Конспект НОД в подготовительной группе
Тематическая неделя : «Осень. Приметы осени»
Образовательная область: «Художественное творчество»
Воспитатель Бурда Ирина Валерьевна
ГБДОУ №28 Курортного района г.Санкт-Петербурга.
Цель:
Учить детей видеть красоту природы через средства изобразительной деятельности.
Дать понятие «Живопись», «пейзаж», «динамичность мазка» и «центр композиции», познакомить с техникой рисования гуашью.
Научить смело рисовать красками не ассоциируя их с осторожным рисованием карандашами или мелками. Ознакомиться с приемами иллюзии перспективы на бумаге, создание плановости на плоскости листа.
Продолжать развивать способность к образному восприятию красоты природы и её передаче с помощью цвета, тона, линии, композиции.
Программное содержание:
Учить детей передавать в рисунке передний и задний план, строение дерева – ствол (кистью), ветки разной толщины и направление линий. Закреплять навыки рисования листвы приёмом вертикального или горизонтального мазка. Акцентировать внимание на необходимости контрастной и детальной прорисовке переднего плана. Закреплять представления детей о характерных признаках осени в цветовой гамме. Развивать разнонаправленные, слитные, плавные движения руки. Развивать мыслительную деятельность, память, связную речь, воображение и творчество. Воспитывать положительное отношение к природе, умение созерцать прекрасное, передавать настроение.
белый лист картона А3 (образец работы), – листы белого картона формата а4 предварительно проклеенные бумажным скотчем по периметру для детей (за несколько минут до урока рекомендуется прогрунтовать его широкой кистью и белой гуашью), видеоурок с пошаговым выполнением работы, заранее намешанные цвета краски в соответствии с видеоматериалом (один комплект на 3-4 человека, кисти №3, 8 (белка), – влажные салфетки, вода, – на каждого ребёнка.
Методические приёмы: – показ видеоурока и объяснение воспитателя, – вопросы к детям, – напоминание о технике рисования гуашью, акцент на высветлении тона краски при высыхании, напоминание о пастозности мазка, минимальном количестве воды и внимательности к ее чистоте, – наблюдение за работой детей, советы, корректировка ошибок – слушание музыки П. Чайковского «Октябрь», – рассматривание работ детей, – анализ работ детьми и воспитателем, – Д/И «Найди по описанию».
Предварительная работа: Знакомство детей с техникой тонирования листа бумаги, напоминание о необходимости грунтовки картона белилами, рассматривание иллюстраций, картинок, фотографий с изображением осенних деревьев, травы, отражение их в реке и прочих цветовых особенностях осени.
Ход деятельности:
I. Вступительная часть.
Воспитатель: Ребята, кто у вас сегодня в гостях? Вы его знаете?
Дети: Лесовичок.
Воспитатель: Откуда он к нам пришёл?
Дети: Лесовичок к нам пришёл из леса.
Воспитатель: И пришёл не с пустыми руками. Что это?
Дети: Это иллюстрация картины.
Воспитатель: А где же хранятся настоящие картины?
Дети: В музеях, а также в картинной галерее.
Воспитатель: Ребята, а кто пишет картины?
Дети: Художники.
Воспитатель: А вы как называется этот вид искусства?
Дети: Живопись.
Воспитатель: Правильно! А как вы думаете, от каких слов произошло слово «Живопись»?. (ответы детей) Правильно! Живо Писать.
Воспитатель: Ребята, а кто знает, как называется картина, где нарисована природа? (высказывания детей) Правильно! Пейзаж.
Воспитатель: Ребята, посмотрите на эти картины. Их нарисовали В.Поленов и И.Левитан. Обе они называются «Золотая осень». Как вы думаете, почему их так назвали ?
– Чему на картине отведено больше места: земле или небу?
– Почему земле больше? Чем отличаюся деревья вблизи и вдали?
– Что хотел показать художник?
– Деревья нарисованы на одном расстоянии друг от друга?
– Почему вы так решили? Докажите.
(высказывания детей)
Воспитатель: Ребята, а вам нравится осень? Чем? (ответы детей)
Воспитатель: Мне, например, нравиться ходить по опавшим листьям, как по золотому ковру. Неправда ли, осенью очень красиво? Как будто добрый волшебник раскрасил всё вокруг яркими красками.
Воспитатель: Лесовичок принёс ещё и посылку, и спрятал её в группе. Он хочет поиграть с вами в игру «Найди по описанию». Лесовичок будет подсказывать, а вы слушайте меня внимательно: «Эта посылка прямоугольной формы…, золотистого цвета…, справа от шкафа…. и т.д.»
Дети: Ура! Нашли.
Воспитатель: Откроем посылку, посмотрим, что внутри.
(дети достают по одному предмету и называют его)
Воспитатель: Смотрите, белый лист, не до конца закрашенный. Странно! Кисти,тряпка, гуашевые краски, стакан-непроливайка…
Воспитатель: Как вы думаете, зачем всё это здесь? Для чего? (ответы детей)
Воспитатель: Ребята, Лесовичок предлагает вам стать маленькими волшебниками (художниками).
Воспитатель: ребята, а кто помнит, в чем особенность рисования гуашью?
Дети: (примерно) гуашь густая, не любит много воды, непрозрачная, при высыхании становится светлее.
Воспитатель: Как вы думаете, с какой части пейзажа мы начнем рисовать? (ответы) Правильно! С неба и дальних деревьев.
А что первым бросается в глаза? Верно! Самое яркое и высокое дерево. Оно то и является центром композиции.
Ребята, посмотрите внимательным взглядом художника, одинаково ли нарисован ближний и дальний берег? В чем разница? Правильно! Весь секрет в тоненьких и ярких травинках. Ну что, вдохновились?
Дети подходят к столам, где лежат различные изобразительные материалы. Просматривают видеоурок с поэтапным рисованием пейзажа. Воспитатель ставит видео на паузу в соответствии с темпом рисования группы.По ходу занятия корректируются движения кистью у ребят с пояснением. На моменте прорисовки отражения в реке удобна оздоровительная пауза.
Пока листы подсыхают, воспитатель проводит физкультминутку «Мы листики осенние». Дети берут из корзинки жёлтые берёзовые, дубовые и разноцветные кленовые листья.
Воспитатель: Листья, от какого дерева вы взяли?
Физкультминутка «Мы листики осенние»
Дети хором произносят слова и выполняют соответствующие движения:
Мы листики осенние,
(хоровод. дети держат листья в руках)
На ветках мы сидели,
(поднимают руки вверх, покачивают)
Ветер дунул – полетели,
Мы летели, мы летели
(идут по кругу, помахивая листьями)
И на землю тихо сели.
(приседают, касаясь листьями пола)
Ветер снова набежал
И листочки все поднял.
(встают на цыпочки, руки с листьями вверх, кружатся)
Закружились, полетели
И на землю снова сели.
(Далее дети сортируют берёзовые листочки слева, дубовые по центру, а кленовые справа.)
