МАСТЕР-КЛАСС ДЛЯ ПЕДАГОГОВ
«ЗНАКОМСТВО С НЕТРАДИЦИОННОЙ ТЕХНИКОЙ РИСОВАНИЯ ПУАНТИЛИЗМ-ТОЧЕЧНАЯ ЖИВОПИСЬ»
«Истоки способностей и дарования детей – на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок».
В. А. Сухомлинский
Рисование – одно и самых любимых детских занятий. Наряду с традиционными методами в своей работе можно использовать нетрадиционные техники. Считаю, что они больше привлекают внимание маленьких непосед.
Чтобы привить любовь к изобразительному искусству, вызвать интерес к рисованию, начиная с младшего возраста, советую использовать нетрадиционные способы изображения.
Такое нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью.
Видов нетрадиционных техник, которые можно использовать в работе с дошкольниками, очень много.
Педагоги МАДОУ д/с №3 познакомились с одной из нетрадиционных техник, эта техника называется «ПУАНТИЛИЗМ» или проще, точечная живопись.
Слово «Пуантилизм» произошло от французского слова, что означает «точка».
Пуантилизм (от фр. Pointillisme –переводится как точечность)- это направление в живописи, зародилось оно во Франции, его придумал французский художник Жорж Сёра в 19 веке.
Придумал технику рисунка мелкими точечными мазками, с использованием контрастных цветов, предполагая их слияние на сетчатке глаза при рассматривании картины.
В данной технике, можно использовать различные материалы: фломастер, ручки, пальцы, простой карандаш с ластиком на конце, ватные палочки.
Наши педагоги попробовали на практики работу с ВАТНЫМИ ПАЛОЧКАМИ.
При рисовании можно использовать шаблон или трафареты, затем заполнить рисунок точками разного цвета, в которых можно раскрасить предметы точками
Нарисовать контур предмета с помощью точек.
Детям понравится нарисовать точками в готовых рисунках (снег, дождь. звезды, игрушки на елке), или нарисовать точками отдельные детали.
Последовательность рисования ватными палочками:
1. На бумаге рисуем простым карандашом шаблон рисунка.
2. На ватную палочку наносим краску, предварительно разбавленную небольшим количеством воды.
3. Обводим рисунок по контуру, обмакивая ватную палочку в краску.
4. Заполняем точками по всему рисунку. Если нужен объём: с краю часто, в центре редко ставим точки ватными палочками.
5. Когда вся фигура заполнена, ребенку можно дать задание оформить все пространство вокруг фигуры.
Ватными палочками рисовать очень просто. Опускаем палочку в воду, затем в краску и ставим на листе точки. Что рисовать? Да что угодно! Небо и солнышко, домик в деревне, речку, автомобиль, куклу. Главное в этом деле – желание!
***
Автор
Воспитатель – Коровкина Ксения Алексеевна
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение Победовский детский сад Ржевского района Тверской области( МДОУ Победовский д/ с) Конспект непосредственно й образовательной деятельности по художественно- эстетическому развитию( Рисование) на тему: «Зимний пейзаж» с использованием нетрадиционной техники рисования пуантилизм для детей старшей группы Разработала и провела: воспитатель первой категории Нина Евгеньевна Смородкина Ржевский район 2020 НЕТРАДИЦИОННАЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ – ПУАНТИЛИЗМ Знакомы ли Вы с этими высказываниями? Именно поэтому упражнения и занятия, в которых участвуют маленькие пальчики ребенка, исключительно важны для его умственного и психического развития.
То есть, рисуя дерево, мы на ствол можем нанести красные, зелёные, жёлтые точки( получаем коричневый цвет, а крону нарисовать жёлтыми и синими точками) зелёный, или взять красный и жёлтый( осеннее дерево) Особенность техники” пуантилизм” – это отказ от смешения красок на палитре, использование точечных мазков чистых цветов, смешение которых происходит на некотором расстоянии. Пространственное смешение цветов получается, если посмотреть на некотором расстоянии на небольшие, касающиеся друг друга цветовые пятна. Эти пятна сольются в одно сплошное пятно, которое будет иметь цвет, полученный от смешения цветов мелких участков. Слияние цветов на расстоянии объясняется светорассеянием, особенностями строения глаза человека и происходит по правилам оптического смешения. Для того чтобы провести занятие с использованием данных техник, нам понадобится: цветная или белая бумага, краски: акварель или гуашь, ватные палочки, можно использовать маркеры( фломастеры) , восковые мелки. . 1. На бумаге рисуем простым карандашом шаблон рисунка.
Предварительная работа: – беседа на тему «Зимушка – зима; – рассматривание репродукций художников по теме “Зимний пейзаж”; – наблюдения в природе; – чтение и заучивание стихов о зиме; – рисование различными художественными материалами. Цели: продолжать знакомить детей с нетрадиционной техникой рисования – « пуантилизм», развивать у детей творческие способности. Задачи: Образовательные: – продолжить знакомство с творчеством русских пейзажистов; – ф ормировать умение детей рисовать нетрадиционными способами; Развивающие: – развивать чувство цвета, формы и композиции. – р азвивать творческую деятельность. – развивать у детей эмоциональное, радостное отношение к художественному изображению зимней природы; – развивать познавательный интерес к природе; Речевые: – закрепить понятие «пейзаж»; – развивать связную речь. Словарь: зимний пейзаж, пейзажист, зимнее настроение, оттенки. Воспитательные: – воспитывать аккуратность, самостоятельность; – вызвать эмоциональный отклик на произведения художников и поэтов.
( Зима) Воспитатель: Правильно зима. Зимушка- зима всегда очаровывает своей красотой и каждого человека превращает в волшебника. А поэты, художники и композиторы чувствуют зиму и её настроение, и своё восхищение о зиме выражают: поэты – в словах, композиторы – в звуках, художники – в красках. Воспитатель: А самое главное, что мы ждём от зимы? Конечно же, это снег. Как называется явление, когда идёт снег? ( снегопад) . А какая бывает зима? Если со снегом то … снежная. С морозами …. морозная. С холодами… холодная. С вьюгами…. вьюжная. Воспитатель: Вам нравиться зима? Чем можно заниматься зимой? ( Ответы) Воспитатель: Молодцы! Я поняла, что зиму вы любите. Соня знает стихотворение про зиму, прочтёшь нам? Белый снег пушистый в воздухе кружится И на землю тихо падает, ложится. И под утро снегом поле забелело Точно пеленою все его одело. Тёмный лес, что шапкой принакрылся чудной. И заснул под нею крепко непробудно. Божьи дни коротки, солнце светит мало Вот пришли морозы и зима настала. Воспитатель: Молодец, Соня! Замечательное стихотворение о зиме.
– Ребята, а сейчас я произнесу волшебные стихи и мы с вами окажемся в другом месте: «Мы глаза все закрываем, про себя все представляем: много разной красоты на картинах видишь ты»- Откройте глаза и посмотрите, мы с вами оказались на выставке знаменитых русских художников. Воспитатель: – Зима не только очень веселое время года, но и удивительно красивое. Поэты, художники, композиторы чувствуют зиму, ее настроение, ее красоту и рассказывают об этом. Дети, а как художник рассказывает о красоте зимы? Какие основные средства выразительности он использует? ( Краски, цвет. ) Воспитатель: Какие основные цвета использовал художник? ( Белый, голубой и т. д. ) Воспитатель: Как можно еще назвать цвета, которыми пользуется художник? Какие это оттенки? ( Холодные. ) Воспитатель: Ч то вы чувствуете, когда глядите на них? Какое настроение у вас возникает? ( Печальное, радостное, тихое, спокойное. ) Если видишь на картине Нарисована река, Или ель и белый иней, Или сад и облака, Или снежная равнина, Или поле и шалаш, – Обязательно картина Н азывается ….
. ( пейзаж) . Воспитатель: Ой, ребята, смотрит е- среди картин письмо, интересно как оно сюда попало? Здесь написано: Детям в России, давайте откроем его и прочитаем. «Здравствуйте, ребята! Пишут вам дети из далёкой жаркой страны – Африки. У нас очень тёплая страна и никогда не бывает зимы. Нам так хочется узнать: а какая он а- ЗИМА? Мы будем вам благодарны, если вы поможете нам познакомиться с зимой и нарисуете рисунки с зимней природой. До свидания! » Воспитатель: Ребята, вы согласны помочь детям из далёкой Африки ? ( Да. ) Воспитатель: Предлагаю вам пройти в нашу творческую мастерскую. Сегодня мы с вами будем рисовать свой «зимний пейзаж». И будем использовать в работе необычную технику: пуантилизм. Мы с вами уже знакомы с ней. Кто вспомнит, что означает это слово? ( ответы) . Правильно. Пуантилиз м- это рисование по точкам разными материалами и оборудованием. Сегодня мы будем рисовать ватными палочками и гуашью. Потом мы с вами отправим наши рисунки детям в Африку, чтобы они увидели всю красоту зимней погоды.
