы уже давно являются одним из его любимых сюжетов и его самых желанных картин , и теперь он готов поделиться с вами и миром своими секретами запечатления этого неуловимого объекта на холсте.
Через высококачественных живых и записанных видео и в момент повествования Перрин поделится живыми демонстрациями прямо из своего сада и студии.
От Денниса:
«Я призываю своих учеников сначала практиковаться в визуализации готовой картины в своем воображении, прежде чем они даже коснутся кисти или краски. Фактически, мы часто начинаем наши занятия с управляемой медитации, которая побуждает их« увидеть »законченную картину.
Затем я предлагаю им отойти немного назад и увидеть, что картина установлена на их мольберте, чуть ниже их палитра, покрытая завитками краски, рядом с кистями и принадлежностями.Я также приглашаю их «увидеть» свои руки и осознать, что они – художник, создавший эту картину.
В ходе этого процесса ученик входит в роль создателя этой работы и подготавливает почву для него, чтобы теперь «позволить» картине появиться в реальных, физических условиях.
Этот простой, но мощный сдвиг выводит процесс рисования на совершенно новый уровень! »
Этот онлайн-курс включает в себя уроки в режиме реального времени непосредственно от мастера-художника Денниса Перрина в саду и в студии.
Деннис Перрин – гораздо больше, чем учитель рисования.
Он – лайф-коуч, который одновременно вдохновит и наполнит вас мощными учениями Закона Притяжения, рассказывая вам о том, как этот мощный универсальный Закон может поднять ваши картины на такую высоту, о которой вы, возможно, даже не догадывались. для себя .
Мало кто из учителей рисования включает в свое обучение «секреты Вселенной», которые обладают огромным потенциалом для вашей эволюции как Художника и как личности.
Присоединяйтесь к виртуальному сообществу и присоединяйтесь к Деннису из из любой точки мира !
Наше виртуальное сообщество работает на любом компьютере или смарт-устройстве. Вы также сможете общаться с Деннисом и другими учениками.
О мастере-художнике Деннисе Перрине
Денниса Перрина лучше всего можно описать как художника света, который освещает и описывает объект. Г-н Перрин всегда предпочитает рисовать перед объектом, не довольствуясь фотографией или видео в качестве материала для рисования. Деннис был назван американским художником-импрессионистом в традициях бостонской школы, и это неудивительно, поскольку на него наибольшее влияние оказали американские художники Джон Сингер Сарджант, Эдмунд Тарбелл и Фрэнк Бенсон, а также французский художник Анри Фантен-Латур. Другими сильными сторонами были Диего Веласкес, Йоханнес Вермеер, Томас Дьюинг, Максфилд Пэрриш, Джозеф ДеКэмп и многие другие.
Бывший член Гильдии художников Бостона, мистер Перрин рисует, чтобы выразить свою огромную любовь к красоте, которую можно увидеть повсюду, особенно в его ближайшем окружении. Деннис учился в Академии изящных искусств Нового Орлеана у М. Делла Веллера, который научил его способности видеть и воплощать это видение в красках. Он продолжает свои исследования, исследуя тонкости света через краску. Среди его любимых предметов – человеческая фигура, одетая и обнаженная, цветы, натюрморт и внутреннее пространство, часто заполненное одной или несколькими фигурами. Хотя Перрин и не так часто можно увидеть в его работах, он заядлый пленэрный живописец пейзажей Новой Англии.
Чтобы просмотреть текущие работы художника, посетите сайт галереи здесь.
Что входит в этот курс:
3 модуля живых уроков, обучающих видео и материалов с мастером-художником Деннисом Перрином
Модуль предварительной подготовки
Поддержка по электронной почте
Виртуальное онлайн-сообщество для пожизненного доступа
Частная группа в Facebook для студентов
3 интерактивных сеанса вопросов и ответов с учителем Деннисом Перрином
Зарегистрируйтесь в любое время и двигайтесь в удобном для вас темпе!
Чтобы иметь право на возврат, ваш товар должен быть неиспользованным и в том же состоянии, в котором вы его получили. Он также должен быть в оригинальной упаковке.
Некоторые виды товаров не подлежат возврату. Скоропортящиеся товары, такие как продукты питания, цветы, газеты или журналы, возврату не подлежат. Мы также не принимаем товары интимного или гигиенического назначения, опасные материалы или легковоспламеняющиеся жидкости или газы.
Дополнительные невозвратные товары:
– Подарочные карты
– Загружаемые программные продукты
– Некоторые предметы медицинского назначения и личной гигиены
Для завершения возврата нам потребуется квитанция или подтверждение покупки.
Не отправляйте покупку обратно производителю.
Существуют определенные ситуации, когда предоставляется только частичное возмещение (если применимо)
– Книга с явными признаками использования
– CD, DVD, кассета VHS, программное обеспечение, видеоигра, кассета или виниловая пластинка, которая была открыта
– Любой товар не в исходном состоянии, поврежден или отсутствует по причинам, не связанным с нашей ошибкой
– Любой товар, который возвращается более чем через 30 дней после доставки
Возврат (если применимо)
После получения и проверки вашего возврата , мы отправим вам электронное письмо, чтобы уведомить вас о том, что мы получили ваш возвращенный товар. Мы также сообщим вам об утверждении или отклонении вашего возмещения.