Воспитатель: А теперь нарисуем яркую листву у центрального дерева и траву на переднем плане. Каким цветом? (жёлтым, оранжевым, красным, коричневым)
Воспитатель: Набираю на кисть нужную мне краску. Рисую листья на ветках дерева быстро, прикладывая и отрывая кисть от бумаги, держа кисть наклонно к бумаге. Рисуем короткие горизонтальные мазки для листьев, примакиваем. И протяжные вертикальные мазки, уходящие в тонкую линию для травы, этот способ рисования называется способом вытягивания. (Дети рисуют на своих картинах.)
Есть еще один прием, когда мы ведем кисть и крутим ее одновременно. Он удобен в изображении коры дерева или тонких корявых веток. Не забываем, что к краям веточки становятся потоньше.
Воспитатель: Правильно. Нарисую кистью прямой высокий ствол. Для этого я наберу немного больше, чем необходимо, воды и краски на кисть, и проведу прямую линию.
Воспитатель: Каким цветом будем рисовать ствол? (коричневым) Не забывайте про тон посветлее и потемнее, и кору хорошо показывать тоненькими вертикальными мазками.
Воспитатель: Получился ствол (рисуем сверху вниз, постепенно нажимая на кисть). Что же ещё, дети, мне нужно нарисовать, чтобы получилось дерево?
Дети: Веточки.
Воспитатель: Правильно. Вверху рисуем очень короткие тоненькие веточки, чуть ниже – веточки подлиннее и потолще.
Воспитатель: Получилось дерево? (да)
Воспитатель: Теперь нарисуем дерево с разноцветными листьями. Какие краски будем использовать?
Дети: Жёлтая, красная, оранжевая.
Воспитатель: Такая разноцветная листва осенью бывает у клёна. Рисуем листья способом примакивания или горизонтальными мазками. Нарисовали жёлтые листья, затем хорошо промываем кисть водой и набираем краску красного цвета и т.д. (Во время самостоятельной работы детей звучит музыка П. Чайковского «Октябрь».)
III.
Заключительная часть. Анализ работ.
– Какое время года изобразили в своих рисунках?
– Какие краски использовали?
– Какими способами рисовали? Что мы использовали? (тонирование, примакивание, горизонтальные и вертикальные мазки)
– У кого лучше получилось передать образ осеннего дерева?
– Что в нашем уроке вам понравилось больше всего?
Творчество в любом возрасте приносит удовольствие. Этот процесс очень индивидуальный, каждый человек, будь ему один год или восемьдесят один, вкладывает в него душу, чувства и свое особое понимание. А особенно ярко индивидуальность проявляется, когда человек берет в руки краски.
Предположим, у вас возникла острая потребность что-то нарисовать. Или ваш ребенок, пришел со школы с заданием по рисованию и обратился к вам с вопросом: «Как нарисовать осенний пейзаж?» Это не так трудно, как кажется на первый взгляд.
В этой статье хочется поделиться с вами простым, но очень креативным способом того, как нарисовать осенний пейзаж, не затрачивая при этом много времени и сил. Этот способ оригинален еще и тем, что нам не понадобится знание перспективы.
Рисование осеннего пейзажа доставит вам удовольствие. Этот метод не имеет рамок для фантазии и творчества. Для вашего удобства в статье будут размещены фото, которые наглядно будут рассказывать, как нарисовать осенний пейзаж.
Перед тем как приступить к работе, определитесь с гаммой цветов.
Так как мы рисуем осень, основные цвета будут желтые, оранжевые, коричневые и красные. Нам понадобится немного голубого цвета для неба и темно-коричневая краска для ветвей деревьев.
Положите лист бумаги пред собой. Разбавьте на палитре немного нужного цвета, губкой захватите краску и легкими движениями наносите на бумагу. Немного оранжевого, чуть голубого и т.д.
Если перед вами будет фотография или другая картинка, периодически отходите от работы и прищуренными глазами сравнивайте цветовые пятна. На этом этапе наносите краску очень легонько, она должна быть сильно разбавлена водой, но не капать с губки.
Дайте немного подсохнуть бумаге. Этот этап заключается в том, что вы накладываете второй слой красок. Но не по всей поверхности листа, а уделяете больше внимания листве. Голубое небо не трогайте больше.
Теперь сделайте губкой цветовые акценты в трех-четырех местах. Для этого краску нужно взять более интенсивного цвета.
Пришло время кисточки.
Прорисуйте коричневой краской ветви деревьев. Они должны, как бы проглядывать сквозь осеннюю листву.
Безусловно, можно нарисовать осенний пейзаж карандашом, а уже потом «пройтись» красками. Но этот метод хорош именно тем, что вы сами создаете картину с помощью цветовых пятен. Здесь в работу включается ваша фантазия, и вы просто импровизируете на тему осени.
Теперь вы знаете оригинальный способ того, как нарисовать осенний пейзаж. И ценность этого метода не в умении рисовать пейзаж, а в умении рисовать цветовыми пятнами.
Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.
Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.
Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.
Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.
На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.
Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.
Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями.
Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.
Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.
. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.
Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.
Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры).
И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.
При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.
Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.
Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый.
Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.
При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.
При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.
В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.
Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!
Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!».
В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.
Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.
Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.
На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми.
Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».
Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.
В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.
Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.
Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.
Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.
Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.
Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.
Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.
Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!
К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.
Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.
При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.
Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.
Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!
Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!
Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.
Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов.
Стараемся избегать прямых линий.
Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.
Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.
На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.
Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.
Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.
Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.
Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья.
Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.
Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.
Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.
Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.
Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!
Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.
рисунок в цвете 2
Осенний пейзаж с детьми: поэтапное описание рисования, творческие задания для детей, примеры детских рисунков.
Осенний пейзаж – это восхитительная картина. Как хочется запечатлеть яркие краски, интересные линии, особую красоту осеннего неба и пестрое разноцветье листвы деревьев! Давайте сегодня нарисуем с детьми осенний пейзаж – осеннее дерево на поляне – и выполним творческие задания.
Этот мастер-класс был проведен в детском саду, и в нем представлены детские рисунки, выполненные детьми старшего дошкольного возраста.
Материалы для рисования осеннего пейзажаДля рисования осеннего пейзажа с детьми Вам понадобятся:
— Краски гуашь или акварель
— Белый альбомный лист (лучше для акварели)
— Кисточки
— Палитра
— Тетрадный лист, офисная или газетная бумага
Поэтапное описание рисования осеннего пейзажа с детьми Первый этап. Рисование осеннего небаПодготовьте для детей палитру, краски и широкие кисти.
— На палитре развести белую и синюю краски и широкой кистью (в данном случае плоская кисть № 12) нарисовать небо.
Оно займет половину листа бумаги. Движение кисти должно идти слева направо, отрываем кисть от листа.
В верхней части рисунка небо более синее, чем ниже опускаемся по рисунку, тем светлее становится фон.
Как сделать небо более светлым:
— вариант А: для гуаши. Добавляем белую краску к синей.
— вариант Б: для акварели. Размываем краску. Для этого на кисть не набираем краску, а обмакиваем её слегка в воду и таким образом размываем имеющуюся на кисточке краску.