Выбирайте тот сюжет, который вам больше нравится, присаживайтесь за столы и приступайте к работе. ( Дети проходят и садятся за столы, звучит спокойная музыка. ) Воспитатель: Молодцы, ребята! Очень красивые пейзажи у вас получились, пока рисунки сохнут, мы с вами вспомним: о каком времени года мы сегодня с вами говорили? Каким способом мы рисовали? ( ответы) . Воспитатель: Ребята у вас получились чудесные зимние пейзажи. Глядя на ваши работы, мне сразу вспомнилось стихотворение, которое очень точно отражает то, то вы нарисовали: Воспитатель: Ребята, давайте немного разомнёмся. Проходите сюда: физкульт. минутка Снег сегодня шел с утра ( руки сверху вниз опускаются) Рада снегу детвора ( хлопают в ладоши) Снег на ветках ( руки вверх) , на дорожка х( наклон вниз) На носах и на ладошках ( показывают нос и ладошки) Воспитатель: Когда ваши рисунки подсохнут, мы с вами положим их в конверт, и я их отправлю в Африку. Спасибо вам ребята вы сегодня все хорошо отвечали, и нарисовали такие прекрасные пейзажи.
А у меня для вас небольшой сюрприз, здесь в конверте лежало не только письмо. Скажите вы любите рисовать? Ребята, приславшие письм о- просьбу, положили в конверт раскраски о природе своей страны. Это для вас, возьмите, пожалуйста.Раздел № 1 Вводное занятие -2 часа
Теория(1час): Организационное занятие. Правила ТБ.
Вводное занятие (1час): рисование композиции «Чудесная пора-лето!»
Раздел № 2 Цветовая гармония в изобразительном искусстве – (62 часа; из них 6ч. теории, 56ч. практики).
1. Цветовая гармония в живописи (колорит) –6 часов
Теория(1час): Художественно-выразительные средства живописи. Колорит. Теплые и холодные цвета в живописи, контрастное сочетание цветов.
Комбинированное занятие (5 часов): рисование композиции в теплом и холодном колорите. Рисование композиции, с применением контрастного сочетания цветов.
2. Рисование с натуры осенней ветки дерева (клен, дуб, береза и др.
) в акварели.– 4 часа
Теория(1час): Палитра осени. Свойство акварельных красок. Заливка фона. Алла – прима, рисование по- сырому.
Комбинированное занятие (3 часа): рисование с натуры осенней ветки дерева. Рисунок карандашом. Заливка фона и листьев.
Знакомство с техникой Эстамп (фр. estampe, от итал. stampa) — произведения графического искусства, представляющее собой гравюрный либо иной оттиск на бумаге с печатной формы (матрицы). Печатание листьев на бумаге.
3. «Рисование с натуры осенних цветов» – 4 часа
Занятие с натуры (4 часа): Контрастные цвета в живописи. Гармония холодных и теплых цветов в окраске осенних цветов. Последовательность работы акварельными красками в изображении осеннего цветка. Рисование букета осенних цветов. Работа в цвете.
4. Образ осени в произведениях изобразительного искусства. Рисование осеннего пейзажа. – 4 часа
Теория(1час): Осень в произведениях изобразительного искусства. Правила воздушной и линейной перспективы на примере репродукций картин В.
К. Бялыницкого – Бирули «Задумчивые дни осени» и картины И.И. Левитана «Слободка. Золотая осень»
Комбинированное, тематическое занятие (3 час):рисование осеннего пейзажа по памяти и представлению.
5. Красота осеннего пейзажа в технике монотипии.- 2 часа
Комбинированное занятие (2часа):рисование осеннего пейзажа в технике монотипии.( печатание монотипий, дорисовка деталей гуашью)
6. «Портрет осени». Рисование фантастического образа осени. – 4 часа.
Занятие – импровизация (4 часа): рисование фантастического образа осени. Техника рисования свободная.
7. Натюрморт. История развития жанра. Западноевропейский натюрморт XVII-XVIII вв. Русский натюрморт. – 2 часа.
Теория(1час): Понятие натюрморт. История развития жанра.
Показ мультимедийной презентации «Голландский натюрморт», «Западноевропейский натюрморт XVII-XVIII вв.», «Русский натюрморт»
(творчество И.Хруцкого, В.М. Ильина (Маркова), В.И. Сверчкова, И. Машкова, Ю. Пименова).
Ознакомительное занятие (1 час): зарисовки простых предметов
8.
«Дары осени». Рисование натюрморта из овощей или фруктов.- 6 часов.
Теория(1час): Поэтапность рисования с натуры. Форма, конструкция и пропорции предметов. Понятие о свете, полутоне, тени, блике, рефлексе, падающей тени. Художественно – выразительные средства графики: линия, штрих, тон.
Занятие с натуры (5 часов): рисование осеннего натюрморта. Рисунок карандашом (построение). Графическая работа цветными карандашами штрихом.
9. Декоративный натюрморт – 8 часов
занятие импровизация (4 часа): Рисование декоративного натюрморта в контрастном цвете.
занятие импровизация (4 часа): Рисование декоративного натюрморта в графике. Работа тушью, гелиевой ручкой.
10. Постимпрессионизм. Авангардизм ХХ века. Кубизм. Сюрреализм. – 6 часов.
Теория(1час): Импрессионизм и постимпрессионизм. Авангардизм ХХ века – поиск новых путей. Кубизм (П.Пикассо, Ж.Брак). Три периода кубизма: сезанновский, аналитический и синтетический. Сюрреализм(А. Бретон – основоположник, С.
Дали).
Ознакомительное занятие (1час): рисование сюрреалистической композиции.
Комбинированное занятие (2часа): рисование сюрреалистической композиции. Работа в цвете.
Комбинированное занятие (2часа): рисование композиции в стиле «Кубизм». Работа в цвете.
11. Абстракционизм. Другие виды поиска новых путей в искусстве. Андеграунд и инсталляция. – 4 часа.
Теория(1час): абстракционизм (В. Кандинский, К. Малевич), гиперреализм (фотореализм), оп- арт, поп – арт (Р.Лихтенштейн). Акционизм и хэппенинг. Инсталляция (Р.Раушенберг, Г.Юккер, И.Кабаков). Примитивизм, наивное искусство(А.Руссо, Н.Пиросмани, К.Панков)
Занятие импровизация (3часа):рисование абстрактной композиции. Работа в цвете (возможно использование нетрадиционных техник рисования: монотипия, кляксография, набрызг, восковая свеча).
12. Зимняя композиция (смешанная техника). – 4 часа
Занятие импровизация(4 часа): Рисование по памяти и представлению сюжета зимней композиции. Использование нетрадиционных техник рисования в своей работе.
Проведение промежуточной аттестации учащихся.
Новогодняя и рождественская композиция. – 6 часов
Занятие – импровизация(4 часа):Рисование новогодней и рождественской композиции. Работа в цвете.
Занятие – импровизация (2 часа): Рисование творческой композиции «Зимние узоры на окне»
Форма контроля по итогам раздела: просмотр и анализ работ. Выставка.
Раздел № 3 Книжная и плакатная графика(22 часа; из них 2 ч. теории, 20 ч. практики)
1. Искусство оформления книги.- 4 часа
Теория(1час): Книжная графика. Искусство оформления книги. Внешнее оформление(суперобложка, обложка, титульный лист, фронтиспис). Внутреннее оформление(иллюстрация, заставка, концовка, буквицы, шмуцтитул и др.). русские народные сказки, былины, иллюстрированные И. Билибиным, В. Васнецовым, В. Сутеевым и т.д.
Практическое занятие (1час):Рисование буквицы к любой русской народной сказке.(карандаш, акварель или гуашь)
Занятие- импровизация(2часа): оформление обложки для книги «Любимые сказки»
2.
Иллюстрация сказки – 4 часа.
Тематическое (4часа): иллюстрация любимой сказки. Работа в цвете.
3. Буква – образ – 4 часа
Занятие – импровизация (4 часа): Форма букв. Сходство букв с реальными и фантастическими образами животных, растений и т.п.
Рисование буквы – животное (цветные карандаши, фломастеры, акварель или гуашь). Рисование буквы – растения.
4. Каллиграфическое письмо. Вензель.- 4 часа
Теория(1час): Каллиграфия – искусство написания четким красивым почерком. Образцы каллиграфического написания букв алфавита. Вензель(от польск. «узел» – начальные буквы имени и фамилии или имени и отчества, переплетенные и образующие узор. Рисунки и надписи, выполненные перьевой ручкой, на примере рисунков А.С. Пушкина.
Занятие – импровизация (3 час): упражнение в написании своего имени каллиграфическим почерком (возможно изображение рядом с буквами своего портрета). Выполнение в круге, квадрате или овале эскиза вензеля.
5. Рисование природоохранного плаката – 6 часов
Тематическое занятие(6 часов):Рисование природоохранного плаката (примерные темы плаката: «Сбережем первоцветы», «В защиту Черного моря», «Земля – наш общий дом»).
Рисунок карандашом.
Рисование природоохранного плаката. Работа в цвете.
Форма контроля по итогам раздела: самостоятельная работа.
Раздел № 4 Декоративно – прикладное искусство (28 часов; из них 3 ч. теории, 25 ч. практики)
1. Роспись по дереву – 8 часов
Теория (1 час): Создание цветового узора. Сравнение изображений цветов в живописи и декоративном искусстве. Принципы трансформации природных форм в декоративные: упрощение строения цветка, формы, цветовых оттенков, объема. Роль деталей, контрастов и нюансов, размеров изображений в усилении декоративного образа. Своеобразие цветочной росписи в творчестве мастеров разных народов России.
Комбинированное занятие(1 час): Повтор основных растительных элементов в орнаменте.
Тематическое (6 часа): Рисование декоративной росписи на предмете быта. Работа карандашом.
Работа в цвете основных форм росписи.
Прорисовка деталей.
2. «Подарок своими руками». Лепка сувениров плоских и объемных.