Если вы одобрены, то ваш возврат будет обработан, и кредит будет автоматически зачислен на вашу кредитную карту или исходный способ оплаты в течение определенного количества дней.
Просроченный или отсутствующий возврат средств (если применимо)
Если вы еще не получили возмещение, сначала проверьте свой банковский счет еще раз.
Затем обратитесь в компанию, обслуживающую вашу кредитную карту. Прежде чем ваш возврат будет официально опубликован, может пройти некоторое время.
Затем обратитесь в свой банк. Перед отправкой возврата часто требуется некоторое время на обработку.
Если вы выполнили все это и еще не получили возмещение, свяжитесь с нами по адресу [email protected].
Предметы со скидкой (если применимо)
Возврату подлежат только товары со стандартной ценой, к сожалению, товары со скидкой не подлежат возврату.
Обмен (если применимо)
Мы заменяем товары только в том случае, если они неисправны или повреждены. Если вам нужно обменять его на такой же товар, отправьте нам письмо по адресу info @ orientalartsupply.com и отправьте свой объект по адресу: Silk Era Corporation dba Oriental Art Supply, 21522 Surveyor Cir, Хантингтон-Бич, Калифорния 92646, США.
Подарки
Если товар был отмечен как подарок при покупке и доставке непосредственно вам, вы получите подарочный кредит на сумму вашего возврата. После получения возвращенного товара вам будет отправлен подарочный сертификат.
Если товар не был помечен как подарок при покупке, или если даритель получил заказ, чтобы передать его вам позже, мы отправим дарителю возмещение, и он узнает о вашем возврате.
Доставка
Чтобы вернуть продукт, вы должны отправить его по адресу: Silk Era Corporation dba Oriental Art Supply, 21522 Surveyor Cir, Хантингтон-Бич, Калифорния 92646, США
Вы сами оплачиваете транспортные расходы. для возврата вашего товара. Стоимость доставки не возвращается. Если вы получите возмещение, стоимость обратной доставки будет вычтена из вашего возмещения.
В зависимости от того, где вы живете, время, необходимое для того, чтобы обмененный товар был доставлен вам, может варьироваться.
Если вы отправляете товар стоимостью более 75 долларов, вам следует рассмотреть возможность использования отслеживаемой службы доставки или приобретения страховки доставки. Мы не гарантируем получение возвращенного вами товара.
Сделанный
8 475 взгляды
134 любимые
74 Комментарии
Снято 15 апреля 2013 г.
Все права защищены20 февраля 2016
Ботанический сад Торонто «Попрыгай весно黧 Учиться больше о садоводческих обществах, клубах садоводов и экологии организации20 + экспонентов
§ “Любовь” в цветочном дизайне Bloom
10-19 марта 2017 г.
19-й ежегодный Канада цветет и Национальная домашняя выставка
Где : Direct Energy Center, зал A и B, Торонто, ON
Даты : с понедельника 10 марта по воскресенье 19 марта, 2017
Время : с понедельника по субботу с 10:00 до 21:00 и в воскресенье с 10:00 до 17:00
Входной билет : 20 долларов США для взрослых, 17 долларов США для пожилых людей старше 65 лет и 16 долларов США для детей 13-18 лет.
Дополнительная информация: www.canadablooms.com.
«Ах, весна! Самый долгожданный сезон.
После долгих канадских зим мы с нетерпением ждем тепла
солнце и ясные дни. Мы избавляемся от слоев, чувствуем себя активными и беззаботными.
С Весной приходит возрождение, обновление, романтика, рост, надежда,
наконец-то красота, цвет и садоводство! Приходите исследовать и отпраздновать
Магия весны в Канаде расцветает в марте! »
– Коломба Фуллер
Canada Blooms потрясающий художественный руководитель в ослепительной демонстрации цвета, текстуры и аромата, созданной лучшими талантами Канады. Более 200 часов демонстраций и бесед по садоводству с участием местных, национальных и международных экспертов, которые делятся своими знаниями и страстью к садоводству.
CPS не будет иметь стенд на этой выставке.
8-10 апреля 2016 г.
Peterborough Garden ShowКонкурс цветов
В этом году мы повторим очень успешный прошлогодний конкурс растений и цветочного дизайна ….. Вы можете связаться с нами по поводу конкурса http://peterboroughgardens.ca/Showhome.htmlПриходите встречать весну вместе с нами!
9-10 апреля 2016 г.
17-я ежегодная выставка садоводства Калгари, еловые луга,
Где: Spruce Meadows, 18011 Spruce Meadows Way SW, Калгари, AB
Даты: Суббота, 9 апреля; Воскресенье, 10 апреля 2016 г.