К линии горизонта небо на рисунке детей будет почти белое.
Мы получили фон неба для осеннего пейзажа.
Второй этап. Рисование осеннего поляНа втором этапе мы с детьми рисуем поле желто-оранжевыми красками. Изобразим возвышенность кривой линией. Нанесем отдельные мазки зеленой краской.
Полезный совет: Обратите внимание детей на смешение красок. Если по непросохшей оранжевой краске пройтись кистью с зеленым цветом, получим коричневый землистый цвет.
Третий этап.
Рисование ствола и ветвей дерева Начнем рисовать с детьми главный элемент осеннего пейзажа – дерево на поляне.
Взять тонкую кисть и коричневой краской нарисовать ствол дерева и ветки: сначала легкими линиями намечаем стволы деревьев движением кисти сверху вниз. Ветки рисуем не симметрично, а вразброс.
Обращаем внимание детей на то, что ствол в верхней и нижней части разной ширины, потому что дерево растет снизу и у земли ствол его имеет самую широкую часть.
Затем ствол закрашиваем коричневой краской.
Вдоль ствола прорисоваем тонкие линии черной или коричневой краской другого цвета, придающие фактуру коры.
Четвертый этап. Рисование осенней листвы штампамиШаг первый. Сначала мы подготовим вместе с детьми самодельные штампы для рисования листочков. Для этого берем обычную офисную бумагу или тетрадный лист (конечно, можно сделать штампы и из газеты).
Для изготовления штампа нужно оторвать и скрутить небольшой кусочек листа бумаги в трубочку диаметром приблизительно 7 – 10 мм.
Затем согнуть её пополам и обмотать ниткой. Причем зафиксировать желательно ближе к сгибу бумаги, потому что во время работы бумага размокнет и ширина штампа увеличится. Хотя в этом тоже своя прелесть, ведь листочки на дереве не имеют одинакового размера.
Полезный совет: Желательно использовать бумагу, бывшую в употреблении, знакомя детей с бережливостью. Ведь на производство бумаги вырубается лес! Если каждый сохранит один чистый лист бумаги, сбережется дерево от вырубания. Это и экономия семейного бюджета. Приучайте детей к бережному отношению к миру с ранних лет.
Шаг второй. Обмакнуть полученный штамп сгибом в краску красного цвета и сделать отпечатки, имитирующие листья, на ветках деревьев.
Шаг третий. Взять другой штамп и обмакнуть его в краску зеленого цвета и подобным образом нанести отпечатки зеленых листьев на кроне дерева. Аналогично выполнить работу с оранжевой краской.
Шаг четвертый. И последние штампы выполнить желтым цветом.
Конечно, последовательность нанесения красок может быть другая – это право выбора ребенка! По желанию, под деревом также нанести штампами опавшие листья.
Осенний пейзаж с деревом на поляне готов. Вы можете его дополнить любыми деталями.
Рисование осеннего пейзажа с детьми всегда имеет в своей основе жизненный опыт ребенка , его наблюдения за природой, рассматривание картин об осенней природе, фотографий, слушание стихов, в которых поэты выразили свое осеннее настроение.
Вам в помощь — несколько творческих заданий, которые подготовят детей к рисованию осеннего пейзажа.
Полезный совет: Вы можете во время прогулки с ребенком сфотографировать небо на мобильный телефон.
Дома перед рисование неба рассмотрите Ваши фото, чтобы малыш наглядно увидел особенности осеннего неба и осеннего пейзажа и передал их в своем рисунке.
Осень — художница
Осень только взялась за работу,
только вынула кисть и резец,
положила кой-где позолоту,
кое-где уронила багрец,
и замешкалась, будто решая,
приниматься ей этак иль так?
То отчается, краски мешая,
и в смущенье отступит на шаг…
То зайдется от злости и в клочья
все порвет беспощадной рукой…
И внезапно, мучительной ночью,
обретет величавый покой.
И тогда уж, собрав воедино
все усилья, раздумья, пути,
нарисует такую картину,
что не сможем мы глаз отвести. (Маргарита Алигер)
Вот какие рисунки получились у детей — дошкольников, которые рисовали осенний пейзаж в детском саду в кружке художественного творчества.
Обратите внимание — насколько разное настроение передано в рисунках. У кого-то из детей осенний пейзаж тревожный, дует ветер, природа напряжена, линии прерывистые. А у кого-то получилась солнечная осень. Не загоняйте ребенка в шаблоны — пусть он выражает свое настроение и своё восприятие осеннего пейзажа!
Осенний пейзаж — это замечательная возможность обсудить с ребенком изменения в осенней природе, поговорить об осенних настроениях и разном восприятии осени людьми, поэтами, художниками. Используйте эту возможность и заново открывайте мир и его красоту вместе с Вашими детьми!
Еще один вариант рисования осеннего пейзажа с детьми Вы найдете в видео ниже:
Еще о рисовании осенних картин с детьми Вы узнаете из статей сайта:
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью.
Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.
13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.
14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не
обязательно рисовать в точности, как
показано в мастер-классе, ведь это
творческий процесс.
Желаем вдохновения и успехов!
Уже нарисовал +17 Хочу нарисовать +17 Спасибо +288
Выбираем объект будущего рисунка.
Пусть это будут два дерева, растущие на взгорке у широкой реки. Первым делом намечаем линию горизонта и перспективу
Деревья стоят на переднем плане, обозначаем стволы двумя линиями.
Следующим шагом обозначаем левый берег реки
Аналогично поступаем и с правым, рисуем извилистую береговую линию
Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой
Деревья поздней осенью теряют практически всю листву. Значить нужно уделить больше внимания рисованию ствола дерева, его ветвям, видимой части корневища.
Как бы ветер не старался, а несколько листьев еще держатся за ветки, не торопятся опадать на землю
Деревья растут на высоком холме, покажите внизу заросли камыша
Покройте холм разной по интенсивности штриховкой, так можно показать объем и фактуру голой земли
Приемом штриховки нарисуйте справа дальний план леса
Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса
Для этого поры характерны затяжные дожди, холодные ливни.
Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами
Птицы улетают в теплые края, нарисуйте журавлиный клин, который направляясь на юг – весной обязательно вернется в родные края
Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель – паучок
При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней
На листе наметьте расположение основных объектов – елки, дуба, березы и полей вдалеке;
Прорисуйте дуб, изобразив его массивные ветки и дупло;
Нарисуйте березку рядом с дубом. Наметьте траву под деревьями и изобразите гриб возле березки;
Нарисуйте еловые ветки и лежащие на них листики. Прорисуйте поля и очертания леса вдали.