-8 часов
Теория (1 час): Отличительные черты локальных школ народной глиняной игрушки разных регионов России. Ведущие мастера промыслов народной глиняной игрушки. Образы народной игрушки. Приемы работы с пластилином и технология изготовления сувениров плоских и объемных.
Комбинированное занятие: лепка сувениров плоских и объемных по выбору.
Занятие – импровизация (2 часа): лепка сувениров плоских и объемных
Занятие – импровизация (4 часа): роспись сувениров. Прорисовка деталей.
3. Декоративная роспись на камне- 6 часов
Занятие – импровизация (6часов): подготовка камней для росписи. Грунтовка. Поиск сюжета. Прорисовка деталей.
4. Украшение предметов в технике декупаж – 6 часов.
Теория (1 час):История появления техники декупаж. Необходимые материалы и инструменты для работы в технике декупаж. Показ презентации
«История и технология изготовления работ в технике декупаж».
Комбинированное занятие (1час): подготовка основы (стеклянная бутылка или баночка, глиняный горшок и тд.
). Грунтовка. Вырезание деталей из бумаги.
занятие -импровизация (4 часа): Вырезание деталей из бумаги или салфеток, компоновка сюжета. Дорисовка деталей композиции. Покрытие лаком готового изделия.
Форма контроля по итогам раздела: самостоятельная работа.
Раздел № 5 Рисование с натуры, по памяти и представлению. (16 часов; из них 1 ч. теории, 15 ч. практики)
1. «Как мир хорош в своей красе нежданной…»- 4 часа
Теория (1час): Рисование с натуры. Повтор формы и цвета. Виды рисунка: станковый, академический, учебный, наброски и зарисовки. Особенности наброска. Рисование по памяти. Рисование по представлению. Этюд. Эскиз. Роль этюдов и эскизов в работе великих художников. Знакомство с творчеством французского художника Ж.П. Сера.
Комбинированное занятие (3 часа): рисование весенней живописно – декоративной композиции в технике «пуантилизм».
2. «Галактическая птица» – 4 часа.
Занятие -импровизация(4 часа): выполнение зарисовок различных летательных межконтинентальных космических аппаратов.
Рисование композиции ко дню космонавтики.
3. Поле зыблется цветами» – 2 часа
Занятие – импровизация (2час):графические зарисовки с натуры и по представлению цветов, трав, насекомых.
4. Рисование с натуры весенних цветов – 6 часов
Занятие с натуры (2час): рисование весенних цветов (нарциссы)
Занятие с натуры (2часа): рисование весенних цветов (тюльпаны)
Занятие с натуры (2часа): рисование весенних цветов (сирень)
Форма контроля по итогам раздела: самостоятельная работа.
Раздел № 6 Архитектура в пейзаже (10 часов; из них 1ч. теории, 9 ч. практики)
1. Городской (сельский) пейзаж – 4 часа
Теория(1час): Архитектурные стили в русском зодчествеXVII- XIX вв. (русско – византийский стиль, барокко, ампир, классицизм). Планы старинных русских городов. Стилевое разнообразие архитектуры старого города.
Пейзаж: городской, индустриальный, исторический и деревенский. Перспектива – основа архитектурного пейзажа.
Повторение основных правил перспективы.
Комбинированное занятие (3часа): изображение городского или сельского пейзажа на темы «Старинные улочки», «Новый проспект», «Знакомые окраины», «За околицей», «Индустриальный пейзаж». Композиционное решение пейзажа, определение центра, линии горизонта, точки схода. Плановость пейзажа. Передача состояния единства природы и архитектуры.
2. Фантастический город будущего – 4 часа
Занятие-импровизация(4часа): изображение фантастического города в будущем. Техника рисования свободная. Проведение итоговой аттестации учащихся.
1. Пейзаж с натуры – 2 часа
Занятие с натуры (2часа): Зарисовки деревьев, цветов, кустарников.
Раздел № 7 Итоговое занятие (4 часа; из них 2ч. теории, 2 ч. практики)
Теория (2час): Виртуальная экскурсия по музеям России. Показ презентации, видео ролика.
Итоговое занятие (2час): Оформление лучших работ. Выставка по итогам года. (2 ч. практики).
«Искусство повсюду» — именно под этим названием проходит культурный фестиваль осени-2016 года в столице Австрии.
Поскольку от Праги, где я живу, до Вены всего 3,5 часа езды, грех было бы пропустить такое событие.
Отправляясь в Вену за культурой, я и представить себе не мог до чего Вена – город-галерея! Судите сами: Музей истории искусств, Художественный музей Альбертина, Музей современного искусства, Сецессион – художественный дом Густава Климта, над входным порталом которого прикреплен девиз художественного объединения: «Времени — его искусство. Искусству — его свободу»; картинная галерея Академии изобразительных искусств.
Я уже не говорю про Квартал музеев, территория которого составляет 60 тыс. кв. м.(!) и где собран невероятный диапазон изобразительного искусства, архитектуры, музыки, моды, театра, танцев, литературы, стрит-арта, дизайна и фотографии.
Конечно, трех дней, которые мы с женой провели в Вене, на всё просто не хватило. Но самое интересное мы всё-таки увидели.
В первую очередь мы направились во всемирно известную венскую художественную галерею Альбертина.
Её коллекция насчитывает около 50 000 рисунков и акварелей, а также около 900 000 произведений печатной графики, от поздней готики до наших дней.
Дюрер, Ренуар, Дега, К. Моне, Леонардо да Винчи, Модильяни, Матисс, Шагал, Пикассо, Сезанн, Рубенс, Климт – конечно же, хотелось еще раз увидеть их работы в подлиннике!
Но меня ждал настоящий сюрприз. Приуроченная к фестивалю «Искусство повсюду», в Альбертине в эти дни проходит выставка пуантилизма или «точечной живописи».
Это направление невозможно перепутать ни с каким другим, полотна художников-пуантилистов легко узнаваемы с первого взгляда. Короткие точки-мазки разных размеров, большие и еле заметные, накладывались на полотно как можно плотнее друг к другу.
Форма точек могла быть разной – квадратной, вытянутой, круглой. Отсюда и термин «пуантилизм», ничего общего с балетом и пуантами не имеющий, а происходящий от французского слова pointiller — «писать точками».
При близком рассмотрении изображенные объекты выглядят нечетко, скорее напоминают абстракцию из цветных точек, но если отойти от холста на расстояние, точки-мазки сливались в единую цельную картину.
Сегодня такую технику часто сравнивают с пикселями на экранах компьютерных мониторов.
Основателем пуантилизма считается французский художник Жорж Сёра. При создании своего стиля художник использовал точки комплиментарных контрастных цветов: голубой и оранжевый, красный и зеленый, желтый и синий. За счет этого в своих изображениях он добивался особой выразительности и гармонии.
При работе в технике пуантилизма цветные мазки на смешиваются на холсте, а накладываются рядом. Человеческий глаз сам «смешает» цвета, формируя итоговые оттенки. Этот же принцип взят за основу при создании растра в офсетной печати.
Например, стоящие рядом желтая и синяя точки с определенного расстояния будут казаться человеку зеленым пятном, а пары комплиментарных цветов — оттенками серого.
Накладывая мазки красок как можно ближе друг к другу в соответствии с оптическим принципом смешения цветов, художники добивались невиданных до тех пор эффектов свечения и хроматических импульсов.
Именно так реалистический взгляд на мир сменился изображением синтетической реальности, что в свою очередь открыло путь к развитию модернизма.
Впервые работы, выполненные в технике пуантилизма были представлены в 1886 году на выставке импрессионистов в Париже. Картина «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» Сёра, буквально произвела фурор и явилась эпохальным событием в истории живописи.
Визуальные эффекты, созданные благодаря умелому использованию теории цвета, делают работы Сёра живым и многомерным.
Жорж Сёра. Воскресный день на острове Гранд-Жатт». 1886
Главным учеником и последователем Сёра считается импрессионист Поль Синьяк. Он пошел гораздо дальше своего учителя — экспериментировал с расстоянием между точками, из-за чего картина воспринималась как мозаичное изображение. Если на полотнах Сёра все точки расположены на одном расстоянии, то у Синьяка они приближаются и отдаляются друг от друга.
Поль Синьяк.
Завтрак, или столовая. 1887
Поль Синьяк. Венеция в розовой дымке. 1909
Приверженцами пуантилизма на разных этапах своего творчества были многие художники, среди них наиболее известные — Ренуар, Ван Гог, Матисс и Пикассо. Впоследствии каждый из них продолжил свои поиски в других направлениях.
Например, Ван Гог воспринял идеи Сёра с энтузиазмом: его палитра стала ярче, а пейзажи изобиловали точками. Но вскоре художник перенял более свободную форму выражения, которая лучше соответствовала его природе. Он «разбавил» рациональный пуантилизм, вложив в картины всю свою страсть и экспрессивность.
Винсент Ван Гог. Сеятель и закат. 1888
Цветовую гамму и сюжеты художники-пуантилисты заимствовали у импрессионистов, но за счет точечной техники цвета получались более воздушными, яркими и чистыми.
Наиболее интересно на выставке представлена серия работ бельгийского художника Тео Ван Рейссельберге.
Его увлечение пуантилизмом началось после посещения вышеупомянутой выставки импрессионистов в 1886 году. Это настолько потрясло художника, что он «импортировал» пуантилизм в Бельгию и полностью отказался от реализма.
