Весений пейзаж — хороший выбор для начинающих художников. Буйство зелени, тёплые оттенки в траве, или холодные – в ветвях сосен – эти детали очень живописны — не надо автору прорисовывать их. Чем свободнее и смелее будет держать кисть рука художника, тем непринуждённее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж – это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаём, вкладывая свои эмоции, настроение. Горы – один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землёй. Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода – тоже важный момент в рисунке. В пейзаже можно «играться» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки – все это может быть в цвете весеннег пейзажа, важно лишь правильно выбрать цветовую гамму. Далее предлагаем посмотреть рисунки весенний пейзаж для срисовки.
Рисунок красками весенний лес.
Детский рисунок весна.
Рисунок красками весенний лес.
Рисунок карандашом весенний пейзаж.
Рисунок весенний пейзаж.
Рисунок весенний пейзаж.
Детский рисунок весна.
Рисунок красками цветущие деревья.
Рисунок весна в деревне.
Рисунок цветущие деревья.
Рисунок карандашом весенний пейзаж.
Рисунок красками весенний пейзаж.
Рисунок красками весна.
Детский рисунок весна.
Рисунок весенний парк.
Рисунок весенний лес.
Рисунок весенний пейзаж.
Рисунок красками весенний лес.
Рисунок весенний лес.
Раскраска весенний лес.
Рисунок красками весна.
Рисунок карандашом весна.
Рисунок карандашами весенний пейзаж.
Утки в озере.
Мне нравится142Не нравится38Будь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…Добрый день, сегодня мы будем переносить осенний пейзаж на лист бумаги. Я покажу какие идеи осенних рисунков можно сделать акварелью или гуашью, масляной краской и даже несколько идей, подходящих для набора ярких фломастеров. Здесь вы обнаружите подходящие и нетрудные решения для конкурсов осеннего рисунка в школе — и легко перенести эту идею на ваш лист ватмана и выиграть конкурс не затратив много времени или сил.
Начнем с идеек картин для акварельных красок.
Вам задали рисунок на тему осень и у вас в наличие обычная акварельная палитра. Что же, тут есть много интересных и простых решений. Акварель — это краска которая хорошо растворяется в воде и нежно размывается на листе бумаги.
Под работу с такой мокрой акварельной техникой лучше взять бумагу плотнее. Если у вас альбом с тонкими листами, то я вам советую рисовать не на листах, а на обратной чистой стороне обложки этого альбома.
А вот вам идеи красивых осенних картин, выполненных акварелью.
Как видите (рисунок выше) акварельные краски дают расплывчатый туманный фон. Четкие контуры-брызги листьев уже делаются после того как высушены полностью фоновые пятна.
Поэтому первое, что мы делаем — это фоновые пятна. Разводы зеленого внизу (пятно травяное), желтые вверху (пятна деревьев второго плана). Озерная вода (пятна отражений и самой воды). Задний горизонт лесной поросли (дымчато-сиреневая полоса вдали). Незабываем про пятнистые размытые зоны неба, и промежуточный фон.
И только после того, как все эти пятна просохли мы уже более сухой кисточкой с краской начинаем прорисовывать стволики, ветки, группки листьев и другие мелкие элементы.
Если вы совсем не уверены в своих силах. Начните с чего-то ну совсем простого. Парковая дорожка в осенний сезон. Простая картина акварелью — фото ниже.
Или попробуйте акварелью воссоздать пейзаж с образца ниже «Осень на хуторе». Этот рисунок простой с нетрудной композицией.
Здесь деревья рисуются в самом конце (!!!) работы.
А еще акварелью можно сделать вот такой натюрморт с веточками рябины. Тоже в нежных расплывающихся тонах.
А теперь идеи для тех, кто собрался делать рисунок на тему осень используя краску в баночках — Гуашь.
Эта краска тоже может тонировать фон рисунка. Нам заранее лучше нанести фоновые тона — светло синий в зону будущей реки, светло желтый в зону будущих золотых берез, светло персиковый в зону оранжевого клена и т.п. И потом уже по этим зоновым пятнам наносить очертания листвы, ветвей и стволов более сочными мазками гуаши.
Вот этот рисунок осени — очень простой в исполнении гуашью. А смотрится как сложная художественная работа. Вот 5 этапов как нарисовать эту картину осени. Каждый из них простой как для 1 класса. А в результате красивая работа как на конкурс осеннего рисунка.
По похожему принципу (см этапы выше) — тоже в несколько этапов рисуется и вот такая осенняя картина — пейзаж с дорогой.
Или вот еще работа. Где тоже мы сначала лист бумаги делим на 2 фона — фон неба светлеющего к горизонту и фон яркого насыщенного моря, наоборот темнеющего к линии горизонту.
После высыхания фона рисуем столы — белые для березы, темные для осин. Подсушиваем стволы. И рисуем траву у их подножия чередуя светлые мазки-стебли с темными (через подсушивание, чтобы краска не слипалась).
А вот еще простая работа как раз для гуаши «Осень в осиновой роще» — см фото ниже. Она нарисована в ракурсе СНИЗУ ВВЕРХ, как будто художник лежит на траве и смотрит в небо на свод смыкающихся над ним осиновых деревьев.
Шаг 1. Сначала создаем фон. Внизу он темнее. вверху к середине он совсем светлый. Для этого весь лист бумаги намачиваем водой с помощью губки или пышной кисточки для пудры. Далее на нижнюю часть мокрого листа кладем синей гуаши (чуть-чуть очень-очень мало). И теперь губкой тянем эту гуашь по мокрому листу вверх. По дороге к верху гуашь размывается, теряет цвет. При необходимости повторяем этот прием, пока не получим фон внизу синий и светлый вверху к центру.
Шаг 2. Потом рисуем стволы деревьев — они внизу толще и темнее, а вверху тоньше и светлее (это обязательно НАДО так сделать — иначе не получится эффекта ВЫСОТЫ).
Шаг 3. Осталось нарисовать листья. Сначала красно-оранжевой краской делаем красные листья у нижней зоны крон. Потом оранжево-желтые у серединной зоны крон. И светло-золотистые у самых верхушек крон. (так мы создадим эффект тени у кроны и ощущение солнечных лучей проходящих сквозь листву.
Интересно смотрится размытый бирюзовый фон для осеннего парка.
Вот вам задание на самостоятельность. Посмотрите на картину ниже и подумайте в какие последовательные этапы создается эта картина. И попробуйте ее нарисовать.
А еще можно гуашью создать осенний натюрморт (фото ниже). Но об этом я создам отдельную статью с примерами и объяснениями удачных композиций и этапов их реализации.
А вот интересная техника. Где элементы картины рисуются гуашью, а после высыхания обводятся черным маркером. Видите?
Здорово!
Такая работа делается довольно быстро. Сейчас расскажу как это нарисовать. Вот словесный мастер-класс:
Вы можете придумать свои пейзажи в этой же технике гуаши и черного контура маркером.