Нарисуйте траву, грибы и листья, упавшие на землю;
Прорисуйте поле вдалеке. В небе изобразите журавлей, улетающих в теплые края;
Теперь вы поняли, как нарисовать золотую осень карандашом. Конечно же, осенний пейзаж обязательно должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на данном этапе. Аккуратно обрисуйте линером изображение;
Используя стирательную резинку, бережно очистите листок от карандашных линий;
Черным карандашом закрасьте дупло дуба. А карандашами коричневых тонов заштрихуйте ствол дуба, а также его ветки;
Желтыми оттенками, а также оранжевым и болотно-зеленым закрасьте листву дуба;
Зелеными тонами закрасьте еловые ветви. Желтым и оранжевым карандашами раскрасьте листики, лежащие на ветвях ели, а также на траве и шляпках грибов;
Ствол березки немного заштрихуйте серым карандашом.
Полоски на нем изобразите черным карандашом. Листву березы раскрасьте желтым и оранжевым карандашами;
Ножки грибов закрасьте черным карандашом, а их шляпки – карандашами красных и бордовых тонов. Траву и лес вдали раскрасьте карандашами зеленой цветовой гаммы, а также оттенками желтого и коричневого;
Коричневым и черным карандашами раскрасьте поле вдали. Серым цветом заштрихуйте журавлей, а голубым – небо.
Рисунок осеннего пейзажа готов! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.
Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с пожелтевшие листья.
Необходимые материалы:
Этапы рисования:
1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.
2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.
3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.
4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.
5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.
6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.
7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.
8. Затем перейдем к нанесению цвета.
Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.
9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.
10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.
11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.
12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью.
Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10.
Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.
13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.
14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не
обязательно рисовать в точности, как
показано в мастер-классе, ведь это
творческий процесс.
Желаем вдохновения и успехов!
Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень.
Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.
Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.
Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.
Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.
Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.
Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.
Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.
Эмма Жавновская
Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.
Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.
2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.
Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.
3 На линии горизонта рисуем полоску леса.
4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.
5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,”червячки”.
6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.
7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.
8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и “печатаем” листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.
9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями “напечатать”листву.
Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!
Публикации по теме:
Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.
Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.
Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.
Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.
Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.
Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.
Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.
Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно
Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото
Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.
Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.
Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.
Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.
Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.
Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.
Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды
Ход мастер-класса:
Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.
Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами. 
РФ, СТР.РФ, СТЕРЛИТАМАК.РУ, СТР.РУ) :: Стерлитамак город 08.10.2021 11 октября, в День Республики, в Стерлитамакской картинной галерее пройдет день открытых дверей. В этот день на безвозмездной основе можно посетить праздничную экспозицию: международный творческий проект “Этно – душа народа”, выставку “Петербургская графика Михаила Гавричкова”, выставку по итогам конкурса “Моя Башкирия”.
В преддверии праздничных выходных, с 8 октября в картинной галерее начала работать выставка по итогам конкурса изобразительного и креативного искусства “Моя Башкирия”. На выставке, посвященной Дню Республики Башкортостан, можно увидеть огромное количество изделий ручной работы. Это живопись и графика, скульптурная пластика, фотографии пейзажей родного края, различные колоритные инсталляции, стилизованные украшения, а также множество других предметов декоративно-прикладного творчества. В экспозицию вошли только работы лауреатов и призеров конкурса.
9 и 10 октября в арт-клубе “Интересный интерес” пройдет мастер-класс по рисованию гуашью “Семь девушек”. Участники познакомятся с традиционными башкирскими элементами женской повседневной и праздничной одежды, её историей и изготовят стилизованные женские нагрудники. Занятия проводятся по предварительной записи. Телефоны для справок: 8(3473)22-97-80, 8 9177657697.
Для посещения галереи обязательно наличие одной из справок:
– наличие справки (QR кода), подтверждающей прохождение вакцинации против COVID-19;
– справки о перенесённом в течение последних 6 месяцев заболевании;
– справки медицинской организации о наличии противопоказаний к вакцинации против COVID-2019.
Остаются неизменными требования: ношение масок, контроль температуры тела при входе в учреждения и социальная дистанция. Посетителей просят с пониманием отнестись к ограничениям.
График работы галереи в праздничные дни:
9 октября – с 11-00 до 19-30
10 октября – с 10-00 до 18-30
11 октября – с 10-00 до 17-30
12 октября – выходной
Поделиться новостью с друзьями:
– Надежда Ариана — LiveJournal Художник необыкновенно чистой души в своих картинах…Владимир Леонидович (граф де) Муравьев
Аукционно-Пейзажное
Владимир Леонидович Муравьёв (28 мая (9 июня) 1861—1940) — русский художник-пейзажист, обращавшийся в своём творчестве, преимущественно, к теме охоты, граф. Муж актрисы Веры Комиссаржевской, а затем её сестры Надежды.
Веру Федоровну Комиссаржевскую, величайшую актрису начала ХХ века, называли «чайкой русской сцены» и «солнцем России».
Много зная о ней самой, мы зачастую совершенно упускаем очень интересных людей, которые так или иначе очень многое значили не только в жизни актрисы, но и были сами по себе людьми незаурядными.
Сама по себе – завидная партия, девятнадцатилетняя Вера остановила свой выбор на самом блестящем кандидате в женихи – графе Муравьеве.
Граф Владимир Муравьев был красив, обаятелен и талантлив – он был неплохим художником-пейзажистом и в то время обучался в Академии художеств.
В 1883 году сыграли свадьбу. Вера обожала своего мужа. Но счастье, как это часто бывает, оказалось непрочным.
Вскоре после свадьбы выяснилось, что Владимир не был создан для семейной жизни. Навязчивая опека и избыточная любовь жены его раздражала.
Он пил, устраивал скандалы, постепенно отдалялся от Веры, перестал с ней разговаривать – а ведь их разговоры о жизни, об искусстве значили для нее очень много.
Однажды Владимир заявил ей в сердцах: «Да что ты понимаешь в искусстве? Наводи красоту в гостиной, занимайся своими туалетами – что тебе еще?»
Владимир Леонидович Муравьев был сыном герольдмейстера Леонида Михайловича и его второй жены Софьи Николаевны Оржицкой — внук графа Михаила Николаевича Муравьёва-Виленского, получившего свой титул за подавление восстания в Польше. Брат российского государственного деятеля начала XX века Николая Леонидовича Муравьёва.
Владимир Муравьев отринул блестящие карьерные перспективы ради служения искусству.
Он в 1881 году бросил Пажеский корпус и записался вольноприходящим учеником в петербургскую Академию художеств.
Муравьев посещал пейзажный класс, которым официально руководил Михаил Клодт – правда, в те годы Клодт по состоянию здоровья уже осуществлял свое руководство лишь номинально, и Муравьев сам искал себе учителей среди признанных в те годы художников-пейзажистов.
Возможно, он посещал сеансы К.Я. Крыжицкого, хотя никаких данных об этом не сохранилось.
Не испытывая нужды в средствах, Муравьев вел жизнь гуляки и повесы, ни в чем себе не отказывая. Он с детства обожал охоту и отдавал своему увлечению все свободное от гулянок время. Женился он на Вере Комиссаржевской, еще состоя учеником Академии, еще не получив ни признания, ни более-менее нормального образования.
(слева Надежда Фёдоровна Комиссаржевская-Скарская — русская и советская актриса театра и кино, театральный режиссёр, театральный деятель.