Время: 9: 00–17: 00 ежедневно
Входной билет: 15 долларов США при входе, дети до 12 лет бесплатно, члены общества 10 долларов США, Садоводческое общество Калгари состоит из 5000 членов. благотворительность, посвященная выращиванию садоводства Калгари
сообщество.Наше ежегодное садовое шоу – это двухдневное празднование
растения и садоводство, которое регулярно привлекает более 10 000
энтузиасты садоводства.
В течение одного уик-энда мы демонстрируем более
дюжина спикеров и 120 экспонентов; представить десятки практических клиник
и практические семинары, и пролить свет на навыки ведущих
садовников через веселые и вдохновляющие садовые конкурсы.
Ежегодная распродажа королевских ботанических растений Где : Дендрарий, Old Guelph Rd, Dundas Дата : 2–5 мая 2016 г. Times : 2 мая -5, 9: 00–12: 30 Вход : Включает вход в открытые сады, которые ОТКРЫТЫ НА СЕЗОН Член: бесплатно (покажите членский билет), взрослый: 12,50 долларов США, пожилой (65+), студент / молодежь: 9,50 долларов США, Дети от 5 до 12 лет: 7 долларов США. 50, дети до 5 лет: БЕСПЛАТНО, семья (2 взрослых, 2 детей до 18) $ 32,25 | |||
39-я ежегодная распродажа растений: специальные однолетние растения, травы, овощи, местные растения, папоротники, многолетние растения, кустарники, ирис и
Hemerocallis из коллекции RBG, Вспомогательные фавориты и другие. ВСЕ ЦЕНЫ ВКЛЮЧАЮТ НАЛОГИ. Бесплатная парковка
|
июнь 2016
19-я ежегодная выставка канадского общества пионов и ежегодное общее собрание
Оттава, ON
Перейдите на страницу “AGM 2016”, чтобы подробнее
18e exposition et AGA de la Société canadienne de la pivoine
Наслаждайтесь экскурсией по грядкам пионов в CEF. Получите советы о том, что лучше всего подойдет для вашего сада, и о том, как сделать ваши пионы счастливыми. Экскурсия начинается в саду пионов в Орнаментальном саду.
Бесплатная парковка у Музея сельского хозяйства Канады, к югу от кольцевой дороги Принца Уэльского.
www.friendsofthefarm.ca Тел: 613-230-3276
июнь – июль, 2016
CPS Open Gardens
Вас приглашают в CPS Open Gardens.Вы встретите друзей-энтузиастов пионов, которые хотели бы показать вам, что они выращивают!
11 и 12 июня 2016 г.
Помогите нам сделать из этого сказочную выставку региональных пионов Онтарио. Это ваш шанс похвастаться этим любимым цветком. Принесите свои цветы и примите участие в конкурсе. Посмотрите, как они сочетаются со всеми остальными.
Квебекский фестиваль пионов, 2015
Где: Сад Сен-Гиацинта Даниэль А.Séguin
Дата : июнь
раз :
Прием :
В Société québécoise de la pivoine рад пригласить всех на Фестиваль québécois de la pivoine, который проходит в Сен-Гьясенте. Jardin Daniel A. Séguin, 20-21 июня 2015 года. Тема этого года – «Les pivoines de Monsieur Séguin». Почетный президент – г. Рок Жигер, садовод, журналист, эксперт и страстный защитник пионов.
В 7-й фестиваль de la pivoine обещает радость полюбоваться пионами, узнать о и оценивая сотни различных категорий пионов, включая одиночные, Японские, полумахровые, Ито, деревья, а также Квебекские гибриды.Вы также можете зарегистрируйте один из своих пионов на Выбор народа. Этот также отличная возможность посетить великолепный сад Даниэля А. Сегена, чтобы присутствовать на конференциях, проводимых специалистами, и встретиться с Ведущие фестиваля. Несколько экспертов по пионам также будут присутствовать на ответьте на ваши вопросы. Будет доступно много пионов и сопутствующих растений. продается по очень выгодным ценам. Членам SQP будет предоставлен доступ к сад бесплатно . Существование член Société québécoise de la pivoine также дает вам бесплатный доступ к Парк Мари-Викторен в Кингси-Фоллс в течение всего лета, а также возможность участвовать во многих мероприятиях, которые будут проводиться. 13:00 – Выставка начинается, и сад открыт для посетителей 13:30 – 14:30 Мастер-класс по разделению пионов Пьер Рой 14:30 – 15:30 Посещение сада с Rock Giguère 15:30 – 16:30 Презентация: «Пионы» с Роком Жигером и Сержем. Фафард Все день – Информационные сессии Сержа Фафара и Почетный президент Rock Giguère будет на месте 10:00 AM – Выставка начинается, и сад открыт для посетители 10:30 – 11:30 – Посещение сада с Rock Giguère 13:30 – 14:30 Конференция: «Растения-компаньоны» с Роком Жигером и Серж Фафард 3:00 ВЕЧЕРА – Выставка закрыта Все день – Информационные сессии Сержа Фафара и Почетный президент Rock Giguère будет на месте.3:30 PM Презентация пиона Daniel A. Séguin, открытие пионов-победителей, призов и розыгрыша акварели Жанны Authier. Кто-нибудь желающих выставить свои пионы, просим зарегистрировать их в субботу 20 июня с 8:00 до 12:00. PM . Пожалуйста, посетите наш веб-сайт, чтобы узнать о правилах и процедурах. Ты также можете посетить Société québécoise de la pivoine на Facebook, чтобы узнать о нашем программировании. Предстоящие мероприятия для участников QPS Ежегодная встреча, посещение сада Осириса в Сен-Томас-де-Жольетт Неделя с 15 июня (дата подлежит уточнению) Journée de la pivoine в парке Мари-Викторен На нашем Ежегодном собрании в июне мы с гордостью сообщаем, что будем посещение сада Осириса в Сен-Томас-де-Жольетт, где нам дадут возможность исследовать пионовый сад Сержа Фафара.Мы в настоящее время изучаем возможность посетить это место в другое время. Более подробности будут опубликованы на нашем сайте. Если у вас есть вопросы или комментарии, обращайтесь к нам: Люси Пепин, президент: 450 549-4575, [email protected]Где: Микрорайон Кафедральный собор Регина, SK
Дата : 17 и 18 июня
Время :
Прием :
Где: Sandman Hotel, Castlegar, BC
Дата : 27-28 июня
Время :
Прием :
Отель Sandman, Каслгар, Британская Колумбия, телефон 250-365-8444
Мы предоставим участникам код тарифа для получения номера со скидкой. показатель.