Тео Ван Рейссельберге. Закат в Ambleteuse, 1899
После 1903 года его техника пуантилизма стала спокойнее и тише, а после 1910 года художник отказался от нее полностью. Мазки стали крупнее, он использовал более интенсивные цвета и игру контраста и стал настоящим мастером света и тепла.
На выставке в Альбертине представлена подборка его женских портретов и бытовых сцен.
Тео Ван Рейссельберге. Летний полдень (Чаепитие в саду), 1901
Тео Ван Рейссельберге. Женщина у зеркала 1907
Впоследствии пуантилизм использовали художники, работавшие в духе модернизма и абстракционизма, а также в декоративном искусстве (росписи, панно).
Примеры работ художников-пуантилистов наиболее наглядно демонстрируют лучшие стороны теории цвета в живописи: взаимодействие комплиментарных (дополнительных цветов), правила цветовых гармоний и контрастов и оптические иллюзии.
Кстати, обо всем этом я как раз рассказывал на своем недавнем воркшопе «Колористика для дизайнера-самоучки».
Жаль, что во время проведения курса мне не пришло на ум показать студентам работы пуантилистов. Одним словом, будете в Вене, не проходите мимо «Альбертины»!
Цель:
Развивать интерес к творческому процессу, к стремлению достигать лучших результатов, развивать изобразительные творческие способности у детей, используя нетрадиционную технику рисования.
Задачи:
.jpg)
Виды и техники нетрадиционного рисования.
Учитывая возрастные особенности дошкольников, овладение разными умениями на разных возрастных этапах, для нетрадиционного рисования рекомендуется использовать особенные техники и приемы.
Дети старшего дошкольного возраста могут освоить следующие техники нетрадиционного рисования:
Монотипия предметная
Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.
Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.
Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.
Монотипия пейзажная
Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.
Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.
Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того, как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка.
Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.
Кляксография с трубочкой
Средства выразительности: пятно.
Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).
Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
Отпечатки листьев
Средства выразительности: фактура, цвет.
Материалы: бумага, гуашь, листья разных деревьев (желательно опавшие, кисти).
Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его окрашенной стороной к бумаге для получения отпечатка.
Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.
Рисование пальчиками
Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.
Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки.
Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
Рисование ладошкой
Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт.
Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки.
Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой, и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
Восковые мелки + акварель
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.
Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти.
Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается не закрашенным.
Свеча + акварель
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.
Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти.
Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.
Набрызг
Средства выразительности: точка, фактура.
Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (55 см).
Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу.
Тычок жесткой полусухой кистью.
Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.
Материалы: жесткая кисть, гуашь, плотная бумага.
Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.
Ниткография.
Средства выразительности: цвет, линия, фактура.
Материал: ворсистая нитка, лист бумаги, краски, кисти.
Способ получения изображения: дети выкладывают на половинке листа бумаги прокрашенные в краске нити, закрывают второй половинкой бумаги, придерживая лист резко выдергивают нитку. Можно использовать нити разных цветов.
Рисование по мокрому.
Средства выразительности: пятно.
Материалы: акварельная бумага, вода, акварель, мягкая кисть.
Для выполнения работы необходимо смочить лист чистой водой, а потом кистью или каплями нанести изображение. Оно получится как бы размытое под дождем или в тумане.
Мыльные пузыри.
Средства выразительности: цвет, фактура, пятно.
Материалы: гуашь, жидкое мыло, вода, трубочка для коктейля, плотный лист бумаги.
В крышке смешать 5 ст. л. гуашь, 1 ст. л. мыло, 1 ч.л. воду. Опустите в смесь трубочку и подуть так, чтобы получились мыльные пузыри. Взять лист бумаги, и осторожно прикоснуться ею к пузырям, как бы перенося их на бумагу.
Оттиск смятой тканью.
Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.
Материалы: блюдце, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая ткань.
Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую ткань к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и ткань.
Оттиск фруктами.
Средства выразительности: цвет, пятно.
Материалы: любые фрукты разрезанные пополам, блюдце с гуашью, плотная бумага.
Способ получения изображения: ребенок окунает фрукт в блюдце с краской и наносит отпечаток на бумагу.
Пуантилизм (рисование пычком).
Средства выразительности: цвет, пятно.
Материалы: емкость с гуашью, ватная палочка, лист бумаги.
Способ получения изображения: ребенок окунает в емкость с краской, ватную палочку и наносит изображение на лист. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. При необходимости изображение дорисовывается кистью.
| Месяц (неделя) | Тема | Программное содержание | Вид работы |
| Сентябрь (1 неделя) | «Бабочки». | Познакомить детей с техникой монотипия, учить создавать выразительный образ. Развивать образное мышление, аккуратность. | Освоение техники монотипия (предметная). |
| Сентябрь (2 неделя) | «Осенний букет» | Познакомить с таким способом изображения, как кляксография, показать ее выразительные возможности. Учить дорисовывать детали объектов (цветов), полученных в ходе спонтанного изображения, для придания им законченности. Поощрять детское творчество, инициативу. |
Освоение техники кляксография. |
| Сентябрь (3 неделя) | «Воздушные шары» | Закрепить представления детей о цветовом многообразии, ознакомить с хроматическими (основными) и ахроматическими цветами. Расширить знания цветовой гаммы путем введения новых оттенков, освоения способов их получения. | Освоение смешивания основных цветов краски для получения новых оттенков, более сложных. |
| Сентябрь (4 неделя) | «Компоты и варенье» | Познакомить детей с новым видом изобразительной технике – печатание фруктами. Упражнять в печатании. Развивать чувства композиции световосприятие, память, наблюдательность. Обобщить знания о фруктах и ягодах. | Освоение техники печатание фруктами (оттиск). |
| Октябрь (1 неделя) | «Волшебный лес» | Воспитывать интерес к осенним явлениям природы, эмоциональную отзывчивость на красоту осени. Познакомить с новым видом изобразительной техники – «печать растений».
Развивать у детей видение художественного образа и замысла через природные формы. Развивать чувства композиции, цветовосприятия. |
Освоение техники печатания растениями. |
| Октябрь (2 неделя) | «Пестрый котенок» | Познакомить детей с техникой рисования тычком (пуантилизм). Учить рисовать гуашью с помощью ватной палочки, смешивать краски и получать различные оттенки цвета. Развивать чувство прекрасного. | Освоение техники пуантилизм. |
| Октябрь (3 неделя) | «Красная смородина» | Воспитывать эстетически-нравственное отношение к природе через изображение ее образа в собственном творчестве. Расширять знания и представления детей об окружающем мире, познакомить с внешним видом красной смородины.
Формировать чувство композиции и ритма. Учить объединять разные техники в одной работе. |
Освоение навыка совмещения, объединения двух техник в одной работе (пуантилизм и печатание листьями). |
| Октябрь (4 неделя) | «Подводный мир» | Познакомить детей с техникой рисования мыльными пузырями. Продолжать учить детей работать с гуашью.
Воспитывать интерес к творчеству. Способствовать развитию – творческого воображения, мышления, художественно-эстетических навыков, мелкой моторики, глазомера, внимания. |
Освоение техники рисования мыльными пузырями. (Заготовка фона для бедующего коллажа). |
| Ноябрь (1 неделя) | «Разноцветные рыбки» | Вызвать интерес к рисованию акварельными карандашами. Стремиться передавать образ рыбки, добиваться выразительного образа. Познакомить детей с техникой коллаж. Закрепить умение пользоваться ножницами, трафаретами, клеем. Развивать аккуратность, самостоятельность. | Освоение навыка рисования акварельными карандашами, техники коллаж. |
| Ноябрь (2 неделя) | «Унылая пора! Очей очарованье» | Учить детей умению отражать в рисунке признаки осени, соответствующие поэтическим строкам. Использовать различные способы рисования деревьев (пятно, замкнутое контуром, подробная деталировка, дерево, изображенное кулачком, ладошкой).
Развивать эмоционально-эстетические чувства, воображение. Закреплять умение отличать пейзаж от картин другого содержания. |
Рисование ладошками, пальцами. |
| Ноябрь (3 неделя) | «Рисуем по шаблону» | Расширять представление детей о строении сложных предметов, развивать способность находить взаимосвязь главного и второстепенного. Научить детей смотреть на одну и ту же форму с разных сторон, помочь увидеть многообразие предметов, развивать воображение. Обучать способам изображения разных объектов приемом обрисовывания готовых шаблонов разных геометрических форм.
Развивать координацию движений, мелкую моторику рук. |
Освоение рисования по шаблону. |
| Ноябрь (4 неделя) | «Невидимый зверек» | Познакомить детей с техникой рисования свечей. Продолжать учить рисовать по шаблону. Закреплять умение использовать различные материалы, представление о композиции, сочетании цветов. Развивать воображение, творчество, самостоятельность в выборе сюжета. | Освоение техники рисования свечкой. |
| Декабрь (1 неделя) | «Снегири на ветках» | Познакомить детей с техникой рисования тычок жесткой полусухой кистью. Учить рисовать снегирей. Закрепить знания о зимующих птицах нашей родины. Воспитывать любовь и заботливое отношение к птицам, представление о том, что все в природе взаимосвязано, чувство ответственности за окружающий мир. | Освоение техники рисования тычком сухой, жесткой кистью. |
| Декабрь (2 неделя) | «Зимние узоры» | Познакомить детей со способами изображения как монотипия (отпечаток), рисованием ниточками. Показать выразительные возможности, особенности рисования данными способами.