Заслуженная артистка РСФСР.)
В жене он хотел обрести обыкновенную светскую супругу: красивую, скромную, занимающуюся домом и детьми, пока муж ведет светскую жизнь.
Однако Вера Федоровна мыслила свой брак по-иному: она искренне собиралась служить искусству в лице мужа, собиралась сопровождать его на этюдах, вдохновлять и советовать, а он искренне был убежден, что женщине в искусстве, как и на охоте, не место.
Жена упрекала его в том, что он готов ради очередной гулянки бросить незаконченную картину, «предать искусство ради праздности» – то, что она ненавидела всю оставшуюся жизнь.
Естественно, что уже скоро этот брак дал трещину величиной с Великий каньон: Муравьев сошелся с сестрой Веры Федоровны Надеждой, прижил с нею ребенка и в итоге тайно обвенчался с нею в 1885 году. Впрочем, через пять лет распался и этот брак.
Надежда Комиссаржевская и Муравьев с Верой Федоровной Комиссаржевской
Вера Федоровна.
Своеобразным итогом расставания с Верой Федоровной стала первая картина Муравьева на выставке.
В это же время Муравьев находит себе нового кумира – пейзажиста Юлия Клевера.
В свое время он бросил Академию художеств, поскольку считал, что там его ничему не смогут научить, и быстро добился успеха – в том числе и коммерческого – своими пейзажами, в которых сочетал виртуозную технику и новые сюжеты: природа Крайнего Севера, сказочные зимние пейзажи и особенно прославившие автора лесные закаты.
Ю.Ю. Клевер. Лесорубы возвращаются домой.
Муравьев настолько преклонялся перед Клевером, что даже работал, как его кумир: ставил рядом с мольбертом бутылку вина и бутерброд (правда, Клевер предпочитал коньяк).
Муравьев писал не только закаты «в духе Клевера», но и разработал собственную нишу – сцены охоты, полные романтики и глубокого знания охотничьих премудростей и повадок животных.
Недаром его поклонниками были в основном представители дворянской верхушки, так же отдававшие дань этому увлечению, вплоть до царской семьи.
Интерьер Аничкова дворца
Сюжетные работы графа Муравьева были разнообразны. Он посвятил свое творчество русскому лесу, в котором главное место занимает зимний пейзаж. В изображении заснеженных сосен, елей, берез, одиноких хижин, есть особая живописность и сокровенная тайна.
Каждый художник по своему пишет снег, добиваясь подвижности, мягкости и рыхлости его фактуры. Внимание зрителя привлекала искренность и профессиональное мастерство Муравьева.
Можно подолгу стоять у работ гения, любуясь сказочной красотой леса и его обитателей. Возможно, что именно в зимнем пейзаже художнику удавалось ярче всего подчеркнуть цветовой контраст, выразить напряженность цветового аккорда.
Его сказочные романтические пейзажи населяли лоси, медведи, куропатки и глухари, лисы, зайцы. В них есть и трогательность, и образность и внутренняя гармония. Муравьев сам был заядлым охотником, знал все тонкости этого дела и великолепно изучил повадки зверей и птиц.
В его картинах есть некоторый театральный мотив, больше всего проявляющийся в композиции картин, которые всегда выверены и точны. Стволы деревьев выполняют условную роль – кулис, а в центре холста – главный герой.
Одним из известных мотивов Муравьева стал пейзаж с лосем на фоне зимнего леса, заката или на берегу реки. Художник подчеркивает все достоинства этого горделивого животного, одновременно любуясь его грацией и грозной силой.
Такие пейзажи преисполнены торжеством и эмоциональным подъемом, который передается от художника к публике. Муравьев работал в технике масляной живописи, а на рубеже XIX- XX веков увлекся смешанной техникой, использовал акварель, гуашь, белила.
Творческая биография Муравьева не знала взлетов и падений, не увлекался он и новомодными течениями. Даже после 1917 года Муравьев продолжал писать тетеревиные тока и медвежьи охоты, лишь сменив подпись с «Графъ Муравьевъ» на просто «Муравьев», да возводя свой род не к укротителю Польши, а к известному декабристу.
Во время гражданской войны он оказался в Ростове-на-Дону, где Климент Ворошилов, сам страстный охотник, устроил его художником в красноармейскую военную часть. В 1922 году он работал в Драматическом театре, однако из-за не востребованности и отсутствия перспектив он постепенно опустился, начал пить, за бесценок продавал свои картины на ростовском рынке.
открытка
Муравьев скончался в 1940 году, почти полностью забытый.
Его имя упоминали лишь в связи с Верой Комиссаржевской и только как «отъявленного негодяя» – однако как не вяжется с этим определением оскорбленной женщины светлый и поэтический мир его картин…
“Лето – Утки на реке, 1914”
Творчество графа Муравьева, популярное сегодня, занимает одну из увлекательных страниц в истории русского искусства. Его работы узнаваемы и высоко оценены коллекционерами, они хранятся в музеях и частных собраниях.
Работы Владимира Леонидовича Муравьёффа неоднократно выставлялись на аукционах по цене от 890 до 20 159 долларов.
С 2013 года рекордная цена на этого художника на аукционе составляет 20 159 долларов США за картину выше “Лето – Утки на реке, 1914″/”Summer – Ducks On The River”, проданную в 2013 году в Доротеуме в Вене.
Можно упорно отказывать художнику в профессионализме, свойственном настоящим художникам, называть зверей с его картин застывшими скульптурами. Можно до бесконечности обвинять Муравьева в распутном образе жизни и полностью оправдывать его жен.
Можно без конца подчеркивать тот факт, что Муравьев так и не был удостоен художественных званий.
Единственное, что остается непреложной истиной, — картины Муравьева всегда наполнены восторженным чувством искренней любви к родной природе.
Может быть, именно поэтому открытки с репродукциями его картин пользуются неизменным успехом у филокартистов.
открытка
открытки
открытка
Источник текста: http://www.ebftour.ru/articles.htm?id=1241
К сожалению, ID предмета: gr512 не найден.