А вот еще одна интересная техника рисования гуашью когда мазки разных оттенков (даже контрастных) соседствуют вместе создавая общую «пиксельную картинку»
Здесь оттенок элементов рисунка задается концентрацией пикселей, с преобладанием одного цвета над другим (по количеству его пиксельного присутствия цвет смотрится то насыщеннее то слабее).
Это сложная работа. И с первого раза может не получится. Поэтому будьте готовы к тому что первая попытка пойдет в черновики. Но зато вторая и последующие будет выглядеть как маленькие шедевры.
Для начала можно нарисовать осень вот так (фото ниже), ограничившись одним пиксельным деревом.
Как нарисовать осеннюю картину ФЛОМАСТЕРАМИ.Если у вас есть отличный набор фломастеров с разными оттенками цветовой палитры, вы можете попробовать нарисовать осеннюю картину с их помощью.
Мне кажется что даже для картины, выполненной фломастером нужно дополнительно использовать другие средства — например внизу на картине мы видим что фон неба закрашен мелками. Забор карандашом и только отдельные линии забора оттенены фломастером. Березу удобно рисовать фломастером и заштриховывать с разным нажимом.
А вот осенняя картина с котом. Здесь кот нарисован фломастером (это удобно для отшриховки шерсти). А фон вокруг кота нарисован черным контурным фломастером и раскрашен уже красками.
В осеннем пейзаже часто присутствует озеро, или река, или пруд. И обычно дети спотыкаются на этом элементе. нерешительно останавливаются с кисточкой в руке и спрашивают, а каким цветом рисовать воду. И когда ты скупо отвечаешь «синим. потом голубым, потом белым» теряются еще больше.
А вот давайте аналитически посмотрим на фото с осенней рекой ниже. Посмотрите. Даже примитивными грубыми и толстыми мазками как живо переданы блики воды. Темный цвет передает глубину, голубой поверхность воды, а белые мазки создают отражающиеся в воде блики света.
Попробуйте сначала на черновике изобразить эту игру цветов и темную глубину и голубое зеркало реки и белоснежные блики солнца. И если у вас получилось, уже тогда пробуйте перенести это на вашу конкурсную работу для выставки «Рисунок на тему «Золотая Осень».
А вот еще пейзаж с осенними деревьями на том берегу, которые отражаются в спокойных водах ясного чистого озера. Сперва делаем чистый синий фон озера. Потом зеркально от берега повторяем очертания озер в воде (вниз головой). Для правдоподобности делаем их чуть бледнее. Сушим. Сверху наводим белые полосы прозрачной белой разбавленной водой краски (сначала потренируйтесь на черновике наносить такие полоски на голубом фоне, чтобы рассчитать количество краски на кисточке и степень нажима руки).
А вот еще одна идея для простых осенних картин на выставку в школе или в детском саду.
Посмотрите здесь присутствует яркие теневой элемент. Как будто мы смотрим против солнца на объект и он нам кажется сплошной тенью.
Задний фон делаем максимально светлым (светло-зеленая трава, золотистая даль, блеклая лазурь неба. Сушим эту фоновую основу и потом поверх нее рисуем ствол дерева и спокойных кошек на толстом суку.
Или вот более простой в исполнении вариант осеннего пожара листвы и мирного кота.
Теневым объектом могут служить красивая кованая изгородь, качели подвешенные на дерево (фото ниже) или силуэт человека, стоящего спиной к зрителю.
А вот несколько примеров картин, где осень изображается уже мазками масляной краски. Очень красивая техника крупных мазков. В трех полотнах ниже сразу угадывается ОДНА И ТА ЖЕ РУКА МАСТЕРА. Потому что мы видим что мазок одинаковых во всех трех осенних картинах — пейзаж со скамейкой, пейзаж с ковром из листьев и пейзаж с дорогой в парке.
А вот другой мазок мастера и уже другие возможности передать прозрачность воздуха и синеву далеких гор. Ломаные силуэты елок
Каждый художник, работающий с маслом создает свою родную ему манеру «кладки масла».
Посмотрите какие разные мазки передают форму осенних листьев. И все равно каждый раз, мы видим осенний пейзаж и неважно какая техника и форма листа у мастера . Значит, кладите мазок как душа просит и рука хочет — и у вас в любом случае получится нарисовать маслом Осень, Как Она Есть.
Не знаю. Не представляю пока как именно создаются такие полотна, как на фото ниже. Посмотрите какая нежная прозрачная плотность тумана. Какой он ровный и густой.
Наверное мы рисуем сначала черно-белый фон маслом (как бы в эффекте серпия). Щедро добавляя молочного в серое масло. И потом уже поверх этого мы берем живые сочные цвета и создаем передний план картины — выплывшие из тумана деревья, сучья, корни. Интересно было бы попробовать. А вам?
У этой статьи должно быть продолжение, поэтому я попробую найти еще интересные полотна на тему осень.
До встречи… скоро здесь будет ссылка.
Ольга Клишевская, специально для сайта Семейная Кучка.
на Ваш сайт.
Золотая, яркая осень всегда поражает многообразием красок, не зря многие художники, изображая пейзаж, чаще всего выбирают осеннюю тему. Многие считают, что нарисовать осенние рисунки не каждому по силам, что для этого необходим определенный художественный талант, особые навыки.
Изобразить красивые рисунки на тему осень может кто угодно, для этого достаточно воспользоваться интересными идеями и шаблонами. Применив их, вы без особых усилий сможете рисовать всевозможные рисунки осени не только карандашом, но и используя краски.
Содержание материала
Если вы хотите научить детей рисовать осенние рисунки, для этого используйте детские картинки. Они просты, их легко срисовывать. Чаще всего это может быть изображение осеннего дерева, также это может быть лес осенью в виде ярких огненно-красных и желтых пятен. Рисунок на тему осень – не всегда картина в стиле пейзаж. Картинки про осень могут быть также изображены в виде отдельных яркоокрашенных листьев, которые изображаются поодиночке или группами.
Красивый рисунок на тему осень можно легко нарисовать карандашом. Поздняя осень, листопад, можно изобразить сначала простым карандашом, а потом раскрасить цветными. Подобные осенние картинки, вы сможете увидеть ниже.
Среди наиболее используемых шаблонов являются картинки, осень на которых изображена в виде осенних листьев, букетов из них. Не менее популярный рисунок осень – это лес, переливающийся множеством красок, который показывает, какой яркой может быть золотая осень (картинки в акварели и гуаши). Поздняя осень (картинки в карандаше) – дождливое, серое небо, с улетающим клином птиц. Все это вы сможете нарисовать по предложенным образцам.
Как вы уже убедились, рисунок осени можно легко изобразить, даже не обладая особым художественным талантом. Достаточно использовать картинки-шаблоны для срисовки или же показанные образцы. Рисунки про осень могут быть очень разными – яркими и насыщенными с сочными цветами, серыми и дождливыми, выполненными в монохромном карандаше. Предложенные 100 идей, как нарисовать осень легко и красиво, обязательно помогут вам. Выбор за вами, всего лишь проявите немного терпения и фантазии.