Развивать воображение, образное мышление, цветовосприятие, творческие способности детей. Вызвать интерес, отзывчивость, эмоциональный отклик к творческой деятельности. |
Продолжить освоение техники монотипия. |
| Декабрь (3 неделя) | «Письмо для деда мороза» | Создать предпраздничное нестроение. Учить изображать детей свои желания и эмоции через рисунок, самостоятельно выбирать и выполнять работу в понравившейся технике. | Самостоятельная работа детей. |
| Декабрь (4 неделя) | «В лесу родилась елочка» | Продолжать учить детей разным нетрадиционным способам рисования, познакомить с новым необычным изобразительным материалом. Развивать цветовосприятие, умение подбирать для своей композиции соответствующие цветовые сочетания. Учить аккуратно пользоваться клеем, наносить его на контур рисунка тонкой струйкой. Научить выкладывать нить точно по нарисованному контуру, развивать координацию движений, мелкую моторику кистей рук. |
Рисование нитками. |
| Январь (2 неделя) | «Волшебница зима» | Познакомить с нетрадиционной техникой рисования набрызг. Учить новым способам получения изображений. Развивать внимание, мышление. Воспитывать аккуратность при работе. | Освоение технике рисования – набрызг. |
| Январь (3 неделя) | «Сказочный зимний лес» | Продолжать учить детей самостоятельно передавать сюжет зимнего пейзажа с использованием нетрадиционных техник рисования. Развивать интерес детей к изобразительному творчеству посредством использования нетрадиционных техник рисования. Учить рисовать оттиском капустного листа. Учить задумывать и включать в рисунок знакомые предметы (елочки, снеговиков). | Освоение техники – оттиск (капустный лист). |
| Январь (4 неделя) | «Семья снеговиков» | Познакомить детей с техникой рисования оттиск тканью. Создать радостное, предпраздничное настроение, вызвать положительные эмоции у детей. Продолжать развивать фантазию и образное мышление. |
Освоение технике рисования оттиск тканью. |
| Февраль (1 неделя) | «Музыкальный рисунок» | Развивать чувство цвета посредством музыки и рисования. Совершенствовать умение соотносить цвет с музыкой, опираясь на различие наиболее ярких средств музыкальной выразительности (темп, динамику, ритм и др.) Стимулировать творчество детей к импровизации с цветовым пятном. Развивать композиционные навыки в компоновке общего панно. | Работа детей по впечатлениям от прослушанной музыки. Выбор техники по желанию детей. |
| Февраль (2 неделя) | «Разноцветное небо» | Упражнять детей в рисовании по мокрой бумаге. Развивать чувство цвета, формы и композиции. Воспитывать желание восхищаться явлениями природы. | Освоение техники рисования по мокрой бумаги. |
| Февраль (3 неделя) | «Соленое море» | Научить новому приему оформления изображения: присыпание солью по мокрой краске для создания объемности изображения.
Продолжать развивать фантазию и воображение детей. Закрепить навыки рисования красками, умение смешивать на палитре краску для получения нужного оттенка. |
Освоение техники рисования с солью по сырой краске. |
| Февраль (4 неделя) | «Красивые картинки из разноцветной нитки» | Продолжать учить детей разным нетрадиционным способам рисования, познакомить с новой техникой – ниткография (рисование нитью). Развивать цветовосприятие, умение подбирать для своей композиции соответствующие цветовые сочетания, развивать фантазию, творческое мышление. | Освоение техники рисования – ниткография. |
| Март (1 неделя) | «Пейзаж у озера» | Закрепить знания детей о пейзаже как жанре изобразительного искусства.
Продолжать знакомить с нетрадиционной техникой изображения пейзажа — монотипией, показать ее изобразительные особенности, закрепить понятие о симметрии. Подвести детей к тому, что пейзаж можно рисовать не только с натуры, а придумать его самому. Развивать умения детей создавать композицию, самостоятельно подбирать цветовую гамму в соответствии с придуманным сюжетом. |
Продолжать знакомится с техникой рисования – монотипия(пейзажная). |
| Март (2 неделя) | «Превращение ладошки» | Совершенствовать умение делать отпечатки ладони и дорисовывать их до определенного образа. Развивать воображение и творчество. | Рисование ладошками. |
| Март (3 неделя) | «Подарок маме» | Совершенствовать умения детей в различных изобразительных техник. Развивать чувство композиции и ритма. | Самостоятельная работа детей. |
| Март (4 неделя) | «Весенняя фантазия» | Упражнять в рисовании методом размывания краски на стекле и оттиска стекла на лист бумаги. Определить какими красками пользуется «Весна», развивать фантазию, воображение. |
Освоение техники рисования – оттиск стеклом. |
| Апрель (1 неделя) | «Весеннее дерево» | Продолжать знакомить детей с нетрадиционной техникой рисования «кляксография». Учить совмещать две техники в одном изображении (клаксография и пуантилизм).
Закреплять умение пользоваться знакомыми видами техники, для создания изображения, развивать цветовосприятие, чувство композиции, умение делать выводы. Развивать дыхательную систему, воображение и мышление. |
Освоение техник рисования – кляксография, пуантилизм. |
| Апрель (2 неделя) | «Планеты» | Закрепить умения детей в технике коллаж. Совершенствовать умение пользоваться ножницами, трафаретами, клеем. Развивать аккуратность, самостоятельность. | Заготовить детали для будущего коллажа, упражнять в вырезании. |
| Апрель (3 неделя) | «Космические дали» | Учить создавать образ звездного неба, используя смешение красок, набрызг. Развивать цветовосприятие. Упражнять в рисовании с помощью данной технике и технике коллаж. Развивать умение самостоятельно располагать изображение на листе бумаги. Развивать чувство прекрасного, желание создавать что-то нетрадиционное. Вызывать эмоциональное отношение к образу. |
Освоение техники коллаж. Продолжить осваивать набрызг. |
| Апрель (4 неделя) | «Праздничная верба» | Рассказать почему верба является символом Пасхи, пополнить знания о празднике. Познакомить детей с новым материалом для рисования (пастель). Учить рисовать вербу по затонированой бумаге пастелью. | Рисование пастелью. |
| Май (1 неделя) | «Праздничный салют» | Познакомить детей с новой техникой рисования – восковые мелки + акварель. Уточнить и пополнить знания детей о предстоящих праздниках (1, 9 мая), учить рисовать праздничный салют, соблюдать правила композиции и цветовой колорит. | Освоение техники рисования – восковые мелки + акварель. |
| Май (2 неделя) | «Одуванчики – пушистое чудо природы» | Продолжить развивать у детей художественно-творческие способности с помощью техники – «набрызг». Обучать особенностям изображения объектов с помощью техники «набрызг», развивать мелкую моторику, цветовосприятие, эстетические восприятие,
воспитывать бережное отношение к природе средствами искусства. |
Продолжить осваивать технику – набрызг (многослойный). |
| Май (3 неделя) | «Вот и лето пришло» | Закреплять умение детей рисовать понравившейся техникой. Развивать интерес к самостоятельной художественной деятельности. Воспитывать эстетические чувства, усидчивость, аккуратность в работе, желание доводить начатое дело до конца. | Самостоятельная работа, техника рисования по выбору детей. |
Преподаватель Даниелян Н.
Г.
Тема урока: «Пуантилизм. Оптическое смешивание цветов».
Тип урока: Комбинированный урок.
Всего часов: 45 мин.
Цели:
Сформировать представление о направлении во французской живописи – пуантилизме.
ЗАДАЧИ УРОКА:
Образовательные:
Развивающие:
Воспитательные:
ЗАДАНИЕ:
Нарисовать пейзаж в технике пуантилизма.
Материалы: бумага, гуашь, кисть.
Визуальный ряд: Презентация
Музыкальный ряд: Антонио Вивальди – Времена года, Весна – прослушивание.
Ход урока
Рассказ учителя.
– Сегодня на уроке мы с вами поговорим о неоимпрессионистах. Научимся применять на практике технику живописи – пуантилизм.
– Приставка “нео-” означает новый.
1 слайд; Когда мы смешиваем цвета, обычно перемешиваем на палитре две или несколько разных красок мастихином или кистью, пока не получится совсем другой цвет. Это механическое смешивание цветов.
2 слайд; Плавно подвожу к цвету:
В картинах пуантилистов синий цвет находится по соседству с желтым, красный – рядом с зеленым, желтый цвет – возле синего.
КРАСНЫЙ (1) = ЖЕЛТЫЙ (2)+ СИНИЙ (3) = ЗЕЛЕНЫЙ
ЖЕЛТЫЙ (2)= СИНИЙ (3) + КРАСНЫЙ (1) = ФИОЛЕТОВЫЙ
СИНИЙ (3) = КРАСНЫЙ (1) + ЖЕЛТЫЙ (2) = ОРАНЖЕВЫЙ
3 слайд; Существует несколько способов оптического смешивания цветов.
Один из них называется «пуантилизм» и заключается в размещении разноцветных точек или мелких мазков вплотную друг к другу или один поверх другого.
4 слайд; желтые точки в сочетании с красными создают впечатление оранжевого цвета. Если посмотреть на них издалека, цвета смешиваются в глазу зрителя.
5 слайд; Если рассыпать синие шарики по футбольному полю и посмотреть на них из самолета, поле покажется синим. Если разместить между синими шариками желтые, с высоты поле будет выглядеть зеленым. Наши глаза смешивают цвета шариков – это и есть оптическое смешивание.
6 слайд; Очень крупные мазки позволяют нам увидеть пример оптического смешивания двух цветов как будто сквозь увеличительное стекло. Но для эффективного смешивания цветов мазки должны быть очень маленькими.