Картина маслом Натюрморт середины века. Автор французского художника Ланцманна
Изобразительное искусство Франция
~ $ 1,620
Исторический портрет королевы Бельгии Викторианский портрет Литография по немецкому художнику Винтерхальтеру XIX век
Изобразительное искусство Франция
~ 694 $
Картина маслом Портрет дамы эпохи Возрождения французского художника Ф. Сала
Изобразительное искусство Франция
~ $ 13 885
19-й офорт по мотивам итальянской масляной живописи Люциуса Росси
Изобразительное искусство Франция
~ 810 $
Рисунок середины века Винтажный натюрморт Французский художник Художественная ботаника
Изобразительное искусство Франция
~ $ 324
Шкатулка из тонкого расписанного вручную фарфора, украшенная изображением китайской семьи XIX века
Fine Arts France
~ $ 694
Аллегорический офорт Триумф искусства Греческая мифология XIX век
Изобразительное искусство Франция
~ $ 1 007
Таблетка Лимож Фарфор Миниатюрный Викторианский Брелок Товарищество Ручная роспись Декор Лошадь
Изобразительное искусство Франция
~ 116 $
Антикварная мебель Шкаф Jugenstil из двух частей Искусство и ремесла Около 1900 года Дармштадтская школа
Изобразительное искусство Франция
~ 3 471 долл. США
Рисунок в стиле ар-деко Святой Оноре Покровитель пекарей Гуашь французского художника Поля Лавалле
Fine Arts France
~ 463 $
Викторианская резная мебель Антикварная колонна Selette из резного дерева с домашним декором Putto Ca 1900
Fine Arts France
~ $ 983
Весы правосудия Античный баланс из латуни и стали Подарок юристу Декор кухни Французский антиквариат Мебель 19 век
Изобразительное искусство Франция
~ 729 $
Антикварная хрустальная ваза Стеклянная накладка Декор Цветочный XIX век
Изобразительное искусство Франция
~ $ 428
Античная литография Викторианский портрет дамы 19 века Мода
Изобразительное искусство Франция
~ 116 $
Неоклассический женский портрет Античная литография Муза Мифология XIX века
Изобразительное искусство Франция
~ $ 139
Старинная акварельная литография Викторианский портрет дамы XIX века
Изобразительное искусство Франция
~ $ 278
Шкатулка для украшений из керамики в стиле модерн, японизм, автор Massier
Fine Arts France
~ $ 636
Мифологический захват Венеры XIX век
Изобразительное искусство Франция
~ 347 $
Антикварная викторианская фарфоровая коробочка для таблеток Миниатюрная шкатулка для безделушек Ручная роспись Лиможская шкатулка для драгоценностей около 1900 года
Изобразительное искусство Франция
~ 110 $
Натюрморт Цветочные розы Ботанический антиквариат Хромолитография Ботанический принт Середина века
Изобразительное искусство Франция
~ 116 $
Осень – одно из любимых времен года для пейзажистов.Это также отличное время года, чтобы получить вдохновение и для абстрактной живописи. Яркие цвета осени стимулируют творческий ум.
Существует так много красных, желтых, оранжевых и коричневых цветов, что простое использование предварительно смешанных цветов из тюбика не даст вам желаемых цветов и глубины. В этой статье я расскажу, как смешивать разные цвета осеннего пейзажа.
** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас.Для получения дополнительной информации щелкните здесь . **
Смешивание осенних апельсиновОранжевый – это первый цвет, о котором многие люди думают, когда вы говорите «осень».
В оранжевом так много оттенков, от ярко-желтого / оранжевого до тускло-коричневого / оранжевого.
Все эти цвета можно увидеть в постепенно меняющемся осеннем пейзаже.
Смешав желтый и красный, вы получите апельсин, но будьте осторожны при выборе оттенков.Если красный или желтый содержат синий цвет, вы получите тусклый цвет.
Почему? Поскольку комплимент оранжевый синий… они противоположны на цветовом круге.
Таким образом, красный с синим оттенком, смешанный с желтым, даст вам не ярко-оранжевый, а тусклый или жженый оранжевый.
Для получения дополнительной информации о дополнительных цветах ознакомьтесь с моими сообщениями по теории цвета ниже.
Теория цвета для абсолютных новичков
Теплые и холодные цвета и их различие
Общие сведения о дополнительных цветах для начинающих
Чтобы получить яркий оранжевый теплый желтый и теплый красный.
В теплых цветах обычно присутствует не синий, а различное количество красных оттенков, поэтому они уже ближе к оранжевому на цветовом круге.
Цветовой круг – важный инструмент для художников. Возможность ссылаться на цветовое колесо и видеть, где происходит смещение цвета, значительно упрощает смешивание ваших собственных цветов.
Чтобы апельсин был более ярким, добавьте больше желтого.
Если вы используете тюбик оранжевого цвета, например кадмиевого оранжевого, вы можете добавить немного желтого кадмия, чтобы сделать его еще более ярким (хотя кадмиевый оранжевый уже довольно яркий!).
Если вы смешиваете свой собственный оранжевый для осеннего пейзажа и вас не устраивает яркость цвета, попробуйте добавить немного желтого, пока не получите желаемую яркость.
Чтобы сделать оранжевый цвет более темным, чтобы использовать его для средних тонов и теней, добавьте небольшое количество красного к оранжевому. Красный сделает оранжевый темнее и глубже.
Чтобы получить более темный, более сероватый оранжевый цвет для ваших теней, вы можете попробовать добавить очень маленькое количество фиолетового цвета. Начните с крошечной точки, так как фиолетовый может быстро превратить ваш оранжевый в грязь!
Попробуйте поэкспериментировать с разными оттенками красного и желтого цветов в тюбиках с краской.Составьте таблицу цветов, чтобы увидеть, какие цветовые смеси вы хотели бы добавить в свою картину.
На цвета влияют другие цвета вокруг них, поэтому рисование оранжевого листа рядом с тускло-синим цветом здания сделает оранжевый выделяющимся.
Более подробно о смешивании апельсинов можно прочитать в моем сообщении о , как смешивать оранжевую краску .
Mixing Fall YellowsОсень полна желтого и золотого. Несколько ярких желтых оттенков, которые выделяются из вашей картины осеннего пейзажа.Немного приглушенного желтого золота, подчеркивающего красные и несколько ярких зеленых.
Желтая охра – хороший желтый цвет для золота. Добавьте немного белого, чтобы осветлить его, или немного желтого кадмия, чтобы сделать золото ярче.
Кадмий желтый темный и жженая сиена дают темно-теплый желтый цвет.
Вы можете поэкспериментировать с крошечными штрихами красного или синего, чтобы также затемнить желтый.
В осенних листьях так много разных оттенков желтого, что интересно поэкспериментировать со смешиванием разных цветов, чтобы добавить их в свою палитру.
Не забывайте делать заметки о различных смесях, которые вы придумываете, чтобы вы могли снова смешать их позже или сохранить для справки для будущих цветов осеннего пейзажа.
Фото любезно предоставлено Katie Joan Photography Смешивание осенних красных цветовВы не можете смешивать красный цвет, так как, как и желтый, это основной цвет, но вы можете смешивать различные оттенки из красный.
В осенней сцене есть много оттенков красного, от ярко-красного до темно-бордового и ржаво-красного.
Вы можете смешивать разные оттенки красного вместе, чтобы получить желаемый красный цвет. Добавление немного желтого, например, желтого кадмия, сделает ваш красный свет ярче.
Если вы хотите сделать красный цвет светлее, не добавляйте белого. Непрозрачность белого придаст вам розовый цвет.
Вместо этого используйте Transparent Mixing White, чтобы осветлить красный цвет без изменения цвета.
Чтобы получить холодный темно-красный цвет, добавьте немного синего ультрамарина. Чтобы получить более теплый красновато-коричневый цвет, добавьте немного жженой умбры.