27-28 июня, г. заявки принимаются на 26 -й и 27 -й , судя по 27 -й .
Подтвержденный главный судья: Кэрол Адельман, Адельман Пион Парадайз, Салем, Орегон
Подтвержденный поставщик провизии, обед дата / время и презентация Кэрол Адельман
Мы будем обновлять сайт CPS с информацией о доставке и получении записей из-за пределов области. Грузы будет получать Дарлин Калавски из Kalawsky GM, 1700 Columbia. Ave, Каслгар, Британская Колумбия.V1N 2W4, 250-365-2155 Такие грузы должны прибыть на Четверг 25 июня или пятница 26 июня, иначе мы не сможем войти в бутоны. An к каждой поставке будет прикреплен отдельный волонтер, чтобы гарантировать, что все к работам относятся с должным уважением и профессионализмом.
Картины Лесли Пратт-Томас, хотя и различаются по содержанию, изображают мир природы через ее уникальный жизненный опыт. Прожив в Канаде, Новой Англии, Колорадо и, наконец, в Чарльстоне, Южная Каролина, она «дома» рисует самые разные предметы.Ее начало как реалиста продемонстрировало ее способность улавливать свет на ручье, кулике или лодке с креветками; и она говорит сейчас, после 20 с лишним лет ежедневного рисования, что она только начинает «понимать». Вооруженная знаниями, целеустремленностью и личным стилем, она создает работы, которые получают национальное и международное признание.
Она в основном самоучка, обучающаяся большей частью благодаря своей постоянной еженедельной практике – рисованию «на пленэре» (или на открытом воздухе), и в этих приключениях часто сопровождает своего собачьего компаньона. В начале своей карьеры она часто посещала еженедельные занятия у местных инструкторов и различные семинары, изучая основы живописи. Она по-прежнему ежегодно путешествует, чтобы поработать с известными артистами, чтобы получить определенные навыки, которые она хочет улучшить, и она рада поделиться своими знаниями.
В течение нескольких лет она преподавала в своей студии в небольших группах, а также время от времени проводила семинары. “Обучение основам и тонкостям масляной живописи – чистое удовольствие; видение перспектив и роста моих учеников напоминает мне о том, когда я впервые начал рисовать и начал смотреть на мир через призму искусства – нет ничего лучше, чем заново пережить это волнение вместе с ними.”