7 слайд; Сама техника получила название от французского слова pointiller, означающего «писать точками».
8 слайд; Основатель стиля пуантилизм является
известный французский живописец Жорж Сёра (Georges-Pierre Seurat, 1859-1891).
Еще одно название техники – дивизионизм. Именно такое определение использовал сам художник, а также его последователи.
9 слайд; Стремление Жоржа Сёра ( Гавань в Порт-ан-Бессен) к жесткому порядку в работе над своими произведениями было противоположно интуитивизму импрессионистов – поэтому для обозначения созданного им метода возник еще один термин – неоимпрессионизм.
10 слайд; Слово «импрессионизм» происходит от названия картины Моне -«Впечатление».
11 слайд; Ведущие представители импрессионизма – КлодМоне, Огюст Ренуар, КамильПиссарро, Берта Моризо, Альфред Сислей и Фредерик Базиль. Вместе с ними выставляли свои картины Эдуард Мане и Эдгар Дега. Камиль Писсарро -«Дети на дворе усадьбы».
12 слайд; Пьер Огюст Ренуар – «Цветущий каштан»
13 слайд; Клод Моне – «Венеция, сумерки»
14 слайд; Используемая литература и ресурсы
С каким направлением в живописи мы познакомились?
Назовите художников неоимпрессионистов.
Что означает приставка НЕО?
Каким способом художники пуантилисты наносят краски на лист?
Выполнить работу на освоение нового метода живописи – нарисовать пейзаж в технике ПУАТИЛИЗМА.
Выставка и анализ детских работ.
Я предлагаю вам на выбор закончить одно из двух, или кто желает, может закончить два предложения.
Знания о цвете и свете в природе Жоржа Сёра основываются на открытиях Исаака Ньютона. Выясните, какой восьмой цвет в радуге является ошибочным открытием Исаака Ньютона.
Филиал МБДОУ детский сад №110 «Страна детства» город Пенза
Автор: воспитатель Черевичная Вероника Геннадьевна
Цель:
Итоговое занятие с нетрадиционной техникой
рисования- «пуантилизм»
Задачи:
Вызвать интерес к необычной технике рисования.
Учить выполнять основные приемы новой техники.
Развивать усидчивость, терпение, мелкую моторику рук.
Воспитывать аккуратность, внимание.
Материалы, оборудование:
Раскраски с несложным рисунком, гуашь, ватные палочки, вода, салфетки, примеры выполения работ, репродукции картин в стиле «пуантилизм».
Ход.
I.Мотивация .
Воспитатель: Ребята, сегодня у нас много гостей. Давайте их поприветствуем. (Дети выходят и становятся возле воспитателя полукругом.)
Воспитатель: А теперь ребята, как всегда, мы начинаем наше занятие с минутки доброжелательности.
(Зажигается свеча, произносятся волшебные слова «Кто сегодня всех добрей, выходи ко мне скорей», выходит ребенок и назначается королевой Добра.)
Королева: Сегодня на улице морозно и холодно. А в нашей группе тепло, светло и весело. А весело нам от наших улыбок, ведь каждая улыбка – это маленькое солнышко, от которого становится тепло и хорошо.
Поэтому мы с вами будем чаще улыбаться друг другу и дарить свою радость окружающим.
Воспитатель: Как огонь этой свечи дает тепло, так и мы с вами создали атмосферу добра в классе. Давайте улыбнёмся друг другу и подарим свою улыбку нашим гостям. Тихо сели на свои места.
II.Актуализация знаний.
Воспитатель: Ребята, а вы верите в чудеса? (да )Тогда я не удивляюсь, что в нашей группе случилось волшебство… Я сегодня пришла в детский сад и на пороге обнаружила вот эту заснеженную шкатулку.
-Как вы думаете, кто мог её здесь оставить? (метелица, пурга, снежинка, вьюга…..)
-Давайте мы её сейчас откроем и может быть узнаем кто же мог здесь побывать! Кто мне поможет найти подсказку?(выходит девочка и достаёт балерину и пуанты из шкатулки воспитатель читает загадку о балерине.)
Воспитатель показывает пуанты.
— Что это? Кто их надевает?
— Да, это обувь балерины. И есть направление в искусстве, которое связано с ними.
Это пуанты.
– А что это слово означает?
Когда слышишь его, почему-то сразу перед глазами возникает образ воздушной балерины.
А почему же так называется эта техника, неужели эти художники ходили на пуантах?!
На самом деле художники в балетках не ходили, а рисовали картины в стиле пуантилизма
– А что означает слово пуантилизм (от французского pointiller – “писать точками”, пуантилизм – от французского pointel – “письмо точками”).
Сегодня мы с вами проведём итоговое занятие по нетрадиционному направлению в искусстве и продолжаем работать в этой технике.
— Пуантилизм.
— Название связано с туфельками балерины.
При рассмотрении, к удивлению зрителей, оказывалось, что изображение на картине — это сочетание огромного количества перепутанных точек разных цветов. Но если рассматривать картину с некоторого расстояния, беспорядочные точки превращаются в волшебные образы.
Цвета смешиваются не в палитре, а непосредственно в нашем глазу.
Но смотреть надо с некоторого расстояния.
Просмотр мультфильма про балерину.
Балерина танцует едва касаясь сцены. Как бы оставляя «точки». И художники этого направления изображают окружающий мир при помощи точек.
— Сегодня мы с вами будем изображать золотую рыбку в стиле пуантализма.
— Какое настроение? Почему?
— С чего лучше начать работу?
— Какие цвета вы используете для передачи настроения?
/подходят к макету /
-Вот он, посмотрите!
Какой большой.
— Сколько в нем рыб? /одна/ — сшитая из ткани золотая рыбка.
— Как вы думаете, ей весело или грустно плавать одной в большом аквариуме? /грустно/
— А как ей помочь? /ответы детей/
Вывод: Рыбки могут быть разного цвета. Согласны?
Ребята! Приглашаю Вас в творческую мастерскую.
-У вас на столах лежат рыбки. Какого они цвета? /белые/
-Что надо с ними сделать, чтобы они были яркими и красивыми?
— Сегодня мы попробуем раскрасить рыбок точечками.
-Посмотрите, что для этого у вас есть на столах?
-Давайте вспомним, как правильно рисовать гуашью, при помощи ватных палочек?
— Как надо держать при этом ватную палочку? / чтобы ее кончик смотрел в потолок/- вертикально.
— Ну, а теперь закройте глазки и представьте, какой будет ваша рыбка в цвете?
Как балерина на пуантах
Танцует кисть по полотну.
Цвета, звучащие бельканто
Совьют мелодию одну.
И мозаичная картинка
Вдруг соберется воедино.
Увидим словно через призму.
Так в технике пуантилизма
Творил Синьяк и Жорж Сёра
И мы сподвинимся сегодня
На пробу своего пера!
Приступаем к работе. Сядьте прямо. Приготовились!
Практическая работа.
-Если вам всё понятно, можете начинать работать. ( я включаю спокойную музыку и контролирую работу детей , помогаю рисовать .)
Рыбки наши готовы.
-Ребята, а что они умеют делать? /плавать/
-Вы хотите с ними поиграть
Пальчиковая игра «Рыбка»
Рыбка плавает в водице.
Рыбке весело играть.
(Плавные движения кистями)
Рыбка, рыбка, озорница,
(погрозить пальчиком)
Мы хотим тебя поймать.
(хлопок «круглыми» ладошками)
Рыбка спинку изогнула,
(Выгнуть кисти, пальчики вниз)
Крошку хлебную взяла,
(имитировать движение пальчиками)
Рыбка хвостиком махнула,
(Сложить ладошки вместе, поворачивать их вправо, влево)
Рыбка быстро уплыла.
(спрятать ручки)
— Ребята, а теперь давайте запустим рыбок в наш аквариум
— Скажите сколько теперь рыбок в аквариуме? /много/
— Какие рыбки получились? /яркие, красивые/
— Ребята, как вы думаете, настроение у рыбки поменялось?
— Почему? / ей не скучно, у нее появились друзья/
-Ребята! Как вы хорошо потрудились! Молодцы!
Погладили себя по головушкам, сказали: «Я МОЛОДЕЦ!».
Точками, теперь известно,
Рисовать всем интересно.
Увлекательно, забавно
И немного своенравно!
Итог занятия. Выставка и анализ детских работ.
-Понравилась вам работа на занятии ?
-Дети, а как называется техника рисования ,которую мы использовали ,чтобы создать такие прекрасные работы ? (пуантилизм )
-А что вам сегодня особенно понравилось?
-Как вы думаете, что можно ещё нарисовать в технике пуантилизма.
Х.Рефлексия.
— Сейчас я предлагаю вам поставить точку в нашем занятии. Выходите к мольберту и оставляете точку на юбке балерины:
Синяя – узнал много нового;
желтая – уже знал;
красная – есть вопросы.
Выставка работ.
— Подумайте, а ещё где-нибудь используется теория восприятия цвета? Бывает ли пуантилизм в других видах искусства?(Пейзаж, портрет, натюрморт)
Видео :песня про балерину
На следующем занятии для нас начнётся новая сказка, ещё более загадочная. Но это уже другая сказка и другое занятие.
Я благодарю вас за прекрасное занятие, давайте скажем всем « До свидания!»
Любовь моей маленькой девочки к великим художникам все растет и растет. Я, например, в восторге. Мне нравится, что моя пятилетняя дочь так стремится узнать о них все, что может. Ее новый интерес – Жорж Сёра и его стиль живописи. Пуантилизм — это импрессионистский стиль рисования, в котором вместо мазков кисти используются маленькие точки.