Красные, размещенные напротив дополнения – зеленые – будут появляться, чтобы «хлопать» или выступать вперед. Таким образом, красный лист, упавший на зеленую траву, будет выделяться больше, чем если бы он был смешан с другими листьями на деревьях.
Смешивание осенних коричневых цветовМы склонны думать о коричневом как о тусклом цвете с одним оттенком. На самом деле коричневый цвет может иметь такую большую глубину цвета и выглядеть либо богатым и глубоким, либо тусклым и приглушенным, и это важный цвет осеннего пейзажа.
Вы можете смешать свой собственный коричневый, добавив синий к своей оранжевой смеси или к кадмию оранжевому. (помните, что смешивание основных цветов дает коричневый… синий + желтый + красный).
Вы можете сделать его теплее, добавив немного красного, или немного приглушенного, добавив немного зеленого.
Добавьте небольшое количество желтого, красного или синего, чтобы получить желаемый оттенок.
Немного белого осветлит коричневый до бежевого и сделает его более непрозрачным. Крошечный штрих черного сделает его темнее.
Не забудьте легкими прикосновениями добавлять краску в смесь.Некоторые цвета, такие как синий ультрамарин или красный кадмий, очень интенсивны, так что небольшое количество имеет большое значение.
Палитра цветов осени для пейзажейВот список цветов, которые можно добавить в свою палитру для смешивания цветов осеннего пейзажа. Вам, конечно, не обязательно все это покупать!
Это просто рекомендации, если вы собираетесь в магазин товаров для искусства и хотите купить тюбик или два. (Кто не любит ходить в магазин товаров для искусства.😊)
Красный, желтый и темный цвета позволят вам смешать самые разные цвета осени. Если вы добавляете немного зелени в свой осенний пейзаж, посмотрите мой пост How to Mix the Perfect Green Paint , где есть несколько советов по смешиванию зелени. Удачи, смешивая идеальную сцену падения!
Сиена жженая
Кадмий красный темный
Сиена необработанная
Пейн’s Grey
Кадмий красный светлый
Ультрамарин светло-голубой
Ультрамарин светло-синий
Желтая охра
Кадмий желтый глубокий
Кадмий оранжевый
Прозрачный смешанный белый
Barn by MarilynO @Trembeling0003 несколько советов, которые помогут с рисованием осеннего пейзажа.1. Сделайте передний план светлее и прохладнее, чтобы осенняя листва действительно выделялась. Поэтому сделайте траву более светлого оттенка зеленого, а ручей на переднем плане – более прохладного оттенка синего.
2. Держите самые яркие цвета ближе к центру деревьев. Это придаст сцене больше глубины. Не переусердствуйте. Позвольте некоторой части неба выглядывать, чтобы дать вашим деревьям ощущение легкости и воздушности.
3. Не забудьте добавить немного раннего снега в горах, если они есть на вашей картине.Это придаст всей сцене четкое ощущение падения. Снег не чисто белый. Он часто имеет оттенок цвета вашего неба и более темных участков в горных склонах.
4. Вам не нужно красить каждый отдельный лист и ветку. Просто создавая впечатление листвы, получится красивая картина. Используйте старую неряшливую кисть, чтобы нанести оттенки цвета, чтобы имитировать листья.
5. Есть некоторые цвета, о которых вы, возможно, не думали, как о сцене падения.В тени могут быть различные оттенки серого, синего / серого, зеленого / серого или даже фиолетового. Тени часто приобретают оттенки от цветов вокруг них.
6. Эти цветовые смеси также отлично подходят для осенних украшений. Все эти цвета могут быть включены в картины с тыквами, чучелами или даже на знак приветствия осени на входной двери.
Надеюсь, эти советы позволят вам добавить большее разнообразие цветов в осенние пейзажи.Никогда не бойтесь экспериментировать с цветами. Посмотрите мой пост о , как смешать зелень , чтобы добавить идеальную осеннюю зелень к вашей картине.
Вы можете создать свой собственный пейзаж на основе этих сочетаний осенних цветов, которые вы придумали, или выбрать свой любимый цвет и нарисовать монохромный рисунок, используя только этот цвет в разных оттенках. Самое главное – получать удовольствие. 😊
Присоединяйтесь к нам в группе TrembelingArt в Facebook и покажите свою осеннюю картину. Trembeling Art Creative Corner
Спасибо за чтение.
Ах, пейзажная живопись – вид на природу в рамке, окно в нашу уникальную перспективу нашего окружения, запечатленную во времени.В Artists Network пейзажи – самая популярная тема нашего сообщества. От городских пейзажей и небольших городков до морских пейзажей и лесов (и всего, что между ними) – эти захватывающие дух сцены говорят с нами так, как ни один другой предмет. А поскольку крайний срок подачи заявок на участие в конкурсе Artists Magazine 38-й Ежегодный художественный конкурс быстро приближается (30 июня!), Мы подумали, что еще раз вернемся к картинам, которые за последние пять лет заняли первое место на конкурсе в категории пейзажей. с 2017 по 2021 гг.Пусть эти победившие работы – акварель, пастель и масло – не только вдохновят вас на создание следующего пейзажа, но и побудят вас представить свои работы для включения в список победителей этого года. Наслаждаться!
The Alley (акварель на бумаге, 22 × 22) Уильяма ВршакаМоя основная среда в настоящее время – акварель. Но я не считаю себя акварелистом, потому что я не пурист, так как иногда использую гуашь.Я никогда не теряла любви к рисованию, поэтому продолжаю заполнять альбомы для рисования. Мои самые ранние картины были иллюстративными, на них повлияла моя работа в области графического искусства. Некоторое время я экспериментировал с абстракцией. Теперь я стал делать более личные заявления о вещах, которые имеют для меня особое значение. Вот почему меня так часто тянет к закоулкам в районе центральной части города, где я вырос.
Ознакомьтесь с выпуском за январь / февраль 2017 года журнала Artists Magazine , чтобы увидеть остальных лауреатов и почетных упоминаний журнала Artists Magazine 33-го ежегодного художественного конкурса.
Мой совет другим художникам: часто терпите неудачи. Это очень важно в живописи. Я узнал больше из неудач во всех сферах жизни, чем из успеха.
Ознакомьтесь с выпуском Artists Magazine за март 2018 г., чтобы увидеть остальных лауреатов и почетных упоминаний лауреатов 34-го ежегодного художественного конкурса Artists Magazine 34-го ежегодного художественного конкурса.
Объект Canyon Snows – это Паучья скала в Каньон-де-Челли, штат Аризона, – национальный парк в землях навахо. Я бывал там много раз в разное время года. Я никогда не разочаровываюсь в его потрясающей красоте. И когда я там, я всегда испытываю духовное благоговение.Во время моего последнего визита я совершил поездку по дну каньона верхом – один из лучших способов осмотреть каньон .
Ознакомьтесь с выпуском за январь / февраль 2019 года журнала Artists Magazine , чтобы увидеть остальных лауреатов и почетных упоминаний 35-го ежегодного конкурса художников Artists Magazine .