Ассоциированный член Американского общества импрессионистов (AIS)
Американский женский художник (AWA) Член с отличием
Ассоциированный член масляных художников Америки (OPA)
Ассоциированный член Общества портретов Америки (PSOA) Награды и выставки2020
Картина (It Was This Big), приобретенная Художественным музеем Вудсона для Постоянной коллекции
Картина (It Was This Big) выбрана для тура по четырем национальностям. музеи в 2021/2022 в рамках выставки «Птицы в искусстве»
Картина (профиль) принята в жюри Салона масляных художников Америки 2020
Картина (она была такой большой) была принята к участию в Национальной выставке масла и акрила. Весенняя онлайн-выставка Общества художников
Живопись (она была такой большой) была признана жюри Американских женщин-художников Spring Onli ne Show
Картина (Она была такой большой) принята на выставку «Птицы в искусстве» в Художественном музее Вудсона в Ваузау, штат Висконсин
Картина (Пчела на бутоне) принята в Национальное общество художников-масляных и акриловых художников Best Национальной выставки малых картин Америки в галерее Макбрайд в Аннаполисе, штат Мэриленд,
Живопись (Не нужно быть скромной, Рой) принята на 4-ю ежегодную выставку малых работ Американского общества импрессионистов в галерее RS Hanna в Фредериксбурге, штат Техас
Картина (Пять ложек, без вилок) будет показана в трех национальных музеях в течение 2020 года в рамках выставки «Птицы в искусстве»
2019
Живопись (пять ложек, без вилок) входит в число выбранных картины на выставке «Птицы в искусстве» в Художественном музее Вудсона, выбранные для посещения трех национальных музеев на 2020 год
Живопись (пять ложек, без вилок) принимается в программе «Птицы в». Художественная выставка в Художественном музее Вудсона в Ваузау, штат Висконсин
Картина (Пион в свете) принята на 3-ю ежегодную выставку малых работ Американского общества импрессионистов в Петоски, штат Мичиган
Картина (профиль) признана жюри Национальной Общество художников маслом и акриловыми красками Маленькая выставка картин «Лучшее в Америке» в галерее RS Hannah в Фредериксбурге, Техас
Живопись (Пять ложек, без вилок) – финалист мастер-класса конкурса ArtMuse
2018
• Живопись (Пять Spoons, No Forks) был признан жюри Восточной региональной выставки художников-масляных художников Америки в галерее McBride в Аннаполисе, штат Мэриленд
• Групповая выставка под названием «Дух и образ» в галерее Edward Dare, Чарльстон, Южная Каролина
2017
• Три произведения отобраны для национальной выставки под названием «Шесть квадратов». Выставка в галерее Рэнди Хигби, Коста-Меса, Калифорния
. • Получил заказ на создание посмертного портрета. для Toby’s Place, Колумбия, SC
• Приглашение принять участие в выставке Summer Wine Bouquet 2017, Чарльстон, SC
2016
• Живопись (входящая) попадает в состав жюри Национальной выставки американских женщин-художников 2016 в Центре Беннингтона. the Arts, Bennington, VT
• Принято приглашение предоставить несколько небольших работ для 3-го ежегодного аукциона изобразительного искусства в сотрудничестве с Morris + Whiteside Auctions в Sylvan Gallery в Чарлстоне, штат Южная Каролина,
2015
• Картины, выставленные на продажу в J.Галерея А. Вилли в Неаполе, Флорида
• Картина (Птицы на проводе) выбрана для участия в выставке жюри конкурса «У Каролины есть искусство!» в Шарлотте, Северная Каролина
• Выставка для двух человек под названием “Skirting the Coast” в галерее Edward Dare, Чарльстон, Южная Каролина
• Принято приглашение предоставить несколько небольших работ для 2-го ежегодного аукциона изобразительного искусства в сотрудничестве с Morris + Whiteside Auctions в галерее Sylvan в Чарльстоне , SC
• Принято приглашение предоставить несколько произведений для выставки коллекционеров в Центре искусств Гринвуда, SC
2014
• Приглашение принять участие в мероприятии, проводимом жюри, «Искусство на зеленом», недельном пленэре. конкурс и шоу в кассах, штат Северная Каролина
• Восемь произведений отобраны для «Let There Be Art», представленного в Музее Колумбуса в Колумбусе, Джорджия
• Лесли преподает мастерскую для начинающих и средних художников в Eos Art Supply в Mt.Pleasant, SC
2013
• Групповая выставка открывается в галерее Edward Dare, Чарльстон, Южная Каролина
• Восемь произведений выбраны для “Let There Be Art”, представленной в Музее Колумба в Колумбусе, Джорджия
2012
• Картина (Глядя влево) принята на Третью ежегодную выставку дикой природы и дикой природы в Сент-Огастине, Флорида
• Восемь произведений отобраны для конкурса «Let There Be Art», представленного в Музее Колумбуса в Колумбусе, Джорджия
• Картины стали доступны для покупки в Эссексе, Массачусетс, в Muzio Designs
• Персональная выставка под названием «Мир в форме сердца» в сочетании с автографом Мэри Элис Монро открывается в галерее Sandpiper, Остров Салливана, Южная Каролина
2011
• Выставка для двух человек под названием ” Прибрежное наследие: наша связь с природой »опубликована в журнале« American Art Collector »
. • Одна вещь, Shake a Tail Feather, выбрана для Национальной выставки Paint America Mini Top 50
• Две части, Cocksure и Chicken C. rosses the Road, выбраны для национальной выставки Paint America Top 100.