*Родитель Pinterest является участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Кроме того, текстовые и графические ссылки в этом посте могут быть партнерскими/реферальными ссылками, что означает, что мы можем получить компенсацию, если вы совершите покупку после перехода по этим конкретным ссылкам* См.
полную политику раскрытия информации . Недавно моя дочь провела день, практикуя свои навыки пуантилизма с помощью гелевых ручек.Я думал, что это было удивительно, и это дало мне идею. Я спросил ее, не хочет ли она попробовать себя в живописи с использованием пуантилизма. Она сделала! Она упомянула, как устали ее руки, когда она фотографировала. Имея это в виду, я подумал, что работа на меньшем холсте будет хорошей идеей. Я разрезала лист акварельной бумаги на четыре части. Каждая четверть будет размером с открытку.
Моя идея заключалась в том, чтобы нарисовать листья и нарисовать осенние листья в технике пуантилизма.Моей дочери понравилась идея с листьями, но она немного изменила ее.
Сначала мы вышли на улицу и собрали несколько листьев разной формы. Я положил лист на одну из четвертей и обвел его.
Я использовал ватную палочку, чтобы нанести маленькие точки на вены.
Затем я выбрал другой цвет и закрасил внутреннюю часть оставшейся части рисунка листа.
Я наложил разноцветные точки поверх основного цвета листа.
Моя картинка была закончена добавлением синего точечного фона.
Это было так весело. Я сделал несколько.
Дочка тоже хотела сделать листья в стиле пуантилизм, но хотела сделать это прямо на листьях. Гений! Вышли красивые.
На этом ее живопись не остановилась. Она все еще играет с этой техникой и получает от нее удовольствие.
Как всегда спасибо, что заглянули.Пожалуйста, следите за нами на Facebook также.
Давайте немного повеселимся и узнаем все о прекрасной технике рисования в стиле пуантилизма , пока мы создаем этот удивительный пуантилизм для детей!
Эта поделка в стиле пуантилизма, вдохновленная Сёра, не только доставит массу удовольствия и наслаждения творчеством, но и станет отличной возможностью научить детей старшего возраста немного истории искусства.
В качестве альтернативы, если у вас есть малыши или дошкольники, эта поделка из листьев, вдохновленная Сёра, может стать отличным способом помочь малышам начать распознавать цвета и формы!
Итак, хватайте свои припасы и давайте расставим точки!
Итак, обо всем по порядку, что такое пуантилизм? Пуантилизм — техника живописи, созданная французским художником Жоржем Сёра.
Только кончиком кисти художники создавали целые пейзажи, абстракции и портреты, используя крошечные точки и даже маленькие штрихи. Они использовали эти крошечные метки для создания форм и смешивания цветов вместо того, чтобы смешивать цветные краски и использовать мазки кистью.
Сначала эта техника не пользовалась популярностью у традиционных художников, но вскоре стала цениться за свою красоту. Это позволило людям совершенно по-другому воспринимать работу цвета.
Глядя на картины издалека, ваши глаза смешивают цвета, но когда вы подходите ближе, вы можете оценить все крошечные точки, которые создают формы картины.
Это почти как волшебство!
Прокрутите вниз и возьмите наш бесплатный шаблон листа для печати! Как только вы это сделаете, распечатайте его на бумаге для рисования и начнем!
Возьмите круглую кисть с маленьким кончиком и с помощью акварели нарисуйте маленькие точки разных цветов внутри листа.
Красные, оранжевые, желтые, зеленые и коричневые осенние листья хорошо работают, но проявите творческий подход и попробуйте другие цветовые комбинации.
Продолжайте, пока контур выхода не будет заполнен точками!
С помощью ватной палочки сделайте точки большего размера вокруг фона. Мы использовали разные оттенки синего, но опять же проявите творческий подход, другие цвета тоже подойдут!
Возьмите черный клей, черный маркер или черную краску и обведите лист, чтобы он действительно выделялся!
Это такой занимательный художественный проект, и результаты прекрасны. Мне нравится, как это держит детей занятыми все время!
ПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ : Эта поделка из листьев в стиле пуантилизм не обязательно должна быть выполнена акварельными красками.Другие предложения – добавить точки с помощью маркеров или окунуть пальцы в краску и заполнить контур точками отпечатков пальцев.
СКАЧАТЬ ПУАНТИЛИЗМ ЛИСТЬЯ ДЛЯ ПЕЧАТИ НИЖЕ
Чтобы бесплатно загрузить эти пуантилизмские листья для печати , нажмите на ссылку ниже и используйте код скидки: leaf. Только для личного использования или использования в классе. Не для перераспределения. Все изображения защищены авторским правом. Спасибо.
Этот арт-проект для детей в стиле пуантилизм из листьев — это такое увлекательное занятие, которое стоит попробовать в преддверии осени. Удивительно, как это расслабляет даже для взрослых. Развлекайся!
В среду к мальчику и девочке пришел особенный гость 🎅 В школе царил большой ажиотаж.
Спасибо всем за вашу постоянную поддержку. Желаем всем счастливого, мирного Рождества и наилучших пожеланий в Новом году 🎅🌲🧑🎄 … ПодробнееСм. меньше
Фото
Орла передает чек Майклу Нилону, старшему вице-президенту Навану, во вторник утром. Семья Лисмуллен Н.С. собрали потрясающие 4187 евро в рамках нашего рождественского розыгрыша. Большое спасибо всем за вашу поддержку. Ассоциация родителей🎄 … ПодробнееСм. меньше
Фото
🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄
НАПОМИНАНИЕ
Сегодня состоится Рождественский розыгрыш StVincentDePaul..Сегодня утром у вас последний шанс купить билеты на наши замечательные призы!!! Большое спасибо за вашу поддержку🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄 … ПодробнееСм. меньше
Фото
🎄🎄🎄🎄🎄🎄 🎄🎄 Розыгрыш состоится в понедельник утром. Билеты можно приобрести у классного руководителя по 5 евро за полоску. Фантастические призы, которые будут выиграны 🎉 🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄 … ПодробнееСм. меньше
Фото
🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄Уважаемые родители/опекуны,
на розыгрыш StVincentDePaul.
Пожалуйста, посмотрите фотографии некоторых из наших замечательных призов! Все доходы пойдут непосредственно в наш местный филиал StVDePaul. Мистер О’Донохью проведет розыгрыш в понедельник утром, и все наши счастливчики будут уведомлены как можно скорее! Билеты все еще доступны в школе до понедельника!
Супер цена 5 евро за полоску !!!
Всем удачи!
The Parents Association🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄🎄 … ПодробнееСм. меньше
Фото
СЕЙЧАС в продаже билеты от классного руководителя на рождественскую лотерею этого года в помощь SVP.Билеты стоят 5 евро за полосу. БОЛЬШОЕ Спасибо семьям и местным предприятиям за то, что они еще раз поддержали это великое дело. … ПодробнееСм. меньше
Фото
📣📣📣📣📣📣📣📣Уважаемый родитель/опекун Школа откроется завтра, в среду, 7 декабря, в обычном режиме. … ПодробнееСм. меньше
📣📣📣📣📣📣📣📣📣📣📣📣 Уважаемый родитель/опекун,
Следуя указаниям Департамента относительно шторма Барра, школа закрыта завтра, вторник, 7 декабря, так как Мит объявлен оранжевым погодным предупреждением .
Пожалуйста, проверьте свою электронную почту для получения дополнительной информации.Оставайтесь в безопасности. … См. большеСм. меньше
Внутри: соедините осень и все, что связано с тыквой, с изобразительным искусством и пуантилизмом с помощью точек, а это искусство тыквы с пуантилизмом.
Дни становятся короче и ярче, и я вытащил свои уютные тапочки.
Приближается осень.
А в моей семье это означает сбор яблок, тыквенные грядки и катание на сене с друзьями… мы всегда вносим эти занятия в наш семейный список дел.
Мы склоняемся к осеннему , потому что он также включает в себя яблочный пирог, пончики с яблочным сидром и все со вкусом тыквы.
Но мы также любим осенние праздники и украшение тыквами.
Мы шьем тыквы на подносах для мяса, как я делал в детстве.
Мы избавляем тыкву от вырезания и превращаем ее в тыкву благодарности, которая будет украшать наш стол весь ноябрь.
И мы проводим это испытание «Осенняя доброта» и раздаем людям эти записки с благодарностью за доброту.
Но мы искали еще один способ отпраздновать тыквы , которые есть у нас по всему дому, помимо еды Cheerios с тыквенными специями (любимое блюдо моего сына) и латте с тыквенными специями (мое любимое).
Итак, я взял ватные палочки, краски, холст и свою старую книгу по истории искусства, чтобы сделать Тыквенное искусство с пуантилизмом.
Когда я учился в колледже и посещал обязательные курсы истории искусств, я открыл для себя пуантилизм и влюбился в него.
Может быть, это потому, что это напомнило мне те головоломки Hidden Magic Eye из 90-х.
Мой профессор показал нам маленькое, увеличенное произведение искусства, и мы увидели только точки.
Маленькие крошечные точки.
Затем он уменьшил масштаб до великолепного изображения Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт.
И как только я увидел картину, висевшую в Художественном институте Чикаго, я был продан.
крошечных точек, которые волшебным образом превращаются в великолепные произведения искусства, завораживают.