Не важно, собираетесь ли вы стать художником или просто хотите научиться визуально передавать свои идеи — важно делать это технично. Мы подобрали 12 книг, которые помогут вам донести до аудитории тонкие оттенки души и смысла — все то, что вы хотели сказать.
Возможность рисовать каждый день наполняет жизнь смыслом и сделает вас счастливее.
Хотите открыть рисование с новой стороны? Дмитрий Горелышев поможет: поделится знаниями и инструментами, подскажет, как уйти от шаблонов, научит действовать искренне и увлеченно. Его книга — большой сборник упражнений, примеров и вдохновения. Она будет полезна иллюстраторам, дизайнерам, аниматорам и художникам широкого профиля. Новичкам и профессионалам. Эффективность методики уже оценили студенты Строгановки, Британки, Простой школы. А теперь можете и вы.
Несколько занятий — и вы уже рисуете фантазийный костюм, фигуру в интерьере, архитектурный портрет, воображаемый пейзаж, человека в движении или панораму.
А вы облизывали кончик кисточки с акварелью? Помните, какая она была сладкая на вкус? Она по-прежнему такая же сладкая и ждет вас. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями. Вы научитесь ДУМАТЬ, как акварелист.
Приручить эту непослушную краску, которая завораживает своей спонтанностью, передает игру света и эмоции, еще никогда не было так легко.
Автор фото — @dariasham
Если вы настроены серьезно и хотите учиться только у лучших, берите книгу известного итальянского художника и профессора Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди. Это подробное пособие для тех, кто любит рисовать и хочет повысить свой уровень мастерства, освоив все аспекты и техники рисования. На страницах книги вы найдете подробные поэтапные иллюстрации создания портретов, фигуры человека в одежде, обнаженной натуры, кистей рук и стоп, групп людей, природных и городских пейзажей.
Правильная кисть и хороший наставник — вот, что нужно для пейзажной акварели. Советы мастера красивых, наполненных светом и воздухом рисунков, Терри Харрисона позволят вам легко и уверенно рисовать. Вы узнаете, как добиваться нужных эффектов и осознанно орудовать кистями. Вам покорятся удивительные по красоте пейзажи: венецианские улочки, заснеженные равнины, тропические пляжи и многие другие.
Пройдите 10 захватывающих пошаговых уроков из книги и вы поймете, что акварельные пейзажи доступны не только Айвазовскому.
Автор фото — @allalsk
Скетчи Анны Расторгуевой необыкновенно притягательные — сочные, яркие, элегантные. От брокколи до резного тронного зала на далеком острове. Вы узнаете, как выбирать маркеры, выстраивать композицию, вести скетчбук. В книге описаны шесть главных жанров скетчинга: натюрморт, интерьер, репортажные зарисовки, портрет, кулинарная книга, путевой дневник.
Отбросьте робость, выбирайте сюжет по душе, берите маркер в руки и делайте эту жизнь ярче
У книги говорящее название. И вы ощутите безграничную свободу, вдохновение и радость от того, что с акварелью можно вот так — без правил, дерзко и размашисто. Вместе с профессиональной художницей Джин Хейнс вы отправитесь в красочное путешествие. Все, что нужно для упражнений по этой книге — пара тюбиков краски, две кисти, бумага, соль, зубная щетка и вода. Помните — процесс важнее результата.
Это не книга, а сплошная акварельная медитация
Нас окружают буквы. Желают доброго утра с экранов, когда мы просыпаемся, беседуют с нами днем из писем рабочей почты. Поддерживают, когда нам трудно. Успокаивают, когда нам грустно. У каждой — свое настроение. Вы умеете его угадывать? А создавать это настроение? Леттеринг — занятие душевное и полезное. Освоив простые приемы, вы увидите, что леттеринг подходит для самых разных задач: оформления приглашений, открыток, афиш, постеров, книг. В книге теория, практика и много примеров шрифтов и композиций.
Вы научитесь делать красивые открытки для близких. И постеры — непременно с любимыми цитатами. Заполнять арт-буки. Самовыражаться, в конце концов.
Наблюдательность помогает любить жизнь. Джон Мюр Лоуз, уверен, что в лесу дневник как бинокль — помогает разглядеть главное и ощутить жизнь во всей полноте. В этой великолепной и объёмной (300 страниц!) книге уместилось невероятное количество ценных советов: вы узнаете, как выбирать материалы, правильно рисовать животных и растения, пейзажи и небо. Вы научитесь работать цветными карандашами, маркерами, шариковой ручкой и акварелью.
Слушать лесное караоке и наслаждаться каждым моментом, который пропитан запахом брусники и творчеством — вот что такое быть художником-натуралистом.
Начнёте замечать то, чего раньше не видели: падающую тень от листа, чистые природные краски, рябь воды, отражение солнца. — Разворот из книги
Мир полон цвета. Глянцевая вишня, бордовый клен, ромашковые поля — ах! Но с приходом зимы буйство красок исчезает, а после захода солнца воцаряется темнота. Сохранить цвет поможет акварель! Эта книга — настоящая история в картинках с ворохом полезных советов и дельных замечаний, проиллюстрированная необычными и яркими скетчами автора. Феликс неподражаем: легко и непринужденно, вперемежку с интересными фактами и советами, он излагает нужную и важную теорию.
Читаешь книгу — и заряжаешься уверенностью: у меня все получится!
В книге необычные смелые яркие иллюстрации, малоизвестные хитрости и небанальные советы по скетчингу от современного художника.
Еще одна красивая книга про рисование. В этот раз — акрилом! Вы будете работать с акриловыми красками в течение двух недель. Шаг за шагом — каждый день новая картина. Предложенные сюжеты придутся по вкусу как новичкам, так и опытным художникам: помогут углубить технику или потренироваться. Это интенсивный курс для любителей акрила, который раскроет приемы и способы построения изображения и многое другое.
14 дней — 14 картин
В акриловой живописи легко исправить и маленькие, и большие огрехи. Проявите спонтанность, интуицию и страсть.
Акварельные карандаши — это что-то новенькое: они легки в обращении и ценятся за возможность передавать мелкие детали с высокой точностью. С помощью карандашей можно достичь таких же потрясающих эффектов, как при рисовании красками. Энн Свон научит делать подмалевки, работать в технике наслоения и полировать красочный слой, подбирать и смешивать цвета.
Долой стереотипы! Карандашами уже давно рисуют не только дети в детских садах. Новый мир ждет вас.
В книге можно почерпнуть для себя новые знания и обрести вдохновение для самостоятельной работы
Яркая книга, которая вдохновит вас на то, чтобы найти свое истинное призвание и следовать ему. Внутри — вкусные истории. Полезные упражнения. И море. Море вдохновения на каждой странице. Эта книга написана в поддержку вашего внутреннего голоса, твердящего, что вы можете дать этому миру нечто особенное.
Автор фото — @nad3v.