2010
• Книга «Кандалы» (иллюстрированная Лесли Пратт-Томас) выигрывает номинацию на премию SIBA Book Award
• Картина (дерзкая) выбрана для Выставка жюри в Carolina’s Got Art !, Шарлотта, Северная Каролина
2009
• Shackles получает серебро на церемонии вручения награды Moonbeam Awards 2009
• Выставка One Woman и презентация книги Shackles в Sandpiper Gallery, Sullivan’s Island, SC
2008
• Создал шестнадцать иллюстраций для детской книги С.C. Поэт, лауреат, Марджори Хит Вентворт
• Получил заказ на создание посмертного портрета судьи Суда по семейным делам Уолтерборо, достопочтенного Джона Блэка
2007
• Выставка произведений искусства на открытом воздухе Piccolo Spoleto (с участием жюри), Чарльстон, Южная Каролина ~ Достойное упоминание (Frolicking Foam )
• Выставка для четырех человек в галерее Sandpiper, Остров Салливана, SC
• Выпуск книги в национальном масштабе: Уроки плавания (I Can Fly – обложка)
• Приглашенная выставка живописи, Чарльстон, Южная Каролина Фестиваль Charleston Garden в Миддлтон-Гарденс
• Гильдия художников Чарльстона Show, Charleston, SC ~ Honorable Mention (Ранние утренние тени на пляже)
2006
• Праздничное шоу Charleston Artist Guild (жюри), Чарльстон, Южная Каролина ~ 2-е место (Погоня за букетом)
• Групповое шоу «The Глаз художника »в Медицинском университете Южной Каролины, Чарльстон, Южная Каролина, спонсируемая Американским портретным обществом Южной Каролины
• Картина (« Я могу летать ») выбрана для обложки« Уроки плавания » Утор Мэри Элис Монро, бестселлер New York Times
• Выставка под открытым небом Piccolo Spoleto (жюри), Чарлстон, Южная Каролина
2005
• Выставка одной женщины в галерее Edward Dare, Чарльстон, Южная Каролина «Наш пейзаж»
• Приглашающий Групповая выставка в Хэвенс Фрейминг, Колумбия, SC
• Выставка под открытым небом Piccolo Spoleto (жюри), Чарльстон, SC
• Групповая выставка в Медицинском университете Южной Каролины, Чарльстон, Южная Каролина «Искусство разнообразия среди женщин», спонсируемая MUSC и Колледж Чарльстона
Эти месяцы пандемии были настолько насыщенными и чреватыми, что из-за отсутствия тишины, которую мы предвидели с первоначальными приказами о предоставлении убежища на месте, одно из первых клише оказалось в безвестности . Помните, в середине марта все вспоминали, что Шекспир написал «Короля Лира», находясь на карантине? Как стимул написать этот роман или выучить новый язык, он казался пустым еще в апреле.
Что ж, не все потеряли концентрацию в разладе и наводнении 2020 года. Эми Силлман этого не сделала. Художница из Нью-Йорка, которая в прошлом году уже получила большой успех благодаря выставке «Форма формы», которую она курировала в вновь открывшемся Музее современного искусства, провела год беспрецедентной продуктивности, даже несмотря на то, что вспышка коронавируса помешала ей из ее обычной студии.То, что происходит сейчас в ее новом шоу «Дважды удалено», открывшемся на прошлой неделе в галерее Гладстон в Челси, – это лишь малая часть из сотен абстрактных картин, которые она создала за последние 12 месяцев: многослойные, насыщенные композиции пурпурного, зеленого и золотарника. , наложенные или прерванные толстыми контурами, замазанными полосами, выглядывающими намеками на чашку или ножку.
Эти динамичные, взволнованные импровизации, как на холсте, так и на бумаге, подтверждают ее ведущую роль в возрождении удач жестовой абстрактной живописи, хотя здесь они повсюду акцентируются – это было неожиданностью – маленькими, тонко перетянутыми натюрмортами с цветами. Тогда уж точно не «Король Лир». Но спектакль свежий, пылкий, виртуозный, как цикл сонетов, наполненный старыми тревогами и новой жизнью.
«Я проделала буквально титанический объем работы в период правления Ковида», – говорит мне г-жа Силлман, когда мы встречаемся в галерее. Синяя хирургическая маска оттеняет седые волосы до плеч; она приехала на велосипеде из Бруклина, и она переполнена рвением к новым открытиям после месяцев в изоляции. «Я переехал жить на Лонг-Айленд, Северный Форк.Я нашел этот маленький нормальный дом в городе и снял студию на лето, но сначала я не мог писать картины. Так что я просто рисовала цветы на своем кухонном столе. И я написал. Она могла найти только «дешевые холсты» и вместо этого рисовала на листах бумаги. У одной галереи здесь цикл из 18, но у нее на выбор было в 10 раз больше.
Г-жа Силлман, 65 лет, прошла долгий путь к этой вершине своей карьеры. Она родилась в Детройте, выросла в Чикаго, приехала в Нью-Йорк в 1975 году и долгие годы не показывала свое искусство. (Более десяти лет она проработала поденщиком в Vogue и Rolling Stone, прежде чем преподавать в Беннингтон-колледже, Бард-колледже и художественной академии Штедельшуле во Франкфурте.) Она увлеклась контркультурой в центре города, работала в качестве специалиста. помощником Пэт Стейр, а также опубликовал одну из первых библиографий художников-лесбиянок для выпуска феминистского журнала Heresies за 1977 год.
Ее карьера художника началась как раз тогда, когда критики регулярно заявляли о смерти живописи. Теперь она вместе с такими коллегами, как Лаура Оуэнс, Джули Мехрету, Джоан Гринбаум или Жаклин Хамфрис, в течение последнего десятилетия помогала возглавить работу по обновлению способа абстракции.Эти художники, в основном женщины, восстановили силу активной манеры письма и видимых жестов, которые так долго казались отработанными. Их работа чертовски умна, но не боится посмеяться над собой. Разговаривает с цифровыми медиа – анимацией для iPhone в случае мисс Силлман – но при этом придерживается фактичности рисования.