Раз в неделю я присоединяюсь к туристической группе, чтобы пройти по одной из многих троп в округе Айова, где я живу.Два сентября назад, когда я подумал взять с собой фотоаппарат, я сделал быстрый снимок, когда переходил мост через этот ручей. Когда я просматривал все фотографии, сделанные в походе, меня особенно привлекли насыщенные цвета воды и возможности композиции. Светло-голубое отражение неба было таким интересным контрастом с темно-синими тенями и теплыми отблесками падающих деревьев. Рисование воды с помощью отражающих форм требует внимательного наблюдения, что я считаю приятным испытанием.Мне нравится работать с изображениями с сильным контрастом по цветам, текстурам, краям и цветам.
Ознакомьтесь с выпуском Artists Magazine за январь / февраль 2020 года Artists Magazine , чтобы увидеть остальных победителей и почетных упоминаний из журнала Artists Magazine 36-го Ежегодного художественного конкурса.
Я нарисовал многие узкие улочки в моем родном городе, а также те, что видел в древних городах Италии. Эти улицы выразительны, полны характера и потенциала. Эта картина входит в серию картин, в которых теневой парус рассматривается как символ местной культуры, а также как органический элемент «городского пейзажа». Хотя мой типичный выбор формата для этих сцен – портрет, у меня было так много времени для рисования во время пандемической изоляции, что я поставил перед собой задачу попробовать квадрат.
В своей работе я стараюсь сделать обычные вещи необычными и красивыми. Сначала меня привлекло то, как свет и тень играют вокруг фигуры, а также то, как диагонали парусов переходят в горизонтали и вертикали зданий, создавая ощущение динамической гармонии. Квадратный формат в конечном итоге помог получить свежее впечатление от предмета.
Загляните в выпуск за январь / февраль 2021 года журнала Artists Magazine , чтобы увидеть остальных лауреатов и почетных упоминаний журнала Artists Magazine 37-го Ежегодного художественного конкурса.
… могли бы быть вы! Готовы представить свои работы на 38-м ежегодном конкурсе художников Artists Magazine ? Узнайте больше и введите здесь до нового продленного срока, 30 июня 2021 г. Удачи, художники!
Картины маслом нуждаются в особой осторожности при обращении, очистке и поддержании в оптимальном состоянии. Узнайте, как очистить картину маслом в руководстве Rise Art.
Тэтти Мартин
Очистка масляной картины без ущерба для поверхности и внешнего вида – жизненно важный навык. Не секрет, что масляные картины требуют особого ухода при обращении, чистке и поддержании в оптимальном состоянии. Независимо от того, купили ли вы новое произведение или обнаружили историческое сокровище, знание того, как ухаживать за своей масляной картиной, в частности, как ее чистить, гарантирует, что ваше произведение останется таким, каким оно всегда было задумано.
Рассказывая о том, что нужно и что нельзя делать при уходе за своим искусством, мы научим вас, как сделать так, чтобы оно оставалось неизменным при надлежащей очистке и уходе.
Диана сидит на Филиппе Тайлере
Масляная живопись никуда не денетсяКартина маслом долгое время преобладала в среде живописи и использовалась для создания некоторых из самых известных произведений искусства в мире.Более того, никаких признаков замедления не наблюдается. Художников по-прежнему привлекают безупречная детализация, богатство цвета и щадящий процесс работы с маслом. Сегодня такие среды, как акрил , гуашь и акварель , предлагают мгновенные результаты рисования, однако нет средств, конкурирующих с масляными красками.
Пирамида Цестия 29.06.20 от Филиппа Мальтмана
Удаление пыли с холстов для масляной живописиВозможно, ваша картина маслом пылится? Легче всего удалить тонкий слой пыли, грязи или остатков с помощью мягкой ткани и мыльной воды.Из-за низкого уровня pH и мягких свойств мыло на основе оливкового масла часто считается наиболее эффективным мылом. Убедитесь, что вы не используете спиртосодержащие продукты, так как это может удалить часть краски. Аккуратно промокните картину влажной тряпкой, и вы сразу увидите, сколько грязи с нее сошло. Для углов, или если картина особенно текстурирована и импасто, вы всегда можете использовать ватные палочки, чтобы попасть в карманы грязи, которые со временем накапливались.
Фасад, красно-белый и синий от Джорджии Пескетт
Как более тщательно очищать масляные картиныБольшая часть пыли должна соскочить, но если на холсте все еще есть грязь, не поддавайтесь искушению тереть сильнее, так как это может привести к растрескиванию сухой краски.Если ваша картина долгое время подвергалась воздействию элементов или окружала дым, который постепенно проникал на холст, возможно, вам потребуется более сильное чистящее средство. Из-за химических свойств этих продуктов лучше всего обратиться за помощью к мастеру-реставратору. Независимо от продолжительности жизни, ценности или размера вашей картины, никогда не стоит идти на компромисс и потенциально испортить ее, если вы не знаете, что делаете.
В погоне за светом: Loch Etive Glow, Пол Херст,
Чистка масляной живописи на бумагеВсе чаще картины маслом создаются на бумаге.Когда вы чистите бумагу, очень важно, чтобы вы знали, что никакие другие краски не использовались, особенно краски на водной основе. Если вы в чем-то не уверены, то лучше перестраховаться и аккуратно протереть поверхность мягкой сухой кистью. Убедитесь, что ваша кисть не грубая, а кисти с собольей щетиной считаются лучшими. Не поддавайтесь соблазну использовать другие чистящие средства, такие как щеточки для перьев, они не совсем надежны и могут содержать странный бард, который поцарапает вашу картину.
Если вы уверены, что ваша картина не на водной основе, используйте ткань и мыльную воду, как холст. Однако очистить масло на бумаге не так просто, как на холсте. Здесь вы не должны очищать любую область, где бумага обнажена, так как вы можете создать пятно от воды или намочить бумагу, что приведет к изменению формы. Как правило, работы на бумаге закрываются стеклом рамы, поэтому зачастую это просто очистка рамы, а не сама картина!
Сверхзвуковой Роберт Дант
Один из самых распространенных мифов об очистке масляных картин – использование крахмалистых продуктов, таких как хлеб и картофель.На самом деле это неэффективно и может привести к повреждению вашего изделия. Они также могут оставить крошки и излишки на вашей картине.
Попытка очистить детским масломЕще одно заблуждение заключается в том, что детское масло удаляет грязь с поверхности картины. Несмотря на то, что оно мягкое и не повредит саму краску, детское масло может высохнуть, и ваша картина приобретет нежелательную липкость и блеск. Эта липкая текстура может сделать вашу картину еще более восприимчивой к грязи и воздействию элементов, поэтому ее становится еще труднее чистить, поскольку поверхность картины больше не высыхает.Детское масло не только очищает, но и действует как глазурь, улучшая цвет картины и изменяя ее общий вид.
Картины маслом всегда популярны и пользуются огромным спросом в Rise Art. Независимо от того, какой уход и внимание им необходимы при обращении, хранении, чистке и обслуживании, о них стоит позаботиться, если вы вложили средства в любимое изделие!
.