«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, рисование, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные обзоры про творческие книги.
Вконтакте
В верхней левой части листа проведите две линии, пересекающиеся под углом, как вершина треугольника. Это еловая макушка. Соедините нижние точки линией неправильной, «рваной» формы. Она будет имитировать сугробы на ёлке. Таким же способом нарисуйте ещё три яруса ели, каждый из которых шире предыдущего верхнего.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeПод ёлкой двумя вертикальными штрихами обозначьте ствол, а под ним — сугробы «скобочками». Нарисуйте слева и справа от ели контуры снежных холмов.
Начните рисовать домик: тремя вертикальными линиями примерно одинаковой длины очертите стены и добавьте крышу с плавными закруглениями, оставив на ней место для трубы.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeТруба представляет собой два прямоугольника один на другом, сверху волнистыми линиями — снег. Так же с помощью прямоугольников добавьте окна и дверь домика с небольшими пластами снега сверху.
В нижней части листа слева между сугробами наметьте дорожку плавной линией. Позади домика нарисуйте ещё три ели по аналогии с первой, но поменьше размером.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeНарисуйте снеговика. Контуры фигуры — три вертикальные полуокружности, соединённые между собой. Сверху у него шляпа-цилиндр, а по бокам — руки-веточки из прямых линий. Добавьте на картинку кружочки разного размера. Это падающий снег.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeЗакрасьте небо голубым карандашом, оставляя снежинки белыми. Растушуйте фон салфеткой, можно её чуть смочить. Не стремитесь добиться идеальной аккуратности: лёгкие огрехи не испортят рисунок.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeРаскрасьте остальные детали. Стены домика — оранжевым карандашом, двери, трубу, ствол ели и дорожку — коричневым. Можно добавить немного коричневого цвета и на стены домика. Жёлтым карандашом нарисуйте свет в окнах и отсветы на снегу под ними. Голубым, синим и фиолетовым обозначьте тени на сугробах, снеговике, елях и крыше. Фиолетовый карандаш используйте в самых тёмных местах, голубой — в самых светлых.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeЛучше разобраться в инструкции поможет видео:
Попробуйте нарисовать зимний пейзаж с домиком гуашью:
Или повторить нежную картину пастелью:
А это ещё один детский вариант с домиком и снеговиком:
А это ещё один детский вариант с домиком и снеговиком:
Смочите немного водой самую широкую кисть, наберите тёмно-синюю краску и закрасьте сверху примерно пятую часть листа. Это небо, которое проходит по бумаге изогнутой линией.
Промойте кисть и вытрите её салфеткой. Смешайте на палитре обычную синюю краску с небольшим количеством белой и закрасьте ещё одну пятую часть листа ниже только что нарисованного неба. Это самый дальний сугроб.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeСнова промойте и вытрите кисть. Добавляя в синюю всё больше белой краски, нарисуйте аналогично ещё три сугроба сверху вниз, чтобы каждый следующий был светлее предыдущего.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeСмочите тонкую кисть, наберите белой краски и нарисуйте ствол дерева с основанием на первом сугробе. От ствола проведите в разные стороны длинные широкие ветви, а уже от них — более тонкие. Ствол должен иметь изгибы и расширяться книзу, верхние ветки должны доходить до тёмно-синего неба. Нет необходимости прорисовывать дерево тщательно, допустима лёгкая небрежность.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeСмешайте белую краску и немного синей и нарисуйте дерево поменьше на втором сугробе. Добавьте ещё синего в краску на палитре и повторите дерево, снова чуть меньше, на третьем сугробе. Следите, чтобы ветви не заходили за контуры нарисованных раньше деревьев.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTube«Разбросайте» по рисунку белые точки — снежинки. Под каждым из стволов нанесите штрихи голубой краской, чтобы обозначить лунки в сугробах. Нарисуйте такими же голубыми штрихами следы на снегу.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeПодробнее процесс создания зимнего пейзажа представлен в этом видео:
Снежный пейзаж с огромной луной, нарисованный пастелью:
Ещё одна зима в лесу, выполненная гуашью:
Этот способ запечатлеть зиму подойдёт для тех, кто уже немного умеет рисовать:
Проведите голубым карандашом слегка изогнутую горизонтальную линию, разделяя лист пополам. Это линия горизонта. Обведите круглую форму карандашом так, чтобы получилось солнце, нижней кромкой скрытое за горизонтом.
Кадр: Drawing Book / YouTubeДобавьте в нижней части листа ещё две длинные изогнутые горизонтальные линии — сугробы. На фоне солнца начните рисовать простым карандашом оленя. Сначала — голову. Она похожа на наклонное яйцо, более острый конец которого смотрит вниз и влево. Следующая деталь — заострённые уши листовидной формы. Затем очертите контуры груди и спины оленя с маленьким торчащим хвостом. Нарисуйте ноги. Они сильно сужаются книзу, правая почти спрятана за левой и повторяет её форму.
Кадр: Drawing Book / YouTubeДорисуйте длинными треугольниками передние ноги и добавьте рога. Они строятся по аналогии с изогнутыми ветвями дерева. Чёрным маркером обведите контуры и закрасьте оленя.
Кадр: Drawing Book / YouTubeПо внешнему контуру солнечного круга нарисуйте широкую дугу голубой пастелью, за ней — синей пастелью, а дальше — фиолетовой. Должно получиться что-то вроде радуги.
Кадр: Drawing Book / YouTubeРастушуйте пастель так, чтобы цвета плавно переходили один в другой. Не заходите за контуры солнца. Закрасьте голубой пастелью верхнюю часть всех трёх сугробов, оставляя нижнюю белой. Растушуйте немного границы белым пастельным мелком так, чтобы на каждом сугробе получился постепенный переход от голубого к белому. Также растушуйте белым мелком границу голубого неба и пустого солнечного круга. Можно нанести белые дугообразные полосы на всё небо.
Кадр: Drawing Book / YouTubeПроведите чёрным мелком по линейке четыре ствола деревьев разной высоты. Нарисуйте схематичные ветки.
Кадр: Drawing Book / YouTubeСветло-зелёным и тёмно-зелёным мелком раскрасьте ёлки. Они должны расширяться книзу. Растушуйте еловые лапки. Закрасьте светло-жёлтым солнце и оттените его левый край более глубоким оттенком жёлтого.
Кадр: Drawing Book / YouTubeБелым маркером или краской поставьте точки-снежинки на ёлках и понемногу на всём рисунке. Фиолетовым карандашом обозначьте тонкие контуры деревьев на горизонте.
Кадр: Drawing Book / YouTubeСверьтесь с видео, чтобы прояснить непонятные моменты:
Лаконичный зимний пейзаж, нарисованный пастелью:
Зимний пейзаж с оленем в более ярких тонах:
Начните с ломаной линии крыши в правой верхней четверти листа. Обратите внимание, что она не ровная, а чуть изогнута в том месте, где дом переходит в пристройку.