Тем не менее, катящиеся кризисы последних нескольких лет привели к сдвигу в художественных галереях в сторону легко читаемых, политически откровенных образов, некоторые из которых праведны, некоторые просто агитпроп.Это время более подвержено гневу, чем двусмысленностям искусства. Поэтому я хотел посмотреть, как эти жалкие месяцы отразятся на картинах г-жи Силлман, и как она понимает свое место в мире искусства, который, кажется, становится все более непривычным из-за основ формы, цвета и линий. . То, что я обнаружил в Гладстоне, было не просто подтверждением того, что мисс Силлман находится на вершине своего мастерства, но и мастер-классом о том, как абстрактное искусство может быть столь же живым с пылким духом 2020 года, как любой портрет или фотография.
«Я хотела сделать шоу, которое привлекло бы кого-нибудь очень близко, а затем шоу, которое вытолкнет вас наружу», – говорит она мне, когда мы смотрим на последовательность больших картин без рамок на бумаге. Неаккуратные серые и пурпурные пятна, нанесенные широкой кистью, а в некоторых случаях шелкография отрывков в горошек, сетка с каллиграфическими черными полосами, которые могут образовывать дугу, стену или гусиный клюв. Отношения между передним планом и фоном остаются неурегулированными, и кажется, что все на грани того, чтобы пошатнуться.
«Я думала о приближении», – говорит она мне. «Потому что это еще одна эмоция, которая у нас сейчас есть. Скоро выборы. Автокатастрофа в замедленной съемке. Я хотел, чтобы масштаб шоу увеличивал размер и малость из-за того, как вырисовываются некоторые вещи.
«Раньше я всегда делал эти вещи там, где фигура менялась. Где фигура как бы анимированная. Этим летом я получил откровение, отчасти тупой и упрямый: почва изменилась. Это было после убийства Джорджа Флойда и последующего восстания – я подумал, сама земля сместилась на .Я пытался создавать картины, в которых была бы изменяющаяся почва и движение ».
Многие из новых картин кажутся умеренно перекосами, расположенными вокруг оси, примерно на 10 градусов от центра. Это форма художественной организации, которую она использовала в прошлом, хотя здесь наклон больше похож на покачивание, крен. «Я действительно верю в политику импровизации», – говорит она. «С его хорошей стороны, дело в непредвиденных обстоятельствах, эмоциях. Хождение по канату ».
Когда я говорю ей, что немного комическое беспокойство напомнило мне Пауля Клее, особенно поздние рисунки, показанные в Цвирнере в прошлом году, она загорелась.«Я сохранил столько фотографий этого шоу в своем телефоне!» – говорит она со смехом, хотя она также упоминает Эрнста Людвига Кирхнера, чье искусство становилось все более безумным по мере того, как приближался тоталитаризм. Есть и долги, выплаченные липким полям Марка Ротко, бредовой пошлости чикагского «Волосатого Кто» и, особенно, беспокойные, трагикомические фигуры Филиппа Гастона; Г-жа Силлман написала короткое эссе о своем искусстве для каталога «Филип Гастон сейчас», отложенной ретроспективы, организованной четырьмя музеями. (Она также подписала открытое письмо вместе со 100 другими художниками, кураторами и историками искусства, требуя восстановления выставки. )
В ее заявлении о картине Гастон есть строчка, которая в равной мере применима к ее собственным импровизациям: «По ощущениям, знаки исходят одинаково изнутри и извне, из какого-то источника, как внутреннего, так и чужого». И действительно, г-жа Силлман находится в немногочисленной толпе (с, скажем, Андреа Фрейзер, Хито Штайерл, Матиас Фалдбаккен, Дэвид Салле) художников, которые могут действительно написать . Свидетельство тому – «Faux Pas», только что опубликованный сборник – ее четвертый – ее сочинений, которые демонстрируют такой же юмор и ум, что и ее лучшие картины.Он также предлагает несколько отличных новых мультфильмов на тему коронавируса, в которых г-жа Силлман изображает себя растянутой и жесткой, в равной степени обеспокоенной увеличением веса в карантине и планетарным самоуничтожением.
Есть очерки о ее коллегах-современных художниках, а также об Эжене Делакруа, чье искусство, как она пишет, «закидывает вас в воображаемый мех, который сжимает, сжимает, а затем отпускает вас». Мое любимое эссе Силлмана остается язвительным и очень личным размышлением о наследии современной живописи от абстрактного экспрессионизма, который теперь рефлексивно отвергает целое поколение молодых художников (слишком дорого, слишком эгоистично, слишком мужского.I.A.-скомпрометированный).
Это упрощенное увольнение попахивает «худшим видом гендерного эссенциализма», писала она, и стирает то, что было манерным и трансгрессивным в AbEx – качества, которые она и многие другие женщины и художники-квиры позже воспримут. «Страх и ненависть, которые вызывает AbEx, напоминают мне о панк-кнопке 70-х годов ДИСКО ОТСТОЙ», – написала она в этом эссе. «Но дискотека не была отстойной, и запрет на нее, возможно, был больше связан с гомофобией и расизмом, чем с музыкальными вкусами.Как ты думаешь, что они вообще слушали в «Каменной стене»?