Я побежала через улицу от музея и купила своей крошечной дочери настольную книгу «Воскресенье с Сёра»
А когда мои дети подросли, мы перешли на эти детские книги по истории искусств на Сера.
Это потрясающее художественное видео на YouTube с Мати, Дада и Сёра — отличный способ еще больше объяснить пуантилизм нашим детям.
Если у вас есть младшие дети, у которых нет навыков мелкой моторики для ватных палочек, подарите им эти маркеры Dot a Dot Art, и они смогут создавать свои собственные рисунки.
А поскольку мы любим осень, а я люблю пуантилизм, мы соединили осень и все, что связано с тыквой, с пуантилизмом с помощью этой поделки из тыквы, полностью сделанной из точек.
Хотите больше книг о тыквах для подключения к этому проекту?
1.Нарисуйте тыкву на холсте, слегка нажимая.
Связанный: Сделайте арт-проект в стиле пуантилизм Джека О’Лантерна для Хэллоуина
2. Окуните ватную палочку в оранжевую краску и по одной точке обведите тыкву.
Если вы используете акриловую краску, сообщите своим детям, что это «вечная краска» для одежды.
И напомните своим детям, чтобы они не размазывали краску, используя ватную палочку как кисть. Вместо этого покажут им, как они могут делать крошечные точки близко друг к другу, чтобы это выглядело так, как будто была сформирована линия.
3. Продолжайте заполнять тыкву оранжевыми точками. Это требует терпения, в зависимости от размера вашего холста.
4. Используйте коричневую или золотую краску, чтобы заполнить стержень свежей ватной палочкой.
5. Зеленой краской нарисуйте точки на траве, чтобы тыква не парила. Вы можете добавить немного зеленого стебля от того места, где тыква была прикреплена к лозе.
6. Добавьте немного желтого цвета на тыкву, если хотите добавить несколько слоев цвета.
7. Повесьте свою готовую тыкву или подарите ее члену семьи.
Или используйте все свои маленькие тыквы из тыквенной грядки, чтобы поддержать ее в качестве украшения.
А потом ты можешь пойти съесть тыквенные хлопья Cheerios и выпить латте с тыквой.
Они идеально подходят для чтения хорошей книги о тыквах или книги Сера.
Сегодня я снова участвую в двух испытаниях с помощью своей карты.В Global Design Project есть забавный эскиз, и я не смог устоять перед великолепными осенними красками The Paper Players.
Я пытаюсь запастись открытками на День Благодарения, чтобы отправить семье, которую мы не увидим в этом году.
На днях я увидел крутую открытку с аккуратной точечной техникой, выполненной спиртовыми маркерами, и, если не смогу найти ее снова, отдать должное моему вдохновению. Я не могу вспомнить, видел ли я это в Pinterest, в галерее задач, в Instagram или Facebook! Очевидно, я должен был сохранить его, потому что моей памяти нельзя доверять! Я даже не знаю, как называется эта техника, но мне она показалась пуантилизмом, поэтому я ее и использую.
Я начал с толстой картонной основы Whisper White, затем нанес слой Mossy Meadow. Я обрезал кусок Whisper White и использовал вырезанный круг из скрап-бумаги, приклеенный съемным клеем к центру, чтобы замаскировать круг для макета задачи.
В то время как пуантилизм в живописи использует точки для создания изображения, я просто использовал точки для заполнения фона. Я использовал свои смеси Stampin’ Blends в цветах для испытаний, за исключением того, что я использовал темную мелодию Mango Melody, поскольку у нас нет смесей Crushed Curry.
Я просто вращал светлые и темные цвета несколько раз, добавляя все больше и больше точек, чтобы заполнить пустое пространство. На самом деле не было никакого порядка или системы, я просто работал против часовой стрелки, чтобы обойти замаскированный круг. Это заняло не так много времени, как я думал, и это было своего рода расслаблением, когда я слушала музыку.
После того, как фон был заполнен к моему удовлетворению, я удалил маску, а затем начал добавлять другие элементы.Листья выполнены в цветах вызова, вырезаны и расположены по краю круга бантиком из льняной нити.
Настроение выбито белым цветом на картоне Mossy Meadow и дополнено размерами.
Я с нетерпением жду возможности попробовать эту технику в разных вариантах.
Спасибо за внимание! Вы штамповали сегодня?
Штампы: Расставить венок, баннер Год
Чернила: Versamark, Cajun Craze, толченый карри, сидр с корицей темный, Mango Melody dark
Бумага: Whisper White, Whisper White, Mossy Meadow, Cajun Craze, Crushed Curry, Cinnamon Cider
Аксессуары: резьба
По мере того, как лето переходит в осень, яркие цвета, которые мы видим, также смещаются и меняются.
В этом месяце мы используем пуантилизм для создания тыкв и листьев. Подобно тому, как палитра цветов нашего природного мира более приглушена и меньше, мы будем использовать меньше цветов краски в этом проекте. Используя пуантилизм, учащиеся будут накладывать цвета друг на друга, чтобы добиться желаемых оттенков и глубины цвета.
Что вам понадобится:
Пластиковый натюрморт с фруктами (предоставляется в художественной комнате)
Цветные осенние листья (также есть в художественной комнате — не стесняйтесь приносить другие, которые найдете!)
Карандаши
Ватные палочки
3–4 цвета краски (хорошо сочетаются основные цвета плюс белый или черный)
белая плотная бумага (не бумага для акварели!)
Подготовка:
Имейте несколько ватных палочек для каждого учащегося (каждому учащемуся потребуется 4 ватных палочки плюс одна дополнительная для душевного спокойствия).Добавьте желтую, красную и синюю краску на поддон для каждого ученика.
Разложите натюрморты с фруктами или листьями на каждом столе, чтобы учащиеся могли выбрать, что они будут рисовать.
Обсуждение урока:
Выдающийся художник: французский художник-постимпрессионист Жорж Сёра. В своем искусстве он исследовал свою идею размещать крошечные точки цвета рядом друг с другом, а не смешивать их вместе. Располагая крошечные цветные точки рядом друг с другом, глаз смешивает цвета, и мы видим картину, в которой есть оттенки цветов.
Объясните ученикам, что они будут не смешивать цвета, а расставлять цветные точки на рисуемой ими фигуре. Накладывая красные точки внахлест на желтые точки, можно добиться оранжевого цвета для тыквы и т. д.
Урок:
Предложите учащимся выбрать натюрморт с фруктами или листьями, которые они будут рисовать. Убедитесь, что их контур светлый, чтобы поверх него была видна краска.
Начните со стебля листа или плода. Убедитесь, что учащиеся начинают со светлого цвета (желтого) и помещают синие точки сверху, чтобы получился зеленый стебель.
Постарайтесь поощрять учащихся использовать технику нанесения штрихов (не делать линии ватной палочкой).
Далее работаем над телом фрукта/листа. Например, если ученик делает тыкву, начните с желтых точек и перекрывайте их красными, чтобы сделать тыкву оранжевой.
Приятного творчества!
Нравится Загрузка…
Сегодняшнее чудо дня было вдохновлено Гарри. Гарри Уондерс , “ Что такое пуантилизм? «Спасибо, что ДУМАЕТЕ вместе с нами, Гарри!
Вы любите заниматься искусством? Может быть, вы используете кисть, кусок тротуарного мела, мелок или простой карандаш. Так здорово позволить своему воображению превратить чистый лист бумаги в красивое и бесценное сокровище.
Художники используют множество техник для создания своих шедевров. Некоторые могут использовать краски для создания очень реалистичной картины.
Другие могут использовать определенные цвета таким образом, чтобы обмануть разум. Художники могут рисовать фигуры или линии, которые создают картину. Некоторые даже создают искусство, бросая краску на холст.
Одна из форм рисования включает в себя использование крошечных точек основных цветов по всему холсту. В готовом изделии зрители могут увидеть полную картину, включающую в себя как основные, так и второстепенные цвета. Эта техника называется пуантилизмом. Это слово впервые было использовано в 1800-х годах для описания работ французского художника Жоржа Сёра.
Сера тесно сотрудничал с коллегой-художником Полем Синьяком. Они были вдохновлены картинами импрессионистов того времени. Вскоре Сера додумался рисовать маленькими точками — точками — чистого цвета. Из этих точек он делал узоры, которые, если рассматривать их в целом, составляли прекрасный образ.
Пуантилизм использует то, как наши глаза взаимодействуют с нашим мозгом. Вместо того, чтобы видеть тысячи точек цвета, мы смешиваем эти точки в несколько цветов, которые формируют изображение.
Пуантилизм — непростая техника.Сегодня очень мало художников, которые рисуют таким образом. Вместо этого большинство современных художников смешивают свои цвета на палитре, чтобы получить желаемый диапазон цветов.
Многие говорят, что работы пуантилистов кажутся ярче других картин. Вероятно, это связано с тем, что используемые колор-пойнты довольно блестящие. Тысячи крошечных точек белого холста также видны между точками цвета.
Сера написал одну из своих самых известных работ между 1884 и 1886 годами. Он назвал ее Un Dimanche a la Grande Jatte. На английском языке это переводится как Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт . Это крупномасштабная картина, которая, по мнению критиков, изменила направление современного искусства. Это был первый стиль неоимпрессионизма.
Хотите попробовать рисовать, как Жорж Сёра? Пуантилизм требует много практики! Вы можете начать с небольшой картины, прежде чем создавать свой шедевр. Или, возможно, вы придумаете новую собственную художественную технику.
(Техника тычка, печатание листьями.)