Кадр: SemiHigh / YouTubeПроведите параллельно ещё одну такую же линию с небольшим смещением. Соедините их, превращая в крышу. Обозначьте стены: слева — две вертикальные черты одной длины, справа — одна черта примерно в четыре раза выше. Добавьте горизонтальную линию с небольшим изгибом-сугробом. В нижней правой части домика нарисуйте прямоугольник.
Кадр: SemiHigh / YouTubeМаленькими прямоугольниками-кирпичиками заполните участки стены справа и слева. На обоих участках по одному кирпичику закрасьте, чтобы изобразить вентиляцию. Нарисуйте прямоугольные дверь и окошко пристройки.
Кадр: SemiHigh / YouTubeЗаштрихуйте дверь и боковую стену пристройки. Добавьте дверные ручки. Нарисуйте и заштрихуйте окно мансарды. Поработайте над тенью под крышей: чем ближе к крыше, тем она темнее. Обозначьте фигурный край досок на границе мансарды и первого этажа.
Кадр: SemiHigh / YouTubeНарисуйте вертикальными линиями доски верхнего и нижнего этажей. Слегка заштрихуйте их так, чтобы в правой половине каждой доски тона было больше, чем в левой. Это придаст стене рельефности.
Наметьте условными штрихами ёлочку за домом. Она представляет собой треугольник с торчащими ветвями. Тщательно прорисовывать её не нужно.
Кадр: SemiHigh / YouTubeДобавьте ещё одну ёлочку, более тёмную и с более чёткими контурами. Нарисуйте параллельными изогнутыми линиями дорогу и речку произвольной формы с острыми краями, обозначающими снег и лёд. Закрасьте дорогу и речку. Река должна быть темнее.
Кадр: SemiHigh / YouTubeПроведите линию горизонта. Вертикальными штрихами наметьте кусты на заднем плане. Нарисуйте деревья за домом.
Кадр: SemiHigh / YouTubeНа крышу справа добавьте башенку водонагревателя. Она состоит из прямоугольного основания и треугольной крышки. Обозначьте кое-где забор с помощью горизонтальных линий и вертикальных покосившихся тёмных прямоугольников-колышков.
Кадр: SemiHigh / YouTubeДобавьте устремлённые вверх линии и штрих, обозначая деревья за домом. Слегка растушуйте карандаш пальцем или мягким ластиком возле ёлки и речки, добавляя на рисунок тени.
Кадр: SemiHigh / YouTubeВесь процесс создания чёрно-белого зимнего пейзажа вы можете увидеть здесь:
Попробуйте нарисовать зиму в горах углём:
Или добавить всего один цвет и получить яркую деталь — светящийся среди сугробов фонарь:
Или передать на бумаге настоящий снегопад за городом:
Читайте также 🎨
Приглашаем детей – школьников и дошкольников, а также взрослых к участию в творческих конкурсах рисунков и поделок! Наши Конкурсы позволяют обратить внимание детей и взрослых на историю нашей Родины, расширить знания по истории Великой Отечественной войны, воспитать у детей чувство патриотизма и гордости за Родину. Все творческие мероприятия разработаны с учетом рекомендаций Министерства образования и науки РФ и направлены на формирование у подрастающего поколения чувства любви и уважения к родным и близким, а также способствуют развитию интереса к художественным видам творчества. Каждый творческий конкурс позволяет проявить школьникам и дошкольникам свой талант и посоревноваться в масштабе страны – от Калининграда до Владивостока.
Творческая мастерская “РИСУЙ С НАМИ” проводит всероссийские конкурсы для всех возрастов. Всероссийские конкурсы являются открытыми и доступны для зарубежных участников. Участие в конкурсах без оплаты ОргВзноса. Принять участие в творческих конкурсах могут все желающие, для этого необходимо зарегистрироваться на сайте рисуйснами.рф и отправить электронную заявку с вашей работой (рисунок, поделка или фотография). Итоги по конкурсам подводятся два раза в месяц (5 и 20 числа) и публикуются в разделе РЕЗУЛЬТАТЫ, также ознакомиться с результатами можно в личном кабинете. Победители конкурса могут заказать дипломы в Личном кабинете (услуга платная). Педагоги, если их указали в качестве наставника, могут бесплатно получить благодарственное письмо при выполнении одного из условий (- в одном из конкурсов 5 и более участников стали Победителями, и у них в Заявке (в поле “E-mail наставника”) указан электронный адрес Руководителя; – в конкурсе приняли участие более 15 участников, указавших в поле Заявки (“E-mail наставника”) электронный адрес Руководителя;) или платно заказать его в своем Личном кабинете. Дипломы, сертификаты и благодарственные письма разработаны в соответствии с требованиями ФГОС и позволяют сформировать качественное портфолио педагога для аттестации.
Преимущество наших творческих конкурсов рисунков и поделок:Детское творчество
Давно хотела выложить детские рисунки — рисунки дочери от 4 лет и одной соседской девочки…
Соседская девочка имеет яркий характер: темпераментный и своеобразный, это видно по работам.-)
Комментировать работы не буду, не хочу мешать восприятию. Тем более я не специалист.
Детские рисунки необученных детей: свободные, с характером, яркие и не очень, выразительные и с настроением… Рисунков очень много, здесь любимые работы дочери и, безусловно, мои.-))
В доступе у дочери не только карандаши и краски, но и уголь, тушь, пастель… Я сама рисую иногда рядом с ней, для души, хотя нигде и не училась. Просто всегда мечтала.
В детских рисунках нет ни единого моего штриха, так сложилось, только сама. Я пыталась с 2 лет поучать дочь КАК надо рисовать, а она сопротивлялась…-) Пока не встретила интересных людей в интернете, а они не познакомили меня с Е. Макаровой… Тут я и отпустила дочь в свободный творческий полет.-)) И сама туда же, рядом.-)
Кому -то детские рисунки расскажут многое, а для какого-то останутся загадкой.-)
Заранее извиняюсь за качество…
Небольшая выставка детских рисунков соседской девочки, от 1 года до 4 лет,
(рисунки кликабельны)
Нарисовано руками, ладошками.
Ниже рисунки моей дочери — дошкольницы.
Рисунки от 4 лет (кликабельны)
Джунгли, пастель масляная, 4 года
изучение пространства с натуры, желтая полоса -газовая труба))) 5 лет
На дне морском, 4 года (масляная пастель)
Семейство попугаев, высиживающих яйца, 4,5 года (пастель масляная)
натюрморт, акварель, 4,5 года
Первый натюрморт с натуры, 5 лет
Улитка, акварель 5 лет
детские пейзажи:
пейзаж пестелью-)) 4,5 года. Мама в шезлонге слева, Соня справа.-))
утренний пейзаж из окна детской, 6 лет
Зимние мечты о лете.., 6 лет
осенний пейзаж карандашом, 5,5 лет
Кипр-)) 6 лет
Загрузка… Ландшафтные проекты – наши любимые. Я просто обожаю их мягкость и умиротворение. Есть так много красивых сцен, которые вы можете создать, и есть множество способов сделать это. Мы постоянно балуемся разными способами создания ландшафтов, и нам нравится видеть и пробовать другие идеи, которые мы видим тоже. Нам нравится эта коллекция веселых и креативных пейзажных проектов для детей, и мы думаем, что взрослые тоже получат от них удовольствие.Я знаю, что знаю. Если вы хотите использовать краски, пастель, плотную бумагу, природу, журналы или даже еду, у нас есть для вас прекрасная идея пейзажного искусства.