Но формирование собственного вкуса вопреки зерну стало труднее, чем когда-либо в эпоху алгоритмической сортировки, и для молодых художников – например, студентов, которых г-жа Силлман преподает в Bard, – всего одно неумелое мнение может оказаться фатальным.
«У них давление, которое не было давлением человека 70-х годов», – отмечает она. «Они будут брендированы, подвергнуты коммодификации, разделены на определенные категории. Они боятся не добиться успеха, но не доверяют миру искусства.Итак, существует много запретов, но я могу это понять. Политическая, социальная и экономическая среда, в которой они оказались, не способствует поражению. К любым экспериментам ».
Однако именно эта готовность потерпеть неудачу привела г-жу Силлман к моменту прорыва. В этом огромная ценность ее работы и урок, который она преподает молодым художникам, особенно: что будущее должно быть достигнуто через разум и тело, через мышление и чувство, через плоть и через себя. и нули.Эти картины воплощают и драматизируют одно и то же открытие, которое всегда находится на грани краха, но все равно продвигается вперед.
А потом, посреди всего этого движения, натюрморт. Великий шок шоу Гладстона – это самые маленькие работы здесь: цветы, которые она рисовала каждое утро, в одиночестве в своей скромной арендованной Северной вилке, когда вирус распространялся и температура повышалась. Букет пионов, лепестки которых покрыты пятнами, плотные, как шар для боулинга. Один поникший подсолнух, а затем их букет в простом кувшине.
Она прикрепила 18 цветочных натюрмортов на одной стене. Другие помещаются, как знаки препинания, между большими абстракциями. «Я хотела расставить цветы в том же духе, что и цветы на могиле», – объясняет она. «Это акт наличия живого существа, которое является memento mori».
Мисс Силлман дышит историей искусства 20-го века, но эти нежные натюрморты с кистями были первым разом, когда я подумал о ее искусстве в связи с большими мальчиками французской живописи 19-го века.Подсолнухи? Ирисы? Все эти разговоры о наследовании AbEx… неужели все это время там пряталась поклонница Ван Гога?
Она улыбается. «Я впервые плакала в музее», – говорит она, вспоминая ирисы в музее Ван Гога в Амстердаме. «Потому что его так пытали. Цветы были цветами страдания. Слезы уныния и слезы радости – это то, что я чувствовал, то, что чувствовали все мы ». Она добавила: «И поэтому я почувствовала, что опыт просмотра шоу должен быть немного шире, чем обычно.
Даже на кладбищах есть цветы. «Мы все полностью думали, что умрем», – говорит она о тех первых ограниченных днях в марте. «Никогда больше не увидимся с нашими друзьями, никогда не увидимся наших семей. Мы не знали, что будет дальше. А весна просто продолжалась! » Она сдерживает свой оптимизм; Нет ничего проще с мисс Силлман, как весна. «Я имею в виду, что даже несмотря на глобальное потепление и экологический кризис, цветы продолжали расти. И цветы были и погребальные, и радостные.”
Эми Силлман: дважды удалялась
До 14 ноября в галерее Гладстон, 515 West 24th Street, Манхэттен; 212-206-9300, gladstonegallery.com. Назначения рекомендуются.
Загрузка плеера . ..
Розовый тысячелетия доминировал во всем, от моды до еды за последний год (розовый KitKats кто-нибудь?), И теперь Billie Faiers точно показал, как включить его в наши дома с помощью одного действительно желанного предмета. Дневники мумии Звезда использовала красивый оттенок, чтобы добавить яркости своей гостиной, которая оформлена в приглушенной серой цветовой гамме.
Поделившись фотографией своей новой покупки дома в четверг, Билли рассказала, что она «одержима» коротким розовым одеялом из шерсти мериноса, которое она купила у продавца предметов роскоши House of Merino. Одеяло было аккуратно сложено и положено под ее деревянный журнальный столик, а сверху поставлена ваза с искусственными цветами пиона, идеально дополняющими ее новую покупку.
Билли Файерс продемонстрировала массивное розовое одеяло
Одеяла, похожие на одеяла Билли от House of Merino, начинаются от 100 фунтов стерлингов для ребенка, увеличиваясь до 300 фунтов стерлингов для односпальной кровати и до 600 фунтов стерлингов для размера «king-size».Тем не менее, многие другие магазины на улице предлагают аналогичные розовые пледы короткой вязки, в том числе Dunelm, чьи одеяла стоят более экономичных 50 фунтов стерлингов.
ИСТОРИЯ: Внутри потрясающего дома Сэма Файерса в Хартфордшире
Билли часто дает поклонникам возможность заглянуть в дом, в котором она живет с женихом Грегом Шепардом и их двумя маленькими детьми, Нелли и Артуром. Несмотря на то, что с двумя маленькими детьми могут возникнуть проблемы, они выбрали мягкую цветовую схему с серым бархатным диваном и светлыми стенами.