Torn Magazine Collages of Natural Wonders от Kid World Citizen
Акварельные силуэты
Северное сияние с акварелью
Природа Арт Джунгли Пейзаж
Раскрашенные камни с силуэтами волшебного пейзажа из книги «Приключения в коробке»
Сложите и распечатайте отражения
Водопады, нарисованные губкой и вилкой
Мел пастельные закаты из Проектов с детьми
Раскрашенный луг вилкой
Пейзажи в технике акварели от Angela Anderson Art Blog
Картины из губки в стиле Моне
Поле тюльпанов Q-tip Painting from Projects With Kids
Березовые деревья, обернутые пряжей
Форма и текстура Горы
Пейзажи, зачерпнутые краской
Акварельный рисунок березы от педагогов, раскручивающий его
Надеемся, вам понравился этот сборник идей.Поделитесь с нами своими любимыми пейзажами на нашей странице в Facebook. Мы будем рады видеть.
Как всегда, спасибо, что заглянули. Посетите также нашу страницу Facebook .
Представлено Национальной ассоциацией ландшафтных профессионалов в партнерстве с
Автор: Лаура Гаскилл
Игра на свежем воздухе дает детям физическую активность и свежий воздух, поощряет любовь к природе и творчество и даже может помочь развить навыки решения проблем.Но средний большой квадрат травы, хотя и отлично подходит для футбольных матчей, не дает особого вдохновения для маленьких, ищущих приключений. Если у вас есть комната, подумайте о том, чтобы добавить несколько соединенных уголков и закоулков, чтобы пробудить любопытство и поддержать воображение. Вот 15 идей для начала, от бурлящих ручьев и лугов до сказочных домов.
1. Классная доска для улицы. Большая классная доска, висящая на заборе или внешней стене, может занять детей. Хотите попробовать что-нибудь немного другое? Вместо этого повесьте оргстекло и позвольте детям рисовать на нем смываемой темперой и кремом для бритья – вы можете сразу все смыть из шланга, так что вы можете повторно использовать оргстекло столько раз, сколько захотите.
2. Сенсорный стол с тенью. Если у вас есть дошкольники, вы, вероятно, заметили сенсорный стол в школе своего ребенка – эти столы для детей предназначены для наполнения водой, песком или другими материалами (например, сухими бобами), в которые детям понравится сунуть свои маленькие ручки. . Поставьте стол в тени или используйте зонтик, чтобы защитить малышей от солнца во время игры. В жаркие дни попробуйте положить большие куски льда, окрашенного пищевым красителем, на уровень грунтовых вод и позволить детям играть с ним, пока он тает.
Фото: Island Waterscape & Design Ltd
3. Бурлящий ручей. Немного проточной воды может иметь большое значение для того, чтобы ваш задний двор почувствовал себя на много миль от цивилизации. Звук бегущего ручья, ощущение прохладной воды на горячих ногах и любопытных руках нравится как взрослым, так и детям. Просто помните, что с маленькими детьми дома все игры в воде должны находиться под присмотром – даже на очень мелководье, как показано здесь.
Фото Хелен Роуз Уилсон Дизайн сада
4.Ступеньки для пней. Натуральные пни – это замечательный детский садовый аксессуар. Выровняйте их, чтобы образовалась извилистая дорожка для ступенек, или обведите их вокруг, чтобы образовать зону отдыха. Кусочки дерева меньшего размера – отличная ступенька для маленьких детей.
5. Сад бабочек. Очаровывайте детей, привлекая к себе во двор гусениц и бабочек, сажая молочая, пурпурная эхина и другие растения, которые подходят для бабочек.
Фото: Ashley Camper Photography
6.Игровой луг. Конечно, обычная трава – это хорошо, но если вы устали косить, почему бы не попробовать что-нибудь еще? Некоторые почвопокровные покрытия могут иметь мягкую упругую поверхность, по которой дети любят бегать, и при этом не требуют стрижки или стрижки.
Если вы хотите сохранить траву, подумайте о том, сколько газона на самом деле используют ваши дети – небольшой участок может быть хорошим, оставляя больше места для других творческих элементов, таких как вода, песок и съедобные продукты.
Фото Мэтта Килбурна
7.Доска для скалолазания на открытом воздухе. Это необычная стена для классной доски – эти маленькие дырочки на самом деле служат для лазания по скалам. Только убедитесь, что дети не рисуют внизу, в то время как другие дети лазают!
8. Игровая зона грузовика. Любую пустую площадку в саду довольно легко превратить в «рабочую зону» для игрушечных грузовиков; просто оставьте участок земли голым и погрузите несколько грузовиков и землеройные инструменты.
Фото: The Brickman Group, Ltd.
9.Съедобные клумбы с манящими дорожками. Дети с восторгом едят овощи, когда они помогают выращивать их на заднем дворе. Выращивание смеси забавных съедобных продуктов (например, гороха и мяты), мягких и приятных на ощупь растений (например, уха ягненка) и свежих цветов, предназначенных для срезки, означает, что в саду всегда есть чем заняться.
Застройте территорию поблизости детскими лейками и сделайте четко обозначенные дорожки, чтобы дети знали, куда идти (а где не ходить).
Фото The Pond Gnome
10.Садовое искусство. Разноцветные скульптуры и статуи, спрятанные в укромных уголках сада, восхищают детей. Дети также могут участвовать в украшении сада, раскрашивая камни и делая маркеры для растений.
11. Естественная игровая площадка. Небольшая землянка, заполненная песком и окаймленная натуральными камнями, является привлекательной игровой площадкой для маленьких детей. Добавьте другие найденные природные элементы, такие как бревна и кусочки дерева, а также пластиковых животных, чтобы завершить сцену.
12.Песчаная яма сейчас, вегетарианская постель позже. Это очень хорошая идея, если вы не хотите постоянно находиться в песочнице на заднем дворе: постройте приподнятую вегетарианскую грядку и вместо этого засыпьте ее песком. Когда ваши дети подрастут, вы можете вытащить песок и засыпать грядку землей.
Фото Plan-it Earth Design
13. Сказочный домик. Маленькие дети очарованы другими мелочами, и идея садового сказочного домика может быть особенно интересной.Вы можете купить их, но может быть веселее (и, безусловно, более рентабельно) сделать его самостоятельно из найденных натуральных материалов.
Фото Уитни Лайонс
14. Швейцарский семейный домик Робинзонов на дереве. Вдохновляйтесь творческой игрой с деревенским домиком на дереве, созданным для приключений на природе. Этот был создан из древесных отходов и включает ведро на шкиве – идеально подходит для передачи секретных сообщений и других вещей, вплоть до тех, кто находится в домике на дереве.
15. Развлекательная зона лагерного типа. Классическая кострище и стол для пикника – это места, где можно вместе наслаждаться всей семьей. Наличие такого непринужденного и уютного открытого пространства делает его более привлекательным, чтобы пообедать на открытом воздухе в хорошую погоду или вернуться на улицу после ужина, чтобы выпить и попеть у пылающего костра. Просто имейте в виду, что пепел в кострище остается горячим довольно долго – так что держите детей подальше, даже если с момента последнего пожара прошло некоторое время.
Больше от Houzz
Принесите детский стол для игр
костра для всей семьи, около
Вдохновляющие детские пространства – в помещении и на улице
Воспитатели могут запланировать рисование, чтобы заполнить часть расписания, но большинство педагогов обнаруживают, что рисование становится гораздо большим, чем просто занятием.Рисование – это способ для детей делать много важных вещей: передавать идеи, выражать эмоции, использовать свои чувства, исследовать цвет, исследовать процесс и результаты, а также создавать эстетически приятные работы и впечатления.
Большинство наставников придают большое значение рисованию с очень маленькими детьми. Важно учитывать любые факторы безопасности, такие как нетоксичные материалы и возможность испытать процесс без травм. Даже очень маленькие дети могут окунуть пальцы в краску и разложить ее на столе или подносе.
У детей возникает множество связей и идей о том, как у них работает процесс рисования, а также о том, что им в нем нравится. Посмотрите, как ребенок рисует, и вы увидите полностью вовлеченного ребенка. Мы почти можем видеть детские мысли, такие как: «Когда я раздвигаю кисть, моя линия становится больше», или «Мне нравится это перемешивать, но я не хочу наносить это на бумагу или прикасаться к ней», или «Я смешал красный с большим количеством красного и оранжевого и получил красный цвет! ”
Пока мы слушаем и наблюдаем, мы можем начать понимать, как ребенок воспринимает свой мир, свои способности к развитию, а также свои потребности или интересы.
Взрослые и дети могут быть вдохновлены другими художниками (известными или нет!), Книгами, музеями, природой, каталогами ресурсов, художественными магазинами или даже просто повседневными материалами, идеями и опытом.
Это хорошая идея – научить детей самостоятельно готовиться к рисованию. Поощряйте детей просить рисовать, а также запрашивать материалы для использования. Расскажите, где хранятся материалы, как прикрепить бумагу к мольберту или скотчем к столу, где разместить для сушки и какие шаги по уборке.
Умиротворяющий процесс рисования часто бывает интересен маленьким детям. Приятное ощущение рисования снова и снова, возможно, двумя кистями или пальцами – вот что важно. Нам нужно поощрять переживание там, где это интересно ребенку, а не взрослому. По мере развития дети становятся более сосредоточенными на создании образов и передаче идей.
Маленьким детям нужны большие листы бумаги (для полного диапазона движений), а также кисти разных размеров, с которыми можно экспериментировать (найти то, что лучше всего подходит для контроля).Предлагайте меньшее количество краски, чтобы дети могли справиться с меньшим количеством разливов и смешивать цвета, не портя большие емкости с краской. Смешение цветов дает бесконечные открытия.
Области рисования должны поддерживать физические способности ребенка. Мольберты должны быть на правильной высоте или добавлены прочные платформы для регулировки высоты. Отодвиньте стулья от столов, чтобы дети могли стоять и рисовать, если они хотят. Очень маленьких детей можно держать на коленях или сидеть на полу вместе со взрослыми.
Очень важно реагировать на рисование детей и поощрять их.Сначала проверьте, открыто ли приглашение для разговора. Хороший способ начать – это описать то, что вы видите; «На вашей картине длинные синие линии и оранжевые круги». Подождите, чтобы увидеть, ответит ли ребенок; она может захотеть поделиться с вами чем-то большим или просто вернуться к своей картине. Прерывание может помешать процессу покраски.
Когда кажется, что дети готовы поделиться, подумайте о наводящих на размышления вопросах. «Я вижу, вы использовали красный и желтый. Какие еще цвета вы могли бы использовать и куда собираетесь их положить? » или «Эта часть вашей бумаги заполнена розовыми и белыми пятнами.Что вы хотите сделать со своей картиной в следующий раз? » или: “Что вы собираетесь делать со своей картиной, когда она будет готова?”
Рисование с маленькими детьми позволяет увидеть гораздо больше, чем просто картинку. Если мы внимательно наблюдаем глазами и ушами, мы можем получить огромную информацию о каждом ребенке. Мы можем поделиться с семьями тем, что мы узнали, и почему мы считаем это важным. Мы можем создавать приятные впечатления и одновременно поддерживать развитие; какой шедевр!
Советы № 706
ОБНОВЛЕНО 2/9, 5:10 стр.м. ET: Ким Кардашьян отправилась в социальные сети, чтобы раскритиковать людей, которые сомневались, действительно ли Норт нарисовала произведение, которым она поделилась.
«Не играй со мной, когда дело касается моих детей !!!» Ким написала на IG. «Моя дочь и ее лучшая подруга посещали серьезный класс масляной живописи, где их таланты и творчество поощрялись и развивались. Норт невероятно усердно работала над своей картиной, на которую ушло несколько недель. Как гордая мама, я хотела поделиться своими работами со всеми.Я вижу, как в средствах массовой информации и социальных сетях публикуются статьи от взрослых взрослых, которые ломают голову, действительно ли мой ребенок это нарисовал! Как вы смеете видеть, как дети делают классные вещи, а затем пытаетесь обвинить их в том, что они НЕ классные!?!?! »
См. Ниже оригинальный рассказ.
Северо-Запад, дочь Ким Кардашьян и Канье Уэста, попала в заголовки газет на этой неделе после того, как ее мать поделилась фотографией, на которой запечатлен недавно завершенный пейзаж, написанный 7-летней девочкой.
В обновлении своих историй в Instagram в понедельник Кардашьян показала подписанную ею картину своей дочери, на которой изображена заснеженная гора вдали и другие элементы природы на переднем плане.
«Мой маленький художник Север», – сказала Кардашьян, делясь фотографией картины.
Изображение через @kimkardashian в InstagramВ то время как некоторые поспешили подвергнуть сомнению картину, тем самым высмеивая 7-летнего ребенка, с тех пор появилось видео, в котором пользователь TikTok @camrynfred говорит, что ее мать была учителем рисования у Норта и других, включая ее самого.
«Я на самом деле не могу поверить прямо сейчас, что меня ставят в положение, в котором я, вероятно, один из немногих людей в мире, у которых есть доказательства, подтверждающие, что Ким не лжет, но вот, пожалуйста», – сказала она. видео, которое также включает в себя снимки похожей картины, которую она нарисовала, когда училась у своей матери.
«Она была учителем рисования в течение 30 лет, и все, кто приходит на ее занятия, в начале проходят через эту же картину», – пояснил @camrynfred.
Она также поделилась обновлением историй Кардашьян в своем IG, отметив учетную запись своей матери:
Изображение через @camrynfred в InstagramСреди реакций публики на то, что Кардашьян поделился картиной Норта, был ряд сравнений с Бобом Россом, а также предложения для кого-то превратить все это в серию новой реальности:
Эта картина практически идентична по композиции.
Художники редко подписывали свои картины в Европе 15 века. Иногда ученые могут использовать документы, такие как платежные реквизиты, чтобы связать имя художника с группой изображений, которые кажутся принадлежащими одному и тому же человеку. Но часто таких записей не существует.
В 1920-х годах немецкий историк искусства заметил несколько картин, в том числе эту, которые могли быть работой одного и того же художника. Одна из подсказок заключалась в том, как были нарисованы листья. Каждый лист, ближний или дальний, кажется резким и ясным.Эффект напомнил знатоку вышивки, поэтому он назвал неизвестного художника Мастером вышитой листвы. На некоторых из этих изображений Мария сидит в той же позе, склонив голову набок, и поза ребенка Христа также та же. Только фоны разные.
В наши дни инструменты науки могут помочь показать, действительно ли один человек нарисовал все картины. Ученые недавно использовали рентгеновскую фотографию и другие методы, чтобы исследовать четыре картины, которые, как считается, принадлежат Мастеру вышитой листвы.Они обнаружили важные различия, невидимые глазу. Например, на одном изображении есть ветви под листьями деревьев, а на другом их нет. Сегодня есть несколько идей о том, кем могут быть художники. Возможно, эта картина принадлежит Мастеру Мадонны Грог или Аэрту ван ден Босше. Мастер вышитой листвы, которого когда-то считали художником, скорее всего, был группой художников, которые использовали одни и те же фигуры и композиции для ряда подобных панно.
Но если картины действительно написаны разными художниками, почему они так похожи? В 15 веке картины часто делали в мастерских, где несколько художников принимали участие в создании одной картины.В мастерских было принято делиться выкройками для картин. Фигуры Марии и Христа, похоже, были скопированы с картины ведущего нидерландского художника того времени Рогира ван дер Вейдена. Многие люди, должно быть, заказывали версии этого изображения, прося немного другие детали на заднем плане.
Мастер вышитой листвы,
Мадонна с младенцем на троне,
около 1500, T
Художественный институт Стерлинга и Франсин Кларк
Позы Марии и Иисуса одинаковы, но на заднем плане виден голландский город 15-го века.
На этой небольшой панели Дева Мария сидит под деревом и предлагает свою грудь Младенцу Христу, который хватает ее обеими руками, но отворачивается, чтобы посмотреть на зрителя.Хотя это не конкретный образ Отдыха на пути в Египет – в нем отсутствуют Иосиф, осел и багаж – он вполне может быть вдохновлен более ранними версиями этого предмета.
Геометрическое расположение композиции с диагоналями, идущими снизу слева направо вверх и сосредоточенными на складках драпировки, натянутых по линии между правой ступней Девы Марии и левым коленом, типично для зрелой Бернарт ван Орлей. Пейзаж, который, кажется, был написан первым, с оставленным местом для фигур, может быть ассистентом, который специализировался на их рисовании и работал над другими картинами ван Орлея.
На этой небольшой панели Дева Мария сидит под деревом и предлагает свою грудь Младенцу Христу, который хватает ее обеими руками, но отворачивается, чтобы посмотреть на зрителя. Это не конкретный образ Отдыха на пути в Египет – в нем отсутствуют такие детали, как Иосиф, осел и багаж, – но, возможно, он был вдохновлен гравюрами Лукаса Кранаха Старшего или Лукаса ван Лейдена «Отдых в пути». , или его изображения последователями Рогира ван дер Вейдена, Ганса Мемлинга или Жерара Давида.
Геометрическое расположение композиции с диагоналями, идущими от нижнего левого угла к верхнему правому и центрированным на необычных складках драпировки, натянутых по линии между правой ступней Девы и левым коленом, типично для зрелого Бернарта ван Орлея. Большой ребенок с очень большим лицом, возможно, был вдохновлен итальянскими оригиналами, но имеет сходство с младенцами на подписанных ван Орлием картинах святого семейства 1521 и 1522 годов (Лувр, Париж; Прадо, Мадрид). Лик Богородицы и параллельные диагонали композиции наиболее сильно напоминают его работы с 1525 по 1535 год: Триптих Ханетон (Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель) и его гобелены из жизни Иакова (Королевские музеи). искусств и истории, Брюссель) и битва при Павии (Museo di Capodimonte, Неаполь).
Пейзаж может быть сделан ассистентом, который специализировался на них и работал над другими картинами ван Орли. Кажется, он был нарисован первым, оставив место для фигур. Он был написан с большой скоростью и мастерством: прорисовки очень мало, и художник, кажется, промокнул пальцами краску на переднем плане, прежде чем нанести листья и цветы.
Я сделал несколько постов в блоге с упражнениями, которые учат линии горизонта и основным вопросам перспективы.
Это еще одно отличное занятие с изюминкой, поскольку здесь мы использовали папиросную бумагу для изготовления фона. (Первоклассники)
Я пытался внушить детям (не всегда так успешно, я должен сказать), что белого не должно быть пространство в пейзажной картине. Когда вы смотрите куда-нибудь снаружи или внутрь, всегда есть что-то, а не белое пространство. (что даже многие взрослые, кажется, с трудом осознают).
Для этого арт-проекта я сказал им нарисовать линию там, где они хотят видеть линию горизонта.
Я повесил картинки с разными цветами неба, чтобы они начали мыслить дальше синего.
Им нужно было выбрать, какое небо они собирались создать, а затем выбрать салфетку подходящего цвета.
Конечно, большинство все равно выбрало синий.
Я попросил их покрыть пространство над линиями горизонта цветами неба. Я сказал им, что будет лучше, если они разорвут их на более мелкие части, и это работает еще лучше, когда они используют более одного цвета.
Затем они должны были покрыть нижнее пространство своим основным цветом. (в основном зеленый) Один ребенок добавил немного коричневого ниже зеленого.
Эта девочка добавила несколько цветов для своего закатного неба, сделав его немного более трехмерным.
Это был только один сеанс.
Для следующего занятия я решил, что концепции, которые я хотел донести, будут лучше изучены, если я ограничу их объекты одним типом наружных объектов. Я выбрал деревья и повесил много разных изображений деревьев, чтобы они копировали или черпали вдохновение.
Я дал им простые белые листы бумаги, фломастеры, масляную пастель и фломастеры и сказал им создать много разных типов деревьев. Я также посоветовал им убедиться, что есть деревья разных размеров.
Когда все они закончили создавать свои деревья, им пришлось вырезать их и поместить в разные места на своих изображениях.
Было несколько вещей, на которые им нужно было обратить внимание.